ឧស្សាហកម្មភាពយន្ត៖ តើវាជាអ្វី និងតួនាទីសំខាន់អ្វីខ្លះ
ឧស្សាហកម្មភាពយន្ដ គឺជាឧស្សាហកម្មដែលរីកចម្រើនឥតឈប់ឈរ ដែលរួមបញ្ចូលគ្រប់ទិដ្ឋភាពទាំងអស់នៃការផលិត ការចែកចាយ និងការតាំងពិពណ៌ភាពយន្ត។
ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ មានតួនាទីសំខាន់ៗមួយចំនួននៅក្នុងឧស្សាហកម្មភាពយន្ត ដែលមានសារៈសំខាន់សម្រាប់ភាពជោគជ័យនៃខ្សែភាពយន្តមួយ។
តួនាទីទាំងនេះរួមមាន ផលិតករ នាយកអ្នកនិពន្ធរឿង អ្នកថតកុន អ្នកកែសម្រួល អ្នករចនាផលិតកម្ម និងច្រើនទៀត។ ចូរស្វែងយល់ពីតួនាទីទាំងនេះបន្ថែមទៀត និងស្វែងយល់ពីសារៈសំខាន់នៃតួនាទីនីមួយៗ។
នៅក្នុងប្រកាសនេះយើងនឹងគ្របដណ្តប់៖
និយមន័យនៃឧស្សាហកម្មភាពយន្ត
ឧស្សាហកម្មភាពយន្តគ្របដណ្តប់លើទិដ្ឋភាពបច្ចេកវិទ្យា សិល្បៈ និងអាជីវកម្មនៃការបង្កើត ផលិត ផ្សព្វផ្សាយ និងចែកចាយរូបភាពចលនា។ វាជាឧស្សាហកម្មសកលដែលបង្កើត ផលិត និងចែកចាយភាពយន្តជាភាសាច្រើននៅទូទាំងវេទិកាជាច្រើនដូចជា រោងកុន បណ្តាញផ្សាយតាមទូរទស្សន៍ និងសេវាកម្មចាក់ផ្សាយ។ នៅពេលដែលឧស្សាហកម្មភាពយន្តវិវឌ្ឍ វាផ្លាស់ប្តូរដើម្បីបំពេញតម្រូវការអ្នកប្រើប្រាស់សម្រាប់មាតិកាចម្រុះបន្ថែមទៀតដើម្បីមើល។
ដំណើរការនៃការផលិតភាពយន្ដនៅក្នុងឧស្សាហកម្មភាពយន្តជាធម្មតាពាក់ព័ន្ធនឹងផ្នែកការងារជាច្រើន រួមទាំងអ្នកនិពន្ធ តួសម្តែង អ្នកដឹកនាំរឿង ផលិតករ អ្នកផលិតភាពយន្ត និងអ្នកកែសម្រួល។ តួនាទីទាំងនេះទទួលខុសត្រូវក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍រឿងដោយផ្អែកលើគំនិត ឬសម្ភារៈដែលមានស្រាប់។ តួសម្តែង; រៀបចំថវិកា; រៀបចំកាលវិភាគបាញ់ប្រហារ; សំណុំនៃការសាងសង់; ឈុតឆាកថតរឿង; ការកែសម្រួលវីដេអូក្រោយផលិតកម្ម; គ្រប់គ្រងតម្រូវការតន្ត្រី ឬការរចនាសំឡេងណាមួយ; និងចែកចាយផលិតផលសម្រេច។ វាត្រូវការការសហការគ្នារវាងក្រុមទាំងអស់ដែលពាក់ព័ន្ធនឹងការផលិតដើម្បីបង្កើតខ្សែភាពយន្តប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពដែលទស្សនិកជនចង់បាន។
ទិដ្ឋភាពទូទៅនៃតួនាទីផ្សេងៗគ្នានៅក្នុងឧស្សាហកម្មភាពយន្ត
ឧស្សាហកម្មភាពយន្តគឺពោរពេញទៅដោយតួនាទីការងារផ្សេងៗគ្នាជាច្រើន ដែលនីមួយៗមានសារៈសំខាន់ និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដូចបន្ទាប់។ ពីអ្នកដឹកនាំដែលមានការគ្រប់គ្រងពេញលេញលើចក្ខុវិស័យនៃគម្រោង រហូតដល់ជំនួយការផលិតកម្ម ដែលគ្រប់គ្រងធនធានទាំងអស់នៅលើឈុត និងនៅពីក្រោយឆាក មនុស្សគ្រប់គ្នារួមចំណែកក្នុងការផលិតខ្សែភាពយន្តប្រកបដោយជោគជ័យ។
អ្នកដឹកនាំមានទំនួលខុសត្រូវលើការបកស្រាយស្គ្រីប ត្រួតពិនិត្យតួសម្តែង និងសមាជិកនាវិកនៅកន្លែងថត កែសម្រួលឈុតទៅតាមការកំណត់ថវិកា និងធានាថាគម្រោងដែលបានបញ្ចប់ស្របតាមចក្ខុវិស័យដើមរបស់ពួកគេ។ អ្នកដឹកនាំរឿងជាធម្មតាមានប្រវត្តិនៅក្នុងល្ខោន ឬសិល្បៈសម្តែង ដែលផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវការយល់ដឹងអំពីបច្ចេកទេសដូចជា មុំកាមេរ៉ា, សមាសភាពបាញ់ប្រហារ និងការសរសេររឿង។
ផលិតករគឺជាអ្នកដែលប្រមូលផ្តុំនូវធាតុផ្សំទាំងអស់ដែលទាមទារសម្រាប់ផលិតកម្មដែលជោគជ័យ ធនធានប្រាក់ (ទេពកោសល្យ ក្រុមការងារ ឧបករណ៍) បង្កើតកាលវិភាគថត ខណៈកំពុងចរចាជាមួយវិនិយោគិន ឬទំនាក់ទំនងខាងក្រៅ និងផ្តល់ប្រាក់កម្ចីប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតនៅដំណាក់កាលផ្សេងៗនៃការផលិតភាពយន្តដូចជា ស្គ្រីប ការជ្រើសរើស / ការអភិវឌ្ឍន៍។ អ្នកផលិតក៏ចូលរួមជាញឹកញាប់ក្នុងការបង្កើតយុទ្ធនាការផ្សព្វផ្សាយសម្រាប់ខ្សែភាពយន្តបន្ទាប់ពីពួកគេត្រូវបានចេញផ្សាយ។
អ្នកថតកុន ជាពិសេសធ្វើការជាមួយកាមេរ៉ា និង ធាតុនៃផលប៉ះពាល់ពន្លឺ នៅលើឈុតដើម្បីសម្រេចបាននូវរូបរាងដែលចង់បានដែលសមស្របនឹងអ្វីដែលអ្នកដឹកនាំចង់បាន។ អ្នកថតកុនតែងតែប្រើកាមេរ៉ាទំនើបៗ ឬកែវថតឯកទេស នៅពេលបង្កើតរូបភាពដែលវិចិត្រករបានស្រមៃនៅលើក្រដាស។ វិជ្ជាជីវៈនេះពាក់ព័ន្ធនឹងការយល់ដឹងអំពីទ្រឹស្តីពន្លឺ និងគោលការណ៍សីតុណ្ហភាពពណ៌ រួមជាមួយនឹងបច្ចេកវិទ្យាកាមេរ៉ា ដូច្នេះកម្រិតជំនាញត្រូវតែមានភាពស៊ីសង្វាក់គ្នាលើការថតផ្សេងៗគ្នា អាស្រ័យលើភាពស្មុគស្មាញនីមួយៗរបស់ពួកគេ។
បន្ថែមពីលើការងារដឹកនាំ និងផលិត តួនាទីសំខាន់ៗផ្សេងទៀតតែងតែមាននៅក្នុងក្រុមផលិតភាពយន្ដ ដូចជា សិល្បករតុបតែងមុខ វិស្វករសំឡេង/អ្នកកែសម្រួល (បន្ថែមបែបផែនសំឡេង/តន្ត្រី) ជំនួយការអ្នកដឹកនាំរឿង (ទំនាក់ទំនងរវាងតួ និងនាវិក) អ្នកដឹកនាំសិល្បៈ (ធ្វើការដោយផ្ទាល់ជាមួយ អ្នករចនាឈុត) អ្នកឯកទេសបែបផែនមើលឃើញ (បន្ថែមរូបភាពដែលបង្កើតដោយកុំព្យូទ័រ) អ្នករចនាសំលៀកបំពាក់ អ្នកតែង អ្នកគ្រប់គ្រងគន្លឹះ / gaffers (គ្រប់គ្រងឧបករណ៍អគ្គិសនី) អ្នកគ្រប់គ្រងស្គ្រីប (ពិនិត្យមើលភាពជាប់លាប់) ឬចៅហ្វាយនាយផ្នែក props (ចាត់តាំង props) ។ ខណៈពេលដែលទេពកោសល្យមួយចំនួនត្រូវបានទាមទារសម្រាប់គម្រោងធំ ៗ មានតែអ្នកជំនាញដែលមានបទពិសោធន៍ប៉ុណ្ណោះដែលអាចទទួលយកការងារខ្នាតតូចបានផងដែរ!
ផលិតកម្ម
ដំណើរការផលិតគឺជាផ្នែកដែលអាចមើលឃើញបំផុតនៃឧស្សាហកម្មភាពយន្ត ហើយទទួលខុសត្រូវក្នុងការនាំយកភាពយន្តពីគំនិតរហូតដល់ការបញ្ចប់។ តាំងពីស្គ្រីប ដល់ការថត អ្នកដឹកនាំរឿង រហូតដល់ការកាត់ត ក្រុមការងារផលិតមានតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការយកភាពយន្តពីស្គ្រីបមួយទៅបញ្ចាំង។ ដំណើរការផលិតពាក់ព័ន្ធនឹងការងារជាច្រើន ចាប់ពីការបំបែកស្គ្រីប រហូតដល់ការគ្រប់គ្រងតួសម្តែង និងក្រុមការងារ ហើយវាជាការងាររបស់ក្រុមផលិតដើម្បីធ្វើឱ្យប្រាកដថាអ្វីៗដំណើរការដោយរលូន។ ចូរយើងពិចារណាឱ្យស៊ីជម្រៅអំពីដំណើរការផលិត និងតួនាទីសំខាន់ៗដែលពាក់ព័ន្ធ។
អ្នកផលិត
ផលិតករគឺជាអ្នកច្នៃប្រឌិត និងជាអ្នកជំនួញនៅពីក្រោយខ្សែភាពយន្ត។ ពួកគេបង្កើត ឬសាងសង់គម្រោងពីមូលដ្ឋានឡើង ដោយចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការស្វែងរកស្គ្រីប និងសាច់រឿង ធានាបាននូវមូលនិធិសម្រាប់គម្រោង ជួលតួសំខាន់ៗ និងនាវិក ត្រួតពិនិត្យផ្នែកផលិតកម្ម និងក្រោយការផលិត ធានាបាននូវការដឹកជញ្ជូនទាន់ពេលវេលានៃផលិតផលចុងក្រោយ — ទាំងអស់នៅក្នុង ថវិកា។ ផលិតករធានាថាគម្រោងរបស់ពួកគេត្រូវបានចេញផ្សាយតាមកាលវិភាគ សម្របសម្រួលការរចនា និងកំណត់ពន្លឺ ចរចាកិច្ចសន្យា ទីតាំងថតរឿង ទីផ្សារ និងចែកចាយខ្សែភាពយន្តទៅកាន់ទស្សនិកជន។ ផលិតករមានក្រសែភ្នែកលើគ្រប់ទិដ្ឋភាពនៃផលិតកម្ម ខណៈពេលដែលមានទំនួលខុសត្រូវខ្ពស់បំផុតចំពោះជោគជ័យ ឬបរាជ័យរបស់វា។
នាយក
អ្នកដឹកនាំរឿងជាធម្មតាគឺជាអ្នកដឹកនាំនៃដំណើរការផលិតខ្សែភាពយន្ត។ នាយកមានទំនួលខុសត្រូវក្នុងការផ្តល់នូវភាពជាអ្នកដឹកនាំ និងការគ្រប់គ្រងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតដល់ក្រុមការងារផលិតកម្ម។ ពួកគេផ្តល់ការណែនាំ និងការណែនាំ ខណៈពេលដែលសហការជាមួយអ្នកនិពន្ធ ផលិតករ សមាជិកតួ អ្នករចនាសិល្បៈ និងសំលៀកបំពាក់ អ្នកថតកុន និងបុគ្គលិកផ្សេងទៀត ដើម្បីនាំយករឿងរ៉ាវនៃខ្សែភាពយន្តមួយមកជីវិត។ អ្នកដឹកនាំជោគជ័យនឹងប្រើប្រាស់ជំនាញបច្ចេកទេសរបស់គាត់ ក៏ដូចជាការយល់ដឹងអំពីវិធីសាស្រ្តនិទានរឿង បច្ចេកទេសសម្តែង និងសិល្បៈទស្សនីយភាព។
ជាស្នូលរបស់វា ការដឹកនាំពាក់ព័ន្ធនឹងការយល់ដឹងស៊ីជម្រៅអំពីអ្វីដែលធ្វើឱ្យឈុតឆាកជាក់លាក់មួយដំណើរការពីទស្សនៈដែលមើលឃើញ។ របៀប តួអក្សរ គួរតែមានអន្តរកម្ម; សន្ទុះនៃអារម្មណ៍ដែលរូបភាព ឬការសន្ទនាបង្ហាញ; របៀបដែលសម្លេងត្រូវបានបង្កើតឡើង; តើធាតុអ្វីខ្លះដែលនឹងទាញការសម្តែងពីតារាសម្តែង; របៀបដែលការបាញ់ត្រូវត្រូវបានផ្សំឡើងដើម្បីប្រាប់បានល្អបំផុតរឿងដែលត្រូវបានគេប្រាប់។ វាក៏ចាំបាច់ផងដែរសម្រាប់អ្នកដឹកនាំក្នុងការគ្រប់គ្រងគ្រប់ទិដ្ឋភាពទាំងអស់នៃស្គ្រីបដែលបានសរសេរ និងការកំណត់ពេលវេលា ដើម្បីឱ្យឈុតឆាកត្រូវបានថតស្របតាមតម្រូវការ និងការរំពឹងទុក។ ជំនាញរៀបចំល្អគឺជាទ្រព្យសម្បត្តិដែលអ្នកដឹកនាំជោគជ័យគ្រប់រូបបានបង្កើតដើម្បីបំពេញតាមកាលកំណត់ និងថវិកាពេញមួយផលិតកម្ម។
អ្នកសរសេរស្គ្រីន
តួនាទីរបស់អ្នកនិពន្ធរឿងគឺបង្កើតរឿង និងបង្កើតការសន្ទនាសម្រាប់ភាពយន្ត។ អ្នកនិពន្ធរឿងដែលទទួលបានជោគជ័យនឹងអាចយកគំនិតមួយ ហើយអភិវឌ្ឍវាទៅជារឿងដ៏ទាក់ទាញ ដែលជំរុញអារម្មណ៍អ្នកទស្សនា ក្នុងពេលជាមួយគ្នាធ្វើឱ្យពួកគេមានភាពសប្បាយរីករាយ។ អ្នកនិពន្ធរឿងក៏នឹងធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយអ្នកដឹកនាំផងដែរ ដើម្បីធានាថាចក្ខុវិស័យត្រូវបានសម្រេច។ ជាញឹកញាប់ អ្នកដឹកនាំ និងអ្នកផលិតនឹងមានគំនិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ ដែលប្រហែលជាត្រូវបញ្ចូលទៅក្នុងស្គ្រីប។ អ្នកសរសេររឿងភាគច្រើនទំនងជាមកពីសាវតាក្នុងការសរសេរ ឬពួកគេប្រហែលជាធ្លាប់មានបទពិសោធន៍ភាពយន្តខ្លះពីមុនមក ដើម្បីស្វែងយល់ពីរបៀបបង្កើតភាពយន្ត។ ពួកគេត្រូវតែអាចធ្វើការបានយ៉ាងល្អជាមួយនាយក និងឈរនៅលើកំពូលនៃនិន្នាការនៅក្នុងឧស្សាហកម្មនេះ ក៏ដូចជាអាចដោះស្រាយការសរសេរឡើងវិញដែលត្រូវការ ដោយសារតែមតិកែលម្អពីសមាជិកក្រុម ឬសមាជិកនាវិក។
អ្នកថតរូប
អ្នកថតកុនគឺជាតួនាទីដ៏សំខាន់នៅក្នុងក្រុមផលិតនៅក្នុងឧស្សាហកម្មភាពយន្ត។ តួនាទីរបស់អ្នកថតកុនគឺបង្កើតរូបរាងដែលមើលឃើញនៃភាពយន្ត និងទទួលខុសត្រូវចំពោះពន្លឺនៃឈុតឆាក និង មុំកាមេរ៉ា. ជាធម្មតា ពួកគេទទួលខុសត្រូវក្នុងការជ្រើសរើសកែវថត ទីតាំងកាមេរ៉ា បន្ទាត់ភ្នែក និងចលនាកាមេរ៉ា។ ទំនួលខុសត្រូវផ្សេងទៀតអាចរាប់បញ្ចូលទាំងការដឹកនាំតួសម្តែង ការធ្វើការជាមួយក្រុមផលប៉ះពាល់ពិសេស ការបង្កើតស្តង់ និងការសម្របសម្រួលផ្នែកផលិតកម្ម។ អ្នកផលិតភាពយន្តក៏ទទួលបន្ទុកលើការដាក់ពណ៌នៃខ្សែភាពយន្តមួយក្នុងអំឡុងពេលក្រោយការផលិតផងដែរ។
នៅពេលជ្រើសរើសអ្នកថតកុន វាជារឿងសំខាន់ក្នុងការពិចារណាលើបទពិសោធន៍ និងជំនាញរបស់ពួកគេ។ ក៏ដូចជាកំណត់ថាតើស្ទីល និងចក្ខុវិស័យរបស់ពួកគេដំណើរការជាមួយអ្នកដឹកនាំរឿងដែរឬទេ ដើម្បីសម្រេចបាននូវលទ្ធផលប្រកបដោយសោភ័ណភាព ដែលស្របនឹងអ្នកទស្សនា។ ការប្រើប្រាស់ប្រភេទកញ្ចក់ផ្សេងៗគ្នាអាចមានឥទ្ធិពលយ៉ាងសំខាន់ទៅលើរបៀបដែលទិដ្ឋភាពមួយនៅពេលថត ដែលជារឿយៗបង្កើតបរិយាកាស និងស្ថានភាពផ្លូវចិត្តផ្សេងៗសម្រាប់ការមើលទស្សនិកជន។ កិច្ចសហការដ៏ជោគជ័យរវាងអ្នកដឹកនាំរឿង និងអ្នកផលិតភាពយន្តអាចបង្កើតរូបភាពដែលគួរឱ្យស្ញប់ស្ញែង ដែលអាចជួយបង្កើនការចូលរួមរបស់អ្នកទស្សនាជាមួយនឹងសាច់រឿង ឬតួអង្គរបស់ភាពយន្ត។
ចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងផ្ទាំងរឿងបញ្ឈប់ចលនាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។
ជាវព្រឹត្តិប័ត្រព័ត៌មានរបស់យើង និងទទួលបានការទាញយកដោយឥតគិតថ្លៃរបស់អ្នកជាមួយនឹងផ្ទាំងរឿងចំនួនបី។ ចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការនាំយករឿងរបស់អ្នករស់រវើក!
យើងនឹងប្រើតែអាសយដ្ឋានអ៊ីមែលរបស់អ្នកសម្រាប់ព្រឹត្តិប័ត្រព័ត៌មានរបស់យើងហើយគោរពអ្នក ភាពជាឯកជន
អ្នករចនាផលិតកម្ម
អ្នករចនាផលិតកម្មទទួលខុសត្រូវចំពោះទិដ្ឋភាពសិល្បៈនៃផលិតកម្មមុននិងផលិតកម្ម។ អ្នករចនាផលិតកម្មទទួលខុសត្រូវចំពោះការមើលឃើញស្គ្រីបតាមរយៈការរចនាឈុត ឈុត និងសំលៀកបំពាក់ផ្សេងៗ ដែលតម្រូវសម្រាប់សាច់រឿង។ ពួកគេរៀបចំផែនការលម្អិតគ្រប់ទិដ្ឋភាពនៃការរចនា ពណ៌ ទិសដៅសិល្បៈ និងពន្លឺទៅតាមប្រភេទ និងថវិកា។
ក្រុមផលិតប្រឹក្សាយោបល់ជាមួយមនុស្សជាច្រើនរួមទាំងអ្នកថតកុន ដើម្បីធានាថាចក្ខុវិស័យរបស់ពួកគេមានជីវិត។ នាយកសិល្បៈ អ្នកមើលការខុសត្រូវផ្នែកសំលៀកបំពាក់ អ្នកតុបតែងឈុត និងអ្នកផលិតម៉ូដែល ធ្វើការក្រោមដៃគ្នាដើម្បីបង្កើតបរិយាកាសជាក់ស្តែង ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីគំនិតរបស់អ្នកដឹកនាំ។
ពេលមើលភាពយន្ត អ្នកមើលត្រូវតែផ្អាកការមិនជឿ។ ជាទូទៅវានឹងអាចសម្រេចបានលុះត្រាតែអ្វីៗនៅលើអេក្រង់មើលទៅពិត និងពិតប្រាកដ។ រាល់ព័ត៌មានលម្អិតត្រូវតែបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះ ដើម្បីសម្រេចបាននូវរឿងនេះ បើមិនដូច្នេះទេ អ្នកផលិតខ្សែភាពយន្តនឹងបាត់បង់ការចូលរួមរបស់ទស្សនិកជនយ៉ាងឆាប់រហ័ស។ វាអាស្រ័យទៅលើក្រុមផលិតទាំងមូល ប៉ុន្តែចុងក្រោយគឺពឹងផ្អែកខ្លាំងលើជំនាញរបស់អ្នករចនាផលិតកម្ម ដែលអាចធ្វើឲ្យរាល់ព័ត៌មានលម្អិតតូចៗគួរឱ្យជឿជាក់ ដើម្បីឱ្យវាសង្កត់លើឈុតនីមួយៗ ដោយមិនប្រកាន់ពីភាពជាក់ស្តែង ឬធ្វើឱ្យខូចដល់ភាពស្រស់ស្អាតសិល្បៈរបស់វាឡើយ ។ ដែនកំណត់ថវិកា។
ផលិតកម្មក្រោយផលិតកម្ម។
ក្រោយការផលិតគឺជាផ្នែកមួយដ៏សំខាន់នៃគម្រោងខ្សែភាពយន្តណាមួយ ហើយជាដំណើរការនៃការកែសម្រួល ការបញ្ចូលសំឡេង ការបន្ថែមបែបផែនពិសេស និងតន្ត្រី និងកិច្ចការផ្សេងទៀតដើម្បីបង្កើតផលិតផលដែលបានបញ្ចប់។ ដំណាក់កាលនេះក៏ត្រូវបានគេសំដៅជាញឹកញាប់ថាជា "ការបញ្ចប់" ខ្សែភាពយន្តនេះផងដែរ ព្រោះវាបានបញ្ចប់ការបញ្ចប់រលុងទាំងអស់ ហើយនាំឱ្យខ្សែភាពយន្តនេះបញ្ចប់។ ក្រោយការផលិតគឺជាជំហានដ៏ស្មុគស្មាញ និងស្មុគស្មាញនៃដំណើរការផលិតខ្សែភាពយន្ត ហើយមានតួនាទីផ្សេងៗគ្នាជាច្រើន ដែលចាំបាច់សម្រាប់ការបញ្ចប់គម្រោងភាពយន្តដោយជោគជ័យ។
កម្មវិធីនិពន្ធ
នៅក្នុងឧស្សាហកម្មភាពយន្ដ អ្នកកែសម្រួលភាពយន្តមានទំនួលខុសត្រូវក្នុងការប្រមូលផ្តុំរូបភាពនីមួយៗទៅជាលំដាប់ និងបំណែកនៃផលិតផលចុងក្រោយ។ អ្នកកែសម្រួលត្រូវមានការយល់ដឹងល្អអំពីពេលវេលា ការបន្ត និងអារម្មណ៍រួមដែលឈុតនីមួយៗគួរបង្កើត។ អ្នកកែសម្រួលត្រូវរៀបចំខ្លឹមសារនៃវីដេអូយ៉ាងប៉ិនប្រសប់ ដើម្បីប្រាប់រឿងឱ្យមានប្រសិទ្ធភាព។
អ្នកកែសម្រួលត្រូវតែអាចស្តាប់ដោយយកចិត្តទុកដាក់ ព្រោះជាញឹកញាប់ពួកគេនឹងទទួលបានកំណត់ចំណាំពីអ្នកដឹកនាំ និងអ្នកផលិតអំពីការផ្លាស់ប្តូរប្រភេទណាដែលរំពឹងទុកសម្រាប់រាល់ការថត។ ពួកគេត្រូវការដើម្បីអាចសម្របខ្លួនបានយ៉ាងឆាប់រហ័សទៅនឹងការទាមទារណាមួយដែលចូលមកផ្លូវរបស់ពួកគេ។ ចំណេះដឹងអំពីឧបករណ៍កែសម្រួលឌីជីថលរួមជាមួយនឹងជំនាញទំនាក់ទំនងដ៏រឹងមាំគឺចាំបាច់សម្រាប់អ្នកកែសម្រួលក្នុងឧស្សាហកម្មកម្សាន្តឌីជីថលខ្លាំងនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។
ជារឿយៗអ្នកកែសម្រួលធ្វើការនៅនឹងកន្លែងក្នុងអំឡុងពេលផលិត កាត់ឈុតឆាករួមគ្នានៅពេលពួកគេថត ឬបង្កើតការកាត់ចេញយ៉ាងលំបាកពីការថតដែលបានថតពីមុន - វាជួយអ្នកផលិតភាពយន្តសម្រេចចិត្តថាតើមុំណាដែលមើលទៅល្អបំផុត ហើយប្រសិនបើពួកគេត្រូវការការគ្របដណ្តប់បន្ថែមទៀតនៅក្នុងឈុត។ នៅក្រោយការផលិត អ្នកកែសម្រួលកែប្រែការកែសម្រួលរបស់ពួកគេដោយផ្អែកលើមតិកែលម្អពីអ្នកដឹកនាំ និងអ្នកផលិត មុនពេលផ្តល់ការកាត់ចុងក្រោយនៃគម្រោង។ នៅពេលដែលបច្ចេកវិទ្យារីកចម្រើន ឥទ្ធិពលកាន់តែច្រើនឥឡូវនេះអាចត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុងកម្មវិធីកែសម្រួល ដែលធ្វើឱ្យវាក្លាយជាតួនាទីដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុតក្នុងការនិទានរឿងសម័យទំនើប។
សិល្បករបែបផែនមើលឃើញ។
វិចិត្រករបែប Visual Effects មានទំនួលខុសត្រូវក្នុងការបង្កើត និងបង្កើនរូបភាព ឬវីដេអូដែលបង្កើតដោយកុំព្យូទ័រ ដែលបំពេញបន្ថែម ឬជំនួសការថតសកម្មភាពផ្ទាល់។ ពេលខ្លះពួកគេក៏ត្រូវបានគេហៅថាអ្នកបច្ចេកទេសបែបផែនឌីជីថល និងជាអ្នកតែងផងដែរ។ អ្នកជំនាញទាំងនេះប្រើប្រាស់កម្មវិធី CGI ដើម្បីតែងរូបភាពជាស្រទាប់ រៀបចំពណ៌ និងពន្លឺ បន្ថែមបែបផែនពិសេស និងធានាថាផលិតផលចុងក្រោយឆ្លុះបញ្ចាំងពីចក្ខុវិស័យរបស់នាយក។
នៅពេលបង្កើតរូបភាពបង្កើតដោយកុំព្យូទ័រ (CGI) វិចិត្រករបែបផែនរូបភាពត្រូវតែសម្របសម្រួលជាមួយសមាជិកផ្សេងទៀតនៃក្រុមដូចជា គំនូរជីវចល អ្នកកែសម្រួល និងអ្នកជំនាញបច្ចេកទេស ដើម្បីរចនាផលិតផលគ្មានថ្នេរ។ ដូចនេះ ជំនាញទំនាក់ទំនងគឺចាំបាច់សម្រាប់អ្នកដែលនៅក្នុងផ្នែកនេះ; វិចិត្រករបែបផែនរូបភាពគួរមានការយល់ដឹងហ្មត់ចត់អំពីវាក្យស័ព្ទរបស់កាមេរ៉ា ហើយមានភាពអត់ធ្មត់ក្នុងការកែលម្អការងាររបស់ពួកគេរហូតដល់វាបំពេញតាមស្តង់ដារដែលបានកំណត់។
ការងារជាផ្នែកនៃក្រុមក្រោយផលិតកម្មទាមទារភាពច្នៃប្រឌិត ភ្នែកសម្រាប់ព័ត៌មានលម្អិត ភ្នែកសម្រាប់ការរចនា និងជំនាញដោះស្រាយបញ្ហាល្អ។ ដើម្បីបង្កើតរូបភាពជាក់ស្តែង ពួកគេក៏ត្រូវមានជំនាញបច្ចេកទេសល្អ រួមទាំងចំណេះដឹងនៃការរចនានៅក្នុងកម្មវិធី 3D ក៏ដូចជាកម្មវិធីដូចជា Adobe After Effects ឬ Nuke Studio ជាដើម។ លើសពីនេះ ជំនាញការមើលឃើញដើម្បីស្រមៃមើលថាតើវត្ថុនឹងផ្លាស់ទីតាមលំហដោយពន្លឺមានអន្តរកម្មជាមួយពួកវាយ៉ាងសកម្មគឺមានសារៈសំខាន់នៅពេលបង្កើតបែបផែនពិសេសនៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត ឬវីដេអូហ្គេម ដែលជាប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយពេញនិយមចំនួនពីរ ដែលអ្នកជំនាញទាំងនេះតែងតែស្វែងរកការងារធ្វើ។
អ្នករចនាសម្លេង
អ្នករចនាសំឡេងមានទំនួលខុសត្រូវលើទិដ្ឋភាពសំខាន់ពីរនៃក្រោយផលិតកម្ម៖ វិស្វកម្មសំឡេង និងការរចនាសំឡេង។ តួនាទីរបស់វិស្វករសំឡេងគឺដើម្បីត្រួតពិនិត្យគ្រប់ទិដ្ឋភាពទាំងអស់នៃការកែសម្រួលសំឡេង និងការលាយបញ្ចូលគ្នា ខណៈដែលតួនាទីរបស់អ្នករចនាសំឡេងគឺបង្កើតសំឡេងដើម ឬជ្រើសរើសសំឡេងដែលមានស្រាប់ដែលបំពេញបន្ថែមផលិតផលចុងក្រោយរបស់ខ្សែភាពយន្ត។
ការងាររបស់អ្នករចនាសំឡេងចាប់ផ្តើមនៅក្នុងការផលិតមុនជាមួយនឹងការស្រាវជ្រាវ។ ពួកគេត្រូវតែស្គាល់ខ្លួនឯងជាមួយនឹងសំឡេងជាក់លាក់ណាមួយដែលទាក់ទងនឹងការផលិត ដូចជាសំឡេងរំខានពីផ្ទៃខាងក្រោយពីទីតាំងជាក់លាក់ ឬគ្រាមភាសាភាសាដែលនឹងត្រូវបានប្រើនៅក្នុងការសន្ទនា។ ក្នុងអំឡុងពេលផលិត ពួកវាច្រើនតែស្ថិតនៅលើការកំណត់ និងថតសំឡេងសម្រាប់ប្រើប្រាស់នៅពេលក្រោយក្នុងការបង្ហោះ។
ពេញមួយក្រោយការផលិត ទំនួលខុសត្រូវរបស់អ្នករចនាសំឡេងរួមមានការសន្ទនា ការថតសំឡេង និងផលប៉ះពាល់ (សំឡេងបរិស្ថានជាក់ស្តែង) ។ ការបង្កើតការលាយបញ្ចូលគ្នា; ការកែសម្រួលបែបផែនសម្រាប់ពេលវេលានិងភាពច្បាស់លាស់; លាយតន្ត្រី ការសន្ទនា និងផលប៉ះពាល់សម្រាប់តុល្យភាព; ការត្រួតពិនិត្យកម្រិតនៃការកត់ត្រាទុក Foley; និងរៀបចំឯកសារទុកសម្រាប់ប្រើប្រាស់។ អ្នករចនាសំឡេងក៏ទទួលខុសត្រូវផងដែរក្នុងការធ្វើឱ្យប្រាកដថាអូឌីយ៉ូទាំងអស់ត្រូវគ្នាជាមួយនឹងធាតុដែលមើលឃើញដែលពាក់ព័ន្ធរបស់វា ដូចជាពន្លឺព័ទ្ធជុំវិញ ឬរូបភាពឌីជីថល។ បន្ទាប់មក ពួកគេនឹងផ្តល់កំណត់ចំណាំរបស់ពួកគេលើសកម្មភាពបន្ថែមណាមួយដែលត្រូវការ មុនពេលបញ្ជូនខ្សែភាពយន្តទៅអតិថិជន ឬអ្នកចែកចាយ។
កម្មវិធីតែងតន្ត្រី។
កម្មវិធីនិពន្ធតន្ត្រីគឺជាផ្នែកមួយនៃដំណើរការក្រោយការផលិត ដែលក្នុងនោះពួកគេដាក់ពិន្ទុ និងបង្កើតតន្ត្រីតាមបំណងតាមឈុតឆាក និងអារម្មណ៍នីមួយៗ។ ការតែងនិពន្ធតន្ត្រីគឺជាទម្រង់សិល្បៈមួយដែលអាចធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងនូវឥទ្ធិពលរួមរបស់ភាពយន្តមួយ ព្រោះថាបទដែលត្រឹមត្រូវអាចជំរុញឱ្យទស្សនិកជនមានអារម្មណ៍សោកសៅ ភាពរីករាយ ឬការងឿងឆ្ងល់។ ក្នុងករណីខ្លះ អ្នកនិពន្ធតន្ត្រីនឹងសរសេរពិន្ទុសម្រាប់ខ្សែភាពយន្តទាំងមូល ដោយដាក់ពិន្ទុលើឈុតឆាកទាំងអស់របស់វា។ សាច់រឿង និងបទភ្លេងដែលសរសេរក្នុងផលិតកម្មមុន អាចត្រូវបានបង្កើតបន្ថែមទៀតដោយអ្នកតែងក្នុងអំឡុងពេលដំណាក់កាលនេះ ក្នុងការទន្ទឹងរង់ចាំអំពីរបៀបដែលវានឹងរួមចំណែកដល់អារម្មណ៍នៃឈុតនីមួយៗ។ ឧទាហរណ៍ដ៏អស្ចារ្យនៃកិច្ចសហការដ៏ជោគជ័យរវាងអ្នកនិពន្ធ និងអ្នកដឹកនាំរឿងគឺ John Williams និង Steven Spielberg សហការគ្នានៅលើ Jaws, Star Wars, Raiders of the Lost Ark ក្នុងចំណោមភាពយន្តដែលឈ្នះរង្វាន់ជាច្រើនទៀត។ អាស្រ័យលើទំហំគម្រោង អ្នកតែងតន្ត្រីតែមួយអាចដំណើរការលើបទទាំងអស់ ឬសហការជាមួយតន្ត្រីករច្រើននាក់ ដើម្បីផ្តោតលើផ្នែកជាក់លាក់ពីបទភ្លេងសំខាន់ៗ។ ពិន្ទុដែលបង្កើតដោយអ្នកនិពន្ធទាំងនេះ ជាធម្មតាលេងកំឡុងពេលយល់ឃើញរវាងលំដាប់សកម្មភាពធំជាងនៅទូទាំងផលិតកម្មភាពយន្តណាមួយ។ ជាផ្នែកនៃទំនួលខុសត្រូវការងាររបស់ពួកគេ អ្នកតែងតន្ត្រីមានទំនួលខុសត្រូវក្នុងការពង្រឹងសាច់រឿងជាក់លាក់ ដោយប្រើឧបករណ៍ពិសេសៗ រួមផ្សំជាមួយបច្ចេកទេសតែងនិពន្ធដ៏ឆ្លាតវៃ ដើម្បីផ្តល់នូវភាពស៊ីជម្រៅទៅក្នុងគ្រប់ពេលនៃភាពយន្តភាគ ឬភាពយន្តខ្លីដូចគ្នា។
ការចែកចាយ
ការចែកចាយគឺជាធាតុសំខាន់នៃឧស្សាហកម្មភាពយន្តដែលជួយនាំយកភាពយន្តទៅកាន់ទស្សនិកជនកាន់តែទូលំទូលាយ។ វាពាក់ព័ន្ធនឹងទីផ្សារ ការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម និងការចេញផ្សាយភាពយន្តទៅកាន់រោងកុន ទូរទស្សន៍ សេវាផ្សាយ និងកន្លែងលក់ផ្សេងៗទៀត។ ការចែកចាយក៏រួមបញ្ចូលផងដែរនូវការផ្តល់ការការពារផ្លូវច្បាប់ដល់ខ្សែភាពយន្ត ការគ្រប់គ្រងកិច្ចព្រមព្រៀងផ្តល់អាជ្ញាប័ណ្ណ និងការលក់ទំនិញ និងសកម្មភាពពាក់ព័ន្ធផ្សេងទៀត។ ចូរយើងពិនិត្យមើលឱ្យកាន់តែច្បាស់អំពីតួនាទីនៃការចែកចាយនៅក្នុងឧស្សាហកម្មភាពយន្ត។
ចែកចាយ
អ្នកចែកចាយគឺជាតំណភ្ជាប់ដ៏សំខាន់រវាងក្រុមហ៊ុនផលិតភាពយន្តឯករាជ្យ និងកន្លែងតាំងពិពណ៌។ អ្នកចែកចាយត្រូវទទួលខុសត្រូវលើទីផ្សារ ការផ្សព្វផ្សាយ និងការលក់ខ្សែភាពយន្តទៅកាន់រោងកុន បណ្តាញទូរទស្សន៍ អ្នកលក់រាយវីដេអូ ក្រុមហ៊ុនអាកាសចរណ៍ សណ្ឋាគារ និងអ្នកទិញផ្សេងទៀត។ ពួកគេក៏ផ្គត់ផ្គង់សម្ភារៈផ្សព្វផ្សាយដូចជាភាពយន្ត និងផ្ទាំងរូបភាពផងដែរ។
អ្នកផលិតអាចសម្រេចចិត្តចែកចាយគម្រោងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ ឬផ្តល់ការងារឱ្យក្រុមហ៊ុនចែកចាយដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈ។ បញ្ហាប្រឈមដ៏ធំបំផុតសម្រាប់អ្នកផលិតដែលចង់ប្រើអ្នកចែកចាយតតិយជនគឺត្រូវគិតក្នុងចិត្តអំពីទីផ្សារអន្តរជាតិដែលអាចកើតមានទាំងអស់សម្រាប់ភាពយន្តរបស់ពួកគេ នៅពេលដែលកិច្ចសន្យាសិទ្ធិផ្ទាល់ខ្លួនកំពុងត្រូវបានចរចា។
ការចែកចាយមិនចាំបាច់មានតម្លៃថ្លៃទេ ប៉ុន្តែអ្នកចែកចាយដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈភាគច្រើននឹងត្រូវទទួលរងការចោទប្រកាន់ដែលត្រូវតែបង់ដោយអ្នកផលិត៖ ទាំងការយកចេញពីបង្កាន់ដៃប្រអប់សំបុត្រ ឬបង់មុនជាការជាមុនធៀបនឹងចំណូលនាពេលអនាគត។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ប្រសិនបើភាពយន្តរបស់អ្នកមានទស្សនវិស័យពាណិជ្ជកម្មខ្ពស់ នោះថវិកាកាន់តែធំអាចបង្កើនឱកាសនៃការទទួលបានជោគជ័យក្នុងការចេញផ្សាយកាន់តែទូលំទូលាយ ដោយសារការចំណាយលើទីផ្សារប្រសើរឡើង និងការបោះពុម្ព ឬឌីវីឌីដែលមានគុណភាពប្រសើរជាងដែលត្រូវបានចែកចាយជាតិ និងអន្តរជាតិ។
ដើម្បីចូលទៅក្នុងទីផ្សារអន្តរជាតិ កំណែភាសាផ្សេងៗគ្នាអាចត្រូវការចំណងជើងរង ឬការនិយាយជាសំឡេង ដែលជាធម្មតាបណ្តាលឱ្យមានការចំណាយបន្ថែម ដែលចាំបាច់ត្រូវបញ្ចូលទៅក្នុងថវិកាផលិតកម្មឯករាជ្យណាមួយ។ អ្នកចែកចាយមានការទាក់ទងជាមួយដៃគូក្រៅប្រទេស ដែលអាចឱ្យភាពយន្តរបស់អ្នកបានទស្សនា និងផ្តល់ហិរញ្ញវត្ថុសក្តានុពលមួយចំនួននៅដំណាក់កាលផលិតកម្ម - សំខាន់បំផុតពួកគេគួរតែធ្វើអស់ពីសមត្ថភាពដើម្បីធានាថាអ្នកនឹងយកមកវិញនូវការវិនិយោគរបស់អ្នកប្រឆាំងនឹងប្រាក់ចំណូលនាពេលអនាគត!
អ្នកផ្សាយសាធារណៈ
អ្នកផ្សព្វផ្សាយមានទំនួលខុសត្រូវលើការផ្សព្វផ្សាយភាពយន្ត កម្មវិធីទូរទស្សន៍ ឬការលេង Broadway មុន កំឡុងពេល និងបន្ទាប់ពីការចេញផ្សាយរបស់វា។ ការងារចម្បងរបស់ពួកគេរួមមានការរៀបចំសន្និសីទសារព័ត៌មាន ការសម្ភាសន៍ និងការបញ្ចាំងសម្រាប់សមាជិកនៃប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ បង្កើតយុទ្ធនាការទីផ្សារជាយុទ្ធសាស្ត្រ និងការគ្រប់គ្រងរូបភាពសាធារណៈរបស់ផលិតកម្ម។ អ្នកផ្សព្វផ្សាយក៏ផ្សព្វផ្សាយការបញ្ចាំងភាពយន្ត ឬស្គ្រីបពិសេសដោយធ្វើឱ្យប្រាកដថាវាចូលទៅក្នុងដៃរបស់អ្នកផលិត និងអ្នកដឹកនាំដែលសមស្របនៅក្នុងឧស្សាហកម្មភាពយន្ត។ អ្នកផ្សព្វផ្សាយត្រូវតែបង្កើតទំនាក់ទំនងរឹងមាំជាមួយមនុស្សនៅក្នុងប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយតាមរយៈអ្វីដែលហៅថា ដំណើរទេសចរណ៍សាធារណៈ ដើម្បីបង្កើតការចាប់អារម្មណ៍កាន់តែច្រើនសម្រាប់អតិថិជន។ អ្នកផ្សព្វផ្សាយដែលមានជំនាញគួរដឹងពីរបៀបប្រើប្រាស់ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គមដើម្បីបង្កើតការភ្ញាក់ផ្អើលអំពីគម្រោងរបស់អតិថិជនរបស់ពួកគេ ក៏ដូចជាដឹងយ៉ាងច្បាស់ក្នុងការអានស្គ្រីបដែលមកតាមរយៈការិយាល័យរបស់ពួកគេ—ដែលពេលខ្លះអាចត្រូវបានផ្ញើដោយគ្មានការព្រមាន ឬការអញ្ជើញ។ មធ្យោបាយដ៏ល្អបំផុតដើម្បីចុះចតមុខតំណែងបែបនេះគឺតាមរយៈកម្មសិក្សានៅទីភ្នាក់ងារបុគ្គលិក។ ខណៈពេលដែលបទពិសោធន៍មិនមែនជាកាតព្វកិច្ច ការស្គាល់ពីរបៀបដែលមនុស្សជាធម្មតាប្រព្រឹត្ត ប្រសិនបើពួកគេប្រឈមមុខនឹងការត្រួតពិនិត្យជាញឹកញាប់ជួយឱ្យដីមួយមានមុខតំណែងបែបនេះ។
ទីផ្សារ
អ្នកទីផ្សារ គឺជាមនុស្សដែលធ្វើទីផ្សារ ផ្សព្វផ្សាយ និងផ្សព្វផ្សាយភាពយន្ត។ ពួកគេមានទំនួលខុសត្រូវក្នុងការនិយាយចេញមកអំពីភាពយន្ត និងបង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍ ភាពរំភើប និងភាពសាទររបស់ទស្សនិកជន ដើម្បីធ្វើឱ្យប្រាកដថាមនុស្សបានឃើញភាពយន្តនេះនៅ Box Office នៅពេលចេញផ្សាយ។ វាអាចពាក់ព័ន្ធនឹងការបង្កើតសម្ភារៈផ្សព្វផ្សាយដូចជា ឈុតខ្លីៗ ផ្ទាំងរូបភាព កាតប៉ុស្តាល់ ទស្សនាវដ្តី និងគេហទំព័រ។ អ្នកទីផ្សារក៏រៀបចំការបញ្ចាំងភាពយន្តសម្រាប់សមាជិកប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ ធ្វើសន្និសិទកាសែត និងកិច្ចសម្ភាសន៍ជាមួយតារាសម្តែង និងអ្នកផលិតភាពយន្ត ឬព្រឹត្តិការណ៍ល្ខោនពិសេសៗ ដើម្បីបង្កើនភាពមើលឃើញនៃភាពយន្ត សូម្បីតែមុនពេលវាចូលរោងកុនក៏ដោយ។ ទំនួលខុសត្រូវផ្សេងទៀតអាចរួមបញ្ចូលយុទ្ធនាការផ្សាយពាណិជ្ជកម្មតាមទូរទស្សន៍ និងការផ្សព្វផ្សាយតាមវិទ្យុយ៉ាងទូលំទូលាយ។
សន្និដ្ឋាន
ឧស្សាហកម្មភាពយន្តគឺជាអាជីវកម្មដែលមានការរីកចម្រើន និងរីកចម្រើនសម្រាប់ទាំងអ្នកធំ និងឯករាជ្យដូចគ្នា។ ខណៈពេលដែលបច្ចេកវិទ្យា និងការចែកចាយបានផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំងនូវវិធីដែលផលិតករភាពយន្តជាច្រើននាំយករឿងរបស់ពួកគេមកជីវិត សារៈសំខាន់នៃតួនាទីនីមួយៗក្នុងការសម្រេចបាននូវគម្រោងជោគជ័យគឺចាំបាច់ណាស់។ ពីផលិតករ និងអ្នកដឹកនាំរឿង រហូតដល់តារាសម្តែង អ្នកកែសម្រួល អ្នកនិពន្ធ និងសមាជិកនាវិកផ្សេងទៀត ការងាររបស់នាយកដ្ឋាននីមួយៗ រួមចំណែកដល់ភាពជោគជ័យទាំងមូលនៃខ្សែភាពយន្តមួយ។ តាមរយៈការយល់ដឹងពីរបៀបដែលតួនាទីនីមួយៗធ្វើការរួមគ្នាជាមួយក្រុមដែលនៅសល់ ធ្វើឱ្យវាកាន់តែងាយស្រួលសម្រាប់អ្នកផលិតភាពយន្តដែលប្រាថ្នាចង់បង្កើតរឿងដ៏មានឥទ្ធិពលដែលអាចទាក់ទាញទស្សនិកជនជុំវិញពិភពលោក។
សួស្តី ខ្ញុំគឺគីម ជាម្តាយ និងជាអ្នកចូលចិត្តបញ្ឈប់ចលនាដែលមានប្រវត្តិក្នុងការបង្កើតប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ និងការអភិវឌ្ឍន៍គេហទំព័រ។ ខ្ញុំមានចំណង់ចំណូលចិត្តយ៉ាងខ្លាំងក្នុងការគូររូប និងគំនូរជីវចល ហើយឥឡូវនេះខ្ញុំកំពុងមុជទឹកជាដំបូងក្នុងពិភពបញ្ឈប់ចលនា។ ជាមួយនឹងប្លក់របស់ខ្ញុំ ខ្ញុំកំពុងចែករំលែកការរៀនសូត្ររបស់ខ្ញុំជាមួយអ្នក។
