Որոնք են լավ կանգառի շարժման տեսախցիկի անկյունները:

Քիմի կողմից Թարմացվել է ` Թող 10, 2023

Որպես երկրպագու stop-motion անիմացիա, Ինձ միշտ հետաքրքրել է, թե որքան բազմազան է ֆոտոխցիկ անկյունները կարող են կտրուկ փոխել անիմացիայի տրամադրությունը:

Ամեն անգամ, երբ ես փորձում եմ այլ տեսակետ, դա նման է նոր մոլորակ մտնելուն:

Stop-motion տեսախցիկ անկյունները վճռորոշ են հաջող անիմացիայի համար: Տարբեր անկյունները կարող են հետաքրքրել ձեր ֆիլմին: 

Ցածր անկյունները կարող են կերպարներին ուժեղ թվալ, բարձր անկյունները կարող են նրանց խոցելի թվալ, իսկ միջին անկյունները կարևոր են հարթ ֆիլմի համար: 

Այս հոդվածում ես կկիսվեմ իմ խորհուրդներով և հնարքներով՝ ձեր ստոպ-մոշն ֆիլմը ճիշտ անկյուններով աչքի ընկնելու համար:

Խցիկի լավագույն անկյունները կանգառի համար 

Stop motion անիմացիան առաջարկում է անսահման ստեղծագործական հնարավորություններ տեսախցիկի անկյունների համար՝ կախված այն պատմությունից, որը ցանկանում եք պատմել և տրամադրությունից, որը ցանկանում եք ստեղծել: 

Որպես ստոպ շարժման սիրահար՝ ինձ միշտ հիացրել է այն, թե ինչպես են տեսախցիկի տարբեր անկյունները կարող ամբողջովին փոխակերպել անիմացիայի զգացողությունը: 

Բարձր անկյունից ցածր անկյունի պարզ անցումը կարող է ստեղծել նոր հեռանկար և փոխել անիմացիան շատ առումներով: 

Ահա մի քանի գաղափարներ լավ կանգառի տեսախցիկի անկյունների համար՝ սկսելու համար.

Միջին հարված/անկյուն

Միջին կադրերը ստոպ շարժման անիմացիայի հացն ու կարագն են: Դրանք կրակոցի ամենատարածված և հիմնական տեսակն են, որոնք ցույց են տալիս կերպարները գոտկատեղից վերև: 

Սա թույլ է տալիս հանդիսատեսին կենտրոնանալ հերոսների գործողությունների և արտահայտությունների վրա՝ միաժամանակ տրամադրելով որոշ ֆոնային մանրամասներ: 

Ես գտա, որ միջին կրակոցները լավագույնս աշխատում են հետևյալի համար.

• Հերոսների և նրանց փոխհարաբերությունների ձևավորում
• Տեսարանի էությունը ֆիքսելը
• Գործողությունների և մանրամասների հավասարակշռում

Stop motion անիմացիայի մեջ միջին կադրը կարող է օգտագործվել կերպարի հետ մտերմության և ծանոթության զգացում ստեղծելու, ինչպես նաև նրանց հույզերն ու ռեակցիաները ընդգծելու համար: 

Տեսախցիկի այս անկյունը հաճախ օգտագործվում է երկխոսության տեսարաններում, որտեղ հերոսները շփվում են միմյանց հետ և արտահայտում իրենց զգացմունքները:

Միջին կադրը կարելի է ձեռք բերել՝ տեսախցիկը դիրքավորելով կերպարից կամ առարկայից միջին հեռավորության վրա և կադրը շրջանակելով՝ ընդգրկելով մարմինն ու գլուխը: 

Կարևոր է համոզվել, որ կերպարը կամ առարկան կենտրոնացած են կադրում, և նրանց շուրջը բավականաչափ տարածություն կա, որպեսզի խուսափեն կադրում նեղացած զգալու համար:

Մի բան, որ պետք է հիշել միջին կադրն օգտագործելիս, այն է, որ այն կարող է դառնալ ստատիկ և անհետաքրքիր, եթե չափից ավելի օգտագործվի կամ եթե չկա բավարար բազմազանություն կադրի կազմի մեջ: 

Սրանից խուսափելու համար օգտագործեք տեսախցիկի տարբեր անկյուններ և տեսանկյուններ, օրինակ՝ մոտ և լայն կադրեր՝ տեսողական հետաքրքրություն և բազմազանություն ստեղծելու համար:

Միջին կադրը լավ մեկնարկային կետ է ստոպ շարժման անիմացիայի սկսնակների համար, քանի որ այն բազմակողմանի և պարզ տեսախցիկի անկյուն է, որը հեշտ է կարգավորել և շրջանակել: 

Այն թույլ է տալիս մուլտիպլիկատորին կենտրոնանալ անիմացիայի հիմնական սկզբունքների վրա, ինչպիսիք են շարժումը և ժամանակը, առանց խցիկի բարդ շարժումներից կամ անկյուններից շեղվելու:

Միջին կադրը նույնպես լավ ընտրություն է սկսնակների համար, քանի որ դա տեսախցիկի ընդհանուր անկյուն է, որն օգտագործվում է ֆիլմերի ստեղծման և ստոպ շարժման անիմացիայի մեջ: 

Սկսելով միջին կադրից՝ սկսնակները կարող են սովորել կադրերի և կոմպոզիցիայի հիմունքները, ինչպես նաև ինչպես տեղադրել և շարժել տեսախցիկը տարբեր կադրեր ստեղծելու համար:

Բացի այդ, միջին կադրը կարող է օգտագործվել տեսարանների և տրամադրությունների լայն շրջանակում՝ մարտական ​​տեսարաններից մինչև երկխոսության տեսարաններ՝ դարձնելով այն բազմակողմանի և հարմարվող տեսախցիկի անկյուն: 

Սա թույլ է տալիս սկսնակներին փորձարկել տարբեր տեսակի տեսարաններ և կերպարներ և բացահայտել իրենց ստեղծագործական ոճը:

Բայց միջին կադրը նաև տեսախցիկի հիանալի անկյուն է պրոֆեսիոնալների համար:

Այն հիանալի է ցուցադրելու ձեր ստոպ շարժման անիմացիոն հմտությունները, քանի որ դրանք թույլ են տալիս ձեր հանդիսատեսին տեսնել ձեր հերոսների շարժումների ավելի նուրբ մանրամասները:

Վերևից վար տեսք

Վերևից ներքև տեսարանը տեսախցիկի հանրաճանաչ անկյուն է stop motion անիմացիայի մեջ, քանի որ այն առաջարկում է եզակի հեռանկար, որը կարող է հետաքրքրություն և բազմազանություն ավելացնել ձեր կադրերին: 

Տեսախցիկի այս անկյունը նկարահանված է թեմայի վերևից՝ բարձր անկյան տակից նայելով:

Այս անկյունը կարող է հիանալի լինել տեսարանի ընդհանուր դասավորությունը ցուցադրելու համար և կարող է հատկապես լավ աշխատել այնպիսի գործողություններ պատկերելու համար, ինչպիսիք են ճաշ պատրաստելը, արհեստագործությունը կամ սեղանի խաղեր խաղալը:

Վերևից ներքև դիտման առաջնային առավելություններից մեկն այն է, որ այն թույլ է տալիս նկարահանել տեսարանի ամբողջական դասավորությունը՝ այն դարձնելով իդեալական կերպարներ իրենց շրջապատի հետ կապված ցուցադրելու համար: 

Օրինակ, եթե դուք կենդանացնում եք մի կերպար, որը քայլում է քաղաքի փողոցով, վերևից ներքև կադրը կարող է ցույց տալ ամբողջ փողոցը և կերպարի շուրջ գտնվող բոլոր շենքերը՝ ապահովելով տեղի ավելի ամբողջական զգացողություն:

Վերևից ներքև դիտման մեկ այլ առավելությունն այն է, որ այն կարող է օգնել ընդգծել ձեր կերպարների շարժումներն ու ժեստերը: 

Վերևից դիտելիս ձեր կերպարների շարժումը կարելի է ավելի հեշտությամբ տեսնել և գնահատել, քանի որ նրանց շարժումներն ավելի տեսանելի կլինեն և ավելի քիչ մթագնված տեսարանի այլ տարրերի կողմից:

Մի բան, որ պետք է հիշել վերևից ներքև կադրեր նկարելիս, այն է, որ լուսավորությունը կարող է մի փոքր ավելի դժվար լինել, քան տեսախցիկի այլ անկյուններում: 

Քանի որ տեսախցիկը ուղղված է ուղիղ ներքև, այն կարող է ստվերներ գցել ձեր առարկայի վրա, որոնց շուրջ աշխատելը կարող է դժվար լինել: 

Սրանից խուսափելու համար դուք կարող եք մտածել ցրված լուսավորության օգտագործման կամ ձեր լույսերը առարկայի նկատմամբ անկյան տակ դնելու մասին:

Վերևից ներքև տեսարանը տեսախցիկի բազմակողմանի անկյուն է, որը կարող է խորություն և հետաքրքրություն ավելացնել ձեր stop motion անիմացիային: 

Այսպիսով, եթե փորձարկեք տեսախցիկի տարբեր անկյունները և տեսանկյունները, կարող եք ստեղծել դինամիկ և գրավիչ տեսարաններ, որոնք կգերի ձեր հանդիսատեսին:

Բարձրանկյուն կրակոց

Բարձր անկյան տակ գտնվող կադրը տեսախցիկի անկյունն է, որը վերցված է թեմայի վերևում գտնվող դիրքից՝ ներքև նայելով: 

Այս անկյունը հաճախ օգտագործվում է ֆիլմերում և լուսանկարչության մեջ՝ խոցելիության կամ թուլության զգացում ստեղծելու համար և կարող է հզոր գործիք լինել կերպարների կամ առարկաների միջև փոխհարաբերությունները ընդգծելու համար:

Ստոպ շարժման անիմացիայի մեջ օգտագործելու դեպքում բարձր անկյան տակ գտնվող կադրը կարող է ստեղծել դրամայի կամ լարվածության զգացում և կարող է օգտակար լինել կերպարների միջև ուժի դինամիկան ընդգծելու համար: 

Օրինակ, բարձր անկյան տակ կադրը կարող է օգտագործվել՝ ցույց տալու համար, որ փոքրիկ կերպարը նայում է ավելի մեծ, ավելի վախեցնող կերպարին՝ ընդգծելով նրանց միջև ուժի դինամիկան:

Բարձր անկյան տակ գտնվող կադրը կարող է օգտագործվել նաև կերպարի տեսանկյունը ցույց տալու կամ դիտողին տեսարանի ընդհանուր դասավորության զգացողություն հաղորդելու համար: 

Սա կարող է հատկապես արդյունավետ լինել stop motion անիմացիայի դեպքում, որտեղ դիտողը տեսնում է մի աշխարհ, որը ստեղծվել է ամբողջությամբ անիմատորի երևակայության միջոցով:

Կարևոր մի բան, որ պետք է հիշել, երբ օգտագործում եք բարձր անկյան տակ նկարահանված անիմացիա, այն է, որ այն կարող է ավելի բարդ լինել, քան մյուս անկյունները: 

Քանի որ տեսախցիկը պետք է տեղադրվի առարկայի վերևում, հնարավոր է, որ անհրաժեշտ լինի կառուցել հատուկ սարքավորում կամ օգտագործել եռոտանի հասնել ցանկալի անկյունին (Ես այստեղ վերանայել եմ ստոպ շարժման լավագույն եռոտանիները)

Ընդհանուր առմամբ, բարձր անկյան տակ կադրը կարող է հզոր գործիք լինել դինամիկ և գրավիչ stop motion անիմացիաներ ստեղծելու համար: 

Փորձարկելով տեսախցիկի տարբեր անկյունները և տեխնիկան՝ դուք կարող եք ստեղծել մի աշխարհ, որը հարուստ է և ընկղմվող ձեր դիտողների համար:

Ցածր անկյունային կրակոց

Ցածր անկյան տակ գտնվող կադրը տեսախցիկի մեկ այլ հանրաճանաչ անկյուն է stop motion անիմացիայի մեջ, որը կարող է խորություն, դրամա և ուժի զգացում ավելացնել ձեր կադրերին: 

Տեսախցիկի այս անկյունը նկարահանվում է ցածր դիրքից՝ թեմային ներքևից նայելով:

Ցածր անկյունային կադրը կարող է ստեղծել ուժի կամ գերակայության զգացում և կարող է օգտակար լինել կերպարի ուժն ու վճռականությունը ընդգծելու համար:

Ցածր անկյան տակ նկարահանման առաջնային առավելություններից մեկն այն է, որ այն կարող է ձեր կերպարներին ավելի մեծ և հզոր տեսք տալ, քանի որ նրանք գերիշխելու են կադրի վրա և կհեռանան դիտողի վրա: 

Սա կարող է հատկապես արդյունավետ լինել դրամատիկ տեսարանների, մենամարտերի հաջորդականության կամ այն ​​պահերի համար, երբ ձեր կերպարները պետք է ուժեղ և հերոսական երևան:

Ցածր անկյան տակ կադրի մեկ այլ առավելությունն այն է, որ այն կարող է ստեղծել ձեր կադրերում խորության և հեռանկարի զգացում: 

Տեղադրելով ձեր տեսախցիկը գետնին ցածր՝ դուք կարող եք ընդգծել առաջին պլանը և ձեր ֆոնն ավելի հեռու երևալ՝ ստեղծելով ավելի դինամիկ և հետաքրքիր կադր:

Մի բան, որ պետք է հիշել ցածր անկյան տակ կադրեր նկարելիս, այն է, որ տեսանկյունը կարող է մի փոքր ապակողմնորոշիչ լինել հեռուստադիտողների համար, եթե չափից շատ օգտագործվի: 

Տեսախցիկի այս անկյունը կարող է ստեղծել անհանգստության կամ անկայունության զգացում, ուստի կարևոր է այն օգտագործել միտումնավոր և խնայողաբար՝ ձեր լսարանին գերակշռելուց խուսափելու համար:

Ընդհանուր առմամբ, ցածր անկյան տակ գտնվող կադրը տեսախցիկի բազմակողմանի անկյուն է, որը կարող է ավելացնել դրամա, խորություն և ուժի զգացում ձեր stop motion անիմացիայի մեջ: 

Փորձարկելով տեսախցիկի տարբեր անկյունները և տեսանկյունները՝ դուք կարող եք ստեղծել դինամիկ և գրավիչ տեսարաններ, որոնք կգերի ձեր հանդիսատեսին:

Աչքի մակարդակի կրակոց

Աչքի մակարդակի կադրը տեսախցիկի դասական անկյուն է stop motion անիմացիայի մեջ, որը կարող է օգտագործվել տեսարանների և տրամադրությունների լայն շրջանակի համար: 

Սա տեսախցիկի դասական անկյուն է, որը կարող է օգտագործվել տեսարանների և տրամադրությունների լայն շրջանակի համար:

Աչքի մակարդակով կադրը կարող է ստեղծել մտերմության զգացում կամ կարող է օգնել դիտողին զգալ, որ նրանք գտնվում են նույն տարածության մեջ, ինչ հերոսները:

Քանի որ տեսախցիկի անկյունը նկարահանված է առարկայի աչքերի նույն մակարդակից, այն ապահովում է կերպարի հետ մտերմության և ծանոթության զգացում:

Դա կարող է դիտողին ավելի կարեկից դարձնել կերպարի և պատմության նկատմամբ: 

Աչքի մակարդակի նկարահանման առաջնային առավելություններից մեկն այն է, որ այն կարող է օգնել դիտողի համար ավելի խորը տպավորություն ստեղծել: 

Տեղադրելով տեսախցիկը հերոսների հետ նույն բարձրության վրա՝ դիտողը կարող է զգալ, որ նրանք գտնվում են նույն տարածության մեջ, ինչ կերպարները և տեսարանի մի մասը:

Աչքի մակարդակի կադրի մեկ այլ առավելությունն այն է, որ այն կարող է օգտագործվել տարբեր տրամադրությունների և տեսարանների համար: 

Օրինակ, աչքերի մակարդակի կադրը կարող է օգտագործվել էմոցիոնալ տեսարանների համար, որտեղ հերոսները զրույցներ են վարում, կամ մարտական ​​տեսարանների համար, որտեղ հերոսները վազում են կամ կռվում: 

Տեսախցիկի այս անկյան բազմակողմանիությունը այն դարձնում է հիմնական ընտրություն շատ ստոպ շարժման անիմատորների համար:

Մի բան, որ պետք է հիշել աչքերի մակարդակով կադրեր նկարելիս, այն է, որ դրանք կարող են մի փոքր ստատիկ լինել, եթե չափից շատ օգտագործվեն: 

Ավելի դինամիկ կադրեր ստեղծելու համար փորձարկեք տեսախցիկի տարբեր անկյունները և շարժումները, օրինակ՝ տեսախցիկը թեքել վերև կամ վար կամ օգտագործել հետևող կադրեր՝ կերպարներին հետևելու համար:

Ընդհանուր առմամբ, աչքի մակարդակի կադրը դասական տեսախցիկի անկյուն է, որը կարող է մտերմություն և ծանոթություն հաղորդել ձեր stop motion անիմացիային: 

Փորձարկելով տեսախցիկի տարբեր անկյունները և տեսանկյունները՝ դուք կարող եք ստեղծել դինամիկ և գրավիչ տեսարաններ, որոնք կգերի ձեր հանդիսատեսին:

Նաեւ կարդալ: Բացատրված են ստոպ շարժման կերպարների մշակման հիմնական տեխնիկան

Ծայրահեղ մոտիկից

Էքստրեմալ խոշոր պլանը (ECU) տեսախցիկի հզոր անկյունն է stop motion անիմացիայի մեջ, որը կարող է օգտագործվել փոքր մանրամասները, արտահայտությունները կամ զգացմունքները ընդգծելու համար: 

Տեսախցիկի այս անկյունը նկարահանվում է թեմային շատ մոտից՝ հաճախ ցույց տալով կերպարի կամ առարկայի միայն մի փոքր մասը:

Հիմնականում ծայրահեղ մոտիկից անիմատորներն օգտագործում են փոքր մանրամասները կամ զգացմունքները ցույց տալու համար և կարող են հատկապես արդյունավետ լինել ուժեղ զգացմունքներ կամ արձագանքներ փոխանցելու համար:

Էքստրեմալ խոշոր պլանի հիմնական առավելություններից մեկն այն է, որ այն կարող է օգնել ստեղծել մտերմության զգացում և կենտրոնանալ փոքր մանրամասների վրա, որոնք հակառակ դեպքում կարող են բաց թողնել:

Օրինակ, կերպարի աչքերի ECU-ն կարող է օգնել փոխանցել նրանց զգացմունքները և խորացնել տեսարանը:

Էքստրեմալ խոշոր պլանի մյուս առավելությունն այն է, որ այն կարող է օգտագործվել լարվածություն կամ դրամա ստեղծելու համար:

Շեշտելով փոքր մանրամասները՝ ECU-ն կարող է ստիպել դիտողին ավելի մեծ ներդրում զգալ տեսարանում և ստեղծել լարվածության կամ սպասումի զգացում:

Մի բան, որ պետք է հիշել ծայրահեղ մոտ պլաններ նկարահանելիս, այն է, որ դրանք կարող են ապակողմնորոշել կամ ջղայնացնել, եթե չափից ավելի օգտագործվեն:

Ձեր լսարանը գերակշռելուց խուսափելու համար օգտագործեք ECU կադրերը խնայողաբար և միտումնավոր:

Ընդհանուր առմամբ, ծայրահեղ մոտիկն իրենից ներկայացնում է տեսախցիկի հզոր անկյուն, որը կարող է մտերմություն, դրամա և խորություն հաղորդել ձեր stop motion անիմացիային:

Հոլանդական անկյուն / թեք անկյուն

Հոլանդական անկյունը, որը նաև հայտնի է որպես թեք անկյուն կամ թեք անկյուն, տեսախցիկի տեխնիկա է, որն օգտագործվում է կանգառի անիմացիայի մեջ՝ լարվածության, անհանգստության կամ ապակողմնորոշման զգացում ստեղծելու համար: 

Այս տեխնիկան ենթադրում է տեսախցիկի թեքում այնպես, որ հորիզոնի գիծն այլևս հարթ չէ՝ ստեղծելով անկյունագծային կոմպոզիցիա:

Հիմնականում տեսախցիկը մի կողմ թեքված է: 

Stop motion անիմացիայի ժամանակ հոլանդական անկյունը կարող է օգտագործվել տեսարանում անհանգստության կամ լարվածության զգացում ստեղծելու համար՝ ստիպելով դիտողին զգալ անհավասարակշռված կամ ապակողմնորոշված: 

Այն կարող է օգտագործվել նաև քաոսի կամ շփոթության զգացում ստեղծելու համար, հատկապես գործողությունների տեսարաններում:

Մի բան, որ պետք է հիշել, երբ օգտագործում եք հոլանդական անկյունը stop motion անիմացիայի մեջ, այն է, որ այն պետք է օգտագործվի միտումնավոր և խնայողաբար: 

Տեսախցիկի այս տեխնիկայի չափից ավելի օգտագործումը կարող է շեղել կամ խաբուսիկ լինել, ուստի կարևոր է այն օգտագործել միայն այն դեպքում, երբ այն ծառայում է տեսարանի որոշակի նպատակի:

Հոլանդական անկյունը տեսախցիկի հզոր տեխնիկա է, որը կարող է լարվածություն և դրամա ավելացնել ձեր stop motion անիմացիայի մեջ, հատկապես, եթե դա մութ կամ սարսափելի անիմացիա է: 

Թռչնի հայացք

Թռչնի տեսողության տեսախցիկի անկյունը տեսախցիկի տեխնիկա է, որն օգտագործվում է ֆիլմերի ստեղծման և կանգառի անիմացիայի մեջ, որտեղ տեսախցիկը տեղադրված է թեմայի վերևում, ներքև նայելով կտրուկ անկյունից:

Տեսախցիկի այս անկյունը ստեղծում է տեսարան, որը նման է այն, ինչ կարող է տեսնել թռչունը տեսարանի վրայով թռչելիս:

Stop motion անիմացիայի ժամանակ թռչնի հայացքը կարող է օգտագործվել տեսարանի ամբողջական դասավորությունը, ինչպես նաև կերպարների և առարկաների միջև փոխհարաբերությունները ցուցադրելու համար:

Այն կարող է օգտագործվել նաև մասշտաբի և հեռանկարի զգացում ստեղծելու համար՝ թեման բարձր դիտակետից ցուցադրելով:

Թռչնի տեսողության տեսախցիկի անկյունը կարելի է ձեռք բերել տեսախցիկը ամբարձիչի կամ բարձր հարթակի վրա տեղադրելու կամ անօդաչու թռչող սարքի կամ այլ օդային սարքի միջոցով:

Այն կարող է նաև մոդելավորվել՝ օգտագործելով հատուկ էֆեկտներ կամ CGI հետարտադրական փուլում:

Թռչնի հայացքը և բարձր անկյունային կադրը նման են նրանով, որ երկուսն էլ ներառում են վերևից առարկայի նկարահանում, սակայն տեսախցիկի երկու անկյունների միջև կան որոշ տարբերություններ:

Թռչնի հայացքը նկարահանվում է շատ բարձր անկյունից՝ վերևից ուղիղ նայելով թեմային:

Այս անկյունը հաճախ օգտագործվում է տեսարանի դասավորությունը, ինչպես նաև կերպարների և առարկաների փոխհարաբերությունները ցույց տալու համար։

Մյուս կողմից, բարձր անկյան տակ կադրը նկարահանվում է չափավոր բարձր անկյան տակ՝ թեմային ներքևից նայելով ավելի քիչ ծայրահեղ անկյան տակ, քան թռչնատեսակից: 

Այս անկյունը հաճախ օգտագործվում է թեման ավելի փոքր և պակաս նշանակալից երևալու կամ խոցելիության կամ անզորության զգացում ստեղծելու համար:

Որդանման տեսարան

Որդանման տեսարանի տեսախցիկի անկյունը տեսախցիկի տեխնիկա է, որն օգտագործվում է stop motion անիմացիայի և ֆիլմերի ստեղծման մեջ, որտեղ տեսախցիկը դրված է գետնին ցածր՝ նայելով առարկային ներքևից: 

Տեսախցիկի այս անկյունը ստեղծում է տեսարան, որը նման է այն, ինչ կտեսնի որդը գետնի երկայնքով շարժվելիս:

Stop motion անիմացիան կարող է օգտագործվել ճիճու տեսարան՝ բարձրության և ուժի զգացում ստեղծելու, ինչպես նաև երկինքը կամ առաստաղն ընդգծելու համար: 

Տեսախցիկի այս անկյունը կարող է օգտագործվել նաև առարկան անսովոր կամ անսպասելի տեսանկյունից ցուցադրելու համար՝ դիտողի մոտ ստեղծելով նորության և հետաքրքրության զգացում:

Որդանման տեսախցիկի անկյունը կարելի է ձեռք բերել տեսախցիկը գետնին դնելով կամ ցածր անկյան եռոտանի օգտագործելով կամ հետարտադրական ժամանակ հատուկ էֆեկտների կամ CGI-ի միջոցով:

Մի բան, որ պետք է հիշել, երբ օգտագործում եք ճիճու դիտման տեսախցիկի անկյունը, այն է, որ այն կարող է դիտողին ստիպել իրեն փոքր կամ աննշան զգալ, քանի որ առարկան կադրում ավելի մեծ և գերիշխող կթվա: 

Սա կարող է դիտավորյալ օգտագործվել տեսարանում լարվածության կամ ահաբեկման զգացում ստեղծելու համար: 

Չնայած որդերի աչքի տեսքը նման է ցածր անկյունին, մի փոքր տարբերություն կա:

Որդանման տեսարանը նկարահանվում է շատ ցածր անկյան տակ՝ թեմային նայելով գետնին մոտ դիրքից: 

Այս անկյունը հաճախ օգտագործվում է երկինքը կամ առաստաղն ընդգծելու և բարձրության և ուժի զգացում ստեղծելու համար:

Մյուս կողմից, ցածր անկյան տակ կադրը նկարահանվում է ավելի բարձր դիրքից, քան ճիճու տեսարանից, բայց դեռ ցածր անկյունից:

Այս անկյունը հաճախ օգտագործվում է առարկան ավելի մեծ և գերիշխող երևալու կամ լարվածություն կամ ահաբեկում ստեղծելու համար:

Այսպիսով, թեև և՛ ճիճու հայացքը, և՛ ցածր անկյան տակ գտնվող կադրը ներառում են առարկայի նկարահանումը ցածր դիրքից, բարձրության և անկյունի աստիճանը տարբերվում է երկուսի միջև, ինչը հանգեցնում է տարբեր ազդեցությունների դիտողի վրա: 

Որդանման տեսարանն ընդգծում է առարկայի բարձրությունն ու ուժը, մինչդեռ ցածր անկյան տակ գտնվող կադրն ընդգծում է նրա գերակայությունն ու ուժը:

Ուսի վերևի անկյուն

Տեսախցիկի այս անկյունը նկարահանված է մի կերպարի հետևից՝ ուսի վրայով նայելով մեկ այլ կերպարի: 

Սա կարող է օգտագործվել մտերմության զգացում ստեղծելու և կերպարների միջև փոխգործակցության վրա կենտրոնանալու համար:

Stop motion անիմացիայի ժամանակ ուսերի վրայի անկյունը կարող է օգտագործվել հերոսների միջև երկխոսության և փոխազդեցության զգացում ստեղծելու, ինչպես նաև հույզեր և արձագանքներ փոխանցելու համար: 

Տեսախցիկի այս անկյունը հաճախ օգտագործվում է զրույցի տեսարաններում, որտեղ երկու կերպարներ կանգնած են միմյանց դեմ և զրուցում:

Ուսի վերևի անկյունը կարելի է ձեռք բերել՝ տեսախցիկը մի կերպարի հետևում դնելով և կադրը կադրի մեջ դնելով, որպեսզի ներառի մյուս կերպարի ուսին և գլխի մի մասը: 

Կարևոր է ապահովել, որ առաջին պլանում գտնվող կերպարի ուսը չփակի կերպարի դեմքը հետին պլանում, քանի որ դա կարող է կադրը դարձնել անհասկանալի և շփոթեցնող:

Մի բան, որ պետք է հիշել, երբ օգտագործում եք ուսերի վրա գտնվող անկյունը, այն է, որ այն կարող է չափազանց շատ օգտագործվել, եթե կադրը բազմազան չէ կամ եթե երկխոսության տեսարանները չափազանց երկար են: 

Սրանից խուսափելու համար օգտագործեք տեսախցիկի տարբեր անկյուններ և հեռանկարներ՝ տեսողական հետաքրքրություն և բազմազանություն ստեղծելու համար:

Տեսակետի անկյուն

Տեսակետի տեսախցիկի անկյունը տեսախցիկի տեխնիկա է, որն օգտագործվում է stop motion անիմացիայի և ֆիլմերի ստեղծման մեջ, որտեղ տեսախցիկը տեղադրված է ցույց տալու, թե ինչ է տեսնում մեկ կերպար: 

Տեսախցիկի այս անկյունը ստեղծում է կերպարի հետ ընկղմվածության և կարեկցանքի զգացում, քանի որ հեռուստադիտողը տեսարանը տեսնում է իր տեսանկյունից:

Stop motion անիմացիայի ժամանակ տեսախցիկի տեսախցիկի անկյունը կարող է օգտագործվել կերպարի հետ ներգրավվածության և ներգրավվածության զգացում ստեղծելու, ինչպես նաև նրանց արձագանքներն ու զգացմունքները ցույց տալու համար: 

Տեսախցիկի այս անկյունը հաճախ օգտագործվում է գործողությունների տեսարաններում, որտեղ դիտողը կարող է զգալ, որ իրենք գործողության մի մասն են և կարող են զգալ տեսարանը հերոսի տեսանկյունից:

Տեսախցիկի տեսադաշտի անկյունը կարելի է հասնել՝ տեսախցիկը տեղադրելով հերոսի գլխին կամ կրծքին կամ օգտագործելով տեսախցիկի սարքավորում, որը նմանակում է կերպարի շարժումը: 

Կարևոր է դա ապահովել տեսախցիկի շարժումը հարթ է և ոչ դողալ՝ դիտողին ապակողմնորոշված ​​կամ գլխապտույտ չստիպելու համար:

Մի բան, որ պետք է հիշել տեսախցիկի տեսախցիկի անկյունն օգտագործելիս, այն է, որ այն կարող է չափից ավելի օգտագործվել, եթե տեսարանը չափազանց երկար է կամ եթե տեսախցիկի շարժումը չափազանց կտրուկ է: 

Սրանից խուսափելու համար օգտագործեք տեսախցիկի տարբեր անկյուններ և հեռանկարներ՝ տեսողական հետաքրքրություն և բազմազանություն ստեղծելու համար:

Ընդհանուր առմամբ, տեսախցիկի տեսադաշտի անկյունը հզոր տեխնիկա է, որը կարող է ավելացնել ձեր ստոպ շարժման անիմացիային ընկղմում, ներգրավվածություն և զգացմունքային խորություն: 

Թավա 

Pan-ը չի վերաբերում կոնկրետ անկյունին, բայց դա տեսախցիկի շարժման տեխնիկան է, որը հաճախակի օգտագործում են անիմատորները: 

Պլանային տեսախցիկի շարժումը տեսախցիկի տեխնիկա է, որն օգտագործվում է stop motion անիմացիայի և ֆիլմերի ստեղծման մեջ, որտեղ տեսախցիկը հորիզոնական շարժվում է տեսարանի վրա՝ հաճախ հետևելով շարժվող առարկայի: 

Տեսախցիկի այս շարժումը տեսարանում շարժման և գործողության զգացողություն է ստեղծում:

Stop motion անիմացիայի մեջ համանման տեսախցիկի շարժումը կարող է օգտագործվել կերպարների կամ առարկաների շարժումը ցույց տալու, ինչպես նաև կադրերի միջև շարունակականության զգացում ստեղծելու համար։ 

Տեսախցիկի այս շարժումը հաճախ օգտագործվում է գործողությունների տեսարաններում, որտեղ տեսախցիկի շարժումը կարող է ավելացնել հուզմունքն ու էներգիան:

Պլանային տեսախցիկի շարժումը կարելի է ձեռք բերել՝ օգտագործելով եռոտանի կամ տեսախցիկի սարքը, որը թույլ է տալիս հորիզոնական շարժումներ կատարել, կամ տեսախցիկը ձեռքով պահելով և շարժելով այն տեսարանի վրայով: 

Կարևոր է ապահովել, որ շարժումը լինի հարթ և ոչ ցնցող, որպեսզի խուսափի դիտողի գլխապտույտից կամ ապակողմնորոշումից:

Պահանջվող տեսախցիկի շարժումը օգտագործելիս պետք է հիշել մի բան, որ այն կարող է գերօգտագործվել, եթե տեսարանը չափազանց երկար է կամ եթե տեսախցիկի շարժումը չափազանց կրկնվող է: 

Սրանից խուսափելու համար օգտագործեք տեսախցիկի տարբեր անկյուններ և հեռանկարներ՝ տեսողական հետաքրքրություն և բազմազանություն ստեղծելու համար:

Ընդհանուր առմամբ, պանրային տեսախցիկի շարժումը հզոր տեխնիկա է, որը կարող է ավելացնել շարժում, էներգիա և հուզմունք ձեր ստոպ շարժման անիմացիային:

Լայն անկյուն/լայն կադր

Լայնանկյուն կամ լայն կադրը տեսախցիկի տեխնիկա է, որն օգտագործվում է ստոպ շարժման անիմացիայի և ֆիլմերի ստեղծման մեջ, որը ցույց է տալիս տեսարանի կամ միջավայրի լայն տեսարան: 

Տեսախցիկի այս անկյունը հաճախ օգտագործվում է տեսարանի գտնվելու վայրը կամ դրվածքը որոշելու և դիտողին տարածության և համատեքստի զգացողություն տալու համար:

Լայն կադրերը, որոնք երբեմն կոչվում են երկար կադրեր, նախատեսված են ցուցադրելու ամբողջ տեսարանը՝ ներառյալ հերոսներին և նրանց շրջապատը: 

Այս կադրերը հատկապես օգտակար են հետևյալի համար.

• Ստեղծելով միջավայր և մթնոլորտ
• Տեսարանի կամ տեղանքի մասշտաբների ցուցադրում
• Հանդիսատեսին ավելի մեծ պատկերացում տալը

Տեսախցիկի այս անկյունը հաճախ օգտագործվում է բացվող կամ կադրեր հաստատելու համար, որտեղ դիտողը պետք է հասկանա տեսարանի ենթատեքստը նախքան գործողությունը սկսելը:

Լայնանկյուն կամ լայն կադր կարելի է ձեռք բերել՝ տեսախցիկը թեմայից կամ տեսարանից հեռավորության վրա դնելով և կադրը շրջապատելով շրջապատի լայն տեսարանով: 

Կարևոր է ապահովել, որ տեսարանի առարկան կամ առարկաները դեռ տեսանելի և ճանաչելի լինեն, չնայած կադրում փոքր լինելուն:

Լայնանկյուն կամ լայն կադր օգտագործելիս պետք է հիշել այն, որ այն կարող է ավելի քիչ գրավիչ կամ հետաքրքիր լինել դիտողի համար, քան ավելի մոտ կադրերը կամ տեսախցիկի տարբեր անկյունները: 

Սրանից խուսափելու համար օգտագործեք տեսախցիկի տարբեր անկյուններ և տեսանկյուններ, օրինակ՝ մոտ կամ միջին կադրեր՝ տեսողական հետաքրքրություն և բազմազանություն ստեղծելու համար:

Ընդհանուր առմամբ, լայնանկյուն կամ լայն կրակոցը հզոր տեխնիկա է, որը կարող է համատեքստ, կարգավորում և հեռանկար ավելացնել ձեր ստոպ շարժման անիմացիային:

Խոշոր պլանով կադր

Խոշոր պլանով կադրը տեսախցիկի տեխնիկա է, որն օգտագործվում է stop motion անիմացիայի և ֆիլմերի ստեղծման մեջ, որը ցույց է տալիս կերպարի, առարկայի կամ տեսարանի մի մասի մանրամասն տեսարան: 

Տեսախցիկի այս անկյունը հաճախ օգտագործվում է շեշտելու զգացմունքները, ռեակցիաները և մանրամասները, որոնք կարող են տեսանելի չլինել ավելի լայն կադրում:

Խոշոր պլանով կադրերը վերաբերում են կերպարի կամ առարկայի ավելի նուրբ մանրամասներին: Նրանք կատարյալ են հետևյալի համար.

• Կարևոր առարկաների կամ գործողությունների ընդգծում
• Բացահայտել կերպարի զգացմունքները կամ ռեակցիաները
• Սուբյեկտի հետ մտերմության և կապի զգացում ստեղծելը

Տեսախցիկի այս անկյունը հաճախ օգտագործվում է զգացմունքային կամ դրամատիկ տեսարաններում, որտեղ դիտողը պետք է մոտիկից տեսնի կերպարի արտահայտություններն ու արձագանքները:

Խոշոր պլանով կադրը կարելի է ձեռք բերել՝ տեսախցիկը թեմային կամ առարկայի մոտ դնելով և կադրը կադրավորելով՝ ներառելով դեմքի, ձեռքերի կամ այլ կարևոր մանրամասների մանրամասն տեսարան: 

Կարևոր է ապահովել, որ առարկան կամ առարկան գտնվում են ուշադրության կենտրոնում և լավ լուսավորված են, և որ կադրը կայուն է և չի ցնցվում:

Մի բան, որ պետք է հիշել մոտիկից կադրն օգտագործելիս, այն է, որ այն կարող է ավելի քիչ գրավիչ կամ հետաքրքիր լինել հեռուստադիտողի համար, եթե չափից շատ օգտագործվի կամ եթե կադրի կոմպոզիցիայում բավարար բազմազանություն չկա: 

Սրանից խուսափելու համար օգտագործեք տեսախցիկի տարբեր անկյուններ և հեռանկարներ, օրինակ՝ լայն կամ միջին կադրեր՝ տեսողական հետաքրքրություն և բազմազանություն ստեղծելու համար:

Stop շարժման տեսախցիկի անկյունները ընդդեմ լուսանկարչական տեսախցիկի անկյունների

Արդյո՞ք ստոպ շարժման տեսախցիկի անկյունները եզակի են:

Ոչ, դրանք նույնպես օգտագործվում են լուսանկարիչների և կինոարտադրողների կողմից, բայց դուք կարող եք օգտագործել անկյունների համադրություն՝ ձեր stop motion անիմացիա ստեղծելու համար: 

Թեև նմանություններ կան կանգառի տեսախցիկի անկյունների և լուսանկարչական տեսախցիկի անկյունների միջև, կան նաև որոշ տարբերություններ երկու տեխնիկայի միջև:

Ինչպես stop motion անիմացիայի, այնպես էլ լուսանկարչության մեջ տեսախցիկի անկյուններն օգտագործվում են տարբեր հեռանկարներ և տեսողական հետաքրքրություն ստեղծելու համար: 

Այնուամենայնիվ, stop motion անիմացիայի ժամանակ տեսախցիկը սովորաբար տեղափոխվում կամ ճշգրտվում է կադրերի միջև, մինչդեռ լուսանկարչության մեջ տեսախցիկի անկյունը սովորաբար սահմանվում է մեկ կադրի համար:

Stop motion անիմացիայի մեջ տեսախցիկի անկյունները կարող են օգտագործվել տեսարանի ներսում շարժում և գործողություն ստեղծելու համար, մինչդեռ լուսանկարչության մեջ տեսախցիկի անկյունները հաճախ օգտագործվում են մեկ կադրում պահը կամ կոմպոզիցիան գրավելու համար: 

Բացի այդ, stop motion անիմացիայի մեջ տեսախցիկի անկյունները հաճախ ընտրվում են կերպարների կամ առարկաների շարժմանն ու արտահայտությանը համապատասխանելու համար:

Լուսանկարչության մեջ տեսախցիկի անկյուններն ընտրվում են թեման ընդգծելու կամ հատուկ տրամադրություն ստեղծելու համար:

Տեսախցիկի որոշ անկյուններ, ինչպիսիք են՝ մոտ պլանը կամ լայն կադրը, տարածված են ինչպես ստոպ շարժման անիմացիայի, այնպես էլ լուսանկարչության մեջ: 

Այնուամենայնիվ, որոշ անկյուններ, ինչպիսիք են հոլանդական անկյունը կամ ճիճու հայացքը, կարող են ավելի տարածված լինել stop motion անիմացիայի մեջ՝ շրջակա միջավայրը շահարկելու և շարժման կամ գործողության զգացում ստեղծելու ունակության պատճառով:

Ընդհանուր առմամբ, թեև կան նմանություններ stop motion տեսախցիկի անկյունների և լուսանկարչական տեսախցիկի անկյունների միջև, երկու տեխնիկայի միջև տարբերությունը կայանում է նրանում, որ շարժման, գործողությունների և շրջակա միջավայրի մանիպուլյացիայի օգտագործումը կանգառում անիմացիայի մեջ ընդդեմ մեկ պահի կամ կոմպոզիցիայի գրավման է: լուսանկարչություն։

Տեսախցիկի անկյունները և տեսողական պատմվածքը

Լավ, ժողովուրդ, եկեք խոսենք տեսախցիկի անկյուններից և տեսողական պատմվածքից:

Դուք գիտեք, թե ինչպես եք երբեմն դիտում ֆիլմ կամ հեռուստաշոու, և ասում եք. «Վա՜յ, այս կադրն իսկապես հիանալի է»: 

Դե, դա այն պատճառով, որ տեսախցիկի անկյունը հսկայական դեր է խաղում պատմությունը պատմելու մեջ: 

Կան տարբեր տեսակի տեսախցիկի կադրեր, որոնք կարող են օգտագործվել տարբեր բաներ փոխանցելու համար: Օրինակ, լայն կադրը կարող է ցույց տալ ամբողջ տեսարանը և տալ շրջապատի զգացողություն: 

Սա հիանալի է կադրեր հաստատելու և հանդիսատեսին օգնելու համար հասկանալու, թե որտեղ է տեղի ունենում գործողությունը: 

Մյուս կողմից, մոտիկից նկարը կարող է իսկապես կենտրոնանալ հերոսի հույզերի վրա և տալ քեզ զգացողություն, թե ինչ են նրանք զգում: 

Տեսախցիկի անկյունները կարող են օգտագործվել նաև հանդիսատեսի կողմից տեսարանի ընկալումը շահարկելու համար:

Օրինակ, ցածր անկյան տակ կադրը կարող է կերպարին հզոր կամ վախեցնելու տեսք տալ, մինչդեռ բարձր անկյան տակ կադրը կարող է խոցելի կամ փոքր տեսք տալ: 

Վիզուալ պատմվածքը վերաբերում է տեսախցիկի այս անկյունների և կադրերի օգտագործմանը պատմություն պատմելու համար՝ առանց բացառապես երկխոսության վրա հենվելու: 

Խոսքը ցույց տալու, ոչ թե պատմելու մասին է:

Օգտագործելով տեսախցիկի տարբեր տեխնիկա, կինոարտադրողները կարող են տեղեկատվություն փոխանցել հանդիսատեսին այնպես, որ ավելի գրավիչ և հիշարժան լինի, քան պարզապես հերոսները բացատրել ամեն ինչ երկխոսության միջոցով: 

Այսպիսով, հաջորդ անգամ, երբ դուք դիտում եք «Stop-motion» անիմացիա, ինչպիսին Coraline-ն է, ուշադրություն դարձրեք տեսախցիկի անկյուններին և կադրերին:

Դուք կարող եք զարմանալ, թե որքան են նրանք ձեզ ասում առանց որևէ բառ ասելու:

Եզրափակիչ մտքերը

Եզրափակելով, տեսախցիկի անկյունները էական տարր են stop motion անիմացիայի մեջ:

Դրանք կարող են օգտագործվել տեսարանի նկատմամբ շարժում, գործողություն, հույզեր, մտերմություն և տեսողական հետաքրքրություն ստեղծելու համար և կարող են օգնել պարզել պատմության ենթատեքստն ու տրամադրությունը: 

Ցածր անկյուններից և բարձր անկյուններից մինչև մոտ և լայն կադրեր, կան բազմաթիվ տեսախցիկների անկյուններ, որոնցից կարելի է ընտրել ստոպ շարժման անիմացիայի ժամանակ, որոնցից յուրաքանչյուրն ունի իր յուրահատուկ ազդեցությունը դիտողի վրա:

Կարևոր է հիշել, որ տեսախցիկի անկյունները պետք է ուշադիր ընտրվեն և մտածված օգտագործվեն պատմությանն ու հերոսներին ծառայելու համար: 

Որոշակի անկյան չափից ավելի օգտագործումը կամ կադրի կոմպոզիցիայի բազմազանության բացակայությունը կարող է անիմացիան դարձնել կրկնվող կամ անհետաքրքիր: 

Ի վերջո, տեսախցիկի անկյունները stop motion անիմացիայի մեջ հզոր գործիք են, որը կարող է խորություն, հույզեր և տեսողական հետաքրքրություն հաղորդել պատմությանը:

Իմացեք մասին ավելի փայլուն Stop Motion Camera Hacks-ը հիանալի անիմացիաների համար

Ողջույն, ես Քիմն եմ, մայրիկ և stop-motion-ի էնտուզիաստ, մեդիա ստեղծման և վեբ մշակման փորձով: Ես մեծ կիրք ունեմ նկարչության և անիմացիայի նկատմամբ, և հիմա ես առաջինը սուզվում եմ դեպի ստոպ շարժման աշխարհ: Իմ բլոգով ես կիսվում եմ իմ գիտելիքներով ձեզ հետ, տղաներ: