Hvernig á að virkja áhorfendur í hreyfimyndir: Ábendingar frá bestu sögumönnum

eftir kim Uppfært: Kann 22, 2023

fjör er sjónræn miðill sem krefst þátttöku áhorfenda umfram fallegar myndir. Ein áhrifaríkasta leiðin til að gera þetta er að nota spennu. Þetta er hægt að ná með blöndu af sjónrænum og hljóðrænum vísbendingum sem halda áhorfendum á brún sætis síns.

Í þessari grein mun ég deila ráðum um hvernig á að byggja upp spennu í hreyfimyndum þínum.

Listin að töfra áhorfendur

Sem kvikmyndagerðarmaður hef ég alltaf trúað því að lykillinn að því að ná til áhorfenda liggi í listinni frásögnum. Þetta snýst ekki bara um að setja fram góða sögu heldur líka hvernig þú segir hana. Til að skapa einstaka og öfluga kvikmyndaupplifun skaltu íhuga eftirfarandi þætti:

• Stíll og form: Gerðu tilraunir með mismunandi stíla og form til að finna þann sem hentar best þinni sögu. Þetta gæti þýtt að nota óhefðbundið myndavélarhorn (þetta eru fullkomin fyrir stöðvunarhreyfingu), leika sér með lýsingu, eða jafnvel innlima fjör.
• Spenna og hasar: Haltu áhorfendum þínum á brún sætis síns með því að byggja upp spennu og innlima hasarröð. Þetta þýðir ekki endilega bílaeltingar og sprengingar; það gæti verið eins einfalt og heitt rifrildi á milli persónur (svona á að þróa frábærar persónur fyrir stop motion).
• Persónuþróun: Gefðu persónunum þínum dýpt og flókið, sem gerir þær tengdar og áhugaverðar fyrir áhorfendur. Þetta mun hjálpa áhorfendum þínum að fjárfesta tilfinningalega í ferð sinni.

Leiðbeina áhorfendum í gegnum myndina

Það er nauðsynlegt að leiðbeina áhorfendum í gegnum myndina og tryggja að þeir haldi áfram að taka þátt og fjárfesta í sögunni. Hér eru nokkur ráð um hvernig á að ná þessu:

• Settu þér skýr markmið fyrir persónurnar þínar: Þetta gefur áhorfendum eitthvað til að róta í og ​​hjálpar þeim að skilja hvað er í húfi.
• Notaðu sjónræna og hljóðræna vísbendingar: Þetta getur hjálpað til við að leggja áherslu á mikilvæg atriði í söguþræðinum og skapa meira dýpri upplifun fyrir áhorfandann.
• Hraðagangur: Vertu meðvitaður um hraða kvikmyndarinnar og tryggðu að hún dragist ekki eða finnist fljótt. Kvikmynd sem er á góðum hraða mun halda áhorfendum við efnið frá upphafi til enda.

Að þekkja og laga sig að væntingum áhorfenda

Í hinum hraða heimi nútímans hafa áhorfendur ákveðnar væntingar þegar kemur að kvikmyndum. Til að halda þeim við efnið er mikilvægt að viðurkenna og laga sig að þessum væntingum:

• Vertu viðeigandi: Fylgstu með núverandi þróun og taktu þær inn í frásagnir þínar. Þetta mun hjálpa kvikmyndinni þinni að líða ferskt og tengist áhorfendum þínum.
• Taktu á samfélagsmálum: Kvikmyndir sem takast á við mikilvæg samfélagsmál geta kveikt samtal og hvatt til breytinga, gert þær aðlaðandi og eftirminnilegri.
• Komdu áhorfendum þínum á óvart: Ekki vera hræddur við að taka áhættu og grafa undan væntingum. Þetta getur skapað eftirminnilega upplifun sem mun halda áhorfendum þínum við að tala löngu eftir að eintökin eru rúlluð.

Dæmi um grípandi kvikmyndir

Í gegnum kvikmyndasöguna hafa verið ótal dæmi um kvikmyndir sem hafa náð góðum árangri áhorfenda. Hér eru nokkrar sem standa upp úr:

• „Inception“ (2010): Hugvekjandi spennumynd Christophers Nolans hélt áhorfendum að giska á og ræða flókna söguþráð myndarinnar í mörg ár.
• „Get Out“ (2017): Samfélagsspennumynd Jordan Peele heillaði áhorfendur með einstakri blöndu af hryllingi og bitandi félagslegum athugasemdum.
• „Sníkjudýr“ (2019): Myrkur grín-tryllir Bong Joon-ho náði meistaralega jafnvægi á spennu, húmor og samfélagsgagnrýni og hélt áhorfendum við efnið frá upphafi til enda.

Þú getur líka notað þessar sömu aðferðir í teiknimyndum þínum.

Mundu að að taka þátt í áhorfendum í kvikmyndum er viðkvæmt jafnvægi á milli listar, frásagnar og skilnings á væntingum áhorfenda. Með því að fella þessa þætti inn og vera trú þinni einstöku sýn geturðu búið til kvikmynd sem mun grípa og hvetja.

Að ná tökum á listinni að grípa áhorfendur í teiknimyndum

Sem teiknimyndagerðarmaður hef ég séð af eigin raun hvernig skemmtanaiðnaðurinn hefur getu til að ýta undir þátttöku áhorfenda. Þetta er vel smurð vél, með óteljandi hreyfanlegum hlutum sem vinna saman að því að skapa yfirgripsmikla upplifun sem heldur áhorfendum inni frá upphafi til enda.

Að búa til sannfærandi söguþráð

Sem sögumaður veit ég að grípandi söguþráður er burðarás í sérhverri vel heppnaðri kvikmynd. Afþreyingariðnaðurinn skilur þetta og fjárfestir mikið í að þróa sögur sem eiga eftir að hljóma hjá áhorfendum. Sumir lykilþættir í grípandi söguþræði eru:

• Átök og lausn: Vel unnin átök, fylgt eftir af ánægjulegri lausn, heldur áhorfendum fjárfestum í sögunni og persónum hennar.
• Tengt þemu: Með því að setja inn þemu sem skipta máli fyrir líf áhorfenda getur það gert kvikmynd meira aðlaðandi og eftirminnilegri.
• Óvænt útúrsnúningur: Óvæntur þróun söguþráðar getur haldið áhorfendum á brún sætis síns og fús til að sjá hvað gerist næst.

Tilfinningalega endurhljóðandi persónur

Mín reynsla er sú að ein áhrifaríkasta leiðin til að ná til áhorfenda er með því að skapa tilfinningalega hljómgrunn stafir. Þetta eru persónur sem áhorfendur geta tengt við, haft samúð með og rótað. Nokkur ráð til að búa til slíkar persónur eru:

• Að gefa þeim sterka baksögu: Vel þróuð baksaga getur hjálpað áhorfendum að skilja hvata persónunnar og gera þær tengdari.
• Gallar og veikleikar: Enginn er fullkominn og persónur með galla og veikleika eru trúverðugri og grípandi.
• Kraftmikil sambönd: Persónur sem eiga í flóknum samböndum hver við aðra geta skapað tilfinningalega dýpt og haldið áhorfendum fjárfestum í sögunni.

Að nota háþróaða tækni

Afþreyingariðnaðurinn er alltaf að þrýsta á mörk þess sem er mögulegt með tækni og þetta getur aukið þátttöku áhorfenda til muna. Sem kvikmyndagerðarmaður hef ég orðið vitni að því hvernig nýjungar eins og:

• Hágæða myndefni og hljóð: Töfrandi myndefni og yfirgripsmikil hljóðhönnun geta flutt áhorfendur inn í heim myndarinnar og gert upplifunina meira aðlaðandi.
• 3D og sýndarveruleiki: Þessi tækni getur skapað yfirgripsmeiri og gagnvirkari upplifun fyrir áhorfendur, þannig að þeim líður eins og þeir séu hluti af sögunni.
• Streymispallar: Uppgangur streymiskerfa hefur gert það auðveldara en nokkru sinni fyrr fyrir áhorfendur að fá aðgang að og taka þátt í kvikmyndum, sem gerir þeim kleift að horfa á á sínum hraða og í þeim tækjum sem þeir vilja.

Með því að skilja og nýta kraftinn í skemmtanaiðnaðinum geta kvikmyndagerðarmenn búið til kvikmyndir sem töfra áhorfendur og skilja eftir varanleg áhrif.

Afkóðun huga bíógesta: Við hverju búast þeir í raun?

Sem manneskjur laðast við náttúrulega sögur sem enduróma eigin reynslu okkar. Þegar við horfum á kvikmynd erum við ekki bara að leita að tímabundnum flótta frá raunveruleikanum; við erum að leita að spegilmynd af eigin lífi okkar. Við viljum sjá persónur sem takast á við áskoranir, taka erfiðar ákvarðanir og vaxa sem einstaklingar. Í raun þráum við sneið af lífinu sem við getum tengst. Hér er það sem fólk býst við af kvikmynd:

• Tilfinning um kunnugleika: Áhorfendur vilja sjá þætti úr eigin lífi í sögunni, hvort sem það er sameiginleg reynsla, sameiginlegar tilfinningar eða tengdar aðstæður.
• Snerting af raunveruleika: Þó að kvikmyndir veiti oft tímabundna flótta frá hinum raunverulega heimi ættu þær samt að innihalda ákveðið raunsæi. Þetta hjálpar áhorfendum að tengjast sögunni á dýpri stigi.
• Lýsing á ástandi mannsins: Kvikmyndir sem kanna margbreytileika mannlegra tilfinninga og samskipta eru oft mest aðlaðandi. Með því að sýna mannlegt ástand geta kvikmyndagerðarmenn skapað öfluga tengingu við áhorfendur.

Sjónrænt sjónarspil og skemmtanagildi

Við skulum horfast í augu við það, við elskum öll gott sjónarspil. Kvikmyndir eru myndlistarform og fólk býst við að verða töfrandi af töfrandi myndefni og grípandi tæknibrellum. En þetta snýst ekki bara um augnkonfektið; skemmtanagildi kvikmyndar skiptir sköpum fyrir velgengni hennar. Hér er það sem fólk leitar að hvað varðar skemmtun:

• Einstakt og skapandi myndefni: Áhorfendur kunna að meta kvikmyndir sem þrýsta á mörk sjónrænnar sagnagerðar og bjóða upp á ferskt og nýstárlegt sjónarhorn.
• Hágæða framleiðsla: Vel framleidd kvikmynd með fyrsta flokks kvikmyndatöku, hljóðhönnun og klippingu er líklegri til að vekja áhuga áhorfenda.
• Gott jafnvægi á milli leiklistar, húmors og hasar: Kvikmynd sem getur fengið okkur til að hlæja, gráta og grípa sætisbrúnina er sigurvegari í bókum okkar.

Aðlaðandi og áhrifarík frásögn

Kjarninn í hverri frábærri kvikmynd er sannfærandi saga. Fólk vill láta fara í ferðalag og búast við því að myndin leiði það í gegnum röð atburða sem eru bæði grípandi og umhugsunarverð. Hér er það sem áhorfendur leita að í frásögn kvikmyndar:

• Vel uppbyggður söguþráður: Kvikmynd með skýra byrjun, miðju og endi er líklegri til að halda athygli áhorfenda.
• Sterk persónuþróun: Áhorfendur vilja sjá persónur sem þróast og vaxa í gegnum söguna, sem gerir þær tengdari og áhugaverðari.
• Tilfinningaleg þátttaka: Kvikmynd sem getur vakið upp ýmsar tilfinningar hjá áhorfendum er líklegri til að skilja eftir varanleg áhrif.

Að höfða til fjölbreytts áhorfenda

Í hnattvæddum heimi nútímans þurfa kvikmyndir að höfða til margs fólks með mismunandi smekk og óskir. Hér er það sem kvikmyndagerðarmenn ættu að hafa í huga þegar þeir reyna að ná til fjölbreytts áhorfenda:

• Menningarlegt næmni: Kvikmyndir sem bera virðingu fyrir mismunandi menningu og hefðum eru líklegri til að hljóma hjá breiðari markhópi.
• Innifalið og framsetning: Áhorfendur kunna að meta kvikmyndir sem innihalda fjölbreyttar persónur og sjónarhorn, þar sem það hjálpar þeim að öðlast betri skilning á heiminum í kringum sig.
• Alhliða þemu: Kvikmyndir sem skoða þemu sem eiga við fólk af öllum stéttum eru líklegri til að ná til breiðari markhóps.

Aðlaga frásögn þína til að tengjast áhorfendum í dag

Sem kvikmyndagerðarmaður er nauðsynlegt að viðurkenna að áhorfendur hafa þróast í gegnum árin. Með uppgangi streymiskerfa og stöðugu efnisbylgjunni er mikilvægara en nokkru sinni fyrr að virkja áhorfendur frá upphafi. Hér eru nokkur atriði sem þarf að hafa í huga þegar þú uppfærir frásagnaraðferðina þína:

• Athyglistíminn er styttri: Með svo mikið efni í boði er mikilvægt að grípa athygli áhorfenda snemma og viðhalda áhuga þeirra í gegnum myndina.
• Fjölbreytni skiptir máli: Framsetning er mikilvæg og nútíma áhorfendur leita að sögum sem endurspegla eigin reynslu og heiminn í kringum þá.
• Faðma tæknina: Áhorfendur í dag eru tæknivæddir og búast við því að kvikmyndir innihaldi nýjustu nýjungar í kvikmyndagerð og frásagnarlist.

Að uppfæra frásagnartækni þína

Til að ná til nútíma áhorfenda skaltu íhuga eftirfarandi frásagnaruppfærslur:

• Byrjaðu með látum: Byrjaðu myndina þína með grípandi senu eða sannfærandi persónukynningu til að krækja í áhorfendur þína strax.
• Einbeittu þér að þróun persónunnar: Sterkar persónur sem hægt er að tengja sig við eru lykillinn að þátttöku áhorfenda. Fjárfestu tíma í að útfæra persónurnar þínar og hvata þeirra.
• Haltu hraðanum uppi: Hægur, hvikandi söguþráður getur glatað áhuga áhorfenda. Haltu sögunni á hreyfingu og forðastu óþarfa fylliefni.
• Vertu meðvituð um klisjur: Tropes og klisjur geta látið myndina þína líða gömul og fyrirsjáanleg. Skoraðu á sjálfan þig að finna nýjar leiðir til að segja sögu þína.

Að vera viðeigandi í breyttum heimi

Til að halda frásögn þinni ferskri og grípandi skaltu vera upplýstur um atburði líðandi stundar og menningarbreytingar. Þetta getur hjálpað þér að búa til sögur sem hljóma hjá áhorfendum þínum. Sum ráð eru meðal annars:

• Lestu fréttirnar: Vertu uppfærður um alþjóðlega viðburði og þróun til að tryggja að sögurnar þínar séu viðeigandi og tímabærar.
• Taktu þátt í áhorfendum þínum: Notaðu samfélagsmiðla og aðra vettvang til að tengjast áhorfendum þínum og safna viðbrögðum um verk þín.
• Sæktu kvikmyndahátíðir og ráðstefnur: Samstarf við aðra kvikmyndagerðarmenn og fagfólk í iðnaði getur veitt dýrmæta innsýn í nýjustu frásagnartækni og strauma.

Með því að uppfæra frásagnaraðferðina þína og tileinka þér nýja tækni ertu á góðri leið með að búa til kvikmyndir sem grípa og grípa til áhorfenda í dag.

Að búa til aðalpersónu Áhorfendur geta ekki staðist

Þegar búið er til aðalpersónu er nauðsynlegt að ná jafnvægi á milli góðra og slæmra eiginleika þeirra. Fólk laðast að persónum sem eru:

• Tengt: Þeir hafa galla og gera mistök, alveg eins og við.
• Flókið: Þeir hafa margvíslegar tilfinningar, langanir og hvatir.
• Þróun: Þeir vaxa og breytast í gegnum söguna.

Mundu að enginn er fullkominn og aðalpersónan þín ætti ekki heldur að vera það. Persóna sem er of góð getur verið leiðinleg, á meðan sú sem er of slæm getur verið afleit. Lykilatriðið er að finna sæta blettinn sem heldur áhorfendum við efnið og heldur rótum á söguhetjunni þinni.

Persónuval: Hryggjarstykkið í uppbyggingu sögunnar þinnar

Val sem aðalpersónan þín tekur eru drifkrafturinn á bak við uppbyggingu sögunnar. Til að halda áhorfendum fjárfestum skaltu ganga úr skugga um að ákvarðanir persónunnar þinnar séu:

• Merkilegt: Þær ættu að hafa raunveruleg áhrif á söguþráðinn og aðrar persónur.
• Skiljanlegt: Jafnvel þótt áhorfendur séu ekki sammála valinu ættu þeir að geta séð hvers vegna persónan gerði það.
• Krefjandi: Persónan ætti að takast á við erfiðar ákvarðanir sem reyna á siðferði hennar og gildi.

Með því að gefa aðalpersónunni þinni þroskandi val, muntu búa til sögu sem er bæði grípandi og vekur til umhugsunar.

Tengist áhorfendum þínum: Það er allt í smáatriðunum

Til að skapa sterk tengsl á milli aðalpersónunnar og áhorfenda skaltu einbeita þér að eftirfarandi þáttum:

• Baksaga: Gefðu persónunni þinni ríka sögu sem útskýrir hvata þeirra og langanir.
• Samræða: Notaðu náttúrulegt, ekta tungumál sem endurspeglar persónuleika og bakgrunn persónunnar.
• Líkamlegt útlit: Lýstu persónunni þinni á þann hátt sem hjálpar áhorfendum að sjá þá fyrir sér og finnast þeir vera tengdari.

Mundu að því meira sem áhorfendur þínir geta tengst aðalpersónunni þinni, því meira fjárfesta þeir í sögunni.

Tegund og stíll: Að faðma hið einstaka

Þó að það sé mikilvægt að skilja venjur þeirrar tegundar sem þú hefur valið skaltu ekki vera hræddur við að brjóta mótið og búa til aðalpersónu sem sker sig úr. Íhugaðu eftirfarandi ráð:

• Spilaðu með erkitýpur: Dragðu úr væntingum áhorfenda með því að setja nýjan snúning á hefðbundnar persónugerðir.
• Blandaðu tegundum saman: Sameina þætti úr mismunandi tegundum til að búa til einstaka og grípandi persónu.
• Gerðu tilraunir með stíl: Notaðu óhefðbundnar frásagnaraðferðir eða frásagnaraðferðir til að láta persónu þína skera sig úr.

Með því að taka áhættu og ýta út mörkum muntu búa til eftirminnilega aðalpersónu sem áhorfendur munu ekki gleyma í bráð.

Persónuþróun: Ferð sem vert er að fylgja eftir

Að lokum, til að halda áhorfendum við efnið, þarf aðalpersónan þín að gangast undir þroskandi karakter hring. Þetta felur í sér:

• Áskoranir: Karakterinn þinn ætti að mæta hindrunum sem neyða hana til að takast á við ótta sinn og vaxa sem manneskja.
• Breyting: Í gegnum söguna ætti persónan þín að þróast á verulegan hátt, hvort sem það er breyting á trú þeirra, samböndum eða markmiðum.
• Upplausn: Í lok sögunnar ætti persónan þín að hafa náð einhvers konar lokun eða vexti, þannig að áhorfendur eru ánægðir með ferðina.

Með því að einbeita þér að þessum þáttum persónuþróunar muntu búa til aðalpersónu sem áhorfendur verða spenntir að fylgjast með frá upphafi til enda.

Niðurstaða

Svo, þarna hefurðu það - nokkur ráð og brellur til að hjálpa þér að virkja áhorfendur þína í kvikmyndum. Mundu að nota myndefni, hljóð og góða sögu til að halda þeim föstum frá upphafi til enda.

Þú getur ekki farið úrskeiðis með það, er það?

Hæ, ég er Kim, mamma og áhugamaður um stop-motion með bakgrunn í fjölmiðlasköpun og vefþróun. Ég hef mikla ástríðu fyrir teikningu og hreyfimyndum og núna er ég að kafa á hausinn inn í stop-motion heiminn. Með blogginu mínu er ég að deila lærdómi mínum með ykkur.