Storyboard: Što je to u snimanju filmova?

Volim stvarati besplatan sadržaj pun savjeta za svoje čitatelje, vas. Ne prihvaćam plaćeno sponzorstvo, moje je mišljenje moje, ali ako smatrate da su moje preporuke korisne i na kraju kupite nešto što vam se sviđa putem jedne od mojih veza, mogao bih zaraditi proviziju bez dodatnih troškova za vas.

Vođenje knjige ključni je dio procesa snimanja filma, omogućujući filmašima da vizualno isplaniraju svoje kadrove i scene mnogo prije početka produkcije. Storyboards služe kao nacrt za cjelokupnu proizvodnju, od pretprodukcije do postprodukcije, i odličan su način da se osigura dosljednost u onome što je snimljeno.

U ovom ćemo članku objasniti što je storyboarding, kako funkcionira i njegove prednosti za filmaše.

Što je storyboard

Definicija scenarija

Ploča scenarija je grafički prikaz filmske sekvence i načina na koji će scena biti snimljena. Obično se sastoji od crteža ili slika, poredanih uz pisano rukopis, koji ocrtavaju ključne kadrove za svaki snimak. Scenarij se zatim koristi tijekom faze pretprodukcije kako bi se osiguralo da se svi elementi glatko spoje na setu. Ovo također smanjuje potencijalne nesporazume između filmaša, kao i pomaže im u planiranju proračuna i vremenskih rasporeda.

Storyboards se često koriste u animacija, televizija, komercijalno oglašavanje i igrani filmovi. Mogu uključivati ​​samo grube skice ili biti potpuno obojene slike s komentarima. Svrha je ploče scenarija dati filmskim stvarateljima bolje razumijevanje kako će svaka scena izgledati na ekranu i pomoći im da odluče kako oživjeti svoju viziju korištenjem različitih kamera, rasvjete, rekvizita i drugih elemenata.

Komponente Storyboarda

Ploča scenarija je bitan vizualni alat koji se koristi u filmskoj i videoprodukciji. To je u biti niz skica ili ilustracija koje pokazuju kako a priča će se razviti na ekranu. Ploča scenarija obično uključuje detalje o svakoj sceni, uključujući redoslijed scena, radnju, dijalog te cjelokupni izgled i dojam.

Učitavanje ...

Pogledajmo pojedinosti svake komponente scenarija:

scene

Storyboard scene temelj su storyboarda, a svaka bi trebala sadržavati dovoljno informacija da objasni što će se prikazati u pojedinom trenutku filma. Ovisno o potrebnoj razini detalja, neke scene mogu sadržavati samo dvije skice, kao što je skica lica osobe iznad pisanog opisa. Druge scene mogu uključivati ​​još više detalja ako je potrebno, poput opisa likova i fizičkih opisa (kao što su boje odjeće ili setovi).

Općenito, svaka scena na ploči scenarija trebala bi biti organizirana reprezentacija onoga što će se dogoditi u nizu snimanja. Ove scene mogu biti upotpunjene crtežima olovkom i/ili fotografijama kako bi se dao točan vizualni prikaz onoga što će se dogoditi tijekom svakog snimanja. Ovi crteži i fotografije ne bi trebali prikazivati ​​samo pojedinačne okvire, već bi trebali imati i bilješke o pokretima, radnjama i sveukupnoj svrsi.

Za pružanje dodatnog konteksta u vezi s tim kada se u nizu snimanja svaka scena odvija u odnosu na druge, važno je:

  • Svakoj sceni dodijelite određene brojeve ili oznake kako biste ih lako povezali kada dođe vrijeme za uređivanje.
  • Vodite bilješke o kretanju, radnji i općoj svrsi.

Likovi

Likovi su u središtu svake priče. Kroz likove oblikovane na papiru i oživljene na platnu, gledatelji imaju priliku povezati se s filmom. Zato većina pristupa stvaranju ploče scenarija predlaže da se započne s likovima, njihovim porijeklom i njihovim općim motivima za upuštanje u narativno putovanje. Također je važno razmotriti služe li likovi kao a protagonista ili antagonista u vašem filmu.

Početak rada s vlastitim scenarijima za zaustavljanje

Pretplatite se na naš bilten i besplatno ga preuzmite s tri scenarija. Počnite oživljavati svoje priče!

Vašu e -adresu ćemo koristiti samo za naš bilten i poštivat ćemo vašu privatnost

Osim stvaranja trodimenzionalnih figura, također želite razmišljati o tome kako bi te priče mogle biti ispričane govor tijela or izrazi lica. Uz popularne umjetnosti poput animacije, ovaj izazovan zadatak tumačenja emocija može se olakšati dizajn lika – možda ukazuje na određeno doba ili stil. Kao dio dizajniranja likova za izradu scenarija, može vam pomoći vizualizirati ih u različite grupe poput članova obitelji ili bliskih prijatelja koji tijekom vremena utječu na postupke jedni drugih.

Dok prolazite kroz ovaj proces, možda ćete izvući određene manire i osobine ličnosti koje izazivaju vašu publiku na ploči scenarija suosjećati s glavnim likovima, dok je moguće ne slažući se s antagonistima – usput snažno osnažujući obje strane vašeg narativa.

Dijalog

Dijalog je jedan od ključne komponente uspješnog scenarija. Priča priču u detalje, a da je zapravo ne prikazuje na ekranu. Opisuje sve što se događa kada lik govori i otkriva odnos između dva ili više likova. Dijalog prenosi raspoloženje, ton i način na koji scena napreduje, bilo da dolazi od svađe ili razmjene ljubaznosti. Također nagovještava događaje koji su prošli ili one koji bi tek mogli doći. Dobar dijalog može oživjeti film i učiniti da se gledatelji osjećaju kao da su u akciji s likovima umjesto da samo gledaju kako se odvija na pozornici.

Dakle, kada izrađujete ploču scenarija, važno je uključiti sve povezane dijaloške natuknice za svaku scenu kako bi se osiguralo da su sve veze između scena i likova pravilno uspostavljene.

Lokacije

Lokacije igraju važnu ulogu u snimanju filmova i čine dio komponenti scenarija. Oni pomažu postaviti ton i raspoloženje za publiku i odrediti gdje će se scena odvijati. Kada skicirate lokacije u ploči scenarija, one bi trebale djelovati realno, uzimajući u obzir rasvjeta, kutovi kamere i druga srodna razmatranja.

Lokacije mogu biti unutarnji ili vanjski ovisno o konačnom izgledu koji želite direktor. Jednostavan linijski crtež dovoljan je za točnu identifikaciju koja se lokacija koristi u svakom koraku tijekom snimanja. Također je važno uključiti sve dodatne informacije o ovoj specifičnoj lokaciji kao što su rekviziti, dekoracije za setove ili bilo koja druga značajka koja dodaje život vašoj pozadini!

Prednosti Storyboardinga

Vođenje knjige bitan je korak u stvaranju filma. Stvoriteljima filma pruža organiziran i vizualan način vizualnog mapiranja svog filma, od početka do kraja. Pomaže filmašima da isplaniraju akciju, dijalog i kinematografiju, što produkciju čini mnogo lakšom i daje im cjelokupnu strukturu filma.

Pogledajmo prednosti korištenja ove tehnike:

Vizualizacija priče

Vođenje knjige kritičan je dio svake uspješne filmske produkcije. Koristi se za vizualizaciju scena priče i planiranje kadrova kako bi se film mogao snimiti brzo i učinkovito. To pomaže u uštedi vremena, novca i smanjuje glavobolje nakon produkcije. Korištenje scenarija također omogućuje redateljima da učinkovito komuniciraju svoju viziju s ostalim članovima ekipe tijekom pretprodukcije i dok su na setu. Ploča scenarija može pomoći u stvaranju plana za cijeli proizvodni proces i olakšati da svi budu na zadatku.

Prednosti izrade scenarija su brojne, ali evo nekih od ključnih prednosti:

  • Pomaže u razumijevanju: Iscrtavanjem svake scene u rasporedu stripa, svi koji su uključeni u produkciju bolje će razumjeti što se vizualno događa u svakoj sceni.
  • Osigurava jasnoću: Vizualna priroda scenarija osigurava da svi rade od točne verzije onoga što je redatelj zamislio za svaki kadar.
  • Smanjuje zbunjenost: S njegovim jednostavnim protokom formata umjetničkog djela, ljudi mogu brzo prepoznati koja je scena sljedeća bez potrebe za čitanjem blokova teksta ili postavljanjem pitanja tijekom produkcije.
  • Štedi vrijeme: Planiranjem svih elemenata (akcija, kretanje kamere itd.) prije početka snimanja bit će manje nagađanja tijekom snimanja, što će rezultirati manjim gubitkom vremena na ispravke seta ili ponovno snimanje zbog pogrešne komunikacije ili zabune oko detalja koji su trebali biti planirani unaprijed.
  • Daje vjerodostojnost: Posjedovanje potpune predvizualizacije dodaje kredibilitet vašem projektu i potiče suradnju između članova posade koji razumiju svoju ulogu u zajedničkom postizanju uspjeha.

Poboljšana komunikacija

Storyboarding može poboljšati komunikaciju između filmaša, glumaca i ekipe. Vizualizacijom scenarija i koncepta vizualnim elementima, svi uključeni u proces snimanja filma mogu lako razumjeti priču, scene i svaki trenutak radnje. Bez ove vizualne pomoći može doći do pogrešne komunikacije od projekta do projekta ili od scene do scene jer neki možda nisu upoznati ili pogrešno razumiju određene pojmove korištene u scenariju i tijekom produkcije. Postojanje ploče scenarija omogućuje svima uključenima da dođu na istu stranicu i osiguraju da je svačije razumijevanje kompatibilno.

Storyboarding također pomaže onima koji su uključeni da razviju jasno razumijevanje vremenskog slijeda događaja za svaki kadar, što pruža važne informacije za mapiranje koliko će vremena zauzimati koje scene. Osim toga, ploče scenarija također pomažu u osiguravanju da se svaka proračunska stavka vodi prema planiranju – kao što je rekvizite i mjesta koje će možda trebati nabaviti ili naručiti prije početka snimanja. Oni također mogu poslužiti kao izvrsne referentne točke kada dođe vrijeme za uređivanje vašeg konačnog proizvoda.

Smanjeni troškovi proizvodnje

Jedna od primarnih prednosti izrade scenarija je ušteda. Troškovi proizvodnje mogu se smanjiti ako se ploča scenarija koristi za usmjeravanje proizvodnje predviđanjem potencijalnih problema u pretprodukciji. Opsežno prethodno planiranje koje je uključeno u dizajniranje scenarija otkriva potencijalna područja na koja bi mogla biti potrebna dodatna pozornost na snimanju, kao što su rekviziti, specijalni efekti i postavke kamere. Time se smanjuje ili čak eliminira skupo dnevno ponovno snimanje zbog problema s izborom rekvizita, specijalnih efekata i rasvjete koji se realiziraju nakon što je snimanje već počelo. Osim toga, budući da se većina priprema za snimanje filma radi prije nego što snimanje uopće počne, više se koristi svaki dan tijekom produkcije – ušteda novca na planiranju premalog ili previše dana snimanja.

U svom najjednostavnijem obliku ploča scenarija prikazuje pisane opise i ilustracije svake scene s pripadajućim dijalozima, pokretima kamere i drugim kreativnim detaljima što olakšava praćenje tijekom snimanja bez gubljenja vremena pokušavajući shvatiti što bi se sljedeće trebalo dogoditi. Storyboards također smanjuju kreativna neslaganja između članova tima tijekom produkcije pružajući jednu referencu izvora za sve članove tima da to pogledaju točno navodi što bi se trebalo dogoditi u svakoj sekvenci.

Ovi planovi ostaju kao arhivirana referenca na koju se može pozvati natrag ako je potrebno tijekom procesa razvoja – osiguravajući da su svi uključeni u svoju ulogu i ciljeve tijekom cijele proizvodnje.

Proces izrade scenarija

Vođenje knjige je jedan od najvažnijih koraka u procesu snimanja filma. Pomaže redateljima i drugoj filmskoj ekipi da vizualiziraju slijed projekta i isplaniraju svaku scenu. Također se koristi za priopćavanje ukupne strukture priče glumcima i ekipi. Općenito, storyboarding se koristi za bilo koju vrstu video ili filmske produkcije, bez obzira na veličinu.

Pogledajmo pobliže proces snimanja scenarija:

Bombardovanje idejama

Nakon što je scenarij ili tretman napisan, a storyboard objašnjava vizualne elemente svake scene. Storyboarding je učinkovit način planiranja tijeka vašeg filma i rada na promjenama koje je potrebno napraviti prije početka snimanja.

Proces obično počinje do razmišljanje o idejama za snimke i njihovo komponiranje u Kreator scenarija. Brainstorming omogućuje pripovjedaču da dođe do kreativnih rješenja za vizualne probleme unutar svog filma uzimajući u obzir ne samo ono što treba vidjeti, već i kako se likovi trebaju kretati kroz scene, gdje glumci trebaju stajati i kako će se ton prenijeti rekvizitima i scenografijom. Nakon što se ti početni koncepti razviju, mogu se pokrenuti i njima se po potrebi može manipulirati dok ne odgovaraju viziji pripovjedača.

Nakon što je sekvenca definirana, redatelji je mogu koristiti kutovi kamere, naznake dubine i tehnike kadriranja kako bi oživjeli svoje scene – a sve je lakše isplanirati kroz detaljnu ploču scenarija unaprijed. Redovitim pregledom svojih scenarija prije snimanja svake scene, filmaši će bolje razumjeti kako će se njihovi kadrovi uklopiti kada dođe vrijeme za montažu.

Što su redatelji bolje pripremljeni od samog početka – razrađujući važne detalje poput kutova kamere i logistike snimanja tijekom pretprodukcije – postprodukcija će teći glatko kada dođe vrijeme da se sve sastavi u filmskom studiju.

Skiciranje

U fazi skiciranja scenarija, ideja za film se rastavlja na niz različitih kadrova. Svaki kadar potreban za ispričavanje priče nacrtan je i sastavljen na zasebnoj stranici knjige scenarija. Korištenje debele flomastere, tanke olovke ili žive boje, crtaju se skice koje pokazuju što će se dogoditi tijekom ovog dijela vašeg filma.

Umjetnici scenarija mogu crtati likove, rekvizite i obrise koji su specifični za taj trenutak u vremenu, dok također mogu prikazati bilo koji specijalni efekti želite uključiti u svoju scenu. Vizualni prikaz svakog kadra u vašem filmu neizmjerno pomaže kada dođe vrijeme za snimanje.

Revizija

Nakon što je ploča scenarija dovršena, autor će je isporučiti klijentu, koji tada može zatražiti izmjene. U ovoj fazi, važne točke zapleta mogu se promijeniti ili prilagoditi – motivacija likova i tempo često su podložni revizijama. Ako scena ne prikazuje točno ono što je potrebno za narativ ili izgleda prenatrpano ili zbunjujuće, može se urediti ili potpuno preurediti. Ključno je za sve uključene osigurati da krajnji proizvod odražava ono što im je na umu.

Kada radite izmjene na ploči scenarija, razmislite o izradi suptilne promjene umjesto drastičnih. Čak i ako dio nije 100% točan ono što redatelj traži, manje izmjene još uvijek mogu pomoći da se prikaže njihova željena vizija, a da ne morate početi od nule. Također je važno razmisliti o uklanjanju vizualnih elemenata koji su nepotrebni kako se publika ne bi ometala – manje zaista može biti više!

Na primjer, ako redatelj želi veći naglasak na jednom liku, ali ne želi da svaka scena prikazuje isključivo njega; razdvajanje kadrova s ​​drugim sporednim likovima može pomoći u uvođenju novih perspektiva i isticanju odnosa koje prije niste primijetili – što vas vodi prema kreativnijim odlukama. Isto vrijedi i za duljinu vremena uređivanja; samo po skraćivanje pojedinih scena može dodati određeni vizualni dojam, a pritom ostati unutar vaše narativne strukture. Revizija vašeg procesa pisanja scenarija nikada nije bila tako važna za predstavljanje sjajne vizualne priče.

Finaliziranje

Finaliziranje ploče scenarija uključuje dva glavna koraka: provjeru točnosti i dobivanje povratnih informacija.

  1. Prođite kroz ploču scenarija od početka do kraja i provjerite jesu li svi crteži točni s obzirom na smjer, proporcije i pokrete. Uvjerite se da srednji kadrovi prikazani su ispravno a krupni planovi točno prenose emocije ili dijalog. Osigurajte da kutovi kamere prenose ispravnu perspektivu i izvršite prilagodbe prema potrebi.
  2. Važno je razgovarati o ploči scenarija s relevantnim osobljem koje može imati vrijedan uvid ili prijedloge za poboljšanje. Ovisno o vašem proračunu, to može uključivati ​​glumce, članove produkcijskog osoblja, redatelje ili čak druge umjetnike poput animatora koji mogu dati povratne informacije o izgledu i kretanju. Poticati otvoreni dijalog; to bi moglo poboljšati pripovijedanje, spriječiti potencijalne pogreške u nastavku, uštedjeti vrijeme ili novac na setu ili tijekom faza montaže kada bi promjene bile skuplje. Poslušajte prijedloge, ali zadržite umjetničku kontrolu nad promjenama koje su napravljene; nikad ne žrtvujte umjetnički integritet kako biste umirili člana tima s proturječnim mišljenjem.

Zaključak

Imati a storyboard na mjestu za svaku scenu bitan je element za uspješno snimanje filma. Ekipi pruža priliku da vizualizira film prije početka proizvodnje i osigurava da konačni proizvod izgleda profesionalno i uglađeno. Dodatno, povećava učinkovitost među timom i štedi novac smanjujući ponovna snimanja uzrokovana pogrešnom komunikacijom ili pogreškama u tumačenju.

Proces izrade scenarija može se činiti kao zastrašujući zadatak, ali s vježbom može postati druga priroda za filmaše. U najosnovnijem smislu, stvaranje scenarija je preuzimanje ideje i njezino pretvaranje u vizualne elemente koje svaka osoba na setu može protumačiti. Rastavljanjem koncepta na pojedinačne slike i uokvirivanje na njihovo pravo mjesto, filmaši mogu početi vidjeti širu sliku –– doslovce –– dajući im uvid u ono što je moglo biti nezamislivo prije crtanja njihove vizualne ideje.

U konačnici, rad uložen tijekom pretprodukcijskih faza se isplati; kada se pravilno izvede, filmaši su postavili sve svoje dijelove kreativnih elemenata tako da svatko zna kako se njihova uloga uklapa u ovo okruženje suradnje.

Bok, ja sam Kim, mama sam i zaljubljenica u stop-motion s iskustvom u stvaranju medija i web razvoju. Imam ogromnu strast prema crtanju i animaciji, a sada naglavačke ronim u stop-motion svijet. Sa svojim blogom dijelim svoja saznanja s vama.