8 ເຄັດລັບເພື່ອໃຫ້ວິດີໂອດິຈິຕອນເບິ່ງຮູບເງົາ
ວິດີໂອ ມັກຈະເບິ່ງຄືວ່າ "ລາຄາຖືກ", ນັກ videographers ກໍາລັງຊອກຫາທາງອອກທີ່ດີທີ່ສຸດເພື່ອເຂົ້າຫາ ເບິ່ງຮູບເງົາ, ເຖິງແມ່ນວ່າໃນເວລາຖ່າຍດ້ວຍກ້ອງຖ່າຍຮູບດິຈິຕອນ. ນີ້ແມ່ນ 8 ເຄັດລັບທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ວິດີໂອຂອງທ່ານເປັນ Hollywood!
ໃນບົດນີ້ພວກເຮົາຈະກວມເອົາ:
ຄວາມເລິກຕື້ນຂອງພາກສະຫນາມ
ວິດີໂອມັກຈະແຫຼມຕະຫຼອດກອບ. ການຫຼຸດລົງຂອງ Aperture ຫຼຸດລົງໄລຍະຈຸດສຸມ. ນີ້ທັນທີເຮັດໃຫ້ຮູບເງົາງາມກັບຮູບພາບ.
ກ້ອງຖ່າຍຮູບວິດີໂອມັກຈະມີເຊັນເຊີຂະຫນາດນ້ອຍພໍສົມຄວນ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ຮູບພາບມີຄວາມຄົມຊັດຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ. ນອກນັ້ນທ່ານຍັງສາມາດຊູມໃນ optically ເພື່ອຫຼຸດລົງຄວາມເລິກຂອງພາກສະຫນາມ.
ແນະນຳໃຫ້ໃຊ້ກ້ອງທີ່ມີໜ້າເຊັນເຊີຂັ້ນຕ່ຳຂອງສີ່/ສາມ. ເບິ່ງຂ້າງລຸ່ມນີ້ວ່າຂະຫນາດເຊັນເຊີປຽບທຽບແນວໃດ.
ອັດຕາເຟຣມ ແລະຄວາມໄວຊັດເຕີ
ວິດີໂອແມ່ນມັກຈະ interlaced ຫຼືບັນທຶກທີ່ 30/50/60 ເຟຣມຕໍ່ວິນາທີ, ຮູບເງົາທີ່ 24 ເຟຣມຕໍ່ວິນາທີ. ຕາຂອງພວກເຮົາເຊື່ອມໂຍງຄວາມໄວຊ້າກັບຮູບເງົາ, ຄວາມໄວສູງກັບວິດີໂອ.
ເນື່ອງຈາກວ່າ 24 ເຟຣມຕໍ່ວິນາທີບໍ່ເຮັດວຽກຢ່າງຄ່ອງແຄ້ວ, ທ່ານສາມາດສ້າງ "ຄວາມມົວການເຄື່ອນໄຫວ" ເລັກນ້ອຍໂດຍຄ່າຄວາມໄວຊັດເຕີສອງເທົ່າ, ເຊິ່ງຄ້າຍຄືກັບຮູບເງົາ.
ດັ່ງນັ້ນການຍິງ 24 ເຟຣມຕໍ່ວິນາທີດ້ວຍຄວາມໄວຊັດເຕີ 50.
ການແກ້ໄຂສີ
ວິດີໂອມັກຈະມີສີທໍາມະຊາດຕາມຄ່າເລີ່ມຕົ້ນ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງເບິ່ງຄືວ່າ "ເກີນໄປ" ທີ່ແທ້ຈິງ. ໂດຍການປັບສີແລະຄວາມຄົມຊັດ, ທ່ານສາມາດສ້າງຜົນກະທົບ cinematic ທີ່ເຫມາະສົມກັບການຜະລິດຂອງທ່ານ.
ຮູບເງົາຫຼາຍເລື່ອງເອົາຄວາມອີ່ມຕົວກັບຄືນມາ. ນອກຈາກນັ້ນ, ເອົາໃຈໃສ່ກັບຄວາມສົມດຸນສີຂາວ, ແສງສະຫວ່າງສີຟ້າຫຼືສີສົ້ມມັກຈະຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າມັນເປັນການບັນທຶກວິດີໂອ.
ຫຼີກເວັ້ນການສໍາຜັດຫຼາຍເກີນໄປ
ເຊັນເຊີຂອງກ້ອງຖ່າຍຮູບວິດີໂອມີພຽງແຕ່ຂອບເຂດຈໍາກັດ. ທ້ອງຟ້າໃນຍາມກາງເວັນປ່ຽນເປັນສີຂາວໝົດ, ໂຄມໄຟ ແລະໂຄມໄຟຍັງເປັນຈຸດສີຂາວ.
ການເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍ storyboards stop motion ຂອງທ່ານເອງ
ຈອງຈົດຫມາຍຂ່າວຂອງພວກເຮົາແລະໄດ້ຮັບການດາວໂຫຼດຟຣີຂອງທ່ານກັບສາມ storyboards. ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການນຳເອົາເລື່ອງລາວຂອງເຈົ້າມາໃຫ້ສົດຊື່ນ!
ພວກເຮົາຈະໃຊ້ທີ່ຢູ່ອີເມວຂອງເຈົ້າເທົ່ານັ້ນ ສຳ ລັບຈົດnewsາຍຂ່າວຂອງພວກເຮົາແລະເຄົາລົບນັບຖືເຈົ້າ ຄວາມເປັນສ່ວນຕົວ
ພະຍາຍາມຫຼີກເວັ້ນການນີ້, ຕົວຢ່າງ, ການຖ່າຍພາບໃນໂປຣໄຟລ໌ LOG ຖ້າກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງທ່ານສະຫນັບສະຫນູນສິ່ງນີ້. ຫຼືຫຼີກເວັ້ນຄວາມຄົມຊັດສູງໃນຮູບພາບ.
ການເຄື່ອນໄຫວຂອງກ້ອງຖ່າຍຮູບ
ຖ່າຍພາບໃຫ້ຫຼາຍເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້ຈາກຂາຕັ້ງໂຕະທີ່ມີຫົວຂອງແຫຼວເພື່ອບໍ່ໃຫ້ຖ່າຍຮູບເປັນຮູບຫລອກ. ລະບົບເຄື່ອນທີ່ເຊັ່ນ: steadicam ຫຼືອື່ນໆ ລະບົບ gimbal (ກວດເບິ່ງການທົບທວນຄືນທີ່ນີ້) ປ້ອງກັນການເຄື່ອນໄຫວຍ່າງໃນເວລາທີ່ການຍິງມືຖື.
ວາງແຜນທຸກໆການສັກຢາແລະທຸກໆການເຄື່ອນໄຫວລ່ວງຫນ້າ.
ຈຸດຊົມວິວ
ເລືອກຈຸດພິເສດທາງດ້ານສິລະປະ. ເບິ່ງສະຖານທີ່, ເອົາໃຈໃສ່ກັບວັດຖຸໃນພື້ນຖານທີ່ສາມາດລົບກວນ, ຄິດໃນອົງປະກອບ.
ຕົກລົງເຫັນດີກັບຈຸດກ້ອງຖ່າຍຮູບລ່ວງໜ້າກັບນັກສະແດງ ແລະຜູ້ກຳກັບ ແລະໃຫ້ຮູບພາບເຊື່ອມຕໍ່ກັນຢ່າງສວຍງາມສຳລັບການດັດແກ້.
Exposure
ຖ້າທ່ານຕ້ອງການເຂົ້າຫາຮູບເງົາ, ແສງສະຫວ່າງທີ່ດີແມ່ນສໍາຄັນໃນການຜະລິດ. ມັນສ່ວນໃຫຍ່ກໍານົດໂປຣໄຟລຂອງການສັກຢາ.
ພະຍາຍາມຫຼີກລ້ຽງການເຮັດໃຫ້ມີແສງທີ່ມີກະແຈສູງ ແລະ ຮາບພຽງ ແລະເຮັດໃຫ້ scene ທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນໂດຍການໃຊ້ປຸ່ມຕ່ໍາ, ແສງຂ້າງແລະ backlighting.
ຊູມໃນຂະນະທີ່ຖ່າຍ
ຢ່າ.
ແນ່ນອນ, ມີຂໍ້ຍົກເວັ້ນຕໍ່ກັບຈຸດນີ້ທັງໝົດ. "Saving Private Ryan" ໃຊ້ຄວາມໄວຊັດເຕີສູງໃນລະຫວ່າງການບຸກລຸກ, "The Bourne Identity" ສັ່ນແລະຊູມໃນທຸກທິດທາງໃນລະຫວ່າງການປະຕິບັດລໍາດັບ.
ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນທາງເລືອກສະໄຕທີ່ຊ່ວຍບອກເລື່ອງທີ່ດີກວ່າ, ຫຼືຖ່າຍທອດຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ດີກວ່າ.
ຈາກຈຸດທີ່ກ່າວມາຂ້າງເທິງນັ້ນປະກົດວ່າມັນເປັນການລວມກັນຂອງປັດໃຈເພື່ອໃຫ້ວິດີໂອຂອງເຈົ້າມີລັກສະນະເປັນຮູບເງົາ. ດັ່ງນັ້ນບໍ່ມີການແກ້ໄຂຫນຶ່ງຄລິກເພື່ອປ່ຽນວິດີໂອຂອງທ່ານເຂົ້າໄປໃນຮູບເງົາ.
ສະບາຍດີ, ຂ້ອຍແມ່ນ Kim, ແມ່ແລະຜູ້ທີ່ກະຕືລືລົ້ນການຢຸດການເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີພື້ນຖານໃນການສ້າງສື່ແລະການພັດທະນາເວັບ. ຂ້ອຍມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນການແຕ້ມຮູບ ແລະອະນິເມຊັນຫຼາຍ, ແລະຕອນນີ້ຂ້ອຍກຳລັງດຳນ້ຳລົງສູ່ໂລກຢຸດການເຄື່ອນໄຫວກ່ອນ. ກັບ blog ຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍກໍາລັງແບ່ງປັນການຮຽນຮູ້ກັບເຈົ້າ.
