ვიზუალური ეფექტების მაგიის გახსნა: როგორ აძლიერებს VFX ფილმის წარმოებას

კიმის მიერ განახლებულია: ივნისი 20, 2022

ვიზუალური ეფექტები ფილმში ვიზუალური ეფექტები (VFX) გამოიყენება ფილმების წარმოებაში გამოსახულების შესაქმნელად, რომელიც არ არსებობს რეალურ ცხოვრებაში. ის კინორეჟისორებს საშუალებას აძლევს შექმნან ყველაფერი უცხოპლანეტელებისგან დაწყებული კოსმოსური ხომალდების აფეთქებამდე.

მაგრამ როგორ მუშაობს? თქვენ შეიძლება გქონდეთ VFX თქვენს ფილმში ახლა, არც კი იცოდეთ ამის შესახებ.

VFX: ყალბი გამომეტყველების რეალური სახე

რა არის VFX?

ვიზუალური ეფექტები (VFX) არის ნებისმიერი სპეციალური ეფექტები, რომლებიც დაემატება ფილმს კომპიუტერის გამოყენებით. VFX იღებს რაღაც ყალბს და ხდის მას რეალურს, ან თუნდაც დამაჯერებლად. ის შეიძლება გამოყენებულ იქნას გარემოს ან პერსონაჟების შესაქმნელად, რომლებიც არ არსებობს გადასაღებ მოედანზე, ან ისეთი სცენების შესაქმნელად, რომლებიც ძალიან საშიშია რეალურ ადამიანებთან გადასაღებად. აქ მოცემულია VFX-ის რამდენიმე ძირითადი ტიპი:

· CGI: კომპიუტერული გენერირებული გამოსახულება VFX-ის ყველაზე გავრცელებული ტიპია. იგი მთლიანად დამზადებულია VFX პროგრამული უზრუნველყოფით და არ შეიცავს რეალურ სამყაროში არსებულ კადრებს ან მანიპულირებას. Pixar-მა სახელი გაითქვა CGI ფილმებით, როგორიცაა Toy Story და Finding Nemo.

· კომპოზიცია: კომპოზიტირება არის მრავალი სურათის ერთში გაერთიანების პროცესი. ის გამოიყენება Marvel-ის ყველა ფილმში, სადაც მსახიობები იღებენ თავიანთ სცენებს კოსტუმებში ა მწვანე ეკრანი მათ უკან. რედაქტირებისას მწვანე ეკრანი ამოღებულია და ფონი, ეფექტები და დამატებითი სიმბოლოები ემატება კომპიუტერებს.

· Motion Capture: Motion Capture, ანუ მოკაპი, იღებს ცოცხალი შესრულების ავთენტურობას და აქცევს მას უფრო რეალისტურ ციფრულ თანმიმდევრობად. მსახიობებს აცვიათ მოკაპის კოსტიუმები, რომლებიც დაფარულია პაწაწინა წერტილებით და მოწინავე კამერის სისტემები აღრიცხავენ ამ მოძრავ წერტილებს და აქცევენ მას მონაცემებად. შემდეგ VFX შემსრულებლები იყენებენ ამ მონაცემებს დამაჯერებელი ციფრული სიმბოლოების შესაქმნელად.

VFX საუკუნეების განმავლობაში

კინორეჟისორები იყენებდნენ კომპიუტერებს ფილმის ეფექტების გასაუმჯობესებლად 1982 წლის ფილმის Tron-ის შემდეგ. ეს ტექნოლოგია მკვეთრად გაუმჯობესდა 90-იან წლებში ფილმებით, როგორიცაა Jurassic Park და Toy Story. დღესდღეობით, VFX გამოიყენება თითქმის ყველა ფილმში, დიდი ბლოკბასტერებიდან პატარა ინდი ფილმებამდე. ასე რომ, შემდეგ ჯერზე, როცა ფილმს უყურებთ, უფრო ახლოს დააკვირდით და ნახეთ, თუ შეამჩნევთ VFX-ს!

VFX vs. SFX: ზღაპარი ორი ეფექტის შესახებ

სპეციალური ეფექტების ისტორია

• ოსკარ რეილანდერმა შექმნა მსოფლიოში პირველი სპეციალური ეფექტი 1857 წელს თავისი სურათით "ცხოვრების ორი გზა (მონანიების იმედი)"
• ალფრედ კლარკმა 1895 წელს შექმნა პირველი ფილმის სპეციალური ეფექტი "მერი სტიუარტის სიკვდილით დასჯა"
• პრაქტიკული სპეცეფექტები დომინირებდა კინოინდუსტრიაში მომდევნო 100 წლის განმავლობაში

განსხვავება VFX-სა და SFX-ს შორის

• VFX იყენებს კომპიუტერს ეფექტების შესაქმნელად, ხოლო SFX იყენებს ხელმისაწვდომ ელემენტებს, როგორიცაა პროთეზის მაკიაჟი და პიროტექნიკა
• VFX რეალიზებულია პოსტწარმოებაში, ხოლო SFX ჩაწერილია პირდაპირ გადასაღებ მოედანზე
• VFX აძლიერებს, ქმნის ან მანიპულირებს სურათებს ფილმისთვის და სხვა ტიპის მედიისთვის, ხოლო SFX გამოიყენება ადგილზე და ეყრდნობა მოდელებს, ანიმატრონიკას და მაკიაჟს
• VFX აწარმოებს ელემენტებს, როგორიცაა ცეცხლი და წვიმა, ციფრულად, ხოლო SFX იყენებს პრაქტიკულ ელემენტებს, როგორიცაა ცეცხლი, ყალბი წვიმა და თოვლის მანქანები
• VFX ჩვეულებრივ უფრო ძვირია და უფრო მეტი დრო და ძალისხმევა სჭირდება წარმოებას, ხოლო SFX არის ნაკლებად ძვირი, სწრაფი და ადვილი წარმოება.
• VFX შეიძლება გამოიყურებოდეს "ყალბი", თუ კარგად არ არის გაკეთებული, ხოლო SFX ჩვეულებრივ გამოიყურება რეალისტური, რადგან ისინი ჩვეულებრივ "რეალურია" და ჩაწერილია, როგორც ხდება.
• VFX აძლევს რეჟისორებს მეტ კონტროლს გადასაღებ პირობებზე, ხოლო SFX-ს აქვს შეზღუდვები ხარჯებთან დაკავშირებით
• VFX აფეთქებები და ხანძარი უფრო უსაფრთხოა მსახიობებისთვის და ეკიპაჟებისთვის, ხოლო SFX შეიძლება იყოს შრომატევადი და რთული მოქმედებაში.
• VFX-ს შეუძლია მსახიობებს სხეულის დამატებითი ელემენტების დამატება მათი მოძრაობების შეზღუდვის გარეშე, ხოლო SFX იყენებს პროთეზირებას
• VFX შეიძლება იყოს მომგებიანი, როდესაც სცენები მოითხოვს მსახიობების დიდ რაოდენობას, ხოლო SFX დაცულია მთავარი გმირებისთვის, რათა დაგეხმაროთ ხარჯების შემცირებაში.
• VFX–ს შეუძლია გამოიყენოს როტოსკოპინგი, ხოლო SFX–ს არ შეუძლია

ორივე VFX და SFX-ის უპირატესობები

• VFX და SFX შეიძლება გამოყენებულ იქნას ერთად რეალისტური სცენების შესაქმნელად
• VFX შეიძლება გამოყენებულ იქნას სცენაზე ელემენტების დასამატებლად, რომლებიც ძალიან ძვირი ან რთული იქნება SFX-ით
• SFX შეიძლება გამოყენებულ იქნას რეალისტური ეფექტების შესაქმნელად, რომლებიც უფრო ეკონომიურია და ადვილად კონტროლდება
• VFX შეიძლება გამოყენებულ იქნას ფართომასშტაბიანი სცენების შესაქმნელად, როგორიცაა გრანდიოზული პეიზაჟები
• SFX შეიძლება გამოყენებულ იქნას ისეთი ელემენტების დასამატებლად, როგორიცაა ცეცხლი და კვამლი, რომლებიც უფრო რეალისტურია და ადვილად კონტროლდება

VFX-ის შექმნა: სახალისო გზამკვლევი

საქონლის შეგროვება

არ არის საჭირო ფილმების ყურება VFX inspo-სთვის – არსებობს უამრავი კურსი და ონლაინ ინსტრუმენტი, რომ დაიწყოთ! ზოგიერთი უნივერსიტეტი VFX-ისადმი მიძღვნილ სამაგისტრო პროგრამებსაც კი გვთავაზობს. თქვენ შეგიძლიათ შექმნათ VFX ნულიდან, ან დაიწყოთ არსებული საფონდო ვიდეო.

Ნულიდან

აიღეთ VFX პროგრამული უზრუნველყოფა – იქ არის უფასო ნივთები, მაგრამ საუკეთესო პერსონალის გადახდა ღირს. გამოიმუშავეთ თქვენი ნახატის, სინათლის კომპოზიციის, მოდელირებისა და ფოტოგრაფიის უნარები, რათა თქვენი VFX კიდევ უფრო უკეთესი გამოიყურებოდეს. ნულიდან VFX-ის შესაქმნელად, თქვენ უნდა ჩაწეროთ საკუთარი კადრები – გამოიყენეთ სმარტფონი ან ციფრული მოწყობილობა. აი, რა უნდა გააკეთოთ:

• შეადგინეთ VFX კადრების სია: დაიწყეთ ფონით და იარეთ წინ.
• აირჩიეთ თქვენი ადგილები: სად ხდება თქვენი ვიდეო ან ფილმი? დაგჭირდებათ კადრები მრავალი ადგილიდან?
• ემთხვევა განათებას: დარწმუნდით, რომ განათება ემთხვევა თქვენს ყველა ელემენტს.

არსებული საფონდო ვიდეოდან

საფონდო ვიდეოთი დაწყება ბევრად უფრო ადვილია! ზოგიერთი საფონდო კადრები შექმნილია VFX-ის გათვალისწინებით, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ გადახვიდეთ პირდაპირ VFX ეტაპზე. ჩამოტვირთეთ საფონდო ვიდეო თქვენს რედაქტირების პროგრამაში და შეუდგეთ მუშაობას. ან გადაიღეთ საკუთარი ვიდეოები და დაამატეთ ვიზუალური ეფექტები, როგორიცაა თოვლი ან აფეთქებები.

რა პროგრამული უზრუნველყოფა შემიძლია გამოვიყენო VFX-ის შესაქმნელად?

Adobe After Effects

· შეუძლია ალფა არხის ფაილების წაკითხვა ბოსივით
· აქვს შერწყმის რეჟიმის შესაძლებლობები, რაც გაგაოცებთ
· გთავაზობთ ნიღბის ვარიანტებს, რომლებიც თქვენს მეგობრებს შეშურდებათ

Adobe After Effects არის VFX პროგრამული უზრუნველყოფა მრავალი პროფესიონალისთვის და მოყვარულისთვის. მას აქვს ასობით ეფექტი, რომელიც შეიძლება გამოყენებულ იქნას სურათებისა და ვიდეოების მანიპულირებისთვის ისე, როგორც არასდროს გიფიქრიათ. რა თქმა უნდა, მას აქვს ციცაბო სწავლის მრუდი, მაგრამ პრაქტიკა სრულყოფილს ხდის! ასე რომ, ნუ შეგეშინდებათ ჩაძირვისა და ჩვენი AE გაკვეთილების შესწავლა და ჩვენი დამწყებთათვის სახელმძღვანელოს წაკითხვა. მას შემდეგ, რაც თქვენ მიიღებთ მას, სცადეთ თქვენი ახალი უნარები ჩვენს After Effects შაბლონებზე.

DaVinci გადავწყვიტოთ

· უახლესი ფერის შეფასება
· Keyframing და აუდიო ინსტრუმენტები
· მოძრაობის რედაქტირების ხელსაწყო

DaVinci Resolve არის ძლიერი ვიდეო რედაქტირება პროგრამა, რომელსაც იყენებენ როგორც პროფესიონალები, ასევე მოყვარულები. მას აქვს ყველა ზარი და სასტვენი, რაც კი ოდესმე გსურს, მათ შორის კარგად შემუშავებული ინტერფეისი და მოძრაობის რედაქტირების ხელსაწყო. ასე რომ, თუ თქვენ ეძებთ პროგრამას, რომელსაც შეუძლია ამის გაკეთება, DaVinci Resolve არის თქვენთვის.

HitFilm Pro

· ვიზუალური ეფექტები, ვიდეო რედაქტირება და 3D კომპოზიცია
· მოსახერხებელი დიზაინი დამწყებთათვის

HitFilm Pro არის ვიზუალური ეფექტების, ვიდეო რედაქტირების და 3D კომპოზიციის შესანიშნავი ნაზავი. მას აქვს მოსახერხებელი დიზაინი, რომელიც უადვილებს დამწყებთათვის დაწყებას, ასე რომ, თუ ახლახან შედიხართ VFX-ში, ეს არის პროგრამა თქვენთვის.

Nuke

· 200-ზე მეტი კვანძი
· გაფართოებული კომპოზიციური ხელსაწყოები
· წამყვანი ინდუსტრიის ტექნოლოგიების მხარდაჭერა

Nuke არის ძლიერი ვიდეო რედაქტირებისა და VFX ინსტრუმენტი, რომელსაც იყენებენ როგორც პროფესიონალები, ასევე მოყვარულები. მას აქვს 200-ზე მეტი კვანძი და მოწინავე კომპოზიციური ხელსაწყოები, ასევე მხარს უჭერს წამყვან ინდუსტრიულ ტექნოლოგიას, როგორიცაა Open EXR. ასე რომ, თუ თქვენ ეძებთ პროგრამას, რომელსაც შეუძლია ამის გაკეთება, Nuke არის თქვენთვის.

Houdini

· სითხის დინამიკის გაფართოებული სისტემა
· საექსპერტო ინსტრუმენტები პერსონაჟების ანიმაციისთვის
· სწრაფი გადაცემის დრო
· შთამბეჭდავი ბეწვისა და თმის იარაღები

Houdini არის ერთ-ერთი ყველაზე მოწინავე VFX და ვიდეო რედაქტირების პროგრამა. მას აქვს სითხის დინამიკის მოწინავე სისტემა, საექსპერტო ხელსაწყოები პერსონაჟების ანიმაციისთვის, სწრაფი რენდერის დრო და შთამბეჭდავი ბეწვისა და თმის ხელსაწყოები. ასე რომ, თუ თქვენ ეძებთ პროგრამას, რომელსაც შეუძლია ამის გაკეთება, Houdini არის თქვენთვის.

ოცნების დიზაინი

განლაგება

რაც შეეხება სრულყოფილი ფილმის შექმნას, ეს ყველაფერი განლაგებას ეხება! ჩვენ უნდა დავრწმუნდეთ, რომ ყველა ნაწილი თავსატეხის მსგავსად ერგება ერთმანეთს. დან კამერის კუთხეები განათების და ტანსაცმლის კომპლექტისთვის, ეს ყველაფერი სწორად უნდა იყოს. ასე რომ, მოდით, საქმეს შევუდგეთ!

• არჩევა კამერის იდეალური კუთხეები მოქმედების გადასაღებად
• აანთეთ! მიიღეთ განათება ზუსტად განწყობის შესაქმნელად
• ჩაცმის დაყენება! კომპლექტს დაამატეთ რეკვიზიტები და დეკორაციები

წარმოების დიზაინი

ახლა, როდესაც განლაგება მზად არის, დროა ფილმი სიზმრად გამოიყურებოდეს. ჩვენ ავიღოთ რეჟისორის ხედვა და რეალობად ვაქციოთ. ჩვენ ჩავატარებთ რედაქტირებას, გავასწორებთ ფერს, შევასრულებთ და დავამატებთ ნებისმიერ სპეციალურ ეფექტს, რომელიც საჭიროა ფილმის იდეალურად გამოსახვისთვის. ასე რომ, მოდი საქმეს შევუდგეთ!

• დაარედაქტირე! ამოიღეთ არასაჭირო ნაჭრები
• ფერი გაასწორე! დარწმუნდით, რომ ფერები სწორია
• შეადგინე იგი! დაამატეთ რაიმე სპეციალური ეფექტები, რომ ფილმი საოცრად გამოიყურებოდეს

რა არის საქმე აქტივების შექმნასა და მოდელირებასთან?

გახადე ის რეალურად

როდესაც საქმე ეხება რეალურ სამყაროში არსებული ობიექტის ციფრული ვერსიის შექმნას, თქვენ უნდა გახადოთ ის რაც შეიძლება რეალისტურად გამოიყურებოდეს. ჩვენ ვსაუბრობთ მანქანებზე ფილმებში, 3D მოდელებზე ვიდეო თამაშებში და ყველა ელემენტზე, რომელიც შედის ამ ობიექტებში. დისკები, საბურავები, განათება, ძრავი, თქვენ ამას დაასახელებთ. ყველა ამ ელემენტს ეწოდება "აქტივები" და ისინი უნდა შეიქმნას იმავე დონის დეტალებით, როგორც თქვენი მოდელები.

R&D: კვლევა და განვითარება

კინოინდუსტრიაში R&D ნიშნავს კვლევასა და განვითარებას. ეს არის კომპოზიტის საბოლოო კომპოზიტის შექმნის პროცესი, როგორიცაა კადრის ფონი ან წინა პლანი. იგი ასევე მოიცავს 3D მოდელებს და ანიმაციას კომპლექტისთვის, მქრქალი ფერწერა, სპეციალური ეფექტები, ოპტიკური ეფექტები და სხვა. ფილმის ანიმაცია მოიცავს ვიზუალური ეფექტების და მოძრაობის შექმნას კინოფილმისთვის. ეს ყველაფერი იწყება სკრიპტიდან, რომელიც წარმოადგენს ნახატების სერიას, რომელიც ასახავს სცენას თავიდან ბოლომდე.

გაყალბება

გაყალბება საერთო პრობლემაა ვიზუალურ ეფექტებში. ეს არის რთული მოწყობილობა, რომელიც აკონტროლებს, მოძრაობს, ბრუნავს ან სხვაგვარად მანიპულირებს პერსონაჟს ან ობიექტს ვირტუალურ სამყაროში. ეს ჩვეულებრივ კეთდება კომპიუტერული პროგრამით და ეს არის უნარი, რომლის დაუფლებას კვირები, თვეები ან წლებიც კი სჭირდება. ასე რომ, თუ თქვენ ოდესმე უყურებთ ფილმს და რაღაც ცოტათი მოგეჩვენებათ, ეს ალბათ იმიტომ ხდება, რომ ის გაყალბებული იყო.

რა შუაშია ანიმაცია?

ეს ყველაფერი დრამის შესახებ

როდესაც ფილმში რაღაც დრამატული ხდება, ეს ჩვეულებრივ იმის ნიშანია, რომ ანიმაცია ჩართულია. დაფიქრდით - როცა ვინმე გედების ჩაყვინთვას შენობის ზემოდან, ეს საკმაოდ დრამატულია. ეს არ არის ის, რასაც ყოველდღე ვხედავთ, ამიტომ ის მყისიერი ყურადღების მიპყრობაა. ანიმაცია ჰგავს ალუბლს დრამატული მომენტის თავზე - ის გვხიბლავს და გვაიძულებს დავინახოთ რა მოხდება შემდეგ.

ეს უკვე საუკუნეების განმავლობაში იყო

ანიმაცია საუკუნეების განმავლობაში არსებობს, მაგრამ მან დიდი გზა განვლო 1920-იანი წლებიდან. მაშინ არც კომპიუტერი იყო, არც სპეციალური ეფექტები და არც ლამაზი პერსონაჟები. ეს იყო საკმაოდ ძირითადი რამ. დღესდღეობით, ჩვენ შეგვიძლია ბევრად მეტი გავაკეთოთ ანიმაციით - 3D გარემო, სპეციალური ეფექტები და ანიმაციური პერსონაჟები.

ეს ყველაფერი ამბავია

დღის ბოლოს, ანიმაცია არის ისტორიის მოყოლა. საუბარია იმაზე, რომ გაგვაცინოთ, ვიტიროთ ან შიშისგან გაგვაფრთხო. ეს ეხება ემოციური რეაქციის შექმნას, რომელიც გვხიბლავს და გვაკავებს. ასე რომ, თუ თქვენ ეძებთ გზას, რომ თქვენი ამბავი გამოირჩეოდეს, ანიმაცია არის გზა!

FX და სიმულაცია: ორი სამყაროს ზღაპარი

FX: რეალური გარიგება

როდესაც საქმე ეხება ფილმის იერსახის შექმნას, FX არის რეალური გარიგება. ის გამოიყენება რეალისტური აფეთქებების, ხანძრების და სხვა ეფექტების შესაქმნელად, რომლებიც გაფიქრებინებთ, რომ რეალურად იქ ხართ. ეს ჰგავს ჯადოსნურ ჯოხს, რომელსაც შეუძლია შეუძლებელი გახადოს შესაძლებელი.

სიმულაცია: დამაჯერებლობის მაგია

სიმულაცია ახდენილი ოცნების მსგავსია. მას შეუძლია შექმნას თითქმის ყველაფერი, აყვავებულ პეიზაჟიდან გიგანტურ რობოტამდე. ეს ჰგავს ვირტუალურ მოედანს, სადაც შეგიძლიათ შექმნათ ის, რაც თქვენს გულს სურს. უბრალოდ იფიქრე ავატარზე და ზუსტად გაიგებ რაზეც ვსაუბრობ.

სხვაობა FX-სა და სიმულაციას შორის

რა განსხვავებაა FX-სა და სიმულაციას შორის? ისე, FX გამოიყენება რეალისტური იერსახის შესაქმნელად, ხოლო სიმულაცია გამოიყენება თითქმის ყველაფრის შესაქმნელად. FX ფუნჯს ჰგავს, სიმულაცია კი ფანქრების ყუთს ჰგავს. ორივე აუცილებელია ფილმის იერსახის შესაქმნელად, მაგრამ თითოეულ მათგანს აქვს საკუთარი უნიკალური დანიშნულება.

გაანათეთ სცენა და გახადეთ ის პოპ!

განათება

• იცით ის ნათურა თქვენს მისაღებში? აბა, ეს განათებაა! ეს არის სინათლის წყარო, რომელიც აცოცხლებს თქვენს სცენას.
• როდესაც თქვენ დაამატებთ სინათლის წყაროს, თქვენ უნდა გადაიტანოთ სცენა. რენდერი ჰგავს სურათის გადაღებას და 3D სამყაროში გადატანას.
• განათება და რენდერირება ვიზუალურ ეფექტებში გამოიყენება იმისათვის, რომ ობიექტები უფრო რეალისტურად გამოიყურებოდეს და მისცეს მათ სიღრმე. ის ასევე ამატებს სპეციალურ ეფექტებს, როგორიცაა მბზინავი სახეები და თვალები.

სცენის რენდერი

• პირველი ნაბიჯი არის მისი განათება. თუ არ გაქვთ გარემოს ზუსტი მოდელი, ვერ მიიღებთ რეალისტურ სურათს.
• შემდეგ მოდის რენდერი. ეს არის სადაც თქვენ ამატებთ სცენას ჩრდილებს, ფერებს და ტექსტურებს.
• და ბოლოს, თქვენ აბრუნებთ გადაღებულ სურათს კამერაში და განათავსებთ მას სცენაზე.

RenderMan სამაშველოში

• ამ რეალისტური სურათის მისაღებად გჭირდებათ RenderMan. ეს არის პროგრამების კოლექცია, რომელიც საშუალებას აძლევს მხატვრებს შექმნან სცენის ციფრული მოდელი და დაამატონ განათება და ეფექტები.
• შემდეგ, ისინი აქცევენ მას ფილმის ფაილში. ეს მაგიას ჰგავს!
• ასე რომ, თუ გსურთ გახადოთ თქვენი სცენა პოპ, თქვენ უნდა გაანათოთ იგი და გადაიტანოთ RenderMan-ით.

პროცესი

VFX არის რთული პროცესი, რომელიც მოიცავს უამრავ ნაბიჯს. აქ მოცემულია მოკლე მიმოხილვა იმის შესახებ, თუ რა იწვევს ფილმის გასაოცარ სახეს:

• წინასწარი წარმოება: ეს არის ადგილი, სადაც VFX არტისტი ქმნის ფილმის სცენარის და კონცეფციის ხელოვნებას.
• 3D მოდელირება: აქ VFX არტისტი ქმნის პერსონაჟების, გარემოს და ობიექტების 3D მოდელებს, რომლებიც გამოყენებული იქნება ფილმში.
• კომპოზიცია: ეს არის ადგილი, სადაც VFX არტისტი აერთიანებს 3D მოდელებს ცოცხალი მოქმედების კადრებთან, რათა შექმნას ფილმის საბოლოო სახე.
• მონტაჟი: ეს არის ადგილი, სადაც VFX არტისტი აზუსტებს ფილმს, რათა დარწმუნდეს, რომ ყველაფერი იდეალურად გამოიყურება.
• მიწოდება: აქ VFX არტისტი აწვდის საბოლოო პროდუქტს კლიენტს.

VFX არის ხელოვნების ფორმა, რომელიც მოითხოვს დიდ უნარს და ერთგულებას. გასაკვირი არ არის, რატომ არიან VFX შემსრულებლები ასე მოთხოვნადი გასართობ ინდუსტრიაში.

განსხვავებები

ვიზუალური ეფექტები კინემატოგრაფიის წინააღმდეგ

კინემატოგრაფია და ვიზუალური ეფექტები არის ორი ხელოვნება, რომელიც დიდ გავლენას ახდენს ფილმის ხარისხზე, მაგრამ ისინი ხშირად ერთმანეთში აირია. კინემატოგრაფია არის სიუჟეტის ვიზუალურად გადმოცემის პროცესი და ფილმის ფიზიკურად გადაღება გადასაღებ მოედანზე, ხოლო ვიზუალური ეფექტები იქმნება მხატვრის მიერ გადაღებების დასრულების შემდეგ, რათა გააფართოვოს რეჟისორის ხედვა. კინემატოგრაფი მჭიდროდ თანამშრომლობს რეჟისორთან, რათა შექმნას ვიზუალური იერსახე და როგორ მიაღწიოს მას ტექნიკურად, ხოლო ვიზუალური ეფექტების შემსრულებელი შეიძლება სპეციალიზირებული იყოს VFX წარმოების გარკვეულ ასპექტში. კინემატოგრაფიის მაგალითი, რომელიც აძლიერებს მხატვრის ისტორიას, არის The Revenant, სადაც ემანუელ ლუბეზკის კინემატოგრაფია აჩვენებს დიდებულ ხედებს აბრეშუმისებრი, ფართო კამერის მოძრაობებით.

ვიზუალური ეფექტები Vs Cgi

VFX არის საბოლოო გზა თქვენი ფილმის გასაოცრად გამოიყურებოდეს. ეს არის შესანიშნავი გზა სპეციალური ეფექტების დასამატებლად და თქვენი სცენების უფრო რეალისტური გამოსახვისთვის. VFX-ით შეგიძლიათ შექმნათ სცენები, რომელთა შექმნა ფიზიკურად შეუძლებელია ან რთულია. Weta Digital, Framestore, Moving Picture Company და სხვა არის კომპანიები, რომლებიც სპეციალიზირებულნი არიან VFX-ში.

მეორეს მხრივ, CGI არის ციფრული ნამუშევრების შექმნა, როგორიცაა ციფრული სურათები, ილუსტრაციები და ანიმაციები. ეს შესანიშნავი გზაა თქვენი ფილმის უფრო პროფესიონალური იერსახის შესაქმნელად, დროზე ფიქრის ან კონკრეტული ხელმძღვანელის არჩევის გარეშე. თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ კომპიუტერული პროგრამები, როგორიცაა Maya და Adobe After Effects თქვენი CGI შედევრის შესაქმნელად.

მნიშვნელოვანი ურთიერთობები

Unity

Unity არის შესანიშნავი ინსტრუმენტი კინორეჟისორებისთვის, რომლებიც ცდილობენ შექმნან განსაცვიფრებელი ვიზუალური ეფექტები. Visual Effect Graph-ის საშუალებით მხატვრებს შეუძლიათ შექმნან რთული ეფექტები კოდის ერთი ხაზის დაწერის გარეშე. ეს კვანძზე დაფუძნებული სამუშაო პროცესი აადვილებს სწრაფად გამეორებას და საოცარი VFX-ის შექმნას. გარდა ამისა, Unity-ს GPU-ზე დაფუძნებული რენდერი საშუალებას იძლევა რეალურ დროში გამოხმაურება, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ ცვლილებების შეტანა პირდაპირ.

OctaneRender არის შესანიშნავი დანამატი Unity-სთვის, რომელიც ეხმარება შექმნას ფოტორეალისტური რენდერები. ის ხელმისაწვდომია სამ ვერსიაში: Prime (უფასო), Studio და Creator. Studio და Creator ვერსიები გვთავაზობენ უფრო მეტ ადგილობრივ GPU-ს სიმძლავრეს და ასევე მოიცავს OctaneRender After Effects-ისთვის და Nuke-სთვის.

ასე რომ, თუ თქვენ ცდილობთ შექმნათ შესანიშნავი VFX, Unity შესანიშნავი ვარიანტია. და OctaneRender-ით შეგიძლიათ თქვენი რენდერები კიდევ უფრო რეალისტური გახადოთ. ასე რომ, წადით იქ და დაიწყეთ საოცარი VFX-ის შექმნა!

sfx

SFX და VFX ორი განსხვავებული რამ არის, მაგრამ ისინი ერთად მიდიან, როდესაც საქმე ეხება ფილმების გადაღებას. SFX ემატება წარმოების დროს, როგორიცაა ყალბი წვიმა, ცეცხლი ან თოვლი. VFX, მეორეს მხრივ, დამატებულია პოსტ-წარმოების. სწორედ აქ ხდება მაგია, რადგან VFX კინორეჟისორებს საშუალებას აძლევს შექმნან გარემო, ობიექტები, არსებები და ადამიანებიც კი, რომელთა გადაღებაც შეუძლებელი იქნება ცოცხალი მოქმედების კადრში.

CGI არის ყველაზე გავრცელებული VFX ტექნიკა, რომელიც გამოიყენება ამ დღეებში. ის წარმოადგენს კომპიუტერის მიერ გენერირებულ გამოსახულებებს და გამოიყენება ციფრულად შექმნილი VFX-ის შესაქმნელად. ეს შეიძლება იყოს ყველაფერი 2D ან 3D გრაფიკიდან და 3D მოდელირება აუცილებელია 3D VFX-ის შესაქმნელად.

VFX სტუდიები სავსეა VFX ზედამხედველებით, რომლებიც სპეციალიზირებულნი არიან სხვადასხვა ვიზუალურ ეფექტებში. ისინი თავიანთ ჯადოქრობას ქმნიან საოცარი ვიზუალის შესაქმნელად, რომელიც ფილმს აცოცხლებს. ნავებზე ვეფხვებიდან დაწყებული მასიური ცუნამებითა და გზაზე აფეთქებებით დამთავრებული, VFX-ს შეუძლია შეუძლებელი გახადოს შესაძლებელი.

ასე რომ, თუ თქვენ ცდილობთ დაამატოთ რაიმე დამატებითი ოომფი თქვენს ფილმს, SFX და VFX არის გზა. მათ შეუძლიათ თქვენი პროექტი გადაიტანონ შემდეგ დონეზე და გახადონ ის მილიონ დოლარად. ასე რომ, ნუ შეგეშინდებათ კრეატიულობისა და ამ ორი ტექნიკის ექსპერიმენტის. თქვენ არასოდეს იცით, როგორი საოცარი ვიზუალის შექმნა შეგიძლიათ!

დასკვნა

დასასრულს, VFX არის მძლავრი ინსტრუმენტი კინორეჟისორებისთვის, რათა შექმნან რეალისტური გარემო და პერსონაჟები, რომელთა გადაღება სხვაგვარად შეუძლებელი იქნებოდა. CGI-დან მოძრაობის გადაღებამდე, VFX-ის გამოყენების მრავალი გზა არსებობს ფილმის გასაცოცხლებლად. ასე რომ, თუ თქვენ ხართ კინორეჟისორი, რომელიც გსურთ დაამატოთ ცოტა მეტი რამ თქვენს ფილმში, არ შეგეშინდეთ გამოიყენოთ VFX! უბრალოდ დაიმახსოვრე, რომ შეინარჩუნო ის რეალურად, ან თუნდაც გამოიყურებოდეს ის რეალურად!

გამარჯობა, მე ვარ კიმი, დედა და stop-motion ენთუზიასტი, მედიის შექმნისა და ვებ-განვითარების გამოცდილება. მე მაქვს დიდი გატაცება ხატვისა და ანიმაციის მიმართ და ახლა პირველივე ჩავყვინთავ სტოპ-მოუშენის სამყაროში. ჩემი ბლოგით მე გიზიარებთ ჩემს ცოდნას.