Անիմացիայի ժամանակի բացատրությունը. ինչու է դա կարևոր և ինչպես օգտագործել այն

Ես սիրում եմ անվճար բովանդակություն ստեղծել ՝ խորհուրդներով լի իմ ընթերցողների համար: Ես չեմ ընդունում վճարովի հովանավորչությունները, իմ կարծիքն իմն է, բայց եթե իմ առաջարկությունները օգտակար գտնեք, և եթե վերջնականապես ձեռք բերեք այն, ինչ ձեզ դուր է գալիս, իմ հղումներից մեկի միջոցով, ես կարող եմ միջնորդավճար ստանալ առանց ձեզ համար լրացուցիչ ծախսերի:

Շարժապատկերներ ամեն ինչ վերաբերում է ժամանակին: Դա վերահսկելու բանալին է շարժում և արագություն, և անիմացիան բնական և հավատալի տեսք տալը:

Այս հոդվածում ես կբացատրեմ, թե ինչ է ժամանակը, ինչպես օգտագործել այն անիմացիայի մեջ և ինչպես տիրապետել այն:

Ինչ է ժամանակը անիմացիայի մեջ

Այս գրառման մեջ մենք կլուսաբանենք.

Տիրապետել ժամանակի արվեստին անիմացիայի մեջ

Անիմացիայի աշխարհում ժամանակն ամեն ինչ է: Դա այն գաղտնի սոուսն է, որը կյանքի է կոչում ձեր ստեղծագործությունները և ստիպում նրանց իրական զգալ: Առանց համապատասխան ժամանակի, ձեր անիմացիաները կզգան անբնական և ռոբոտ: Անիմացիայի արվեստին իսկապես տիրապետելու համար դուք պետք է սովորեք վերահսկել ձեր առարկաների արագությունն ու շարժումը՝ համոզվելով, որ դրանք ենթարկվեն ֆիզիկայի օրենքներին և ստեղծեն հավատալու զգացում:

Խզելով հիմունքները. շրջանակներ և տարածություններ

Շարժապատկերում ժամանակի հետ կապված սկսելու համար դուք պետք է հասկանաք հիմնական կառուցվածքային բլոկները՝ շրջանակներ և տարածություններ: Շրջանակները անհատական ​​պատկերներ են, որոնք կազմում են անիմացիան, մինչդեռ հեռավորությունը վերաբերում է այս կադրերի միջև եղած հեռավորությանը:

  • Շրջանակներ. Անիմացիայի մեջ յուրաքանչյուր կադր ներկայացնում է ժամանակի մեկ պահ: Որքան շատ շրջանակներ ունենաք, այնքան ավելի հարթ և մանրամասն կլինի ձեր անիմացիան:
  • Տարածություն. շրջանակների միջև ընկած տարածությունը որոշում է ձեր օբյեկտների արագությունն ու շարժումը: Կարգավորելով տարածությունը՝ դուք կարող եք ստեղծել օբյեկտների ավելի արագ կամ դանդաղ շարժվող կամ նույնիսկ լրիվ կանգառի պատրանք:

Շարժման ստեղծում ժամանակի և տարածության հետ

Երբ խոսքը վերաբերում է օբյեկտների աշխուժացմանը, ժամանակի և տարածության տարածությունը ձեռք ձեռքի տված է: Այս երկու տարրերը շահարկելով՝ դուք կարող եք ստեղծել շարժումների և արագությունների լայն շրջանակ: Օրինակ, ենթադրենք, որ դուք կենդանացնում եք գնդակը, որը ցատկում է էկրանին: Որպեսզի գնդակը արագ շարժվի, դուք կօգտագործեիք ավելի քիչ շրջանակներ և ավելի մեծ տարածություններ: Եվ հակառակը, եթե ցանկանում էիք, որ գնդակը դանդաղ շարժվի, դուք կօգտագործեիք ավելի շատ շրջանակներ և ավելի փոքր տարածություններ:

Բեռնվում է ...

Ձեր անիմացիաներին հեշտություն ավելացնելով

Անիմացիայի հիմնական սկզբունքներից մեկը «հեշտություն» հասկացությունն է: Հեշտությունը վերաբերում է օբյեկտի շարժման աստիճանական արագացմանը կամ դանդաղմանը, որն օգնում է ստեղծել ավելի բնական և վստահելի շարժում: Ձեր անիմացիաներում հեշտություն կիրառելու համար դուք կարող եք հարմարեցնել շրջանակների միջև եղած տարածությունը՝ արագացման կամ դանդաղման զգացում ստեղծելու համար:

  • Հեշտություն. Աստիճանաբար արագացող օբյեկտի պատրանք ստեղծելու համար սկսեք շրջանակների միջև ավելի փոքր տարածությունից և աստիճանաբար մեծացրեք տարածությունը, երբ օբյեկտը շարժվում է:
  • Թեթևացնել. Աստիճանաբար դանդաղող օբյեկտի պատրանք ստեղծելու համար սկսեք շրջանակների միջև ավելի մեծ տարածությունից և աստիճանաբար նվազեցնել տարածությունը, երբ օբյեկտը կանգ է առնում:

Ժամկետներ կինոյի և անիմացիայի մեջ

Ֆիլմում և անիմացիայի մեջ ժամանակի ժամանակը վճռորոշ դեր է խաղում ռեալիզմի և հավատալու զգացում ստեղծելու գործում: Զգուշորեն վերահսկելով ձեր օբյեկտների արագությունն ու շարժումը, դուք կարող եք ստեղծել բնական և գրավիչ անիմացիաներ: Անկախ նրանից, թե դուք աշխուժացնում եք վազող, գնդակ թռչող կերպար կամ մեքենա, որը արագանում է մայրուղով, ժամանակի արվեստին տիրապետելը կօգնի ձեզ կյանքի կոչել ձեր ստեղծագործությունները և գրավել ձեր հանդիսատեսին:

Տիրապետել ժամանակի արվեստին անիմացիայի մեջ

Որպես անիմատոր՝ ես սովորել եմ, որ ժամանակն ամեն ինչ է: Դա գաղտնի սոուսն է, որը կարող է ստեղծել կամ կոտրել անիմացիա: Անիմացիայի մեջ ժամանակի ներդրումը սկսվում է միջատների և շրջանակների ըմբռնմամբ: Մտածեք շրջանակները որպես առանձին ակնթարթներ, որոնք կազմում են շարժումը, և տարածությունը որպես այդ նկարահանումների միջև հեռավորություն:

  • Շրջանակներ. Յուրաքանչյուր կադր ներկայացնում է ժամանակի որոշակի պահ: Որքան շատ շրջանակներ ունենաք, այնքան ավելի հարթ և մանրամասն կլինի ձեր անիմացիան:
  • Տարածություն: Սա վերաբերում է շրջանակների միջև եղած հեռավորությանը, որն ազդում է շարժման արագության և հեղուկության վրա:

Կարգավորելով շրջանակների միջև տարածությունը՝ դուք կարող եք ստեղծել քաշի և մասշտաբի զգացում, ինչպես նաև փոխանցել զգացմունքներ և սպասում.

Հնազանդվելով ֆիզիկայի օրենքներին

Երբ ես առաջին անգամ սկսեցի անիմացիան, ես արագ հասկացա, որ ֆիզիկայի օրենքները կարևոր են հավատալի շարժում ստեղծելու համար: Օրինակ՝ օդ նետված առարկան աստիճանաբար կդանդաղի իր գագաթնակետին հասնելուն պես, այնուհետև արագանում է, երբ հետ է ընկնում գետնին: Հասկանալով այս սկզբունքները՝ դուք կարող եք կիրառել ժամանակացույց, որը բնական է և հավատարիմ կյանքին:

Սկսեք ձեր սեփական «stop motion storyboard»-ի հետ

Բաժանորդագրվեք մեր տեղեկագրին և ստացեք ձեր անվճար ներբեռնումը երեք սյուժեի միջոցով: Սկսեք ձեր պատմությունները կենդանի դարձնելով:

Մենք կօգտագործենք ձեր էլ. Փոստի հասցեն միայն մեր տեղեկագրի համար և կհարգենք ձեր հասցեն Գաղտնիության

  • Սպասում. Ստեղծեք լարվածություն մեծ գործողությունից առաջ, ինչպես մի կերպար, որը ոլորվում է նախքան բռունցքը նետելը:
  • Scaling. Օգտագործեք ժամանակացույցը, որպեսզի փոխանցեք օբյեկտի չափը և քաշը: Ավելի մեծ առարկաները սովորաբար ավելի դանդաղ են շարժվում, մինչդեռ փոքր առարկաները կարող են ավելի արագ շարժվել:

Զգացմունքների փոխանցում ժամանակի միջոցով

Որպես մուլտիպլիկատոր՝ իմ սիրելի մարտահրավերներից մեկը ժամանակի օգտագործումն է՝ զգացմունքներ փոխանցելու համար: Անիմացիայի տեմպը կարող է մեծապես ազդել դիտողի հուզական արձագանքի վրա: Օրինակ, դանդաղ, ձգձգված շարժումը կարող է տխրության կամ կարոտի զգացում առաջացնել, մինչդեռ արագ, արագ գործողությունը կարող է հուզմունք կամ զարմանք առաջացնել:

  • Զգացմունքային տեմպ. կարգավորեք ձեր անիմացիայի ժամանակը, որպեսզի համապատասխանի տեսարանի հուզական երանգին: Դա կարելի է անել՝ արագացնելով կամ դանդաղեցնելով շարժումը, ինչպես նաև ավելացնելով դադարներ կամ պահումներ՝ շեշտադրման համար:
  • Չափազանցություն. Մի վախեցեք ճեղքել ժամանակի սահմանները՝ ավելի դրամատիկ էֆեկտ ստեղծելու համար: Սա կարող է օգնել ընդգծել զգացմունքները և անիմացիան ավելի գրավիչ դարձնել:

Ամեն ինչ միասին դնելը. ժամանակի ներդրում ձեր անիմացիայի մեջ

Այժմ, երբ հասկանում եք ժամանակի, տարածության և շրջանակների կարևորությունը, ժամանակն է այդ ամենը գործնականում կիրառել: Ահա մի քանի քայլեր, որոնք կօգնեն ձեզ կիրառել ժամանակացույցը ձեր անիմացիայի մեջ.

1. Պլանավորեք ձեր անիմացիան. ուրվագծեք ձեր հիմնական դիրքերը և որոշեք յուրաքանչյուր գործողության ժամանակը: Սա ձեզ կտրամադրի ճանապարհային քարտեզ, որը պետք է հետևեք ձեր անիմացիան ստեղծելիս:
2. Արգելափակեք ձեր առանցքային կադրերը. սկսեք տեղադրել ձեր անիմացիոն ծրագրաշարի հիմնական դիրքերը: Սա ձեզ մոտավոր պատկերացում կտա ձեր անիմացիայի ժամանակի և տարածության մասին:
3. Հստակեցրեք ձեր ժամանակացույցը. կարգավորեք հիմնական կադրերի միջև եղած հեռավորությունը՝ ցանկալի շարժումն ու զգացմունքները ստեղծելու համար: Սա կարող է ներառել շրջանակների ավելացում կամ հեռացում, ինչպես նաև անհատական ​​գործողությունների ժամանակի ճշգրտում:
4. Ողորկեք ձեր անիմացիան. Երբ գոհ լինեք ընդհանուր ժամանակից, վերադարձեք և ճշգրտեք մանրամասները: Սա կարող է ներառել երկրորդական գործողությունների ավելացում, շարժումների համընկնումը կամ ցանկացած կոպիտ անցումների հարթեցում:

Հետևելով այս քայլերին և նկատի ունենալով ժամանակի սկզբունքները, դուք լավ ճանապարհ կունենաք ստեղծելու գրավիչ անիմացիաներ, որոնք իսկապես կյանքի են կոչվում:

Անիմացիայի ժամանակային աղյուսակների մնայուն նշանակությունը

Հիշո՞ւմ եք այն լավ օրերը, երբ մենք ձեռքով նկարում էինք անիմացիայի յուրաքանչյուր կադր: Այո, ոչ էլ ես: Բայց ես պատմություններ եմ լսել անիմացիայի վետերաններից, և ասեմ, որ զբոսանք չէր այգում: Մեր օրերում մենք ունենք այս բոլոր շքեղ համակարգչային ծրագրերը, որոնք կօգնեն մեզ, բայց կա մի բան, որը չի փոխվել՝ ժամանակի կարևորությունը:

Հասկանում եք, անիմացիան այն է, որ իրերը շարժվեն հավատալի ձևով, և հենց այստեղ է գործում ժամանակի ժամանակը: Դա գաղտնի սոուսն է, որը ստիպում է մեր անիմացիոն հերոսներին զգալ կենդանի և ոչ թե ռոբոտ, անշունչ տիկնիկի նման: Եվ դա է պատճառը, որ անիմացիոն ժամանակային գծապատկերները այսօր էլ կենսական դեր են խաղում:

Տեխնիկաներ, որոնք դիմակայում են ժամանակի փորձությանը

Իհարկե, տեխնոլոգիան երկար ճանապարհ է անցել, բայց որոշ տեխնիկա պարզապես չափազանց կարևոր է փոխարինման համար: Օրինակ, միջակայքը փորձված և իրական մեթոդ է, որն օգնում է մեզ ստեղծել հարթ, հեղուկ շարժում: Եվ գուշակեք, թե ինչ: Անիմացիայի ժամանակային գծապատկերները այս տեխնիկայի հիմքն են:

Ահա արագ ակնարկ այն մասին, թե ինչու են անիմացիոն ժամանակային գծապատկերները դեռևս անփոխարինելի.

  • Նրանք օգնում են մեզ պլանավորել շարժման արագությունը՝ դարձնելով այն ավելի բնական և հավատալի տեսք:
  • Նրանք թույլ են տալիս մեզ պատկերացնել առանցքային կադրերի միջև ընկած տարածությունը՝ ապահովելով, որ մեր անիմացիաները չափազանց կցկտուր կամ անհավասար չեն:
  • Դրանք հստակ ճանապարհային քարտեզ են տրամադրում միջակայքում՝ գործընթացը դարձնելով ավելի արդյունավետ և ճշգրիտ:

Հարմարվելով թվային դարաշրջանին

Այժմ դուք կարող եք մտածել. «Բայց մենք այժմ ունենք այս բոլոր շքեղ թվային գործիքները, ուստի ինչու՞ մեզ դեռ պետք են ժամանակային գծապատկերներ»: Դե, իմ ընկեր, դա այն պատճառով է, որ այս գծապատկերները նույնքան օգտակար են թվային ոլորտում, որքան ձեռքով նկարված անիմացիայի ժամանակներում:

Իրականում, անիմացիոն ծրագրային ապահովման լավագույն ծրագրերից շատերը դեռևս ներառում են ժամանակի գծապատկերներ այս կամ այն ​​ձևով: Նրանք կարող են մի փոքր տարբեր տեսք ունենալ, բայց սկզբունքները մնում են նույնը: Եվ դա այն պատճառով, որ, ի վերջո, անիմացիան դեռևս արվեստի ձև է, որը հենվում է անիմատորի հմտության և ինտուիցիայի վրա:

Այսպիսով, անկախ նրանից, թե դուք փորձառու մասնագետ եք, թե նոր եք սկսել անիմացիայի աշխարհում, մի մոռացեք ժամանակային աղյուսակների կարևորության մասին: Նրանք կարող են թվալ հին դպրոցական, բայց նրանք դեռևս կարևոր դեր են խաղում մեր անիմացիոն աշխարհները կյանքի կոչելու գործում:

Ժամանակն ընդդեմ տարածության. դինամիկ դուետ անիմացիայի մեջ

Որպես անիմատոր՝ ես գնահատել եմ այն ​​նուրբ նրբությունները, որոնք հիանալի անիմացիա են դարձնում: Երկու էական սկզբունքներ, որոնք հաճախ ձեռք ձեռքի տված են, ժամանակն է և տարածությունը: Ժամկետները վերաբերում են շրջանակների քանակին, որոնք անհրաժեշտ են գործողությունների կատարման համար, մինչդեռ հեռավորությունը ներառում է առանցքային կադրերի տեղադրում՝ հարթ, դինամիկ շարժում ստեղծելու համար: Պարզ ասած.

  • Ժամանակը վերաբերում է գործողության տևողությանը
  • Տարածությունը վերաբերում է այդ գործողության շրջանակներում շրջանակների բաշխմանը

Ինչու են և՛ ժամանակը, և՛ տարածությունը կարևոր

Իմ փորձից ելնելով՝ շատ կարևոր է հավասարակշռություն պահպանել ժամանակի և տարածության միջև՝ հզոր և գրավիչ անիմացիա ստեղծելու համար: Ահա թե ինչու.

  • Ժամանակը սահմանում է անիմացիայի տեմպն ու ռիթմը՝ օգնելով փոխանցել զգացմունքներն ու բնավորությունը
  • Տարածությունը թույլ է տալիս ստեղծել ավելի հեղուկ և իրական շարժումներ՝ դարձնելով անիմացիան ավելի բնական և ավելի քիչ գծային

Աշխատանքի ժամանակի և տարածության օրինակներ

Ժամանակի և տարածության կարևորությունը ավելի լավ պատկերացնելու համար եկեք նայենք իմ սեփական անիմացիոն ճանապարհորդության որոշ օրինակների.

Նիշերի վազում.
Վազող կերպարին աշխուժացնելիս ժամանակի ժամանակը կարևոր է գործողությունը իրատեսական տեսք հաղորդելու համար: Եթե ​​կերպարի ոտքերը շատ արագ կամ շատ դանդաղ շարժվեն, անիմացիան կթուլանա: Մյուս կողմից, տարածությունն օգնում է ստեղծել ուժի և քաշի պատրանք, երբ հերոսի ոտքերը դիպչում են գետնին:

Օբյեկտ, որը հարվածում է մեկ ուրիշին.
Այս սցենարում ժամանակացույցը շատ կարևոր է ազդեցությունը հզոր և հավատալի դարձնելու համար: Եթե ​​գործողությունը տեղի է ունենում շատ արագ կամ շատ դանդաղ, այն կորցնում է իր ազդեցությունը: Տարածությունը գործում է՝ ավելացնելով լարվածություն և ակնկալիք՝ հարվածը դարձնելով ավելի դինամիկ:

Ժամանակի և տարածության իրականացում ձեր անիմացիոն աշխատանքային հոսքում

Որպես մուլտիպլիկատոր՝ կարևոր է հասկանալ և կիրառել ինչպես ժամանակի, այնպես էլ տարածության սկզբունքները ձեր աշխատանքի համար: Ահա որոշ խորհուրդներ, որոնք ես վերցրել եմ ճանապարհին.

Սկսեք ժամանակացույցով.
Որոշեք, թե որքան ժամանակ պետք է տևի գործողությունը և համապատասխանաբար սահմանեք հիմնական շրջանակները: Սա հիմք կծառայի ձեր անիմացիայի համար:

Կարգավորել տարածությունը.
Հենց որ ժամանակավորեք, կարգավորեք առանցքային կադրերի միջև ընկած տարածությունը՝ հարթ, հեղուկ շարժում ստեղծելու համար: Սա կարող է ներառել շրջանակների ավելացում կամ հեռացում՝ կախված ցանկալի էֆեկտից:

Փորձեր տարբեր ոճերի հետ.
Մի վախեցեք խաղալ ժամանակի և տարածության հետ՝ յուրահատուկ անիմացիոն ոճեր ստեղծելու համար: Հիշեք, որ անիմացիայի համար մեկ չափի մոտեցում չկա:

Մնա հետևողական.
Հետևողականությունը կարևոր է, երբ խոսքը վերաբերում է ժամանակին և տարածությանը: Համոզվեք, որ ձեր անիմացիան ամբողջ ընթացքում պահպանում է նույն սկզբունքները, որպեսզի պահպանի միասնական տեսք և զգացողություն:

Օգտագործեք տեղեկատու նյութեր.
Երբ կասկածում եք, դիմեք իրական կյանքի օրինակներին կամ այլ անիմացիաներին՝ ժամանակի և տարածության վերաբերյալ ուղեցույցի համար: Սա կարող է օգնել ձեզ ավելի լավ հասկանալ, թե ինչպես պետք է այս սկզբունքները կիրառվեն ձեր սեփական աշխատանքում:

Եզրափակում

Այսպիսով, ժամանակը ձեր անիմացիան իրատեսական տեսք ու զգացում տալու գաղտնիքն է: Ամեն ինչ կապված է ձեր օբյեկտների արագությունը վերահսկելու և ֆիզիկայի օրենքներին ենթարկվելու վրա: Դուք կարող եք դա անել՝ հասկանալով շրջանակների, տարածության և ժամանակի հիմունքները և դրանք միասին օգտագործելով՝ ձեր անիմացիան կառավարելու համար:

Ողջույն, ես Քիմն եմ, մայրիկ և stop-motion-ի էնտուզիաստ, մեդիա ստեղծման և վեբ մշակման փորձով: Ես մեծ կիրք ունեմ նկարչության և անիմացիայի նկատմամբ, և հիմա ես առաջինը սուզվում եմ դեպի ստոպ շարժման աշխարհ: Իմ բլոգով ես կիսվում եմ իմ գիտելիքներով ձեզ հետ, տղաներ: