Պատմություն. Ի՞նչ է դա ֆիլմարտադրության մեջ և ինչու է դա կարևոր:
Պատմություն Ֆիլմերի ստեղծման էական կողմն է, որը բոլոր հաջողակ ֆիլմերն ունեն ընդհանուր: Այն ներառում է օգտագործումը առանցքային տարրեր ինչպես, օրինակ, հողամաս, բնավորությունը զարգացում, թեմա, եւ Երկխոսություն ստեղծել ազդեցիկ պատմություն: Արդյունավետ օգտագործման դեպքում այն կարող է գրավել և գրավել դիտողներին և նրանց առաջնորդել հոգ տանել ֆիլմի հերոսների և նրանց ճանապարհորդության մասին:
Որպեսզի ճիշտ հասկանանք, թե ինչու է պատմությունը կարևոր ֆիլմի ստեղծման մեջ, անհրաժեշտ է հասկանալ պատմությունը կազմող տարբեր տարրերը.
- Հողամաս
- Նիշերի մշակում
- Թեմա
- Երկխոսություն
Այս գրառման մեջ մենք կլուսաբանենք.
Պատմության սահմանում
պատմություն տերմին է, որն օգտագործվում է աուդիո-վիզուալ պատմվածքի միջոցով պատմություններ պատմելու կինոարվեստի ձևը նկարագրելու համար: Այն ֆիլմարտադրության առանցքային տարրերից մեկն է, քանի որ այն ծառայում է հանդիսատեսի ուշադրությունը գրավելուն՝ միաժամանակ ուղերձ փոխանցելով և, ի վերջո, ազդեցություն թողնելով:
Իր հիմքում պատմությունը հերոսների և նրանց ճամփորդությունները հասկանալու մասին է, երբ նրանք բախվում են սյուժեի տարբեր կետերի: Դա անելու համար հեքիաթասացները պետք է կարողանան ներգրավվեք հանդիսատեսի հետ, ստեղծեք հավատալի կերպարներ և իրավիճակներ, բացահայտեք զգացմունքները հանդիսատեսի մեջ մշակելով սյուժետային կետեր, որոնք կպահեն դրանք և, ի վերջո, լուծում են ապահովում:
դա կինոռեժիսորի գործն է կամ ձեռագիր- գրողը զարգացնի իր լսարանի հետ նախնական ներգրավվածությունը՝ գրելու գրավիչ սյուժե, որը կհանգեցնի մեկ կամ մի քանի ցանկալի ֆիլմերի կամ հեռուստատեսային շոուների (կախված կրիչից): Այս սյուժեն պետք է ներառի անհրաժեշտ տեղեկություններ, ինչպիսիք են շրջակա միջավայրի մանրամասները/պարամետրը, սյուժեի կառուցվածքը (ներածություն, կառուցում, գագաթնակետ և լուծում), ենթասյուներ, կերպարների կամարներ և այլն:, բոլորը դասավորված են այնպես, որ դրանք հանգեցնեն գոհացուցիչ եզրակացության։
Պատմություններն օգնում են ձևավորել իրականության մեր ըմբռնումը. այն տարբեր ծագում ունեցող մարդկանց տալիս է դժվար թեմաների և բարոյական հարցերի տեսանկյուններ: Մենք կարող ենք պատմություններ օգտագործել զվարճանքի նպատակներով, բայց դրանք նաև օգտագործում ենք կրթական նպատակներով. լինի դա բարդ հասկացությունների հակիրճ բացատրությունը, թե հասարակության հիմնախնդիրների ազնիվ հայացքը – Պատմությունները աներևակայելի հզոր գործիքներ են, որոնք կարող են դիտողների մեջ առաջացնել կարեկցական մտածողություն:
Պատմություն կինոարտադրության մեջ
Ֆիլմերի ստեղծման մեջ պատմվածքը արհեստ է, որը թույլ է տալիս կինոգործիչներին օգտագործել ֆիլմի գործիքները (տեսողական պատկերներ, ձայն, երաժշտություն, կերպարներ և պատմություն)՝ ազդեցիկ պատմվածք ստեղծելու համար: Դա արվեստի ձև է, որը համատեղում է ստեղծագործական և տեխնիկական աշխատանքի մեծ մասը՝ մեծ էկրանին կերպարներին և պատմություններին կյանքի կոչելու համար:
Պատմությունը կարևոր է ֆիլմերի ստեղծման մեջ, քանի որ դա է հիմնական տարր որն օգնում է դիտողներին իսկապես խորասուզվել պատմվածքի մեջ: Լինի դա հավատալի աշխարհ ստեղծելու, թե հերոսների միջև հզոր հույզեր ստեղծելու միջոցով, հիանալի պատմվածքներ կարող է գերել հեռուստադիտողներին և տանել նրանց անմոռանալի ճանապարհորդության: Ստեղծելով բովանդակալից և հիշարժան պատմություններ՝ կինոգործիչները կարող են երկար տարիների իրենց ֆիլմերով երկարատև տպավորություն թողնել:
Պատմելու արհեստը հաշվի է առնում ֆիլմերի ստեղծման բազմաթիվ տարրեր, ինչպիսիք են կինեմատոգրաֆիա, դերասանական խաղ, գրություն, մոնտաժ և ձայնային ձևավորում. Օգտագործելով այս տարրերը ռազմավարական առումով, կինոգործիչները կարող են ստեղծել պատմություններ շերտավորված վիզուալներով և պատմվածքներով, որոնք գրավում են հանդիսատեսին: Հիանալի պատմությունները մեծապես նպաստում են հանդիսատեսի ընդհանուր գոհունակությանը, քանի որ դրանք ոչ միայն թույլ են տալիս դիտողներին ավելի հաճելի փորձ ունենալ կինոյի հետ, այլ նաև օգնում են նրանց ավելի շատ հասկանալ իրենց մասին՝ խորացնելով ֆիլմերում ուսումնասիրված գաղափարների իրենց ըմբռնումը:
Պատմության դերը կինոարտադրության մեջ
Պատմություն կինոյի սկզբից ի վեր եղել է ֆիլմերի ստեղծման էական մասը: Դա այն գործիքն է, որը թույլ է տալիս կինոգործիչներին ստեղծել զգացմունքային կապ հանդիսատեսի հետ և կյանքի կոչել նրանց տեսլականը: Պատմվածքը պատմողական աղեղ ստեղծելու գործընթաց է, որը դիտողներին առաջնորդում է զգացմունքային ճանապարհորդության միջով:
Սկսեք ձեր սեփական «stop motion storyboard»-ի հետ
Բաժանորդագրվեք մեր տեղեկագրին և ստացեք ձեր անվճար ներբեռնումը երեք սյուժեի միջոցով: Սկսեք ձեր պատմությունները կենդանի դարձնելով:
Մենք կօգտագործենք ձեր էլ. Փոստի հասցեն միայն մեր տեղեկագրի համար և կհարգենք ձեր հասցեն Գաղտնիության
Այս հոդվածում մենք կուսումնասիրենք դերը պատմություն ֆիլմարտադրության մեջ և ինչու է դա այդքան կարևոր:
Վիզուալների բարելավում
Ֆիլմերի ստեղծման պատմությունը հանդիսատեսին ձեր ստեղծագործության մեջ ընկղմելու էական կողմն է: Հզոր և գրավիչ պատմության ընդգրկումը կարող է խորապես բարձրացնել վիզուալների ազդեցությունը և օգնել դիտողներին ավելի շատ ներգրավել ձեր աշխարհ: Պատմության կառույցներ օգտագործվում են գրողների կողմից՝ համոզվելու համար, որ իրենց կերպարներն ունենան հստակ արտահայտված կամարներ՝ հզոր սկզբներով, միջիններով և վերջավորություններով:
Կինոռեժիսորների օգուտն այն է, որ դուք ունեք մեկ այլ շերտ՝ ձեր պատկերներն ու ձայնը բացահայտորեն օգտագործելու համար՝ յուրօրինակ ձևերով գրավելու դիտողներին: Օգտագործման միջոցով խմբագրման տեխնիկա ինչպես համապատասխան գործողությունների կադրերը, երկխոսության կամ միջավայրի կտրվածքը, արագությունը և այլն, կինոգործիչները կարող են վերցնել լավ մշակված պատմությունը, որն արդեն ունի հմուտ շարադրված կառուցվածք և այն էլ ավելի կինո դարձնել: Օրինակ, եթե ունեք ա ֆիլմ Եվրոպայում ինչ-որ մեկի վաղուց կորած ազգականին գտնելու մասին, այնուհետև դուք կարող եք օգտագործել տեսարաններ յուրաքանչյուր վայրից՝ բարելավելու պատմողական աղեղը, երբ նրանք ուսումնասիրում են մայրցամաքը՝ հետապնդելով իրենց սիրելիին:
Այս տարրերը համագործակցում են սիներգետիկորեն՝ հանդիսատեսի համար ստեղծելու գրավիչ դիտման փորձ: Բացի այդ, պատմությունները ոգեշնչում են ստեղծագործական կադրերի և տեսախցիկի անկյունները տնօրենների համար։ Ունենալով շատ տարբերվող տեսողական նշաններ, որոնք ուղղակիորեն բխում են պատմությունների սյուժեներից, հեռուստադիտողները, բնականաբար, ընկալում են որոշակի խորհրդանշական պատկերներ ֆիլմ կամ հեռուստաշոու դիտելիս. Հան Սոլոյի բլասթեր պայքարը Գրիդոյի դեմ or Դարթ Վեյդերի մեծ բացահայտումը «Աստղային պատերազմներ IV. նոր հույս» ֆիլմի վերջում։ Նման պահերը մեր մտքում մնում են դիտելուց հետո, քանի որ դրանք կապված են պատմվածքի հզոր գաղափարների հետ, որոնք էմոցիոնալ կերպով հնչում են մեր մեջ՝ առանց նույնիսկ դա գիտակցելու:
Ձգտող կինոռեժիսորները պետք է մտածեն, թե ինչպես կարող են ներառել այս տեխնիկան իրենց ստեղծագործությունների մեջ՝ ստեղծելով հիշարժան պատկերներ՝ նախապես պլանավորելով՝ նախօրոք գծելով կադրերը՝ ըստ տեսարանների և կադրերի ցուցակների, ինչը կհանգեցնի էմոցիոնալ ներթափանցող աշխատանքի, որը մարդկանց ներգրավված և ներդրումներ կպահի մինչև վերջ: շրջանակ!
Հանդիսատեսի հետ հուզական կապի ստեղծում
Պատմություն միշտ եղել է ֆիլմի ստեղծման գործընթացի կարևոր մասը, քանի որ հենց դա է հանդիսատեսին էմոցիոնալ կապում ֆիլմի հետ: Պատմության միջոցով մենք կարող ենք ստեղծել կերպարներ, որոնք կապվում են մեր դիտողների սրտերի և մտքերի հետ և ստիպում են նրանց զգալ, որ ներդրված են պատմության մեջ:
Պատմությունը նաև հնարավորություն է տալիս մեզ ավելի մեծ հաղորդագրություն հաղորդել, քան պարզապես փաստեր ներկայացնելը. իմաստալից համատեքստ. Թույլ տալով մեզ համոզիչ ձևերով ուսումնասիրել բարդ թեմաները, պատմությունը մեզ հզոր գործիք է տալիս մեր հաղորդագրությունը փոխանցելու կամ մեր լսարանին ոգեշնչելու համար:
Պատմությունը ոչ միայն օգնում է մարդկանց ներգրավել ձեր ֆիլմի մեջ, այլ նաև օգնում է իմաստավորել յուրաքանչյուր տեսարան, որպեսզի այն բնականորեն հոսի մի պահից մյուսը: Սա մեզ՝ որպես կինոգործիչների, թույլ է տալիս կառուցել ամբողջական զգացմունքային ճանապարհորդություն, որը կապում է մեր հեռուստադիտողների հետ բազմաթիվ մակարդակներով. նրանք ոչ միայն դիտում են ֆիլմը, այլև փորձիր այն. Ի վերջո, ֆիլմարտադրության մեջ պատմելու միջոցով մենք կարող ենք էմոցիոնալ կապ ստեղծել մեր հանդիսատեսի հետ՝ ներկայացնելով պատմություններ իրական զգացմունքներ և խորություն.
Հերոսների և կոնֆլիկտի հաստատում
Ֆիլմերը արվեստի մի տեսակ են, որոնք կյանք են հաղորդում հերոսներին և պատմություններին: Ուժեղ կերպարներին անհրաժեշտ է ազդեցիկ պատմություն, որը նրանց պայքարելու բան է տալիս: Հակամարտության ստեղծում հավատալի և դինամիկ կերպարներ ստեղծելու կարևոր քայլ է, բայց դա միշտ չէ, որ հեշտ է:
Լավ պատմվածքը ներառում է հավանական հանգամանքների ստեղծում, որոնցում գլխավոր հերոսը պետք է հաղթահարի իր կոնֆլիկտը հաջողության հասնելու համար: Սա կարող է նշանակել դիմակայել նրանց վախերին, հասնել նպատակներին կամ դժվար որոշումներ կայացնել, բայց ինչ էլ որ լինի մարտահրավերը, այն պետք է լինի առնչվող և գրավիչ հանդիսատեսի համար: Կառուցված պատմվածքի մեթոդներ, ինչպիսիք են հետադարձ սեկվենցիաներ, ձայնային երկխոսություններ և մոնտաժային հաջորդականություններ կարող է օգնել ձեզ ընդգծել բնավորության զարգացման կամ լարվածության ձևավորման ամենակարևոր պահերը՝ առանց ակնհայտ կամ ճնշող լինելու:
Օգտագործելով այնպիսի մանրամասներ, ինչպիսիք են ետ պատմության տեղեկություններ և անեկդոտներ կարող է նաև օգնել հանդիսատեսին ցույց տալ, որ այս կերպարներն իսկապես գոյություն ունեն՝ ավելի խորը պատկերացում տալով նրանց անցյալի փորձառությունների կամ դրդապատճառների մասին: Այս տարրերի մշակումը պահանջում է զգույշ մտածողություն և դիտարկում, որպեսզի ձեր պատմությունը զարգանա օրգանական ձևով, որը իմաստ ունի ինչպես էմոցիոնալ, այնպես էլ պատմողական առումով: Կարևոր է նաև հիշել շատ շուտ չտալ – Ձեր հանդիսատեսին ավելին պահեք, միևնույն ժամանակ թույլ տվեք նրանց բավականաչափ ժամանակ ներդնել այն, ինչ տեղի է ունենում էկրանին:
Պատմության հիմնական տարրերը
Պատմություն ֆիլմի ստեղծման էական մասն է՝ ապահովելով էկրանին ծավալվող գործողությունների կառուցվածքն ու ենթատեքստը: Պատմությունը ֆիլմի ողնաշարն է, և նրա հաջողությունը հիմնված է երկու հիմնական տարրերի վրա. կառուցվածք և պարունակություն.
Կառուցվածքը այն ընդհանուր շրջանակն է, որտեղ կազմակերպվում են տեղեկատվությունը, կերպարները և իրադարձությունները: Այն սովորաբար կոչվում է ակտի կառուցվածքը և բաղկացած է հինգ հիմնական բաղադրիչներից ներածություն, աճող գործողություն, աստիճանավորում, ընկնում գործողություն և որոշում. Յուրաքանչյուր տարր ծառայում է հակամարտություն կամ լարվածություն ստեղծելու կերպարների միջև կամ նրանց միջավայրում, ինչը թույլ է տալիս, որ պատմությունը առաջընթաց ապրի իր պատմողական աղեղով:
Բովանդակությունն այն է, ինչը լրացնում է այս շրջանակը՝ այն ներառում է կերպարներ, թեմաներ, սյուժեի կետեր և նույնիսկ երկխոսություն: Այն, թե ինչպես են այս տարրերը համապատասխանում միմյանց, ազդեցություն կունենա այն բանի վրա, թե ինչպես է դիտողը ընկալում պատմվող պատմությունը. ամեն ինչ պետք է հաշվի առնել ֆիլմի սցենար ստեղծելիս: Գեղարվեստական ֆիլմերում փրկագնող կամարների կամ բարոյականության դասեր տրամադրելուց բացի, բովանդակությունը պետք է նաև փաստացի ճիշտ լինի, երբ գործ ունենք ոչ գեղարվեստական գրականության հետ: նախագիծ; Այստեղ իրական պատմությունները պատմվում են անմիջականորեն ներգրավված մասնակիցների հարցազրույցների միջոցով, ի տարբերություն հորինված պատմությունների:
Ցանկացած կինոնախագծում առաջնային է, որ և՛ կառուցվածքը, և՛ բովանդակությունը ներդաշնակորեն համագործակցեն՝ առավելագույն էֆեկտի համար: առանց որևէ մեկի, պատմությունը կարող է չունենալ խորություն կամ չներկայացնել իր թեմայի ճշգրիտ պատկերը: Ահա թե ինչու պատմվածքն առաջարկում է ֆիլմերի ստեղծման այդպիսի անբաժանելի մասը, երբ այն լավ է արվում, այն կարող է օգնել, որ թվացյալ անկապ կադրերը վերածվեն իմաստալից բանի, որը զվարճացնում է հեռուստադիտողներին՝ միաժամանակ նրանց գիտելիքներ տալով: նոր եղանակներ.
Պատմության ուժը
Պատմություն մեկն է կինոարվեստի ամենահզոր գործիքները. Պատմության միջոցով կինոռեժիսորը կարող է հույզեր առաջացնել, ներգրավել դիտողներին և նրանց տեղափոխել այլ աշխարհ: Պատմելու ուժը կայանում է նրանում, թե ինչպես է այն կապում դիտողներին հերոսների և նրանց ճանապարհորդության հետ:
Այս հոդվածում մենք կուսումնասիրենք ինչ է պատմվածքը ֆիլմարտադրության մեջ և ինչու է դա այդքան կարևոր:
Հանդիսատեսի հետ կապ
Պատմության միջոցով հանդիսատեսի հետ կապ հաստատելը հիմնական պատճառներից մեկն է, թե ինչու են կինոարտադրողները օգտագործում պատմվածքը ֆիլմարտադրության մեջ: Պատմության միջոցով կինոարտադրողները կարող են դիտողներին ներգրավել պատմության տարրի մեջ և օգնել նրանց դրանում իսկապես կապվել նրա հերոսների և նրանց պայքարի հետ. Լավ հեքիաթասացը կարող է հանդիսատեսին անընդհատ ներդրումներ անել այն ամենի վրա, ինչ նա դիտում է, ինչը հանդիսատեսի համար դժվարացնում է հայացքը հեռու պահելը և ստիպելով նրանց էմոցիոնալ կապված լինել որոշակի կերպարների կամ կամարների հետ:
Արդյունքում, պատմվածքի ուժի միջոցով հայտնվում է կինոդիտողի հետ իրական ներգրավվածության զգացում, ինչպես նաև նյութ, որը ներառում է ավելի մեծ գաղափարներ, որոնք գերազանցում են այն, ինչ տեղի է ունենում էկրանին:
Պատմությունը կարող է օգտագործվել նաև բարձրացնել զգացմունքները, քանի որ այն թույլ է տալիս դիտողներին կանխատեսել, թե ինչ կարող է տեղի ունենալ գալիք տեսարաններում, ինչպես նաև ուսումնասիրել ավելի բարդ խնդիրներ, ինչպիսիք են. միջանձնային դինամիկան խմբերում կամ մի քանի նիշերի հետ կապված այլ սցենարներ: Արդյունավետ պատմվածքի միջոցով ստեղծված այս զգացմունքային կապը ձևավորում է, թե ինչպես է հանդիսատեսը արձագանքում ոչ միայն ֆիլմի, այլ նաև հետվարկերի ընթացքում՝ հնարավորություն տալով կինոգործիչներին կիսվել ցանկացած թեմայի մասին պատմություններով՝ ցանկացած զգացմունքային տոնով:
Անկախ նրանից, թե որքան անկանխատեսելի կամ խճճված կարող է լինել ֆիլմի սյուժեն, մեր արձագանքը հաճախ որոշվում է հաղորդակցության այս հիմնական ձևով՝ օգտագործելով և՛ վիզուալներ, և՛ երկխոսություններ: Ի հավելումն իրադարձության կարևորության պարզաբանմանը, այն նաև ներշնչում է զգացողություններ, որոնք օգնում են դիտման փորձառությունները դարձնել ավելի էպիկական կամ ողբերգական, այս ամենը լավ պատմողի ուժի շնորհիվ հանդիսատեսի հույզերի վրա:
Ուշադրություն գրավելը
Պատմություն հզոր գործիք է կինոարտադրողների համար՝ գրավելու իրենց հանդիսատեսի ուշադրությունը և հույզեր առաջացնելու համար: Պատմություններն օգնում են դիտողին հասկանալու և կարեկցելու կերպարներին, բովանդակալից պատմություններ հաղորդելու և պատմողի հետ էմոցիոնալ կապ ստեղծելու համար: Լավ պատմվածքը լսարան դարձնելու ուժ ունի ինչ-որ բան զգալ – լինի դա ուրախություն, ցավ, վիշտ, թե զարմանք – և փոխակերպեք անհատներին՝ արժեքավոր դասեր տալով: Պատմության վառ տեխնիկայի միջոցով, ինչպիսիք են կերպարները, երկխոսությունը, կինեմատոգրաֆիան, կոնֆլիկտը և լուծումը, ի թիվս այլ գործիքների, կինոգործիչները կարողանում են ոգևորել իրենց հանդիսատեսի երևակայությունը՝ յուրօրինակ պատմությունը կյանքի կոչելով էկրանին:
Ուշադրություն գրավելը
Պատմության ամենակարևոր կողմը ուժեղ բացվածք ստեղծելն է, որն անմիջապես կգերի ձեր դիտողներին: Սա արվում է՝ գրավելով ձեր հանդիսատեսի զգայարանները վիզուալների կամ ձայնային տեսարանների միջոցով՝ թույլ տալով նրանց ներքաշվել դեպի աշխարհ ֆիլմի հեղինակի աչքերով: Բացի այդ, կերպարների զարգացման ծաղրական տարրերը կարող են ձեր դիտողին հետաքրքրություն առաջացնել, թե ինչ է սպասվում ձեր պատմության ճանապարհորդության ընթացքում: Շատ կինոգործիչներ հաճախ կառուցում են իրենց պատմությունները՝ օգտագործելով Ջոզեֆ Քեմփբելը հերոսի ճանապարհորդությունը շրջանակ, որը կենտրոնանում է բնական միջավայրում հատուկ էֆեկտների օգտագործման վրա, որոնք կարող են մեծացնել հեռուստադիտողների համար ընկղմվող փորձը: Լրացուցիչ լարվածության միջոցով մոնտաժները կամ ցնցումները բացահայտում են կարող է հեռուստադիտողին պահել շեմին ամբողջ ֆիլմի ընթացքում՝ թողնելով նրանց ավելին աղերսել, երբ ավարտվի փակման ժամանակը:
Ստեղծելով կայուն ազդեցություն
Պատմություն ամենահզոր գործիքներից մեկն է, որը կինոարտադրողները օգտագործում են գաղափարներ հաղորդելու, զգացմունքներ առաջացնելու և դիտողների մտքերում մնայուն տպավորություններ ստեղծելու համար: Լավ պատմվածքը կարող է ունենալ տարբեր ձևեր, ներառյալ վավերագրական, դրամա, կատակերգություն, սարսափ ֆիլմեր, մյուզիքլներ և անիմացիա: Սցենարը պարունակում է ֆիլմի սյուժեի սյուժեն և կառուցվածքը, որը կինոռեժիսորը ցանկանում է պատմել:
Երբ լավ է արվում, արդյունավետ պատմվածքը թույլ է տալիս կինոգործիչներին ներգրավել հանդիսատեսի երևակայության և զգացմունքների զգացումը ավելի խորը մակարդակում: Այն հնարավորություն է տալիս նրանց ստեղծել բովանդակալից պատմողական կամարներ և գեղարվեստական պատկերներ, որոնք հզոր զգացմունքներ են առաջացնում մարդկանց մոտ, ովքեր դիտում են դրանք: Պատմելու արդյունավետ մեթոդների միջոցով, ինչպիսիք են երկխոսություն, կերպարների զարգացում և տեսողական էֆեկտներ, կինոարտադրողները կարող են հանդիսատեսին տեղափոխել հավատալի ֆանտաստիկ աշխարհներ՝ հուզիչ պատմություններով, որոնք ուսումնասիրում են մարդկային բնության կամ ժամանակակից իրադարձությունների թեմաները:
Պատմությունը նաև գործնական նպատակ է հետապնդում այն կինոգործիչների համար, ովքեր ձգտում են գրավել հանդիսատեսի ուշադրությունը կամ մեծացնել իրենց ֆիլմերի դիտելիությունը: Փոխանցելով գրավիչ պատմություններ գրավիչ կերպարներով և գրավիչ պատմություններով՝ նրանք ներգրավում են ավելի շատ հեռուստադիտողների, ովքեր պատրաստ են էմոցիոնալ ներդրումներ կատարել իրենց նախագծերում: Ի վերջո, հաջողությամբ ստեղծելով երկարատև ազդեցություն գրավիչ պատմվածքների միջոցով, կինոգործիչները ստեղծում են ֆինանսական հաջողության պոտենցիալ հնարավորություններ՝ դրամարկղային հիթեր կամ հոսքային մեդիա ցանցերի ձեռքբերումներ.
Եզրափակում
պատմություն ցանկացած ֆիլմի ողնաշարն է և ֆիլմի ստեղծման գործընթացի ամենաանբաժանելի մասն է: Դա այն է, թե ինչպես է հանդիսատեսը կապվում ֆիլմի, նրա հերոսների հետ և օգնում նրանց ներդնել իր գործողություններն ու զգացմունքները: Պատմությունը դիտողների համար ուղեցույց է գործում՝ թույլ տալով նրանց կենտրոնանալ այն ամենի վրա, ինչն ամենակարևորն է և զգալ այն ճանապարհը, որը բերում է յուրաքանչյուր տեսարան:
Մենք խոսել ենք այն ամենի մասին, ինչ պետք է իմանալ ֆիլմարտադրության պատմության մասին: Սկսած ինչ է դա դեպի ինչու է դա կարևոր, մենք քննարկել ենք դրա հիմունքները: Գրավիչ պատմությունը կպարգևի ձեր հանդիսատեսին ընկղմվող փորձը և կստեղծի մնայուն հիշողություններ, որոնք կշարունակեն բոլորին խոսել նույնիսկ ֆիլմի ավարտից հետո:
Ի վերջո, երբ դուք գրում եք պատմություն ֆիլմի համար, այն պետք է պտտվի մի պատմվածք ստեղծելու շուրջ, որը ներգրավում է դիտողներին սկզբից մինչև վերջ: Հիանալի պատմությունը պետք է կարողանա հստակ նպատակներ սահմանել և ունենալ հերոս՝ առնչվող պայքարներով, որոնք բոլորն էլ իրենց ճանապարհորդության ինչ-որ պահի հանգեցնում են էմոցիոնալ գոհացուցիչ եզրակացության կամ արդյունքի: Ուշադիր ուշադրություն դարձնելով ձեր ստեղծմանը պատմություն կարող է նշանակել հաջողության և ձախողման միջև տարբերությունը ֆիլմարտադրության մեջ:
Ողջույն, ես Քիմն եմ, մայրիկ և stop-motion-ի էնտուզիաստ, մեդիա ստեղծման և վեբ մշակման փորձով: Ես մեծ կիրք ունեմ նկարչության և անիմացիայի նկատմամբ, և հիմա ես առաջինը սուզվում եմ դեպի ստոպ շարժման աշխարհ: Իմ բլոգով ես կիսվում եմ իմ գիտելիքներով ձեզ հետ, տղաներ:
