Preklapajuća radnja u animaciji: definicija i kako je koristiti za glatko kretanje

od kim Ažurirano: Neka 22, 2023

U čemu je radnja preklapanja animacija?

Radnja preklapanja je tehnika koja se koristi u animaciji za stvaranje iluzije pokret. Uključuje animiranje više dijelova lika u isto vrijeme. Ova tehnika je vrlo korisna i može se koristiti u gotovo svakoj sceni za stvaranje iluzije kretanja. Koristi se u 2D i 3D animaciji te u tradicionalnoj i računalnoj animaciji.

U ovom ću članku objasniti što je radnja preklapanja, kako se koristi i zašto je toliko važna.

Ovladavanje umijećem preklapanja radnje u animaciji

Kada animirate lik, bitno je uzeti u obzir kako glavna radnja utječe na različite dijelove tijela. Na primjer, ako lik trči, njegove ruke i noge bit će vodeći elementi, ali ne zaboravite na sekundarne radnje koje slijede, kao što su:

• Njihanje kose dok se vuče iza lika
• Kretanje haljine ili tunike dok se vijuga na vjetru
• Suptilni nagibi i okreti glave dok lik gleda oko sebe

Uključivanjem ovih sekundarnih radnji možete stvoriti uvjerljiviju i privlačniju animaciju koja doista osvaja vašu publiku.

Također pročitajte: ovo je 12 načela kojih bi se vaša animacija trebala pridržavati

Praktični savjeti za provedbu preklapajuće radnje

Kao animator, bitno je testirati i poboljšati svoje preklapajuće akcijske tehnike. Evo nekoliko praktičnih savjeta koji će vam pomoći na vašem putovanju:

• Započnite animiranjem glavne radnje, kao što je lik koji hoda ili skače
• Nakon što je glavna radnja dovršena, dodajte sekundarne radnje dijelovima tijela lika, poput kose, odjeće ili dodataka
• Obratite pozornost na vrijeme ovih sekundarnih radnji, jer bi trebale slijediti glavnu radnju, ali se ne moraju nužno kretati istom brzinom
• Koristite načela pozitivnih i negativnih krivulja za stvaranje dinamičnijih i fluidnijih pokreta
• Neprestano provjeravajte svoj rad i prema potrebi napravite prilagodbe kako biste osigurali da preklapajuća radnja djeluje prirodno i uvjerljivo

Uključivanjem radnji koje se preklapaju u vaše animacije, moći ćete stvoriti realističnije i privlačnije likove koji doista oživljavaju na ekranu. Dakle, samo naprijed i pokušajte – bit ćete iznenađeni razlikom koju može učiniti u vašem radu!

Dekodiranje umjetnosti preklapanja radnje u animaciji

Preklapanje radnje bitna je tehnika animacije koja pomaže u stvaranju realističnijih i dinamičnijih pokreta u animiranim likovima. Usko je povezan s praćenjem, još jednim važnim konceptom u svijetu animacije. Obje tehnike potpadaju pod kišobran 12 osnovnih principa animacije, kako su ih identificirali Disneyjevi animatori Frank Thomas i Ollie Johnston u svojoj autoritativnoj knjizi The Illusion of Life.

Zašto je preklapanje radnji važno

Kao animator, uvijek sam želio unaprijediti svoje umijeće i pomicati granice onoga što mogu stvoriti. Preklapanje radnji pomoglo mi je da postignem taj cilj. Evo zašto je to tako važno:

• Pomaže realističnijem prikazivanju kretanja likova poštujući zakone fizike.
• Prenosi težinu i čvrstoću animiranih tijela, čineći ih realističnijima.
• Dodaje dubinu i složenost pokretima likova, čineći animaciju privlačnijom i vizualno privlačnijom.

Preklapanje radnje na djelu: osobno iskustvo

Sjećam se da sam radio na sceni u kojoj je moj lik, Brown, morao zamahnuti teškim čekićem. Kako bih pokret učinio autentičnim, morao sam uzeti u obzir težinu čekića i kako bi on utjecao na Brownovo kretanje. Ovdje je došlo do preklapanja radnje. Uvjerio sam se da:

• Brownovi dijelovi tijela kretali su se različitim brzinama, a neki su se dijelovi vukli za drugima.
• Kretanje čekića preklapalo se s Brownovim, stvarajući osjećaj težine i zamaha.
• Opušteni i mlitavi dijelovi Brownovog tijela, poput njegove odjeće i kose, polako su se smirili nakon završetka zamaha, dodajući dodatni sloj realizma.

Razvijanje oštrog oka za radnju koja se preklapa

Kako sam nastavio raditi na raznim projektima animacije, razvio sam oštro oko za uočavanje prilika za uključivanje radnje koja se preklapa. Neki savjeti koje sam usput pokupio uključuju:

• Analiziranje kretanja u stvarnom životu da biste razumjeli kako se različiti dijelovi tijela pomiču jedan u odnosu na drugi.
• Obraćajući veliku pozornost na to kako se ponašaju predmeti i likovi različitih težina i materijala.
• Eksperimentiranje s različitim brzinama i vremenima kako bi se pronašao savršeni balans između realizma i umjetničkog izražaja.

Savladavanjem umjetnosti preklapanja radnje, animatori mogu udahnuti život svojim likovima i stvoriti privlačan, dinamičan sadržaj koji osvaja publiku. Dakle, sljedeći put kada budete radili na projektu animacije, sjetite se ove moćne tehnike i gledajte kako vaši likovi oživljavaju kao nikada prije.

Ovladavanje umijećem preklapajuće akcije

Da biste učinkovito koristili radnju preklapanja, trebate rastaviti tijelo na pojedinačne dijelove. To znači analizirati kako se svaki dio pomiče u odnosu na druge. Evo kratkog pregleda nekih ključnih dijelova tijela i njihovih tipičnih brzina tijekom kretanja:

• Glava: Općenito se kreće sporije od ostalih dijelova tijela
• Ruke: Zamah umjerenom brzinom, često suprotno od nogu
• Noge: Krećite se bržim tempom, gurajući tijelo naprijed
• Ruke i noge: mogu imati brze, suptilne pokrete koji dodaju nijansu vašoj animaciji

Primjena preklapajuće radnje na vaše animacije

Sada kada ste shvatili koncept i uključene dijelove tijela, vrijeme je da preklapajuće radnje primijenite u praksi. Evo nekoliko koraka koje treba slijediti:

1. Proučite kretanje u stvarnom životu: Promatrajte ljude i životinje u pokretu, obraćajući pozornost na to kako se različiti dijelovi tijela kreću različitim brzinama. To će vam dati čvrst temelj za stvaranje realističnih animacija.
2. Planirajte svoju animaciju: Prije nego što se upustite u stvarni proces animiranja, skicirajte pokrete svog lika i identificirajte ključne poze. To će vam pomoći da vizualizirate kako će se odvijati preklapajuća radnja.
3. Animirajte primarnu radnju: Započnite animiranjem glavne radnje, kao što je lik koji hoda ili trči. Usredotočite se na veće dijelove tijela, poput nogu i torza, kako biste uspostavili cjelokupni pokret.
4. Sloj u sekundarnim radnjama: Nakon što je primarna radnja na mjestu, dodajte sekundarne radnje, kao što je njihanje rukama ili klimanje glavom. Ove radnje koje se preklapaju poboljšat će realizam vaše animacije.
5. Fino podesite detalje: Na kraju, dotjerajte svoju animaciju dodavanjem suptilnih pokreta rukama, nogama i drugim manjim dijelovima tijela. Ovi završni detalji će vašu animaciju doista oživjeti.

Učenje od profesionalaca: filmovi i vodiči

Da biste stvarno svladali radnju koja se preklapa, korisno je proučiti rad profesionalaca. Gledajte animirane filmove i pažljivo pratite kako se likovi kreću. Primijetit ćete da najuvjerljivije animacije koriste radnju koja se preklapa kako bi stvorila živopisno kretanje.

Osim toga, na internetu su dostupni bezbrojni vodiči koji vam mogu pomoći da usavršite svoje vještine. Potražite vodiče koji se posebno fokusiraju na radnju koja se preklapa, kao i one koji pokrivaju šira načela animacije. Što više učite, vaše će animacije postajati bolje.

Ako prihvatite ideju preklapanja radnje i primijenite je na svoje animacije, bit ćete na dobrom putu da stvorite uvjerljivije i realističnije kretanje u svom radu. Dakle, samo naprijed, raščlanite te dijelove tijela, proučavajte kretanje u stvarnom životu i neka vaše animacije zablistaju!

Zaključak

Dakle, to je preklapajuća radnja i kako je možete koristiti da svoje animacije učinite realističnijima i životnijima. 

To je korisna tehnika koju morate imati na umu kada animirate i može vam pomoći da stvorite bolje scene. Dakle, ne bojte se eksperimentirati s tim i vidjeti što vam najbolje odgovara.

Bok, ja sam Kim, mama sam i zaljubljenica u stop-motion s iskustvom u stvaranju medija i web razvoju. Imam ogromnu strast prema crtanju i animaciji, a sada naglavačke ronim u stop-motion svijet. Sa svojim blogom dijelim svoja saznanja s vama.