סקווש ומתיחה באנימציה: סוד התנועה הריאליסטית
סקווש ומתיחה הוא הביטוי המשמש לתיאור "ללא ספק החשוב ביותר" מבין 12 העקרונות הבסיסיים של הנפשה, המתואר בספר אשליית החיים מאת פרנק תומאס ואולי ג'ונסטון.
סקווש ומתיחה היא טכניקה המשמשת כדי לגרום לאובייקטים ודמויות להיראות מציאותיים יותר כשהם מונפשים. זה כרוך בעיוות של האובייקט כדי לגרום לו להיראות כאילו יש לו חומר פיזי. טכניקה זו משמשת ליצירת אשליה של תנועה ומשקל באנימציה.
על ידי הגזמת הסקווש והמתיחה, אנימטורים יכולים להוסיף יותר אישיות וביטוי לדמויות שלהם. בסך הכל, סקווש ומתיחה הם כלי חיוני בערכת הכלים של האנימטור ליצירת אנימציות אמינות ומושכות.
בפוסט זה נסקור:
פותח את הקסם של סקווש ומתיחה
כאנימטור, תמיד הוקסמתי מהכוח של סקווש ומתיחות להפיח חיים בדמויות וחפצים. זֶה עקרון האנימציה מאפשר לנו ליצור תנועות דינמיות שמרגישות טבעיות ואמינות יותר. זה הכל על השינויים העדינים בצורה המתרחשים כאשר אובייקט או דמות מקיימים אינטראקציה עם הסביבה שלו.
לדוגמה, דמיינו ציור של כדור גומי מקפץ. כשהוא פוגע בקרקע, הוא נמעך, וכשהוא ממריא, הוא נמתח. שינוי צורה זה משקף ישירות את הכוח המופעל על החומר ונותן לאנימציה תחושה של גמישות וגמישות.
יישום העיקרון עם עדינות
כאשר מורחים סקווש ומתיחה, חשוב להקפיד לא להגזים. האתגר הגדול ביותר הוא למצוא את האיזון המושלם בין הגזמה לשמירה על עוצמת הקול של האובייקט. הנה כמה טיפים שאספתי בדרך:
- בדוק רמות שונות של סקווש ומתיחה כדי לראות מה מרגיש נכון עבור האובייקט או הדמות שאתה מחייה. כדור גומי ידרוש שינויים קיצוניים יותר בצורתו מאשר כדור באולינג כבד.
- שמור על נפח האובייקט עקבי. בזמן שהוא נמעך, הצדדים צריכים להימתח, וככל שהוא נמתח, הצדדים צריכים להיות צרים יותר.
- שימו לב לתזמון הסקווש ומתיחה. יש ליישם את האפקט בצורה חלקה וברגעים הנכונים כדי ליצור תחושת תנועה טבעית.
מביאים לחיים דמויות
סקווש ומתיחה אינם מיועדים רק להקפצת כדורים - זה כלי חיוני גם להנפשת דמויות. הנה איך השתמשתי בו כדי ליצור דמויות דינמיות ואקספרסיביות יותר:
- מורחים סקווש ומתחים על הבעות הפנים. פניה של דמות יכולות להימתח בהפתעה או להימעך בכעס, ולהוסיף עומק ורגש לתגובות שלה.
- השתמשו בעקרון כדי להגזים בתנועות הגוף. דמות שתזנק לפעולה עשויה למתוח את איבריה לקבלת אפקט דרמטי יותר, בעוד נחיתה כבדה עלולה לגרום להם להימעך לרגע.
- זכרו שלחומרים וחלקי גוף שונים יהיו רמות שונות של גמישות. עורה של דמות עשוי להימתח יותר מבגדיה, והגפיים עשויות להיות גמישות יותר מאשר פלג גוף עליון.
תרגול מביא לשלמות
שליטה בסקווש ומתיחות דורשת זמן, סבלנות והרבה תרגול. הנה כמה תרגילים שמצאתי מועילים בשיפור הכישורים שלי:
- הנפשו אובייקט פשוט, כמו שק קמח או כדור גומי, כדי לקבל תחושה כיצד ניתן ליישם סקווש ומתיחה כדי ליצור תחושה של משקל והשפעה.
- התנסו עם חומרים וחפצים שונים כדי ללמוד כיצד ניתן להתאים את העיקרון כך שיתאים לרמות שונות של גמישות ואלסטיות.
- למד את עבודתם של אנימטורים אחרים והקדיש תשומת לב רבה לאופן שבו הם משתמשים בסקווש ובמתיחה כדי ליצור אנימציות מרתקות ומציאותיות יותר.
שליטה באמנות הסקווש והמתיחה באנימציה
עם השנים גיליתי שניתן ליישם סקווש וסטרק על כמעט כל אנימציה, בין אם זו דמות או אובייקט. הנה כמה דוגמאות לאופן שבו השתמשתי בסקווש ובמתיחות בעבודה שלי:
קפיצות דמות:
כאשר דמות מזנקת לאוויר, אשתמש בסקווש כדי להראות את הציפייה והצטברות האנרגיה לפני הקפיצה, ואמתח כדי להדגיש את המהירות והגובה של הקפיצה.
תחילת העבודה עם סטופ מושן תכנון משלך
הירשם לניוזלטר שלנו וקבל את ההורדה החינמית שלך עם שלושה לוחות תכנון. התחל להחיות את הסיפורים שלך!
אנו נשתמש בכתובת הדוא"ל שלך רק לניוזלטר שלנו ונכבד אותך פְּרָטִיוּת
התנגשויות חפצים:
כאשר שני עצמים מתנגשים, אשתמש בסקווש כדי להראות את כוח הפגיעה, ומתמתח כדי להראות את העצמים חוזרים זה מזה.
הבעות פנים:
גיליתי שניתן להשתמש בסקווש ומתיחות כדי ליצור הבעות פנים אקספרסיביות ומוגזמות יותר, מה שגורם לדמויות להרגיש חיות ומושכות יותר.
מלכודות נפוצות וכיצד להימנע מהן
בעוד שסקווש ומתיחה יכולים להיות כלי רב עוצמה באנימציה, חשוב להיות מודעים לכמה מלכודות נפוצות:
שימוש יתר בסקווש ובסטרץ':
קל להיסחף עם סקווש ומתיחה, אבל יותר מדי יכול לגרום לאנימציה להרגיש כאוטית ומבלבלת. זכור להשתמש בו בתבונה ולשירות הסיפור שאתה מנסה לספר.
התעלמות משימור נפח:
בעת החלת סקווש ומתיחה, חשוב לשמור על הנפח הכללי של האובייקט או הדמות. אם אתה מועך משהו, הוא צריך גם להתרחב כדי לפצות, ולהיפך. זה עוזר לשמור על תחושה של פיזיות ואמינות באנימציה שלך.
שוכחים מתזמון:
סקווש ומתיחה הם היעילים ביותר כאשר משתמשים בהם בשילוב עם תזמון נכון. הקפד להתאים את התזמון של האנימציה שלך כדי להדגיש את הסקווש והמתיחה, והימנע מכל תנועות צורמות או לא טבעיות.
על ידי שמירה על הטיפים האלה ותירגול קבוע, אתה תהיה בדרך להשתלט על אומנות הסקווש והמתיחות באנימציה.
אמנות ההקפצה: סקווש ומתיחה בהנפשת כדור
בתור אנימטור, תמיד הוקסמתי מהאופן שבו חפצים נעים ומקיימים אינטראקציה עם הסביבה שלהם. אחד התרגילים הבסיסיים ביותר באנימציה הוא הבאת כדור קופץ פשוט לחיים. זה אולי נראה כמו משימה טריוויאלית, אבל זו בעצם דרך מצוינת ללמוד ולתרגל את עקרונות הסקווש והמתיחות.
גמישות וגמישות: המפתח להקפצה מציאותית
בעת הנפשת כדור קופץ, חיוני לקחת בחשבון את הגמישות והאלסטיות של האובייקט. שני הגורמים הללו ממלאים תפקיד משמעותי באופן שבו הכדור מתעוות ומגיב לכוחות הפועלים עליו. להלן סקירה מהירה של האופן שבו גורמים אלה נכנסים לפעולה:
- גמישות: יכולת הכדור להתכופף ולשנות צורה מבלי להישבר
- גמישות: נטיית הכדור לחזור לצורתו המקורית לאחר עיוות
על ידי הבנת המאפיינים הללו, נוכל ליצור אנימציה אמינה ומושכת יותר.
הגזמה ודפורמציה: מהות הסקווש והמתיחה
באנימציה, הגזמה ודפורמציה הם הלחם והחמאה של סקווש ומתיחה. כשהכדור קופץ, הוא עובר שינויים שונים בצורתם, אותם ניתן לפרק לשני שלבים עיקריים:
1. סקווש: הכדור נדחס בעת הפגיעה, נותן רושם של כוח ומשקל
2. מתיחה: הכדור מתארך תוך כדי האצה, תוך שימת דגש על מהירותו ותנועתו
על ידי הגזמה של עיוותים אלה, נוכל ליצור אנימציה דינמית ומושכת יותר מבחינה ויזואלית.
יישום עקרונות הסקווש והמתיחה על כדור מקפץ
כעת, לאחר שכיסינו את היסודות, בואו נצלול לתוך היישום המעשי של סקווש ומתיחה באנימציית כדור קופץ:
- התחל עם צורת כדור פשוטה ובסס את הגמישות והאלסטיות שלו
- כשהכדור נופל, מתח אותו בהדרגה אנכית כדי להדגיש את האצה
- עם הפגיעה, מעוך את הכדור אופקית כדי להעביר את עוצמת ההתנגשות
- כשהכדור חוזר לאחור, מתח אותו אנכית פעם נוספת כדי להראות את תנועתו כלפי מעלה
- החזר בהדרגה את הכדור לצורתו המקורית כאשר הוא מגיע לשיא הקפיצה שלו
על ידי ביצוע שלבים אלה ותשומת לב רבה לעקרונות של סקווש ומתיחות, נוכל ליצור אנימציית כדור קופץ תוססת ומרתקת שתופסת את מהות הפיזיקה בעולם האמיתי.
אמנות הסקווש והמתיחה בהבעות פנים
הרשו לי לומר לכם, כאנימטור, אחד הכלים החזקים בארסנל שלנו הוא היכולת להעביר רגשות באמצעות הבעות פנים. וסקווש ומתיחה הם המפתח לפתיחת הפוטנציאל הזה. על ידי מניפולציה של צורות העיניים, הפה ותווי פנים אחרים, אנו יכולים ליצור מגוון רחב של רגשות בדמויות שלנו.
אני זוכר את הפעם הראשונה שמרחתי סקווש ומתיחה על פניה של דמות. עבדתי על סצנה שבה הדמות הראשית הופתעה לגמרי. הייתי צריך לגרום לעיניים שלהם להתרחק ולפתוח את הפה שלהם. על ידי מעיכת העיניים ומתיחת הפה, הצלחתי לייצר תגובה אקספרסיבית וניתנת לקשר.
גמישות וגמישות בפנים מצוירות
בעולם האנימציה, אנחנו לא כבולים לאילוצי המציאות. לדמויות שלנו יכולה להיות מידה של גמישות וגמישות שפשוט אין לאנשים אמיתיים. זה המקום שבו סקווש ומתיחות באמת זוהרים.
לדוגמה, בעת הנפשה של דמות נושאת נאום, אני יכול להשתמש בסקווש ומתיחות כדי להדגיש מילים או ביטויים מסוימים. על ידי מתיחת הפה ומחיצת העיניים, אני יכול ליצור אשליה של דמות שמתאמצת כדי להעביר את הנקודה שלה.
חיבור תנועות פנים לתנועת גוף
עם זאת, סקווש ומתיחה אינם מוגבלים רק לפנים. חשוב לזכור שהבעות פנים קשורות לרוב לתנועות הגוף. כאשר דמות קופצת בהפתעה, כל גופה עשוי להימתח, כולל תווי פניה.
פעם עבדתי על סצנה שבה דמות מקפיצה כדור. כשהכדור פגע בקרקע, הוא נמעך ונמתח, ויצר אשליה של השפעה. החלטתי ליישם את אותו עיקרון על פניה של הדמות, מוחצת את הלחיים ומתיחה את עיניה כשהן עוקבות אחר תנועת הכדור. התוצאה הייתה סצנה מרתקת ודינמית יותר.
סיכום
אז, סקווש ומתיחה היא דרך להנפשה המאפשרת לך ליצור תנועות דינמיות שמרגישות טבעיות ואמינות.
חשוב לזכור להשתמש בו בתבונה, ולזכור ליישם אותו בצורה חלקה בתזמון מתאים. אז, אל תפחדו להתנסות וליהנות עם זה!
היי, אני קים, אמא וחובבת סטופ-מושן עם רקע ביצירת מדיה ופיתוח אתרים. יש לי תשוקה ענקית לציור ואנימציה, ועכשיו אני צולל עם הראש לעולם הסטופ-מושן. עם הבלוג שלי, אני חולק אתכם את הלמידה שלי.
