ការបំផ្លើសនៅក្នុងគំនូរជីវចល៖ របៀបប្រើវាដើម្បីនាំតួអង្គរបស់អ្នកឱ្យមានជីវិត
ការបំផ្លើសគឺជាឧបករណ៍ដែលប្រើដោយអ្នកបង្កើតចលនាដើម្បីបង្កើតរបស់ពួកគេ។ តួអក្សរ ការបញ្ចេញមតិ និងការកម្សាន្តកាន់តែច្រើន។ វាជាវិធីមួយនៃការហួសពីការពិត ហើយធ្វើអ្វីមួយខ្លាំងជាងការពិត។
ការបំផ្លើសអាចត្រូវបានប្រើដើម្បីធ្វើឱ្យអ្វីមួយដែលមើលទៅធំជាង តូចជាង លឿនជាង ឬយឺតជាងការពិត។ វាអាចត្រូវបានប្រើដើម្បីធ្វើឱ្យអ្វីមួយមើលទៅកាន់តែខ្លាំង ឬតិចជាងការពិត ឬធ្វើឱ្យអ្វីមួយមើលទៅកាន់តែសប្បាយ ឬក្រៀមក្រំជាងអ្វីដែលវាពិត។
នៅក្នុងការណែនាំនេះ ខ្ញុំនឹងពន្យល់ពីអ្វីដែលជាការបំផ្លើស និងរបៀបដែលវាត្រូវបានប្រើនៅក្នុង រូបភាពមានចលនា.
នៅក្នុងប្រកាសនេះយើងនឹងគ្របដណ្តប់៖
ការជំរុញព្រំដែន៖ ការបំផ្លើសនៅក្នុងចលនា
រូបភាពនេះ៖ ខ្ញុំកំពុងអង្គុយលើកៅអីដែលខ្ញុំចូលចិត្ត សៀវភៅគំនូរព្រាងនៅក្នុងដៃ ហើយខ្ញុំហៀបនឹងធ្វើចលនាតួអង្គលោត។ ខ្ញុំអាចប្រកាន់ខ្ជាប់ច្បាប់រូបវិទ្យា ហើយបង្កើតភាពប្រាកដនិយម លោត (នេះជារបៀបធ្វើឱ្យតួអង្គបញ្ឈប់ចលនាធ្វើដូច្នេះ)ប៉ុន្តែតើភាពសប្បាយរីករាយនៅឯណា? ជំនួសមកវិញ ខ្ញុំជ្រើសរើសយកការបំផ្លើស ដែលមួយក្នុងចំណោម 12 គោលការណ៍នៃចលនា បង្កើតឡើងដោយអ្នកត្រួសត្រាយ Disney ដំបូង។ ដោយការជំរុញ ចលនា បន្ថែមពីលើនេះ ខ្ញុំបន្ថែមការអំពាវនាវបន្ថែមទៀតចំពោះសកម្មភាព ធ្វើឱ្យវាកាន់តែច្រើន ចូលរួម សម្រាប់ទស្សនិកជន។
ផ្តាច់ខ្លួនពីភាពប្រាកដនិយម
ការបំផ្លើសនៅក្នុងចលនាគឺដូចជាដង្ហើមនៃខ្យល់ស្រស់។ វាអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកគំនូរជីវចលដូចខ្ញុំអាចបំបែកចេញពីឧបសគ្គនៃភាពប្រាកដនិយម និងស្វែងរកលទ្ធភាពថ្មីៗ។ នេះជារបៀបដែលការបំផ្លើសចូលមកក្នុងទិដ្ឋភាពផ្សេងៗនៃចលនា៖
ដំណាក់កាល:
ការសម្តែងបំផ្លើសអាចបញ្ជាក់ពីសារៈសំខាន់នៃឈុត ឬតួអង្គ ដែលធ្វើឱ្យពួកគេលេចធ្លោ។
ចលនា:
ចលនាបំផ្លើសអាចបង្ហាញអារម្មណ៍កាន់តែមានប្រសិទ្ធភាព ធ្វើឱ្យតួអង្គមានភាពទាក់ទងគ្នា។
ការរុករកតាមស៊ុម៖
ដោយការបំផ្លើសគម្លាតរវាងស៊ុម អ្នកបង្កើតចលនាអាចបង្កើតអារម្មណ៍ ការរំពឹងទុក ឬភ្ញាក់ផ្អើល។
ការអនុវត្តការបំផ្លើស៖ រឿងរ៉ាវផ្ទាល់ខ្លួន
ខ្ញុំចាំថាបានធ្វើការលើឆាកមួយដែលតួអង្គមួយត្រូវលោតពីលើដំបូលមួយទៅដំបូលមួយទៀត។ ខ្ញុំចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការលោតជាក់ស្តែង ប៉ុន្តែវាខ្វះការរំភើបដែលខ្ញុំមានបំណង។ ដូច្នេះហើយ ខ្ញុំបានសម្រេចចិត្តនិយាយបំផ្លើសការលោតនេះ ធ្វើឱ្យតួអង្គលោតខ្ពស់ និងឆ្ងាយជាងអ្វីដែលអាចធ្វើទៅបាន។ លទ្ធផល? ពេលវេលាដ៏គួរឱ្យរំភើប នៅក្បែរកន្លែងអង្គុយរបស់អ្នក ដែលទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍របស់អ្នកទស្សនា។
សកម្មភាពបន្ទាប់បន្សំ និងការបំផ្លើស
ការបំផ្លើសមិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះសកម្មភាពចម្បងដូចជាការលោត ឬការរត់នោះទេ។ វាក៏អាចត្រូវបានអនុវត្តចំពោះសកម្មភាពបន្ទាប់បន្សំដូចជា ទឹកមុខ ឬកាយវិការ ដើម្បីបង្កើនឥទ្ធិពលរួមនៃឈុតឆាក។ ឧទាហរណ៍៖
ចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងផ្ទាំងរឿងបញ្ឈប់ចលនាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។
ជាវព្រឹត្តិប័ត្រព័ត៌មានរបស់យើង និងទទួលបានការទាញយកដោយឥតគិតថ្លៃរបស់អ្នកជាមួយនឹងផ្ទាំងរឿងចំនួនបី។ ចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការនាំយករឿងរបស់អ្នករស់រវើក!
យើងនឹងប្រើតែអាសយដ្ឋានអ៊ីមែលរបស់អ្នកសម្រាប់ព្រឹត្តិប័ត្រព័ត៌មានរបស់យើងហើយគោរពអ្នក ភាពជាឯកជន
- ភ្នែករបស់តួអង្គអាចពង្រីកដល់ទំហំមិនប្រាកដប្រជា ដើម្បីបង្ហាញការភ្ញាក់ផ្អើល។
- ការងឿងឆ្ងល់អាចបញ្ជាក់ពីការខកចិត្តឬកំហឹងរបស់តួអង្គ។
តាមរយៈការបញ្ចូលការបំផ្លើសទៅក្នុងសកម្មភាពចម្បង និងបន្ទាប់បន្សំ គំនូរជីវចលដូចជាខ្ញុំអាចបង្កើតចលនាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដែលឆ្លើយតបនឹងទស្សនិកជន។
របៀបដែលការបំផ្លើសត្រូវបានប្រើ
អ្នកដឹងទេថាកាលពីជំនាន់មុន អ្នកបង្កើតគំនូរជីវចល Disney គឺជាអ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវនៃការបំផ្លើសនៅក្នុងចលនា។ ពួកគេបានដឹងថាតាមរយៈការជំរុញចលនាលើសពីភាពជាក់ស្តែង ពួកគេអាចបង្កើតចលនាដែលទាក់ទាញ និងទាក់ទាញបន្ថែមទៀត។ ខ្ញុំចាំថាបានមើលភាពយន្ត Disney បុរាណទាំងនោះ ហើយត្រូវបានទាក់ទាញដោយចលនាបំផ្លើសនៃតួអង្គ។ វាដូចជាពួកគេកំពុងរាំនៅលើអេក្រង់ ទាញខ្ញុំចូលទៅក្នុងពិភពលោករបស់ពួកគេ។
ហេតុអ្វីបានជាទស្សនិកជនចូលចិត្តការបំផ្លើស
ខ្ញុំតែងតែជឿថា ហេតុផលដែលការបំផ្លើសនេះដំណើរការបានល្អនៅក្នុងចលនាគឺដោយសារតែវាចូលទៅក្នុងសេចក្តីស្រឡាញ់ពីកំណើតរបស់យើងសម្រាប់ការនិទានរឿង។ ក្នុងនាមជាមនុស្ស យើងត្រូវបានគេទាញយកទៅក្នុងរឿងដែលធំជាងជីវិត ហើយការបំផ្លើសអនុញ្ញាតឱ្យយើងបង្ហាញរឿងទាំងនោះក្នុងវិធីដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ តាមរយៈការជំរុញចលនា និងអារម្មណ៍ឱ្យហួសពីភាពជាក់ស្តែង យើងអាចបង្កើតចលនាដែលឆ្លើយតបនឹងទស្សនិកជនក្នុងកម្រិតកាន់តែស៊ីជម្រៅ។ វាដូចជាយើងកំពុងផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវកៅអីជួរមុខទៅកាន់ពិភពលោកដែលអ្វីៗអាចធ្វើទៅបាន។
ការបំផ្លើស៖ គោលការណ៍គ្មានពេលកំណត់
ទោះបីជាអ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវនៃគំនូរជីវចលបានបង្កើតគោលការណ៍នៃការបំផ្លើសកាលពីប៉ុន្មានទសវត្សរ៍មុនក៏ដោយ ខ្ញុំឃើញថាពួកគេនៅតែពាក់ព័ន្ធដូចសព្វថ្ងៃនេះ។ ក្នុងនាមជាអ្នកបង្កើតចលនា យើងតែងតែស្វែងរកវិធីដើម្បីរុញច្រានព្រំដែននៃអ្វីដែលអាចធ្វើទៅបាន និងបង្កើតចលនាដែលទាក់ទាញទស្សនិកជនរបស់យើង។ ដោយប្រើការបំផ្លើស យើងអាចបន្តប្រាប់រឿងដែលទាក់ទាញ និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ វាជាគោលការណ៍មួយដែលឈរលើការសាកល្បងនៃពេលវេលា ហើយខ្ញុំគ្មានការសង្ស័យទេថាវានឹងបន្តក្លាយជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃចលនាសម្រាប់ឆ្នាំខាងមុខ។
ស្ទាត់ជំនាញសិល្បៈនៃការបំផ្លើសក្នុងចលនា
ក្នុងនាមជាអ្នកគំនូរជីវចលដែលប្រាថ្នាចង់បាន ខ្ញុំតែងតែសម្លឹងមើលទៅគូព្រេងនិទានរបស់ Frank Thomas និង Ollie Johnston ដែលបានណែនាំគំនិតនៃការបំផ្លើសនៅក្នុងចលនា។ ការបង្រៀនរបស់ពួកគេបានបំផុសគំនិតខ្ញុំឱ្យរុញច្រានព្រំដែននៃការងារផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំ ហើយខ្ញុំនៅទីនេះដើម្បីចែករំលែកគន្លឹះមួយចំនួនអំពីរបៀបប្រើការបំផ្លើសប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពនៅក្នុងចលនារបស់អ្នក។
ការសង្កត់ធ្ងន់លើអារម្មណ៍តាមរយៈការបំផ្លើស
ទិដ្ឋភាពសំខាន់មួយនៃការនិយាយបំផ្លើសគឺការប្រើវាដើម្បីបង្ហាញពីអារម្មណ៍កាន់តែច្បាស់។ នេះជារបៀបដែលខ្ញុំបានរៀនធ្វើវា៖
- សិក្សាការបញ្ចេញមតិក្នុងជីវិតពិត៖ សង្កេតមើលទឹកមុខ និងភាសាកាយវិការរបស់មនុស្ស បន្ទាប់មកពង្រីកលក្ខណៈទាំងនោះនៅក្នុងចលនារបស់អ្នក។
- ពេលវេលាបំផ្លើស៖ បង្កើនល្បឿន ឬបន្ថយសកម្មភាព ដើម្បីបញ្ជាក់ពីអារម្មណ៍ដែលកំពុងបង្ហាញ។
- ជំរុញដែនកំណត់៖ កុំខ្លាចក្នុងការហួសពីការបំផ្លើសរបស់អ្នក ដរាបណាវាបម្រើគោលបំណងនៃការបញ្ជូនអារម្មណ៍។
ការសង្កត់សំឡេងខ្លឹមសារនៃគំនិត
ការបំផ្លើសមិនមែនគ្រាន់តែជាអារម្មណ៍ប៉ុណ្ណោះទេ។ វាក៏និយាយអំពីការសង្កត់សំឡេងខ្លឹមសារនៃគំនិតមួយ។ នេះជារបៀបដែលខ្ញុំបានគ្រប់គ្រងដើម្បីធ្វើវានៅក្នុងចលនារបស់ខ្ញុំ៖
- ធ្វើឱ្យសាមញ្ញ៖ ដកគំនិតរបស់អ្នកទៅស្នូលរបស់វា ហើយផ្តោតលើធាតុសំខាន់បំផុត។
- ពង្រីក៖ នៅពេលដែលអ្នកបានកំណត់ធាតុសំខាន់ៗហើយ ចូរនិយាយបំផ្លើសវា ដើម្បីធ្វើឱ្យពួកវាកាន់តែលេចធ្លោ និងគួរឱ្យចងចាំ។
- ការពិសោធន៍៖ លេងជុំវិញកម្រិតផ្សេងៗនៃការបំផ្លើស ដើម្បីស្វែងរកតុល្យភាពដ៏ល្អឥតខ្ចោះដែលនាំគំនិតរបស់អ្នកទៅកាន់ជីវិត។
ការប្រើប្រាស់ការបំផ្លើសក្នុងការរចនា និងសកម្មភាព
ដើម្បីធ្វើជាម្ចាស់ការបំផ្លើសពិតប្រាកដនៅក្នុងចលនា អ្នកត្រូវអនុវត្តវាទាំងការរចនា និងសកម្មភាព។ នេះជាវិធីមួយចំនួនដែលខ្ញុំបានធ្វើវា៖
- ការរចនាតួអក្សរបំផ្លើស៖ លេងជាមួយសមាមាត្រ រាង និងពណ៌ ដើម្បីបង្កើតតួអក្សរពិសេស និងគួរឱ្យចងចាំ។
- ចលនាបំផ្លើស៖ ធ្វើឱ្យសកម្មភាពកាន់តែមានភាពស្វាហាប់ដោយការលាតសន្ធឹង វាយបំបែក និងបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយតួអង្គរបស់អ្នកនៅពេលពួកគេធ្វើចលនា។
- ពង្រីកមុំកាមេរ៉ា៖ ប្រើមុំ និងទស្សនៈជ្រុល ដើម្បីបន្ថែមភាពស៊ីជម្រៅ និងរឿងល្ខោនទៅក្នុងឈុតឆាករបស់អ្នក។
ការរៀនពីអ្នកជំនាញ
នៅពេលដែលខ្ញុំបន្តពង្រឹងជំនាញគំនូរជីវចលរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំឃើញថាខ្លួនខ្ញុំតែងតែពិនិត្យមើលការបង្រៀនរបស់ Frank Thomas និង Ollie Johnston ឡើងវិញ។ ប្រាជ្ញារបស់ពួកគេលើសិល្បៈនៃការបំផ្លើស មានតម្លៃមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន ក្នុងការជួយខ្ញុំបង្កើតចលនាដែលទាក់ទាញ និងបញ្ចេញមតិកាន់តែច្រើន។ ដូច្នេះ ប្រសិនបើអ្នកកំពុងស្វែងរកការកែលម្អការងារផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក ខ្ញុំសូមផ្តល់អនុសាសន៍យ៉ាងខ្លាំងឱ្យសិក្សាគោលការណ៍របស់ពួកគេ ហើយអនុវត្តវាទៅក្នុងគំនូរជីវចលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។ ហួសចិត្ត!
ហេតុអ្វីបានជា Exaggeration Packs a Punch នៅក្នុង Animation
ស្រមៃមើលភាពយន្តគំនូរជីវចល ដែលអ្វីៗទាំងអស់មានលក្ខណៈពិត និងពិតសម្រាប់ជីវិត។ ប្រាកដណាស់ វាប្រហែលជាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ប៉ុន្តែវាក៏គួរឱ្យធុញផងដែរ។ ការបំផ្លើសបន្ថែមគ្រឿងទេសដែលត្រូវការច្រើននោះទៅក្នុងល្បាយ។ វាដូចជាការញ៉ាំជាតិកាហ្វេអ៊ីនដែលដាស់អ្នកមើល ហើយធ្វើឱ្យពួកគេភ្ជាប់ពាក្យ។ ដោយប្រើការបំផ្លើស អ្នកបង្កើតចលនាអាច៖
- បង្កើតតួអក្សរដែលអាចបំភ្លេចបានជាមួយនឹងលក្ខណៈពិសេសប្លែក
- សង្កត់ធ្ងន់លើសកម្មភាព ឬអារម្មណ៍សំខាន់ៗ
- ធ្វើឱ្យឈុតឆាកកាន់តែមានភាពស្វាហាប់ និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍
ការបំផ្លើសពង្រីកអារម្មណ៍
នៅពេលនិយាយអំពីអារម្មណ៍ ការនិយាយបំផ្លើសគឺដូចជាមេហ្គាហ្វូន។ វាត្រូវចំណាយពេលនូវអារម្មណ៍ស្រទន់ទាំងនោះហើយសង្កត់វាដល់ទៅ ១១ ដែលធ្វើឱ្យពួកគេមិនអាចព្រងើយកន្តើយបាន។ ទឹកមុខ និងភាសាកាយវិការបំផ្លើសអាច៖
- ធ្វើឱ្យអារម្មណ៍របស់តួអង្គអាចស្គាល់បានភ្លាមៗ
- ជួយទស្សនិកជនយល់ចិត្តនឹងអារម្មណ៍របស់តួអង្គ
- បង្កើនឥទ្ធិពលអារម្មណ៍នៃឈុតមួយ។
ការបំផ្លើស និងការនិទានរឿងដែលមើលឃើញ
គំនូរជីវចលគឺជាឧបករណ៍ដែលមើលឃើញ ហើយការបំផ្លើសគឺជាឧបករណ៍ដ៏មានឥទ្ធិពលសម្រាប់ការនិទានរឿងដែលមើលឃើញ។ តាមរយៈការបំផ្លើសធាតុជាក់លាក់ គំនូរជីវចលអាចទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍របស់អ្នកមើលទៅអ្វីដែលសំខាន់បំផុតនៅក្នុងឈុតមួយ។ នេះអាចមានប្រយោជន៍ជាពិសេសនៅពេលព្យាយាមបង្ហាញសារ ឬគំនិតស្មុគស្មាញ។ ការបំផ្លើសអាច៖
- បន្លិចចំណុចសំខាន់នៃគ្រោងឬការលើកទឹកចិត្តតួអក្សរ
- សម្រួលគំនិតស្មុគ្រស្មាញសម្រាប់ការយល់កាន់តែងាយស្រួល
- បង្កើតពាក្យប្រៀបធៀបដែលមើលឃើញដែលជួយជំរុញសារទៅផ្ទះ
ការបំផ្លើស៖ ភាសាសកល
រឿងដ៏ស្រស់ស្អាតមួយអំពីគំនូរជីវចលគឺថាវាឆ្លងកាត់ឧបសគ្គភាសា។ ឈុតដែលមានចលនាល្អអាចយល់បានដោយអ្នកទស្សនាជុំវិញពិភពលោក ដោយមិនគិតពីភាសាកំណើតរបស់ពួកគេ។ ការបំផ្លើសដើរតួយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការអំពាវនាវជាសកលនេះ។ ដោយប្រើរូបភាពបំផ្លើស អ្នកបង្កើតចលនាអាច៖
- ទំនាក់ទំនងអារម្មណ៍ និងគំនិតដោយមិនពឹងផ្អែកលើការសន្ទនា
- ធ្វើឱ្យសាររបស់ពួកគេអាចចូលប្រើប្រាស់បានដល់ទស្សនិកជនកាន់តែទូលំទូលាយ
- បង្កើតអារម្មណ៍នៃការរួបរួម និងការយល់ដឹងរួមគ្នាក្នុងចំណោមអ្នកទស្សនា
ដូច្នេះ លើកក្រោយដែលអ្នកកំពុងមើលភាពយន្តគំនូរជីវចល ឬកម្មវិធីនានា សូមចំណាយពេលបន្តិចដើម្បីដឹងគុណដល់សិល្បៈនៃការបំផ្លើស។ វាជាធាតុផ្សំសម្ងាត់ដែលធ្វើឱ្យចលនាមានភាពទាក់ទាញ ទាក់ទាញ និងភាពសប្បាយរីករាយយ៉ាងពិតប្រាកដ។
សន្និដ្ឋាន
ការបំផ្លើសគឺជាឧបករណ៍ដ៏ល្អមួយដើម្បីប្រើនៅពេលដែលអ្នកចង់បន្ថែមជីវិតខ្លះទៅក្នុងចលនារបស់អ្នក។ វាអាចធ្វើឱ្យតួអង្គរបស់អ្នកកាន់តែចាប់អារម្មណ៍ ហើយឈុតរបស់អ្នកកាន់តែរំភើប។
កុំខ្លាចក្នុងការបំផ្លើស! វាអាចធ្វើឱ្យចលនារបស់អ្នកកាន់តែប្រសើរឡើង។ ដូច្នេះកុំខ្លាចក្នុងការរុញច្រានព្រំដែនទាំងនោះ!
សួស្តី ខ្ញុំគឺគីម ជាម្តាយ និងជាអ្នកចូលចិត្តបញ្ឈប់ចលនាដែលមានប្រវត្តិក្នុងការបង្កើតប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ និងការអភិវឌ្ឍន៍គេហទំព័រ។ ខ្ញុំមានចំណង់ចំណូលចិត្តយ៉ាងខ្លាំងក្នុងការគូររូប និងគំនូរជីវចល ហើយឥឡូវនេះខ្ញុំកំពុងមុជទឹកជាដំបូងក្នុងពិភពបញ្ឈប់ចលនា។ ជាមួយនឹងប្លក់របស់ខ្ញុំ ខ្ញុំកំពុងចែករំលែកការរៀនសូត្ររបស់ខ្ញុំជាមួយអ្នក។