ಚಲನಚಿತ್ರ ನೋಟ ಅಥವಾ "ಚಿತ್ರೀಕರಣ": ಅದು ಏನು?

ಕಿಮ್ ಮೂಲಕ ನವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ: ಜೂನ್ 28, 2022

ಚಲನಚಿತ್ರ ನೋಟ ಅಥವಾ "ಚಿತ್ರೀಕರಣ" ಒಂದು ಪದವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಚಲನಚಿತ್ರದಂತಹ ನೋಟವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವೀಡಿಯೊವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. "ಚಿತ್ರೀಕರಣ" ದ ಹಿಂದಿನ ಕಲ್ಪನೆಯು ಚಿತ್ರಗಳ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವುದು ಮತ್ತು ನೀವು ಕಾಣುವ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಎ ಚಿತ್ರ ಅಥವಾ ಟೆಲಿವಿಷನ್ ಶೋ, ಇನ್ನೂ ಡಿಜಿಟಲ್ ಅಥವಾ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮಾಧ್ಯಮ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ.

"ಚಿತ್ರೀಕರಣ" ಎಂಬ ಪದವು ಎಷ್ಟು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿದೆ ಎಂದರೆ ಅದು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ದೂರದರ್ಶನದ ಮೂಲಕ ತಿಳಿಸಲಾದ ಯಾವುದೇ ದೃಶ್ಯ ಶೈಲಿಯನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ - ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಚಲನಚಿತ್ರದ ಅದೇ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವುದು ಅಥವಾ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವಷ್ಟು ಸರಳವಾಗಿದೆ. ಬಣ್ಣ ದೂರದರ್ಶನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಪ್ಯಾಲೆಟ್.

ಈ ಲೇಖನವು ಚಲನಚಿತ್ರದ ನೋಟ, ಪ್ರಮಾಣಿತ ತುಣುಕನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವ ತಂತ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ಅದರ ಅನುಕೂಲಗಳು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ನೀವು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಬಹುದು ಎಂಬುದರ ಒಂದು ಅವಲೋಕನವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಚರ್ಚಿಸಲಾಗುವ ವಿಷಯಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ:

1. ಫಿಲ್ಮ್ ಲುಕ್ ಎಂದರೇನು?
2. ಚಲನಚಿತ್ರ ನೋಟದ ಪ್ರಯೋಜನಗಳು
3. ಫಿಲ್ಮ್ ಲುಕ್ ಅನ್ನು ಹೇಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಬೇಕು

ಫಿಲ್ಮ್ ಲುಕ್ ಎಂದರೇನು?

ಚಲನಚಿತ್ರ ನೋಟ or ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಲನಚಿತ್ರ ಆಧಾರಿತ ಸಿನಿಮಾಟೋಗ್ರಫಿಯ ನೋಟ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಯನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಡಿಜಿಟಲ್ ಸಿನಿಮಾಟೋಗ್ರಫಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ತಂತ್ರವಾಗಿದೆ. ಡಿಜಿಟಲ್ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು "ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಿದ" ಡಿಜಿಟಲ್ ವೀಡಿಯೊವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮೂಲಕ ಇದನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಬಹಳ ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಸಿನಿಮೀಯ-ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಶ್ರಮಕ್ಕೆ ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. ಫಿಲ್ಮ್ ಲುಕ್ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾಗಿ ನೋಡೋಣ.

• ಚಿತ್ರದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಡಿಜಿಟಲ್ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವುದು
• "ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಿದ" ಡಿಜಿಟಲ್ ವೀಡಿಯೊವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು
• ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ, ಸಿನಿಮೀಯ ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವುದು

ಚಲನಚಿತ್ರ ನೋಟದ ಮೂಲಗಳು

"ಚಲನಚಿತ್ರ ನೋಟ" ಎಂಬ ಪದ ಡಿಜಿಟಲ್ ನಿರ್ಮಾಣದ ವೀಡಿಯೊವನ್ನು ಚಲನಚಿತ್ರದಂತೆ ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ತಂತ್ರಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೂಲಕ ಇದನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವೀಡಿಯೊ ತುಣುಕನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವ ಮತ್ತು ಬೆಳಕನ್ನು ಸೇರಿಸುವ ಮೂಲಕ. ಬಣ್ಣ ತಿದ್ದುಪಡಿ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಸೂರಗಳ ಬಳಕೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಅಂಶಗಳು ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಕೋನಗಳು, ಫಿಲ್ಮ್ ಗ್ರೈನ್ ಸಿಮ್ಯುಲೇಶನ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಪೋಸ್ಟ್-ಪ್ರೊಡಕ್ಷನ್ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಡಿಜಿಟಲ್ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣವನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಡಿಜಿಟಲ್ ಕ್ಯಾಮೆರಾಗಳಲ್ಲಿ ಸಿನಿಮೀಯ ನೋಟವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದಾಗ ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಫಿಲ್ಮ್ ಸ್ಟಾಕ್, ಲೈಟಿಂಗ್ ತಂತ್ರಗಳು, ಮಸೂರಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮೋಷನ್ ಪಿಕ್ಚರ್ ಫಾರ್ಮ್ಯಾಟ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಇತರ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ನಿಕಟವಾಗಿ ಅನುಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಕೆಲವರು ಸಂಸ್ಕರಿಸದ ಡಿಜಿಟಲ್ ಇಮೇಜ್ ಅನ್ನು ಹೆಚ್ಚು "ಸಿನಿಮಾ" ಅಥವಾ "ಫಿಲ್ಮಿಕ್" ಆಗಿ ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡುವುದು ಗುರಿಯಾಗಿದೆ.

ವಿವಿಧ ಅಂಶಗಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಕುಶಲತೆ ಮತ್ತು ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯ ಮೂಲಕ, ಚಲನಚಿತ್ರ ತಯಾರಕರು ಡಿಜಿಟಲ್ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ವೇಗ ಮತ್ತು ವೆಚ್ಚದ ದಕ್ಷತೆಯ ಲಾಭವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವಾಗ ಫಿಲ್ಮ್ ಕ್ಯಾಮೆರಾಗಳಿಂದ ಹೊರಬರುವ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೋಲುವ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

• ವೀಡಿಯೊ ತುಣುಕನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಿ ಮತ್ತು ಬೆಳಕನ್ನು ಸೇರಿಸಿ
• ಬಣ್ಣ ತಿದ್ದುಪಡಿ
• ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಸೂರಗಳ ಬಳಕೆ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಕೋನಗಳು
• ಫಿಲ್ಮ್ ಧಾನ್ಯ ಸಿಮ್ಯುಲೇಶನ್
• ಇತರ ಪೋಸ್ಟ್-ಪ್ರೊಡಕ್ಷನ್ ಪರಿಣಾಮಗಳು

ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಈ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಅಥವಾ ವೀಡಿಯೊ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಮರದ ಅಥವಾ "ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಿದ" ಆಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಲು ಹಲವಾರು ಸಾಧನಗಳನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ಈಗ ದೂರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತಿದೆ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು, ಜಾಹೀರಾತುಗಳು, ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಇತರ ಚಲನಚಿತ್ರ ಯೋಜನೆಗಳು ಗುಣಮಟ್ಟದ ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸೌಂದರ್ಯದ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿವೆ. ಇಂದಿಗೂ ಕೆಲವು ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಡಿಜಿಟಲ್ ಚಿತ್ರೀಕರಣವನ್ನು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ ಆದರೆ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತಾರೆ ನಿರ್ಮಾಣದ ನಂತರದ ಬದಲಿಗೆ ಸೆಲ್ಯುಲಾಯ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುವ ಫಿಲ್ಟರ್‌ಗಳು.

ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯ ಚಲನಚಿತ್ರ ನೋಟ

ಫಿಲ್ಮ್ ಲುಕ್ ಎನ್ನುವುದು ವೀಡಿಯೊ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರೀಕರಿಸುವಾಗ ಬಳಸಲಾಗುವ ಸೌಂದರ್ಯದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುವ ಪದವಾಗಿದ್ದು ಅದು ತುಣುಕನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ನೀಡುತ್ತದೆ "ನೋಡಲು”. ಈ ಪದವು ಫೂಟೇಜ್ ಅನ್ನು ಚಲನಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಬಂದಿದೆ. ಇದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ ಮಾನ್ಯತೆ, ಬಣ್ಣ, ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸ ಅದೇ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ಡಿಜಿಟಲ್ ಕ್ಯಾಮೆರಾದಿಂದ ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಿದರೆ ಸಿಗುವದಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ.

ಬಳಸಿದ ಫಿಲ್ಮ್ ಸ್ಟಾಕ್ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ರೀತಿಯ ಫಿಲ್ಮ್ ಲುಕ್‌ನ ನೋಟವು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬದಲಾಗಬಹುದು. ಕೆಲವು ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಧಗಳು ಸೇರಿವೆ:

• ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಬಣ್ಣಗಳು (ಆರಂಭಿಕ ಟೆಕ್ನಿಕಲರ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಂತೆ)
• ಡಿಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಬಣ್ಣಗಳು (ಅನೇಕ ಆಧುನಿಕ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿರುವಂತೆ)
• ಹೈ ಕೀ ಬೆಳಕಿನ (ಅಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ದೃಶ್ಯವು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಬೆಳಗುತ್ತದೆ)
• ಕಡಿಮೆ ಕೀ ಬೆಳಕಿನ (ಅಲ್ಲಿ ನೆರಳುಗಳು ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತವೆ)
• ಹೈ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್, ಅಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರದ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಗಾಢ ಭಾಗಗಳ ನಡುವೆ ದೊಡ್ಡ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿವೆ

ಫಿಲ್ಮ್ ಲುಕ್ ವೈಡ್ ಶಾಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಲೋಸರ್ ಶಾಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಆಳವನ್ನು ಸಾಧಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಡಿಜಿಟಲ್ ಕ್ಯಾಮೆರಾಗಳೊಂದಿಗೆ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾದ ಇತರ ಶಾಟ್‌ಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಮನವೊಪ್ಪಿಸುವ ಹೊರಾಂಗಣ ಬೆಳಕನ್ನು ಸಾಧಿಸಬಹುದು. ಈ ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯ ಚಲನಚಿತ್ರದ ನೋಟವನ್ನು ಚಲನಚಿತ್ರ ಅಥವಾ ವೀಡಿಯೊ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಅಳವಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಅವರು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು ಸೇರಿಸಬಹುದು ಅಥವಾ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು.

ಚಲನಚಿತ್ರದ ನೋಟವನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಾಧಿಸುವುದು

ಚಲನಚಿತ್ರ ನೋಟ, ಅಥವಾ "ಚಲನಚಿತ್ರೀಕರಣ" ಎಂದು ಸಹ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಡಿಜಿಟಲ್ ತುಣುಕನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಲನಚಿತ್ರದಂತೆ ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಿನಿಮಾಟೋಗ್ರಫಿ ತಂತ್ರವಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳ ಮೂಲಕ ಸಾಧಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಕಳೆದ ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ.

ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಸಾಧಿಸುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ನಾವು ಅನ್ವೇಷಿಸುತ್ತೇವೆ ಚಲನಚಿತ್ರ ನೋಟ, ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಬಳಸುವ ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಉಪಕರಣಗಳು.

• ಫಿಲ್ಮ್ ಲುಕ್ ಎಂದರೇನು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಏಕೆ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ.
• ಚಲನಚಿತ್ರದ ನೋಟವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಬಳಸುವ ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿಯಿರಿ.
• ಚಲನಚಿತ್ರದ ನೋಟವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಳಸುವ ಕೆಲವು ಸಾಧನಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಿ.

ಬೆಳಕಿನ

ನಿಮ್ಮ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ನಿಜವಾದ ಸಿನಿಮೀಯ ನೋಟವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ ಇದು ಸಣ್ಣ ಸಾಧನೆಯೇನಲ್ಲ ಮತ್ತು ಕಲಾ ನಿರ್ದೇಶನ, ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಾಣದ ನಂತರದ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡುವ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಹಂತವು ಚಿತ್ರದ ಒಟ್ಟಾರೆ "ನೋಟ" ಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಬೆಳಕಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಕಡೆಗಣಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ. ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಬೆಳಕಿನ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ತೀವ್ರತೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದರಿಂದ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ 'ಚಲನಚಿತ್ರದ ಅನುಭವ' ನೀಡುವ ನಾಟಕೀಯ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಬಹುದು.

ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಮನಸ್ಥಿತಿ, ಸ್ವರ, ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಬೆಳಕನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ತಲ್ಲೀನಗೊಳಿಸುವ ದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಣೀಯ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ನೀಡುವ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಚಲನಚಿತ್ರದ ನೋಟಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುವಾಗ ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ 35mm ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸುವುದು ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರಿಗೆ ಅನಿವಾರ್ಯವಲ್ಲ, ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಫಲಿತಾಂಶಗಳಿಗೆ ಯಾವ ತಂತ್ರಗಳು ಕಾರಣವಾಗುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಯಾವುದೇ ಸ್ವತಂತ್ರ ಯೋಜನೆಯ ಒಟ್ಟಾರೆ ಉತ್ಪಾದನಾ ಮೌಲ್ಯಗಳ ಮೇಲೆ ಅಪಾರ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರುತ್ತದೆ.

'ಫಿಲ್ಮ್ ಲುಕ್'ಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಸಮತೋಲನವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು. ನೀವು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅಥವಾ ಕೃತಕ ಬೆಳಕಿನ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿರಲಿ, ಸಮತೋಲಿತ ಬೆಳಕು ನಿಮ್ಮ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ಕೃಷ್ಟ ಟೆಕಶ್ಚರ್ಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತದೆ.

• ಪ್ರಮುಖ ಬೆಳಕು (ತೀವ್ರ ಮೂಲ)
• ಬೆಳಕನ್ನು ತುಂಬಿಸಿ (ನೆರಳುಗಳನ್ನು ತುಂಬಲು ಮಂದ ಬೆಳಕನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ)
• ರಿಮ್ ಲೈಟ್ (ಬ್ಯಾಕ್‌ಲೈಟ್ ಔಟ್‌ಲೈನಿಂಗ್ ಆಬ್ಜೆಕ್ಟ್ಸ್)

ಅನೇಕ ಹಾಲಿವುಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಮೂರು 'ಪಾಯಿಂಟ್' ದೀಪಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಿನಿಮೀಯ ಬೆಳಕನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಜೊತೆಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ದೃಶ್ಯಗಳಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ವಿಭಿನ್ನ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತವೆ;

1. ಸಾಫ್ಟ್ ಲೈಟ್ vs ಹಾರ್ಡ್ ಲೈಟ್
2. ಬ್ರಾಡ್‌ಕಾಸ್ಟ್ ಲೈಟಿಂಗ್ vs ನ್ಯಾಚುರಲ್ ಲೈಟಿಂಗ್ ಇತ್ಯಾದಿ..

ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಫಿಲ್ಟರ್‌ಗಳು/ಮಸೂರಗಳಾದ ಡಿಫ್ಯೂಷನ್ ಫಿಲ್ಟರ್‌ಗಳು/ಮ್ಯಾಟರ್ಸ್ ಲೆನ್ಸ್ ಇತ್ಯಾದಿ, ಶೂಟಿಂಗ್ ಅನುಪಾತಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳಂತಹ ನಿರ್ಧಾರಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುವುದು, ಆದರೆ ಬಲವಾದ ಅಡಿಪಾಯ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಆ ಸರ್ವೋತ್ಕೃಷ್ಟವಾದ "ಚಿತ್ರೀಕರಣ ನೋಟ" ಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುವಾಗ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುವ ಇನ್ನೂ ಹಲವು ತಾಂತ್ರಿಕ ಅಂಶಗಳಿವೆ. ಮೂಲಭೂತ ಬೆಳಕಿನ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಬಗ್ಗೆ ಉತ್ತಮ ದೃಶ್ಯ ಕಥೆ ಹೇಳುವಿಕೆಯನ್ನು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿ ಸಾಧಿಸಲು ಬಿಲ್ಡಿಂಗ್ ಬ್ಲಾಕ್ಸ್ ಆಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ!

ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್‌ಗಳು

ಚಲನಚಿತ್ರದ ನೋಟವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶವೆಂದರೆ ನಿಮ್ಮದು ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್‌ಗಳು. ಸಿನಿಮೀಯ ನೋಟವನ್ನು ಪಡೆಯುವ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಬಂದಾಗ, ನೀವು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾದ ಪ್ರಮುಖ ನಿರ್ಧಾರವೆಂದರೆ ನೀವು ಶೂಟ್ ಮಾಡುವ ಫ್ರೇಮ್ ದರ. ದಿ ಚಲನಚಿತ್ರ ಉದ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮಾಣಿತ is ಪ್ರತಿ ಸೆಕೆಂಡಿಗೆ 24 ಫ್ರೇಮ್‌ಗಳು (ಎಫ್‌ಪಿಎಸ್), ಮತ್ತು ನೀವು ಆ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಫಿಲ್ಮ್ ಲುಕ್ ಅನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿ ನೀವು ಹೋಗಬೇಕು.

ಫಿಲ್ಮ್ ಲುಕ್‌ಗಾಗಿ ವೀಡಿಯೊವನ್ನು ಚಿತ್ರೀಕರಿಸುವಾಗ, ಬೇರೆ ಯಾವುದೇ ಫ್ರೇಮ್ ದರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರೀಕರಣ ಮಾಡುವುದಕ್ಕಿಂತ 24fps ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರೀಕರಣವು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಚಲನಚಿತ್ರದ ನೋಟಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಕೆಲವರು ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೆಲವು ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಹೆಚ್ಚಿನ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರೀಕರಣವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಬಹುದು 30 ಅಥವಾ 60 FPS ಅವರ ಚಿತ್ರೀಕರಣದ ತಂತ್ರವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ನಿಮ್ಮ ಕ್ಯಾಮರಾ ಬೆಂಬಲಿಸುವ ಹೆಚ್ಚಿನ ರೆಸಲ್ಯೂಶನ್‌ನಲ್ಲಿ ಶೂಟ್ ಮಾಡುವುದು ಉತ್ತಮ ಅಭ್ಯಾಸವಾಗಿದೆ 24fps ಅಥವಾ 30fps ಆದರ್ಶವಾಗಿರುವುದು.

ಫಿಲ್ಮೀಕರಣ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವಾಗ ನಿಮ್ಮ ಕಡಿಮೆ ಎಫ್‌ಪಿಎಸ್ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್‌ಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದರ ಜೊತೆಗೆ, ನಿಮ್ಮ ಶಟರ್ ವೇಗವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದನ್ನು ಸಹ ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು. ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಚಲನೆಯ ಮಸುಕು-ಸಿನಿಮೀಯ ಶಾಟ್‌ನ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳೆಂದರೆ-ಶಟರ್ ವೇಗದ ಗುರಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು

• 1/48 ನೇ or 1/50 ನೇ 24fps ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರೀಕರಣ ಮಾಡುವಾಗ ಒಂದು ಸೆಕೆಂಡ್
• 1/60 ನೇ or 1/125 ನೇ 60 fps ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರೀಕರಣ ಮಾಡುವಾಗ

ಇತರ ಫ್ರೇಮ್ ದರಗಳಿಗಾಗಿ, ಈ ಕ್ಯಾಲ್ಕುಲೇಟರ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿ: http://theproavguy.com/wp/?page_id=90

ಡಿಜಿಟಲ್ ಕ್ಯಾಮೆರಾಗಳ ಆಗಮನದಿಂದ ಈ ವಿಧಾನವನ್ನು ವೃತ್ತಿಪರರು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಮತ್ತೆ ಸಾಬೀತಾಗಿದೆ. ವಿಭಿನ್ನ ಶಟರ್ ವೇಗಗಳು ಮತ್ತು ಫ್ರೇಮ್ ದರಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಟವಾಡಿ ನಿಮಗಾಗಿ ಯಾವುದು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು!

ಬಣ್ಣ ಶ್ರೇಣಿ

ಬಣ್ಣ ಶ್ರೇಣಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶಾಟ್ ಅಥವಾ ದೃಶ್ಯದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಬಣ್ಣದ ಶ್ರೇಣೀಕರಣದ ಮೂಲಕ, ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ತಮ್ಮ ಚಿತ್ರದ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ನೋಟವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಚೌಕಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಬೆಳಕನ್ನು ಕುಶಲತೆಯಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಮೂಲಕ ಯಾವುದೇ ಪರದೆಯ ಕ್ರಿಯೆಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ದೃಶ್ಯ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಬಣ್ಣ ತಿದ್ದುಪಡಿಯು ಟ್ವೀಕಿಂಗ್ ವೈಟ್ ಬ್ಯಾಲೆನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎಕ್ಸ್‌ಪೋಶರ್‌ನಂತಹ ವಿರಳ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಸುಧಾರಿತ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಶೈಲೀಕೃತ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಳಸಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಸ್ಪ್ಲಿಟ್ ಟೋನಿಂಗ್ ಬಳಸಿ ಕಪ್ಪು-ಬಿಳುಪು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಅಥವಾ ತಣ್ಣಗಾಗಿಸುವುದು, ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ ಅನ್ನು ವರ್ಧಿಸುವುದು ಚೌಕಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ನಾಟಕವನ್ನು ರಚಿಸಿ. ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಹೆಚ್ಚು ರೋಮಾಂಚಕ ಬಣ್ಣಗಳು ಅಥವಾ ಭಯಾನಕ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಮ್ಯೂಟ್ ಛಾಯೆಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುವ ದೃಶ್ಯದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಬಣ್ಣದ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾದ ವಿಧಾನಗಳು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ.

ಚಲನಚಿತ್ರದೊಳಗೆ ಪ್ರತಿ ದೃಶ್ಯಕ್ಕೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ನೋಟವನ್ನು ರಚಿಸುವುದರ ಜೊತೆಗೆ, ಎಲ್ಲಾ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮತ್ತು ಒಟ್ಟಾರೆ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಣ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಬಣ್ಣದ ಶ್ರೇಣೀಕರಣವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಒಂದು ಅನುಕ್ರಮವು ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಬೆಳಕಿನೊಂದಿಗೆ ಒಳಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ನಡೆದರೆ ಮತ್ತು ಉಳಿದವುಗಳು ತಂಪಾದ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ಹೊರಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ನಡೆದರೆ, ಗ್ರೇಡಿಂಗ್ ಮೂಲಕ ಹಲವಾರು ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ಸರಿಹೊಂದಿಸುವುದರಿಂದ ಅವುಗಳು ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಬೆಳಕಿನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆದಂತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಯಾವ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ಎಲ್ಲಾ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಇದು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ತೀರ್ಮಾನ

ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ ವೀಡಿಯೊವು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ "ಸಿನಿಮಾ" ಭಾವನೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ನೀವು ಕಲಾತ್ಮಕ ನೋಟವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅಥವಾ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಚಲನಚಿತ್ರ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅನುಕರಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೀರಾ, ಚಲನಚಿತ್ರ ನೋಟ ಅಥವಾ "ಚಿತ್ರೀಕರಣ" ನಿಮ್ಮ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ.

ಕೆಳಗೆ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾದ ಸರಳ ಹಂತಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವ ಮೂಲಕ, ನೀವು ಅತ್ಯಂತ ಹವ್ಯಾಸಿ ಛಾಯಾಚಿತ್ರದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಸಹ ಅನುಭವಿ, ಹೊಳಪುಳ್ಳ ನೋಟವನ್ನು ನೀಡಬಹುದು.

• ಹಂತ 1
• ಹಂತ 2
• ಹಂತ 3

ಪರಿಭಾಷೆಯಿಂದ ಭಯಪಡಬೇಡಿ - ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಯಾವುದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಪರವಾಗಿ ಕಾಣುವ ವೀಡಿಯೊವನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ!

ಹಾಯ್, ನಾನು ಕಿಮ್, ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಸ್ಟಾಪ್-ಮೋಷನ್ ಉತ್ಸಾಹಿ, ಮಾಧ್ಯಮ ರಚನೆ ಮತ್ತು ವೆಬ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ. ನಾನು ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಅನಿಮೇಷನ್ ಬಗ್ಗೆ ಅಪಾರವಾದ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಈಗ ನಾನು ಸ್ಟಾಪ್-ಮೋಷನ್ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ತಲೆತಲಾಂತರದಿಂದ ಧುಮುಕುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. ನನ್ನ ಬ್ಲಾಗ್‌ನೊಂದಿಗೆ, ನಾನು ನನ್ನ ಕಲಿಕೆಯನ್ನು ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದೇನೆ.