In-Betweening ანიმაციაში: გლუვი და თხევადი მოძრაობის შექმნის საიდუმლო
Inbetweening ან Tweening არის ორ სურათს შორის შუალედური ჩარჩოების გენერირების პროცესი, რათა გამოიყურებოდეს, რომ პირველი სურათი შეუფერხებლად ვითარდება მეორე სურათში.
შუაში არის ნახატები საკვანძო ჩარჩოებს შორის, რომლებიც ხელს უწყობენ მოძრაობის ილუზიის შექმნას. Inbetweening არის საკვანძო პროცესი ყველა ტიპის ანიმაციაკომპიუტერული ანიმაციის ჩათვლით.
ამ სტატიაში მე აგიხსნით რა არის და როგორ მუშაობს. ეს არ არის ადვილი, მაგრამ ღირს, რადგან ეს ანიმაციას გლუვს და რეალიზებულს ხდის. მოდი ჩავყვინთოთ!
ამ პოსტში ჩვენ განვიხილავთ:
ანიმაციაში ურთიერთობის ხელოვნების გაშიფვრა
წარმოიდგინეთ ეს: მე ვაცოცხლებ პერსონაჟს, რომელიც აპირებს გლუვი, სიცოცხლისუნარიანი გადახტომა ერთი წერტილიდან მეორეზე. როგორ დავრწმუნდე, რომ მოძრაობა ჩანს თხევადი და ბუნებრივი? აი, სადაც შუალედი, ან tweening, მოქმედებს. ეს არის საკვანძო კადრებს შორის შუალედური ჩარჩოების შექმნის პროცესი, რომელიც არის ნებისმიერი მოქმედების საწყისი და დასასრული. ამ გარდამავალი კადრების გენერირებით მე შემიძლია გავაკონტროლო ანიმაციის სირბილე და დავრწმუნდე, რომ ჩემი პერსონაჟის ნახტომი მაქსიმალურად რეალისტურად გამოიყურება.
ტრადიციული წინააღმდეგ ავტომატური Tweening
იმ დროს, შუალედი იყო ხელით, შრომატევადი პროცესი. ანიმატორები უნდა დაეხატათ თითოეული კადრი ხელით, დარწმუნდნენ, რომ მოძრაობა იყო თანმიმდევრული და თხევადი. ანიმაციური პროგრამული უზრუნველყოფის ევოლუციით, ჩვენ ახლა გვაქვს ამ პროცესის ავტომატიზაციის შესაძლებლობა, რაც საშუალებას მოგვცემს გავამახვილოთ ყურადღება პროექტის სხვა ასპექტებზე. აქ მოცემულია ორი მეთოდის სწრაფი შედარება:
- ტრადიციული შუალედი:
- მძიმე აწევა: ანიმატორები ხელით ხატავენ თითოეულ კადრს
- შრომატევადი: ერთი სცენის დასრულებას შეიძლება რამდენიმე საათი ან დღეებიც კი დასჭირდეს
– იშვიათია თანამედროვე ანიმაციაში: ძირითადად გამოიყენება ნოსტალგიური ან მხატვრული მიზნებისთვის
- ავტომატური შეკუმშვა:
– პროგრამული უზრუნველყოფა ასრულებს სიმძიმის აწევას: ალგორითმები წარმოქმნიან შუალედურ ჩარჩოებს
- უფრო სწრაფი და ეფექტური: ანიმატორებს შეუძლიათ სცენების დასრულება დროის მცირე მონაკვეთში
– გავრცელებულია დღევანდელ ანიმაციურ ინდუსტრიაში: გამოიყენება უმეტეს პროექტებში მისი მოხერხებულობისა და სიჩქარისთვის
ანიმაციაში ტრადიციული ურთიერთობის ხელოვნება
ძველ დროში, თანამედროვე ტექნოლოგიების მოსვლამდე, ანიმაციის შექმნა საკმაოდ შრომატევადი პროცესი იყო. ანიმატორები გულმოდგინედ ხატავდნენ თითოეულ კადრს ხელით და შუალედებმა გადამწყვეტი როლი ითამაშეს ამ ანიმაციური სპექტაკლების გაცოცხლებაში. ზოგიერთი ყველაზე ცნობილი ფილმი, როგორიცაა მეფე ლომი, შეიქმნა ამ ტრადიციული მეთოდის გამოყენებით.
Sleeves Up ჩვენი Sleeves: Inbetweening პროცესი
Inbetweening, ან tweening, როგორც ეს ასევე ცნობილია, მოიცავს შუალედური ჩარჩოების შექმნას ორ საკვანძო კადრებს შორის. სავარაუდო შედეგი არის მოძრაობის ილუზიის შექმნა ერთი სურათის მეორეზე შეუფერხებლად გადასვლის გზით. ეს პროცესი ტრადიციული ანიმაციის ქვაკუთხედი იყო და დიდ უნარსა და მოთმინებას მოითხოვდა.
- Inbetweeners მჭიდროდ ითანამშრომლებს წამყვან ანიმატორთან, რომელიც უზრუნველყოფს საკვანძო კადრებს.
- შემდეგ შუალედი ქმნის შუალედურ ჩარჩოებს, რაც უზრუნველყოფს მოძრაობას გლუვი და თხევადი.
- ეს პროცესი განმეორდება თითოეული ჩარჩოსთვის, შუალედი ყურადღებით ასუფთავებს კიდეებს და ამატებს საჭირო დეტალებს.
კადრის მიხედვით: კადრების სიჩქარის მნიშვნელობა
ტრადიციულ ანიმაციაში, კადრების რაოდენობა წამში (fps) მნიშვნელოვან როლს თამაშობდა ანიმაციის ხარისხის განსაზღვრაში. რაც უფრო მეტია კადრების რაოდენობა, მით უფრო გლუვი გამოჩნდება ანიმაცია.
დაიწყეთ საკუთარი გაჩერების სიუჟეტის დაფებით
გამოიწერეთ ჩვენი ბიულეტენი და მიიღეთ უფასო ჩამოტვირთვა სამი სიუჟეტით. დაიწყეთ თქვენი ისტორიების გაცოცხლებით!
ჩვენ გამოვიყენებთ მხოლოდ თქვენს ელ.ფოსტის მისამართს ჩვენი გაზეთისთვის და პატივს ვცემთ თქვენს კონფიდენციალურობის
- კადრების დაბალი სიხშირე (დაახლოებით 12 კადრი/წმ) ხშირად გამოიყენებოდა ნაკლებად მნიშვნელოვანი სცენებისთვის ან როდესაც რესურსები შეზღუდული იყო.
- კადრების მაღალი სიხშირე (24 კადრი/წმ ან მეტი) დაჯავშნული იყო ძირითადი სცენებისთვის ან როცა ანიმაცია უნდა ყოფილიყო განსაკუთრებით გლუვი და თხევადი.
გუნდური მუშაობა ხდის ოცნებას: The Inbetweener-ის როლი ანიმაციის გუნდში
Inbetweening იყო ანიმაციური სამუშაო პროცესის მნიშვნელოვანი ნაწილი და inbetweeners იყო ანიმაციური გუნდის მნიშვნელოვანი ნაწილი. ისინი მჭიდროდ თანამშრომლობდნენ წამყვან ანიმატორთან და გუნდის სხვა წევრებთან, რათა უზრუნველყონ, რომ საბოლოო პროდუქტი იყო გაპრიალებული და პროფესიონალური.
- Inbetweeners ხშირად პასუხისმგებელნი იქნებიან უხეში ნახაზების გასუფთავებაზე და საჭიროებისამებრ შესწორებების გაკეთებაზე.
- ისინი ასევე დაეხმარებიან ანიმაციაში თანმიმდევრულობის შენარჩუნებას, რაც უზრუნველყოფს, რომ პერსონაჟები და ობიექტები მოძრაობდნენ ბუნებრივი და დასაჯერებელი გზით.
წარსულიდან დღემდე: როგორ შეცვალა თანამედროვე ტექნოლოგიამ თამაში
ციფრული პროგრამული უზრუნველყოფის მოსვლასთან ერთად, ურთიერთდაკავშირების პროცესი ძალიან შეიცვალა. თანამედროვე ტექნოლოგიამ ანიმატორებს საშუალება მისცა ავტომატიზირება მოახდინონ შუალედური პროცესის დიდი ნაწილის ავტომატიზირებაში, გაათავისუფლონ დრო და რესურსები პროექტის სხვა ასპექტებისთვის.
- პროგრამულ უზრუნველყოფას, როგორიცაა Adobe Animate და Toon Boom Harmony, შეუძლია ავტომატურად შექმნას შუალედები, რაც პროცესს ბევრად უფრო ეფექტურს გახდის.
- თუმცა, გამოცდილი შუალედი მაინც ფასდაუდებელია იმის უზრუნველსაყოფად, რომ ავტომატური შუალედები ზუსტი და ანიმატორის ხედვის ერთგულია.
ანიმაციაში ურთიერთობის ხელოვნების დაუფლება
ეტაპობრივად: შუალედური პროცესი
აჰ, შუალედური პროცესი - სწორედ აქ ხდება ჯადოქრობა. როგორც ანიმატორი, შემიძლია გითხრათ, რომ ეს არის ხელოვნებაც და მეცნიერებაც. ნება მომეცით გაგაცნობთ იმ ნაბიჯებს, რომლებსაც ჩვეულებრივ მივყვები:
1. დაიწყეთ საკვანძო კადრებით: ეს არის ნებისმიერი გლუვი ანიმაციის საწყისი და ბოლო წერტილები. ისინი განსაზღვრავენ პირველადი მოქმედებას და ქმნიან საფუძველს ყოველივე ამის შემდეგ.
2. დაამატეთ შუალედები: ეს არის ის, სადაც ტექნიკა ნამდვილად ანათებს. საკვანძო კადრებს შორის დამატებითი ჩარჩოების შექმნით, ჩვენ შეგვიძლია გავაკონტროლოთ მოძრაობა და გავხადოთ ის უფრო თხევადი და ცოცხალი.
3. დახვეწეთ რკალი: შესანიშნავი ანიმაცია მიჰყვება ბუნებრივ რკალს. დარწმუნდით, რომ დაარეგულირეთ ჩარჩოებს შორის, რათა დარწმუნდეთ, რომ მოძრაობა ზუსტი და გლუვია.
4. დაამატეთ ბოლო შტრიხები: მედიუმიდან და სტილიდან გამომდინარე, ეს შეიძლება მოიცავდეს ფერის, ეფექტების ან დეტალების დამატებით ფენებსაც კი.
ტრადიციული თანამედროვე ტექნიკის წინააღმდეგ
კარგ დღეებში შუალედი ხელით ხდებოდა. ტრადიციული ანიმატორები თითოეულ ჩარჩოს დახატავდნენ მსუბუქ მაგიდაზე, ფანქრისა და ქაღალდის გამოყენებით. ეს იყო შრომატევადი პროცესი, მაგრამ მას მოჰყვა ისტორიაში ყველაზე საკულტო ანიმაცია.
იჩქარეთ დღეს და ჩვენ გვაქვს პროგრამული უზრუნველყოფის ფართო სპექტრი ჩვენს განკარგულებაში. პროგრამები, როგორიცაა Adobe Animate და Toon Boom Harmony, საშუალებას გვაძლევს შევქმნათ შუალედები უფრო დიდი სიზუსტით და კონტროლით. მაგრამ არ მოგატყუოთ - მხატვრულობა ჯერ კიდევ ძალიან ცოცხალია და საუკეთესო ანიმატორები არიან ისინი, ვისაც შეუძლია შეუფერხებლად შეურიოს ტრადიციული ტექნიკა თანამედროვე ტექნოლოგიასთან.
რატომ არის In-Betweening ასე მნიშვნელოვანი
შეიძლება ფიქრობთ: „რატომ უნდა ვიფიქრო შუალედებზე? არ შემიძლია უბრალოდ პროგრამულ უზრუნველყოფას მივცე უფლება გაუმკლავდეს ამას?” კარგად, რა თქმა უნდა, შეგეძლო. მაგრამ მალე მიხვდებით, რომ თქვენი ანიმაციის ხარისხი დიდწილად დამოკიდებულია კადრებს შორის. აი რატომ:
- ის სიცოცხლეს მატებს თქვენს ხასიათს: კარგად შესრულებულმა შუალედმა შეიძლება გახადოს თქვენი ანიმაციური პერსონაჟი უფრო ცოცხალ და ნათესავებად იგრძნოს.
- ის უზრუნველყოფს გლუვ მოძრაობას: შუალედი ხელს უწყობს უწყვეტი გადასვლის შექმნას საკვანძო კადრებს შორის, რაც იწვევს უფრო გაპრიალებულ საბოლოო პროდუქტს.
- ეს იძლევა უფრო მეტ კონტროლს: ხელით შექმნით შუალედებს, შეგიძლიათ სრულყოფილად დააკონფიგურიროთ მოძრაობა და დარწმუნდით, რომ ის მიჰყვება თქვენს მხედველობაში არსებულ რკალს.
ასევე წაიკითხეთ: ინტერფეისი პოზიდან პოზა ანიმაციის მნიშვნელოვანი ნაწილია
სწრაფი რჩევები წარმატებული ურთიერთობისთვის
სანამ დავასრულებ, ნება მიბოძეთ გაგიზიაროთ სიბრძნის რამდენიმე ნაჭერი, რაც გზაში ავიღე:
- პრაქტიკა ქმნის სრულყოფილებას: რაც უფრო მეტს იმუშავებთ შუალედებზე, მით უკეთესი გახდებით მასში. არ შეგეშინდეთ ექსპერიმენტების და ახალი ტექნიკის გამოცდა.
- გამოიყენეთ საცნობარო მასალა: რეალური ცხოვრების მაგალითების შესწავლა დაგეხმარებათ გაიგოთ, თუ როგორ მუშაობს მოძრაობა და გააუმჯობესოთ თქვენი უნარ-ჩვევები.
- არ მოაჭრათ კუთხეები: შესაძლოა მაცდური იყოს რამდენიმე კადრის გამოტოვება ან პროგრამულ უზრუნველყოფაზე დაყრდნობა, მაგრამ გახსოვდეთ, რომ თქვენი ანიმაციის ხარისხი დამოკიდებულია თქვენს ძალისხმევაზე.
მაშ ასე, თქვენ გაქვთ ეს - სწრაფი გზამკვლევი ანიმაციური ურთიერთობის მშვენიერი სამყაროს შესახებ. ახლა წადით და შექმენით რამდენიმე საოცარი ანიმაცია!
დასკვნა
ასე რომ, ეს არის ის, რაც inbetweening არის. Inbetweeners არიან ანიმაციური სამყაროს არნახული გმირები, რომლებიც ახდენენ ჯადოქრობას საკვანძო კადრებს შორის ჩარჩოების დახატვით. ეს შრომატევადი პროცესია, მაგრამ ეს არის გლუვი ანიმაციის საიდუმლო. ასე რომ, ნუ შეგეშინდებათ, სთხოვოთ თქვენს ანიმატორს „გთხოვთ ამას შორის ჩემთვის“. ისინი ამას ალბათ შენთვის გააკეთებენ. ასე რომ, ნუ შეგეშინდებათ კითხვა! ეს არის თქვენს ანიმატორთან შესანიშნავი ურთიერთობის საიდუმლო.
გამარჯობა, მე ვარ კიმი, დედა და stop-motion ენთუზიასტი, მედიის შექმნისა და ვებ-განვითარების გამოცდილება. მე მაქვს დიდი გატაცება ხატვისა და ანიმაციის მიმართ და ახლა პირველივე ჩავყვინთავ სტოპ-მოუშენის სამყაროში. ჩემი ბლოგით მე გიზიარებთ ჩემს ცოდნას.
