Ի՞նչ է տարածությունը անիմացիայի մեջ: Իմացեք, թե ինչպես օգտագործել այն պրոֆեսիոնալի պես

Ես սիրում եմ անվճար բովանդակություն ստեղծել ՝ խորհուրդներով լի իմ ընթերցողների համար: Ես չեմ ընդունում վճարովի հովանավորչությունները, իմ կարծիքն իմն է, բայց եթե իմ առաջարկությունները օգտակար գտնեք, և եթե վերջնականապես ձեռք բերեք այն, ինչ ձեզ դուր է գալիս, իմ հղումներից մեկի միջոցով, ես կարող եմ միջնորդավճար ստանալ առանց ձեզ համար լրացուցիչ ծախսերի:

Spacing-ը պատրաստելու կարևոր մասն է անիմացիա իրատեսական տեսք ունենալ: Ամեն ինչ այն է, որ հեռուստադիտողին ստիպեն հավատալ, որ այն, ինչ նրանք տեսնում են, իրական է, ուստի նկարիչը պետք է համոզվի, որ առարկաները միմյանց կպած չլինեն: Տարածությունը հիմնականն է, որպեսզի առարկաները շարժվեն: Կարևոր է նաև այնպես անել, որ առարկաները հնազանդվեն ֆիզիկայի օրենքներին:

Այսպիսով, եկեք տեսնենք, թե ինչպես դա անել:

Ինչ է տարածությունը անիմացիայի մեջ

Անիմացիայի մեջ տարածության արվեստը. անձնական ճանապարհորդություն

Հիշում եմ, երբ առաջին անգամ իսկապես հասկացա անիմացիայի մեջ տարածության հասկացությունը: Կարծես գլխումս լույս վառվեց, և ես հանկարծ հասկացա, թե ինչպես ստեղծել շարժման, արագության և նույնիսկ զգացմունքների պատրանք իմ անիմացիաներում: Ես հասկացա, որ տարածությունը իմ անիմացիոն օբյեկտները ֆիզիկայի օրենքներին ենթարկվելու և դիտողի իրականության զգացումը գրավելու բանալին է:

Նաեւ կարդալ: սրանք են անիմացիայի 12 սկզբունքները և ինչպես օգտագործել դրանք

Տիրապետել հիմունքներին՝ շրջանակներ և առարկաներ

Երբ ես ավելի խորացա անիմացիայի աշխարհի մեջ, ես իմացա, որ հեռավորությունը վերաբերում է օբյեկտի գտնվելու վայրին յուրաքանչյուր կադրում, մասնավորապես՝ 2-ից 23-րդ կադրերում: Այս կադրերի միջև եղած բացն այն է, ինչը ստեղծում է շարժման տեսք: Յուրաքանչյուր կադրում օբյեկտը տարբեր կերպ տեղավորելով՝ ես կարող էի կառավարել օբյեկտի արագությունը, արագացումը և նույնիսկ կանգառը:

Բեռնվում է ...

Իրատեսական շարժման համար տարածության տեխնիկայի ներդրում

Անիմացիայի մեջ տարածությունը իսկապես տիրապետելու համար ես պետք է սովորեի, թե ինչպես կիրառել տարբեր տեխնիկա՝ ցանկալի շարժում ստեղծելու համար: Այս տեխնիկաներից մի քանիսը ներառում էին.

  • Հեշտ ներս մտնել և դուրս գալ. սկսելով և ավարտելով իմ օբյեկտի շարժումը ավելի մոտ շրջանակներով, ես կարող էի ստեղծել արագացման և դանդաղման պատրանք:
  • Մշտական ​​արագություն. կայուն արագություն պահպանելու համար ես պետք է իմ առարկան հավասարաչափ տարածեի յուրաքանչյուր կադրում:
  • Կիսարագություն. Իմ օբյեկտը կիսով չափ դնելով երկու կադրերի միջև, ես կարող էի ավելի դանդաղ շարժում ստեղծել:

Ֆիզիկայի օրենքների կիրառում անիմացիայի մեջ

Անիմացիայի մեջ տարածության ամենակարևոր ասպեկտներից մեկն այն է, որ շարժումը ենթարկվի ֆիզիկայի օրենքներին: Սա ոչ միայն հետաքրքրություն և գրավչություն է ավելացնում անիմացիայի վրա, այլև այն ավելի իրական է դարձնում: Ես պարզեցի, որ ուսումնասիրելով իրական կյանքի շարժումները, ինչպիսիք են բոուլինգի գնդակը, որը գլորվում է գոտիով կամ մեքենան, որը կանգ է առնում, ես կարող եմ ավելի լավ հասկանալ, թե ինչպես տեղադրել իմ առարկաները յուրաքանչյուր կադրում, որպեսզի ստեղծեմ իրատեսական շարժման պատրանք:

Տարբեր տարածության ֆունկցիաների փորձարկում

Մինչ ես շարունակում էի կատարելագործել իմ անիմացիոն հմտությունները, ես հայտնաբերեցի, որ կան տարբեր հեռավորության գործառույթներ, որոնք կարող են օգտագործվել տարբեր տեսակի շարժումներ ստեղծելու համար: Այս գործառույթներից մի քանիսը ներառում են.

  • Գծային տարածություն. այս ֆունկցիան ստեղծում է մշտական ​​արագություն ամբողջ անիմացիայի ընթացքում:
  • Հեշտացնել և թեթևացնել տարածությունը. այս գործառույթը ստեղծում է արագացման և դանդաղման պատրանք:
  • Բեռնման տարածություն. այս ֆունկցիան նմանեցնում է մակերևույթից ցատկող առարկայի շարժումը:

Փորձարկելով այս տարբեր գործառույթները՝ ես կարողացա ստեղծել շարժումների և զգացմունքների լայն շրջանակ իմ անիմացիաներում՝ դրանք դարձնելով ավելի գրավիչ և դինամիկ:

Անիմացիայի մեջ տարածության արվեստը տիրապետելը

Որպես անիմատոր՝ ինձ միշտ գրավել է անիմացիայի մեջ տարածության ուժը: Դա նման է գաղտնի բաղադրիչի, որը կարող է ստեղծել կամ կոտրել ձեր անիմացիոն գլուխգործոցը: Ուշադիր տեղավորելով առարկաները յուրաքանչյուր կադրում, դուք կարող եք ստեղծել հարթ, իրատեսական շարժումների պատրանք, որը գերում է ձեր հանդիսատեսին: Թույլ տվեք կիսվել իմ որոշ փորձով և պատկերացումներով, թե ինչպես կարելի է արդյունավետորեն օգտագործել տարածությունը անիմացիայի մեջ:

Սկսեք ձեր սեփական «stop motion storyboard»-ի հետ

Բաժանորդագրվեք մեր տեղեկագրին և ստացեք ձեր անվճար ներբեռնումը երեք սյուժեի միջոցով: Սկսեք ձեր պատմությունները կենդանի դարձնելով:

Մենք կօգտագործենք ձեր էլ. Փոստի հասցեն միայն մեր տեղեկագրի համար և կհարգենք ձեր հասցեն Գաղտնիության

Հասկանալով հիմունքները՝ շրջանակներ, առարկաներ և տարածություններ

Նախքան սուզվելը, եկեք ծանոթանանք որոշ էական տերմինների.

  • Շրջանակներ. անհատական ​​պատկերներ, որոնք կազմում են անիմացիա: Մեր դեպքում մենք կաշխատենք 2-23 շրջանակներով:
  • Օբյեկտներ. Յուրաքանչյուր կադրի մեջ շարժվող կամ փոփոխվող տարրեր, օրինակ՝ ցատկող գնդակը կամ կերպարի դեմքի արտահայտությունները:
  • Տարածություն՝ իրար հաջորդող շրջանակների առարկաների միջև եղած բացը, որը որոշում է շարժման արագությունն ու սահունությունը:

Տարածության իրականացում. քայլ առ քայլ ուղեցույց

Այժմ, երբ մենք ծանոթացանք հիմունքներին, եկեք ուսումնասիրենք, թե ինչպես կարելի է կիրառել տարածությունը ձեր անիմացիայի մեջ.
1. Սկսեք պարզ առարկայից, ինչպես գնդակը: Սա կօգնի ձեզ կենտրոնանալ տարածությունը յուրացնելու վրա՝ առանց բարդ ձևերի կամ շարժումների ծանրաբեռնվածության:
2. Որոշեք ձեր օբյեկտի ցանկալի արագությունը: Ցանկանու՞մ եք, որ այն շարժվի մշտական ​​տեմպով, թե՞ արագանա և դանդաղի:
3. Տեղադրեք ձեր օբյեկտը համապատասխանաբար յուրաքանչյուր շրջանակում: Մշտական ​​արագության համար յուրաքանչյուր շրջանակում օբյեկտի գտնվելու վայրի միջև եղած բացերը հավասար պահեք: Արագացման համար աստիճանաբար ավելացրեք բացերը, իսկ դանդաղեցման համար՝ աստիճանաբար փոքրացրեք դրանք։
4. Փորձեք «ease in» և «ease out» գործառույթները՝ ավելի բնական շարժումներ ստեղծելու համար: Այս ֆունկցիաները նմանակում են այն ձևին, թե ինչպես են իրական աշխարհում օբյեկտները ենթարկվում ֆիզիկայի օրենքներին, ինչպես բոուլինգի գնդակը, որը աստիճանաբար դանդաղում է մինչև կանգ առնելը:
5. Ուշադրություն դարձրեք ձեր անիմացիայի գրավչությանը և հետաքրքրությանը: Օբյեկտների միջև տարածության փոփոխությունը կարող է ստեղծել ավելի դինամիկ և գրավիչ շարժումներ, որոնք գրավում են ձեր լսարանի ուշադրությունը:

Տարածության վերաբերյալ խորհուրդներ և հնարքներ

Ահա իմ սիրած խորհուրդներից և հնարքներից մի քանիսը անիմացիայի մեջ տարածությունն արդյունավետ օգտագործելու համար.

  • Իրատեսական շարժումների համար տիեզերական առարկաները ավելի մոտ են իրար շարժման սկզբում և վերջում, իսկ մեջտեղում՝ ավելի հեռու: Սա ստեղծում է արագացման և դանդաղման տեսք:
  • Քաշի պատրանք ստեղծելու համար օգտագործեք ավելի լայն տարածություն ավելի թեթև առարկաների համար, իսկ ավելի նեղ՝ ավելի ծանր առարկաների համար:
  • Փորձեք տարբեր տարածությունների նախշերով՝ ստեղծելու եզակի և հետաքրքիր շարժումներ, որոնք առանձնացնում են ձեր անիմացիան մնացածից:

Տիրապետելով անիմացիայի մեջ տարածության արվեստին, դուք կկարողանաք ստեղծել գրավիչ և իրական շարժումներ, որոնք իսկապես կենդանացնում են ձեր անիմացիոն աշխարհը: Այսպիսով, վերցրեք ձեր սիրած անիմացիոն ծրագրաշարը և եկեք սկսենք տարածությունը:

Անիմացիայի մեջ ժամանակի և տարածության պարի մասնատում

Անիմացիայի աշխարհում, կարգավորում և տարածությունը երկու սկզբունքներ են, որոնք գնում են ձեռք ձեռքի տված: Մինչ ժամանակը օբյեկտիվ արագությունն է, որով տեղի են ունենում իրերը, տարածությունը սուբյեկտիվ ռիթմն է, որն իրատեսության և ներգրավվածության զգացում է հաղորդում շարժմանը: Մտածեք դրա մասին պարի պես, որտեղ ժամանակի տեմպը երաժշտության տեմպն է, իսկ միջակայքը պարողների շարժման ձևն է դեպի այդ ռիթմը:

Խաղում ըստ կանոնների. Ֆիզիկայի պահպանում անիմացիայի մեջ

Անիմացիա անելիս կարևոր է պահպանել ֆիզիկայի կանոնները՝ հավատալի և իրատեսական շարժում ստեղծելու համար: Սա այն վայրն է, որտեղ տարածությունը հայտնվում է խաղի մեջ: Կադրերի միջև ընդմիջումները մեծացնելով և ցուցադրման դիրքը կարգավորելով՝ տարածությունն ապահովում է քաշն ու ռիթմը, որոնք ստիպում են անիմացիան ավելի գրավիչ զգալ և ցուցադրել ռեալիզմի զգացում:

Օրինակ, ցատկող գնդակը կենդանացնելիս առանցքային կադրերի միջև հեռավորությունը ավելի լայն կլինի, երբ գնդակն ավելի արագ է շարժվում և ավելի մոտ է իրար, երբ այն կանգուն է կամ դանդաղ է շարժվում:

Տիրապետում է տարածության արվեստին. առանցքային շրջանակներ, գրաֆիկներ և կորեր

Տարածությունը իսկապես հասկանալու և շահարկելու համար անիմատորները հաճախ ապավինում են հիմնական կադրերին, գրաֆիկներին և կորերին իրենց նախընտրած անիմացիոն ծրագրի շրջանակներում: Այս գործիքները թույլ են տալիս անիմատորներին պատկերացնել և կարգավորել շրջանակների միջև եղած տարածությունը՝ ստեղծելով ավելի իրատեսական և գրավիչ շարժում:

  • Հիմնական կադրեր. սրանք անիմացիայի հիմնական կետերն են, որտեղ օբյեկտը գտնվում է որոշակի վայրում: Կարգավորելով առանցքային կադրերի միջև տարածությունը՝ անիմատորները կարող են վերահսկել շարժման արագությունն ու ռիթմը:
  • Գրաֆիկներ. Շատ անիմացիոն ստուդիաներ օգտագործում են գրաֆիկներ՝ առանցքային կադրերի միջև տարածությունը ցուցադրելու համար՝ ապահովելով շարժման ռիթմի և արագության տեսողական ներկայացում:
  • Կորեր. Որոշ ծրագրերում անիմատորները կարող են շահարկել տարածությունը՝ կարգավորելով շարժման ուղու կորը՝ թույլ տալով ավելի ճշգրիտ վերահսկել անիմացիայի ռիթմը և արագությունը:

Ձեր անիմացիայի բեմադրությունը. խորհուրդներ պրոֆեսիոնալներից

Երբ խոսքը վերաբերում է անիմացիայի մեջ տարածության յուրացմանը, պրակտիկան կատարյալ է դարձնում: Պրոֆեսիոնալ մուլտիպլիկատորներից շատերը խորհուրդ են տալիս ուսումնասիրել իրական աշխարհի օրինակները և կիրառել հեռավորության սկզբունքները վարժությունների և ձեռնարկների միջոցով:

  • Իրական կյանքում շարժման դիտարկում. ուսումնասիրելով իրական աշխարհում առարկաների շարժման ձևը, անիմատորները կարող են ավելի խորը պատկերացում կազմել տարածության սկզբունքների և դրանք իրենց աշխատանքում կիրառելու մասին:
  • Ձեռնարկներ և վարժություններ. կան անթիվ ձեռնարկներ և վարժություններ, որոնք հասանելի են առցանց, որոնք կենտրոնանում են անիմացիայի մեջ տարածության վրա: Այս ռեսուրսները հաճախ տալիս են խորը գիտելիքներ և գործնական վարժություններ, ինչպիսիք են ցատկող գնդակի աշխուժացումը կամ ճոճվող ճոճանակի շարժման մոդելավորումը:
  • Աշխատանքի տեղադրում և վերանայում. ձեր անիմացիաներով ուրիշների հետ կիսվելը և հետադարձ կապ փնտրելը կարող է օգնել ձեզ ավելի հստակեցնել տարածության ձեր հասկացողությունը և բարելավել ձեր հմտությունները:

Եզրափակում

Անիմացիայի մեջ տարածությունը կադրում երկու կամ ավելի օբյեկտների միջև հեռավորությունն է, և դա ձեր անիմացիան իրատեսական տեսք հաղորդելու ամենակարևոր ասպեկտներից մեկն է: 

Տարածությունը կարող է ձեր անիմացիան ավելի իրական տեսք տալ, այնպես որ մի մոռացեք ուշադրություն դարձնել դրան, երբ անիմացիա եք անում: Այսպիսով, մի վախեցեք փորձարկել հեռավորության գործառույթները և ձեր անիմացիան հիանալի տեսք հաղորդել:

Ողջույն, ես Քիմն եմ, մայրիկ և stop-motion-ի էնտուզիաստ, մեդիա ստեղծման և վեբ մշակման փորձով: Ես մեծ կիրք ունեմ նկարչության և անիմացիայի նկատմամբ, և հիմա ես առաջինը սուզվում եմ դեպի ստոպ շարժման աշխարհ: Իմ բլոգով ես կիսվում եմ իմ գիտելիքներով ձեզ հետ, տղաներ: