Postavljanje osvjetljenja za stop motion: objašnjene najbolje vrste

Volim stvarati besplatan sadržaj pun savjeta za svoje čitatelje, vas. Ne prihvaćam plaćeno sponzorstvo, moje je mišljenje moje, ali ako smatrate da su moje preporuke korisne i na kraju kupite nešto što vam se sviđa putem jedne od mojih veza, mogao bih zaraditi proviziju bez dodatnih troškova za vas.

Zaustaviti kretanje je sjajan način da pokažete svoju kreativnost, ali je također i puno napornog rada. Jedan od najvažnijih aspekata stop motiona je rasvjeta.

Prava rasvjeta može učiniti da vaša animacija izgleda profesionalno, dok pogrešna rasvjeta može učiniti da izgleda jeftino i amaterski.

Dakle, razgovarajmo o pravoj postavci osvjetljenja za stop motion.

Podijelit ću vam neke savjete i trikove za početak, a zatim ćemo pogledati neke od najboljih primjera stop motion osvjetljenje.

Postavljanje osvjetljenja za stop motion - objašnjene najbolje vrste

Zašto je postavljanje osvjetljenja važno za stop motion

Postavljanje rasvjete ključno je za stop motion animaciju jer pomaže stvoriti uvjerljivo i impresivno okruženje u kojem će vaši likovi postojati. 

Učitavanje ...

Način na koji svjetlo stupa u interakciju s vašim likovima i scenografijom može uvelike utjecati na raspoloženje i atmosferu vaše scene te može pomoći u prenošenju emocija i postupaka vaših likova.

Na primjer, ako animirate sablasnu scenu, možete upotrijebiti kombinaciju prigušenog osvjetljenja, sjena i gelova u boji kako biste stvorili jezivu i zloslutnu atmosferu. 

Alternativno, ako animirate sretnu i vedru scenu, možete upotrijebiti svjetliju i topliju rasvjetu kako biste stvorili veselije i optimističnije raspoloženje.

Osvjetljenje se također može koristiti za stvaranje dubine i dimenzije vaše scene.

Koristeći tehnike kao što su pozadinsko osvjetljenje, rubno osvjetljenje i bočno osvjetljenje, možete stvoriti osjećaj dubine i prostora kako bi vaša scena bila realističnija i impresivnija.

Početak rada s vlastitim scenarijima za zaustavljanje

Pretplatite se na naš bilten i besplatno ga preuzmite s tri scenarija. Počnite oživljavati svoje priče!

Vašu e -adresu ćemo koristiti samo za naš bilten i poštivat ćemo vašu privatnost

Općenito, postavljanje osvjetljenja je važno za stop motion animaciju jer može uvelike poboljšati emocionalni učinak i vizualnu privlačnost vaše scene. 

Eksperimentiranjem s različitim postavkama i tehnikama osvjetljenja možete oživjeti svoje likove i scene i stvoriti privlačniju i dinamičniju animaciju.

Vrste postavki osvjetljenja za stop motion

Ovo je vrsta rasvjete koju vole koristiti profesionalni animatori. To uključuje 4 izvori svjetlosti ili lampe:

  1. Natrag svjetlo – ovo je svjetlo koje se koristi za osvjetljavanje subjekta/figurice straga.
  2. Pozadinsko svjetlo – ovo svjetlo će osvijetliti pozadinu vaše fotografije. 
  3. Svjetlo ključa – ključno svjetlo je glavni izvor svjetla koji osvjetljava vaš lik/subjekt i scenu.
  4. Napunite svjetlo – ovo svjetlo se koristi za popunjavanje sjena i smanjenje kontrasta. 

Detaljno ću proći kroz svaku vrstu rasvjete i govoriti o drugim postavkama osim 4 o kojima sam upravo govorio. 

Natrag svjetlo

U stop motion animaciji, pozadinsko osvjetljenje može se koristiti za stvaranje osjećaja dubine i dimenzionalnosti u sceni, odvajanjem subjekta od pozadine. 

Također se može koristiti za stvaranje dramatičnog efekta, bacanjem jakih sjena na subjekt ili stvaranjem halo efekta oko subjekta.

Pozadinsko osvjetljenje je vrsta osvjetljenja koje se nalazi iza i malo iznad subjekta.

Njegova je svrha stvoriti razdvajanje između subjekta i pozadine, što može pomoći u stvaranju osjećaja dubine i dimenzije u vašoj sceni. 

Pozadinsko osvjetljenje također se može koristiti za stvaranje ruba svjetla oko rubova vašeg subjekta, što može pomoći u definiranju njegovog oblika i izdvajanju iz pozadine. 

Također, pozadinsko osvjetljenje često se koristi u stop motion animaciji kako bi se stvorio osjećaj drame ili napetosti, osobito u horor ili napetim scenama.

Jedna od prednosti pozadinskog osvjetljenja je ta što može pomoći u stvaranju trodimenzionalnijeg izgleda scene, odvajanjem subjekta od pozadine i stvaranjem osjećaja prostora. 

Također može pomoći u stvaranju zanimljivih tekstura i detalja na objektu ili setu, budući da sjene koje baca pozadinsko osvjetljenje mogu stvoriti kontrast i dubinu.

Pozadinsko svjetlo

Pozadinska rasvjeta je vrsta rasvjete koja se postavlja iza subjekta i usmjerava prema pozadini. 

Njegova je svrha osvijetliti pozadinu i stvoriti razdvajanje između nje i subjekta. 

Pozadinsko osvjetljenje može se koristiti za stvaranje osjećaja dubine i dimenzije vaše scene, osobito ako koristite slojevitu pozadinu. 

Također se može koristiti za stvaranje određenog raspoloženja ili atmosfere, poput toplih ili hladnih tonova. 

Pozadinsko osvjetljenje često se koristi u stop motion animaciji kako bi se stvorio osjećaj realizma i uranjanja u scenu.

Jedna od prednosti pozadinske rasvjete je ta što može pomoći u stvaranju trodimenzionalnijeg izgleda scene, osvjetljavanjem pozadine i pružanjem osjećaja prostora.

Također može pomoći u stvaranju vizualno privlačnije scene dodavanjem dubine i kontrasta.

Međutim, važno je pažljivo koristiti pozadinsko osvjetljenje jer preveliki intenzitet ili pogrešan kut mogu stvoriti ometajuće vruće točke ili sjene.

Najbolje ga je koristiti u kombinaciji s drugim tehnikama osvjetljenja za stvaranje uravnotežene i vizualno privlačne scene.

Prilikom postavljanja pozadinske rasvjete za stop motion animaciju, važno je pažljivo postaviti izvor svjetla kako biste izbjegli bacanje sjene na animaciju ili stvaranje vrućih točaka. 

Svjetlo ključa

Ključno svjetlo je vrsta tehnike osvjetljenja koja se obično koristi u fotografiji i snimanju filmova. To je glavni izvor svjetla u sceni i osigurava primarno osvjetljenje. 

Ovo se svjetlo obično postavlja na jednu stranu subjekta ili seta, stvarajući sjene i ističući oblik i teksturu subjekta.

U stop motion animaciji, ključno svjetlo je posebno važno jer pomaže postaviti raspoloženje i stvoriti atmosferu scene.

Može se koristiti za stvaranje različitih efekata, od svijetlih i veselih do mračnih i raspoloženih.

Jedna od prednosti ključnog svjetla je ta što se može koristiti za isticanje određenih dijelova subjekta ili seta, stvarajući dubinu i kontrast.

Također se može koristiti za stvaranje dramatičnog efekta bacanjem jakih sjena na subjekt ili set.

Međutim, važno je pažljivo koristiti ključno svjetlo jer preveliki intenzitet ili pogrešan kut mogu stvoriti neugodne sjene ili vruće točke.

Najbolje ga je koristiti u kombinaciji s drugim tehnikama osvjetljenja za stvaranje uravnotežene i vizualno privlačne scene.

Prilikom postavljanja ključnih svjetala za stop motion animaciju, važno je pažljivo pozicionirati izvor svjetla kako biste izbjegli bacanje sjena na animaciju ili stvaranje vrućih točaka. 

Obično je ključno osvjetljenje vrsta osvjetljenja koja je postavljena pod kutom od 45 stupnjeva u odnosu na subjekt. 

Potrebno je napraviti probne snimke kako bi se osiguralo da je osvjetljenje ispravno postavljeno i kako bi se po potrebi izvršile prilagodbe za postizanje željenog učinka.

Ukratko, svrha ključnog osvjetljenja je osigurati glavni izvor osvjetljenja za subjekt i stvoriti sjene koje pomažu u definiranju oblika i teksture subjekta. 

Ključno osvjetljenje može se koristiti za stvaranje određenog raspoloženja ili atmosfere, poput toplih ili hladnih tonova. 

Često se koristi u stop motion animaciji za stvaranje osjećaja realizma i dubine u sceni.

Prigušeno osvjetljenje

Prigušeno osvjetljenje je vrsta tehnike osvjetljenja koja se obično koristi u fotografiji i snimanju filmova.

Uključuje korištenje jednog ključnog svjetla za stvaranje dubokih sjena i kontrasta, stvarajući ćudljiv i dramatičan učinak.

U stop motion animaciji, tiho osvjetljenje može se koristiti za stvaranje osjećaja napetosti i drame u sceni.

Može biti osobito učinkovit u stvaranju sablasne ili jezive atmosfere bacanjem dubokih sjena na subjekt ili set.

Jedna od prednosti tihog osvjetljenja je to što može stvoriti snažan osjećaj raspoloženja i atmosfere u sceni, s dubokim sjenama i kontrastom koji stvaraju osjećaj dubine i dimenzionalnosti. 

Također se može koristiti za skrivanje nesavršenosti na setu ili subjektu, stvarajući uglađeniji i profesionalniji izgled.

Međutim, važno je pažljivo koristiti prigušeno osvjetljenje jer preveliki intenzitet ili pogrešan kut mogu stvoriti neugodne sjene ili vruće točke. 

Najbolje ga je koristiti u kombinaciji s drugim tehnikama osvjetljenja za stvaranje uravnotežene i vizualno privlačne scene.

Prilikom postavljanja tihog osvjetljenja za stop motion animaciju, važno je pažljivo postaviti ključno svjetlo kako biste stvorili željeni učinak.

Potrebno je napraviti probne snimke kako bi se osiguralo da je osvjetljenje ispravno postavljeno i kako bi se po potrebi izvršile prilagodbe za postizanje željenog učinka.

High-key rasvjeta

Jaka rasvjeta je vrsta tehnike osvjetljenja koja se obično koristi u fotografiji i snimanju filmova. 

Uključuje korištenje svijetle i ravnomjerne rasvjete s minimalnim sjenama, stvarajući laganu i prozračnu atmosferu.

To je poput ključnog osvjetljenja, ali je još svjetlije da stvarno privuče pozornost na subjekt. 

U stop motion animaciji, jaka rasvjeta može se koristiti za stvaranje svijetle i vesele atmosfere, koja se često koristi u reklamama ili dječjim programima. 

Također se može koristiti za stvaranje osjećaja optimizma ili nade, budući da svijetlo i ravnomjerno osvjetljenje može stvoriti osjećaj otvorenosti i mogućnosti.

Jedna od prednosti jake rasvjete je ta što može stvoriti čist i uglađen izgled scene, pri čemu ujednačeno osvjetljenje pruža osjećaj jasnoće i fokusa. 

Također se može koristiti za isticanje detalja i tekstura u subjektu ili setu, stvarajući osjećaj dubine i dimenzionalnosti.

Međutim, važno je pažljivo koristiti visoko osvjetljenje jer prevelika svjetlina ili pogrešan kut mogu stvoriti neugodne vruće točke ili isprane boje. 

Najbolje ga je koristiti u kombinaciji s drugim tehnikama osvjetljenja za stvaranje uravnotežene i vizualno privlačne scene.

Napunite svjetlo

Dopunsko osvjetljenje je vrsta osvjetljenja koje se nalazi na suprotnoj strani od ključnog svjetla pod kutom od 45 stupnjeva u odnosu na subjekt. 

Njegova je svrha popuniti sjene stvorene ključnim svjetlom i za ublažavanje cjelokupnog efekta osvjetljenja. 

U stop motion animaciji, popunjavajuće svjetlo može se koristiti za stvaranje prirodnijeg i realističnijeg izgleda smanjenjem oštrih sjena koje stvara ključno svjetlo.

Također se može koristiti za stvaranje mekšeg i laskavijeg učinka na subjektu ili setu.

Dopunska rasvjeta može se koristiti za stvaranje prirodnijeg i ravnomjernijeg svjetlosnog efekta, osobito ako koristite mekani izvor svjetlosti kao što je difuzor ili reflektor. 

U osnovi, dopunsko svjetlo je vrsta tehnike osvjetljenja koja se obično koristi u fotografiji i snimanju filmova.

Koristi se za popunjavanje sjena koje stvara ključno svjetlo i pruža ravnomjernije osvjetljenje. To pomaže u stvaranju uravnoteženije i vizualno privlačnije scene.

Jedna od prednosti dopunskog svjetla je to što može pomoći u stvaranju osjećaja dubine i dimenzionalnosti u sceni, pružajući ravnomjernije osvjetljenje i smanjujući pojavu ravnosti. 

Također može pomoći u stvaranju prirodnijeg i realističnijeg izgleda smanjenjem oštrih sjena koje stvara ključno svjetlo.

Međutim, važno je pažljivo koristiti dopunsko svjetlo jer previše dopunskog svjetla može stvoriti ravan i nezanimljiv izgled scene.

Najbolje ga je koristiti u kombinaciji s drugim tehnikama osvjetljenja za stvaranje uravnotežene i vizualno privlačne scene.

Prilikom postavljanja dopunskog svjetla za zaustavljenu animaciju, važno je pažljivo postaviti izvor svjetla kako biste izbjegli bacanje sjena na animaciju ili stvaranje vrućih točaka. 

Potrebno je napraviti probne snimke kako bi se osiguralo da je osvjetljenje ispravno postavljeno i kako bi se po potrebi izvršile prilagodbe za postizanje željenog učinka.

Gornje svjetlo

Gornje osvjetljenje nije toliko popularno u stop motionu kao kod drugih vrsta filmova ili u fotografiji.

Vrhunska rasvjeta je vrsta tehnike osvjetljenja koja se obično koristi u fotografiji i snimanju filmova.

Uključuje postavljanje izvora svjetlosti iznad subjekta ili scene, bacanje sjena prema dolje i stvaranje dramatičnog učinka.

U stop motion animaciji, gornje osvjetljenje može se koristiti za stvaranje ćudljivog i dramatičnog učinka bacanjem sjena na lice subjekta ili isticanjem određenih dijelova scene. 

Također se može koristiti za stvaranje osjećaja dubine bacanjem sjena na pod ili druge dijelove seta.

Jedna od prednosti vrhunske rasvjete je ta što može stvoriti snažan osjećaj raspoloženja i atmosfere u sceni.

Također se može koristiti za stvaranje zanimljivih tekstura i detalja na objektu ili setu, budući da sjene koje baca gornje svjetlo mogu stvoriti kontrast i dubinu.

Međutim, važno je pažljivo koristiti gornju rasvjetu jer ona također može stvoriti neugodne sjene i istaknuti nesavršenosti. 

Najbolje ga je koristiti u kombinaciji s drugim tehnikama osvjetljenja za stvaranje uravnotežene i vizualno privlačne scene.

Prilikom postavljanja gornjeg osvjetljenja za stop motion animaciju, važno je pažljivo postaviti izvor svjetla kako biste izbjegli bacanje sjene na animaciju ili stvaranje vrućih točaka. 

Potrebno je napraviti probne snimke kako bi se osiguralo da je osvjetljenje ispravno postavljeno i kako bi se po potrebi izvršile prilagodbe za postizanje željenog učinka.

Svjetlo u boji

Osvjetljenje u boji je vrsta tehnike osvjetljenja koja se obično koristi u fotografiji i snimanju filmova.

Uključuje korištenje gelova u boji preko svjetla za stvaranje specifičnog ugođaja ili atmosfere u sceni.

U stop motion animaciji, osvjetljenje u boji može se koristiti za stvaranje širokog raspona efekata i raspoloženja, od toplih i primamljivih do hladnih i jezivih. 

Na primjer, plavi gel može se koristiti za stvaranje hladne i sablasne atmosfere, dok se topli narančasti gel može koristiti za stvaranje ugodne i primamljive atmosfere.

Jedna od prednosti rasvjete u boji je ta što se može koristiti za stvaranje određenog raspoloženja ili atmosfere u sceni, što može poboljšati pripovijedanje ili emocionalni učinak animacije. 

Također se može koristiti za stvaranje zanimljivih tekstura i detalja na subjektu ili setu, budući da boje mogu komunicirati s površinama i stvoriti jedinstvene efekte.

Međutim, važno je pažljivo koristiti rasvjetu u boji, jer preveliki intenzitet ili pogrešna boja mogu stvoriti ometajuće ili neugodne efekte.

Najbolje ga je koristiti u kombinaciji s drugim tehnikama osvjetljenja za stvaranje uravnotežene i vizualno privlačne scene.

Prilikom postavljanja osvjetljenja u boji za stop motion animaciju, važno je odabrati pravu boju i intenzitet za željeni učinak.

Razumijevanje osnova rasvjete

Različite vrste rasvjete: prirodna, ambijentalna, umjetna

  1. Prirodno osvjetljenje – Ovo se odnosi na korištenje sunčeve svjetlosti ili bilo koje druge vrste prirodnog izvora svjetlosti dostupnog na lokaciji. To može biti izvrstan način za stvaranje realističnog izgleda i dojma u vašoj animaciji, ali također može biti nepredvidiv i težak za kontrolu.
  2. Ambijentalna rasvjeta – Riječ je o postojećem svjetlu u okruženju, poput uličnih svjetiljki, sobne rasvjete, pa čak i svjetlost s monitora računala. Može se koristiti za stvaranje određenog ugođaja ili atmosfere u vašoj sceni, ali možda neće uvijek biti dovoljno jak da pruži potrebno osvjetljenje za vašu animaciju.
  3. Umjetna rasvjeta – Ovo se odnosi na korištenje umjetnih izvora svjetla, kao što su LED ili fluorescentna svjetla, za osvjetljavanje vaše scene. Omogućuje veću kontrolu i dosljednost od prirodne rasvjete, što olakšava postizanje željenog izgleda i dojma vaše animacije. Također se može prilagoditi da odgovara temperaturi boje vaše kamere, što je važno za stvaranje dosljednog izgleda vaše animacije.

Također pročitajte: Ja sam ovdje je pregledao 7 najboljih kamera za stop motion animaciju (od DSLR-a preko kompaktnih do GoPro)

Temperatura osvjetljenja i temperatura boje

Temperatura osvjetljenja odnosi se na boju svjetlosti, a mjeri se u stupnjevima Kelvina (K).

Temperatura svjetla može imati veliki utjecaj na raspoloženje i atmosferu vaše scene. 

Na primjer, toplije boje, poput narančaste i žute, mogu stvoriti ugodan i privlačan osjećaj, dok hladnije boje, poput plave i zelene, mogu stvoriti osjećaj napetosti ili nelagode.

Temperatura boje mjera je topline ili hladnoće izvora svjetlosti, a također se mjeri u stupnjevima Kelvina (K). 

Izvor svjetlosti s nižom temperaturom boje će izgledati toplije, dok će izvor svjetlosti s višom temperaturom boje izgledati hladnije. 

Na primjer, topli sjaj svijeće ima temperaturu boje od oko 1500K, dok hladna bijela LED žarulja može imati temperaturu boje od oko 6000K.

Prilikom postavljanja rasvjete za stop motion animaciju, važno je uzeti u obzir temperaturu boje vaših svjetala i kako će ona utjecati na ukupni izgled i dojam vaše animacije. 

Možda ćete htjeti koristiti toplija svjetla za stvaranje ugodne atmosfere ili hladnija svjetla za stvaranje sterilnijeg ili kliničkog ugođaja. 

Podešavanjem temperature boje vaših svjetala možete stvoriti nijansiraniju i vizualno zanimljiviju scenu.

Smjer svjetla i njegov utjecaj na scenu

Smjer svjetla važan je faktor koji treba uzeti u obzir prilikom postavljanja rasvjete za stop motion animaciju. 

Smjer svjetla može stvoriti sjene, istaknute dijelove i dubinu u vašoj sceni, što može pomoći u stvaranju realističnijeg i dinamičnijeg izgleda.

Evo nekoliko uobičajenih smjerova osvjetljenja i njihovih učinaka:

  1. Prednje osvjetljenje: Ovo je kada je izvor svjetla ispred subjekta. Može stvoriti ravan, dvodimenzionalni izgled, što može biti korisno za određene stilove animacije, kao što je izrezana animacija. Međutim, također može učiniti da vaša scena izgleda dosadno i bez dubine.
  2. Bočno osvjetljenje: Ovo je kada je izvor svjetla postavljen sa strane subjekta. Može stvoriti sjene i istaknute dijelove, koji vašoj sceni mogu dodati dubinu i teksturu. Također može stvoriti osjećaj drame ili napetosti, ovisno o kutu svjetla.
  3. Pozadinsko osvjetljenje: ovo je kada je izvor svjetla postavljen iza subjekta. Može stvoriti efekt siluete, što može biti korisno za stvaranje dramatičnog ili tajanstvenog izgleda. Također može stvoriti osjećaj dubine i dimenzionalnosti, posebno u kombinaciji s prednjim ili bočnim osvjetljenjem.

Prilikom postavljanja rasvjete za stop motion animaciju, razmislite o smjeru svjetla i načinu na koji se može koristiti za stvaranje dinamičnije i vizualno zanimljivije scene.

Eksperimentirajte s različitim kutovima i položajima kako biste vidjeli što najbolje funkcionira za vašu animaciju.

Savjeti za postavljanje stop motion rasvjete

Kada je u pitanju stop motion animacija, osvjetljenje je ključno za stvaranje uvjerljivog i dinamičnog okruženja u kojem će vaši likovi postojati.

Animatori će koristiti kombinaciju podnih lampi, stolnih lampi i LED rasvjete kako bi stvorili dobro osvijetljeno okruženje.

Evo nekoliko savjeta za postavljanje vaše rasvjete za stop motion:

  1. Koristite dosljedno osvjetljenje: važno je održavati dosljedno osvjetljenje tijekom svih snimaka kako biste izbjegli nagle promjene svjetline i sjene. To se može postići korištenjem više svjetala ili korištenjem jednog izvora svjetla i postavljanjem na isti način za svaki snimak.
  2. Raspršite rasvjetu: Izravna rasvjeta može stvoriti oštre sjene i refleksije, stoga je najbolje raspršiti svjetla pomoću softboxova ili difuzora. To će stvoriti prirodniji i ravnomjerniji učinak osvjetljenja.
  3. Strateški postavite svoja svjetla: razmislite o raspoloženju i atmosferi koju želite stvoriti u svojoj sceni i postavite svjetla u skladu s tim. Na primjer, ako želite stvoriti sablasnu atmosferu, možete upotrijebiti pozadinsko osvjetljenje kako biste bacili sjene ispred svojih likova.
  4. Koristite gelove u boji: Dodavanje gelova u boji svjetlima može stvoriti zanimljive efekte i pomoći u postavljanju ugođaja vaše scene. Na primjer, plavi gel može stvoriti hladnu i jezivu atmosferu, dok crveni gel može stvoriti topao i dramatičan učinak.
  5. Eksperimentirajte s različitim postavkama osvjetljenja: nemojte se bojati isprobati različite postavke rasvjete i kutove kako biste vidjeli što najbolje odgovara vašoj sceni. Poigrajte se s položajem i intenzitetom svjetla kako biste stvorili željeni učinak.
  6. Upotrijebite softbox: softbox je modifikator svjetla koji se pričvršćuje na izvor svjetla i raspršuje svjetlo, stvarajući efekt mekog i ravnomjernog osvjetljenja. U stop-motion animaciji, korištenje softboxa može pomoći u stvaranju prirodnijeg i realističnijeg efekta osvjetljenja, posebno za scene koje zahtijevaju meki i suptilni pristup osvjetljenju.

Zapamtite, rasvjeta je moćan alat za stvaranje atmosfere, raspoloženja i dubine u vašoj stop motion animaciji. 

Eksperimentiranjem s različitim postavkama i tehnikama osvjetljenja možete oživjeti svoje likove i scene.

Kako postavljate svjetla za stop motion animaciju?

U redu, slušajte, svi vi ambiciozni stop motion animatori! Ako želite da vaše kreacije izgledaju vrhunski, morate znati postaviti svoja svjetla. 

Evo dogovora: potrebne su vam najmanje dvije lampe da osvijetlite svoju scenu i izbjegnete dosadne sjene. Ali u idealnom slučaju, želite da četiri svjetiljke zaista iskaču vaše likove. 

Postavljanje sva četiri svjetla (pozadinsko osvjetljenje, dopunsko svjetlo, ključno svjetlo i pozadinsko svjetlo) za zaustavljenu animaciju može se izvršiti slijedeći ove korake:

  1. Počnite s ključnim svjetlom: Ovo je glavni izvor svjetla u sceni i osigurava primarno osvjetljenje. Postavite ga na jednu stranu seta ili lika i prilagodite kut i intenzitet kako biste stvorili željeni učinak.
  2. Dodajte dopunsko svjetlo: Svjetlo za ispunu koristi se za popunjavanje sjena koje stvara ključno svjetlo i pruža ravnomjernije osvjetljenje. Postavite ga na suprotnu stranu seta ili lika i prilagodite intenzitet kako biste stvorili željeni učinak.
  3. Dodajte pozadinsko svjetlo: Pozadinsko svjetlo se koristi za stvaranje dubine i dimenzionalnosti u sceni odvajanjem subjekta od pozadine. Postavite ga iza i iznad seta ili lika i prilagodite kut i intenzitet kako biste stvorili željeni učinak.
  4. Dodajte pozadinsko svjetlo: Pozadinsko svjetlo se koristi za osvjetljavanje pozadine i stvaranje razdvajanja između subjekta i pozadine. Postavite ga iza pozadine i prilagodite intenzitet kako biste stvorili željeni učinak.
  5. Testirajte rasvjetu: Napravite probne snimke kako biste bili sigurni da je osvjetljenje ispravno postavljeno i prilagodite ga po potrebi.

Imajte na umu da će položaj i intenzitet svakog svjetla varirati ovisno o specifičnoj sceni i željenom učinku. 

Eksperimentiranje i vježbanje ključni su za pronalaženje najbolje postavke osvjetljenja za vašu stop motion animaciju.

Koja je najbolja postavka osvjetljenja za stop motion?

Stop motion animacija je čarobna umjetnička forma koja zahtijeva mnogo strpljenja i vještine. Jedan od najvažnijih aspekata stvaranja izvrsne stop motion animacije je osvjetljenje. 

Dobro osvijetljen set može napraviti veliku razliku u konačnom proizvodu. Dakle, koja je najbolja postavka rasvjete za stop motion?

Prvo, važno je osigurati da je set ravnomjerno osvijetljen kako bi se izbjegle nedosljednosti ili neželjene sjene. 

To se može postići korištenjem stalka za svjetla za učvršćivanje različitih svjetala na mjestu. U idealnom slučaju, trebali biste imati najmanje četiri izvora svjetla: ključno svjetlo, popunjavajuće svjetlo, pozadinsko svjetlo i pozadinsko svjetlo. 

Ključno svjetlo je glavni izvor svjetla koji osvjetljava subjekt, dok se dopunsko svjetlo koristi za smanjenje sjena i kontrasta. 

Pozadinsko osvjetljenje koristi se za pružanje definicije i suptilnih isticanja, dok pozadinsko svjetlo osvjetljava pozadinski set.

Kada je riječ o intenzitetu svjetla, važno je koristiti ispravnu razinu svjetline kako biste postigli željeni učinak. 

Ključno svjetlo bi trebalo biti najsvjetlije, dok bi dopunsko svjetlo trebalo biti blaže.

Također možete eksperimentirati s korištenjem različitih vrsta svjetla, kao što je točkasta rasvjeta ili masni papir, kako biste postigli pravu kvalitetu svjetla.

Također je važno upamtiti da je položaj svjetala ključan.

Ključno svjetlo trebalo bi biti postavljeno pod kutom od 15-45 stupnjeva u odnosu na subjekt, dok bi svjetlo za ispunu trebalo postaviti nasuprot ključnog svjetla kako bi se popunile sve sjene. 

Pozadinska svjetla trebaju biti postavljena iza subjekta kako bi se osiguralo izravno osvjetljenje, dok pozadinsko svjetlo treba osvjetljavati pozadinsku postavu.

Konačno, važno je biti svjestan svih potencijalnih problema koji se mogu pojaviti tijekom snimanja, kao što su neočekivane sjene uzrokovane kretanjem sunca ili reflektirajućim površinama. 

Korištenje sustava osvjetljenja u 4 točke i eksperimentiranje s različitim tehnikama osvjetljenja može vam pomoći da postignete savršenu postavku osvjetljenja za vašu stop motion animaciju.

Koliko svjetla trebam za postavku stop motion animacije?

Broj svjetala potrebnih za postavku stop motion animacije može varirati ovisno o nekoliko čimbenika, kao što su veličina vašeg seta, vrsta animacije koju radite i željeni izgled i dojam vaše scene.

Kao opće pravilo, trebat će vam najmanje tri svjetla za osnovno postavljanje osvjetljenja u tri točke: ključno svjetlo, dopunsko svjetlo i pozadinsko osvjetljenje. 

Ključno svjetlo je glavni izvor svjetla koji osvjetljava vaš subjekt, dok dopunsko svjetlo pomaže popuniti sve sjene i stvoriti uravnoteženiji izgled.

Pozadinsko osvjetljenje postavljeno je iza subjekta kako bi se stvorila dubina i odvajanje od pozadine.

Međutim, možda ćete trebati više svjetala ili različite vrste svjetala, ovisno o vašim specifičnim potrebama. 

Na primjer, ako radite tihu scenu s puno sjena, možda biste trebali dodati dodatna svjetla kako biste stvorili više kontrasta i dubine.

Ako koristite veliki set, možda će vam trebati više svjetala kako biste bili sigurni da je sve dobro osvijetljeno.

U konačnici, broj svjetiljki koje trebate ovisit će o vašim specifičnim zahtjevima te izgledu i dojmu koji pokušavate postići.

Dobro je eksperimentirati s različitim postavkama rasvjete i prilagoditi broj i položaj svjetala prema potrebi dok ne postignete željeni izgled.

Početnici čak mogu koristiti samo dva svjetla, ali kvaliteta animacije možda neće biti na razini vrhunskih postavki osvjetljenja s 3 ili 4 točke. 

Zaključak

Dakle, tu ste – savjeti i trikovi za osvjetljavanje stop motion skupa kako biste mogli izvući najviše iz svoje animacije. 

Važno je zapamtiti da koristite umjetno svjetlo kad god je to moguće i da koristite kombinaciju podnih lampi, stolnih lampi i led svjetala kako biste stvorili osvijetljeno okruženje. 

Zaustavljena snimka je stvar vježbe, pa se ne bojte eksperimentirati i pronaći ono što vam najbolje odgovara.

Također pročitajte: Kako spriječiti treperenje svjetla u stop motionu | Rješavanje problema

Bok, ja sam Kim, mama sam i zaljubljenica u stop-motion s iskustvom u stvaranju medija i web razvoju. Imam ogromnu strast prema crtanju i animaciji, a sada naglavačke ronim u stop-motion svijet. Sa svojim blogom dijelim svoja saznanja s vama.