Post-Production: ການປົດລັອກຄວາມລັບສໍາລັບວິດີໂອແລະການຖ່າຍຮູບ

ໂດຍ kim ອັບເດດ: ມິຖຸນາ 20, 2022

ໃນການຖ່າຍຮູບ, ການຜະລິດຫຼັງໝາຍເຖິງການໃຊ້ຊອຟແວເພື່ອປ່ຽນແປງ ຫຼື ປັບປຸງຮູບຖ່າຍຫຼັງຈາກຖ່າຍແລ້ວ.

ໃນວິດີໂອ, ມັນຄ້າຍຄືກັນຫຼາຍ, ເວັ້ນເສຍແຕ່ວ່າແທນທີ່ຈະປ່ຽນແປງຫຼືປັບປຸງຮູບພາບດຽວ, ທ່ານກໍາລັງເຮັດມັນດ້ວຍຫຼາຍຮູບ. ດັ່ງນັ້ນ, ຫຼັງຈາກການຜະລິດຫມາຍຄວາມວ່າແນວໃດສໍາລັບວິດີໂອ? ລອງເບິ່ງ.

ການເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການຜະລິດຫຼັງການຜະລິດ

ການ​ກະ​ກຽມ​ໄຟລ​໌​ຂອງ​ທ່ານ​

ວິດີໂອດິບໃຊ້ພື້ນທີ່ຈັດເກັບຂໍ້ມູນຫຼາຍໂຕນ, ໂດຍສະເພາະຖ້າມັນມີຄວາມລະອຽດສູງ. ກ່ອນທີ່ທ່ານຈະເລີ່ມຕົ້ນ, ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າທ່ານມີຫ້ອງພຽງພໍເພື່ອເກັບຮັກສາມັນທັງຫມົດ. ຈາກນັ້ນ, ທ່ານຈະຕ້ອງເລືອກຮູບແບບການແກ້ໄຂ. ວິ​ດີ​ໂອ​ໄດ້​ຖືກ​ແກ້​ໄຂ​ໃນ​ຮູບ​ແບບ​ໄຟລ​໌​ທີ່​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​ກ​່​ວາ​ຫນຶ່ງ​ທີ່​ໃຊ້​ສໍາ​ລັບ​ການ​ຈັດ​ສົ່ງ​ສຸດ​ທ້າຍ​, ເຊັ່ນ MPEG​. ນີ້ແມ່ນຍ້ອນວ່າທ່ານຈະຕ້ອງເຂົ້າເຖິງ footage ດິບສໍາລັບຂັ້ນຕອນການແກ້ໄຂ, ເຊິ່ງອາດຈະເປັນຫຼາຍຮ້ອຍໄຟລ໌ສ່ວນບຸກຄົນຈາກການຖ່າຍຂອງທ່ານ. ຕໍ່ມາ, ເມື່ອທ່ານພ້ອມທີ່ຈະສົ່ງອອກຜະລິດຕະພັນສຸດທ້າຍ, ທ່ານສາມາດບີບອັດມັນເຂົ້າໄປໃນຂະຫນາດໄຟລ໌ຂະຫນາດນ້ອຍກວ່າ.

ສອງ​ປະ​ເພດ​ຂອງ codecs ໄຟລ​໌​ແມ່ນ​:

• Intra-frame: ສໍາລັບການແກ້ໄຂ. footage ທັງ​ຫມົດ​ແມ່ນ​ໄດ້​ຖືກ​ເກັບ​ຮັກ​ສາ​ໄວ້​ແລະ​ການ​ເຂົ້າ​ເຖິງ​ເປັນ​ກອບ​ສ່ວນ​ບຸກ​ຄົນ​, ກຽມ​ພ້ອມ​ສໍາ​ລັບ​ການ​ຕັດ​ແລະ splicing​. ຂະຫນາດໄຟລ໌ມີຂະຫນາດໃຫຍ່, ແຕ່ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະຮັກສາລາຍລະອຽດ.
• Inter-frame: ສໍາລັບການຈັດສົ່ງ. ວິດີໂອບໍ່ໄດ້ຖືກເກັບໄວ້ເປັນສ່ວນບຸກຄົນ, ດ້ວຍຄອມພິວເຕີທີ່ໃຊ້ຂໍ້ມູນຈາກເຟຣມທີ່ຜ່ານມາເພື່ອປະມວນຜົນຂໍ້ມູນໄຟລ໌. ຂະໜາດໄຟລ໌ແມ່ນນ້ອຍກວ່າຫຼາຍ ແລະງ່າຍຕໍ່ການຂົນສົ່ງ ຫຼືສົ່ງ, ພ້ອມໃຫ້ອັບໂຫຼດ ຫຼືສະແດງສົດ.

ການເລືອກບັນນາທິການວິດີໂອຂອງທ່ານ

ຕອນນີ້ເຈົ້າຈະຕ້ອງເລືອກຂອງເຈົ້າ ແກ້ໄຂວິດີໂອ ຊອບ​ແວ​. Adobe Premiere Pro ເປັນສະຖານທີ່ທີ່ດີທີ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນ. ໃນທີ່ສຸດ, ຊອບແວໃດທີ່ທ່ານເລືອກແມ່ນຂຶ້ນກັບທ່ານ, ແຕ່ພວກມັນທັງໝົດມີສ່ວນເສີມ, ຄຸນສົມບັດ ແລະສ່ວນຕິດຕໍ່ຂອງຕົນເອງ.

ໃຜມີສ່ວນຮ່ວມໃນການຜະລິດຫຼັງການຜະລິດ?

ຜູ້ແຕ່ງ

• ນັກປະພັນແມ່ນຮັບຜິດຊອບໃນການສ້າງຄະແນນດົນຕີສໍາລັບຮູບເງົາ.
• ພວກເຂົາເຈົ້າເຮັດວຽກຢ່າງໃກ້ຊິດກັບຜູ້ອໍານວຍການເພື່ອຮັບປະກັນດົນຕີກົງກັບໂຕນແລະຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຮູບເງົາ.
• ພວກເຂົາໃຊ້ເຄື່ອງມືແລະເຕັກນິກຕ່າງໆເພື່ອສ້າງສຽງເພງທີ່ສົມບູນແບບ.

Visual Effects ນັກສິລະປິນ

• ນັກສິລະປິນທີ່ມີຜົນກະທົບທາງສາຍຕາມີຄວາມຮັບຜິດຊອບໃນການສ້າງຮູບພາບການເຄື່ອນໄຫວແລະຜົນກະທົບພິເສດຂອງຄອມພິວເຕີ.
• ພວກເຂົາໃຊ້ຊອຟແວແລະເຕັກນິກຕ່າງໆເພື່ອສ້າງຜົນກະທົບທີ່ແທ້ຈິງແລະຫນ້າເຊື່ອຖື.
• ພວກເຂົາເຮັດວຽກຢ່າງໃກ້ຊິດກັບຜູ້ອໍານວຍການເພື່ອຮັບປະກັນຜົນກະທົບທີ່ກົງກັບວິໄສທັດຂອງຮູບເງົາ.

ບັນນາທິການ

• ບັນນາທິການແມ່ນຮັບຜິດຊອບສໍາລັບການເອົາ reels ຈາກຫນໍ່ສະຖານທີ່ແລະຕັດມັນເຂົ້າໄປໃນສະບັບສໍາເລັດຮູບຂອງຮູບເງົາ.
• ພວກເຂົາເຮັດວຽກຢ່າງໃກ້ຊິດກັບຜູ້ອໍານວຍການເພື່ອຮັບປະກັນເລື່ອງທີ່ມີຄວາມຫມາຍແລະການດັດແກ້ສຸດທ້າຍກົງກັບວິໄສທັດຂອງຜູ້ອໍານວຍການ.
• ພວກເຂົາຍັງຍຶດຕິດກັບ storyboards ແລະ screenplay ທີ່ສ້າງຂຶ້ນໃນລະຫວ່າງການຜະລິດກ່ອນການຜະລິດ.

ສິລະປິນ Foley

• ນັກສິລະປິນ Foley ມີຄວາມຮັບຜິດຊອບໃນການສ້າງຜົນກະທົບສຽງແລະບັນທຶກສາຍນັກສະແດງຄືນໃຫມ່.
• ເຂົາເຈົ້າມີການເຂົ້າເຖິງອຸປະກອນທີ່ຫຼາກຫຼາຍ ແລະບັນທຶກທຸກຢ່າງຕັ້ງແຕ່ຮອຍຕີນ ແລະເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມ ຈົນເຖິງເຄື່ອງຈັກລົດ ແລະສຽງປືນ.
• ພວກເຂົາເຮັດວຽກຢ່າງໃກ້ຊິດກັບຜູ້ເບິ່ງແຍງ ADR ແລະບັນນາທິການສົນທະນາເພື່ອສ້າງຜົນກະທົບສຽງທີ່ແທ້ຈິງ.

ສາມຂັ້ນຕອນຂອງການສ້າງວິດີໂອ: ກ່ອນການຜະລິດ, ການຜະລິດ, ແລະຫລັງການຜະລິດ

ການຜະລິດກ່ອນ

ນີ້​ແມ່ນ​ໄລ​ຍະ​ການ​ວາງ​ແຜນ – ເວ​ລາ​ທີ່​ຈະ​ເຮັດ​ໃຫ້​ທຸກ​ສິ່ງ​ທຸກ​ຢ່າງ​ກຽມ​ພ້ອມ​ສໍາ​ລັບ​ການ​ຫນໍ່​ໄມ້​ສ່ວນ​ຫຼາຍ​. ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມ:

• Scripting
• ການເລົ່າເລື່ອງ
• ລາຍຊື່ຍິງ
• ການ​ວ່າ​ຈ້າງ
• casting
• ເຄື່ອງແຕ່ງກາຍ ແລະ ການແຕ່ງໜ້າ
• ຕັ້ງອາຄານ
• ການເງິນ ແລະ ການປະກັນໄພ
• ການຊອກຫາສະຖານທີ່

ຜູ້​ທີ່​ກ່ຽວ​ຂ້ອງ​ກັບ​ການ​ຜະ​ລິດ​ກ່ອນ​ການ​ຜະ​ລິດ​ປະ​ກອບ​ມີ​ຜູ້​ອໍາ​ນວຍ​ການ​, ນັກ​ຂຽນ​, ຜູ້​ຜະ​ລິດ​, cinematographers​, artists storyboard​, scouts ສະ​ຖານ​ທີ່​, costume & ການ​ແຕ່ງ​ຫນ້າ​, ການ​ອອກ​ແບບ​ຊຸດ​, artists​, ແລະ​ຜູ້​ກໍາ​ກັບ​ການ​ຖ່າຍ​ຮູບ​.

ການຜະລິດ

ນີ້​ແມ່ນ​ໄລ​ຍະ​ການ​ຍິງ - ເວ​ລາ​ທີ່​ຈະ​ໄດ້​ຮັບ footage​. ນີ້ປະກອບມີ:

• ການຖ່າຍພາບ
• ການບັນທຶກສຽງຢູ່ສະຖານທີ່
• ຫນໍ່ໄມ້ສ່ວນຫຼາຍ

ຜູ້​ທີ່​ກ່ຽວ​ຂ້ອງ​ກັບ​ການ​ຜະ​ລິດ​ແມ່ນ​ທີມ​ງານ​ຊີ້​ນໍາ​, ທີມ​ງານ​ຮູບ​ເງົາ​, ສຽງ ທີມງານ, ມືຈັບ & ອຸປະກອນ, ນັກແລ່ນ, ທີມງານແຕ່ງຫນ້າ & ແຕ່ງຫນ້າ, ນັກສະແດງ, ແລະທີມງານ stunt.

ຫລັງການຜະລິດ

ນີ້ແມ່ນຂັ້ນຕອນສຸດທ້າຍ - ເວລາທີ່ຈະເອົາມັນທັງຫມົດຮ່ວມກັນ. ຫຼັງ​ການ​ຜະ​ລິດ​ປະ​ກອບ​ມີ​:

• ການດັດແກ້
• ການຈັດປະເພດສີ
• ການອອກແບບສຽງ
• Visual Effects
• ດົນຕີ

ຜູ້​ທີ່​ກ່ຽວ​ຂ້ອງ​ກັບ​ການ​ຫຼັງ​ການ​ຜະ​ລິດ​ແມ່ນ​ບັນ​ນາ​ທິ​ການ​, colorists​, ຜູ້​ອອກ​ແບບ​ສຽງ​, ຜົນກະທົບທາງສາຍຕາ ນັກສິລະປິນ, ແລະນັກປະພັນ.

ການຜະລິດຫຼັງການຜະລິດມີຫຍັງແດ່?

ການ​ນໍາ​ເຂົ້າ​ແລະ​ການ​ສໍາ​ຮອງ​ຂໍ້​ມູນ​

ຫຼັງຈາກການຜະລິດເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການນໍາເຂົ້າແລະການສໍາຮອງອຸປະກອນທັງຫມົດທີ່ທ່ານໄດ້ແຊງ. ນີ້ແມ່ນຂັ້ນຕອນທີ່ຈໍາເປັນເພື່ອຮັບປະກັນວ່າວຽກງານຂອງທ່ານມີຄວາມປອດໄພແລະຄວາມປອດໄພ.

ການຄັດເລືອກສິ່ງທີ່ດີ

ຫຼັງ​ຈາກ​ທີ່​ທ່ານ​ໄດ້​ນໍາ​ເຂົ້າ​ແລະ​ສໍາ​ຮອງ​ຂໍ້​ມູນ​ອຸ​ປະ​ກອນ​ຂອງ​ທ່ານ​, ທ່ານ​ຈະ​ຈໍາ​ເປັນ​ຕ້ອງ​ຜ່ານ​ມັນ​ແລະ​ເລືອກ​ເອົາ​ຮູບ​ພາບ​ທີ່​ດີ​ທີ່​ສຸດ​. ນີ້ສາມາດເປັນຂະບວນການທີ່ໃຊ້ເວລາຫຼາຍ, ແຕ່ມັນຄຸ້ມຄ່າທີ່ຈະໄດ້ຮັບຜົນໄດ້ຮັບທີ່ດີທີ່ສຸດ.

ການດັດແກ້ວິດີໂອ

ຖ້າ​ຫາກ​ວ່າ​ທ່ານ​ກໍາ​ລັງ​ເຮັດ​ວຽກ​ຮ່ວມ​ກັບ​ວິ​ດີ​ໂອ​, ທ່ານ​ຈະ​ຈໍາ​ເປັນ​ຕ້ອງ​ໄດ້​ແກ້​ໄຂ clips ຮ່ວມ​ກັນ​ເປັນ​ຮູບ​ເງົາ​ດຽວ​. ນີ້​ແມ່ນ​ບ່ອນ​ທີ່​ທ່ານ​ສາ​ມາດ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ສ້າງ​ສັນ​ແລະ​ນໍາ​ເອົາ​ວິ​ໄສ​ທັດ​ຂອງ​ທ່ານ​ມີ​ຊີ​ວິດ​.

ການ​ເພີ່ມ​ເພງ​ແລະ​ການ​ແກ້​ໄຂ​ບັນ​ຫາ​ສຽງ​

ການເພີ່ມເອັບເຟັກເພງ ແລະສຽງໃສ່ວິດີໂອຂອງທ່ານສາມາດເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາກ້າວໄປສູ່ລະດັບຕໍ່ໄປໄດ້. ນອກນັ້ນທ່ານຍັງຈະຕ້ອງໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າບັນຫາສຽງຕ່າງໆໄດ້ຖືກແກ້ໄຂກ່ອນທີ່ທ່ານຈະກ້າວຕໍ່ໄປ.

ແກ້ໄຂການຕັ້ງຄ່າສີ ແລະຄ່າແສງ

ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າສີ, ຄວາມສະຫວ່າງ, ກົງກັນຂ້າມ, ແລະການຕັ້ງຄ່າພື້ນຖານອື່ນໆແມ່ນຖືກຕ້ອງ. ນີ້ແມ່ນຂັ້ນຕອນສຳຄັນເພື່ອໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າຮູບພາບ ແລະວິດີໂອຂອງທ່ານເບິ່ງດີທີ່ສຸດ.

ແກ້ໄຂບັນຫາ

ນອກນັ້ນທ່ານຍັງຈະຕ້ອງໄດ້ແກ້ໄຂບັນຫາຕ່າງໆເຊັ່ນ: ຂອບເຂດໂຄ້ງ, ການບິດເບືອນ, ຈຸດຂີ້ຝຸ່ນ, ຫຼືຈຸດດ່າງ. ນີ້ສາມາດເປັນຂະບວນການທີ່ຫນ້າເບື່ອ, ແຕ່ມັນກໍ່ຄຸ້ມຄ່າທີ່ຈະໄດ້ຮັບຜົນໄດ້ຮັບທີ່ດີທີ່ສຸດ.

ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ການ​ປັບ​ສີ​ແລະ stylistic​

ທ່ານຍັງສາມາດນຳໃຊ້ການປັບສີ ແລະ ການປັບສະໄຕລິສະຕິກອື່ນໆໃຫ້ກັບຮູບພາບ ແລະວິດີໂອຂອງທ່ານໄດ້. ນີ້ແມ່ນວິທີທີ່ດີທີ່ຈະໃຫ້ວຽກງານຂອງເຈົ້າມີລັກສະນະແລະຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ເປັນເອກະລັກ.

ການກະກຽມສໍາລັບການສົ່ງອອກແລະການພິມ

ສຸດທ້າຍ, ທ່ານຈະຈໍາເປັນຕ້ອງໄດ້ກະກຽມຮູບພາບແລະວິດີໂອຂອງທ່ານສໍາລັບການສົ່ງອອກແລະການພິມ. ນີ້ແມ່ນຂັ້ນຕອນສຸດທ້າຍກ່ອນທີ່ທ່ານຈະສາມາດແບ່ງປັນວຽກງານຂອງທ່ານກັບໂລກ.

ຜົນປະໂຫຍດຂອງການຜະລິດຫລັງການຜະລິດ

ການ​ແກ້​ໄຂ​ບັນ​ຫາ​ຂະ​ຫນາດ​ນ້ອຍ​

ດິຈິຕອນ ກ້ອງບໍ່ສາມາດຈັບພາບໂລກໄດ້ຢ່າງສົມບູນແບບສະເໝີໄປ, ສະນັ້ນ ການຜະລິດຫຼັງການຜະລິດແມ່ນໂອກາດຂອງເຈົ້າໃນການປັບຕົວສຳລັບບັນຫາຕ່າງໆທີ່ຜ່ານຮອຍແຕກຢູ່ສະຖານທີ່. ນີ້ຮວມເຖິງສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນ: ການແກ້ໄຂສີ ແລະຄ່າແສງ, ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າວຽກຂອງເຈົ້າເບິ່ງເປັນມືອາຊີບ, ແລະຮັບປະກັນວ່າຮູບພາບຂອງເຈົ້າສອດຄ່ອງກັນ.

ການໃສ່ສະແຕມຂອງເຈົ້າໃສ່ວຽກຂອງເຈົ້າ

ການຜະລິດຫຼັງການຜະລິດຍັງເປັນໂອກາດຂອງເຈົ້າເພື່ອເຮັດໃຫ້ຮູບຂອງເຈົ້າໂດດເດັ່ນຈາກຝູງຊົນ. ທ່ານສາມາດພັດທະນາລັກສະນະທີ່ເປັນເອກະລັກສໍາລັບວຽກງານຂອງທ່ານທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນສາມາດຮັບຮູ້ໄດ້ທັນທີ. ຕົວຢ່າງ: ຖ້າເຈົ້າຖ່າຍຮູບສອງຮູບຂອງສະຖານທີ່ທ່ອງທ່ຽວດຽວກັນ, ເຈົ້າສາມາດແກ້ໄຂພວກມັນໃຫ້ເບິ່ງຄືກັບວ່າມັນເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງຄໍເລັກຊັນດຽວກັນ.

ການກະກຽມສໍາລັບຂະຫນາດກາງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ

ຫຼັງຈາກການຜະລິດຍັງຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານກະກຽມວຽກງານຂອງທ່ານສໍາລັບຂະຫນາດກາງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ອັນນີ້ອາດຈະໝາຍເຖິງການຫຼຸດການສູນເສຍຄຸນນະພາບໜ້ອຍສຸດເມື່ອອັບໂຫຼດໃສ່ Facebook, ຫຼືໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າຮູບພາບຂອງເຈົ້າເບິ່ງດີເມື່ອພິມອອກ.

ມັນເປັນມູນຄ່າທີ່ສັງເກດວ່າຫລັງການຜະລິດບໍ່ແມ່ນແນວຄວາມຄິດໃຫມ່. ແມ່ນແຕ່ຊ່າງພາບຮູບເງົາ ແລະຜູ້ກຳກັບຮູບເງົາທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ກໍໄດ້ໃຊ້ເວລາຫຼາຍເທົ່າທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖ່າຍທຳ.

ເປັນຫຍັງການຜະລິດຫລັງການຖ່າຍຮູບຈຶ່ງສໍາຄັນ?

Post-Production in Photography ແມ່ນຫຍັງ?

ພາຍຫຼັງການຜະລິດ, ການຜະລິດຫຼັງການປຸງແຕ່ງ, ແລະການຖ່າຍຮູບຫຼັງການຜະລິດແມ່ນເປັນເງື່ອນໄຂທີ່ສາມາດແລກປ່ຽນກັນໄດ້. ມັນຫມາຍເຖິງວຽກງານທີ່ເກີດຂື້ນຫຼັງຈາກຖ່າຍຮູບສໍາເລັດໃນທີ່ກໍານົດໄວ້. ນີ້ເປັນສິ່ງສໍາຄັນເທົ່າທຽມກັນສໍາລັບການຖ່າຍຮູບ, ຮູບເງົາ, ແລະລະຄອນ.

ສອງວິທີທີ່ແຕກຕ່າງກັນເພື່ອປະມວນຜົນຮູບພາບ

ເມື່ອການຖ່າຍຮູບບໍ່ເປັນໄປຕາມທີ່ຄາດໄວ້, ມັນອາດຈະຕ້ອງການຫຼັງການຜະລິດ. ມີສອງວິທີທີ່ແຕກຕ່າງກັນເພື່ອປະມວນຜົນຮູບພາບ:

• ກວດເບິ່ງຮູບຖ່າຍຢ່າງໃກ້ຊິດເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮູບທີ່ສົມບູນແບບ
• ໝູນໃຊ້ຮູບຖ່າຍເພື່ອເຮັດໃຫ້ມັນເບິ່ງເປັນເອກະລັກ

ການບໍລິການແກ້ໄຂຮູບພາບຫຼັງການຜະລິດ ຫຼື Photoshop

Post-production ແມ່ນຂະບວນການທີ່ຊ່າງພາບສາມາດນຳໃຊ້ວິໄສທັດສ້າງສັນຂອງເຂົາເຈົ້າໃສ່ກັບຮູບພາບໄດ້. ນີ້ລວມມີການຕັດແລະການປັບລະດັບ, ປັບສີ, ກົງກັນຂ້າມ, ແລະເງົາ.

ການປູກພືດແລະການປັບລະດັບ

ເຄື່ອງ​ມື​ການ​ປູກ​ພືດ​ສາ​ມາດ​ຖືກ​ນໍາ​ໃຊ້​ເພື່ອ​ປັບ​ຂະ​ຫນາດ​ຂອງ​ຮູບ​ພາບ​ຕາມ​ລວງ​ນອນ​ແລະ​ຕັ້ງ​ເພື່ອ​ບັນ​ລຸ​ລະ​ດັບ​ທີ່​ສົມ​ບູນ​ແບບ​. ຕົວຢ່າງ, ຮູບສີ່ຫຼ່ຽມສາມາດຖືກຕັດເປັນສີ່ຫຼ່ຽມ. ການ​ຕັດ​ຮູບ​ຍັງ​ສາ​ມາດ​ຖືກ​ນໍາ​ໃຊ້​ເພື່ອ​ໃຫ້​ເຫມາະ​ຮູບ​ພາບ​ເປັນ​ຮູບ​ແບບ​ແລະ​ອັດ​ຕາ​ສ່ວນ​ທີ່​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​.

ປັບສີແລະຄວາມຄົມຊັດ

ເຄື່ອງ​ມື​ການ​ອີ່ມ​ຕົວ​ຂອງ​ສີ​ສາ​ມາດ​ຖືກ​ນໍາ​ໃຊ້​ເພື່ອ​ປັບ​ສີ​ຂອງ​ຮູບ​ພາບ​ໃນ​ວິ​ທີ​ການ​ຕ່າງໆ​. ຈາກການເບິ່ງທີ່ອົບອຸ່ນໄປສູ່ການເບິ່ງເຢັນ, ມີຜົນກະທົບ, ຮູບພາບສາມາດເຮັດໃຫ້ສົມບູນແບບ. ສາມາດປັບຄວາມຄົມຊັດໄດ້ໂດຍການເຮັດໃຫ້ຮູບອ່ອນລົງ ຫຼື ເຮັດໃຫ້ຮູບມືດລົງ. ອຸນຫະພູມຂອງຮູບຍັງສາມາດປັບໄດ້.

ເອົາອົງປະກອບທີ່ບໍ່ຕ້ອງການອອກ

ການປັບ Horizon ສາມາດຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອເອົາອົງປະກອບທີ່ບໍ່ຕ້ອງການອອກຈາກຮູບ. ນີ້ສາມາດເຮັດໄດ້ໂດຍການໃຊ້ເຄື່ອງມື clone stamp ເພື່ອປົກປິດອົງປະກອບທີ່ບໍ່ຕ້ອງການໃດໆ.

ເຄັດ​ລັບ​ແລະ Tricks ເພື່ອ​ໃຫ້​ໄດ້​ຮັບ​ທີ່​ດີ​ທີ່​ສຸດ​ຂອງ​ການ​ຖ່າຍ​ຮູບ​ຫຼັງ​ການ​ຜະ​ລິດ​

ມີວິໄສທັດ

ກ່ອນ​ທີ່​ທ່ານ​ຈະ​ເປີດ Photoshop ຫຼື​ຊອບ​ແວ​ດັດ​ແກ້​ຮູບ​ພາບ​ອື່ນໆ​, ມີ​ວິ​ໄສ​ທັດ​ທີ່​ຈະ​ແຈ້ງ​ຂອງ​ສິ່ງ​ທີ່​ທ່ານ​ຕ້ອງ​ການ​ຮູບ​ພາບ​ຂອງ​ທ່ານ​ເປັນ​ທີ່​ສຸດ​. ນີ້ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານປະຫຍັດເວລາແລະເຮັດໃຫ້ວຽກງານງ່າຍຂຶ້ນແລະໄວຂຶ້ນ.

ການເບິ່ງເຫັນລ່ວງໜ້າ

ໃນຖານະຊ່າງພາບ, ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະເບິ່ງຮູບກ່ອນການຖ່າຍຮູບກ່ອນທີ່ທ່ານຈະເລີ່ມການແກ້ໄຂ. ນີ້ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານໄດ້ຮັບປະໂຫຍດສູງສຸດຈາກການຜະລິດຫລັງການຜະລິດຂອງທ່ານແລະໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າຮູບພາບເບິ່ງດີເລີດໃນທຸກຮູບແບບ.

ຮັບປະກັນຄວາມເລິກດຽວກັນ

ເຮັດວຽກເຄິ່ງຫນຶ່ງແມ່ນເຮັດໄດ້ເມື່ອທ່ານຖ່າຍຮູບ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າຮູບພາບທີ່ທ່ານກໍາລັງປຸງແຕ່ງມີຄວາມເລິກຄືກັນກັບຕົ້ນສະບັບ.

ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນ

ການປຸງແຕ່ງເປັນສິນລະປະ, ສະນັ້ນໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າຈະໃຊ້ຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງເຈົ້າໃນເວລາຫຼັງການຜະລິດຮູບ. ຊໍານິຊໍານານເຄື່ອງມືທີ່ທ່ານຕ້ອງການເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຜົນທີ່ດີທີ່ສຸດ. ມັນຂຶ້ນກັບທ່ານວ່າທ່ານຕ້ອງການໃຊ້ການປຸງແຕ່ງຫຼືບໍ່.

ການຜະລິດຫຼັງການຜະລິດ: ຄູ່ມືທີ່ສົມບູນແບບ

ການ​ຖ່າຍ​ໂອນ​ເນື້ອ​ໃນ​

ໃນ​ເວ​ລາ​ທີ່​ມັນ​ມາ​ກັບ​ການ​ໂອນ​ເນື້ອ​ຫາ​ຈາກ​ຮູບ​ເງົາ​ກັບ​ວິ​ດີ​ໂອ​, ມີ​ທາງ​ເລືອກ​ຈໍາ​ນວນ​ຫນຶ່ງ​:

• Telecine​: ນີ້​ແມ່ນ​ຂະ​ບວນ​ການ​ຂອງ​ການ​ໂອນ​ຮູບ​ເງົາ​ຮູບ​ເງົາ​ການ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​ເຂົ້າ​ໄປ​ໃນ​ຮູບ​ແບບ​ວິ​ດີ​ໂອ​ໄດ້​.
• ເຄື່ອງສະແກນຮູບຖ່າຍພາບເຄື່ອນໄຫວ: ນີ້ແມ່ນທາງເລືອກທີ່ທັນສະ ໄໝ ກວ່າເກົ່າ ສຳ ລັບການໂອນຮູບເງົາໄປຫາວິດີໂອ.

ການດັດແກ້

ການແກ້ໄຂແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງການຜະລິດຫລັງການຜະລິດ. ມັນກ່ຽວຂ້ອງກັບການຕັດ, ຕັດ, ແລະຈັດລຽງເນື້ອຫາຂອງຮູບເງົາຫຼືໂທລະພາບຄືນໃຫມ່ ໂຄງການ.

ການອອກແບບສຽງ

ການອອກແບບສຽງແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງການຜະລິດຫລັງການຜະລິດ. ມັນ​ກ່ຽວ​ຂ້ອງ​ກັບ​ການ​ຂຽນ​, ການ​ບັນ​ທຶກ​, ການ​ບັນ​ທຶກ​ໃຫມ່​, ແລະ​ການ​ແກ້​ໄຂ soundtrack ໄດ້​. ມັນຍັງປະກອບມີການເພີ່ມຜົນກະທົບສຽງ, ADR, foley, ແລະດົນຕີ. ອົງປະກອບທັງໝົດເຫຼົ່ານີ້ຖືກລວມເຂົ້າກັນໃນຂະບວນການທີ່ເອີ້ນວ່າການບັນທຶກສຽງຄືນໃໝ່ ຫຼືການປະສົມ.

Visual Effects

ເອັບເຟັກທາງສາຍຕາສ່ວນຫຼາຍແມ່ນຮູບພາບທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍຄອມພິວເຕີ (CGI) ເຊິ່ງຫຼັງຈາກນັ້ນຖືກປະກອບເຂົ້າໃນກອບ. ນີ້ສາມາດຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອສ້າງຜົນກະທົບພິເສດຫຼືເສີມຂະຫຍາຍ scenes ທີ່ມີຢູ່ແລ້ວ.

ການ​ປ່ຽນ​ແປງ​ຮູບ​ແບບ 3D ແບບ Stereoscopic

ຂະບວນການນີ້ຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອປ່ຽນເນື້ອຫາ 2D ເຂົ້າໄປໃນເນື້ອຫາ 3D ສໍາລັບການປ່ອຍ 3D.

ຄໍາບັນຍາຍ, ຄໍາອະທິບາຍແບບປິດ, ແລະຄໍາບັນຍາຍ

ຂະບວນການເຫຼົ່ານີ້ຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອເພີ່ມຄໍາບັນຍາຍ, ຄໍາບັນຍາຍ, ຫຼືການຂະຫນານນາມໃສ່ເນື້ອໃນ.

ຂະບວນການຫຼັງການຜະລິດ

ຫຼັງຈາກການຜະລິດສາມາດໃຊ້ເວລາຫຼາຍເດືອນເພື່ອໃຫ້ສໍາເລັດ, ເນື່ອງຈາກວ່າມັນປະກອບມີການແກ້ໄຂ, ການແກ້ໄຂສີ, ແລະການເພີ່ມດົນຕີແລະສຽງ. ມັນຍັງຖືກເຫັນວ່າເປັນການຊີ້ນໍາທີສອງ, ຍ້ອນວ່າມັນເຮັດໃຫ້ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາສາມາດປ່ຽນຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງຮູບເງົາໄດ້. ເຄື່ອງ​ມື​ການ​ຈັດ​ອັນ​ດັບ​ສີ​ແລະ​ດົນ​ຕີ​ແລະ​ສຽງ​ຍັງ​ສາ​ມາດ​ຖືກ​ນໍາ​ໃຊ້​ເພື່ອ​ມີ​ອິດ​ທິ​ພົນ​ບັນ​ຍາ​ກາດ​ຂອງ​ຮູບ​ເງົາ​ໄດ້​. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ຮູບເງົາທີ່ມີສີຟ້າສາມາດສ້າງບັນຍາກາດເຢັນ, ໃນຂະນະທີ່ການເລືອກດົນຕີແລະສຽງສາມາດເພີ່ມຜົນກະທົບຂອງ scene ໄດ້.

ການຜະລິດຫຼັງການຖ່າຍຮູບ

ກຳລັງໂຫລດຮູບພາບດິບ

ຫຼັງຈາກການຜະລິດເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການໂຫຼດຮູບພາບດິບເຂົ້າໄປໃນຊອບແວ. ຖ້າມີຫຼາຍກວ່າໜຶ່ງຮູບ, ພວກມັນຄວນຈະຖືກເທົ່າກັນກ່ອນ.

ການຕັດວັດຖຸ

ຂັ້ນ​ຕອນ​ຕໍ່​ໄປ​ແມ່ນ​ການ​ຕັດ​ວັດ​ຖຸ​ໃນ​ຮູບ​ພາບ​ທີ່​ມີ Pen Tool ສໍາ​ລັບ​ການ​ຕັດ​ທີ່​ສະ​ອາດ​.

ການທໍາຄວາມສະອາດຮູບພາບ

ການເຮັດຄວາມສະອາດຮູບພາບແມ່ນເຮັດໄດ້ໂດຍໃຊ້ເຄື່ອງມືເຊັ່ນ: ເຄື່ອງມືປິ່ນປົວ, ເຄື່ອງມື clone, ແລະ patch tool.

ການໂຄສະນາ

ສໍາລັບການໂຄສະນາ, ມັນມັກຈະຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການປະກອບຮູບພາບຫຼາຍຮູບຮ່ວມກັນໃນອົງປະກອບຮູບພາບ.

ຜະລິດຕະພັນ-ການຖ່າຍຮູບ

ການຖ່າຍຮູບຜະລິດຕະພັນຕ້ອງການຮູບພາບຫຼາຍຮູບຂອງວັດຖຸດຽວກັນທີ່ມີແສງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ແລະປະກອບເຂົ້າກັນເພື່ອຄວບຄຸມແສງສະຫວ່າງແລະການສະທ້ອນທີ່ບໍ່ຕ້ອງການ.

ການຖ່າຍຮູບແຟຊັ່ນ

ການຖ່າຍຮູບຄົນອັບເດດ: ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການຜະລິດຫລັງຫຼາຍສໍາລັບບັນນາທິການຫຼືການໂຄສະນາ.

ການຜະສົມຜະສານ ແລະ Mastering ດົນຕີ

ການລວບລວມ

Comping ແມ່ນຂະບວນການຂອງການເອົາ bits ທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງການໃຊ້ເວລາທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະສົມທົບພວກເຂົາເຂົ້າໄປໃນຫນຶ່ງທີ່ດີກວ່າ. ມັນເປັນວິທີທີ່ດີທີ່ຈະໄດ້ດີທີ່ສຸດຈາກການບັນທຶກຂອງທ່ານແລະໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າທ່ານກໍາລັງໄດ້ຮັບປະໂຫຍດສູງສຸດຈາກດົນຕີຂອງທ່ານ.

ການ​ແກ້​ໄຂ​ກໍາ​ນົດ​ເວ​ລາ​ແລະ Pitch​

ການແກ້ໄຂເວລາ ແລະສຽງສາມາດເຮັດໄດ້ໂດຍຜ່ານການຕີປະລິມານ, ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າດົນຕີຂອງເຈົ້າຢູ່ໃນເວລາ ແລະກົງກັນ. ນີ້ສາມາດເປັນວິທີທີ່ດີທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າດົນຕີຂອງເຈົ້າສຽງດີແລະພ້ອມທີ່ຈະປ່ອຍອອກມາ.

ເພີ່ມຜົນກະທົບ

ການເພີ່ມຜົນກະທົບໃສ່ດົນຕີຂອງທ່ານສາມາດເປັນວິທີທີ່ດີທີ່ຈະເພີ່ມໂຄງສ້າງແລະຄວາມເລິກໃຫ້ກັບສຽງຂອງທ່ານ. ຈາກ reverb ກັບການຊັກຊ້າ, ມີລະດັບຜົນກະທົບທີ່ສາມາດນໍາໃຊ້ເພື່ອໃຫ້ດົນຕີຂອງທ່ານເປັນສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກ.

ສະຫຼຸບ

ການຜະລິດຫຼັງການຜະລິດແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງການສ້າງວິດີໂອຫຼືການຖ່າຍຮູບທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງ. ມັນກ່ຽວຂ້ອງກັບການເລືອກຮູບແບບການແກ້ໄຂທີ່ເຫມາະສົມ, ເລືອກຊອບແວການແກ້ໄຂວິດີໂອທີ່ເຫມາະສົມ, ແລະເຮັດວຽກກັບທີມງານຜູ້ຊ່ຽວຊານທີ່ມີພອນສະຫວັນເພື່ອນໍາເອົາໂຄງການໄປສູ່ຊີວິດ. ເພື່ອຮັບປະກັນຂະບວນການຫຼັງການຜະລິດຂອງທ່ານດຳເນີນໄປຢ່າງຄ່ອງແຄ້ວ, ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າທ່ານມີພື້ນທີ່ເກັບຂໍ້ມູນພຽງພໍສໍາລັບວິດີໂອດິບ, ໃຊ້ຕົວແປງສັນຍານໄຟລ໌ພາຍໃນເຟຣມສໍາລັບການດັດແກ້, ແລະໃຊ້ຕົວແປງສັນຍານໄຟລ໌ລະຫວ່າງກອບສໍາລັບການຈັດສົ່ງ. ສຸດທ້າຍ, ຈື່ຈໍາທີ່ຈະຍຶດຫມັ້ນກັບ storyboard ແລະ screenplay ທີ່ສ້າງຂຶ້ນໃນລະຫວ່າງການຜະລິດກ່ອນການຜະລິດ, ແລະນໍາໃຊ້ຜົນກະທົບສຽງແລະສາຍຕາທີ່ເຫມາະສົມເພື່ອສ້າງຜະລິດຕະພັນສຸດທ້າຍ polished.

ການຜະລິດຫຼັງການຜະລິດແບບດັ້ງເດີມ (analogue) ໄດ້ຖືກທໍາລາຍໄປໂດຍ ຊອບ​ແວ​ດັດ​ແກ້​ວິ​ດີ​ໂອ (ທາງ​ເລືອກ​ທີ່​ດີ​ທີ່​ນີ້​) ທີ່ເຮັດວຽກຢູ່ໃນລະບົບການແກ້ໄຂທີ່ບໍ່ແມ່ນເສັ້ນຊື່ (NLE).

ສະບາຍດີ, ຂ້ອຍແມ່ນ Kim, ແມ່ແລະຜູ້ທີ່ກະຕືລືລົ້ນການຢຸດການເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີພື້ນຖານໃນການສ້າງສື່ແລະການພັດທະນາເວັບ. ຂ້ອຍມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນການແຕ້ມຮູບ ແລະອະນິເມຊັນຫຼາຍ, ແລະຕອນນີ້ຂ້ອຍກຳລັງດຳນ້ຳລົງສູ່ໂລກຢຸດການເຄື່ອນໄຫວກ່ອນ. ກັບ blog ຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍກໍາລັງແບ່ງປັນການຮຽນຮູ້ກັບເຈົ້າ.