Լուսավորման կարգավորում Stop Motion-ի համար. բացատրված լավագույն տեսակները

Ես սիրում եմ անվճար բովանդակություն ստեղծել ՝ խորհուրդներով լի իմ ընթերցողների համար: Ես չեմ ընդունում վճարովի հովանավորչությունները, իմ կարծիքն իմն է, բայց եթե իմ առաջարկությունները օգտակար գտնեք, և եթե վերջնականապես ձեռք բերեք այն, ինչ ձեզ դուր է գալիս, իմ հղումներից մեկի միջոցով, ես կարող եմ միջնորդավճար ստանալ առանց ձեզ համար լրացուցիչ ծախսերի:

Դադարեցրեք շարժումը ձեր ստեղծագործական ունակությունները ցուցադրելու հիանալի միջոց է, բայց դա նաև շատ քրտնաջան աշխատանք է: Ստոպ շարժման ամենակարևոր ասպեկտներից մեկը լուսավորման.

Ճիշտ լուսավորությունը կարող է ձեր անիմացիան պրոֆեսիոնալ տեսք հաղորդել, մինչդեռ սխալ լուսավորությունը կարող է այն դարձնել էժան և սիրողական:

Այսպիսով, եկեք խոսենք կանգառի ճիշտ լուսավորության տեղադրման մասին:

Ես կկիսվեմ մի քանի խորհուրդներով և հնարքներով՝ ձեզ սկսելու համար, իսկ հետո մենք կանդրադառնանք դրա լավագույն օրինակներին: դադարեցնել շարժման լուսավորությունը.

Լուսավորման կարգավորում Stop Motion-ի համար. Բացատրված են լավագույն տեսակները

Ինչու է լուսավորության կարգավորումը կարևոր կանգառի համար

Լուսավորման կարգավորումը շատ կարևոր է stop motion անիմացիայի համար, քանի որ այն օգնում է ստեղծել հավատալի և ընկղմվող միջավայր ձեր կերպարների համար: 

Բեռնվում է ...

Լույսի փոխազդեցությունը ձեր կերպարների և դեկորների հետ կարող է մեծապես ազդել ձեր տեսարանի տրամադրության և մթնոլորտի վրա և կարող է օգնել փոխանցել ձեր հերոսների զգացմունքներն ու գործողությունները:

Օրինակ, եթե դուք սարսափելի տեսարան եք անիմացիոն, ապա կարող եք օգտագործել աղոտ լուսավորության, ստվերների և գունավոր գելերի համադրություն՝ ահավոր և կանխազգացող մթնոլորտ ստեղծելու համար: 

Որպես այլընտրանք, եթե դուք կենդանացնում եք ուրախ և թեթև տեսարան, կարող եք օգտագործել ավելի վառ և տաք լուսավորություն՝ ավելի ուրախ և լավատեսական տրամադրություն ստեղծելու համար:

Լուսավորությունը կարող է օգտագործվել նաև ձեր տեսարանում խորություն և հարթություն ստեղծելու համար:

Օգտագործելով այնպիսի տեխնիկա, ինչպիսիք են հետին լուսավորությունը, եզրային լուսավորությունը և կողային լուսավորությունը, դուք կարող եք ստեղծել խորության և տարածության զգացում, որպեսզի ձեր տեսարանը ավելի իրատեսական և ընկղմված զգա:

Սկսեք ձեր սեփական «stop motion storyboard»-ի հետ

Բաժանորդագրվեք մեր տեղեկագրին և ստացեք ձեր անվճար ներբեռնումը երեք սյուժեի միջոցով: Սկսեք ձեր պատմությունները կենդանի դարձնելով:

Մենք կօգտագործենք ձեր էլ. Փոստի հասցեն միայն մեր տեղեկագրի համար և կհարգենք ձեր հասցեն Գաղտնիության

Ընդհանուր առմամբ, լուսավորության կարգավորումը կարևոր է stop motion անիմացիայի համար, քանի որ այն կարող է մեծապես բարձրացնել ձեր տեսարանի էմոցիոնալ ազդեցությունը և տեսողական գրավչությունը: 

Փորձարկելով տարբեր լուսավորության կարգավորումներ և տեխնիկա, դուք կարող եք կենդանացնել ձեր կերպարներն ու տեսարանները և ստեղծել ավելի գրավիչ և դինամիկ անիմացիա:

Լուսավորման կարգաբերման տեսակները կանգառի շարժման համար

Սա այն տեսակի լուսավորության կարգավորումն է, որը սիրում են օգտագործել պրոֆեսիոնալ անիմատորները: Այն ներառում է ունենալ 4 լույսի աղբյուրներ կամ լամպեր:

  1. Հետի լույս – սա լույսն է, որն օգտագործվում է առարկան/ֆիգուրինը ետևից լուսավորելու համար:
  2. Ֆոնի լույսը – այս լույսը կլուսավորի ձեր լուսանկարի ֆոնը: 
  3. Հիմնական լույս – հիմնական լույսը լույսի հիմնական աղբյուրն է, որը լուսավորում է ձեր կերպարը/թեման և տեսարանը:
  4. Լրացրեք լույսը – այս լույսն օգտագործվում է ստվերները լցնելու և հակադրությունը նվազեցնելու համար: 

Ես մանրամասն կանդրադառնամ լուսավորության յուրաքանչյուր տեսակին և կխոսեմ այլ կարգավորումների մասին, բացի այն 4-ից, որոնց մասին հենց նոր խոսեցի: 

Հետի լույս

Stop motion անիմացիայի դեպքում հետին լուսավորությունը կարող է օգտագործվել տեսարանում խորության և չափսերի զգացողություն ստեղծելու համար՝ առարկան ֆոնից առանձնացնելով: 

Այն կարող է օգտագործվել նաև դրամատիկ էֆեկտ ստեղծելու համար՝ թեմայի վրա ուժեղ ստվերներ գցելով կամ թեմայի շուրջ հալո էֆեկտ ստեղծելով:

Հետևի լուսավորությունը լուսավորության տեսակ է, որը տեղադրված է առարկայի հետևում և մի փոքր վերևում:

Դրա նպատակն է ստեղծել տարանջատում առարկայի և ֆոնի միջև, ինչը կարող է օգնել ձեր տեսարանում խորության և հարթության զգացողություն ստեղծել: 

Հետևի լուսավորությունը կարող է օգտագործվել նաև ձեր առարկայի եզրերին լույսի շրջանակ ստեղծելու համար, որը կարող է օգնել որոշել դրա ձևը և այն առանձնացնել ֆոնից: 

Բացի այդ, հետևի լուսավորությունը հաճախ օգտագործվում է ստոպ շարժման անիմացիաներում՝ դրամայի կամ լարվածության զգացողություն ստեղծելու համար, հատկապես սարսափ կամ լարված տեսարաններում:

Հետևի լուսավորության առավելություններից մեկն այն է, որ այն կարող է օգնել ավելի եռաչափ տեսք ստեղծել տեսարանի համար՝ առարկան առանձնացնելով ֆոնից և ստեղծելով տարածության զգացում: 

Այն կարող է նաև օգնել ստեղծել հետաքրքիր հյուսվածքներ և դետալներ թեմայի կամ հավաքածուի վրա, քանի որ հետին լույսի ներքո բացվող ստվերները կարող են ստեղծել հակադրություն և խորություն:

Ֆոնի լույսը

Ֆոնային լուսավորությունը լուսավորության տեսակ է, որը տեղադրված է առարկայի հետևում և ուղղված է դեպի ֆոն: 

Դրա նպատակն է լուսավորել ֆոնը և ստեղծել տարանջատում դրա և թեմայի միջև: 

Ֆոնային լուսավորությունը կարող է օգտագործվել ձեր տեսարանում խորության և հարթության զգացում ստեղծելու համար, հատկապես, եթե դուք օգտագործում եք շերտավոր ֆոն: 

Այն կարող է օգտագործվել նաև որոշակի տրամադրություն կամ մթնոլորտ ստեղծելու համար, օրինակ՝ տաք կամ սառը տոնով: 

Ֆոնային լուսավորությունը հաճախ օգտագործվում է stop motion անիմացիայի մեջ՝ ռեալիզմի զգացում ստեղծելու և տեսարանի մեջ ընկղմվելու համար:

Ֆոնային լուսավորության առավելություններից մեկն այն է, որ այն կարող է օգնել ավելի եռաչափ տեսք ստեղծել տեսարանի համար՝ լուսավորելով ֆոնը և ապահովելով տարածության զգացում:

Այն կարող է նաև օգնել ստեղծել ավելի գրավիչ տեսարան՝ ավելացնելով խորություն և հակադրություն:

Այնուամենայնիվ, կարևոր է ուշադիր օգտագործել ֆոնային լուսավորությունը, քանի որ չափազանց մեծ ինտենսիվությունը կամ սխալ անկյունը կարող է շեղող թեժ կետեր կամ ստվերներ ստեղծել:

Այն լավագույնս օգտագործվում է լուսավորության այլ տեխնիկայի հետ համատեղ՝ հավասարակշռված և տեսողականորեն գրավիչ տեսարան ստեղծելու համար:

Ստոպ շարժման անիմացիայի համար ֆոնային լուսավորություն կարգավորելիս կարևոր է ուշադիր տեղադրել լույսի աղբյուրը՝ անիմացիայի վրա ստվերներ չգցելուց կամ թեժ կետեր ստեղծելուց խուսափելու համար: 

Հիմնական լույս

Հիմնական լույսը լուսավորության տեխնիկայի մի տեսակ է, որը սովորաբար օգտագործվում է լուսանկարչության և ֆիլմարտադրության մեջ: Այն տեսարանի հիմնական լույսի աղբյուրն է և ապահովում է առաջնային լուսավորությունը: 

Այս լույսը սովորաբար տեղադրվում է առարկայի կամ հավաքածուի մի կողմում՝ ստեղծելով ստվերներ և ընդգծելով առարկայի ձևն ու հյուսվածքը:

Stop motion անիմացիայի ժամանակ առանցքային լույսը հատկապես կարևոր է, քանի որ այն օգնում է ստեղծել տրամադրություն և ստեղծել տեսարանի մթնոլորտ:

Այն կարող է օգտագործվել տարբեր էֆեկտներ ստեղծելու համար՝ վառ ու ուրախից մինչև մութ ու տրամադրություն:

Հիմնական լույսի առավելություններից մեկն այն է, որ այն կարող է օգտագործվել առարկայի կամ հավաքածուի որոշ մասեր ընդգծելու համար՝ ստեղծելով խորություն և հակադրություն:

Այն կարող է օգտագործվել նաև դրամատիկ էֆեկտ ստեղծելու համար՝ ուժեղ ստվերներ գցելով առարկայի կամ հավաքածուի վրա:

Այնուամենայնիվ, կարևոր է զգույշ օգտագործել հիմնական լույսը, քանի որ չափազանց մեծ ինտենսիվությունը կամ սխալ անկյունը կարող է ստեղծել անհաճո ստվերներ կամ թեժ կետեր:

Այն լավագույնս օգտագործվում է լուսավորության այլ տեխնիկայի հետ համատեղ՝ հավասարակշռված և տեսողականորեն գրավիչ տեսարան ստեղծելու համար:

Stop motion անիմացիայի համար հիմնական լույսերը կարգավորելիս կարևոր է ուշադիր տեղադրել լույսի աղբյուրը, որպեսզի խուսափեք անիմացիայի վրա ստվերներ գցելուց կամ թեժ կետեր ստեղծելուց: 

Սովորաբար, առանցքային լուսավորությունը լուսավորության տեսակ է, որը տեղադրված է առարկայի նկատմամբ 45 աստիճանի անկյան տակ: 

Պետք է փորձնական նկարահանումներ արվեն՝ համոզվելու համար, որ լուսավորությունը ճիշտ կարգավորված է և անհրաժեշտության դեպքում ճշգրտումներ են կատարվում՝ ցանկալի էֆեկտի հասնելու համար:

Ամփոփելով, հիմնական լուսավորության նպատակն է ապահովել առարկայի լուսավորության հիմնական աղբյուրը և ստեղծել ստվերներ, որոնք օգնում են որոշել առարկայի ձևն ու հյուսվածքը: 

Հիմնական լուսավորությունը կարող է օգտագործվել որոշակի տրամադրություն կամ մթնոլորտ ստեղծելու համար, օրինակ՝ տաք կամ սառը տոնով: 

Այն հաճախ օգտագործվում է stop motion անիմացիայի մեջ՝ տեսարանում ռեալիզմի և խորության զգացում ստեղծելու համար:

Ցածր լուսավորություն

Ցածր լուսավորությունը լուսավորության տեխնիկայի տեսակ է, որը սովորաբար օգտագործվում է լուսանկարչության և ֆիլմարտադրության մեջ:

Այն ներառում է մեկ հիմնական լույսի օգտագործում՝ խորը ստվերներ և հակադրություն ստեղծելու համար՝ ստեղծելով տրամադրություն և դրամատիկ էֆեկտ:

Stop motion անիմացիայի ժամանակ ցածր ստեղնաշարի լուսավորությունը կարող է օգտագործվել տեսարանում լարվածության և դրամայի զգացում ստեղծելու համար:

Այն կարող է հատկապես արդյունավետ լինել սահմռկեցուցիչ կամ ահարկու մթնոլորտ ստեղծելու համար՝ խորը ստվերներ գցելով թեմայի կամ նկարահանման վրա:

Ցածր լուսավորության առավելություններից մեկն այն է, որ այն կարող է տեսարանում ստեղծել տրամադրության և մթնոլորտի ուժեղ զգացողություն, իսկ խորը ստվերներն ու հակադրությունը ստեղծում են խորության և չափերի զգացում: 

Այն կարող է օգտագործվել նաև հավաքածուի կամ առարկայի թերությունները թաքցնելու համար՝ ստեղծելով ավելի փայլուն և պրոֆեսիոնալ տեսք:

Այնուամենայնիվ, կարևոր է զգույշ օգտագործել ցածր ստեղնաշարի լուսավորությունը, քանի որ չափազանց մեծ ինտենսիվությունը կամ սխալ անկյունը կարող է ստեղծել անհաճո ստվերներ կամ թեժ կետեր: 

Այն լավագույնս օգտագործվում է լուսավորության այլ տեխնիկայի հետ համատեղ՝ հավասարակշռված և տեսողականորեն գրավիչ տեսարան ստեղծելու համար:

Ստոպ շարժման անիմացիայի համար ցածր ստեղնաշարի լուսավորություն կարգավորելիս կարևոր է զգույշ դիրքավորել հիմնական լույսը՝ ցանկալի էֆեկտ ստեղծելու համար:

Պետք է փորձնական նկարահանումներ արվեն՝ համոզվելու համար, որ լուսավորությունը ճիշտ կարգավորված է և անհրաժեշտության դեպքում ճշգրտումներ են կատարվում՝ ցանկալի էֆեկտի հասնելու համար:

Բարձր բանալին լուսավորություն

Բարձր բանալիների լուսավորությունը լուսավորության տեխնիկայի մի տեսակ է, որը սովորաբար օգտագործվում է լուսանկարչության և ֆիլմարտադրության մեջ: 

Այն ներառում է նվազագույն ստվերներով լուսավոր և հավասարաչափ լուսավորության կարգավորում՝ ստեղծելով թեթև և օդային մթնոլորտ:

Դա նման է առանցքային լուսավորության, բայց նույնիսկ ավելի պայծառ է թեմայի վրա ուշադրություն հրավիրելու համար: 

Stop motion անիմացիայի ժամանակ բարձր բանալիների լուսավորությունը կարող է օգտագործվել վառ և ուրախ մթնոլորտ ստեղծելու համար, որը հաճախ օգտագործվում է գովազդներում կամ մանկական ծրագրավորումներում: 

Այն կարող է օգտագործվել նաև լավատեսության կամ հույսի զգացում ստեղծելու համար, քանի որ պայծառ և համաչափ լուսավորությունը կարող է ստեղծել բացության և հնարավորության զգացում:

Բարձրակարգ լուսավորության առավելություններից մեկն այն է, որ այն կարող է մաքուր և փայլուն տեսք ստեղծել տեսարանի համար, իսկ հավասար լուսավորությունը ապահովում է հստակության և կենտրոնացման զգացում: 

Այն կարող է օգտագործվել նաև առարկայի կամ հավաքածուի մանրամասներն ու հյուսվածքները ընդգծելու համար՝ ստեղծելով խորության և չափերի զգացում:

Այնուամենայնիվ, կարևոր է զգույշ օգտագործել բարձր բանալիների լուսավորությունը, քանի որ չափազանց պայծառությունը կամ սխալ անկյունը կարող են ստեղծել անբարեխիղճ թեժ կետեր կամ մաքրված գույներ: 

Այն լավագույնս օգտագործվում է լուսավորության այլ տեխնիկայի հետ համատեղ՝ հավասարակշռված և տեսողականորեն գրավիչ տեսարան ստեղծելու համար:

Լրացրեք լույսը

Լրացուցիչ լուսավորությունը լուսավորության տեսակ է, որը տեղադրված է առանցքային լույսի հակառակ կողմում՝ առարկայի նկատմամբ 45 աստիճանի անկյան տակ: 

Դրա նպատակն է լրացնել ստվերները, որոնք ստեղծված են առանցքային լույսի միջոցով և մեղմելու ընդհանուր լուսավորության էֆեկտը: 

Stop motion անիմացիայի ժամանակ լրացման լույսը կարող է օգտագործվել ավելի բնական և իրատեսական տեսք ստեղծելու համար՝ նվազեցնելով առանցքային լույսի կողմից ստեղծված կոպիտ ստվերները:

Այն կարող է օգտագործվել նաև առարկայի կամ հավաքածուի վրա ավելի մեղմ և շոյող ազդեցություն ստեղծելու համար:

Լրացուցիչ լուսավորությունը կարող է օգտագործվել ավելի բնական և հավասար լուսավորության էֆեկտ ստեղծելու համար, հատկապես, եթե դուք օգտագործում եք փափուկ լույսի աղբյուր, ինչպիսին է դիֆուզորը կամ ռեֆլեկտորը: 

Հիմնականում լրացման լույսը լուսավորության տեխնիկայի տեսակ է, որը սովորաբար օգտագործվում է լուսանկարչության և ֆիլմարտադրության մեջ:

Այն օգտագործվում է առանցքային լույսի կողմից ստեղծված ստվերները լրացնելու և ավելի հավասարաչափ լուսավորություն ապահովելու համար: Սա օգնում է ստեղծել ավելի հավասարակշռված և տեսողականորեն գրավիչ տեսարան:

Լրացուցիչ լույսի առավելություններից մեկն այն է, որ այն կարող է օգնել տեսարանի խորության և չափսերի զգացողություն ստեղծել՝ ապահովելով ավելի հավասարաչափ լուսավորություն և նվազեցնելով հարթության տեսքը: 

Այն կարող է նաև օգնել ստեղծել ավելի բնական և իրատեսական տեսք՝ նվազեցնելով առանցքային լույսի ստեղծած կոշտ ստվերները:

Այնուամենայնիվ, կարևոր է ուշադիր օգտագործել լրացման լույսը, քանի որ չափազանց շատ լցնող լույսը կարող է հարթ և անհետաքրքիր տեսք ստեղծել դեպքի վայրում:

Այն լավագույնս օգտագործվում է լուսավորության այլ տեխնիկայի հետ համատեղ՝ հավասարակշռված և տեսողականորեն գրավիչ տեսարան ստեղծելու համար:

Ստոպ շարժման անիմացիայի համար լրացման լույսը կարգավորելիս կարևոր է ուշադիր տեղադրել լույսի աղբյուրը՝ անիմացիայի վրա ստվերներ չգցելուց կամ թեժ կետեր ստեղծելուց խուսափելու համար: 

Պետք է փորձնական նկարահանումներ արվեն՝ համոզվելու համար, որ լուսավորությունը ճիշտ կարգավորված է և անհրաժեշտության դեպքում ճշգրտումներ են կատարվում՝ ցանկալի էֆեկտի հասնելու համար:

Վերին լույս

Վերին լուսավորությունը ստոպ շարժման մեջ այնքան տարածված չէ, որքան ֆիլմերի այլ տեսակների կամ լուսանկարչության մեջ:

Վերին լուսավորությունը լուսային տեխնիկայի մի տեսակ է, որը սովորաբար օգտագործվում է լուսանկարչության և ֆիլմարտադրության մեջ:

Այն ներառում է թեմայի կամ տեսարանի վերևում լույսի աղբյուր տեղադրելը, ստվերներ գցել դեպի ներքև և ստեղծել դրամատիկ էֆեկտ:

Stop motion անիմացիայի ժամանակ վերին լուսավորությունը կարող է օգտագործվել տրամադրություն և դրամատիկ էֆեկտ ստեղծելու համար՝ ստվերներ գցելով առարկայի դեմքին կամ ընդգծելով տեսարանի որոշ հատվածներ: 

Այն կարող է օգտագործվել նաև խորության զգացողություն ստեղծելու համար՝ ստվեր գցելով հատակին կամ հավաքածուի այլ մասերին:

Վերին լուսավորության առավելություններից մեկն այն է, որ այն կարող է տեսարանում ստեղծել տրամադրության և մթնոլորտի ուժեղ զգացում:

Այն կարող է օգտագործվել նաև առարկայի կամ հավաքածուի վրա հետաքրքիր հյուսվածքներ և մանրամասներ ստեղծելու համար, քանի որ վերին լույսի ներքո բացվող ստվերները կարող են ստեղծել հակադրություն և խորություն:

Այնուամենայնիվ, կարևոր է զգույշ օգտագործել վերին լուսավորությունը, քանի որ այն կարող է նաև ստեղծել ոչ շոյող ստվերներ և ընդգծել թերությունները: 

Այն լավագույնս օգտագործվում է լուսավորության այլ տեխնիկայի հետ համատեղ՝ հավասարակշռված և տեսողականորեն գրավիչ տեսարան ստեղծելու համար:

Ստոպ շարժման անիմացիայի համար վերին լուսավորություն կարգավորելիս կարևոր է ուշադիր տեղադրել լույսի աղբյուրը՝ անիմացիայի վրա ստվերներ չգցելուց կամ թեժ կետեր ստեղծելուց խուսափելու համար: 

Պետք է փորձնական նկարահանումներ արվեն՝ համոզվելու համար, որ լուսավորությունը ճիշտ կարգավորված է և անհրաժեշտության դեպքում ճշգրտումներ են կատարվում՝ ցանկալի էֆեկտի հասնելու համար:

Գունավոր լույս

Գունավոր լուսավորությունը լուսային տեխնիկայի մի տեսակ է, որը սովորաբար օգտագործվում է լուսանկարչության և ֆիլմարտադրության մեջ:

Այն ներառում է գունավոր գելերի օգտագործումը լույսերի վրա՝ տեսարանում հատուկ տրամադրություն կամ մթնոլորտ ստեղծելու համար:

Ստոպ շարժման անիմացիայի ժամանակ գունավոր լուսավորությունը կարող է օգտագործվել էֆեկտների և տրամադրությունների լայն շրջանակ ստեղծելու համար՝ ջերմ և հրավիրողից մինչև սառը և սարսափելի: 

Օրինակ, կապույտ գելը կարող է օգտագործվել սառը և սարսափելի մթնոլորտ ստեղծելու համար, մինչդեռ տաք նարնջագույն գելը կարող է օգտագործվել հարմարավետ և գրավիչ մթնոլորտ ստեղծելու համար:

Գունավոր լուսավորության առավելություններից մեկն այն է, որ այն կարող է օգտագործվել տեսարանում հատուկ տրամադրություն կամ մթնոլորտ ստեղծելու համար, ինչը կարող է ուժեղացնել անիմացիայի պատմությունը կամ հուզական ազդեցությունը: 

Այն կարող է օգտագործվել նաև առարկայի կամ հավաքածուի վրա հետաքրքիր հյուսվածքներ և մանրամասներ ստեղծելու համար, քանի որ գույները կարող են փոխազդել մակերեսների հետ և ստեղծել յուրահատուկ էֆեկտներ:

Այնուամենայնիվ, կարևոր է ուշադիր օգտագործել գունավոր լուսավորությունը, քանի որ չափազանց մեծ ինտենսիվությունը կամ սխալ գույնը կարող է շեղող կամ ոչ շոյող ազդեցություններ ստեղծել:

Այն լավագույնս օգտագործվում է լուսավորության այլ տեխնիկայի հետ համատեղ՝ հավասարակշռված և տեսողականորեն գրավիչ տեսարան ստեղծելու համար:

Ստոպ շարժման անիմացիայի համար գունավոր լուսավորություն կարգավորելիս կարևոր է ընտրել ճիշտ գույնը և ինտենսիվությունը ցանկալի էֆեկտի համար:

Հասկանալով լուսավորության հիմունքները

Լուսավորության տարբեր տեսակներ՝ բնական, շրջապատող, արհեստական

  1. Բնական լուսավորություն – Սա վերաբերում է արևի լույսի կամ ցանկացած այլ տեսակի բնական լույսի աղբյուրի օգտագործմանը, որը հասանելի է տեղում: Դա կարող է լինել ձեր անիմացիայի մեջ իրատեսական տեսք և զգացողություն ստեղծելու հիանալի միջոց, բայց դա կարող է նաև լինել անկանխատեսելի և դժվար կառավարելի:
  2. Արտաքին լուսավորություն – Սա շրջակա միջավայրի առկա լույսն է, ինչպիսիք են փողոցի լամպերը, սենյակի լույսերը կամ նույնիսկ համակարգչային մոնիտորի լույսը: Այն կարող է օգտագործվել ձեր տեսարանում որոշակի տրամադրություն կամ մթնոլորտ ստեղծելու համար, բայց միշտ չէ, որ այն կարող է բավականաչափ ուժեղ լինել ձեր անիմացիայի համար անհրաժեշտ լուսավորությունն ապահովելու համար:
  3. Արհեստական ​​լուսավորություն – Սա վերաբերում է արհեստական ​​լույսի աղբյուրների օգտագործմանը, ինչպիսիք են LED կամ լյումինեսցենտային լույսերը՝ ձեր տեսարանը լուսավորելու համար: Այն ապահովում է ավելի մեծ վերահսկողություն և հետևողականություն, քան բնական լուսավորությունը, ինչը հեշտացնում է ձեր անիմացիայի ցանկալի տեսքն ու զգացողությունը: Այն կարող է կարգավորվել նաև ձեր տեսախցիկի գունային ջերմաստիճանին համապատասխանելու համար, ինչը կարևոր է ձեր անիմացիայի հետևողական տեսք ստեղծելու համար:

Կարդացեք նաև. Ես վերանայել է ստոպ շարժման անիմացիայի լավագույն 7 տեսախցիկները այստեղ (DSLR-ից մինչև կոմպակտ մինչև GoPro)

Լուսավորության ջերմաստիճանը և գույնի ջերմաստիճանը

Լուսավորության ջերմաստիճանը վերաբերում է լույսի գույնին, և այն չափվում է Քելվին (K) աստիճաններով:

Լույսի ջերմաստիճանը կարող է մեծ ազդեցություն ունենալ ձեր տեսարանի տրամադրության և մթնոլորտի վրա: 

Օրինակ, ավելի տաք գույները, ինչպիսիք են նարնջագույնը և դեղինը, կարող են ստեղծել հարմարավետ և գրավիչ զգացողություն, մինչդեռ ավելի սառը գույները, ինչպիսիք են կապույտը և կանաչը, կարող են լարվածության կամ անհանգստության զգացում առաջացնել:

Գույնի ջերմաստիճանը լույսի աղբյուրի ջերմության կամ սառնության չափումն է, և այն նաև չափվում է Քելվին (K) աստիճաններով: 

Ավելի ցածր գունային ջերմաստիճան ունեցող լույսի աղբյուրը ավելի տաք կթվա, մինչդեռ ավելի բարձր գունային ջերմաստիճան ունեցող լույսի աղբյուրը ավելի սառը: 

Օրինակ, մոմի ջերմ փայլը ունի մոտ 1500K գույնի ջերմաստիճան, մինչդեռ սառը սպիտակ LED լամպը կարող է ունենալ մոտ 6000K գույնի ջերմաստիճան:

Ստոպ շարժման անիմացիայի համար ձեր լուսավորությունը կարգավորելիս կարևոր է հաշվի առնել ձեր լույսերի գունային ջերմաստիճանը և ինչպես դա կազդի ձեր անիմացիայի ընդհանուր տեսքի և զգացողության վրա: 

Դուք կարող եք օգտագործել ավելի տաք լույսեր՝ հարմարավետ մթնոլորտ ստեղծելու համար կամ ավելի սառը լույսեր՝ ավելի ստերիլ կամ կլինիկական զգացողություն ստեղծելու համար: 

Կարգավորելով ձեր լույսերի գունային ջերմաստիճանը, դուք կարող եք ստեղծել ավելի նրբերանգ և տեսողականորեն հետաքրքիր տեսարան:

Լույսի ուղղությունը և դրա ազդեցությունը տեսարանի վրա

Լույսի ուղղությունը կարևոր գործոն է, որը պետք է հաշվի առնել, երբ ձեր լուսավորությունը կարգավորեք «stop motion» անիմացիայի համար: 

Լույսի ուղղությունը կարող է ստեղծել ստվերներ, շեշտադրումներ և խորություն ձեր տեսարանում, ինչը կարող է օգնել ստեղծել ավելի իրատեսական և դինամիկ տեսք:

Ահա մի քանի ընդհանուր լուսավորության ուղղություններ և դրանց ազդեցությունները.

  1. Առջևի լուսավորություն. սա այն դեպքում, երբ լույսի աղբյուրը գտնվում է առարկայի առջև: Այն կարող է ստեղծել հարթ, երկչափ տեսք, որը կարող է օգտակար լինել անիմացիայի որոշակի ոճերի համար, օրինակ՝ կտրված անիմացիայի համար: Այնուամենայնիվ, դա կարող է նաև ձեր տեսարանը դարձնել ձանձրալի և խորը չթողնող տեսք:
  2. Կողքի լուսավորություն. սա այն դեպքում, երբ լույսի աղբյուրը տեղադրված է առարկայի կողքին: Այն կարող է ստեղծել ստվերներ և շեշտադրումներ, որոնք կարող են խորություն և հյուսվածք ավելացնել ձեր տեսարանին: Այն կարող է նաև ստեղծել դրամայի կամ լարվածության զգացողություն՝ կախված լույսի անկյունից:
  3. Հետևի լուսավորություն. սա այն դեպքում, երբ լույսի աղբյուրը տեղադրված է առարկայի հետևում: Այն կարող է ստեղծել ուրվագծի էֆեկտ, որը կարող է օգտակար լինել դրամատիկ կամ խորհրդավոր տեսք ստեղծելու համար։ Այն կարող է նաև ստեղծել խորության և հարթության զգացում, հատկապես, երբ համակցված է առջևի կամ կողային լուսավորության հետ:

Ստոպ շարժման անիմացիայի համար ձեր լուսավորությունը կարգավորելիս հաշվի առեք լույսի ուղղությունը և ինչպես այն կարող է օգտագործվել ավելի դինամիկ և տեսողականորեն հետաքրքիր տեսարան ստեղծելու համար:

Փորձեք տարբեր անկյուններով և դիրքերով՝ տեսնելու, թե որն է լավագույնը ձեր անիմացիայի համար:

Ստոպ շարժման լուսավորության տեղադրման խորհուրդներ

Երբ խոսքը գնում է կանգառի շարժման անիմացիայի մասին, լուսավորությունը կարևոր է ձեր կերպարների համար հավատալի և դինամիկ միջավայր ստեղծելու համար:

Անիմատորները կօգտագործեն հատակային լամպերի, սեղանի լամպերի և LED լույսերի համադրություն՝ լավ լուսավորված միջավայր ստեղծելու համար:

Ահա որոշ խորհուրդներ՝ ձեր լուսավորությունը կանգառի շարժման համար կարգավորելու համար.

  1. Օգտագործեք հետևողական լուսավորություն. կարևոր է պահպանել հետևողական լուսավորությունը ձեր կադրերի ընթացքում՝ խուսափելու պայծառության և ստվերի հանկարծակի փոփոխություններից: Դրան կարելի է հասնել մի քանի լույսերի օգտագործմամբ կամ մեկ լուսային աղբյուրի օգտագործմամբ և յուրաքանչյուր կրակոցի համար այն նույն կերպ դնելով:
  2. Տարածեք ձեր լուսավորությունը. ուղիղ լուսավորությունը կարող է ստեղծել կոպիտ ստվերներ և արտացոլումներ, ուստի ավելի լավ է ձեր լույսերը տարածել փափուկ տուփերով կամ դիֆուզորներով: Սա կստեղծի ավելի բնական և նույնիսկ լուսավորության էֆեկտ:
  3. Տեղադրեք ձեր լույսերը ռազմավարականորեն. Մտածեք տրամադրության և մթնոլորտի մասին, որը ցանկանում եք ստեղծել ձեր տեսարանում և համապատասխանաբար տեղադրեք ձեր լույսերը: Օրինակ, եթե ցանկանում եք ստեղծել սարսափելի մթնոլորտ, կարող եք օգտագործել հետին լույսը՝ ձեր կերպարների առջև ստվերներ գցելու համար:
  4. Օգտագործեք գունավոր գելեր. Ձեր լույսերին գունավոր գելեր ավելացնելը կարող է հետաքրքիր էֆեկտներ ստեղծել և օգնել ստեղծել ձեր տեսարանի տրամադրությունը: Օրինակ, կապույտ գելը կարող է ստեղծել սառը և ահարկու մթնոլորտ, իսկ կարմիր գելը կարող է ստեղծել ջերմ և դրամատիկ էֆեկտ:
  5. Փորձեք տարբեր լուսավորության կարգավորումներով. Մի վախեցեք փորձել տարբեր լուսավորության կարգավորումներ և անկյուններ՝ տեսնելու, թե որն է լավագույնը ձեր տեսարանի համար: Խաղացեք ձեր լույսերի տեղակայման և ինտենսիվության հետ՝ ցանկալի էֆեկտ ստեղծելու համար:
  6. Օգտագործեք փափուկ տուփ. Softbox-ը լույսի փոփոխիչ է, որը կցվում է լույսի աղբյուրին և ցրում լույսը՝ ստեղծելով փափուկ և հավասարաչափ լուսային էֆեկտ: Stop-motion անիմացիայի դեպքում փափուկ տուփի օգտագործումը կարող է օգնել ստեղծել ավելի բնական և իրատեսական լուսավորության էֆեկտ, հատկապես այն տեսարանների համար, որոնք պահանջում են մեղմ և նուրբ լուսավորության մոտեցում:

Հիշեք, որ լուսավորությունը հզոր գործիք է ձեր stop motion անիմացիայի մեջ մթնոլորտ, տրամադրություն և խորություն ստեղծելու համար: 

Փորձարկելով տարբեր լուսավորության կարգավորումներ և տեխնիկա, դուք կարող եք կյանքի կոչել ձեր կերպարներն ու տեսարանները:

Ինչպե՞ս եք տեղադրում լույսերը stop motion անիմացիայի համար:

Լա՛վ, լսե՛ք, դուք բոլոր ձգտող ստոպ շարժման անիմատորներ: Եթե ​​ցանկանում եք, որ ձեր ստեղծագործությունները բարձրակարգ տեսք ունենան, դուք պետք է իմանաք, թե ինչպես տեղադրել ձեր լույսերը: 

Ահա գործարքը. Ձեզ անհրաժեշտ է առնվազն երկու լամպ՝ ձեր տեսարանը լուսավորելու և տհաճ ստվերներից խուսափելու համար: Բայց իդեալական տարբերակն այն է, որ դուք ցանկանում եք չորս լամպեր, որպեսզի ձեր հերոսներին իսկապես փոփխություն դնեն: 

Ստոպ շարժման անիմացիայի համար բոլոր չորս լույսերը (հետին լույս, լրացման լույս, հիմնական լույս և ֆոնային լույս) կարգավորելը կարող է կատարվել հետևյալ քայլերով.

  1. Սկսեք հիմնական լույսից. Սա տեսարանի հիմնական լույսի աղբյուրն է և ապահովում է առաջնային լուսավորությունը: Տեղադրեք այն հավաքածուի կամ կերպարի մի կողմում և կարգավորեք անկյունն ու ինտենսիվությունը՝ ցանկալի էֆեկտ ստեղծելու համար:
  2. Ավելացնել լրացման լույսը. Լցման լույսն օգտագործվում է առանցքային լույսի կողմից ստեղծված ստվերները լրացնելու և ավելի հավասարաչափ լուսավորություն ապահովելու համար: Տեղադրեք այն հավաքածուի կամ կերպարի հակառակ կողմում և կարգավորեք ինտենսիվությունը՝ ցանկալի էֆեկտ ստեղծելու համար:
  3. Ավելացրեք հետևի լույսը. Հետևի լույսն օգտագործվում է տեսարանում խորություն և չափսեր ստեղծելու համար՝ առարկան ֆոնից բաժանելով: Տեղադրեք այն հավաքածուի կամ կերպարի հետևում և վերևում և կարգավորեք անկյունն ու ինտենսիվությունը՝ ցանկալի էֆեկտ ստեղծելու համար:
  4. Ավելացնել ֆոնային լույսը. Ֆոնային լույսն օգտագործվում է ֆոնը լուսավորելու և առարկայի և ֆոնի միջև տարանջատում ստեղծելու համար: Տեղադրեք այն ֆոնի հետևում և կարգավորեք ինտենսիվությունը՝ ցանկալի էֆեկտ ստեղծելու համար:
  5. Փորձարկել լուսավորությունը. Վերցրեք թեստային կադրեր՝ համոզվելու համար, որ լուսավորությունը ճիշտ է տեղադրված և անհրաժեշտության դեպքում կարգավորեք:

Հիշեք, որ յուրաքանչյուր լույսի դիրքն ու ինտենսիվությունը տարբեր կլինեն՝ կախված կոնկրետ տեսարանից և ցանկալի էֆեկտից: 

Փորձերն ու պրակտիկան առանցքային են ստոպ շարժման անիմացիայի լավագույն լուսավորությունը գտնելու համար:

Ո՞րն է լավագույն լուսավորությունը կանգառի համար:

Stop motion անիմացիան կախարդական արվեստի ձև է, որը պահանջում է մեծ համբերություն և հմտություն: Հիանալի stop motion անիմացիա ստեղծելու ամենակարևոր ասպեկտներից մեկը լուսավորությունն է: 

Լավ լուսավորված հավաքածուն կարող է փոխել վերջնական արտադրանքը: Այսպիսով, ո՞րն է լուսավորության լավագույն կարգավորումը կանգառի համար:

Նախ, կարևոր է ապահովել, որ հավաքածուն հավասարաչափ լուսավորված է, որպեսզի խուսափեն անհամապատասխանություններից կամ անցանկալի ստվերներից: 

Դրան կարելի է հասնել՝ օգտագործելով լույսի տակդիրներ՝ տարբեր լույսերը տեղում ամրացնելու համար: Իդեալում, դուք պետք է ունենաք առնվազն չորս լույսի աղբյուր՝ հիմնական լույս, լրացման լույս, հետին լույս և ֆոնային լույս: 

Հիմնական լույսը հիմնական լույսի աղբյուրն է, որը լուսավորում է առարկան, մինչդեռ լրացման լույսն օգտագործվում է ստվերները և հակադրությունը նվազեցնելու համար: 

Հետին լույսերն օգտագործվում են հստակություն և նուրբ ընդգծումներ ապահովելու համար, մինչդեռ ֆոնային լույսը լուսավորում է ֆոնային հավաքածուն:

Երբ խոսքը վերաբերում է լույսերի ինտենսիվությանը, կարևոր է օգտագործել պայծառության ճիշտ մակարդակը ցանկալի էֆեկտի հասնելու համար: 

Հիմնական լույսը պետք է լինի ամենապայծառ, իսկ լցման լույսը պետք է լինի ավելի մեղմ:

Լույսի ճիշտ որակի հասնելու համար կարող եք նաև փորձարկել՝ օգտագործելով տարբեր տեսակի լույսեր, ինչպիսիք են կետային լուսավորությունը կամ յուղաթուղթը:

Կարևոր է նաև հիշել, որ լույսերի դիրքը կարևոր է:

Բանալին լույսը պետք է տեղադրվի առարկայից 15-45 աստիճանի անկյան տակ, մինչդեռ լցման լույսը պետք է տեղադրվի առանցքային լույսի դիմաց՝ ցանկացած ստվեր լրացնելու համար: 

Հետին լույսերը պետք է տեղադրվեն առարկայի ետևում՝ ուղղակի լուսավորություն ապահովելու համար, մինչդեռ ֆոնային լույսը պետք է լուսավորի ֆոնային հավաքածուն:

Վերջապես, կարևոր է տեղյակ լինել ցանկացած հնարավոր խնդիրների մասին, որոնք կարող են առաջանալ նկարահանումների ժամանակ, օրինակ՝ արևի շարժման կամ արտացոլող մակերեսների հետևանքով առաջացած անսպասելի ստվերները: 

Օգտագործելով 4 կետանոց լուսավորության համակարգ և փորձարկելով տարբեր լուսավորության տեխնիկան, կարող եք հասնել կատարյալ լուսավորության ձեր ստոպ շարժման անիմացիայի համար:

Քանի՞ լույս է անհրաժեշտ «stop motion» անիմացիայի տեղադրման համար:

Stop motion անիմացիայի տեղադրման համար անհրաժեշտ լույսերի քանակը կարող է տարբեր լինել՝ կախված մի քանի գործոններից, ինչպիսիք են ձեր հավաքածուի չափը, անիմացիայի տեսակը և ձեր տեսարանի ցանկալի տեսքն ու զգացումը:

Որպես ընդհանուր կանոն, ձեզ անհրաժեշտ կլինի առնվազն երեք լույս՝ հիմնական երեք կետանոց լուսավորության համար՝ հիմնական լույս, լիցքավորող լույս և հետին լույս: 

Հիմնական լույսը հիմնական լույսի աղբյուրն է, որը լուսավորում է ձեր առարկան, մինչդեռ լրացման լույսը օգնում է լրացնել ցանկացած ստվեր և ստեղծել ավելի հավասարակշռված տեսք:

Հետևի լույսը տեղադրված է առարկայի հետևում՝ ֆոնից խորություն և առանձնացում ստեղծելու համար:

Այնուամենայնիվ, ձեզ կարող է անհրաժեշտ լինել ավելի շատ լույսեր կամ տարբեր տեսակի լույսեր՝ կախված ձեր հատուկ կարիքներից: 

Օրինակ, եթե ցածր ստվերներով տեսարան եք անում, կարող եք լրացուցիչ լույսեր ավելացնել՝ ավելի շատ հակադրություն և խորություն ստեղծելու համար:

Եթե ​​դուք օգտագործում եք մեծ հավաքածու, ձեզ կարող է անհրաժեշտ լինել ավելի շատ լույսեր՝ ապահովելու համար, որ ամեն ինչ լավ լուսավորված է:

Ի վերջո, ձեզ անհրաժեշտ լույսերի քանակը կախված կլինի ձեր հատուկ պահանջներից և այն տեսքից ու զգացումից, որին փորձում եք հասնել:

Լավ գաղափար է փորձարկել տարբեր լուսավորության կարգավորումներ և անհրաժեշտության դեպքում կարգավորել լույսերի քանակն ու դիրքը, մինչև հասնեք ցանկալի տեսքին:

Սկսնակները կարող են նույնիսկ երկու լույս օգտագործել, բայց անիմացիայի որակը կարող է չհամապատասխանել բարձրակարգ 3 կամ 4 կետանոց լուսավորության կարգավորումներին: 

Եզրափակում

Այսպիսով, դուք ունեք այն. խորհուրդներ և հնարքներ կանգառը լուսավորելու համար, որպեսզի կարողանաք առավելագույն օգուտ քաղել ձեր անիմացիայից: 

Կարևոր է հիշել, որ հնարավորության դեպքում օգտագործել արհեստական ​​լույս և օգտագործել հատակային լամպերի, սեղանի լամպերի և լուսադիոդային լույսերի համադրություն՝ լուսավոր միջավայր ստեղծելու համար: 

Stop motion-ը կապված է պրակտիկայի վրա, այնպես որ մի վախեցեք փորձարկումներից և գտնել այն, ինչը լավագույնն է ձեզ համար:

Նաեւ կարդալ: Ինչպես կանխել լույսի թարթումը Stop Motion-ում | Անսարքությունների վերացում

Ողջույն, ես Քիմն եմ, մայրիկ և stop-motion-ի էնտուզիաստ, մեդիա ստեղծման և վեբ մշակման փորձով: Ես մեծ կիրք ունեմ նկարչության և անիմացիայի նկատմամբ, և հիմա ես առաջինը սուզվում եմ դեպի ստոպ շարժման աշխարհ: Իմ բլոգով ես կիսվում եմ իմ գիտելիքներով ձեզ հետ, տղաներ: