អ្នកដឹកនាំរឿង៖ តើពួកគេធ្វើអ្វី?
ភាពយន្ត នាយក គឺជាតួនាទីដ៏សំខាន់បំផុតមួយនៅក្នុង ឧស្សាហកម្មខ្សែភាពយន្ត. ពីការបង្កើតរឿងរហូតដល់ការកាត់ផ្តាច់ចុងក្រោយ អ្នកដឹកនាំម្នាក់មានសមត្ថភាពរៀបចំសាច់រឿង ហើយនាំវាមកបង្ហាញនៅលើអេក្រង់ធំ។ ពួកគេទទួលខុសត្រូវចំពោះ ការសម្ដែង ការថត និងក្រោយការផលិតខ្សែភាពយន្តក៏ដូចជាធ្វើឱ្យប្រាកដថា ធាតុទាំងអស់ត្រូវបានប្រមូលផ្តុំគ្នា ដើម្បីបង្កើតឱ្យមានការចូលរួម និងកម្សាន្ត គម្រោង.
នៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងនឹងស្វែងយល់ពីតួនាទីរបស់អ្នកដឹកនាំរឿង និងការងារផ្សេងៗមួយចំនួនដែលពួកគេបានបំពេញក្នុងដំណើរការផលិតភាពយន្ត៖
នៅក្នុងប្រកាសនេះយើងនឹងគ្របដណ្តប់៖
និយមន័យនៃអ្នកដឹកនាំភាពយន្ត
អ្នកដឹកនាំរឿង គឺជាធាតុច្នៃប្រឌិតដ៏សំខាន់ក្នុងការផលិតខ្សែភាពយន្ត។ អ្នកជំនាញទាំងនេះមានទំនួលខុសត្រូវក្នុងការសម្រេចបាននូវទស្សនវិស័យសិល្បៈនៃស្គ្រីប ត្រួតពិនិត្យគ្រប់ទិដ្ឋភាពទាំងអស់នៃការផលិតភាពយន្តតាំងពីមុនការផលិត រហូតដល់ក្រោយការផលិត។
អ្នកដឹកនាំរឿងបានគ្រប់គ្រងយ៉ាងជាក់លាក់នូវរាល់ធាតុផ្សំនៃផលិតកម្ម ដើម្បីចាប់យក និងកំណត់រូបរាងទាំងមូល រចនាប័ទ្ម និងផ្នែកនិទានរឿងសម្រាប់ខ្សែភាពយន្តរបស់ពួកគេ។ អ្នកដឹកនាំរឿងមានភ្នែកសិល្បៈខ្លាំង និងយល់ពីរបៀបទំនាក់ទំនងធាតុរឿងដោយមើលឃើញ ដោយប្រើការកែសម្រួល ធាតុរចនាយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ន។ មុំកាមេរ៉ា, និងតន្ត្រី។ ពួកគេក៏មានជំនាញភាពជាអ្នកដឹកនាំដ៏ពិសេសផងដែរ ដើម្បីជំរុញទឹកចិត្តតារាសម្ដែង និងសមាជិកនាវិក ឱ្យឈានទៅរកការផលិតភាពយន្តដ៏ជោគជ័យមួយ។
តួនាទីនេះតម្រូវឱ្យអ្នកដឹកនាំវាយតម្លៃជានិច្ចនូវគំនិតថ្មីៗសម្រាប់ឈុតឆាកខាងវិញ្ញាណ និងការដោះស្រាយបញ្ហាតាមការកំណត់ជាមួយនឹងការលំបាកផ្នែកបច្ចេកទេស ឬហេតុការណ៍ដែលមិនបានរំពឹងទុក។ ពី ការជ្រើសរើសការសម្ដែង ទៅ សម្លេងអ្នកដឹកនាំត្រូវបានគេរំពឹងថាមិនត្រឹមតែដឹកនាំប៉ុណ្ណោះទេ គ្រូបង្វឹកតារាសម្ដែង អំពីរបៀបដែលពួកគេគួរតែបញ្ជូនបន្ទាត់របស់ពួកគេ ឬផ្លាស់ទីពេញមួយឈុត ដើម្បីសម្រេចបាននូវអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលតម្រូវដោយផ្នែកនៃរឿង។
សរុបមក អ្នកដឹកនាំរឿងក្នុងពេលដំណាលគ្នាត្រូវតែអាចយល់ចិត្ត ប៉ុន្តែក៏នៅតែមានគោលបំណងនៅពេលដែលប្រឈមមុខនឹងការលំបាកណាមួយដែលអាចក្លាយជាឧបសគ្គដែលអាចក្លាយជាឧបសគ្គក្នុងការសម្រេចបាននូវលទ្ធផលដែលត្រូវការដែលចង់បានដោយអ្នកនិពន្ធ ផលិតករ ឬអ្នកវិនិយោគដែលវិនិយោគនៅក្នុងផលិតកម្ម។ . តាមរបៀបនេះ ការដឹកនាំភាពយន្តរួមបញ្ចូលគ្នាទាំងការច្នៃប្រឌិត និងជំនាញគ្រប់គ្រង ដោយសារការផ្តល់នូវលទ្ធផលដែលចង់បានក៏រួមបញ្ចូលផងដែរ៖
- គ្រប់គ្រងការពិចារណាថវិកា
- ការប្រកាន់ខ្ជាប់នូវពេលវេលាកំណត់ពេលវេលាដែលធានាដោយកិច្ចព្រមព្រៀងកិច្ចសន្យានៅពេលខ្លះបានរៀបចំទុកជាមុនមុនពេលចាប់ផ្តើមដំណើរការថតដោយខ្លួនឯង។
ផលិតកម្មមុន
ក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំរឿង។ ផលិតកម្មមុន គឺជាដំណាក់កាលសំខាន់នៃដំណើរការផលិតភាពយន្ត។ នេះគឺជាពេលដែលអ្នកដឹកនាំត្រូវអភិវឌ្ឍរឿងនិង ស្គ្រីបសម្រាប់ខ្សែភាពយន្ត. នាយកក៏ត្រូវស្រាវជ្រាវរកទីតាំង និងតួនាទីដែលអាចធ្វើទៅបាន សម្របសម្រួលការសម្ដែង និងការហាត់សម ព្រមទាំងរៀបចំសម្ភារចាំបាច់ សំលៀកបំពាក់ និងបែបផែនពិសេស។ ការងារកំឡុងពេលផលិតមុនគឺចាំបាច់សម្រាប់ការបង្កើតខ្សែភាពយន្តជោគជ័យ។
ការសរសេរស្គ្រីប
ការសរសេរស្គ្រីបភាពយន្តគឺជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃដំណើរការមុនការផលិត។ អ្នកដឹកនាំរឿង ជាធម្មតាធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយក្រុមនិពន្ធរបស់ពួកគេ ដើម្បីបង្កើតរឿងសម្រាប់ខ្សែភាពយន្តរបស់ពួកគេ។ ខណៈពេលដែលអ្នកដឹកនាំមានសិទ្ធិអំណាចចុងក្រោយលើអ្វីដែលធ្វើឱ្យវាក្លាយជាការកាត់ចុងក្រោយ សេចក្តីព្រាងដំបូងនៃស្គ្រីបណាមួយជាធម្មតាចាប់ផ្តើមដោយការពិភាក្សារវាងគាត់ និងអ្នកដែលទទួលខុសត្រូវក្នុងការផលិត និងបង្កើតគំនិត ដូចជា អ្នកនិពន្ធរឿង.
នាយកនិងក្រុមរបស់គាត់ត្រូវតែមានចំណេះដឹងអំពី អនុសញ្ញាប្រភេទ រចនាសម្ព័ន្ធរឿង ការអភិវឌ្ឍន៍តួអង្គ ការសន្ទនា និងអត្ថបទរង ដូច្នេះពួកគេអាចបង្កើតការនិទានរឿងប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាព ដែលបំពេញតាមតម្រូវការទាំងអស់។ សេចក្តីព្រាងដំបូងនៃស្គ្រីបតែងតែឆ្លងកាត់ការកែប្រែជាច្រើន និងសរសេរឡើងវិញ មុនពេលវាឈានដល់ការត្រៀមខ្លួនសម្រាប់ការថត។
នៅពេលដែលបានបញ្ចប់ ជំហានបន្ទាប់គឺអាស្រ័យលើប្រភេទខ្សែភាពយន្តដែលកំពុងផលិត។ សម្រាប់រឿងភាគទូរទស្សន៍ ឬភាពយន្តដែលផលិតជាពីរផ្នែក ឬច្រើន (ដូចជាភាពយន្តសកម្មភាព) ក ស្គ្រីបបាញ់ ត្រូវបានសរសេរដែលបំបែកឈុតឆាកដោយការកំណត់ តួអង្គពាក់ព័ន្ធ និងឧបករណ៍ដែលត្រូវការសម្រាប់ឈុតនីមួយៗ ស្គ្រីបប្រភេទនេះក៏ត្រូវតែគូសបញ្ជាក់យ៉ាងច្បាស់ផងដែរ។ មុំកាមេរ៉ា ដើម្បីធ្វើឱ្យផលិតកម្មកាន់តែរលូន។ សម្រាប់ខ្សែភាពយន្តដែលថតតែមួយដង (ដូចជាខ្សែភាពយន្តរឿង) ក ស្គ្រីបដែលមិនមានរចនាសម្ព័ន្ធ ជាញឹកញាប់ត្រូវបានគេប្រើដែលគ្របដណ្តប់ជំងឺដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលទូលំទូលាយ ប៉ុន្តែទុកកន្លែងសម្រាប់ improvisation នៅលើសំណុំនៅកន្លែងចាំបាច់។
ចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងផ្ទាំងរឿងបញ្ឈប់ចលនាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។
ជាវព្រឹត្តិប័ត្រព័ត៌មានរបស់យើង និងទទួលបានការទាញយកដោយឥតគិតថ្លៃរបស់អ្នកជាមួយនឹងផ្ទាំងរឿងចំនួនបី។ ចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការនាំយករឿងរបស់អ្នករស់រវើក!
យើងនឹងប្រើតែអាសយដ្ឋានអ៊ីមែលរបស់អ្នកសម្រាប់ព្រឹត្តិប័ត្រព័ត៌មានរបស់យើងហើយគោរពអ្នក ភាពជាឯកជន
ការសម្ដែងតួសម្តែង
ការជ្រើសរើសតួសម្តែងសម្រាប់គម្រោងភាពយន្ត ឬទូរទស្សន៍គឺជាជំហានសំខាន់ក្នុងដំណើរការមុនផលិតកម្ម។ នាយក ផលិតករ អ្នកដឹកនាំរឿង និងក្នុងករណីខ្លះ ភ្នាក់ងារមានសិទ្ធិអនុវត្តភារកិច្ចជ្រើសរើសតួសម្តែងសម្រាប់គម្រោង។ ពេលសម្តែងផលិតកម្ម ត្រូវតែប្រាកដថា តួសម្តែងត្រូវតាមលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យជាក់លាក់។ សំខាន់បំផុត ពួកគេត្រូវតែសមនឹងតួនាទីដែលពួកគេកំពុងលេង ទាំងផ្លូវកាយ និងអារម្មណ៍។ លើសពីនេះ ពួកគេត្រូវតែមានសមត្ថភាពសម្ដែងដែលបំពេញតាមស្តង់ដារឧស្សាហកម្ម និងមានឆន្ទៈក្នុងការធ្វើការក្នុងកម្រិតថវិកាណាមួយ។
ដំណើរការសម្តែងជាធម្មតាចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការសវនកម្ម ដែលតួសម្តែងអានបន្ទាត់ពីស្គ្រីបខ្លាំងៗ។ នេះអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកដឹកនាំទទួលបានគំនិតអំពីរបៀបដែលតួអង្គនីមួយៗអាចសមនឹងគម្រោងរបស់ពួកគេ។ អាស្រ័យលើទំហំផលិតកម្ម សវនកម្មអាចធ្វើឡើងដោយផ្ទាល់ ឬពីចម្ងាយតាមរយៈវីដេអូ ឬការហៅទូរសព្ទ។ នៅពេលដែលការសវនកម្មដំបូងទាំងនេះបានកើតឡើង ផលិតករអាចហៅតួសម្តែងមួយចំនួនមកវិញ វគ្គហៅត្រឡប់មកវិញ ដែលជាកន្លែងដែលពួកគេអាចអានបន្ទាត់ជាមួយសមាជិកតួផ្សេងទៀត និងស្វែងយល់បន្ថែមអំពីជម្រើសរបស់ពួកគេសម្រាប់តួនាទីនីមួយៗ។
នៅពេលនេះ វាក៏សំខាន់ផងដែរក្នុងការពិចារណាអំពីកាតព្វកិច្ចផ្លូវច្បាប់ដែលពាក់ព័ន្ធជាមួយនឹងការជួលអ្នកសំដែងដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈដូចជា៖
- កត់ត្រាកិច្ចសន្យាចាំបាច់ណាមួយ។
- បញ្ជាក់លិខិតអនុញ្ញាតការងារតាមការចាំបាច់ (សម្រាប់ផលិតកម្មថតនៅក្រៅប្រទេស)
តាមរយៈការធានានូវជំហានចាំបាច់ទាំងអស់នៅតាមបណ្តោយដំណើរការនេះត្រូវបានធ្វើមុនពេលការថត អាចជួយសម្រាលបញ្ហាដែលអាចកើតមានដែលអាចពន្យារពេល ឬរំខានដល់គម្រោងនៅពេលដែលការសម្រេចចិត្តត្រូវធ្វើយ៉ាងឆាប់រហ័សក្នុងអំឡុងពេលថត ឬកែសម្រួល។
ការជ្រើសរើសនាវិក
ក្រុមការងារផលិតទាំងមូលមានតួនាទីសំខាន់ៗជាច្រើន រួមទាំងផលិតករ និងអ្នកដឹកនាំរឿង ព្រមទាំងសមាជិកគាំទ្រជាច្រើន ដូចជាតួសម្តែង និងសមាជិកនាវិកជាដើម។ ក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំរឿង វាជាទំនួលខុសត្រូវរបស់អ្នកក្នុងការត្រួតពិនិត្យដំណើរការផលិតភាពយន្តទាំងមូល និងធានាថាអ្វីៗដំណើរការដោយរលូន។
ដើម្បីធ្វើដូច្នេះបាន ដំបូងអ្នកត្រូវជ្រើសរើសតួសម្តែង និងនាវិកសម្រាប់គម្រោងរបស់អ្នក។ នៅពេលជ្រើសរើសនាវិកសម្រាប់គម្រោងភាពយន្តរបស់អ្នក អ្នកគួរតែពិចារណាអំពីលក្ខណៈជាច្រើនរួមមានៈ
- បទពិសោធ នៅក្នុងឧស្សាហកម្មភាពយន្ត;
- ជំនាញដែលចង់បាន។ និងភាពសមរម្យសម្រាប់តួនាទី;
- ភាពដែលអាចរកបាន ;
- សមត្ថភាពការងារជាក្រុម;
- គីមីវិទ្យាជាមួយសមាជិកក្រុមផ្សេងទៀត;
- ការច្នៃប្រឌិត; និង
- សំខាន់បំផុតគឺថវិកា.
ជាមួយនឹងអថេរជាច្រើនដែលត្រូវពិចារណានៅពេលជ្រើសរើសក្រុមការងារផលិតកម្មរបស់អ្នក វាជាការសំខាន់ណាស់ដែលអ្នកបង្កើតដំណើរការជ្រើសរើសប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកធ្វើការសម្រេចចិត្តប្រកបដោយការយល់ដឹង។
នៅពេលដែលអ្នកបានជ្រើសរើសតួសម្តែង និងនាវិករបស់អ្នកសម្រាប់គម្រោងនេះ វាចាំបាច់ណាស់ដែលការប្រាស្រ័យទាក់ទងគ្នាត្រូវបានរក្សាពេញមួយមុនពេលផលិត ថ្ងៃថត និងក្រោយផលិតកម្ម។ ក្នុងនាមជានាយកនៃគម្រោង អ្នកត្រូវតែធានាថាអ្នកគ្រប់គ្នាយល់ពីភារកិច្ចរបស់ពួកគេនៅក្នុងដៃ - ធានាថាគ្រប់គ្នានៅតែតាមកាលវិភាគ ខណៈពេលដែលផ្តល់ទិសដៅច្នៃប្រឌិតនៅពេលចាំបាច់។ វាក៏អាចមានអត្ថប្រយោជន៍ផងដែរក្នុងការលើកទឹកចិត្តឱ្យមានការសន្ទនាបើកចំហររវាងសមាជិកក្រុម ដើម្បីជួយសម្រួលដល់ការដោះស្រាយបញ្ហាទាន់ពេលវេលា។
ផលិតកម្ម
ការងាររបស់អ្នកដឹកនាំរឿង គឺការថតស្គ្រីប នាំវាមកជីវិត និងណែនាំតួសម្តែង និងក្រុមការងារក្នុងពេលផលិត។ អ្នកដឹកនាំមានទំនួលខុសត្រូវលើជម្រើសសិល្បៈរបស់ផលិតកម្ម ចាប់ពីការសម្ដែង រហូតដល់ការនិទានរឿង រហូតដល់ការកែសម្រួល និងអ្វីៗជាច្រើនទៀត។ ពួកគេដឹកនាំផលិតកម្មដោយការបកស្រាយស្គ្រីប បង្កើតការថត និងកែសម្រួល និងត្រួតពិនិត្យក្រុមការងារបច្ចេកទេស និងតួសម្តែង។ លើសពីនេះ ពួកគេត្រូវតែធានាថា ខ្សែភាពយន្តនេះត្រូវនឹងថវិកា និងពេលវេលារបស់ក្រុមផលិតកម្ម និងស្ទូឌីយោ។
តោះស្វែងយល់ពីឯកសារនេះ តួនាទីផ្សេងគ្នានៃអ្នកដឹកនាំរឿង កំឡុងពេលផលិត៖
ដឹកនាំតារាសម្ដែង
នេះ នាយក គឺជាអ្នកដែលកំណត់ចក្ខុវិស័យសម្រាប់ភាពយន្ត ហើយការទទួលខុសត្រូវចម្បងរបស់ពួកគេគឺការណែនាំតួអង្គក្នុងការបង្ហាញពីតួអង្គដែលពួកគេកំពុងលេង។ ជាធម្មតា អ្នកដឹកនាំរឿងនឹងប្រាប់ពួកគេពីអ្វីដែលពួកគេគួរមានអារម្មណ៍ និយាយ និងធ្វើ - នេះអនុញ្ញាតឱ្យតួអង្គបកស្រាយទិសដៅនោះ និងអភិវឌ្ឍការសម្តែងពេញលេញបន្ថែមទៀត។ នាយកមានតួនាទីជាច្រើន៖ អ្នកណែនាំ គ្រូបង្វឹក និងជាអ្នកដោះស្រាយបញ្ហា។ ពួកគេត្រូវតែបើកចំហជានិច្ចក្នុងការធ្វើការជាមួយតួសម្តែង ហើយត្រូវប្រាកដថាពួកគេកំពុងផ្តល់ការពង្រឹងជាវិជ្ជមាន ខណៈពេលដែលពួកគេនៅតែផ្តោតលើការទទួលបានការសម្តែងដែលមានគុណភាពខ្ពស់ពីសមាជិកក្រុមទាំងអស់របស់ពួកគេ។
អ្នកដឹកនាំក៏ដឹកនាំពេញមួយដំណើរការផលិតទាំងមូល ចាប់ពីការហៅថតដំបូងរហូតដល់ការហាត់សម ការកំណត់ម៉ាស៊ីនថត និងការរចនាភ្លើងបំភ្លឺ។ នេះធានាថាធាតុទាំងអស់ធ្វើការរួមគ្នាដោយសុខដុមរមនាដើម្បីនាំមកនូវការសម្តែងដ៏ស្រស់ស្អាតពីសមាជិកតួ។ លើសពីនេះ អ្នកដឹកនាំនឹងកែសម្រួលការទប់ស្កាត់ឈុតឆាកដោយផ្អែកលើរបៀបដែលតួអង្គមានអន្តរកម្មជាមួយតួអង្គផ្សេងទៀត ឬទីតាំងក្នុងអំឡុងពេលឈុតដែលបានផ្តល់ឱ្យដើម្បីទទួលបានឥទ្ធិពលអតិបរមា។ រាល់ព័ត៌មានលម្អិតមានតួនាទីសំខាន់ក្នុងរបៀបដែលឈុតនីមួយៗដំណើរការបានល្អ ដូច្នេះវាអាស្រ័យលើអ្នកដឹកនាំក្នុងការស្វែងរកអ្វីដែលដំណើរការល្អបំផុតតាមទស្សនៈរួម។
ការដំឡើងការបាញ់ប្រហារ
នៅពេលដែលផែនការដំបូងសម្រាប់ភាពយន្តត្រូវបានបង្កើតឡើង អ្នកដឹកនាំនឹងចាប់ផ្តើមបង្កើតការថត។ ការបាញ់គឺជាទិដ្ឋភាពបុគ្គលដែលត្រូវបានកត់ត្រាជាផ្នែកនៃលំដាប់មួយ។ អ្នកដឹកនាំនឹងសម្រេចចិត្តលើទំហំ មុំ និងចលនានៃការថតនីមួយៗ រួមជាមួយនឹងរបៀបដែលវាគួរតែត្រូវបានដាក់ក្នុងស៊ុម និងអ្វីដែលគួរបង្ហាញនៅក្នុងនោះ។ ពួកគេក៏នឹងប្រាប់អ្នកថតកុន ឬប្រតិបត្តិករកាមេរ៉ាពីកន្លែងដែលត្រូវដាក់កាមេរ៉ារបស់ពួកគេសម្រាប់ការថតនីមួយៗ។
អ្នកដឹកនាំនឹងធ្វើក្បាច់រាំគ្រប់ឈុតដើម្បីឱ្យមានការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងរលូនរវាងការថត។ ពួកគេនឹងមិនគ្រាន់តែផ្តោតលើសកម្មភាពភ្លាមៗនោះទេ ប៉ុន្តែត្រូវគិតអំពីរបៀបដែលការបាញ់ប្រហារនីមួយៗមានអន្តរកម្មជាមួយមនុស្សជុំវិញខ្លួន។ សមាសភាពដ៏ប៉ិនប្រសប់នេះបង្កើនប្រសិទ្ធភាព ឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំង បង្កើតឡើងដោយមុំ និងចលនាផ្សេងគ្នានៅទូទាំងទិដ្ឋភាពមួយ។
អ្នកដឹកនាំរឿងនឹងរៀបចំយ៉ាងទូលំទូលាយ មុនពេលចាប់ផ្តើមការថត បន្ទាប់មកមើលឱ្យដិតដល់នៅពេលដែលវាដំណើរការ ដើម្បីធ្វើឱ្យប្រាកដថារាល់ការថតត្រូវបានប្រតិបត្តិយ៉ាងជាក់លាក់តាមការគ្រោងទុក។ រាល់ចលនា សំឡេង ការផ្អាក និងការផ្លាស់ប្តូរទិសដៅ គួរតែត្រូវបានសម្របសម្រួលយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ន ដើម្បីបង្កើតអារម្មណ៍ ឬបរិយាកាសជាក់លាក់នៅក្នុងអ្នកមើលនៅពេលមើលនៅផ្ទះនៅពេលក្រោយ។ លទ្ធផលចុងក្រោយដែលចង់បានគឺ ក ការងារសិល្បៈ ប្រាប់រឿងដែលមិនអាចបំភ្លេចបាន!
ធ្វើការជាមួយនាវិក
នៅពេលនាយកកំពុងធ្វើការជាមួយនាវិក វាជាការសំខាន់សម្រាប់ពួកគេដើម្បីដឹងពីតួនាទីនីមួយៗ និងរបៀបទំនាក់ទំនងប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពជាមួយនាយកដ្ឋាននីមួយៗ។ អ្នកដឹកនាំគួរតែចាប់ផ្តើមដោយការយល់ដឹងពីរបៀបដែលក្រុមផលិតធ្វើការរួមគ្នា និងទំនួលខុសត្រូវអ្វីខ្លះដែលមនុស្សម្នាក់ៗមាន។ ជាឧទាហរណ៍ នាយកដ្ឋានសំខាន់ៗនៅលើឈុតភាពយន្តរួមមាន:
- ការរចនាផលិតកម្ម - ទទួលខុសត្រូវលើការបង្កើតពិភពដែលមើលឃើញនៃខ្សែភាពយន្ត និងសម្របសម្រួលទិសដៅសិល្បៈ ឈុត ទីតាំង និងការស្លៀកពាក់តាមឈុត
- ភាពយន្ត។ - ទទួលខុសត្រូវលើការរៀបចំផែនការមុំកាមេរ៉ា ចលនា ការជ្រើសរើសកញ្ចក់ ការរចនាពន្លឺ
- ការកែសម្រួល - ទទួលខុសត្រូវក្នុងការប្រមូលផ្តុំការបាញ់ប្រហារទៅជាលំដាប់ដែលបង្ហាញពីសាច់រឿង និងប្រធានបទនៃខ្សែភាពយន្ត
- រចនាតន្ត្រី និងសំឡេង - ទទួលខុសត្រូវក្នុងការស្វែងរក ឬបង្កើតបំណែកតន្ត្រីដែលសមរម្យ ដើម្បីអមជាមួយឈុតឆាកមួយចំនួន ក៏ដូចជាការរចនាបែបផែនសំឡេង
- សំលៀកបំពាក់ និងការតុបតែងមុខ - ទទួលខុសត្រូវលើការរចនាតុរប្យួរខោអាវ និងការតុបតែងមុខដែលស្របតាមគោលបំណងរបស់តួអង្គក្នុងឈុតណាមួយ។
នាយកក៏គួរតែដឹងអំពីតួនាទីនីមួយៗទាំងនេះ ក៏ដូចជាសារៈសំខាន់រួមរបស់ពួកគេសម្រាប់ការរួមបញ្ចូលផ្នែកទាំងអស់ទៅជាភាពស្អិតរមួត។ ជាចុងក្រោយ វាចាំបាច់ណាស់ដែលអ្នកដឹកនាំបង្កើតបរិយាកាសមួយនៅលើឈុតដែលបណ្តុះការសហការគ្នារវាងវិញ្ញាសា - នៅពេលដែលតួអង្គមានការគាំទ្រពីគ្រប់នាយកដ្ឋាន ពួកគេអាចនាំមកនូវជីវិតរបស់តួអង្គរបស់ពួកគេកាន់តែប្រសើរឡើង។
ផលិតកម្មក្រោយផលិតកម្ម។
ផលិតកម្មក្រោយផលិតកម្ម។ គឺជាដំណាក់កាលចុងក្រោយនៃការងាររបស់អ្នកដឹកនាំរឿង។ វាពាក់ព័ន្ធនឹងការដាក់បញ្ចូលគ្នានូវធាតុអូឌីយ៉ូ និងរូបភាពផ្សេងៗដែលប្រើក្នុងខ្សែភាពយន្ត ដើម្បីបង្កើតផលិតផលចុងក្រោយ។ នេះរួមបញ្ចូល ការកែសម្រួលវីដេអូ បន្ថែមបែបផែនពិសេស ការតែងតន្ត្រី និងបែបផែនសំឡេង ហើយទីបំផុតបង្កើតការកាត់ចុងក្រោយ. ក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំរឿង វាមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងការយល់ដឹងពីគ្រប់ទិដ្ឋភាពទាំងអស់នៃក្រោយការផលិត ដើម្បីបង្កើតភាពយន្តដែលទទួលបានជោគជ័យ និងផលិតបានល្អ។
ការកែសម្រួលខ្សែភាពយន្ត
នៅពេលដែលការថតចប់ ហើយតួសម្តែង និងក្រុមការងារត្រូវបានរុំ នោះអ្នកកាត់តភាពយន្តត្រូវបាននាំមកដើម្បីប្រមូលផ្តុំខ្សែភាពយន្ដតាមលំដាប់ដែលវាចង់ធ្វើ តាមការណែនាំរបស់អ្នកដឹកនាំរឿង។ នេះជាពេលដែលពួកគេចាប់ផ្តើមបញ្ចូលភាពយន្តក្នុងន័យពិតដោយការផ្គុំរូបភាពនីមួយៗដែលបានថតនៅលើទីតាំងឬការកំណត់ដើម្បីឱ្យវាដំណើរការតាមលំដាប់តក្កវិជ្ជា។ ពួកគេប្រើកម្មវិធីកែសម្រួលឯកទេសលើ អេ ប្រព័ន្ធកែសម្រួល ដើម្បីច្រឹប បំបែក និងរៀបចំដំណើរផ្លាស់ប្តូរ/កាត់ទាំងនេះតាមការចង់បាន។
អ្នកកែសម្រួលជាធម្មតាធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនាយកក្នុងដំណាក់កាលនៃដំណើរការផលិតនេះ។ អាស្រ័យលើការរៀបចំរបស់ពួកគេ អ្នកកែសម្រួលក៏អាចនឹងត្រូវបានស្វាគមន៍ក្នុងការផ្តល់ជូនផងដែរ។ គំនិតច្នៃប្រឌិត អំពីរបៀបកែលម្អឈុតឆាក ឬជួយដោះស្រាយបញ្ហាដែលកើតឡើងពីកំហុសបន្តក្នុងការថត។ ប្រសិនបើការកែសម្រួលមួយរបស់ពួកគេមិនដំណើរការដូចការរំពឹងទុក នោះពួកគេមានផ្លូវជាច្រើនដើម្បីត្រលប់ទៅជង់ការកែសម្រួលរបស់ពួកគេវិញ ហើយព្យាយាមអ្វីៗផ្សេងទៀតរហូតទាល់តែមានអ្វីមួយដែលពេញចិត្តពួកគេទាំងពីរ។
ពេលកែសម្រួលចប់ អ្នកកែសម្រួល កំណត់ពេលវេលានៃការកាត់របស់ពួកគេ។ ទៅក្នុងឯកសារមេតែមួយ ដែលបន្ទាប់មកត្រូវបានចែកចាយសម្រាប់ការងារក្រោយការផលិតដូចជា ការដាក់ពណ៌ ការលាយ/កែសម្រួលសំឡេងជាដើម មុនពេលចែកចាយចុងក្រោយ។
ការបន្ថែមបែបផែនពិសេស
ការបង្កើតបែបផែនពិសេសសម្រាប់គម្រោងភាពយន្តគឺជាបច្ចេកទេសក្រោយការផលិតដ៏សំខាន់បំផុតមួយដែលត្រូវបានប្រើប្រាស់ក្នុងដំណើរការផលិតខ្សែភាពយន្ត។ ផលប៉ះពាល់ពិសេស (ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា SFX) គឺជាធាតុដែលបង្កើតដោយសិប្បនិមិត្តដែលបានបន្ថែមទៅក្នុងវីដេអូសកម្មភាពផ្ទាល់ ដែលមានបំណងបង្កើតការបំភាន់គួរឱ្យជឿជាក់នៃការពិត។ បច្ចេកទេស SFX ដែលប្រើជាទូទៅរួមមាន រូបភាពមានចលនា, ក្រាហ្វិកកុំព្យូទ័រ, ម៉ូដែល 3D ។ និង ការតែង.
គំនូរជីវចលអាចត្រូវបានប្រើសម្រាប់ផលប៉ះពាល់ដែលមើលឃើញជាច្រើនដូចជាការបង្កើតសត្វពិត ឬគំនូរជីវចលអរូបីដោយផ្អែកលើសមីការគណិតវិទ្យា។ គំនូរជីវចលអាចត្រូវបានគូរដោយដៃ ឬបង្កើតជាឌីជីថលដោយប្រើកម្មវិធីកម្មវិធីដូចជា Autodesk Maya និង Adobe After Effects. លើសពីនេះ បច្ចេកវិទ្យាចាប់យកចលនាអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្កើតចលនាកត់ត្រាចលនារបស់តួអង្គពិត ដែលអាចត្រូវបានប្រើជាឯកសារយោងសម្រាប់តួអង្គដែលមើលទៅធម្មជាតិកាន់តែច្រើននៅក្នុងឈុតមួយ។
ក្រាហ្វិកកុំព្យូទ័រ (CG) ជាញឹកញយត្រូវបានប្រើសម្រាប់បង្កើតបរិយាកាសរូបភាពជាក់ស្តែងនៅក្នុងខ្សែភាពយន្តដែលមានចលនា ឬបរិយាកាសហ្គេម។ អ្នកបង្កើតចលនា CG ប្រើកម្មវិធីដូចជា Autodesk Maya និង Vue Infinite ដើម្បីបង្កើតបរិយាកាសនិម្មិតដែលមើលទៅស្ទើរតែដូចទីតាំងជីវិតពិត។ បន្ទាប់មកបរិយាកាស CG ទាំងនេះត្រូវបានរួមបញ្ចូលជាមួយនឹងការថតសកម្មភាពផ្ទាល់ពីការថតកុន ដើម្បីបង្កើតបទពិសោធន៍គ្មានថ្នេរនៅពេលមើលផលិតផលដែលបានបញ្ចប់។
ការផ្សំគឺជាដំណើរការនៃការផ្សំរូបភាពផ្ទៃខាងក្រោយជាមួយនឹងធាតុផ្ទៃខាងមុខដែលថតនៅពេលផ្សេងគ្នា ឬជាមួយកាមេរ៉ាផ្សេងគ្នា។ បច្ចេកទេសនេះត្រូវបានប្រើជាញឹកញាប់នៅពេលបញ្ចូលបែបផែនពិសេសឌីជីថលទៅក្នុងវីដេអូសកម្មភាពផ្ទាល់ ឬនៅពេលបន្ថែមធាតុ CG ទៅក្នុងឈុតដែលមានតួអង្គពិត និងទីតាំង។ កម្មវិធីតែងពេញនិយមរួមមាន Adobe After Effects និង ស្ទូឌីយោ Nukex by Foundry Solutions Ltd.ទាំងពីរនេះផ្តល់ឱ្យអ្នកគំនូរជីវចលនូវឧបករណ៍ដែលពួកគេត្រូវការដើម្បីរៀបចំរូបភាពជាច្រើនស្រទាប់ និងទទួលបានលទ្ធផលដ៏អស្ចារ្យ!
ការបញ្ចប់បទភ្លេង
នៅពេលដែលការថតចប់ ហើយវីដេអូត្រូវបានកែសម្រួល និងរៀបចំសម្រាប់ផលិតផលចុងក្រោយ ជំហានបន្ទាប់គឺការបន្ថែមតន្ត្រី និងសំឡេង។ ដំណើរការនេះចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងអ្នកដឹកនាំរឿង ដែលធ្វើការដោយផ្ទាល់ជាមួយអ្នកនិពន្ធដែលជួលដោយក្រុមផលិតកម្មរបស់ពួកគេដើម្បីបង្កើតពិន្ទុសម្រាប់ខ្សែភាពយន្ត។ បទភ្លេង និងសញ្ញាដែលផ្សំឡើងអាចត្រូវបានប្រើដើម្បីបង្កើតអារម្មណ៍ដែលការសន្ទនា លំដាប់សកម្មភាព ឈុតឆាកដេញតាមខ្លាំង ឬគ្រាកំប្លែងអាចបង្ហាញបាន។ អ្នកដឹកនាំរឿងនឹងធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយទាំងអ្នកនិពន្ធ និងកម្មវិធីនិពន្ធតន្ត្រីរបស់ពួកគេ (ហើយជារឿយៗជាគូ) ដើម្បីជ្រើសរើសបទណាដែលនឹងត្រូវប្រើក្នុងខ្សែភាពយន្ត។ កម្មវិធីនិពន្ធតន្ត្រីមានទំនួលខុសត្រូវក្នុងការកាត់តឈុតអូឌីយ៉ូឱ្យសមយ៉ាងជាក់លាក់ដោយមិនមានការរំខាន បង្កើតការផ្លាស់ប្តូររវាងបទ និងធ្វើឱ្យមានតុល្យភាពនៃស្រទាប់ជាច្រើននៃសំឡេង - ទាំងអស់ខណៈពេលដែលរក្សាការសង្កត់ធ្ងន់លើអ្វីដែលកំពុងកើតឡើង។ អេក្រង់.
នៅពេលដែលមិនមានពិន្ទុដើម ឬត្រូវការ (ដូចធម្មតានៅក្នុងភាពយន្តឯកសារ) អ្នកដឹកនាំក៏អាចជ្រើសរើសតន្ត្រីដែលមានអាជ្ញាប័ណ្ណផងដែរ ដើម្បីបង្កើនឈុតខ្លះ ឬពង្រឹងគំនូរជាក់លាក់។ នេះអាចត្រូវបានជ្រើសរើសជាយុទ្ធសាស្ត្រពីស្នាដៃតន្ត្រីដែលមានស្រាប់ដូចជា ចម្រៀងប៉ុបចាស់ តន្ត្រីរ៉ុក ឬបំណែកបុរាណ ដែលស័ក្តិសមតាមធម្មជាតិ ស្របតាមភាពស៊ីសង្វាក់គ្នានៃឈុតនីមួយៗ ដោយមិនធ្វើឱ្យពួកគេហួសកម្លាំង។ ក្នុងករណីនេះ អ្នកដឹកនាំអាចធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយអ្នកកាន់សិទ្ធិ ឬអង្គការផ្តល់អាជ្ញាប័ណ្ណ ដើម្បីទទួលបានការអនុញ្ញាតផ្លូវច្បាប់សម្រាប់ការប្រើប្រាស់នៅក្នុងខ្សែភាពយន្តរបស់ពួកគេ - ការផាកពិន័យចំពោះការរំលោភសិទ្ធិអ្នកនិពន្ធអាចមានតម្លៃថ្លៃ!
កម្មវិធីនិពន្ធ និង/ឬកម្មវិធីនិពន្ធតន្ត្រីក៏អាចបន្ថែមផងដែរ។ foley (ត្រូវបានគេស្គាល់ផងដែរថាជា "ផលប៉ះពាល់សំឡេង") តាមតម្រូវការនៅទូទាំងលំដាប់ផ្សេងគ្នានៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត - ពីការដើរលើផ្ទៃក្រួសបន្ទាប់ពីលំដាប់នៃការដេញតាមងងឹត ឬកាំជ្រួចក្នុងអំឡុងពេលប្រារព្ធពិធីស្នេហាជាតិ។ ការបំបែកសំឡេងដែលបានកំណត់យ៉ាងម៉ត់ចត់ទាំងនេះជួយផ្តល់ជីវិត និងភាពប្រាកដនិយមដល់សេណារីយ៉ូ ដែលត្រូវតែបង្ហាញពិតប្រាកដនៅលើអេក្រង់ភាពយន្តពីជុំវិញពិភពលោក!
សន្និដ្ឋាន
នៅក្នុងសេចក្តីសន្និដ្ឋាន, ដឹកនាំភាពយន្ត គឺជាទម្រង់សិល្បៈមួយដែលបានអភិវឌ្ឍទៅតាមពេលវេលា ហើយឥឡូវនេះត្រូវបានចាត់ទុកថាជាទិដ្ឋភាពសំខាន់បំផុតមួយនៃការផលិតខ្សែភាពយន្ត។ អ្នកដឹកនាំរឿងមានទំនួលខុសត្រូវលើការមានចក្ខុវិស័យចំពោះអ្វីដែលភាពយន្តគួរតែជា និងទំនាក់ទំនងចក្ខុវិស័យនោះទៅកាន់តួសម្តែង និងនាយកដ្ឋានផ្សេងទៀតដែលពាក់ព័ន្ធនឹងការផលិតរបស់ខ្លួន។ អ្នកដឹកនាំរឿងទទួលបន្ទុកក្នុងការបញ្ចូលបំណែកទាំងអស់ទៅក្នុងផលិតផលចុងក្រោយដែលអាចប្រាប់រឿងមួយ និងបញ្ជូនសារមួយ។
ពួកគេក៏ធ្វើការសម្រេចចិត្តអំពី មុំកាមេរ៉ា, ពន្លឺ, ការរចនាសំឡេង, ការកែសម្រួល, និងច្រើនទៀត។ ដូចនេះ វាត្រូវការជំនាញ និងភាពច្នៃប្រឌិត ទើបអាចជោគជ័យក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំរឿង។
សួស្តី ខ្ញុំគឺគីម ជាម្តាយ និងជាអ្នកចូលចិត្តបញ្ឈប់ចលនាដែលមានប្រវត្តិក្នុងការបង្កើតប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ និងការអភិវឌ្ឍន៍គេហទំព័រ។ ខ្ញុំមានចំណង់ចំណូលចិត្តយ៉ាងខ្លាំងក្នុងការគូររូប និងគំនូរជីវចល ហើយឥឡូវនេះខ្ញុំកំពុងមុជទឹកជាដំបូងក្នុងពិភពបញ្ឈប់ចលនា។ ជាមួយនឹងប្លក់របស់ខ្ញុំ ខ្ញុំកំពុងចែករំលែកការរៀនសូត្ររបស់ខ្ញុំជាមួយអ្នក។
