Cos'è la pixellazione in stop motion?

di Kim aggiornato: Ottobre 22, 2021

Se sei un fan di animazione in stop motion, potresti esserti imbattuto in film in cui le persone sono gli attori: potresti vedere le loro mani, piedi, viso o tutto il corpo, a seconda della tecnica.

Questo si chiama pixellazione e probabilmente ti starai chiedendo, beh, cos'è esattamente la pixellazione?

La pixellazione è un tipo di animazione in stop motion che usa umano attori come pupazzi viventi invece di bambole e figurine. Gli attori dal vivo posano per ogni fotogramma fotografico e poi cambiano leggermente ogni posa.

A differenza di un film live-action, una pixelizzazione in stop motion viene ripresa con una fotocamera e tutte le migliaia di foto vengono riprodotte per creare l'illusione del movimento sullo schermo.

Realizzare un'animazione pixellata è difficile perché gli attori devono imitare i movimenti dei pupazzi, quindi le loro pose possono cambiare solo con incrementi molto piccoli per ogni fotogramma.

Tenere e cambiare le pose è impegnativo, anche per gli attori più esperti.

Ma la tecnica principale di pixellazione consiste nello scattare foto di soggetti fotogramma per fotogramma e poi riprodurle rapidamente per imitare l'illusione del movimento.

Differenza tra stop motion e pixellazione

La maggior parte delle tecniche di pixellazione sono simili a tecniche tradizionali di stop motion, ma lo stile visivo è diverso perché è più realistico.

In alcuni casi, però, la pixelizzazione è un'esperienza visiva surreale, che estende i limiti ei confini dell'azione umana.

La cosa più importante da sapere è che la pixelizzazione è una forma di animazione in stop motion e ci sono molte somiglianze tra i film di pixellazione che utilizzano persone reali e la stop motion che utilizza pupazzi e oggetti.

La differenza principale sono i soggetti: umani contro oggetti e pupazzi.

Pixilation utilizza anche pupazzi e oggetti in stop motion insieme agli umani, quindi è una sorta di animazione ibrida.

Quando crei film tradizionali in stop motion, puoi farlo usa armature o argilla (argilla) per costruire le bambole, e li fotografi in movimento con piccoli incrementi.

Se stai girando video di pixellazione, fotografi umani che fanno piccoli movimenti incrementali.

Ora puoi filmare tutto il loro corpo o solo parti. Le mani sono solitamente le più comuni e molti cortometraggi di pixellazione presentano la "recitazione" delle mani.

Il film risultante è affascinante perché diventa un'esperienza surreale da guardare. I corpi o le parti del corpo eseguono azioni o mosse che sembrano al di fuori delle normali leggi della fisica, proprio come i personaggi animati.

Tuttavia, poiché il corpo è riconoscibile, l'animazione è molto realistica poiché possiamo riconoscere l'ambiente e i movimenti umani.

Qual è un esempio di pixellazione?

Ci sono così tanti grandi esempi di pixellazione; Devo solo condividerne alcuni con te: non posso limitarmi a uno solo!

Il cortometraggio pixlation con il maggior numero di premi di tutti i tempi è Luminaris (2011) di Juan Pablo Zaramella.

È una storia meravigliosa su un uomo in Spagna con l'idea di invertire l'ordine naturale delle cose.

Poiché il mondo è controllato dalla luce e dal tempo, crea una lampadina gigante come una mongolfiera per portare lui e il suo interesse amoroso fuori dal tempo e dallo spazio controllati della normale giornata lavorativa.

I bambini adorano anche prendere parte alla pixellazione. Ecco un breve video di attori bambini in una pixelizzazione del famoso Cartoon Museum.

Un altro interessante esempio di pixellazione è la pubblicità di una scarpa del famoso animatore PES chiamato Human Skateboard.

In questo lavoro, un giovane interpreta il ruolo dello skateboard e l'altro è il pilota. È un concetto interessante ed è una versione divertente degli sport all'aria aperta.

Non ha del tutto senso, ma è questo che lo fa risaltare e le persone sicuramente ricorderanno l'annuncio.

Infine, voglio citare anche un altro film di PES chiamato Western Spaghetti che è in realtà il primo video di cucina in stop motion.

Video musicali

Noterai che molti video di pixellazione sono, in effetti, video musicali.

Un ottimo esempio di video musicale pixellato è Sledgehammer di Peter Gabriel (1986).

Ecco il video e vale la pena guardarlo perché il regista Stephen R. Johnson ha utilizzato una combinazione di tecniche di pixellazione, argilla e animazione classica in stop motion di Aardman Animations per realizzarlo.

Per un video musicale di pixellazione più recente, dai un'occhiata alla canzone End Love di OK Go del 2010. Sembra quasi che sia stato girato con una videocamera, ma in realtà è un'animazione di pixellazione.

Puoi guardare il video qui:

Pixelation vs pixelation

Molte persone presumono erroneamente che pixelation e pixelation siano le stesse cose, ma si tratta di due cose completamente diverse.

La pixelizzazione è qualcosa che accade alle immagini visualizzate sullo schermo del computer.

Ecco la definizione:

La computer grafica, la pixelizzazione (o pixellazione nell'inglese britannico) è causata dalla visualizzazione di una bitmap o di una sezione di una bitmap di dimensioni così grandi da rendere visibili i singoli pixel, piccoli elementi di visualizzazione quadrati monocolore che compongono la bitmap. Si dice che un'immagine del genere sia pixelata (pixellata nel Regno Unito).

wikipedia

La pixelizzazione è una forma di animazione in stop che utilizza attori dal vivo.

Chi ha inventato la pixelizzazione?

James Stuart Blackton è stato l'inventore della tecnica di animazione pixellata nei primi anni del 1900. Ma questo tipo di animazione non è stato chiamato pixellazione fino agli anni Cinquanta.

Blackton (1875-1941) è stato un produttore di film muti e pioniere dell'animazione disegnata e in stop motion e ha lavorato a Hollywood.

Il suo primo film per il pubblico è stato The Haunted Hotel nel 1907. Fotografa e anima il cortometraggio in cui si prepara una colazione.

Il film è stato prodotto negli Stati Uniti da Vitagraph Company of America.

Guarda il video qui: è una pixelizzazione silenziosa, ma presta molta attenzione a come si muovono le persone. Noterai che stanno cambiando leggermente la posa per ogni fotogramma.

Come puoi vedere, ci sono attori umani in questo film muto e puoi osservare lo svolgersi della sequenza dei fotogrammi. A quel tempo, il film era piuttosto spaventoso per le persone che non erano abituate agli oggetti che si muovevano in modo innaturale.

Fu solo negli anni '1950 che i film d'animazione pixellati decollarono davvero.

L'animatore canadese Norman McLaren ha reso famosa la tecnica di animazione pixellata con il suo cortometraggio vincitore dell'Oscar I vicini in 1952.

Questo film è ancora considerato uno dei film di pixellazione più popolari di tutti i tempi. Pertanto, McLaren è ampiamente accreditato di aver realizzato film di pixellazione, sebbene non sia il vero inventore.

Sapevate che il termine "pixilation" è stato coniato negli anni '1950 da Grant Munro, collega della McLaren?

Pertanto, la prima persona a creare un film di pixellazione non è stata la persona che ha chiamato questo nuovo stile di animazione.

Storia della pixellazione 

Questa forma di animazione in stop motion è piuttosto antica e risale al 1906, ma è stata resa popolare pochi anni dopo, negli anni '1910.

Come accennato in precedenza, i film di pixellazione di J. Stuart Blackton sono stati il ​​trampolino di lancio di cui gli animatori avevano bisogno.

Pochi anni dopo, nel 1911, l'animatore francese Émile Courtet creò il film Jobard non vuole vedere le donne lavorare.

Ci sono molti primi esempi di video di pixellazione là fuori. Tuttavia, questa tecnica di stop motion ha impiegato decenni per decollare davvero negli anni '1950.

Come ho detto sopra, Norman McLaren I vicini è un ottimo esempio di animazione pixellata. È dotato di una sequenza di immagini di attori dal vivo.

Il film è una parabola su due vicini coinvolti in un'aspra faida. Il film esplora molti temi contro la guerra in modo esagerato.

La pixelizzazione è per lo più popolare tra gli animatori indipendenti e gli studi di animazione indipendenti.

Nel corso degli anni, la pixelizzazione è stata utilizzata anche per realizzare video musicali.

Pixellazione oggi

In questi giorni, la pixellazione non è ancora un tipo popolare di stop motion. Questo perché girare un film del genere richiede molto tempo e risorse.

Il processo è complesso e quindi altri tipi di animazione sono ancora l'opzione più popolare per gli animatori esperti.

Tuttavia, un noto animatore di nome PES (Adam Pesapane) sta ancora realizzando cortometraggi. Il suo cortometraggio sperimentale chiamato Guacamole Fresco è stato anche nominato per un Oscar.

Usa persone reali per recitare in tutti i frame. Ma vedi solo le mani degli attori e non i volti. Questo film combina le tecniche della pixelizzazione con la classica stop motion usando gli oggetti.

Dai un'occhiata qui su YouTube:

Come si fa a fermare la pixelizzazione del movimento?

Sono sicuro che ora sei interessato a iniziare, quindi probabilmente ti starai chiedendo come si crea una pixellazione?

Per creare pixellazione, usi le stesse tecniche e usate come faresti con la stop motion.

Viene girato fotogramma per fotogramma con una fotocamera o uno smartphone, quindi modificati con speciali software o app di editing video per computer e i fotogrammi vengono riprodotti velocemente per creare quell'illusione di movimento.

L'animatore ha bisogno di almeno una persona in più per recitare, o più se si tratta di un film più complesso, ma queste persone devono essere dotate di molta pazienza.

Gli attori devono mantenere la posa mentre l'animatore riprende le fotografie. Dopo ogni serie di foto, la persona si sposta con un leggero incremento e quindi l'animatore scatta altre foto.

I fotogrammi al secondo sono un fattore importante a cui devi pensare durante le riprese.

Se utilizzi un programma come Stop Motion Pro, puoi acquisire immagini a una velocità di 12, quindi significa che devi scattare 12 foto per creare un secondo della sequenza di pixellazione.

Di conseguenza, l'attore deve fare 12 movimenti per quel secondo di video.

Quindi, il metodo di base è questo: mantieni la posa, scatta foto, muoviti leggermente, scatta più foto e continua fino a quando non sono stati effettuati tutti gli scatti necessari.

Poi arriva l'editing e qui puoi diventare molto creativo. Non è necessario investire in servizi costosi, basta procurarsi un buon software di compositing (es Adobe After Effects), e puoi quindi aggiungere voci, effetti speciali, suoni e musica.

Come usare la pixellazione per iniziare in stop motion

Puoi pensare alla pixelizzazione come al gateway per animazioni stop motion più sofisticate.

Una volta che hai imparato il processo di utilizzo di attori umani invece di un oggetto o un burattino come personaggi per il tuo film, puoi praticamente affrontare qualsiasi stile di stop motion.

Il vantaggio della pixellazione è che realizzi fantastici cortometraggi senza dover fare affidamento esclusivamente su oggetti inanimati, che possono essere difficili da modellare e mettere nella posa perfetta per una foto.

Dopo aver scattato tutte le immagini per il film, è meglio utilizzare un'app o un programma di animazione in stop motion perché farà tutto il duro lavoro di compilazione del film e riproduzione.

Quella parte dell'animazione è un po' complicata, quindi qualsiasi aiuto con il processo può rendere la pixelizzazione molto più divertente. Naturalmente, ci sono anche molti tutorial online che puoi seguire.

Se sei un principiante assoluto, puoi iniziare a scattare sul tuo smartphone. Il più recente I modelli di iPhone, ad esempio, dispongono di straordinarie fotocamere ad alte prestazioni adatte per lo stop motion e puoi scaricare un programma di editing gratuito sul telefono.

Quindi, non c'è niente che ti trattenga dal fare un bel video musicale con una pixelizzazione di danza!

Idee per film di pixel

Non ci sono limiti alla tua creatività quando si tratta di pixlation.

Puoi scattare foto e quindi utilizzare un'app stop motion per creare qualsiasi film. Ecco alcune idee per chi cerca ispirazione per un film di pixel:

Film d'animazione di parkour

Per questo film, puoi far eseguire ai tuoi attori fantastiche acrobazie di parkour. Avrai bisogno di scattare foto di loro in posa ripetutamente tra ogni mossa.

Il risultato finale è piuttosto interessante perché mostra una gamma di movimenti corporei.

Foto in movimento

Per questa idea, puoi far posare gli attori e ricreare le scene nelle fotografie.

I bambini giocano

Se vuoi che i bambini si divertano, puoi raccogliere i loro giocattoli preferiti e farli giocare mentre scatti fotografie, quindi compilare le immagini in una pixelizzazione creativa.

origami

Un modo divertente e creativo per creare contenuti accattivanti è fotografare le persone che creano arte di carta origami. Puoi concentrare le tue cornici sulle loro mani mentre creano oggetti di carta come cubi, animali, fiori, ecc.

Dai un'occhiata a questo esempio con un cubo di carta:

Animazione a mano

Questo è un classico ma è sempre divertente da fare. Le mani delle persone sono l'argomento del tuo film, quindi chiedi loro di muovere le mani e persino di "parlare" tra loro.

Puoi anche fare in modo che altri attori facciano altre cose mentre le mani fanno i propri movimenti.

Trucco

Non esitare a usare un trucco audace o eccentrico sui tuoi attori. L'arredamento del set, i costumi e il trucco influenzano molto l'estetica del film.

Cosa rende unico l'animazione con pixel?

La cosa unica è che stai animando un oggetto, ma anche "animare" persone viventi.

Il tuo attore si muove con incrementi molto piccoli, a differenza dei film live-action in cui c'è molta azione in ogni scena.

Inoltre, c'è un periodo di tempo indeterminato tra ciascuno dei tuoi fotogrammi.

Questo è il principale vantaggio della tecnica di pixellazione: hai tutto il tempo e la capacità di riorganizzare e manipolare oggetti, pupazzi, figurine e i tuoi attori.

Il soggetto e l'inquadratura vengono ripresi come immagini, quindi l'attore deve rimanere fermo e posare.

Alcuni film di pixellazione si distinguono per i loro elementi di design unici o per i trucchi che indossano gli attori.

Probabilmente hai familiarità con il Joker nei film DC Comics. Quel trucco vibrante e l'estetica leggermente terrificante rendono il personaggio memorabile e iconico.

Animatori e registi possono fare lo stesso con le animazioni pixellate.

Basta guardare il film di Jan Kounen del 1989 intitolato Gisele Cherosene in cui i personaggi indossano nasi finti simili a uccelli e denti marci per sembrare spaventosi e inquietanti.

Conclusione

La pixelizzazione è una tecnica di animazione unica e tutto ciò di cui hai bisogno è una telecamera, un attore umano, un mucchio di oggetti di scena, un software di montaggio e sei pronto per partire.

Realizzare questi film può essere molto divertente e quanto tempo dedichi dipende da quanto tempo deve essere il tuo film, ma la buona notizia è che al giorno d'oggi puoi realizzare video di alta qualità solo con uno smartphone.

Quindi, se stai cercando di passare dall'oggetto stop motion alla pixelizzazione, tutto ciò che devi fare è catturare il movimento umano e inquadrare le tue inquadrature in modo che raccontino una storia a cui le persone saranno interessate.

Ciao, sono Kim, una mamma e un'appassionata di stop-motion con un background nella creazione di media e nello sviluppo web. Ho una grande passione per il disegno e l'animazione, e ora mi sto tuffando a capofitto nel mondo dello stop-motion. Con il mio blog, sto condividendo le mie conoscenze con voi ragazzi.