סיפור: מה זה ביצירת סרטים ולמה זה חשוב?
סיפורים הוא היבט חיוני של יצירת סרטים המשותף לכל הסרטים המצליחים. זה כרוך בשימוש רכיבי מפתח כמו עלילה, אופי פיתוח, נושא, ו דיאלוג ליצור נרטיב משכנע. כשמשתמשים בו ביעילות, הוא יכול למשוך ולרתק את הצופים ולהוביל אותם לדאוג לדמויות הסרט ולמסע שלהן.
על מנת להבין נכון מדוע סיפור חשוב ביצירת סרטים, יש צורך להבין את המרכיבים השונים המרכיבים סיפור:
- מגרש
- פיתוח תווים
- נושא
- דיאלוג
בפוסט זה נסקור:
הגדרה של סיפור
סיפור הוא מונח המשמש לתיאור צורת האמנות הקולנועית של סיפור סיפורים באמצעות נרטיב אור-קולי. זהו אחד המרכיבים המרכזיים של יצירת סרטים, שכן הוא משמש למשוך את תשומת הלב של הקהל תוך העברת מסר ובסופו של דבר משפיע.
בבסיסו, הסיפור עוסק בדמויות ובהבנת מסעותיהן כשהן מתמודדות עם נקודות עלילה שונות. כדי להשיג זאת, מספרי סיפורים חייבים להיות מסוגלים לעסוק בקהל, ליצור דמויות וסיטואציות אמינות, להוציא רגשות בקהל על ידי פיתוח נקודות עלילה ששומרות אותם מחוברים, ובסופו של דבר מספקות רזולוציה.
זו העבודה של יוצר סרטים או תסריט-סופר לפתח מעורבות ראשונית עם הקהל שלו/ה באמצעות כתיבת עלילה מרתקת שמגיעה לשיאה בסרט או בתוכנית טלוויזיה רצויה אחת או יותר (תלוי במדיום). עלילה זו צריכה לכלול מידע הכרחי כגון פרטי סביבה/תפאורה, מבנה העלילה (הקדמה, בנייה, שיא ורזולוציה), עלילות משנה, קשתות אופי וכו'., כולם מסודרים כך שהם מובילים למסקנה מספקת.
סיפור סיפורים עוזר לעצב את הבנתנו את המציאות - הוא נותן לאנשים מרקע מגוון פרספקטיבה על נושאים קשים ושאלות מוסריות. אנו עשויים להשתמש בסיפורים למטרות בידור, אך אנו משתמשים בהם גם למטרות חינוכיות - בין אם מדובר בהסבר תמציתי של מושגים קשים או במתן מבט כנה על סוגיות בחברה - סיפורים הם כלים חזקים להפליא שיכולים לעורר מחשבה אמפתית בקרב הצופים.
סיפור ביצירת סרטים
סיפור ביצירת קולנוע הוא מלאכה המאפשרת ליוצרי קולנוע להשתמש בכלים של קולנוע (חזותי, סאונד, מוזיקה, דמויות וסיפור) כדי ליצור נרטיב משכנע. זוהי צורת אמנות המשלבת את רוב ההיבטים של עבודה יצירתית וטכנית על מנת להחיות דמויות וסיפורים על המסך הגדול.
סיפורים חשובים ביצירת סרטים כי זה מרכיב מרכזי שעוזר לצופים להיות שקועים באמת בנרטיב. בין אם זה דרך יצירת עולם אמין או יצירת רגשות עוצמתיים בין דמויות, סיפור סיפורים נהדר יכול לרתק את הצופים ולקחת אותם למסע בלתי נשכח. על ידי יצירת סיפורים משמעותיים ובלתי נשכחים, יוצרי סרטים יכולים ליצור רושם מתמשך עם הסרטים שלהם במשך שנים רבות.
מלאכת הסיפור לוקחת בחשבון אלמנטים רבים של יצירת סרטים כגון צילום, משחק, כתיבה, עריכה ועיצוב סאונד. על ידי שימוש אסטרטגי באלמנטים הללו, יוצרי סרטים יכולים ליצור סיפורים עם ויז'ואלים ונרטיבים מרובדים שפונים לקהל. סיפורים נהדרים תורמים רבות לשביעות הרצון הכללית של הצופים מכיוון שהם לא רק מאפשרים לצופים לחוות חוויה מהנה יותר עם קולנוע אלא גם עוזרים להם להבין יותר על עצמם על ידי העמקת ההבנה שלהם לגבי רעיונות שנחקרו בסרטים.
תפקידו של הסיפור ביצירת סרטים
סיפורים היה חלק מהותי בעשיית סרטים משחר הקולנוע. זה הכלי שמאפשר ליוצרי קולנוע ליצור קשר רגשי עם הקהל ולהביא את החזון שלהם לחיים. סיפור סיפורים הוא תהליך של יצירת קשת נרטיבית המובילה את הצופים במסע רגשי.
תחילת העבודה עם סטופ מושן תכנון משלך
הירשם לניוזלטר שלנו וקבל את ההורדה החינמית שלך עם שלושה לוחות תכנון. התחל להחיות את הסיפורים שלך!
אנו נשתמש בכתובת הדוא"ל שלך רק לניוזלטר שלנו ונכבד אותך פְּרָטִיוּת
במאמר זה נחקור את תפקידו של סיפור בעשיית סרטים ולמה זה כל כך חשוב.
שיפור הוויזואליות
סיפור ביצירת סרטים הוא היבט חיוני בהטמעת הקהל ביצירה שלך. שילוב של סיפור עוצמתי ושובה לב יכול לשפר באופן עמוק את ההשפעה של הוויזואליה ולעזור למשוך את הצופים הלאה אל העולם שלך. מבני סיפור משמשים סופרים כדי להבטיח שלדמויות שלהם יש קשתות מוגדרות היטב, עם התחלות, אמצעים וסופים חזקים.
היתרון ליוצרי סרטים הוא שיש לך עוד שכבה להשתמש בצורה מפורשת בתמונות ובסאונד שלך כדי לרתק את הצופים בדרכים ייחודיות. דרך ניצול טכניקות עריכה כמו צילומי אקשן מותאמים, קטעי דיאלוג או סביבה, קצבים וכו', יוצרי סרטים יכולים לקחת סיפור מעוצב היטב שכבר יש לו מבנה מומחיות ולהפוך אותו לקולנועי עוד יותר. לדוגמה, אם יש לך א סרט לגבי מציאת קרוב משפחה שאבד זה מכבר באירופה, תוכל להשתמש בסצנות מכל מיקום כדי לשפר את הקשת הסיפורית כשהם חוקרים את היבשת במרדף אחר יקירם.
אלמנטים אלה פועלים יחד בצורה סינרגטית כדי ליצור חווית צפייה מרתקת עבור הקהל. בנוסף, סיפורים משמשים השראה לצילומים יצירתיים ו זוויות מצלמה עבור דירקטורים. עם כל כך הרבה רמזים ויזואליים ייחודיים הנגזרים ישירות מקווי העלילה של סיפורים, הצופים תופסים באופן טבעי דימויים איקוניים מסוימים כשהם צופים בסרט או בתוכנית טלוויזיה - רגעים כמו קרב הבלאסטר של האן סולו נגד Greedo or החשיפה הגדולה של דארת' ויידר בסוף "מלחמת הכוכבים IV: תקווה חדשה". רגעים כאלה נשארים במוחנו זמן רב לאחר הצפייה כי הם קשורים למושגי סיפור עוצמתיים המהדהדים בנו רגשית מבלי שאנו אפילו מודעים לכך.
יוצרי קולנוע שואפים צריכים לשקול כיצד הם יכולים לשלב את הטכניקות הללו ביצירותיהם על ידי יצירת תמונות בלתי נשכחות באמצעות תכנון מראש על ידי מיפוי צילומים לפי סצנות ורשימות צילומים מראש - מה שיוביל לעבודה סוחפת רגשית ששומרת על אנשים מעורבים ומושקעים עד הסוף. מִסגֶרֶת!
יצירת קשר רגשי עם הקהל
סיפורים תמיד היה חלק חשוב בתהליך יצירת הסרט, כי זה מה שמחבר את הקהל רגשית לסרט. באמצעות סיפור, נוכל ליצור דמויות שמתחברות ללבם ולמוחם של הצופים שלנו ולגרום להם להרגיש מושקעים בסיפור.
סיפור סיפורים גם מאפשר לנו לספר מסר גדול יותר מאשר הצגת עובדות בלבד - מדובר ביצירת נרטיב מרתק עם הקשר משמעותי. בכך שהוא מאפשר לנו לחקור נושאים מורכבים בדרכים משכנעות, סיפור סיפורים נותן לנו כלי רב עוצמה להעברת המסר שלנו או השראה לקהל שלנו.
לא רק שסיפור סיפור עוזר למשוך אנשים לתוך הסרט שלך, אלא הוא גם עוזר לתת משמעות לכל סצנה כך שהיא זורמת באופן טבעי מרגע אחד למשנהו. זה מאפשר לנו כיוצרי סרטים לבנות מסע רגשי שלם שמתחבר עם הצופים שלנו במספר רבדים - הם לא רק צופים בסרט אלא תחווה את זה. בסופו של דבר, באמצעות סיפורים ביצירת סרטים נוכל ליצור קשר רגשי עם הקהל שלנו על ידי הצגת סיפורים עם רגש ועומק אמיתיים.
ביסוס דמויות וקונפליקט
סרטים הם צורת אמנות שמביאה לחיים דמויות וסיפורים. דמויות חזקות זקוקות לסיפור משכנע שנותן להן על מה להילחם. הקמת קונפליקט הוא שלב חשוב ביצירת דמויות אמינות ודינמיות, אבל זה לא תמיד קל.
סיפור טוב כרוך ביצירת נסיבות סבירות שבהן הגיבור חייב להתגבר על הקונפליקט שלהם כדי להצליח. המשמעות עשויה להיות התמודדות עם הפחדים שלהם, השגת מטרות או קבלת החלטות קשות, אבל לא משנה מה האתגר, זה צריך להיות קשור ומרתק עבור הקהל. טכניקות סיפור מובנות כגון קטעי פלאשבק, דיאלוג קריינות וקטעי מונטאז' יכול לעזור לך להדגיש את הרגעים החשובים ביותר של פיתוח אופי או בניית מתח מבלי להיות ברורים או מכריעים.
שימוש בפרטים כגון מידע על סיפור אחורי ואנקדוטות יכול גם לעזור להראות לקהל שהדמויות האלה באמת קיימות על ידי מתן תובנות עמוקות יותר לחוויות העבר או למניעיהן. פיתוח האלמנטים הללו מצריך מחשבה ושיקול דעת זהירים כדי שהסיפור שלך יתפתח בצורה אורגנית שהגיונית הן מבחינה רגשית והן מבחינה נרטיבית. חשוב גם לזכור לא לתת יותר מדי מוקדם מדי - השאירו את הקהל שלכם לרצות עוד תוך מתן זמן מספיק להשקיע במה שקורה על המסך!
מרכיבי המפתח של סיפור סיפורים
סיפורים הוא חלק מהותי מהעשייה הקולנועית, המספק את המבנה וההקשר לפעולה המתרחשת על המסך. הסיפור הוא עמוד השדרה של סרט והצלחתו מסתמכת על שני מרכיבים מרכזיים: מִבְנֶה ו תוכן.
מבנה הוא המסגרת הכללית שבה מאורגנים מידע, דמויות ואירועים. זה מכונה בדרך כלל מבנה הפעולה ומורכב מחמישה מרכיבים מרכזיים: ה מבוא, פעולה עולה, שיא, פעולה נופלת ו החלטה. כל מרכיב משמש ליצירת קונפליקט או מתח בין דמויות או בתוך הסביבה שלהן, ומאפשר לסיפור להתקדם דרך הקשת הסיפורית שלו.
התוכן הוא מה שממלא את המסגרת הזו - הוא כולל דמויות, נושאים, נקודות עלילה ואפילו דיאלוג. לאופן שבו האלמנטים הללו משתלבים יחד תהיה השפעה על האופן שבו הצופה תופס את הסיפור המסופר; יש לקחת בחשבון הכל בעת יצירת תסריט סרט. בנוסף למתן קשתות גאולה או שיעורי מוסר בסרטים בדיוניים, התוכן חייב להיות גם נכון מבחינה עובדתית כאשר עוסקים בסיפור עיון פּרוֹיֶקט; כאן מסופרים סיפורים אמיתיים באמצעות ראיונות שניתנו על ידי משתתפים מעורבים ישירות, בניגוד לסיפורים בדיוניים.
בכל פרויקט סרט חשוב שהמבנה והתוכן יעבדו יחד בהרמוניה לקבלת אפקט מירבי; בלי אף אחד מהם, הסיפור עלול להיות חסר עומק או לא לספק תיאור מדויק של נושאו. זו הסיבה שסיפורי סיפורים מציעים חלק כל כך אינטגרלי מהעשייה הקולנועית - כשעושים זאת היטב זה יכול לעזור להפוך קטעים שלכאורה לא קשורים למשהו משמעותי שמשעשע את הצופים ובמקביל מעניק להם ידע ב דרכים חדשות.
כוחו של סיפור
סיפורים היא אחת הכלים החזקים ביותר באמנויות הקולנוע. באמצעות סיפור, יוצר סרט יכול לעורר רגשות, למשוך את הצופים ולהעביר אותם לעולם אחר. כוחה של הסיפור טמון באופן שבו הוא מחבר את הצופים לדמויות ולמסע שלהן.
במאמר זה, נחקור מה זה סיפור ביצירת סרטים ו למה זה כל כך חשוב:
חיבור עם הקהל
חיבור עם קהלים באמצעות סיפור הוא אחת הסיבות העיקריות לכך שיוצרי קולנוע משתמשים בסיפור ביצירת סרטים. באמצעות סיפור סיפורים, יוצרי סרטים יכולים למשוך את הצופים לתוך אלמנט הסיפור ולעזור להם לעשות זאת להתחבר באמת לדמויות שלה ולמאבקים שלהן. מספר סיפורים טוב יכול לשמור על הקהל משקיע כל הזמן במה שהוא צופה, מה שמקשה על הקהל להסיט את מבטו ולגרום לו להיקשר רגשית לדמויות או קשתות מסוימות.
כתוצאה מכך, באמצעות הכוח של סיפור סיפורים מגיעה תחושה של מעורבות אמיתית עם צופי הסרט, כמו גם חומר שמכיל בתוכו רעיונות גדולים יותר שמתעלים הרבה מעבר למה שמתרחש על המסך.
אפשר גם להתרגל לספר סיפורים להגביר את הרגש, מכיוון שהוא מאפשר לצופים לצפות מה עלול לקרות בסצנות הקרובות וכן לחקור סוגיות מורכבות יותר כמו דינמיקה בין אישית בתוך קבוצות או תרחישים אחרים הכוללים מספר דמויות. הקשר הרגשי הזה שנוצר על ידי סיפור אפקטיבי מעצב את האופן שבו הקהל מגיב לא רק במהלך הסרט אלא גם לאחר הקרדיטים, ומאפשר ליוצרי סרטים לשתף סיפורים על כל נושא בכל סוג של נימה רגשית.
לא משנה עד כמה עלילת הסרט עשויה להיות בלתי צפויה או מפותלת, התגובה שלנו נקבעת לרוב על ידי צורת תקשורת בסיסית זו באמצעות חזותיים ודיאלוגים כאחד. בנוסף למתן הבהרה לגבי המשמעות של אירוע, הוא גם משרה רגשות בראש שעוזרים להפוך את חוויות הצפייה לאפיות או טרגיות יותר - הכל בגלל הכוח של מספר סיפורים טוב על רגשות הקהל.
משיכת תשומת לב
סיפורים הוא כלי רב עוצמה עבור יוצרי סרטים ללכוד את תשומת הלב של הקהל שלהם ולעורר רגשות. סיפורים עוזרים לצופה להבין ולהזדהות עם דמויות, להעביר סיפורים משמעותיים וליצור קשר רגשי עם מספר הסיפורים. לסיפור טוב יש את הכוח ליצור קהלים להרגיש משהו - בין אם זה שמחה, כאב, צער או פליאה - ולהפוך אנשים על ידי העברת שיעורים חשובים. באמצעות טכניקות סיפור מלאות חיים כמו דמויות, דיאלוג, צילום, קונפליקט ופתרון – בין כלים אחרים – מצליחים יוצרי סרטים לרגש את דמיונו של הקהל שלהם על ידי הבאת נרטיב ייחודי לחיים על המסך.
משיכת תשומת לב
ההיבט החשוב ביותר של סיפור סיפורים הוא יצירת פתיחה חזקה שתרתק את הצופים שלך מיד. זה נעשה על ידי פנייה לחושים של הקהל שלך באמצעות חזותיים או נופי סאונד - מה שמאפשר להם להימשך אל העולם דרך עיניו של יוצר הסרט. בנוסף, אלמנטים מתגרים בפיתוח דמויות יכולים להשאיר את הצופה שלך סקרן לגבי מה צפוי במסע הסיפור שלך. יוצרי קולנוע רבים בונים לעתים קרובות את הסיפורים שלהם באמצעות זה של ג'וזף קמפבל מסעו של גיבור מסגרת המתמקדת בשימוש באפקטים מיוחדים בתוך סביבות טבעיות שיכולות להגביר את החוויה הסוחפת עבור הצופים. בנוסף החדרת מתח דרך מונטאז'ים או גילויי הלם יכול להשאיר את הצופים על הקצה לאורך סרט שלם - ולהשאיר אותם מתחננים לעוד כשמגיע הזמן לסגירה.
יצירת השפעה מתמשכת
סיפורים הוא אחד הכלים החזקים ביותר שבהם משתמשים יוצרי סרטים כדי להעביר רעיונות, לעורר רגשות וליצור רשמים מתמשכים במוחם של הצופים. סיפור טוב יכול ללבוש צורות רבות, כולל סרטים תיעודיים, דרמות, קומדיות, סרטי אימה, מחזות זמר ואנימציה. תסריט מכיל את קו העלילה והמבנה של עלילת סרט שיוצר קולנוע רוצה לספר.
כשעושים זאת היטב, סיפור אפקטיבי מאפשר ליוצרי סרטים להפעיל את תחושת הדמיון והרגש של הקהל ברמה עמוקה יותר. זה מאפשר להם ליצור קשתות נרטיביות משמעותיות וויזואליים אמנותיים המעוררים רגשות חזקים אצל אנשים שצופים בהם. באמצעות טכניקות סיפור יעילות כגון דיאלוג, פיתוח דמויות ואפקטים חזותיים, יוצרי סרטים יכולים להעביר צופים לעולמות פנטזיה אמינים עם קווי עלילה מרגשים החוקרים נושאים על הטבע האנושי או אירועים עכשוויים.
סיפור סיפורים משמש גם מטרה מעשית עבור יוצרי קולנוע המבקשים למשוך את תשומת הלב של הקהל או להגדיל את מספר הצופים בהפקות הסרטים שלהם. על ידי העברת סיפורים מרתקים עם דמויות מושכות וקווי עלילה מרתק הם מושכים יותר צופים שמוכנים להשקיע רגשית בפרויקטים שלהם. בסופו של דבר, על ידי יצירת השפעה מתמשכת בהצלחה באמצעות סיפורים שובי לב יוצרי סרטים יוצרים הזדמנויות פוטנציאליות להצלחה פיננסית במונחים של שוברי קופות או רכישות של רשתות מדיה זורמות.
סיכום
סיפור הוא עמוד השדרה של כל סרט והוא החלק האינטגרלי ביותר בתהליך יצירת הסרט. כך הקהל מתחבר לסרט, לדמויות שלו, ועוזר להם להשקיע בפעולה וברגש שלו. סיפור משמש כמדריך לצופים, ומאפשר להם להתמקד במה שחשוב ביותר ולחוות את המסע שמביאה כל סצנה.
דיברנו על כל מה שצריך לדעת על סיפור ביצירת סרטים. מ מה זה ל למה זה חשוב, דנו ביסודותיו. סיפור שובה לב יספק חוויה סוחפת לקהל שלך ויצור זיכרונות מתמשכים שישאירו את כולם לדבר גם אחרי שהסרט הסתיים.
בסופו של דבר, כשאתה כותב סיפור לסרט הוא צריך להסתובב סביב יצירת נרטיב שמעסיק את הצופים מתחילתו ועד סופו. סיפור נהדר צריך להיות מסוגל לקבוע יעדים ברורים ולהיות בעל גיבור עם מאבקים ניתנים לזיהוי - כל אלה מובילים למסקנה או תמורה מספקת מבחינה רגשית בשלב מסוים במהלך המסע. תוך התחשבות מדוקדקת ביצירת שלך כַּתָבָה יכול להיות ההבדל בין הצלחה לכישלון ביצירת סרטים.
היי, אני קים, אמא וחובבת סטופ-מושן עם רקע ביצירת מדיה ופיתוח אתרים. יש לי תשוקה ענקית לציור ואנימציה, ועכשיו אני צולל עם הראש לעולם הסטופ-מושן. עם הבלוג שלי, אני חולק אתכם את הלמידה שלי.
