Cara menggunakan Audio dalam Video dan mendapatkan level yang tepat untuk Produksi

Saya suka membuat konten gratis yang penuh dengan tips untuk pembaca saya, Anda. Saya tidak menerima sponsor berbayar, pendapat saya adalah pendapat saya sendiri, tetapi jika Anda menemukan rekomendasi saya membantu dan Anda akhirnya membeli sesuatu yang Anda sukai melalui salah satu tautan saya, saya dapat memperoleh komisi tanpa biaya tambahan untuk Anda.

In video produksi, penekanan sering ditempatkan pada gambar. Kamera harus berada di tempat yang tepat, lampu memiliki ruang kosong, semuanya diatur dan diposisikan untuk gambar yang sempurna.

Suara/audio sering berada di urutan kedua. Syarat "audiovisual” tidak dimulai dengan “audio” tanpa alasan, suara yang bagus menambah banyak produksi dan suara yang buruk dapat merusak film yang bagus.

Audio dalam Produksi Video dan Film

Dengan beberapa tips praktis, Anda dapat meningkatkan suara produksi Anda dengan jelas.

Beberapa cabang industri film sama subjektifnya dengan suara. Tanyakan sepuluh spesialis audio tentang suara dan Anda akan mendapatkan sepuluh jawaban yang berbeda.

Itu sebabnya kami tidak akan memberi tahu Anda apa yang harus dilakukan, kami hanya akan menunjukkan kepada Anda cara merekam dan mengedit rekaman suara dengan lebih efisien.

Loading ...

Dan itu sudah dimulai selama perekaman, "kami akan memperbaikinya di pos" tidak menjadi masalah di sini ...

Rekaman audio di set

Anda mungkin mengerti bahwa mikrofon internal kamera tidak cukup.

Selain kualitas suara, Anda berisiko merekam suara dari kamera, dan dengan variasi jarak dari subjek, tingkat suara juga akan berbeda.

Rekam suara dengan kamera jika Anda bisa, itu membuat sinkronisasi lebih mudah nanti dan Anda memiliki trek cadangan jika semuanya tidak beres.

Jadi rekam suara secara terpisah, sebaiknya dengan mikrofon pengarah dan mikrofon klip jika bicara penting. Juga selalu catat suasana ruangan, setidaknya 30 detik, tetapi sebaiknya lebih lama.

Memulai dengan storyboard stop motion Anda sendiri

Berlangganan buletin kami dan dapatkan unduhan gratis Anda dengan tiga papan cerita. Mulailah dengan menghidupkan cerita Anda!

Kami hanya akan menggunakan alamat email Anda untuk buletin kami dan menghormati Anda pribadi

Cobalah untuk mematikan kipas dan pengganggu lainnya sebanyak mungkin.

Instalasi di NLE

Sama seperti menyebarkan video Anda di trek video, Anda juga membagi audio menjadi trek yang berbeda. Beri label dan selalu pertahankan tata letak dan urutan yang konsisten dengan setiap proyek.

Untuk setiap rekaman langsung yang ditautkan ke sumber video, ambil satu trek, satu trek untuk pidato per orang, satu trek untuk musik sehingga Anda juga bisa tumpang tindih, satu efek suara trek dan satu trek untuk suara sekitar.

Karena audio biasanya direkam dalam mono, Anda juga dapat menduplikasi trek untuk membuat campuran stereo nanti. Tetapi pada dasarnya organisasi memiliki prioritas.

Dengan cara ini Anda dapat dengan mudah menemukan audio yang tepat dan menyesuaikan serta menyesuaikan seluruh lapisan jika perlu.

Itu bisa lebih keras!

Suara digital benar atau salah, tidak ada rasa lain. Jangan pernah melewati 0 desibel, -6 biasanya default, atau lebih rendah sekitar -12. Pertimbangkan puncak audio, misalnya ledakan, yang juga tidak boleh lebih keras dari 0 desibel.

Anda dapat menyesuaikan terlalu lunak nanti, terlalu keras selalu salah. Perhatikan juga bahwa tidak setiap speaker atau headphone memiliki rentang dan proporsi yang sama.

Jika Anda membuat video YouTube, kemungkinan besar video itu akan diputar di perangkat seluler, dan speaker tersebut memiliki jangkauan yang sangat berbeda dari perangkat Home Cinema.

Musik pop sering dicampur untuk perangkat yang berbeda.

Jika memungkinkan, simpan masing-masing trek sebagai file suara setelah pengeditan akhir.

Misalkan Anda telah menggunakan musik komersial yang Anda tidak memiliki hak untuk distribusi internet, maka Anda akan memiliki masalah kecuali Anda dapat menghapus lagu ini nanti.

Atau produser memutuskan untuk mengganti suara aktor sama sekali. Untuk contoh yang bagus, lihat “Brandende Liefde” bersama Peter Jan Rens. Suara itu milik Kees Prins!

Untuk iklan dan musik radio, suara sering dinormalisasi, kemudian semua puncak disatukan, sehingga volumenya sama di seluruh produksi.

Itulah mengapa iklan sering kali terlihat seperti itu, dan itulah sebabnya musik pop terdengar tidak terlalu rumit dari biasanya.

Tingkat audio yang benar untuk video

Campuran akhir / Campuran total-3 dB hingga -6 dB
Pembicara Audio / Voice Over-6 dB hingga -12 dB
Suara efek-12 dB hingga -18 dB
musik-18 dB

Kesimpulan

Suara yang bagus dapat membawa produksi ke tingkat berikutnya. Pastikan Anda memiliki rekaman yang bagus di lokasi syuting sehingga Anda dapat membuat campuran yang bagus setelahnya. Bekerja dengan trek terorganisir sehingga Anda dapat menemukan dan mengontrol semuanya.

Dan menyimpan opsi untuk membuat campuran baru setelahnya. Dan ganti suara aktor utama dengan Kees Prins, sepertinya itu juga membantu!

Hai, saya Kim, seorang ibu dan penggila stop-motion dengan latar belakang pembuatan media dan pengembangan web. Saya memiliki hasrat besar untuk menggambar dan animasi, dan sekarang saya menyelam lebih dulu ke dunia stop-motion. Dengan blog saya, saya berbagi pembelajaran saya dengan kalian.