Анимациядағы тартымдылық күші: бұл не және ол не үшін маңызды

Ким жаңартылған: Мамыр 22, 2023

Апелляция дегеніміз не анимация?

Апелляциялық – көрерменнің назарын аударып, оның сахнаны немесе бүкіл фильмді көргісі келетінін тудыру мүмкіндігі. Бұл тек көрнекі бейнелерді ғана емес, сонымен қатар аудионы, оқиғаны және кейіпкерлерді де қамтиды. Апелляцияға қол жеткізу үшін көптеген нәрселерді біріктіру қажет.

Бұл мақалада мен тартымдылықтың не екенін және анимацияда оған қалай жетуге болатынын түсіндіремін.

Сурет салудағы тартымдылық сиқырының құлпын ашу

Мен анимация студенті ретінде саяхатымды алғаш бастағанда, мен күшті тартымды кейіпкерлерді жасау өте маңызды екенін тез түсіндім. Әдемі кейіпкерлерді жасау ғана емес; бұл олардың шынайы және аудиторияға жақын екенін сезіну туралы. Ғарыш зерттеушілері қатысатын жобада жұмыс істегенім есімде және басты кейіпкерлерді ерекше ету керек екенін білдім. Мен олардың шытырман оқиғаларын көргісі келетін ерекше «ол» факторы болғанын қаладым.

Мен олардың пішіндері мен дизайнына назар аударудан, әртүрлі стильдер мен пропорциялармен тәжірибе жасаудан бастадым. Қарапайым және күрделі пішіндердің араласуы, аздап әсірелеу, әдетте, тартымды кейіпкерлерге әкелетінін білдім. Сондай-ақ мен әрбір кейіпкерге өзіндік ерекшеліктері мен ерекшеліктері бар шынайы адамдар сияқты сезіну үшін ерекше тұлға беруді қамтамасыз еттім.

Апелляцияға арналған дизайн: тартымды бейнелерді жасау өнері

Әдемі кейіпкерлерді жобалау - тартымды анимация жасаудың бір ғана аспектісі. Жобаның жалпы дизайны аудиторияны тартуда да маңызды рөл атқарады. Мен зұлым адамның ұясы бейнеленген сахнада жұмыс істегенім есімде және мен оны кейіпкерлердің өздері сияқты қызықты ету керектігін білдім.

Мен классикалық Дисней фильмдерінен қазіргі заманғы шедеврлерге дейін анимациядағы керемет дизайн мысалдарын қараудан бастадым. Мен ең тартымды дизайнда дөңгелек және бұрыштық пішіндердің жақсы араласуы бар күшті тепе-теңдік пен үйлесімділік сезімі бар екенін байқадым. Мен сондай-ақ түс пен жарық көріністің жалпы тартымдылығына үлкен әсер ететінін білдім, сондықтан мен бұл элементтерге де мұқият назар аудардым.

Сондай-ақ оқыңыз: сондықтан апелляциялық анимацияның 12 қағидасының бірі болып табылады

Көрінбейтін сүйкімділікті үйрену: тартымдылықты меңгеру

Мен анимациялық саяхатымды жалғастыра отырып, мен сурет салуда тартымдылыққа жету тек техникалық дағдыларға байланысты емес екенін түсіндім. Бұл сонымен қатар кейіпкердің немесе дизайнның аудиторияда резонанс тудыратын нәрсені түсіну туралы. Бұл көзге көрінбейтін сүйкімділік - бұл курста немесе кітаптан үйренуге болмайтын нәрсе; бұл тәжірибеден және әңгімені терең түсінуден туындайтын нәрсе.

Жеке сызбаларыңызда тартымдылыққа жетуге көмектесетін бірнеше кеңестер:

• Анимацияда да, өнердің басқа түрлерінде де тартымды кейіпкерлер мен дизайн үлгілерін зерттеңіз.
• Әртүрлі стильдер мен әдістермен тәжірибе жасаңыз және ережелерді бұзудан қорықпаңыз.
• Әрқашан аудиторияңызды есіңізде ұстаңыз және оларды кейіпкерлеріңізбен және оқиғаңызбен байланыстыратын нәрсе туралы ойланыңыз.
• Жаттығу, жаттығу, жаттығу! Неғұрлым көп сурет салсаңыз, соғұрлым тартымды көрнекі бейнелерді жасай аласыз.

Сапарды қабылдау: аниматор және суретші ретінде өсу

Менің анимациялық мансабым барысында мен тартымдылықтың үнемі дамып отыратын дағды екенін түсіндім. Мен жаңа жобалармен жұмыс істеуді және өз тәжірибемнен үйренуді жалғастыра отырып, менің тартымдылық туралы түсінігім өсіп, өзгеретінін байқадым. Бұл тұрақты өсу - анимацияны соншалықты қызықты және пайдалы саланың бөлігі болу үшін жасайды.

Сонымен, сіз жаңадан бастаған студент болсаңыз да немесе өз қолөнеріңізді жетілдіргісі келетін тәжірибелі аниматор болсаңыз да, тартымдылық есте қаларлық және есте қаларлық шығармалар жасаудың маңызды құрамдас бөлігі екенін есте сақтаңыз. тарту анимациялар. Өзіңізді итермелеуді, тәжірибе жасауды және үйренуді жалғастырыңыз, сонда сіз сурет салудағы тартымдылық сиқырын меңгеру жолында жақсы боласыз.

Анимациядағы тартымдылықтың магниттік күші

Аниматор ретінде мені кейіпкердің тартымдылығы сахнаны тудыруы немесе бұзуы әрқашан қызықты болды. Көрерменді өзіне тартатын және экранда не болып жатқанына мән беретін сол сезілмейтін қасиет. Керемет тартымды кейіпкердің белгілі бір магнетизмі, харизмасы бар, бұл оларды елемеу мүмкін емес. Бұл көрнекі түрде таң қалдыратын дизайнды жасау ғана емес, сонымен қатар бұл дизайнды шынайы және салыстырмалы түрде сезінетін өмірлік және тұлғалық сезіммен толтыру.

Реализм және салыстырмалылық: қызықты мазмұнның кілті

Мен анимацияны алғаш бастаған кезде мен ең сәтті фильмдер мен шоулар реализм мен қиял арасындағы тепе-теңдікті сақтай алған фильмдер екенін тез түсіндім. Олар жасаған кейіпкерлер мен әлемдер фантастикалық болды, бірақ олар шындыққа негізделгенін сезінді, бұл көрермендерге мазмұнмен байланысуды жеңілдетеді. Анимацияңызға тартымдылық қосу арқылы сіз қызығушылық тудыратын және аудиторияңызды қызықтыратын шынайылық сезімін жасай аласыз. Дәл осы нәзік тепе-теңдік анимацияны қызықты әрі қызықты етеді.

Көрерменді тартатын көріністер жасау

Менің тәжірибемде анимациядағы ең қызықты көріністер - бұл көрерменді қатты тарта алатын көріністер. Бұл керемет кейіпкер дизайнының, динамикалық қозғалыстың және күшті тартымдылықтың үйлесімі арқылы қол жеткізіледі. Бұл элементтер біріктірілгенде, олар көрерменді анимация әлеміне тартатын және оларды байланыстыратын магниттік күш жасайды.

Күшті тартылыспен көріністер жасауға арналған кейбір кеңестер мыналарды қамтиды:

• Кейіпкерлеріңіздің эмоциялары мен мотивацияларына назар аударыңыз
• Қуат пен толқу сезімін жасау үшін динамикалық камера бұрыштары мен қозғалысты пайдаланыңыз
• Сахналарыңызға тереңдік пен шынайылық қосатын ұсақ бөлшектерге назар аударыңыз

Ұлылардан үйрену: оқулықтар және шабыт

Аниматор ретінде өзіңіздің дағдыларыңызды дамытудың және тартымды мазмұнды жасауды үйренудің ең жақсы тәсілдерінің бірі - ұлылардың жұмысын зерттеу. Мұнда анимация өнері туралы баға жетпес түсініктер бере алатын сансыз фильмдер, шоулар және оқулықтар бар. Бұл ресурстарды зерделеу арқылы сіз көрнекі түрде ғана емес, сонымен қатар аудиторияңыздың күшті эмоционалды реакциясын тудыратын кейіпкерлер мен көріністерді қалай жасау керектігін біле аласыз.

Анимациядағы тартымдылықты үйренуге арналған сүйікті ресурстарымның кейбірі мыналарды қамтиды:

• Disney, Pixar және Studio Ghibli классикалық анимациялық фильмдері
• Салалық мамандардан онлайн оқулықтар мен шеберлік сабақтары
• Сахна артындағы деректі фильмдер және аниматорлар мен режиссерлермен сұхбаттар

Есіңізде болсын, керемет анимация жасаудың кілті - әрқашан суретші ретінде үйрену және өсу. Басқалардың жұмысын зерттеп, өзіңізді үнемі жақсартуға итермелеу арқылы сіз шынымен де ерекшеленетін мазмұнды жасауға жақсы жолға түсесіз.

Баурап алатын кейіпкерлер жасау

Кейіпкерді жобалау кезінде сіз қолданатын түстерді ескеру маңызды. Түстер тартымды кейіпкерді жасауда күшті рөл атқарады, өйткені олар эмоцияларды тудырып, кейіпкеріңізді ерекше ете алады. Мысалы, қызыл түс көбінесе әрекет пен құмарлықпен байланысты, ал ақ түс тазалық пен кінәсіздікпен байланысты. Сіздің кейіпкеріңіз болуын қалайтын тұлғаға байланысты олардың қасиеттерін жақсы көрсететін түстерді таңдаңыз. Міне, есте сақтау керек бірнеше кеңестер:

• Түрлі түсті комбинациялармен тәжірибе жасаңыз
• Түстің кейіпкердің эмоциясы мен көңіл-күйіне әсерін қарастырыңыз
• Кейіпкеріңізді көрсету үшін қарама-қарсы түстерді пайдаланыңыз

Кейіпкерлеріңізді пішімдеңіз

Пішіндер - тартымды кейіпкерлерді жобалаудағы тағы бір маңызды құрал. Әртүрлі пішіндер әртүрлі қасиеттер мен эмоцияларды бере алады. Мысалы, дөңгелек пішіндер әдетте достық пен жылулықпен байланысты, ал үшбұрыштар динамикалық және белсенді кейіпкерлерді ұсынады. Тіктөртбұрыштар, керісінше, тұрақтылық пен күшті көрсете алады. Таңдаулы кейіпкерді жасау үшін мынаны ескеріңіз:

• Бірегей және есте қаларлық кейіпкер жасау үшін пішіндерді араластырыңыз және сәйкестендіріңіз
• Дәстүрлі емес пішіндерді қолдану арқылы пішінді бұзыңыз
• Пішіндерді таңдағанда кейіпкердің дене пропорцияларын есте сақтаңыз

Өзіңізді білдіріңіз: бет әлпеттері мен өрнектері

Кейіпкердің бет-әлпеті мен өрнектері оларды есте қаларлық және тартымды ету үшін маңызды. Кейіпкердің дұрыс эмоцияларды беретініне көз жеткізу үшін оның көздерін, аузын және басқа бет ерекшеліктерін жақсартуға біраз уақыт бөліңіз. Міне, кейбір пайдалы кеңестер:

• Кейіпкеріңізге тамаша сәйкестікті табу үшін әртүрлі көз пішіндері мен өлшемдерімен тәжірибе жасаңыз
• Кейіпкердің қасына назар аударыңыз, өйткені олар эмоцияларды білдіруде маңызды рөл атқарады
• Бет әлпеттерін әсерлі ету үшін оларды асыра айтудан қорықпаңыз

Поза жасау: дене тілі және ым-ишара

Дене тілі мен қимылдары сіздің кейіпкеріңізді жандандырып, оларды тартымды ету үшін маңызды. Кейіпкердің позасы оқиғаны айтып, оның жеке басын түсінуге мүмкіндік береді. Кейіпкердің дене тілін құрастыру кезінде мына кеңестерді есте сақтаңыз:

• Энергия мен қозғалысты жеткізу үшін динамикалық және белсенді позаларды пайдаланыңыз
• Кейіпкердің жеке басын және олардың табиғи түрде өзін қалай ұстайтынын қарастырыңыз
• Кейіпкеріңізге ең қолайлысын табу үшін әртүрлі қимылдармен тәжірибе жасаңыз

Оны сәндеңіз: бірегей және есте қаларлық кейіпкер дизайны

Соңында, сіздің кейіпкеріңізді шынымен ерекше ету үшін ерекше және есте қаларлық стильді дамыту өте маңызды. Бұған жоғарыда аталған барлық элементтерді біріктіру және жеке жанасуды қосу арқылы қол жеткізуге болады. Міне, кейбір соңғы ойлар:

• Ережелерді бұзудан және әртүрлі стильдермен тәжірибе жасаудан қорықпаңыз
• Кейіпкердің сыртқы келбетін жобалау кезінде оның жеке басын және тарихын есте сақтаңыз
• Тәжірибе мінсіз болатынын есте сақтаңыз – неғұрлым көп кейіпкерлер жасасаңыз, тартымды кейіпкерлерді жасауда соғұрлым жақсы боласыз

Таң қалдыратын дизайн жасау

Аниматор ретінде мен дизайнды ерекше етудің кілті бөлшектерде екенін білдім. Мұнда көрнекі тартымды анимация жасауға көмектесетін кейбір элементтер берілген:

• Түс: жарқын және қарама-қарсы түстер бірден назар аударып, эмоциялар тудыруы мүмкін. Қалың түстер палитрасымен тәжірибе жасаудан қорықпаңыз!
• Пішіндер: Бірегей және динамикалық пішіндер анимацияңызды қызықтырақ және есте қаларлық етеді. Көзбен көретін композиция жасау үшін геометриялық және органикалық пішіндерді араластырыңыз және сәйкестендіріңіз.
• Текстура: анимацияға текстура қосу оған тереңдік беріп, оны қызықтырақ етеді. Бұл нәзік дән немесе қалың үлгі болсын, текстура көрнекі қызығушылықтың қосымша қабатын қоса алады.
• Қозғалыс: Сұйық және динамикалық қозғалыс анимацияңызды жанды ете алады. Энергия мен қозғалыс сезімін жасау үшін әртүрлі анимация әдістерімен тәжірибе жасаңыз.

Шоуды ұрлайтын кейіпкер дизайны

Әдемі кейіпкерлерді жасауға келетін болсақ, мен бұл кеңестердің барлығын өзгерте алатынын білдім:

• Тұлға: кейіпкерлеріңізге дизайнында жарқырайтын ерекше тұлғаларды беріңіз. Бұған олардың мимикасы, дене қимылы, тіпті киімдері арқылы қол жеткізуге болады.
• Силуэт: Күшті силуэт сіздің кейіпкеріңізді бірден тануға мүмкіндік береді. Бірегей және есте қаларлық кейіпкерді жасау үшін әртүрлі пішіндер мен пропорциялармен тәжірибе жасаңыз.
• Мәліметтер: Керек-жарақтар немесе үлгілер сияқты ұсақ бөлшектер кейіпкер дизайнына тереңдік пен қызығушылықты қоса алады. Тек оны асыра алмаудан сақ болыңыз - кейде азырақ көп!

Сахнаны орнататын фон

Жақсы жобаланған фон сіздің анимацияңызды жоғарылатып, оны шынымен ерекше етеді. Мұнда қызықты фон жасау үшін бірнеше кеңестер берілген:

• Перспектива: анимацияда тереңдік пен кеңістік сезімін жасау үшін перспективаны пайдаланыңыз. Бұған жоғалу нүктелерін, қабаттасатын элементтерді және әртүрлі нысан өлшемдерін пайдалану арқылы қол жеткізуге болады.
• Атмосфера: түс, жарық және текстураны пайдалану арқылы фоныңызда көңіл-күй мен атмосфера жасаңыз. Бұл анимацияның реңкін орнатуға және оны неғұрлым әсерлі етуге көмектеседі.
• Композиция: Фондағы элементтерді көрерменнің көзін бағыттайтын және оқиғаны қолдайтындай етіп орналастырыңыз. Мұны жетекші жолдарды, үштен бірлер ережесін және көрнекі иерархияны пайдалану арқылы жасауға болады.

Оны бәріне бірге қою

Көзге түсетін анимация жасауға келетін болсақ, дизайнның барлық аспектілерін ескеру қажет. Жоғарыда аталған элементтерге назар аударып, өзіңіздің жеке әсеріңізді қосу арқылы сіз аудиторияңызды баурап алатын және ұзақ әсер қалдыратын көрнекі тартымды анимация жасай аласыз. Есіңізде болсын, тәжірибе мінсіз болады, сондықтан тәжірибе жасап, шығармашылық шекараңызды ілгерілетуді жалғастырыңыз!

қорытынды

Сонымен, тартымдылық - бұл кейіпкерді немесе көріністі көрерменге қызықты және тартымды ететін нәрсе. Бұл сізді өзіне тартатын және сізді бақылайтын сиқыр. 

Сіз өзіңіздің кейіпкерлеріңізді шынайы және аудиторияға жақын сезінуге назар аударып, қарапайым және күрделі пішіндердің дұрыс араласуын, сәл асыра сілтеу арқылы өз жұмысыңызда тартымдылықты пайдалана аласыз. 

Сондықтан тәжірибе жасаудан және өз стиліңізді табудан қорықпаңыз. Кішкене сиқырдың арқасында сіз анимацияларыңыздағы тартымдылықтың құлпын аша аласыз.

Сәлеметсіз бе, мен Киммін, анамын және медиа жасау және веб-әзірлеу саласында білімі бар стоп-motion әуесқойымын. Менде сурет салуға және анимацияға деген құмарлығым зор, енді мен стоп-motion әлеміне сүңгіп жатырмын. Блогым арқылы мен сіздермен өзімнің білгеніммен бөлісемін.