Közben az animációban: A sima és folyékony mozgás létrehozásának titka

írta kim Frissítve: May 25, 2023

A közbülső vagy tweening az a folyamat, amikor két kép között közbenső képkockákat hoznak létre, hogy azt a látszatot keltsék, hogy az első kép zökkenőmentesen a második képpé alakul.

A kettő között vannak a kulcskeretek közötti rajzok, amelyek elősegítik a mozgás illúziójának megteremtését. A köztes folyamat kulcsfontosságú folyamat minden típusnál animáció, beleértve a számítógépes animációt is.

Ebben a cikkben elmagyarázom, mi ez és hogyan működik. Nem egyszerű, de megéri, mert simává és élethűvé varázsolja az animációt. Merüljünk el!

A köztes művészet dekódolása az animációban

Képzelje el ezt: Egy karaktert animálok, aki simán, élethűen ugrik egyik pontról a másikra. Hogyan győződjek meg arról, hogy a mozgalom folyékonynak és természetesnek tűnik? Itt jön képbe a köztes, vagy tweening. Ez egy közbenső képkockák létrehozásának folyamata a kulcskockák között, amelyek bármely művelet kezdete és végpontja. Az átmeneti képkockák létrehozásával szabályozhatom az animáció simaságát, és gondoskodhatok arról, hogy karakterem ugrása a lehető legvalósághűbbnek tűnjön.

Hagyományos vs. Automatizált Tweening

Régen a köztes munka manuális, munkaigényes folyamat volt. Az animátoroknak minden képkockát kézzel kellett megrajzolniuk, ügyelve arra, hogy a mozgás következetes és gördülékeny legyen. Az animációs szoftverek fejlődésével most már képesek vagyunk automatizálni ezt a folyamatot, lehetővé téve számunkra, hogy a projekt más szempontjaira összpontosítsunk. Íme a két módszer gyors összehasonlítása:

• Hagyományos köztes:

– Nehéz emelés: az animátorok minden képkockát kézzel rajzolnak
– Időigényes: órákba vagy akár napokba is telhet egyetlen jelenet elkészítése
– Ritka a modern animációban: többnyire nosztalgikus vagy művészi célokra használják

• Automatizált tweening:

– Szoftver végzi a nehéz feladatot: az algoritmusok generálják a köztes képkockákat
– Gyorsabb és hatékonyabb: az animátorok az idő töredéke alatt képesek befejezni a jeleneteket
– Gyakori a mai animációs iparban: a legtöbb projektben használják kényelme és gyorsasága miatt

A hagyományos közbeiktatás művészete az animációban

A régi szép időkben, a modern technológia megjelenése előtt az animáció készítése meglehetősen munkaigényes folyamat volt. Az animátorok minden képkockát gondosan kézzel rajzoltak meg, és a köztesek döntő szerepet játszottak ezen animációs produkciók életre keltésében. A leghíresebb filmek némelyike, például az Oroszlánkirály, ezzel a hagyományos módszerrel készült.

Feltűrjük az ingujjainkat: a köztes folyamat

Az inbetweening vagy más néven tweening magában foglalja a közbenső keretek létrehozását két kulcskép között. A tervezett eredmény a mozgás illúziójának megteremtése az egyik kép zökkenőmentes átállításával a másikba. Ez a folyamat a hagyományos animáció sarokköve volt, és nagy szakértelmet és türelmet igényelt.

• Az Inbetweeners szorosan együttműködne a vezető animátorral, aki a kulcskockákat biztosítaná.
• A közbülső ezután létrehozza a közbenső kereteket, biztosítva, hogy a mozgás sima és gördülékeny legyen.
• Ezt a folyamatot minden képkockánál meg kell ismételni, miközben a köztes gondosan finomítja a széleket, és hozzáadja a szükséges részleteket.

Képkockáról kockára: A képkockasebességek jelentősége

A hagyományos animációban a másodpercenkénti képkockaszám (fps) jelentős szerepet játszott az animáció minőségének meghatározásában. Minél nagyobb a képkockák száma, annál simábban jelenik meg az animáció.

• Alacsony képkockasebességet (körülbelül 12 fps) gyakran használtak kevésbé fontos jeleneteknél, vagy amikor korlátozottak voltak az erőforrások.
• A nagy képkockasebesség (24 képkocka/mp vagy több) kulcsjelenetekhez volt fenntartva, vagy amikor az animációnak különösen sima és gördülékenynek kellett lennie.

A csapatmunka működőképessé teszi az álmot: A köztes szerepe az animációs csapatban

Az inbetweening létfontosságú része volt az animációs munkafolyamatnak, a köztesek pedig az animációs csapat lényeges részét képezték. Szorosan együttműködtek a vezető animátorral és a csapat többi tagjával annak érdekében, hogy a végtermék csiszolt és professzionális legyen.

• Az Inbetweeners gyakran felelős a durva rajzok megtisztításáért és a szükséges módosítások elvégzéséért.
• Segítenének az animáció konzisztenciájának megőrzésében is, biztosítva, hogy a karakterek és a tárgyak természetes és hihető módon mozogjanak.

A múlttól a jelenig: Hogyan változtatta meg a játékot a modern technológia

A digitális szoftverek megjelenésével a közbeiktatás folyamata sokat változott. A modern technológia lehetővé tette az animátorok számára, hogy automatizálják a közbenső folyamatok nagy részét, így időt és erőforrásokat szabadítanak fel a projekt egyéb vonatkozásaira.

• Az olyan szoftverek, mint az Adobe Animate és a Toon Boom Harmony, automatikusan generálhatnak kettőt, így a folyamat sokkal hatékonyabb.
• Mindazonáltal, egy szakképzett közbeavató továbbra is felbecsülhetetlen annak biztosításában, hogy az automatizált közbülső pontok pontosak és igazak legyenek az animátor elképzeléseihez.

A köztes művészet elsajátítása az animációban

Lépésről lépésre: A közbenső folyamat

Ó, a közbenső folyamat – ez az, ahol valóban megtörténik a varázslat. Animátorként elmondhatom, hogy ez egyszerre művészet és tudomány. Hadd mutassam végig azokon a lépéseken, amelyeket általában követek:

1. Kezdje a kulcskockákkal: Ezek minden gördülékeny animáció döntő kezdő- és végpontjai. Meghatározzák az elsődleges cselekvést, és megadják a terepet mindennek, ami ezután következik.
2. Adja hozzá a köztes elemeket: Ez az, ahol a technika igazán ragyog. A kulcskockák között további képkockák létrehozásával irányíthatjuk a mozgást, és gördülékenyebbnek és élethűbbé tehetjük.
3. Finomítsa az ívet: Egy nagyszerű animáció természetes ívet követ. Ügyeljen arra, hogy állítsa be a keretek közötti távolságot, hogy a mozgás pontos és egyenletes legyen.
4. Végezze el az utolsó simításokat: A médiumtól és stílustól függően ez színek, effektusok vagy akár további részletrétegek hozzáadásával járhat.

Hagyományos kontra modern technikák

A régi szép időkben a közbeiktatást kézzel végezték. A hagyományos animátorok minden képkockát egy fényes asztalra rajzoltak ceruzával és papírral. Ez fáradságos folyamat volt, de a történelem legikonikusabb animációinak egyikét eredményezte.

Gyorsan előre a mai napra, és szoftverek széles skálája áll rendelkezésünkre. Az olyan programok, mint az Adobe Animate és a Toon Boom Harmony, lehetővé teszik, hogy nagyobb pontossággal és nagyobb vezérléssel hozzunk létre köztes elemeket. De ne tévesszen meg – a művészet még mindig nagyon él, és a legjobb animátorok azok, akik zökkenőmentesen tudják ötvözni a hagyományos technikákat a modern technológiával.

Miért olyan fontos a köztes munka?

Lehet, hogy azt gondolod: „Miért kell aggódnom a kettő között? Nem hagyhatom, hogy a szoftver kezelje?” Hát persze, lehetne. De hamarosan rájön, hogy az animáció minősége nagymértékben függ a köztes képkockáktól. Íme, miért:

• Életet ad a karakterednek: A jól kivitelezett köztes animációs karaktered élethűbbé és rokonabbá teheti.
• Sima mozgást biztosít: A köztes funkció zökkenőmentes átmenetet hoz létre a kulcskockák között, ami csiszoltabb végterméket eredményez.
• Nagyobb vezérlést tesz lehetővé: A közbenső értékek manuális létrehozásával finomhangolhatja a mozgást, és megbizonyosodhat arról, hogy az a kívánt ívet követi.

Lásd még: a köztes viszonyok a pózról pózra történő animáció fontos része

Gyors tippek a köztes sikerhez

Mielőtt befejezném, hadd osszam meg néhány bölcsességrögöt, amelyet útközben szereztem:

• Gyakorlat teszi a mestert: Minél többet dolgozol a kettő között, annál jobb leszel. Ne féljen kísérletezni és új technikákat kipróbálni.
• Használjon referenciaanyagot: A valós életből származó példák tanulmányozása segíthet megérteni, hogyan működik a mozgás, és fejlesztheti közbenső készségeit.
• Ne vágja le a sarkokat: csábító lehet néhány képkockát kihagyni, vagy túlságosan a szoftverre hagyatkozni, de ne feledje, hogy az animáció minősége attól függ, hogy milyen erőfeszítést tesz bele.

Tehát itt van – egy gyors útmutató az animáció közötti csodálatos világhoz. Most menj tovább, és készíts néhány csodálatos animációt!

Következtetés

Szóval, ez az, ami a kettő között van. Az Inbetweeners az animációs világ énekeletlen hősei, akik a varázslatot úgy valósítják meg, hogy behúzzák a kereteket a kulcskockák közé. Ez egy munkaigényes folyamat, de ez a sima animáció titka. Tehát ne féljen megkérni az animátort, hogy „kérem, tegyen a kettő között nekem”. Valószínűleg megteszik helyetted. Szóval ne félj kérdezni! Ez az animátoroddal való nagyszerű kapcsolat titka.

Szia, Kim vagyok, anya és a stop-motion rajongó, médiakészítő és webfejlesztési múlttal. Óriási szenvedélyem van a rajzolás és az animáció iránt, és most fejjel merülök a stop-motion világába. A blogommal megosztom veletek a tanulságaimat.