ಸಂಗೀತ: ಅದು ಏನು ಮತ್ತು ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸುವುದು
ಸಂಗೀತವು ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿದೆ, ಯೋಜನೆಗೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ನಿರೂಪಣಾ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ.
ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಪಕರಾಗಿ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಅನುಭವವನ್ನು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿಸಲು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.
ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಸಂಗೀತದ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುತ್ತೇವೆ: ಅದರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸದಿಂದ, ವೀಡಿಯೊ ಉತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸುವುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು.
ಈ ಪೋಸ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ನಾವು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ:
ಸಂಗೀತದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ
ಸಂಗೀತವು ಸಂಘಟಿತವಾದ ಕಲೆಯ ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿದೆ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಲಯ, ಮಧುರ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಬಳಸುವ ಮೌನ. ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ಅಡಿಪಾಯದ ಪ್ರಮುಖ ಭಾಗವಾಗಿದೆ; ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ, ಜಾಝ್, ರಾಕ್, ನೃತ್ಯ/ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್, ಲ್ಯಾಟಿನ್, ಮತ್ತು ಹಿಪ್-ಹಾಪ್/ರಾಪ್ ಸೇರಿವೆ. ಪ್ರಕಾರದ ವರ್ಗಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಉಪಕರಣಗಳು (ಗಿಟಾರ್ ನಂತಹ), ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ಗಳು (ಸಿಂಥಸೈಜರ್‌ನಂತೆ), ಮತ್ತು ತಾಳವಾದ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳು (ಡ್ರಮ್‌ಗಳಂತೆ) ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು.
ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೇಗೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದು ವಾಲ್ಯೂಮ್ ಮಟ್ಟಗಳು, ಗತಿ (ಸಮಯದ ಮಧ್ಯಂತರಗಳಲ್ಲಿ ಬೀಟ್‌ಗಳ ವೇಗ), ಪಿಚ್ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು (ಟೋನ್‌ಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ) ಮತ್ತು ಅವಧಿ (ಪ್ರತಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಯ) ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಅಂಶಗಳ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತವು ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ - ಬಹು ಪದರಗಳು ಅಥವಾ ಶಬ್ದಗಳು ಹೇಗೆ ಅತಿಕ್ರಮಿಸುತ್ತವೆ - ಹಾಗೆಯೇ ಮಧುರ - ಇದು ಸ್ಥಿರವಾದ ಬೀಟ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.
ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ವಿಷಯವನ್ನು ಹೇಗೆ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದರಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಆದರೆ ಬಳಕೆದಾರರಿಗೆ ವೀಡಿಯೊಗಳೊಂದಿಗೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಸಾಧಿಸಲು ಅವಕಾಶ ನೀಡುವ ಮೂಲಕ ಕಥೆ ಹೇಳುವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ವೀಡಿಯೊಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ತೀವ್ರಗೊಳಿಸಲು ಅಥವಾ ವಿಭಾಗಗಳ ನಡುವೆ ಪರಿವರ್ತನೆ ಮಾಡಲು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಇದು ಲಯಬದ್ಧವಾದ ಬೀಟ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಆಡಿಯೊವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಮಧುರ ಟ್ಯೂನ್‌ಗಳಾಗಿರಲಿ - ಯಾವುದೇ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿದರೂ ಅದು ವೀಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಶಾಶ್ವತವಾದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವಾಗ ದೃಶ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಿನರ್ಜಿಯನ್ನು ರಚಿಸಬೇಕು.
ಸಂಗೀತದ ವಿಧಗಳು
ಸಂಗೀತವು ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ತನ್ನದೇ ಆದ ಶೈಲಿ, ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಮತ್ತು ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಕಥೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ನಿಮ್ಮ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನೀವು ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದಾದ ಕೆಲವು ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ:
ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ - ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವು ಶತಮಾನಗಳಿಂದಲೂ ಇದೆ. ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬರೊಕ್ (1600 - 1750), ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ (1730 - 1820), ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ (1800 - 1910) ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನ (1920 - ಪ್ರಸ್ತುತ) ಅವಧಿಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾದ ಒಂದು ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಗೀತವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಧ್ಯಮ-ಗತಿಯಿಂದ ನಿಧಾನವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಮಹಾಕಾವ್ಯ ಅಥವಾ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಓವರ್‌ಟೋನ್‌ಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಬಳಸಬಹುದು.
ಜಾಝ್ - ಜಾಝ್ ಎಂಬುದು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ, ಇದು ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ರಾಗ್‌ಟೈಮ್, ಬ್ಲೂಸ್ ಮತ್ತು ಬೆಬಾಪ್‌ನಲ್ಲಿನ ಬೇರುಗಳೊಂದಿಗೆ, ಈ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸುಧಾರಣೆ, ಸಿಂಕ್ರೊಪೇಶನ್ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಬಳಕೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಟ್ರಂಪೆಟ್ ಅಥವಾ ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ಸೋಲೋಗಳಂತಹ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಮೂಲಕ ರಚಿಸಲಾದ ಹೆಚ್ಚು ಲವಲವಿಕೆಯ ಟೆಂಪೋಗಳು ಅಥವಾ ಲಘು ಹೃದಯದ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಜಾಝ್ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ.
ಪಾಪ್ - ಪಾಪ್ ಹಾಡುಗಳು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ಬಲವಾದ ಬೀಟ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಆಕರ್ಷಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹಾಡಿರುವ ಅಪ್‌ಟೆಂಪೋ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಲಘು ಹೃದಯದ ಮಧುರಗಳನ್ನು ಇದು ಇಂದು ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಆಧುನಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಅಗತ್ಯವಿರುವ ವೇಗದ-ಗತಿಯ ವೀಡಿಯೊ ಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಯುವ ಜನಸಂಖ್ಯಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಜಾಹೀರಾತುಗಳು ಅಥವಾ ಇತರ ವಾಣಿಜ್ಯ ಪ್ರಯತ್ನಗಳಿಗೆ ಸಮಕಾಲೀನ ಅಥವಾ ಸೂಕ್ತವಾದದ್ದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಯುವ ಸಂಗೀತವಾಗಿದೆ.
ರಾಕ್ - ರಾಕ್ ಅನ್ನು ಜೋರಾಗಿ ಗಿಟಾರ್‌ಗಳು, ಡ್ರಮ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನುಡಿಸುವ ಬಲವಾದ ಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಲೈವ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಕ್ರಮಣಕಾರಿ ಸಾಹಿತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಗಾಯನವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಫ್ರೇಮ್ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿನ ಪಠ್ಯ ಬಿಂದುಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಬಂಡಾಯವೆಂಬಂತೆ ವೀಕ್ಷಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ ಆದರೆ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲ್ಪಟ್ಟಾಗ ಕ್ಯಾಥರ್ಹಾಲ್ ಬಿಡುಗಡೆಗಳು ಕೇಳುವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಇಷ್ಟವಾಗುತ್ತವೆ. ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಗಾಯನ ಜಿಮ್ನಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್‌ಗಿಂತ ಕಚ್ಚಾ ವಾದ್ಯಗಳ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿದೆ. ಅಜಾಗರೂಕ ಶಕ್ತಿಯು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಕ್ರೀಡಾ-ಸಂಬಂಧಿತ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಿಗೆ ಅಥವಾ ಯುವ ಸಂಬಂಧಿತ ಕೋನಗಳಿಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಉಲ್ಲಾಸಕರ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುವ ಮೂಲಕ ಆಡಿಯೊ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಬಲವಾದ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಿಕ್ ಗಿಟಾರ್ ರಿಫ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ಡ್ರೋನ್ ಆಳವಾಗಿ ಚಲಿಸುವ ಕ್ಲಸ್ಟರ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಲಯಬದ್ಧ ಅಡಿಪಾಯಗಳನ್ನು ಅಲುಗಾಡಿಸುತ್ತದೆ. ವೀಡಿಯೊ ತುಣುಕುಗಳ ಮೂಲಕ ನಡೆಯುವ ಘಟನೆಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿರುವ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಗಳನ್ನು ತಲುಪುವುದು.
ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ವಿಡಿಯೋ ನಿರ್ಮಾಣ
ಯಶಸ್ವಿ ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಇದು ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು, ಸ್ವರವನ್ನು ಹೊಂದಿಸಲು ಮತ್ತು ಸಾಗಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಕಥೆ ವೀಡಿಯೊ ಮೂಲಕ. ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸಲು, ನಾಟಕವನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ವೀಡಿಯೊಗೆ ಸ್ಮರಣೀಯ ಧ್ವನಿದೃಶ್ಯವನ್ನು ನೀಡಲು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ನೀವು ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ಸ್ಕೋರ್ ಮಾಡುತ್ತಿರಲಿ, ಸಂಗೀತ ವೀಡಿಯೊವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಿರಲಿ ಅಥವಾ ವಾಣಿಜ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಿರಲಿ, ನಿಮ್ಮ ಅನುಕೂಲಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸುವುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಯಶಸ್ವಿ ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿದೆ. ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಬಳಸಬಹುದಾದ ವಿವಿಧ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸೋಣ.
ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಯೋಜನಗಳು
ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತವು ಭಾವನೆ, ವಾತಾವರಣ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ ಸ್ಪರ್ಶವನ್ನು ಸೇರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಸರಳವಾದ ಉತ್ಪಾದನೆಯನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ವಿಶೇಷವಾದಂತೆ ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸಂಗೀತವು ವೀಡಿಯೊಗೆ ಮೂಡ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವುದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ಸರಿಯಾಗಿ ಬಳಸಿದಾಗ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಸಂದೇಶ ಅಥವಾ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಮನೆಗೆ ಚಾಲನೆ ಮಾಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ವೀಡಿಯೊದಲ್ಲಿನ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹಲವಾರು ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಬಹುದು - ಗತಿ ಹೊಂದಿಸಲು, ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಒದಗಿಸಲು ಅಥವಾ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ತುಂಬಲು - ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲು ಅಥವಾ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಪ್ರಭಾವಿಸಲು ನಿರ್ಮಾಣದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಕಾರ್ಯತಂತ್ರವಾಗಿ ಇರಿಸಬಹುದು.
ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ತಮ್ಮ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಸಾಧನವಾಗಿ ಬಳಸುವುದರಿಂದ ಸಂಗೀತವು ಕಥೆ ಹೇಳುವಿಕೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಕಾಳಜಿ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯೊಂದಿಗೆ ಬಳಸಿದಾಗ, ನಿಮ್ಮ ಚಲನಚಿತ್ರದಲ್ಲಿನ ಯಾವುದೇ ಭಾವನೆಗೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿದೆ. ನಿಮ್ಮ ವೀಡಿಯೊಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಕೆಲವು ಉತ್ತಮ ಮಾರ್ಗಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ:
- ಮೂಡ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿ - ಸಂಗೀತವು ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದ ಯಾವುದೇ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವ ಸಾಧನವಾಗಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಚಲನಚಿತ್ರದಲ್ಲಿನ ಪ್ರತಿ ದೃಶ್ಯಕ್ಕೆ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ.
- ನಾಟಕೀಯ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ತೀವ್ರಗೊಳಿಸುವುದು - ಸಂಗೀತವು ಒತ್ತಡವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಮೂಲಕ ನಾಟಕೀಯ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಬಹಳ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಉಚ್ಚರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಪರದೆಯ ಮೇಲೆ ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಕೇವಲ ದೃಶ್ಯಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
- ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿ - ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಧ್ವನಿಪಥವನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದರಿಂದ ಪದಗಳು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಭಾವನೆಗಳ ಮೂಲಕ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಮೂಲಕ ಪಾತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಸಾಧಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
- ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿ - ನಿಮ್ಮ ವೀಡಿಯೊದಲ್ಲಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೊಂದುವುದು ಭಾವನೆಗಳ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ತರಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ವೀಡಿಯೊದ ಭಾಗಗಳ ನಡುವೆ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು ಅಥವಾ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಆರ್ಕೈವ್ ಮಾಡಲು ನಿಮಗೆ ಸಮಯವಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಅದು ಬೇರೆ ಬೇರೆ ಸ್ಥಳಗಳಿಂದ ಹಲವಾರು ಪುನರಾವರ್ತಿತ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸುವುದರಿಂದ ಬೇಸರವನ್ನು ತರುತ್ತದೆ. ನೋಟ.
- ಸಿನರ್ಜಿ ರಚಿಸಿ - ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದರಿಂದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ವರ್ಧಿಸುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳು ಒಂದೊಂದೇ ಇಲ್ಲದೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಅದ್ಭುತವಾದದ್ದನ್ನು ರಚಿಸಲು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತವೆ.
- ಚಿಲ್ಲರೆ ಟ್ಯೂನ್‌ಗಳು- ಪರಿಚಿತ ಟ್ಯೂನ್‌ಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸಂದೇಶಗಳನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಕ್ಷನ್ ಶಾಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ತರುತ್ತದೆ, ಅದು ಪರದೆಯ ಮೇಲೆ ನೋಡಿದ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಮರೆತುಹೋಗಬಹುದು.
ನಿಮ್ಮ ವೀಡಿಯೊಗಾಗಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೇಗೆ ಆರಿಸುವುದು
ನಿಮ್ಮ ವೀಡಿಯೊ ಯೋಜನೆಗೆ ಸರಿಯಾದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆರಿಸುವುದು ಅದರ ಯಶಸ್ಸಿಗೆ ಅತ್ಯಗತ್ಯ. ಸಂಗೀತವು ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ, ಕಥೆ ಹೇಳುವಿಕೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಯೋಜನೆಗೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಳಸುವಾಗ ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕಾದ ಕೆಲವು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ.
1. ನಿಮ್ಮ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ: ನಿಮ್ಮ ವೀಡಿಯೊಗಾಗಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡುವ ಮೊದಲ ಹಂತವೆಂದರೆ ನಿಮ್ಮ ಗುರಿ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು. ಯಾವ ರೀತಿಯ ಧ್ವನಿಯು ನಿಮ್ಮ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್‌ನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ. ಸಂಗೀತವು ಪ್ರತಿ ದೃಶ್ಯದ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ಉತ್ಪನ್ನದ ಒಟ್ಟಾರೆ ವಾತಾವರಣ ಎರಡನ್ನೂ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಬೇಕು.
2. ಸಂಗೀತ ಲೈಬ್ರರಿಗಳ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳಿ: ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹುಡುಕುವ ಅತ್ಯಂತ ಉಪಯುಕ್ತ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ಪ್ರೀಮಿಯಂ ಬೀಟ್ ಅಥವಾ ಆಡಿಯೊ ನೆಟ್‌ವರ್ಕ್‌ನಂತಹ ಆನ್‌ಲೈನ್ ಲೈಬ್ರರಿಯನ್ನು ಬಳಸುವುದು, ಇದು ಯಾವುದೇ ದೃಶ್ಯಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಪೂರ್ವ-ತೆರವುಗೊಂಡ ಉಚಿತ ಸಂಗೀತ ಟ್ರ್ಯಾಕ್‌ಗಳ ದೊಡ್ಡ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಕಲ್ಪನೆಯ ಶೈಲಿ. ಯಾವುದೇ ಉತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ ಪೂರ್ವವೀಕ್ಷಿಸಲು, ಡೌನ್‌ಲೋಡ್ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಬಳಸಲು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ - ವೈಯಕ್ತಿಕ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಪರವಾನಗಿಗಳು ಜೊತೆಗೆ ವಾಣಿಜ್ಯ ಪ್ರಸಾರ ಅಥವಾ YouTube ಅಥವಾ Vimeo ನಂತಹ ಡಿಜಿಟಲ್ ಪ್ಲಾಟ್‌ಫಾರ್ಮ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ.
3. ವಿಷುಯಲ್ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿ: ನಿಮ್ಮ ಕಥಾಹಂದರದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ದೃಶ್ಯಗಳು ಅಥವಾ ನಿರೂಪಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ದೃಶ್ಯ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಮಾಡುವ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿ - ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು, ಅಶರೀರವಾಣಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡುವ ಸಾಹಿತ್ಯ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪ್ರಭಾವಗಳು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತದ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳು), ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕಥೆಯ ಅಂಶಗಳು ಇತ್ಯಾದಿ. ಸ್ಕೋರ್ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೂಲಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ಮೂಲಕ ದೃಶ್ಯದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಇದು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ, ಅದು ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಧ್ವನಿ ಪರಿಣಾಮಗಳು; ನಾಟಕೀಯ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ತುಂಬಿದಂತೆ.
4. ಪರಿಗಣಿಸಿ ಧ್ವನಿ ಗುಣಮಟ್ಟ: ವೀಡಿಯೋ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಳಸುವಾಗ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಆಡಿಯೋ ಸಹ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ - ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ಕೆಲವು ವೃತ್ತಿಪರವಾಗಿ ರಚಿಸಲಾದ ಉತ್ಪಾದನಾ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಚೆಲ್ಲಾಟವಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ ಹಾಗೆ ಮಾಡಿ ಏಕೆಂದರೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಸಹ ಆಫ್-ಪುಟಿಂಗ್ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಶಬ್ದವು ಶಕ್ತಿಯುತವಾದ, ಸುಂದರವಾಗಿ ಸಂಘಟಿತವಾದ ತುಣುಕಾಗಿ, ನೀವು ಅದನ್ನು ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸದಿದ್ದರೂ ಸಹ ಎಲ್ಲಾ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ.
5 ಘನವಾದ ಪ್ಲೇಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಜೋಡಿಸಿ: ಕೊನೆಯದಾಗಿ ಆದರೆ ಹೊಸ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವಾಗ ನೀವು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಟ್ರ್ಯಾಕ್‌ಗಳನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ - ಒಂದು ಹಾಡು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ದೃಶ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಪರಿಪೂರ್ಣವಾಗಿರುವುದರಿಂದ ಅದು ಯಾವಾಗಲೂ ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುವ ವಿಭಿನ್ನ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಅದೇ ರೀತಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅರ್ಥವಲ್ಲ ವಿಭಿನ್ನ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಿಧಾನಗಳು ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ರಯೋಗವು ಯಾವಾಗಲೂ ಫಲ ನೀಡುತ್ತದೆ!
ಸಂಗೀತ ಪರವಾನಗಿ
ಸಂಗೀತ ಪರವಾನಗಿ ಯಾವುದೇ ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದ ಪ್ರಮುಖ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಏಕೆಂದರೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರು ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಇದು ಖಚಿತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ ಪರವಾನಗಿಯು ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಕಾನೂನುಗಳನ್ನು ಗೌರವಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೂಲ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ, ನಾವು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಪರವಾನಗಿಯನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಳಸಲು ಅನುಮತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯುವುದು ಹೇಗೆ.
ಸಂಗೀತ ಪರವಾನಗಿಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು
ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಪರವಾನಗಿಯನ್ನು ನ್ಯಾವಿಗೇಟ್ ಮಾಡುವುದು ಬೆದರಿಸುವುದು. ಏಕೆಂದರೆ ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಕಾನೂನಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಸಾಕಷ್ಟು ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ನಿಬಂಧನೆಗಳು ಇವೆ. ಈ ಲೇಖನವು ಸಂಗೀತ ಎಂದರೇನು, ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಪರವಾನಗಿಗಳು ಮತ್ತು ಸುಗಮ ಸಂಗೀತ ಪರವಾನಗಿ ವಹಿವಾಟುಗಳನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಲಹೆಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳ ಅವಲೋಕನವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ.
ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಕಾನೂನುಬದ್ಧವಾಗಿ ಇದನ್ನು ಬೌದ್ಧಿಕ ಆಸ್ತಿ ಎಂದು ವರ್ಗೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಂಬಂಧಿತ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳು ಇತರ ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ - ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವೀಡಿಯೊ ಗೇಮ್‌ಗಳಂತಹ ಅದೇ ಹಕ್ಕುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ - ಇದು ಪುನರುತ್ಪಾದನೆ, ವಿತರಣೆ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಹಕ್ಕನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಅಥವಾ ಹೊಂದಿರುವ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಅಥವಾ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಮಾಡಬಹುದು; ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೆಲವು ರಾಯಧನ-ಮುಕ್ತ ಅಥವಾ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಡೊಮೇನ್ ಸಂಗೀತವು ವಿಶೇಷ ಅನುಮತಿಯ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ.
ಸ್ಟ್ರೀಮಿಂಗ್ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ (YouTube ನಂತಹ) ಸಂಗ್ರಹಣೆ ಅಥವಾ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ರಾಯಲ್ಟಿ ರಹಿತ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಳಸಿದಾಗ, ವಾಣಿಜ್ಯ ಬಳಕೆಗಾಗಿ ಸರಿಯಾದ ಪರವಾನಗಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕಾನೂನು ನಿರ್ಬಂಧಗಳ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸೌಜನ್ಯಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಾನೂನುಬದ್ಧವಾಗಿ ಬಳಸಲು ಎರಡು ಮುಖ್ಯ ರೀತಿಯ ಪರವಾನಗಿಗಳಿವೆ: ಸಿಂಕ್ರೊನೈಸೇಶನ್ ಪರವಾನಗಿಗಳು ಮತ್ತು ಯಾಂತ್ರಿಕ ಪರವಾನಗಿಗಳು.
ಸಿಂಕ್ರೊನೈಸೇಶನ್ (ಅಥವಾ "ಸಿಂಕ್") ಪರವಾನಗಿಯು ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಅಥವಾ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ತಮ್ಮ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಿತ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಪದಗಳು ಮತ್ತು/ಅಥವಾ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಿಂಕ್ ಮಾಡಲು ಅಗತ್ಯವಾದ ಹಕ್ಕುಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಸಿಂಕ್ರೊನೈಸ್ ಮಾಡಲಾದ ಕೃತಿಗಳ ನಕಲುಗಳನ್ನು CD ಗಳು ಅಥವಾ DVD ಗಳಂತಹ ಡಿಜಿಟಲ್ ಮಾಧ್ಯಮಕ್ಕೆ ನಕಲಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅದನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು, ದೂರದರ್ಶನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಾರ ಮಾಡಲು ಅಥವಾ ಆನ್‌ಲೈನ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಾರ ಮಾಡಲು ಇದು ಅವರಿಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.
ಯಾಂತ್ರಿಕ ಪರವಾನಗಿಯು ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕ ಅಥವಾ ನಿರ್ಮಾಪಕರಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ - ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳಲ್ಲ - ರಾಯಲ್ಟಿ ಪಾವತಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಸ್ಥಾಪಿತ ಶುಲ್ಕಕ್ಕೆ ಬದಲಾಗಿ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರತಿ ಹಾಡಿಗೆ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ). ರಾಯಧನವನ್ನು ಗೀತರಚನೆಕಾರರ ನಡುವೆ ಹಂಚಲಾಗುತ್ತದೆ, ಹೇಳಲಾದ ಸಂಯೋಜನೆ(ಗಳನ್ನು) ರಚಿಸಲು ಜವಾಬ್ದಾರರಾಗಿರುತ್ತಾರೆ, ಸಹಯೋಗದಲ್ಲಿ ಯಾರಾದರೂ ತಯಾರಿಸಿದ ಯಾವುದೇ ಒಂದು ಕೃತಿಯಿಂದ ಯಾವುದೇ ಪಕ್ಷದ ಏಕಸ್ವಾಮ್ಯ ಲಾಭವಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.*
ಬೌದ್ಧಿಕ ಆಸ್ತಿಯಾಗಿ ಯಾವುದು ಅರ್ಹವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು YouTube ನಂತಹ ಪ್ಲಾಟ್‌ಫಾರ್ಮ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ಆ ತುಣುಕುಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾಡಿದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಸಾರ ಮಾಡುವ ಮೊದಲು ಸಂಗೀತಗಾರರಿಂದ ಹಕ್ಕುಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಪರವಾನಗಿಗಳು ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಹೇಗೆ ನೀಡುತ್ತವೆ ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಕೆಲವು ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನೀವು ಈಗ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೀರಿ!
ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಸ್ಟಾಪ್ ಮೋಷನ್ ಸ್ಟೋರಿಬೋರ್ಡ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ
ನಮ್ಮ ಸುದ್ದಿಪತ್ರಕ್ಕೆ ಚಂದಾದಾರರಾಗಿ ಮತ್ತು ಮೂರು ಸ್ಟೋರಿಬೋರ್ಡ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಮ್ಮ ಉಚಿತ ಡೌನ್‌ಲೋಡ್ ಪಡೆಯಿರಿ. ನಿಮ್ಮ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಜೀವಂತವಾಗಿ ತರುವುದರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ!
ನಾವು ನಿಮ್ಮ ಸುದ್ದಿಪತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ಇಮೇಲ್ ವಿಳಾಸವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಳಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಗೌರವಿಸುತ್ತೇವೆ ಗೌಪ್ಯತೆ
ಸಂಗೀತ ಪರವಾನಗಿಯ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳು
ಸಂಗೀತ ಪರವಾನಗಿ ಎನ್ನುವುದು ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಕಾನೂನಿನ ಒಂದು ಸಂಕೀರ್ಣ ಕ್ಷೇತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಸಂಗೀತದ ಬಳಕೆದಾರರಾಗಿ ನೀವು ಹೇಗೆ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಕಾನೂನುಬದ್ಧವಾಗಿ ಬಳಸಬಹುದು ಎಂಬುದನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ವಿವಿಧ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ರೀತಿಯ ಪರವಾನಗಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ ಪರವಾನಗಿಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ನಿಮ್ಮ ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಕಾನೂನುಬದ್ಧವಾಗಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಳಸುವುದನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
ಸಿಂಕ್ರೊನೈಸೇಶನ್ (ಸಿಂಕ್) ಪರವಾನಗಿ: ಆಡಿಯೊ/ದೃಶ್ಯ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ (ಚಲನಚಿತ್ರ, ಟಿವಿ, ಪಾಡ್‌ಕ್ಯಾಸ್ಟ್) ವಾಣಿಜ್ಯಿಕವಾಗಿ-ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ಹಾಡನ್ನು ಕಾನೂನುಬದ್ಧವಾಗಿ ಬಳಸಲು, ನೀವು ಹಾಡಿನ ಪ್ರಕಾಶಕರು ಅಥವಾ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಿಂದ ಸಿಂಕ್ ಪರವಾನಗಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಯಾವುದೇ ವಾಣಿಜ್ಯ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿ ಫಿಲ್ಮ್ ಫೂಟೇಜ್ ಅಥವಾ ಚಿತ್ರಗಳಂತಹ ದೃಶ್ಯ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಮೊದಲೇ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ ಆಡಿಯೊ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಅನ್ನು "ಸಿಂಕ್ರೊನೈಸ್" ಮಾಡಲು ಇದು ಯಾರನ್ನಾದರೂ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಸಿಂಕ್ ಪರವಾನಗಿಯು ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಅನ್ನು ಯಾವಾಗ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಿ ಬಳಸಬಹುದು ಎಂಬುದನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಬಳಕೆಯ ಶುಲ್ಕಗಳು ಮತ್ತು ರಾಯಲ್ಟಿ ಪಾವತಿಗಳಂತಹ ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ವಿವರಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.
ಮಾಸ್ಟರ್ ಬಳಕೆ ಪರವಾನಗಿ: ಈ ರೀತಿಯ ಪರವಾನಗಿಯು ಕಲಾವಿದ ಅಥವಾ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಕಂಪನಿಯಿಂದ ("ಮಾಸ್ಟರ್") ಹಿಂದೆ ಆಲ್ಬಮ್ ಅಥವಾ ಸಿಂಗಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಲಾದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಮಾಸ್ಟರ್‌ನ ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಹೊಂದಿರುವವರು ಅದನ್ನು ಮೂಲತಃ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಲೇಬಲ್ ಆಗಿರುತ್ತಾರೆ; ಅವರು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಅದನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸದಿದ್ದರೆ, ಅದನ್ನು ಬಳಸಲು ಅನುಮತಿ ಪಡೆಯಲು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಹಂತಗಳು ಇರಬಹುದು. ಈ ರೀತಿಯ ಪರವಾನಗಿಯೊಂದಿಗೆ, ನಿಮ್ಮ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್‌ನ ಅಗತ್ಯಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರ್‌ನ ಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಮತ್ತು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಲು ನಿಮಗೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.
ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನ ಪರವಾನಗಿ: ಬಾರ್‌ಗಳು, ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ಗಳು, ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು ಮತ್ತು ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಹಾಲ್‌ಗಳಂತಹ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಜೋರಾಗಿ ಪ್ಲೇ ಮಾಡುವಾಗ - CD ಗಳಂತಹ ಭೌತಿಕ ಮಾಧ್ಯಮದಿಂದ ಅಥವಾ ಡಿಜಿಟಲ್‌ನಿಂದ - ವ್ಯವಹಾರಗಳು ASCAP, BMI ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಹಕ್ಕು ಸಂಸ್ಥೆಗಳಿಂದ ವಿಶೇಷ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನ ಪರವಾನಗಿಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. SESAC (US ನಲ್ಲಿ). ಇದು ಕಲಾವಿದರ ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲಂಘಿಸುವುದನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕಾನೂನು ತೊಂದರೆಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿರಲು ಅವರಿಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.
ಮೆಕ್ಯಾನಿಕಲ್ ಲೈಸೆನ್ಸ್‌ಗಳು: ನಿಮ್ಮ ಉದ್ದೇಶವು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವುದಾಗಿದ್ದರೆ - ಅದರ ಜೊತೆಗಿನ ಕಲಾಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಿಡಿಗಳನ್ನು ಹಾಕುವುದು - ಆಗ ಆ ಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿರುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಗೀತರಚನೆಕಾರರಿಂದ ನಿಮಗೆ ಯಾಂತ್ರಿಕ ಪರವಾನಗಿ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ; ಇದು ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಕಾನೂನುಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲಂಘಿಸದೆ ಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಅನುಮತಿ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ-ಉದಾಹರಣೆಗೆ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಉದ್ದ-ಯಾಂತ್ರಿಕ ಪರವಾನಗಿಗಳಿಗೆ ಪಾವತಿಸಿದ ಶುಲ್ಕಗಳು ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಬದಲಾಗಬಹುದು; ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಈ ಶುಲ್ಕಗಳನ್ನು ಕಾನೂನಿನಿಂದ (ಯುಎಸ್‌ನಲ್ಲಿ) ನಿಗದಿಪಡಿಸಿದ ಶಾಸನಬದ್ಧ ಯಾಂತ್ರಿಕ ದರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಲೆಕ್ಕಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ.
ತೀರ್ಮಾನ
ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವು ಒಂದು. ಉತ್ತಮ ಧ್ವನಿಪಥವು ನಿಮ್ಮ ವೀಡಿಯೊವನ್ನು ಎದ್ದುಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಆಕರ್ಷಣೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಇದು ವೀಡಿಯೊದ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿಸಲು ಮತ್ತು ಒಟ್ಟಾರೆ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಸರಿಯಾದ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ, ವೀಡಿಯೊ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಮರಣೀಯ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಬಹುದು. ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ನಾವು ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸುವುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಒಂದು ತೀರ್ಮಾನದೊಂದಿಗೆ ಮುಗಿಸೋಣ.
ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಯೋಜನಗಳ ಸಾರಾಂಶ
ವೀಡಿಯೋ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಬಳಸುವುದರಿಂದ ಕಥೆ ಹೇಳುವ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಆಳವಾಗಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಸಂಗೀತವು ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ, ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ತನ್ನದೇ ಆದ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಸೂಕ್ತವಾದ ಸಂಗೀತವು ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಮುಂದೂಡಲು, ಸ್ಮರಣೀಯ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಲು, ದೃಶ್ಯಕ್ಕೆ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸಲು, ವೀಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಲು, ದೃಶ್ಯಗಳ ನಡುವೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಭಾಷಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಒಗ್ಗಟ್ಟನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
ವೀಕ್ಷಕರು ನಿಮ್ಮ ನಿರ್ಮಾಣಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದರಲ್ಲಿ ಇದು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆಯಾದ್ದರಿಂದ, ಸೂಕ್ತವಾದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಆಯ್ಕೆಮಾಡಲು ಸಮಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅಮೂಲ್ಯವಾದುದು. ಸಂಗೀತ-ಆಡಿಯೋ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಭಾಗವಾಗಿ-ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಬಳಸಿದಾಗ ಪ್ರಬಲ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. ನಿಮ್ಮ ವೀಡಿಯೊವನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅದ್ಭುತವಾಗಿಸಲು ಸರಿಯಾದ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಕೆಲವು ಪ್ರಯೋಗ ಮತ್ತು ದೋಷದ ಅಗತ್ಯವಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ಯಶಸ್ವಿ ವೀಡಿಯೊ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಇದು ಪ್ರಮುಖ ಭಾಗವಾಗಿದೆ.
ನಿಮ್ಮ ವೀಡಿಯೊಗಾಗಿ ಸರಿಯಾದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡಲು ಸಲಹೆಗಳು
ನಿಮ್ಮ ವೀಡಿಯೊಗೆ ಸರಿಯಾದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೇಗೆ ಆರಿಸುವುದು ಎಂಬುದನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು ನಿಮ್ಮ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ವೀಡಿಯೊದ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು. ನಿಮ್ಮ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್‌ಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹುಡುಕಲು, ನೀವು ಶೈಲಿ, ನಾದ ಮತ್ತು ಗತಿ ಮುಂತಾದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ನೀವು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಕೆಲವು ಸಲಹೆಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ:
-ಸಂಶೋಧನೆ: ನಿಮ್ಮ ವೀಡಿಯೊದ ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಶೋಧಿಸಲು ಸಮಯವನ್ನು ಕಳೆಯಿರಿ. ನಿಮ್ಮ ಗುರಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಯಾವ ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವ ಗತಿಗಳು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಇದು ಸಂಶೋಧಿಸುತ್ತದೆ.
-ಆಲಿಸಿ: ನೀವು ಹಾಡನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು, ಅದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಆಲಿಸಲು ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ. ಸಾಹಿತ್ಯದ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಸಂಪಾದನೆಗಳು ಅಥವಾ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ಮೊದಲು ಮತ್ತು ನಂತರ ಅದರ ಗತಿಯನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿ.
-ಚಿತ್ತವನ್ನು ಹೊಂದಿಸಿ: ನಿಮ್ಮ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿನ ಪ್ರತಿ ದೃಶ್ಯದ ಶಕ್ತಿಯ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆರಿಸಿ. ವೇಗದ ಗತಿಯ ದೃಶ್ಯಗಳಿಗೆ ಡೈನಾಮಿಕ್ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಬೇಕು ಆದರೆ ನಿಧಾನಗತಿಯ ದೃಶ್ಯಗಳಿಗೆ ಮೃದುವಾದ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚು ವಿಷಣ್ಣತೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.
-ಸೃಜನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿರಿ: ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್‌ಗಾಗಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡುವಾಗ ಥೀಮ್‌ಗಳು, ಟೆಕಶ್ಚರ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಧ್ವನಿ ವಿನ್ಯಾಸದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಲು ಹಿಂಜರಿಯದಿರಿ. ವೀಡಿಯೊ ಕಂಟೆಂಟ್‌ನಲ್ಲಿಯೇ ಭಾವನೆ ಅಥವಾ ದೃಶ್ಯ ಬದಲಾವಣೆಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡುವ ಅನನ್ಯ ಸೌಂಡ್‌ಸ್ಕೇಪ್ ಅಥವಾ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ರಚಿಸಲು ನೀವು ಯಾವಾಗಲೂ ಹಲವಾರು ಟ್ರ್ಯಾಕ್‌ಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಲೇಯರ್ ಮಾಡಬಹುದು.
-ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ : ನಿಮ್ಮ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ನೀವು ಬಳಸುವ ಯಾವುದೇ ಟ್ರ್ಯಾಕ್‌ಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಯಾವುದೇ ಬೌದ್ಧಿಕ ಆಸ್ತಿ ಹಕ್ಕುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವುದನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಯಾವುದೇ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಹಾಕುವ ಮೊದಲು ಎಲ್ಲಾ ಪರವಾನಗಿಗಳನ್ನು ಸುರಕ್ಷಿತಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ.
ಹಾಯ್, ನಾನು ಕಿಮ್, ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಸ್ಟಾಪ್-ಮೋಷನ್ ಉತ್ಸಾಹಿ, ಮಾಧ್ಯಮ ರಚನೆ ಮತ್ತು ವೆಬ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ. ನಾನು ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಅನಿಮೇಷನ್ ಬಗ್ಗೆ ಅಪಾರವಾದ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಈಗ ನಾನು ಸ್ಟಾಪ್-ಮೋಷನ್ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ತಲೆತಲಾಂತರದಿಂದ ಧುಮುಕುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. ನನ್ನ ಬ್ಲಾಗ್‌ನೊಂದಿಗೆ, ನಾನು ನನ್ನ ಕಲಿಕೆಯನ್ನು ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದೇನೆ.
