Анимация уақыты түсіндірілді: бұл неліктен маңызды және оны қалай пайдалану керек

Ким жаңартылған: Мамыр 22, 2023

Анимация барлығы уақытпен байланысты. Бұл бақылаудың кілті қозғалыс және жылдамдықты арттырып, анимацияны табиғи және сенімді етеді.

Бұл мақалада мен тайминг деген не екенін, оны анимацияда қалай пайдалану керектігін және оны қалай меңгеру керектігін түсіндіремін.

Анимациядағы тайминг өнерін меңгеру

Анимация әлемінде уақыт - бәрі. Бұл сіздің туындыларыңызды өмірге әкелетін және оларды шынайы сезінетін құпия соус. Тиісті уақытты болмаса, анимацияларыңыз табиғи емес және роботтық болып көрінеді. Анимация өнерін шынымен меңгеру үшін сіз өзіңіздің нысандарыңыздың жылдамдығы мен қозғалысын бақылауды үйренуіңіз керек, олардың физика заңдарына бағынуын қамтамасыз етіп, сенімділік сезімін тудырады.

Негіздерді бөлшектеу: жақтаулар және аралық

Анимациядағы таймингті бастау үшін негізгі құрылыс блоктарын түсіну керек: кадрлар мен аралық. Фреймдер - бұл анимацияны құрайтын жеке кескіндер, ал интервал осы кадрлар арасындағы қашықтықты білдіреді.

• Фреймдер: анимацияда әрбір кадр уақыттың бір сәтін білдіреді. Неғұрлым көп кадрлар болса, анимация соғұрлым тегіс және егжей-тегжейлі болады.
• Аралық: жақтаулар арасындағы аралық сіздің нысандарыңыздың жылдамдығы мен қозғалысын анықтайды. Аралықты реттеу арқылы сіз объектілердің жылдамырақ немесе баяу қозғалатыны немесе тіпті толық тоқтайтын елесін жасай аласыз.

Уақыт пен аралықпен қозғалысты құру

Нысандарды анимациялауға келетін болсақ, уақыт пен аралық қатар жүреді. Осы екі элементті манипуляциялау арқылы сіз қозғалыстар мен жылдамдықтардың кең ауқымын жасай аласыз. Мысалы, экранда секірген допты анимациялап жатырсыз делік. Допты жылдам қозғалатындай ету үшін, сіз аз жақтауларды және үлкенірек қашықтықты пайдаланасыз. Керісінше, егер сіз доптың баяу қозғалуын қаласаңыз, сіз көбірек жақтаулар мен кішірек аралықтарды қолданасыз.

Анимацияларыңызға жеңілдік қосу

Анимацияның негізгі принциптерінің бірі – «жеңіл» ұғымы. Жеңілдік дегеніміз объектінің қозғалысының бірте-бірте жылдамдатылуын немесе баяулауын білдіреді, бұл табиғи және сенімді қозғалысты жасауға көмектеседі. Анимацияларыңызды жеңілдету үшін, жеделдету немесе баяулау сезімін жасау үшін кадрлар арасындағы қашықтықты реттеуге болады.

• Оңайлау: Нысанның бірте-бірте жылдамдайтын елесін жасау үшін кадрлар арасындағы кішірек аралықтан бастаңыз және нысан қозғалған сайын аралықты біртіндеп арттырыңыз.
• Шығуды жеңілдету: объектінің бірте-бірте баяулайтын елесін жасау үшін, кадрлар арасындағы үлкен аралықтан бастаңыз және нысан тоқтаған кезде аралықты біртіндеп азайтыңыз.

Кино және анимациядағы хронометраж

Кино және анимацияда уақыт реализм мен сенімділік сезімін құруда шешуші рөл атқарады. Нысандардың жылдамдығы мен қозғалысын мұқият басқара отырып, сіз табиғи және тартымды сезінетін анимациялар жасай аласыз. Жүгіріп бара жатқан кейіпкерді анимациялап жатсаңыз да, доптың секіріп бара жатқанын немесе тас жолда жылдамдықпен келе жатқан көліктің тайминг өнерін меңгеру сіздің туындыларыңызды өмірге әкелуге және аудиторияңызды баурап алуға көмектеседі.

Анимациядағы тайминг өнерін меңгеру

Аниматор ретінде мен уақыттың бәрі екенін білдім. Бұл анимация жасауға немесе бұзуға болатын құпия тұздық. Уақытты анимацияға енгізу аралық пен кадрларды түсінуден басталады. Фреймдерді қозғалысты құрайтын жеке суреттер ретінде, ал аралықтарды сол суреттер арасындағы қашықтық ретінде қарастырыңыз.

• Фреймдер: әрбір кадр уақыттың нақты сәтін білдіреді. Неғұрлым көп кадрлар болса, анимация соғұрлым тегіс және егжей-тегжейлі болады.
• Аралық: бұл қозғалыстың жылдамдығы мен өтімділігіне әсер ететін кадрлар арасындағы қашықтықты білдіреді.

Жақтаулар арасындағы қашықтықты реттеу арқылы сіз салмақ пен масштаб сезімін жасай аласыз, сондай-ақ эмоцияны және күтім.

Физика заңдарына бағыну

Мен анимацияны алғаш бастаған кезде, мен физика заңдарының сенімді қозғалыс жасау үшін маңызды екенін тез түсіндім. Мысалы, ауаға лақтырылған зат шыңына жеткенде бірте-бірте баяулайды, содан кейін қайтадан жерге құлаған кезде жылдамдайды. Осы принциптерді түсіну арқылы сіз табиғи және шынайы өмірді сезінетін уақытты жүзеге асыра аласыз.

• Болжамдар: соққыны лақтырмас бұрын тұрған кейіпкер сияқты маңызды әрекет алдында шиеленісті арттырыңыз.
• Масштабтау: нысанның өлшемі мен салмағын жеткізу үшін уақытты пайдаланыңыз. Үлкенірек нысандар әдетте баяу қозғалады, ал кішігірім нысандар жылдамырақ қозғалады.

Уақыт арқылы эмоцияны жеткізу

Аниматор ретінде менің сүйікті қиындықтарымның бірі эмоцияны жеткізу үшін уақытты пайдалану. Анимацияның қарқыны көрерменнің эмоционалдық реакциясына қатты әсер етуі мүмкін. Мысалы, баяу, созылған қозғалыс мұң немесе сағыныш сезімін тудыруы мүмкін, ал жылдам, жылдам әрекет толқуды немесе таңданысты тудыруы мүмкін.

• Эмоционалды жылдамдық: анимация уақытын көріністің эмоционалды реңкіне сәйкестендіру үшін реттеңіз. Мұны қозғалысты жылдамдату немесе баяулату, сондай-ақ екпін үшін үзілістерді немесе ұстап тұруды қосу арқылы жасауға болады.
• Әсірелеу: Күрделі әсер ету үшін уақыт шекарасын ығыстырудан қорықпаңыз. Бұл эмоцияны баса көрсетуге және анимацияны қызықтырақ етуге көмектеседі.

Барлығын біріктіру: анимацияда уақытты енгізу

Енді сіз уақыттың, аралықтардың және кадрлардың маңыздылығын түсінген болсаңыз, мұның бәрін іс жүзінде қолданудың уақыты келді. Міне, анимацияға уақытты енгізуге көмектесетін бірнеше қадамдар:

1. Анимацияңызды жоспарлаңыз: негізгі позаларыңызды сызыңыз және әрбір әрекеттің уақытын анықтаңыз. Бұл сізге анимация жасау кезінде орындалатын жол картасын береді.
2. Негізгі кадрларды блоктаңыз: анимация бағдарламалық құралында негізгі позаларды орнатудан бастаңыз. Бұл сізге анимацияның уақыты мен аралығы туралы шамамен түсінік береді.
3. Уақытты нақтылаңыз: қажетті қозғалыс пен эмоцияны жасау үшін негізгі кадрлар арасындағы қашықтықты реттеңіз. Бұл кадрларды қосу немесе жою, сондай-ақ жеке әрекеттердің уақытын өзгертуді қамтуы мүмкін.
4. Анимацияңызды жылтыратыңыз: жалпы уақытқа риза болғаннан кейін, артқа оралып, мәліметтерді дәл баптаңыз. Бұл қосымша әрекеттерді қосуды, бір-бірін қайталау қозғалыстарды немесе кез келген өрескел өтулерді тегістеуді қамтуы мүмкін.

Осы қадамдарды орындау және уақыт қағидаларын есте сақтау арқылы сіз шынымен өмірге келетін тартымды анимациялар жасауға жақсы жолға түсесіз.

Анимациялық уақыт диаграммаларының тұрақты маңыздылығы

Біз анимацияның әрбір кадрын қолмен салатын жақсы күндер есіңізде ме? Иә, мен де емес. Бірақ мен анимация ардагерлерінің әңгімелерін естідім және сізге айтайын, бұл саябақта серуендеу емес еді. Қазіргі уақытта бізде бізге көмектесетін осы тамаша компьютерлік бағдарламалар бар, бірақ өзгермеген бір нәрсе бар: уақыттың маңыздылығы.

Көрдіңіз бе, анимация - бұл нәрселерді сенімді түрде жылжыту және дәл осы жерде уақытты анықтау ойнайды. Бұл біздің анимациялық кейіпкерлерімізді кейбір робот, жансыз қуыршақ сияқты емес, тірі сезінетін құпия тұздық. Сондықтан анимациялық уақыт диаграммалары бүгінгі күні де маңызды рөл атқарады.

Уақыт сынағына төтеп беретін әдістер

Әрине, технология ұзақ жолдан өтті, бірақ кейбір әдістерді ауыстыру өте маңызды. Мысалы, аралық - бұл тегіс, сұйық қозғалыс жасауға көмектесетін сыналған және шынайы әдіс. Ал не ойлайсыз? Анимация уақытының диаграммалары осы техниканың негізі болып табылады.

Міне, неге анимация уақытының диаграммалары әлі де қажет емес екендігінің қысқаша мазмұны:

• Олар қозғалыс жылдамдығын жоспарлауға көмектеседі, бұл оны табиғи және сенімдірек етеді.
• Олар біздің анимацияларымыз тым діріл немесе біркелкі болып көрінбеуін қамтамасыз ете отырып, негізгі кадрлар арасындағы қашықтықты визуализациялауға мүмкіндік береді.
• Олар процесті тиімдірек және дәлірек ете отырып, аралықта нақты жол картасын береді.

Цифрлық дәуірге бейімделу

Енді сіз: «Бірақ бізде қазір осы керемет цифрлық құралдар бар, сондықтан бізге әлі де уақыт диаграммалары не үшін қажет?» деп ойлайтын шығарсыз. Ал, досым, бұл диаграммалар сандық салада қолдан жасалған анимация кезіндегідей пайдалы болғандықтан.

Шындығында, анимациялық бағдарламалық қамтамасыз етудің көптеген бағдарламалары әлі күнге дейін уақыт диаграммаларын қандай да бір түрде немесе басқа түрде қамтиды. Олар сәл басқаша көрінуі мүмкін, бірақ принциптері өзгеріссіз қалады. Өйткені, күннің соңында анимация әлі де аниматордың шеберлігі мен интуициясына негізделген өнер түрі болып табылады.

Сонымен, сіз тәжірибелі маман болсаңыз да немесе анимация әлемінде жаңадан бастаған болсаңыз да, уақыт диаграммаларының маңыздылығын ұмытпаңыз. Олар ескі мектеп сияқты көрінуі мүмкін, бірақ олар біздің анимациялық әлемдерімізді өмірге келтіруде әлі де маңызды рөл атқарады.

Уақыт пен аралық: анимациядағы динамикалық дуэт

Аниматор ретінде мен керемет анимация жасайтын нәзік нюанстарды бағалай бастадым. Жиі қатар жүретін екі маңызды қағида – уақыт пен аралық. Уақыт әрекетті орындау үшін қажетті кадрлар санын білдіреді, ал аралық біркелкі, динамикалық қозғалыс жасау үшін негізгі кадрларды орналастыруды қамтиды. Қарапайым тілмен айтқанда:

• Уақыт - бұл әрекеттің ұзақтығы туралы
• Аралық - бұл әрекеттегі кадрларды бөлу

Неліктен уақыт пен аралық маңызды

Менің тәжірибемде қуатты және тартымды анимация жасау үшін уақыт пен аралық арасындағы тепе-теңдікті сақтау өте маңызды. Міне, себебі:

• Уақыт анимацияның қарқыны мен ырғағын белгілейді, эмоция мен кейіпкерді беруге көмектеседі
• Аралық көбірек сұйық және шынайы қозғалысты жасауға мүмкіндік береді, бұл анимацияны табиғи және сызықты емес етеді

Жұмыстағы уақыт пен аралықтың мысалдары

Уақыт пен интервалдың маңыздылығын жақсырақ көрсету үшін өзімнің анимациялық саяхатымнан кейбір мысалдарды қарастырайық:

Жүгіру кейіпкері:
Жұмыс істеп тұрған кейіпкерге анимация жасағанда, әрекетті шынайы етіп көрсету үшін уақыт өте маңызды. Кейіпкердің аяқтары тым жылдам немесе тым баяу қозғалса, анимация әлсірейді. Ал ара қашықтық, керісінше, кейіпкердің аяғы жерге тиген кезде күш пен салмақ елесін жасауға көмектеседі.

Нысан басқаға соқты:
Бұл сценарийде әсер күшті және сенімді болу үшін уақыт өте маңызды. Егер әрекет тым жылдам немесе тым баяу болса, ол өз әсерін жоғалтады. Аралық шиеленіс пен күтуді қосып, соққыны серпіндірек сезінеді.

Анимация жұмыс процесінде уақыт пен аралықты енгізу

Аниматор ретінде жұмысыңызда уақыт пен аралық принциптерін түсіну және қолдану маңызды. Міне, мен жол бойы жинаған кейбір кеңестер:

Уақытпен бастаңыз:
Әрекет қанша уақытқа созылатынын анықтаңыз және сәйкесінше негізгі кадрларды орнатыңыз. Бұл сіздің анимацияңыз үшін негіз болады.

Аралықты реттеу:
Уақытты орнатқаннан кейін, біркелкі, сұйық қозғалыс жасау үшін негізгі кадрлар арасындағы қашықтықты дәл реттеңіз. Бұл қажетті әсерге байланысты жақтауларды қосу немесе жоюды қамтуы мүмкін.

Әртүрлі стильдермен тәжірибе жасаңыз:
Бірегей анимация мәнерлерін жасау үшін уақыт пен аралықпен ойнаудан қорықпаңыз. Есіңізде болсын, анимацияға бір өлшемді тәсіл жоқ.

Тұрақты болыңыз:
Уақыт пен аралыққа қатысты жүйелілік маңызды. Біртұтас көрініс пен сезімді сақтау үшін анимацияңыздың бірдей принциптерге сәйкес келетініне көз жеткізіңіз.

Анықтамалық материалдарды қолданыңыз:
Күмәндансаңыз, уақыт пен аралық бойынша нұсқаулық алу үшін нақты өмірден алынған мысалдарға немесе басқа анимацияларға жүгініңіз. Бұл осы принциптерді өз жұмысыңызда қалай қолдану керектігін жақсырақ түсінуге көмектеседі.

қорытынды

Сонымен, уақыт - анимацияны шынайы және шынайы етудің құпиясы. Мұның бәрі сіздің нысандарыңыздың жылдамдығын бақылау және оларды физика заңдарына бағыну туралы. Мұны кадрлардың, аралықтардың және уақыттың негіздерін түсіну және анимацияны басқару үшін бірге пайдалану арқылы жасауға болады.

Сәлеметсіз бе, мен Киммін, анамын және медиа жасау және веб-әзірлеу саласында білімі бар стоп-motion әуесқойымын. Менде сурет салуға және анимацияға деген құмарлығым зор, енді мен стоп-motion әлеміне сүңгіп жатырмын. Блогым арқылы мен сіздермен өзімнің білгеніммен бөлісемін.