Позадан позага анимация деген эмне? Бул кеңештер менен техниканы өздөштүрүп алыңыз

ким тарабынан Updated: 22 мүмкүн, 2023

Поза берүү - бул ыкма жандуулук мында аниматор негизги рамкаларды же позаларды жаратат, андан кийин алардын ортосундагы кадрларды толтурат. Бул кадрлардын ортосунда чийме тартпастан жандандыруунун жолу.

Позадан позага салттуу анимацияда колдонулат, ал эми 3D анимациясында параллелдүү түшүнүк тескери кинематика. Карама-каршы концепция – бул түз алдыдагы анимация, мында сахнанын позалары пландаштырылбайт, анимациянын убактысын көзөмөлдөө азыраак болсо да, көбүрөөк бош жана эркин анимацияга алып келет.

Позадан позага анимациянын сыйкырынын кулпусун ачуу

Жаңыдан жаңы баштаган аниматор катары анимация техникасынын казынасына биринчи жолу туш болгонум эсимде. Менин сүйүктүүлөрүмдүн бири позадан позага анимация болду. Бул ыкма каармандар үчүн негизги позаларды түзүүнү жана андан кийин боштуктарды ортодогу кадрлар менен толтурууну камтыйт, бул каармандын бир позадан экинчисине кынтыксыз жылгандай көрүнүшүн камсыздайт. Бул салттуу жана компьютердик 3D анимациялар үчүн эң сонун иштеген техника.

Негизги позаларды жана аралыктарды түзүү

Позадан позага анимациядагы иштердин көбү негизги кадр деп да белгилүү болгон негизги позаларды түзүүгө кетет. Бул каармандын аракетин, эмоциясын аныктаган негизги сүрөттөр. Негизги позалар бүткөндөн кийин, каармандын кыймылын жылмакай жана табигый кылуу үчүн ортодогу кадрларды же орто аралыктарды кошууга убакыт келди. Мен бул процесске кандай карайм:

• Каармандын дене тилине жана мимикасына көңүл буруп, негизги позаларды тартуу менен баштаңыз.
• Каармандын негизги позалардын ортосундагы кыймылын аныктоого жардам берген позалар болгон бөлүштүрүлгөн сүрөттөрдү кошуңуз.
• Каармандын кыймылы суюк жана ырааттуу болушун камсыз кылуу үчүн ортосундагы боштуктарды чиймелер менен толтуруңуз.

Көз тийүү жана Сахна бириктирүү менен ойноо

Позадан позага анимацияда мага жаккан нерселердин бири - бул каармандар менен көрүүчүлөрдүн ортосундагы байланышты бекемдөөгө мүмкүндүк берет. Негизги позаларды кылдаттык менен пландаштыруу менен мен каармандар менен көрүүчүлөрдүн ортосунда көз байланышын түзүп, сахнаны кызыктуураак жана таасирдүү кыла алам. Кошумчалай кетсек, позадан позага анимация мага сахнанын ар кандай элементтерин бириктирүүгө жардам берип, акыркы продуктта баары кемчиликсиз чогулат.

Профессионалдардан үйрөнүү: аниматордун сүйүктүүлөрү

Мен өзүмдүн позадан позага анимациялык көндүмдөрдү үйрөнүүнү жана өркүндөтүүнү уланттым, мен сүйүктүү аниматорлорумдун чыгармаларынан илхам таптым. Позадан позага анимациялоонун ыкмаларын жана ыкмаларын үйрөнүү мага өз жөндөмүмдү өркүндөтүүгө жана өзгөчө стилимди өнүктүрүүгө жардам берди. Мен камтыган аниматорлордун айрымдары:

• Глен Кин Диснейдин "Кичинекей периси" жана "Сулуулук жана жырткыч" сыяктуу классикалык чыгармалары менен белгилүү.
• Хаяо Миядзаки, Studio Ghibli сүйүктүү тасмаларынын, мисалы, "Рухтар алыстап кеткен" жана "Менин кошунам Тоторо" тасмаларынын башкы уюштуруучусу.
• Ричард Уильямс, "Роджер коёнду ким тарткан" тасмасынын режиссёру жана "Аниматордун аман калуу комплектинин" автору.

Эмне үчүн позадан позага анимацияны тандоо керек?

Позадан позага анимациялоодо процесс каарманыңыз үчүн негизги позаларды түзүү менен башталат. Бул иш-аракет үчүн шарт түзүп, эң драмалык жана кызыктуу учурларга көңүл бурууга мүмкүндүк берет. Бул маанилүү позаларга чыгармачылык энергияңызды пландаштырууга жана бөлүштүрүүгө убакыт бөлүү менен, сиз:

• Жылмакай анимацияны камсыз кылыңыз
• Көрүүчүлөр үчүн кызыктуураак тажрыйба түзүңүз
• Убакытты жана ресурстарды жакшыраак колдонуңуз

Башкаруу жана тактык

Позадан позага анимация сиздин каарманыңыздын кыймылын көзөмөлдөөнүн чоң деңгээлин камсыз кылат. Негизги позаларга көңүл буруу менен сиз:

• Каармандын позициясын жана экспрессиясын тактоо
• Каармандын иш-аракеттери так жана окула турган болушун камсыз кылыңыз
• Анимацияда убакыттын жана темптин ырааттуу сезимин сактаңыз

натыйжалуу Workflow

Позага анимациялоо жумушуңуздун саатын үнөмдөөгө жардам берет, анткени ал негизги кадрларды гана түзүп, андан кийин калганын ортосунда. Бул процесс, ошондой эле tweening катары белгилүү, бир позадан экинчисине жылмакай өтүү аркылуу кыймыл иллюзиясын жаратат. Бул натыйжалуу иш процессинин кээ бир артыкчылыктары төмөнкүлөрдү камтыйт:

• Ар бир кадрды тартпай, убакытты үнөмдөңүз
• Каарманыңыздын кыймылынын ырааттуулугун жоготуу коркунучун азайтуу
• Анимациянын эң маанилүү аспектилерине көңүл бурууга мүмкүндүк берет

Өркүндөтүлгөн окуяларды баяндоо

Позадан позага анимация - бул окуяны айтып берүүнүн күчтүү куралы, анткени ал сиздин сахнаңыздагы эң таасирдүү учурларга көңүл бурууга мүмкүндүк берет. Энергияңызды бул негизги позаларга арнап, сиз:

• Көбүрөөк драмалык жана кызыктуу анимацияларды түзүңүз
• Каармандын сезимдерин жана ниетин баса белгиле
• Сюжеттин маанилүү пункттарына угуучулардын көңүлүн буруңуз

Анимация стилдериндеги ийкемдүүлүк

Позадан позага берүү техникасы ар тараптуу жана салттуу жана компьютердик 3D анимациясында да колдонсо болот. Бул сиздин каалаган анимация стилиңизге карабастан, сиз позадан позага иштөөнүн артыкчылыктарын ала аласыз дегенди билдирет. Бул ийкемдүүлүктүн кээ бир мисалдары төмөнкүлөрдү камтыйт:

• Ар кандай чөйрөдө жогорку сапаттагы анимацияларды түзүү мүмкүнчүлүгү
• Ошол эле негизги техниканы колдонуп, ар кандай анимация стилдери менен эксперимент жүргүзүү мүмкүнчүлүгү
• Башка көндүмдөр топтому жана артыкчылыктары бар башка аниматорлор менен кызматташуу мүмкүнчүлүгү

Позадан позага ырааттуулуктун сыйкырын бөлүп кароо

Позадан позага чейин сонун анимация ырааттуулугун түзүү даамдуу тамак бышыруу сыяктуу - сизге туура ингредиенттер, убакытты туура сезүү жана бир топ чыгармачылык керек. Бул жерде эстен чыгарбоо керек болгон кээ бир негизги компоненттер:

• Каарман: Шоунун жылдызы, сиздин каарманыңыз сиз айткыңыз келген иш-аракет жана эмоциялар үчүн сахнаны түзөт.
• Негизги позалар: Каармандын кыймыл-аракетин жана эмоциясын аныктоочу негизги позалар, мисалы, ачуулануу же аскадан кулоо.
• Бузулуулар: Бул экинчи позалар негизги позалардын ортосунда оңой өтүүгө жардам берип, иш-аракетти табигый жана суюктуктай сезет.
• Inbetweening: Tweening деп да белгилүү болгон бул процесс үзгүлтүксүз кыймылдын элесин түзүү үчүн негизги позалардын ортосундагы ортомчу рамкаларды толтурууну камтыйт.

Негизги позалар жана бөлүктөр менен сүрөт тартуу

Позадан позага ырааттуулукту анимациялоодо негизги позаларыңызды жана бөлүктөрүңүздү пландаштыруу маанилүү. Аны сүрөт тартуу сыяктуу элестетиңиз – сиз негизги көз ирмемдерди түзүп, андан соң окуяны жандуу кылуу үчүн деталдарды толтуруп жатасыз. Бул адатта кандайча иштейт:

1. Өзүңүздүн каарманыңыздын негизги позаларында эскизди тартып баштаңыз. Сахнадагы негизги кыймыл-аракетти, эмоцияларды чагылдырган ушул учурлар.
2. Андан кийин, өзүңүздүн бөлүктөрүңүздү кошуңуз - негизги позалардын ортосунда өтүүгө жардам берген позалар. Бул капыстан кыймылга жооп кайтарган каармандын колу сыяктуу кылдат кыймылдар же секиргенден кийин конгон каарман сыяктуу драмалык аракеттер болушу мүмкүн.
3. Акыр-аягы, кыймыл бир позадан экинчисине жылмакай агып жатканын текшерип, калган жээкчелерин ортосунан толтуруңуз.

Туура деталдарга убакыт бөлүү

Позадан позага ырааттуулук менен иштөөдө убакытты туура бөлүштүрүү маанилүү. Бир кадрга бир нече саат сарптоо чыгармачылык энергияңыздын эң жакшы колдонулушу болбошу мүмкүн. Анын ордуна, аудиторияңызга эң чоң таасир эте турган негизги позаларга жана үзүндүлөргө көңүл буруңуз. Бул жерде эстен чыгарбоо үчүн бир нече кеңештер бар:

• Ортодогу процесске кирүүдөн мурун негизги позаларыңызды жана бузулууларыңызды пландаштырыңыз. Бул сизге бир кыйла тыгыз жана жылмаланган акыркы продуктуну түзүүгө жардам берет.
• Негизги позаларыңызды жана бузулууларыңызды кайталоодон жана тактоодон коркпоңуз. Кээде, кичинекей чыйратуу анимациянын жалпы сезимин чоң өзгөртө алат.

Аракетте позадан позага мисалдар

Позадан позага анимация иш жүзүндө кандай иштээрин түшүнүү үчүн салттуу анимациядан жана 3D компьютердик анимациядан кээ бир мисалдарды карап көрүңүз. Сиз, балким, эң жакшы ырааттуулукта бир нече жалпы нерселер бар экенин байкайсыз:

• Каармандын сезимдерин жана кыймыл-аракетин чагылдырган так, так аныкталган негизги позалар.
• Жакшы пландаштырылган бузулуулар жана аралыктар аркасында позалардын ортосундагы жылмакай өтүүлөр.
• Көрүүчүлөр кийинкиге өтүүдөн мурун ар бир көз ирмемди сиңирүүгө мүмкүндүк берген убакыт сезими.

Эсиңизде болсун, практика кемчиликсиз кылат. Ошентип, сүрөт тартуу куралдарыңызды алыңыз же сүйүктүү анимация программаңызды иштетиңиз жана позадан позага анимация менен эксперимент жасай баштаңыз. Бир аз чыдамкайлык жана чыгармачылык менен сиз эч убакта унутулгус ырааттуулуктарды жасай аласыз.

Позадан позага анимациялоо искусствосун өздөштүрүү

Позадан позага анимация дүйнөсүнө саякатыңызды баштоо үчүн, каарманды тандап, кыймылды башкара турган негизги позаларды аныкташыңыз керек. Эсиңизде болсун, бул позалар сиздин анимацияңыздын негизи болуп саналат, андыктан аларды өркүндөтүүгө убакыт бөлүңүз. Каарманыңызды жана негизги позаңызды тандоодо төмөнкүлөрдү эске алыңыз:

• Илхам алуу үчүн сүйүктүү мультфильмдериңизди жана анимацияңызды изилдеңиз
• Жөнөкөй каармандын дизайнына көңүл буруңуз, айрыкча, сиз башталгыч болсоңуз
• Көздөгөн кыймылды жана эмоцияны бере турган негизги позаларды аныктаңыз

Классикалык бузулууну куруу

Негизги позаларыңызды алгандан кийин, бөлүштүрүүнү түзүүгө убакыт келди. Бул сиз кыймыл иллюзиясынын жанданганын көрө баштай турган этап. Бөлүштүрүү боюнча иштеп жатканда бул кеңештерди эстен чыгарбаңыз:

• Жалпы кыймыл үчүн эң маанилүү болгон позаларга артыкчылык бериңиз
• Позалардын ортосундагы өтүү жылмакай болушуна ынануу менен анимацияңыздын сапатын жогорулатыңыз
• Жөнөкөйлүк менен татаалдыктын ортосундагы туура балансты табуу үчүн ар кандай ыкмалар менен эксперимент кылуудан коркпоңуз

Кадрлар аркылуу өтүү: Ортодогу процесс

Эми сиз өзүңүздүн негизги позаларыңызды жана бөлүштүрүүнү алгандан кийин, ортодогу дүйнөгө сүңгүүгө убакыт келди. Бир позадан экинчисине өтүүчү аралык кадрларды түзүп жатканыңыз үчүн, күчүңүздүн көбү ушул жерге жумшалат. Бул этапта сизге жардам бере турган кээ бир көрсөткүчтөр:

• Ортодогу процесске жардам берүү үчүн жогорку сапаттагы анимация программасын колдонуңуз
• Анимациянын жүрүшүн бузбай, кыймылды жылмакай жана ишенимдүү кылууга көңүл буруңуз
• Практика, практика, практика! Сиздин ортодогу көндүмдөрдүн үстүндө канчалык көп иштесеңиз, акыркы натыйжаңыз ошончолук жакшы болот

Pose-to-Pose vs Straight Ahead: Улуу Анимация Дебаты

Аниматор катары мени ар дайым каармандарды жана көрүнүштөрдү жандантуудагы ар кандай ыкмалар кызыктырчу. Анимация дүйнөсүндөгү эң популярдуу эки техника - бул поза жана түз алдыда. Экөөнүн тең артыкчылыктары бар, бирок алар акыркы натыйжага таасир эте турган так айырмачылыктарга ээ.

• Позадан позага салуу: Бул ыкма адегенде негизги позаларды тартууну, андан кийин анимацияны текшилөө үчүн ортодогу чиймелерди толтурууну билдирет. Бул акыркы продуктту көбүрөөк көзөмөлдөөгө мүмкүндүк берет жана аны түзөтүүнү жеңилдетет.
• Түз алдыга: Ал эми түз алдыга техникасы ырааттуу тартипте биринин артынан экинчиси сүрөт тартууну камтыйт. Бул көбүрөөк суюк жана динамикалык анимацияларга алып келе турган стихиялуу ыкма.

Позадан позага качан колдонуу керек

Менин тажрыйбам боюнча, позадан позага анимация тактык жана контролдук абдан маанилүү болгон жагдайлар үчүн идеалдуу. Бул жерде мен бул техниканы өзгөчө пайдалуу деп тапкан кээ бир сценарийлер бар:

• Диалогго негизделген көрүнүштөр: Сүйлөшүп жаткан каармандарды жандантууда, поза-поза негизги сөз айкаштарына жана жаңсоолоруна басым жасоого мүмкүндүк берет, анимация диалогдун тилине жана тонуна дал келүүсүн камсыз кылат.
• Татаал кыймылдар: Бий тартибин аткарып жаткан каарман сыяктуу татаал аракеттер үчүн поза-поза негизги позаларды жана кыймылдарды пландаштырууга жардам берип, жылмакай жана так жыйынтыкты камсыз кылат.

Качан түз алдыда колдонуу керек

Башка жагынан алып караганда, мен тактыкка караганда стихиялуулугу жана агымдуулугу маанилүүрөөк жагдайларда түз ыкма жаркырап турганын байкадым. Бул жерде кээ бир мисалдар келтирилген:

• Кыймыл ырааттуулугу: Тез темпте, динамикалык көрүнүштөрдү жандантууда, түз ыкма мага ар бир деталды пландаштырууда батып калбай, иш-аракеттин энергиясын жана импульсун тартууга мүмкүндүк берет.
• Органикалык кыймылдар: Аккан суу же термелген дарактар ​​сыяктуу табигый элементтерди камтыган көрүнүштөр үчүн түз жүрүү ыкмасы мага органикалык, жандуу сезимди жаратууга жардам берет.

Эки дүйнөнүн эң жакшысын айкалыштыруу

Аниматор катары мен анимацияга бардыгына ылайыктуу ыкма жок экенин билдим. Кээде, эң жакшы натыйжалар позага-позага да, түз алдыга техниканын да күчтүү жактарын айкалыштыруудан келет. Мисалы, мен сценадагы негизги позалар жана аракеттер үчүн поза-позаны колдонушум мүмкүн, андан кийин агымдуулукту жана стихиялуулукту кошуу үчүн ортосундагы чиймелер үчүн түз алдыга өтүшүм мүмкүн.

Акыр-аягы, поза менен түз анимациянын ортосундагы тандоо долбоордун өзгөчө муктаждыктарына жана аниматордун каалоосуна жараша болот. Ар бир техниканын артыкчылыктарын жана чектөөлөрүн түшүнүү менен биз негизделген чечимдерди кабыл алып, биздин көз караштарыбызды чындап ишке ашырган анимацияларды түзө алабыз.

жыйынтыктоо

Ошентип, бул сиз үчүн анимациялык поза. Бул убакытты үнөмдөөнүн жана анимацияңыздын дагы суюк жана табигый көрүнүшүнүн эң сонун жолу. 

Бул каармандарды жандуу кылып жатканда колдонуу үчүн эң сонун ыкма. Андыктан, аны өзүңүз сынап көрүүдөн коркпоңуз!

Салам, мен Ким, апам жана медиа түзүүдө жана веб-иштеп чыгууда тажрыйбасы бар стоп кыймылынын энтузиастымын. Менде сүрөт тартууга жана анимацияга болгон ышкым бар, азыр мен токтоо кыймылынын дүйнөсүнө сүңгүп жатам. Блогум менен мен сиздер менен өзүмдүн үйрөнгөнүмдү бөлүшөм.