Անիմացիայի մեջ համընկնող գործողություն. սահմանում և ինչպես օգտագործել այն հարթ շարժման համար

Ես սիրում եմ անվճար բովանդակություն ստեղծել ՝ խորհուրդներով լի իմ ընթերցողների համար: Ես չեմ ընդունում վճարովի հովանավորչությունները, իմ կարծիքն իմն է, բայց եթե իմ առաջարկությունները օգտակար գտնեք, և եթե վերջնականապես ձեռք բերեք այն, ինչ ձեզ դուր է գալիս, իմ հղումներից մեկի միջոցով, ես կարող եմ միջնորդավճար ստանալ առանց ձեզ համար լրացուցիչ ծախսերի:

Ինչում է համընկնող գործողությունը անիմացիա?

Overlapping action-ը տեխնիկա է, որն օգտագործվում է անիմացիայի մեջ՝ ստեղծելու պատրանք շարժում. Այն ներառում է կերպարի մի քանի մասերի միաժամանակ կենդանացում: Այս տեխնիկան շատ օգտակար է և կարող է օգտագործվել գրեթե բոլոր տեսարաններում՝ շարժման պատրանք ստեղծելու համար: Այն օգտագործվում է ինչպես 2D, այնպես էլ 3D անիմացիաներում, ինչպես նաև ավանդական և համակարգչային անիմացիաներում:

Այս հոդվածում ես կբացատրեմ, թե ինչ է համընկնող գործողությունը, ինչպես է այն օգտագործվում և ինչու է այդքան կարևոր:

Ինչ է համընկնող գործողությունը անիմացիայի մեջ

Անիմացիայի մեջ համընկնող գործողությունների արվեստի յուրացում

Կերպարը կենդանացնելիս կարևոր է հաշվի առնել, թե ինչպես է մարմնի տարբեր մասերի վրա ազդում հիմնական գործողությունը: Օրինակ, եթե կերպարը վազում է, նրա ձեռքերն ու ոտքերը կլինեն առաջատար տարրերը, բայց մի մոռացեք դրան հաջորդող երկրորդական գործողությունների մասին, ինչպիսիք են.

  • Մազերի ճոճանակը, երբ դրանք անցնում են կերպարի հետևում
  • Զգեստի կամ տունիկի շարժումը, երբ այն փչում է քամուց
  • Գլխի նուրբ թեքություններն ու շրջադարձերը, երբ կերպարը նայում է շուրջը

Ներառելով այս երկրորդական գործողությունները՝ դուք կարող եք ստեղծել ավելի վստահելի և գրավիչ անիմացիա, որն իսկապես գերում է ձեր լսարանին:

Բեռնվում է ...

Նաեւ կարդալ: սրանք այն 12 սկզբունքներն են, որոնց պետք է հետևի ձեր անիմացիան

Գործնական խորհուրդներ համընկնող գործողությունների իրականացման համար

Որպես անիմատոր՝ կարևոր է փորձարկել և կատարելագործել ձեր համընկնող գործողությունների տեխնիկան: Ահա մի քանի գործնական խորհուրդներ, որոնք կօգնեն ձեզ ձեր ճանապարհորդության ժամանակ.

  • Սկսեք կենդանացնելով հիմնական գործողությունը, օրինակ՝ քայլող կամ ցատկող կերպարը
  • Երբ հիմնական գործողությունն ավարտվի, ավելացրեք երկրորդական գործողություններ հերոսի մարմնի մասերին, ինչպիսիք են մազերը, հագուստը կամ աքսեսուարները:
  • Ուշադրություն դարձրեք այս երկրորդական գործողությունների ժամանակին, քանի որ դրանք պետք է հետևեն հիմնական գործողությանը, բայց պարտադիր չէ, որ շարժվեն նույն արագությամբ:
  • Օգտագործեք դրական և բացասական կորերի սկզբունքները՝ ավելի դինամիկ և հեղուկ շարժումներ ստեղծելու համար
  • Անընդհատ ստուգեք ձեր աշխատանքը և անհրաժեշտության դեպքում կատարեք ճշգրտումներ՝ համոզվելու համար, որ համընկնող գործողությունը բնական և հավատալի է:

Ձեր անիմացիաների մեջ ներառելով համընկնող գործողությունները՝ դուք կկարողանաք ստեղծել ավելի իրական և գրավիչ կերպարներ, որոնք իսկապես կենդանանում են էկրանին: Այսպիսով, առաջ գնացեք և փորձեք այն. դուք կզարմանաք, թե ինչ տարբերություն այն կարող է բերել ձեր աշխատանքում:

Անիմացիայի մեջ համընկնող գործողությունների արվեստի վերծանում

Overlapping action-ը անիմացիոն էական տեխնիկա է, որն օգնում է ավելի իրատեսական և դինամիկ շարժումներ ստեղծել անիմացիոն կերպարների մեջ: Այն սերտորեն կապված է անիմացիայի աշխարհում մեկ այլ կարևոր հայեցակարգի հետ: Երկու տեխնիկան էլ ընկնում են անիմացիայի 12 հիմնական սկզբունքների հովանու ներքո, ինչպես նշված են Դիսնեյի անիմատորներ Ֆրենկ Թոմասի և Օլի Ջոնսթոնի կողմից իրենց հեղինակավոր «Կյանքի պատրանք» գրքում:

Ինչու են կարևոր համընկնող գործողությունները

Որպես անիմատոր՝ ես միշտ ցանկացել եմ կատարելագործել իմ արհեստը և առաջ մղել այն, ինչ կարող եմ ստեղծել: Գործողությունների համընկնումն ինձ օգնել է հասնել այդ նպատակին: Ահա թե ինչու է դա այդքան կարևոր.

Սկսեք ձեր սեփական «stop motion storyboard»-ի հետ

Բաժանորդագրվեք մեր տեղեկագրին և ստացեք ձեր անվճար ներբեռնումը երեք սյուժեի միջոցով: Սկսեք ձեր պատմությունները կենդանի դարձնելով:

Մենք կօգտագործենք ձեր էլ. Փոստի հասցեն միայն մեր տեղեկագրի համար և կհարգենք ձեր հասցեն Գաղտնիության

  • Այն օգնում է կերպարների շարժումն ավելի իրատեսորեն ներկայացնել՝ հնազանդվելով ֆիզիկայի օրենքներին:
  • Այն փոխանցում է անիմացիոն մարմինների քաշն ու ամրությունը՝ ստիպելով նրանց ավելի կենդանի զգալ:
  • Այն խորություն և բարդություն է հաղորդում կերպարների շարժմանը` դարձնելով անիմացիան ավելի գրավիչ և տեսողականորեն գրավիչ:

Գործողության մեջ համընկնող գործողություն. անձնական փորձ

Հիշում եմ՝ աշխատում էի մի տեսարանի վրա, որտեղ իմ կերպարը՝ Բրաունը, պետք է ծանր մուրճը թափահարեր: Որպեսզի շարժումը վավերական դառնա, ես պետք է հաշվի առնեի մուրճի ծանրությունը և ինչպես դա կազդեր Բրաունի շարժման վրա: Այստեղ է, որ համընկնող գործողությունները սկսեցին խաղալ: Ես համոզվեցի, որ.

  • Բրաունի մարմնի մասերը շարժվում էին տարբեր արագությամբ, իսկ որոշ մասերը քարշ էին տալիս մյուսների հետևից:
  • Մուրճի շարժումը համընկավ Բրաունի շարժումների հետ՝ ստեղծելով քաշի և թափի զգացում:
  • Բրաունի մարմնի չամրացված և ճկուն մասերը, ինչպես հագուստն ու մազերը, դանդաղ նստեցին ճոճանակի ավարտից հետո՝ ավելացնելով ռեալիզմի լրացուցիչ շերտ:

Զարգացնել աչք համընկնող գործողությունների համար

Մինչ ես շարունակում էի աշխատել տարբեր անիմացիոն նախագծերի վրա, ես զարգացրեցի սուր աչք՝ գտնելու հնարավորություններ՝ ներառելու համընկնող գործողությունները: Որոշ խորհուրդներ, որոնք ես վերցրել եմ ճանապարհին, ներառում են.

  • Իրական կյանքի շարժումների վերլուծություն՝ հասկանալու համար, թե ինչպես են մարմնի տարբեր մասերը շարժվում միմյանց նկատմամբ:
  • Ուշադիր ուշադրություն դարձնել, թե ինչպես են իրենց պահում տարբեր կշիռներով և նյութերով առարկաները և կերպարները:
  • Փորձարկելով տարբեր արագություններ և ժամանակներ՝ գտնելու կատարյալ հավասարակշռությունը ռեալիզմի և գեղարվեստական ​​արտահայտչության միջև:

Տիրապետելով համընկնող գործողությունների արվեստին, անիմատորները կարող են շունչ հաղորդել իրենց կերպարներին և ստեղծել գրավիչ, դինամիկ բովանդակություն, որը գրավում է հանդիսատեսին: Այսպիսով, հաջորդ անգամ, երբ դուք կաշխատեք անիմացիոն նախագծի վրա, հիշեք, որ հիշեք այս հզոր տեխնիկան և դիտեք ձեր կերպարների կենդանացումը, ինչպես երբեք:

Համընկնող գործողությունների արվեստի յուրացում

Արդյունավետորեն օգտագործելու համընկնող գործողությունը, դուք պետք է բաժանեք մարմինը իր առանձին մասերի: Սա նշանակում է վերլուծել, թե ինչպես է յուրաքանչյուր մաս շարժվում մյուսների նկատմամբ: Ահա մարմնի որոշ հիմնական մասերի և շարժման ընթացքում դրանց բնորոշ արագությունների արագ ամփոփումը.

  • Գլուխ. Ընդհանրապես ավելի դանդաղ է շարժվում, քան մարմնի մյուս մասերը
  • Ձեռքեր. ճոճեք չափավոր արագությամբ, հաճախ հակառակ ոտքերին
  • Ոտքեր. Շարժվեք ավելի արագ տեմպերով, մարմինը առաջ մղելով
  • Ձեռքեր և ոտքեր. կարող են ունենալ արագ, նուրբ շարժումներ, որոնք նրբերանգներ են հաղորդում ձեր անիմացիային

Ձեր անիմացիաների վրա համընկնող գործողությունների կիրառում

Այժմ, երբ դուք հասկացաք հայեցակարգը և մարմնի մասերը, ժամանակն է գործնականում կիրառել համընկնող գործողությունները: Ահա մի քանի քայլեր, որոնք պետք է հետևեն.

1. Ուսումնասիրեք իրական շարժումները. Դիտեք մարդկանց և կենդանիներին շարժման մեջ՝ ուշադիր ուշադրություն դարձնելով, թե ինչպես են մարմնի տարբեր մասերը շարժվում տարբեր արագությամբ: Սա ձեզ ամուր հիմք կտա իրատեսական անիմացիաներ ստեղծելու համար:
2. Պլանավորեք ձեր անիմացիան. նախքան իրական անիմացիոն գործընթացի մեջ մտնելը, ուրվագծեք ձեր կերպարի շարժումները և բացահայտեք հիմնական դիրքերը: Սա կօգնի ձեզ պատկերացնել, թե ինչպես է համընկնող գործողությունը տեղի կունենա:
3. Անիմացե՛ք առաջնային գործողությունը. սկսեք կենդանացնելով հիմնական գործողությունը, օրինակ՝ քայլող կամ վազող կերպարը: Կենտրոնացեք մարմնի ավելի մեծ մասերի վրա, ինչպիսիք են ոտքերը և իրանը՝ ընդհանուր շարժումը հաստատելու համար:
4. Երկրորդական գործողությունների շերտ. Երբ առաջնային գործողությունը տեղի ունենա, ավելացրեք երկրորդական գործողությունները, ինչպիսիք են ձեռքերի ճոճումը կամ գլխի թրթռումը: Այս համընկնող գործողությունները կբարձրացնեն ձեր անիմացիայի ռեալիզմը:
5. Կարգավորեք մանրամասները. Վերջապես, փայլեցրեք ձեր անիմացիան՝ ավելացնելով նուրբ շարժումներ ձեռքերին, ոտքերին և մարմնի այլ փոքր մասերին: Այս ավարտական ​​հպումները ձեր անիմացիան իսկապես կյանքի կկոչեն:

Սովորում ենք պրոֆեսիոնալներից. ֆիլմեր և ձեռնարկներ

Համընկնող գործողություններին իսկապես տիրապետելու համար օգտակար է ուսումնասիրել պրոֆեսիոնալների աշխատանքը: Դիտեք անիմացիոն ֆիլմեր և ուշադիր եղեք, թե ինչպես են շարժվում հերոսները: Դուք կնկատեք, որ ամենահամոզիչ անիմացիաները օգտագործում են համընկնող գործողությունները՝ ստեղծելու իրական շարժումներ:

Բացի այդ, կան անթիվ ձեռնարկներ, որոնք հասանելի են առցանց, որոնք կարող են օգնել ձեզ կատարելագործել ձեր հմտությունները: Փնտրեք ձեռնարկներ, որոնք կենտրոնանում են հատկապես համընկնող գործողությունների վրա, ինչպես նաև անիմացիոն ավելի լայն սկզբունքների վրա: Որքան ավելի շատ սովորեք, այնքան ավելի լավը կդառնան ձեր անիմացիաները:

Ընդունելով գործողությունների համընկնման գաղափարը և կիրառելով այն ձեր անիմացիաների վրա, դուք լավ ճանապարհ կստեղծեք ձեր աշխատանքում ավելի համոզիչ և իրական շարժումներ ստեղծելու համար: Այսպիսով, առաջ գնացեք, քանդեք մարմնի այդ մասերը, ուսումնասիրեք իրական շարժումները և թող ձեր անիմացիաները փայլեն:

Եզրափակում

Այսպիսով, ահա թե ինչ է համընկնող գործողությունը և ինչպես կարող եք օգտագործել այն՝ ձեր անիմացիաներն ավելի իրատեսական և իրական դարձնելու համար: 

Սա օգտակար տեխնիկա է, որը պետք է հիշել, երբ դուք անիմացիա եք անում և կարող է օգնել ձեզ ավելի լավ տեսարաններ ստեղծել: Այսպիսով, մի վախեցեք փորձարկել դրա հետ և տեսնել, թե որն է լավագույնը ձեզ համար:

Ողջույն, ես Քիմն եմ, մայրիկ և stop-motion-ի էնտուզիաստ, մեդիա ստեղծման և վեբ մշակման փորձով: Ես մեծ կիրք ունեմ նկարչության և անիմացիայի նկատմամբ, և հիմա ես առաջինը սուզվում եմ դեպի ստոպ շարժման աշխարհ: Իմ բլոգով ես կիսվում եմ իմ գիտելիքներով ձեզ հետ, տղաներ: