Երաժշտություն. ինչ է դա և ինչպես օգտագործել այն վիդեո արտադրության մեջ

Ես սիրում եմ անվճար բովանդակություն ստեղծել ՝ խորհուրդներով լի իմ ընթերցողների համար: Ես չեմ ընդունում վճարովի հովանավորչությունները, իմ կարծիքն իմն է, բայց եթե իմ առաջարկությունները օգտակար գտնեք, և եթե վերջնականապես ձեռք բերեք այն, ինչ ձեզ դուր է գալիս, իմ հղումներից մեկի միջոցով, ես կարող եմ միջնորդավճար ստանալ առանց ձեզ համար լրացուցիչ ծախսերի:

Երաժշտությունը տեսաարտադրության անբաժանելի մասն է, որն ապահովում է նախագծին և՛ զգացմունքային, և՛ պատմողական ուժ:

Որպես տեսահոլովակ արտադրող, կարևոր է հասկանալ, թե ինչպես օգտագործել երաժշտությունը հանդիսատեսի փորձի վրա արդյունավետ ազդելու համար:

Այս հոդվածում մենք կուսումնասիրենք երաժշտության հիմունքները՝ սկսած դրա սահմանումից և պատմությունից մինչև հասկանալ, թե ինչպես օգտագործել այն տեսանկարահանման մեջ:

Ինչ է երաժշտությունը տեսահոլովակների արտադրության մեջ

Երաժշտության սահմանում


Երաժշտությունը արվեստի ձև է, որը կազմված է կազմակերպվածից հնչեցնել և լռություն, որն օգտագործում է ռիթմը, մեղեդին և ներդաշնակությունը կոմպոզիցիան ստեղծելու համար: Երաժշտական ​​ժանրերը երաժշտական ​​ստեղծագործության հիմքի կարևոր մասն են. դրանք ներառում են դասական, ջազ, ռոք, պարային/էլեկտրոնային, լատիներեն և հիփ-հոփ/ռեպ: Բացի ժանրային կատեգորիաներից, երաժշտական ​​գործիքները կարելի է բաժանել նաև տարբեր տեսակների, ինչպիսիք են ակուստիկ գործիքները (ինչպես կիթառը), ստեղնաշարերը (ինչպես սինթեզատորը) և հարվածային գործիքները (ինչպես թմբուկները):

Ինչպես է ձայնը ստեղծվում երաժշտության մեջ, կախված է մի քանի գործոններից, այդ թվում՝ ձայնի մակարդակից, տեմպից (որի հարվածների արագությունն արտադրվում է ժամանակավորված ընդմիջումներով), բարձրության տատանումներից (հնչյունների բարձր կամ ցածր) և տևողությունը (յուրաքանչյուր նոտա): Երաժշտությունը նաև բաղկացած է հյուսվածքից, որի արդյունքում մի քանի շերտեր կամ հնչյուններ են համընկնում, ինչպես նաև մեղեդի, որը վերաբերում է հնչյունների համակցմանը կայուն հարվածով:

Տեսանյութերի արտադրության մեջ երաժշտությունը կենսական դեր է խաղում այն ​​բանում, թե ինչպես է լսարանը ընկալում բովանդակությունը: Այն ոչ միայն օգնում է տրամադրություն կարգավորել, այլ նաև օգնում է պատմել՝ թույլ տալով օգտատերերին էմոցիոնալ կապ հաստատել տեսանյութերի հետ: Երաժշտությունը կարող է օգտագործվել նաև տեսանյութերի պահերն ուժեղացնելու կամ բաժինների միջև անցում կատարելու համար: Անկախ նրանից, թե դա ռիթմիկ հարվածներ են, թե մեղմ մեղեդիներ, որոնք օգտագործվում են որպես ֆոնային աուդիո, ինչ տեսակ էլ որ ընտրվի, պետք է սիներգիա ստեղծի վիզուալների հետ՝ թողնելով երկարատև տպավորություն հեռուստադիտողների շրջանում:

Երաժշտության տեսակները


Երաժշտությունը գալիս է տարբեր ձևերով, որոնցից յուրաքանչյուրն ունի իր ոճը, հնչերանգը և նպատակը: Երաժշտության տարբեր տեսակների իմացությունը և այն, թե ինչպես են դրանք լավագույնս օգտագործվում տեսանկարահանման համար, կօգնի ձեզ ստեղծել արդյունավետ և էմոցիոնալ գրավիչ պատմություններ: Ահա երաժշտության հիմնական տեսակներից մի քանիսը, որոնք կարող եք ներառել ձեր նախագծերում.

Դասական - Դասական երաժշտությունը գոյություն ունի դարեր շարունակ: Սա ժանր է, որն ընդհանուր առմամբ բաժանվում է բարոկկո (1600 – 1750), դասական (1730 – 1820), ռոմանտիկ (1800 – 1910) և ժամանակակից (1920 – ներկա) ժամանակաշրջանների: Երաժշտության այս տեսակը հաճախ դանդաղ և միջին տեմպերով է, էպիկական կամ ռոմանտիկ երանգներով, որոնք կարող են օգտագործվել զգացմունքների լայն շրջանակ փոխանցելու համար:

Ջազ – Ջազը 20-րդ դարի ամերիկյան երաժշտության ժանր է, որը ազդեցություն է թողնում աֆրոամերիկացիների հոգևոր և եվրոպական դասական երաժշտության ավանդույթներից: Ռեգթայմ, բլյուզ և բիբոպ արմատներով երաժշտության այս տեսակը հաճախ բնութագրվում է իմպրովիզացիայով, սինկոպիայով և բարդ ակորդների օգտագործմամբ: Ջազը կարող է հիանալի աշխատել այնպիսի նախագծերում, որոնք պահանջում են ավելի լավատեսական տեմպեր կամ թեթև տրամադրություններ, որոնք ստեղծվում են հիմքում ընկած փողային գործիքների միջոցով, ինչպիսիք են շեփորը կամ սաքսոֆոնի մենանվագները:

Փոփ – Փոփ երգերը, որպես կանոն, ունեն ուժեղ հարվածներ, բարձր տեմպով երգված բառեր և թեթև մեղեդիներ, որոնք այն դարձնում են այսօր ամենահայտնի ժանրերից մեկը: Այս տեսակի կոմպոզիցիան լավ է աշխատում արագ տեմպերով տեսանախագծերի համար, որոնք պետք է գրավեն ժամանակակից մշակույթի երևակայական ոգին, ինչպես նաև երիտասարդական երաժշտականությունը՝ արտահայտելու ժամանակակից կամ հարմար երիտասարդ ժողովրդագրության համար, ինչպիսիք են գովազդները կամ այլ առևտրային ջանքերը:

Ռոքը - ռոքը բնութագրվում է բարձր կիթառներով, հարվածային գործիքների վրա նվագարկվող ուժեղ ռիթմերով, ինչպես նաև կենդանի կատարումների ժամանակ ագրեսիվ բառերով վոկալներով, որոնք հաճախ դիտվում են որպես ավելի ըմբոստ տեքստային կետերի նկատմամբ հաստատված կադրային ստեղծագործություններում, բայց կատարյալ թողարկումները, երբ նկարահանվում են ձայնագրություններում, ավելի շատ են նշանակում ունկնդիր հանդիսատեսի համար, ովքեր նախընտրում են: ստեղծագործական արտահայտություններն ավելի շատ կախված են հում գործիքայինից, քան վոկալ մարմնամարզությունից: Անխոհեմ էներգիան, ընդհանուր առմամբ, ստեղծում է ոգևորիչ մթնոլորտ, որը հարմար է սպորտի հետ կապված որոշ տեսակների կամ երիտասարդության հետ կապված տեսարանների համար, որոնք ցանկանում են աշխուժացնել որոշակի թեմաներ՝ խթանող աուդիո փորձառությունների միջոցով՝ բարձր նոտաներով, որոնք հարվածում են հզոր էլեկտրական կիթառի ռիֆերին, որոնք խորանում են անօդաչու թռչող սարքերի խորքում՝ ռիթմիկ հիմքերը թափահարող կլաստերների տակ մինչև հասնել գագաթնակետին, որը կապված է իրադարձությունների հետ, որոնք տեղի են ունենում բոլոր տեսանյութերի հատվածների միջոցով:

Բեռնվում է ...

Երաժշտության և վիդեո արտադրություն

Երաժշտությունը կարևոր բաղադրիչ է հաջող վիդեո արտադրության մեջ: Այն օգնում է տրամադրություն ստեղծել, տոնայնություն հաղորդել և իրականացնել պատմություն տեսանյութի միջոցով։ Երաժշտությունը կարող է օգտագործվել էմոցիաներ առաջացնելու, դրամա հաղորդելու և ձեր տեսանյութին հիշվող ձայնային պատկեր հաղորդելու համար: Անկախ նրանից, թե դուք ֆիլմ եք նկարում, երաժշտական ​​տեսահոլովակ եք ստեղծում կամ գովազդում եք գովազդը, հասկանալը, թե ինչպես օգտագործել երաժշտությունը ձեր օգտին, կարող է լինել հաջողակ տեսաարտադրության անբաժանելի մասը: Եկեք ուսումնասիրենք երաժշտությունը տեսահոլովակների արտադրության մեջ արդյունավետ օգտագործելու տարբեր եղանակներ:

Երաժշտության առավելությունները վիդեո արտադրության մեջ


Տեսանյութերի արտադրության մեջ երաժշտությունը ավելացնում է զգացմունքներ, մթնոլորտ և ավարտական ​​շոշափում: Այն ուժ ունի պարզ արտադրությունը վերածելու իսկապես յուրահատուկ բանի: Երաժշտությունը ոչ միայն կարող է տրամադրություն ստեղծել տեսահոլովակի համար, այլև այն կարող է օգնել բացահայտել ապրանքանիշի հաղորդագրությունը կամ նպատակը, եթե այն ճիշտ օգտագործվի: Երաժշտությունը տեսահոլովակում կարող է օգտագործվել բազմաթիվ եղանակներով՝ տեմպ սահմանելու, էներգիա տրամադրելու կամ հուզմունք ներշնչելու համար, և կարող է ռազմավարականորեն տեղադրվել արտադրության ողջ ընթացքում՝ կարևորելու հիմնական պահերը կամ ազդելու հանդիսատեսի արձագանքի վրա:

Երաժշտությունը դարձել է պատմվածքի կարևոր մասը, քանի որ կինոգործիչներն այն օգտագործում են որպես գործիք՝ օգնելու բարելավել իրենց տեսլականը: Երբ օգտագործեք խնամքով և ստեղծագործական վերաբերմունքով, հնարավոր է ձեր ֆիլմի ցանկացած զգացմունքի վրա լրացուցիչ ազդեցություն հաղորդել: Ահա մի քանի հիանալի եղանակներ, որոնցով կարող եք երաժշտություն ներառել ձեր տեսանյութերում.
– Ստեղծեք տրամադրություն – Երաժշտությունը հիանալի է աշխատում որպես գործիք՝ ձեր ուզած զգացողությունն առաջացնելու և ձեր ֆիլմի յուրաքանչյուր տեսարանի երանգը սահմանելու համար:
– Դրամատիկ պահերի ինտենսիվացում – Երաժշտությունն ընդգծում է դրամատիկ տեսարանները շատ արդյունավետ՝ լարվածություն ստեղծելով և դիտողներին օգնելով ավելի ինտենսիվ զգալ, թե ինչ է կատարվում էկրանին, քան միայն վիզուալներով:
– Բարձրացնել էմոցիոնալությունը – Զգացմունքային սաունդթրեք ավելացնելը օգնում է հեռուստադիտողներին կապել հերոսների հետ՝ առաջնորդելով նրանց զգացմունքներով, որոնք բառերը պարզապես չեն կարող արտահայտել:
– Ստեղծեք կոնտրաստ – Ձեր տեսահոլովակում հակապատկեր երաժշտություն ունենալը օգնում է արագ փոխել զգացմունքները, որպեսզի ժամանակ չունենաք երկխոսությունների կամ տեսարանների արխիվացման համար ձեր տեսահոլովակի մասերի միջև, որոնք այլապես ձանձրույթ կբերեն տարբեր կետերից շատ կրկնվող տեսարաններ դիտելուց: դիտել.
– Ստեղծեք սիներգիա – Երաժշտության ավելացումն ուժեղացնում է վիզուալները, քանի որ նրանք միասին աշխատում են ստեղծելու մի տպավորիչ բան, որը գոյություն չի ունենա առանց որևէ մեկի առանձին:
– Retailoke Tunes– Ծանոթ մեղեդիների օգտագործումն օգնում է արագ պատկերել ապրանքանիշի հաղորդագրությունները՝ մեծացնելով ճանաչումը և լրացուցիչ սենտիմենտալություն բերելով գործողությունների կադրերի, որոնք հակառակ դեպքում կարող են մոռացվել էկրանին տեսնելուց անմիջապես հետո:

Ինչպես ընտրել երաժշտություն ձեր տեսանյութի համար


Ձեր վիդեո նախագծի համար ճիշտ երաժշտություն ընտրելը կարևոր է դրա հաջողության համար: Երաժշտությունը ստեղծում է տրամադրություն, ուժեղացնում է պատմվածքները և օգնում է որոշել հանդիսատեսի հուզական արձագանքը ձեր նախագծին: Ահա մի քանի կարևոր գործոններ, որոնք պետք է հաշվի առնել վիդեո արտադրության մեջ երաժշտություն օգտագործելիս:

1. Հասկացեք ձեր լսարանին. ձեր տեսանյութի համար երաժշտություն ընտրելու առաջին քայլը ձեր թիրախային ժողովրդագրությունը հասկանալն է: Մտածեք, թե որ տեսակի ձայնը լավագույնս կներկայացնի ձեր նախագծի հնչերանգը և ցանկալի էմոցիաներ առաջացնի նրա հեռուստադիտողների մոտ: Երաժշտությունը պետք է արտացոլի ինչպես յուրաքանչյուր տեսարանի բնույթը, այնպես էլ ձեր արտադրանքի ընդհանուր մթնոլորտը որպես ամբողջություն:

2. Օգտվե՛ք երաժշտական ​​գրադարաններից. վիդեո արտադրությունների համար հիանալի երաժշտություն գտնելու ամենաօգտակար միջոցներից մեկը առցանց գրադարանի օգտագործումն է, ինչպիսիք են Premium Beat-ը կամ Audio Network-ը, որն առաջարկում է նախապես մաքրված անվճար երաժշտական ​​ուղու մեծ ընտրություն, որը հարմար է ցանկացած տեսարանի կամ տեսարանի համար: երևակայելի ոճ: Դրանք հեշտ է նախադիտել, ներբեռնել և օգտագործել ցանկացած արտադրությունում՝ լիցենզիաներով, որոնք ներառում են անձնական օգտագործումը, ինչպես նաև առևտրային հեռարձակման կամ թվային հարթակներ, ինչպիսիք են YouTube-ը կամ Vimeo-ն:

3. Վիզուալ կապեր հաստատեք. Ընտրեք երգեր, որոնք տեսողական կապեր են ստեղծում ձեր պատմվածքի որոշակի տեսարանների կամ պատմվածքների հետ՝ կա՛մ ժանրային պայմանականությունների, տեքստերի, որոնք հնչում են ձայնագրման, մշակութային ազդեցությունների (օրինակ՝ համաշխարհային երաժշտության տարբեր տեսակներ), առանձին պատմության տարրերի և այլնի միջոցով: Սա կարող է լինել տեսարանի էմոցիոնալ ազդեցությունը բարձրացնելու արդյունավետ միջոց՝ հաշվի առնելով տարրերը միավորների կազմման միջոցով, որոնք այլ կերպ հնարավոր չէր լինի առանց ձայնային էֆեկտներ; ինչպես կատակերգությունը դրամատիկ պահի մեջ ներարկելը և այլն:

4. Հաշվի առեք Ձայնային որակՈրակյալ ձայնը նույնպես կարևոր է, երբ խոսքը վերաբերում է վիդեո արտադրության մեջ երաժշտության օգտագործմանը, այնպես որ, եթե դուք կարող եք ձեռք բերել որոշակի պրոֆեսիոնալ արտադրական արժեք, դա արեք, եթե դա հնարավոր է, քանի որ նույնիսկ նուրբ տարբերությունները կարող են դեր խաղալ ամբողջ վիզուալը փոխելով ֆոնի վրա: աղմուկը վերածվում է հզոր, գեղեցիկ նվագախմբված ստեղծագործության, որն ամեն ինչ կփոխի, նույնիսկ եթե առաջին հայացքից ինքներդ չճանաչեք:

5 Հավաքեք ամուր երգացանկ. վերջում, բայց ոչ պակաս կարևոր, միշտ համոզվեք, որ նոր նախագծեր սկսելիս պատրաստ ունեք մեկից ավելի երգ. միայն այն պատճառով, որ մեկ երգը հիանալի կերպով համապատասխանում է որոշակի տեսարանի, դա միշտ չէ, որ նշանակում է, որ այն նույն կերպ հիանալի կաշխատի տարբեր սովորություններում: Տարբեր թեմատիկ մոտեցումներ, ուստի փորձարկումները միշտ էլ իրենց արդյունքն են տալիս:

Երաժշտության լիցենզավորում

Երաժշտության լիցենզավորումը ցանկացած տեսահոլովակի արտադրության կարևոր մասն է: Դա պայմանավորված է նրանով, որ այն ապահովում է, որ երաժշտությունը ստեղծած արվեստագետներն ու կոմպոզիտորները փոխհատուցվեն իրենց աշխատանքի համար: Երաժշտության լիցենզավորումը նաև ապահովում է հեղինակային իրավունքի մասին օրենքների պահպանումը, և որ բնօրինակ կատարողը պահպանում է իր հեղինակային իրավունքները: Այս բաժնում մենք կուսումնասիրենք երաժշտության լիցենզավորման տարբեր տեսակները և այն մասին, թե ինչպես կարելի է թույլտվություն ստանալ տեսաերիզում երաժշտություն օգտագործելու համար:

Հասկանալով երաժշտության լիցենզավորումը


Տեսանյութերի արտադրության համար երաժշտության լիցենզավորման նավարկությունը կարող է վախեցնել: Դա պայմանավորված է նրանով, որ կան բազմաթիվ կանոններ և կանոնակարգեր, երբ խոսքը վերաբերում է հեղինակային իրավունքի մասին օրենքին: Այս հոդվածը կտրամադրի հիմունքների ակնարկ, ներառյալ այն, թե ինչ է երաժշտությունը, տարբեր տեսակի լիցենզիաներ և խորհուրդներ՝ ապահովելու երաժշտության լիցենզավորման հարթ գործարքներ:

Երաժշտությունը հաճախ համարվում է արվեստի ձև, սակայն իրավաբանորեն այն դասակարգվում է որպես մտավոր սեփականություն: Երաժշտությունը և դրա հարակից նյութերը ունեն նույն իրավունքները, որոնք տրված են հեղինակային իրավունքով պաշտպանված այլ ստեղծագործությունների նկատմամբ, ինչպիսիք են գրքերը, ֆիլմերը և տեսախաղերը, որոնք ներառում են վերարտադրման, տարածման և կատարման իրավունքը: Երաժիշտները կամ պրոդյուսերները, ովքեր ստեղծում կամ պատկանում են իրենց երաժշտությանը, կարող են հեղինակային իրավունք ունենալ իրենց ստեղծագործությունների վրա. սակայն, որոշ դեպքերում, որոնք հատուկ թույլտվություն չեն պահանջում, կան նաև որոշակի երաժշտություն առանց հոնորարների կամ հանրային սեփականության:

Երբ ոչ հոնորար երաժշտությունը կօգտագործվի հոսքային հնարավորություններով հավաքածուում կամ նախագծում (օրինակ՝ YouTube-ը), պետք է պահպանվեն լրացուցիչ հարգանք՝ առևտրային օգտագործման համար պատշաճ արտոնագրման հետ կապված իրավական սահմանափակումների պատճառով: Գոյություն ունեն երկու հիմնական տեսակի լիցենզիաներ, որոնք պետք է ապահովված լինեն երաժշտությունը օրինական կերպով օգտագործելու համար՝ համաժամացման լիցենզիաներ և մեխանիկական լիցենզիաներ:

Համաժամացման (կամ «համաժամացման») լիցենզիան շնորհում է կինոարտադրողներին կամ արտադրողներին անհրաժեշտ իրավունքներ՝ բառերը և/կամ պատկերները ձայնագրված երաժշտության հետ համաժամեցնելու իրենց արտադրություններում: Այն թույլ է տալիս նրանց վերարտադրել համաժամեցված ստեղծագործությունների պատճենները՝ դրանք վերծանելով թվային լրատվամիջոցների վրա, ինչպիսիք են CD-ները կամ DVD-ները, հեռարձակել այն հեռուստատեսային հաղորդումներով կամ եթեր հեռարձակել առցանց:

Մեխանիկական լիցենզիան թույլ է տալիս կինոռեժիսորին կամ պրոդյուսերին մուտք գործել միայն երաժշտական ​​ստեղծագործություններ, ոչ ձայնագրություններ, սահմանված վճարի դիմաց, որը կոչվում է հոնորարի վճար (սովորաբար որոշվում է մեկ երգի համար): Հոնորարները բաշխվում են երգահանի(ների) միջև, ովքեր պատասխանատու են նշված ստեղծագործությունների ստեղծման համար՝ համոզվելով, որ որևէ կուսակցական մենաշնորհ չի շահում որևէ մեկի կողմից համագործակցությամբ ստեղծված ստեղծագործությունից*:

Այժմ դուք հասկանում եք որոշ հիմունքներ այն մասին, թե ինչն է որակվում որպես մտավոր սեփականություն, և ինչպես է անհրաժեշտ տարբեր տեսակի արտոնագրերի մուտքի իրավունքը՝ ապահովելու երաժիշտների իրավունքները, նախքան այդ ստեղծագործությունները հրապարակայնորեն հեռարձակելը YouTube հարթակներում:

Սկսեք ձեր սեփական «stop motion storyboard»-ի հետ

Բաժանորդագրվեք մեր տեղեկագրին և ստացեք ձեր անվճար ներբեռնումը երեք սյուժեի միջոցով: Սկսեք ձեր պատմությունները կենդանի դարձնելով:

Մենք կօգտագործենք ձեր էլ. Փոստի հասցեն միայն մեր տեղեկագրի համար և կհարգենք ձեր հասցեն Գաղտնիության

Երաժշտության լիցենզավորման տարբեր տեսակներ



Երաժշտության լիցենզավորումը հեղինակային իրավունքի մասին օրենքի բարդ ոլորտ է, որը կարգավորում է, թե ինչպես դուք՝ որպես երաժշտություն օգտագործող, կարող եք օրինական կերպով օգտագործել ձայնագրությունները և ստեղծագործությունները: Կան մի քանի տարբեր տեսակի լիցենզիաներ, որոնք օգտագործվում են տարբեր իրավիճակների համար: Երաժշտության լիցենզավորումը հասկանալը կարող է օգնել ձեզ համոզվել, որ դուք օրինական կերպով օգտագործում եք երաժշտությունը ձեր տեսանկարահանումներում:

Համաժամացման (Sync) լիցենզիա. աուդիո/վիզուալ արտադրանքում (ֆիլմ, հեռուստացույց, փոդքասթ) օրինական կերպով օգտագործելու կոմերցիոն թողարկված երգը, դուք պետք է ստանաք համաժամացման լիցենզիա երգի հրատարակիչից կամ ներկայացուցչից: Այն թույլ է տալիս որևէ մեկին «համաժամեցնել» նախապես ձայնագրված ձայնագրությունը տեսողական տարրերի հետ, ինչպիսիք են ֆիլմերի կադրերը կամ պատկերները գրեթե ցանկացած կոմերցիոն նպատակի համար: Համաժամացման լիցենզիան ուրվագծում է, թե երբ և որտեղ կարող է օգտագործվել ուղին, ինչպես նաև այլ կարևոր մանրամասներ, ինչպիսիք են օգտագործման վճարները և ռոյալթիի վճարումները:

Հիմնական օգտագործման լիցենզիա. այս տեսակի լիցենզիան թույլ է տալիս օգտագործել հատուկ ձայնագրություն, որը կարող է նախկինում թողարկված լինել ալբոմում կամ սինգլում արտիստի կամ ձայնագրման ընկերության կողմից («վարպետ»): Ընդհանուր առմամբ, վարպետի հեղինակային իրավունքի տերը ձայնագրման լեյբլն է, որն ի սկզբանե ձայնագրել է այն. եթե նրանք այլևս չեն վերահսկում այն, ապա այն օգտագործելու թույլտվություն ստանալու համար կարող են լինել լրացուցիչ քայլեր: Այս տեսակի լիցենզիայով դուք կկարողանաք վերարտադրել և թողարկել վարպետի պատճենները ցանկացած ձևով, որը համապատասխանում է ձեր նախագծի կարիքներին:

Հանրային կատարման լիցենզիա. հանրային վայրերում, ինչպիսիք են բարերը, ռեստորանները, կինոթատրոնները և համերգասրահները, երգեր բարձրաձայն նվագելիս, լինի դա ֆիզիկական լրատվամիջոցներից, ինչպիսիք են ձայնասկավառակները, թե թվային, ձեռնարկությունները պետք է ապահովեն հանրային կատարման հատուկ լիցենզիա կատարման իրավունք ունեցող կազմակերպություններից, ինչպիսիք են ASCAP-ը, BMI-ն և այլն: SESAC (ԱՄՆ-ում). Սա թույլ է տալիս նրանց խուսափել արտիստների հեղինակային իրավունքների ոտնահարումից և զերծ մնալ իրավական խնդիրներից՝ կապված նրանց հրապարակային կատարումների հետ:

Մեխանիկական լիցենզիաներ. Եթե ձեր մտադրությունն է ստեղծել վերարտադրման ինչ-որ ձև, օրինակ՝ ձայնասկավառակների թողարկումը ուղեկցող արվեստի գործերով, ապա ձեզ անհրաժեշտ կլինի մեխանիկական լիցենզիա յուրաքանչյուր երգահանից, որը ներգրավված է այդ ստեղծագործության ստեղծման մեջ. սա թույլ է տալիս պատճենել՝ ​​առանց հեղինակային իրավունքի մասին օրենքները խախտելու: Կախված յուրաքանչյուր նախագծի հետ կապված որոշակի գործոններից, ինչպիսիք են ձայնագրման երկարությունը, մեխանիկական լիցենզիաների համար վճարվող վճարները կարող են համապատասխանաբար տարբերվել. սովորաբար այս վճարները հաշվարկվում են օրենքով սահմանված մեխանիկական դրույքաչափերով (ԱՄՆ-ում):

Եզրափակում

Երաժշտությունը վիդեո արտադրության կարևորագույն տարրերից է։ Լավ սաունդթրեքը կարող է ձեր տեսանյութը առանձնացնել և էմոցիոնալ գրավչություն հաղորդել: Այն կարող է նաև օգնել տեսահոլովակի երանգը սահմանել և ստեղծել ընդհանուր մթնոլորտ: Ճիշտ երաժշտության դեպքում տեսահոլովակը կարող է դառնալ ավելի հիշվող և հզոր: Այս հոդվածում մենք ուսումնասիրեցինք երաժշտության կարևորությունը տեսահոլովակների արտադրության մեջ և ինչպես օգտագործել այն: Ավարտենք եզրակացությամբ.

Տեսանյութերի արտադրության մեջ երաժշտության առավելությունների ամփոփում


Տեսանյութերի արտադրության մեջ երաժշտության ուսումնասիրությունն ու օգտագործումը կարող է մեծապես բարձրացնել պատմվածքի ազդեցությունը և ավելի խորը ներգրավել դիտողներին: Երաժշտությունը տրամադրություն է հաղորդում, ինտենսիվություն է հաղորդում և ստեղծում մթնոլորտ, որն ամբողջությամբ իրենն է: Համապատասխան երաժշտությունը կարող է օգնել առաջ մղել հերոսներին, ապահովել հիշարժան պահեր, երանգ ստեղծել տեսարանի համար, դիտողի մեջ զգացմունքներ առաջացնել, տեսարանների միջև հակադրություն ստեղծել և ավելի շատ համախմբվածություն ստեղծել վիզուալների և երկխոսությունների միջև:

Քանի որ այն շատ կարևոր դեր է խաղում այն ​​հարցում, թե ինչպես են հեռուստադիտողները ընկալում ձեր արտադրությունները, համապատասխան երաժշտությունը խնամքով ընտրելու համար ժամանակ հատկացնելը կարող է անգնահատելի լինել: Երաժշտությունը՝ որպես աուդիո արտադրության մաս, հզոր գործիք է արդյունավետ օգտագործման դեպքում: Հնարավոր է, որ պահանջվի որոշակի փորձություն և սխալ՝ ձեր տեսանյութն իսկապես տպավորիչ դարձնելու համար ճիշտ համադրություն գտնելու համար, բայց դա հաջող վիդեո նախագծեր ստեղծելու կարևոր մասն է:

Ձեր տեսանյութի համար ճիշտ երաժշտություն ընտրելու խորհուրդներ


Իմանալով, թե ինչպես ընտրել ճիշտ երաժշտություն ձեր տեսանյութի համար, կապված է ձեր լսարանի և տեսանյութի նպատակի հետ: Ձեր նախագծի համար համապատասխան երաժշտություն գտնելու համար դուք պետք է հաշվի առնեք այնպիսի բաներ, ինչպիսիք են ոճը, տոնայնությունը և տեմպը: Ահա մի քանի խորհուրդներ, որոնք կօգնեն ձեզ սկսել.

-Հետազոտություն. ժամանակ տրամադրեք ձեր տեսանյութի ժանրին և ոճին համապատասխան երաժշտություն ուսումնասիրելուն: Սա ներառում է ուսումնասիրություն, թե որ տեսակի ժանրերն են հայտնի ձեր թիրախային լսարանի մոտ և ինչ տեմպերն են լավ աշխատում տարբեր տեսակի տեսարաններում:
-Լսեք. նախքան երգի կատարումը ստանձնելը, ժամանակ հատկացրեք այն ամբողջությամբ ուշադիր լսելու համար: Զբաղվեք լիրիկական բովանդակությամբ և ստուգեք դրա տեմպը ինչպես ցանկացած խմբագրումներից կամ պայմանավորվածություններից առաջ, այնպես էլ հետո:
Համապատասխանեցրեք տրամադրությանը. ընտրեք երաժշտություն, որը կհամապատասխանի ձեր նախագծի յուրաքանչյուր տեսարանի էներգիայի մակարդակին: Դինամիկ ուղին պետք է օգտագործվի արագ տեմպերով տեսարանների համար, մինչդեռ ավելի դանդաղ տեմպերով տեսարանները պահանջում են ավելի մեղմ կամ ավելի մելանխոլիկ բան:
-Ստացեք ստեղծագործ. մի վախեցեք փորձարկել թեմաները, հյուսվածքները կամ ձայնային դիզայնի տարրերը նախագծի համար երաժշտություն ընտրելիս: Դուք միշտ կարող եք շերտավորել մի քանի հետքեր՝ ստեղծելու յուրահատուկ ձայնային պատկեր կամ ստեղծագործական հյուսվածք, որը կընդգծի էմոցիան կամ տեսարանի փոփոխությունը հենց տեսանյութի բովանդակության մեջ:
- Հասկացեք հեղինակային իրավունքը. Համոզվեք, որ տեղյակ եք մտավոր սեփականության իրավունքի մասին, որը կապված է ձեր նախագծում օգտագործվող ցանկացած հետքերի հետ: Բացի այդ, համոզվեք, որ բոլոր լիցենզիաները ապահովված են նախքան հեղինակային իրավունքով պաշտպանված նյութեր պարունակող նախագծերը հրապարակելը:

Ողջույն, ես Քիմն եմ, մայրիկ և stop-motion-ի էնտուզիաստ, մեդիա ստեղծման և վեբ մշակման փորձով: Ես մեծ կիրք ունեմ նկարչության և անիմացիայի նկատմամբ, և հիմա ես առաջինը սուզվում եմ դեպի ստոպ շարժման աշխարհ: Իմ բլոգով ես կիսվում եմ իմ գիտելիքներով ձեզ հետ, տղաներ: