ການປະຕິບັດຂັ້ນສອງໃນອະນິເມຊັນ: ເຮັດໃຫ້ຕົວລະຄອນຂອງເຈົ້າມີຊີວິດ

ໂດຍ kim ອັບເດດ: ອາດ 22, 2023

ການດໍາເນີນການທີສອງເພີ່ມຊີວິດແລະຄວາມຫນ້າສົນໃຈກັບ scenes, ເຮັດໃຫ້ຕົວລະຄອນມີຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແທ້ຈິງແລະ scenes ເຄື່ອນໄຫວຫຼາຍ. ມັນກວມເອົາສິ່ງທີ່ບໍ່ແມ່ນການປະຕິບັດຕົ້ນຕໍ, ຈາກຄວາມອ່ອນໂຍນ ການເຄື່ອນໄຫວ ຕໍ່ກັບປະຕິກິລິຍາອັນໃຫຍ່ຫຼວງ. ການນໍາໃຊ້ມັນຢ່າງມີປະສິດທິພາບສາມາດເສີມຂະຫຍາຍ scene ໄດ້ຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ.

ໃນບົດຄວາມນີ້, ຂ້ອຍຈະແບ່ງປັນບາງຕົວຢ່າງທີ່ຂ້ອຍມັກ.

Unraveling the Magic of Secondary Action in Animation

ໃນຖານະທີ່ເປັນນັກເຄື່ອນໄຫວ, ຂ້ອຍມັກຈະຕິດໃຈໂດຍພະລັງຂອງການປະຕິບັດຂັ້ນສອງໃນ ການເຄື່ອນໄຫວ. ມັນຄ້າຍຄືກັບສ່ວນປະກອບລັບທີ່ເພີ່ມຄວາມເລິກ, ຄວາມເປັນຈິງ, ແລະຄວາມສົນໃຈໃຫ້ກັບຕົວລະຄອນເຄື່ອນໄຫວຂອງພວກເຮົາ. ການກະ ທຳ ທີສອງແມ່ນການສະ ໜັບ ສະ ໜູນ ຕໍ່ການກະ ທຳ ຕົ້ນຕໍ, ການເຄື່ອນໄຫວແລະການສະແດງອອກທີ່ອ່ອນໂຍນທີ່ຊ່ວຍສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງອາລົມແລະຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງຕົວລະຄອນ.

ຈິນຕະນາການຕົວລະຄອນຍ່າງຂ້າມຫນ້າຈໍ. ການກະ ທຳ ຕົ້ນຕໍແມ່ນການຍ່າງຕົວມັນເອງ, ແຕ່ການກະ ທຳ ທີສອງອາດຈະເປັນການສັ່ນສະເທືອນຂອງຫາງຂອງຕົວລະຄອນ, ການບິດຂອງ whiskers, ຫຼືການເຄື່ອນໄຫວຂອງແຂນຂອງພວກເຂົາ. ລາຍ​ລະ​ອຽດ​ທີ່​ອ່ອນ​ໂຍນ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ເພີ່ມ​ນ​້​ໍາ​ຫນັກ​ແລະ​ຄວາມ​ເຊື່ອ​ຫມັ້ນ​ກັບ​ການ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​, ເຮັດ​ໃຫ້​ມັນ​ມີ​ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ມີ​ຊີ​ວິດ​ແລະ​ມີ​ສ່ວນ​ຮ່ວມ​ຫຼາຍ​ຂຶ້ນ​.

ຍັງອ່ານ: ນີ້ແມ່ນວິທີການປະຕິບັດຂັ້ນສອງທີ່ເຫມາະສົມກັບ 12 ຫຼັກການຂອງການເຄື່ອນໄຫວ

Loading ...

ການເພີ່ມຊັ້ນຂອງການສະແດງອອກ ແລະການເຄື່ອນໄຫວ

ໃນປະສົບການຂອງຂ້ອຍ, ການປະຕິບັດຂັ້ນສອງແມ່ນຈໍາເປັນສໍາລັບການສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄວາມເປັນຈິງແລະຄວາມເລິກຂອງສັດ. ມັນ​ເປັນ​ສິ່ງ​ເລັກ​ນ້ອຍ​ທີ່​ເຮັດ​ໃຫ້​ຕົວ​ອັກ​ສອນ​ມີ​ຊີ​ວິດ​ຫຼາຍ​ຂຶ້ນ​, ເຊັ່ນ​:

• ວິທີທີ່ຕາຂອງຕົວລະຄອນໃດໜຶ່ງໄດ້ຫຼຽວໄປມາຕາມທີ່ເຂົາເຈົ້າຄິດ
• ນ້ ຳ ໜັກ ປ່ຽນແປງທີ່ອ່ອນໂຍນຍ້ອນວ່າພວກເຂົາເອື່ອຍໄປເປັນລ້ຽວ
• ວິທີການເຄື່ອນທີ່ຂອງຜົມຫຼືເຄື່ອງນຸ່ງຂອງພວກເຂົາເພື່ອຕອບສະຫນອງຕໍ່ການເຄື່ອນໄຫວຂອງພວກເຂົາ

ລາຍລະອຽດນ້ອຍໆເຫຼົ່ານີ້ອາດຈະບໍ່ເປັນຈຸດສຳຄັນຂອງສາກ, ແຕ່ພວກມັນເຮັດວຽກຮ່ວມກັນເພື່ອສະໜັບສະໜູນການກະທຳຫຼັກ ແລະ ເຮັດໃຫ້ຕົວລະຄອນມີຄວາມຮູ້ສຶກຈິງ ແລະ ມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງກັນຫຼາຍຂຶ້ນ.

ເສີມຂະຫຍາຍຄວາມສົນໃຈແລະການມີສ່ວນພົວພັນ

ການປະຕິບັດຂັ້ນສອງບໍ່ພຽງແຕ່ກ່ຽວກັບການເພີ່ມຄວາມເປັນຈິງ; ມັນຍັງກ່ຽວກັບການສ້າງຄວາມສົນໃຈແລະການມີສ່ວນຮ່ວມສໍາລັບຜູ້ຊົມ. ໃນເວລາທີ່ຂ້ອຍກໍາລັງເຄື່ອນໄຫວ scene, ຂ້ອຍສະເຫມີຊອກຫາໂອກາດທີ່ຈະເພີ່ມການປະຕິບັດຂັ້ນສອງທີ່ຈະດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງຜູ້ຊົມແລະໃຫ້ພວກເຂົາລົງທຶນໃນເລື່ອງ.

ຕົວຢ່າງ, ຖ້າຕົວລະຄອນກໍາລັງຟັງຄົນເວົ້າ, ຂ້ອຍອາດຈະມີພວກມັນ:

• ກົ້ມຫົວເປັນຂໍ້ຕົກລົງ
• ຍົກຕາຂຶ້ນໃນຄວາມສົງໄສ
• Fidget ດ້ວຍມືຫຼືເຄື່ອງນຸ່ງຂອງພວກເຂົາ

ການກະທຳນ້ອຍໆເຫຼົ່ານີ້ຊ່ວຍຖ່າຍທອດອາລົມ ແລະ ປະຕິກິລິຍາຂອງຕົວລະຄອນ, ເຮັດໃຫ້ສາກມີການເຄື່ອນໄຫວ ແລະ ມີສ່ວນພົວພັນຫຼາຍຂຶ້ນ.

ສະຫນັບສະຫນູນການຫຼຸດລົງ: ບົດບາດຂອງການປະຕິບັດຂັ້ນສອງໃນ scenes ການປະຕິບັດ

ໃນສາກທີ່ມີການປະຕິບັດ, ການດໍາເນີນການຂັ້ນສອງມີບົດບາດສໍາຄັນໃນການຂາຍຜົນກະທົບແລະຄວາມເຂັ້ມຂົ້ນຂອງການປະຕິບັດຕົ້ນຕໍ. ເມື່ອຕົວລະຄອນຕົກ, ຕົວຢ່າງ, ການກະທຳຂັ້ນສອງອາດຈະປະກອບມີ:

• ແຂນຂອງພວກມັນອ່ອນເພຍໃນຂະນະທີ່ພວກເຂົາພະຍາຍາມຟື້ນຟູຄວາມສົມດຸນ
• ເສື້ອ​ຜ້າ​ຂອງ​ພວກ​ເຂົາ​ກະ​ແສກ​ລົງ​ມາ​ໃນ​ຂະນະ​ທີ່​ພວກ​ເຂົາ​ຕົກ​ໃສ່​ພື້ນ
• ຂີ້ຝຸ່ນຫຼືສິ່ງເສດເຫຼືອໄດ້ເຕະຂຶ້ນໂດຍການຕົກລົງຂອງເຂົາເຈົ້າ

ລາຍລະອຽດເຫຼົ່ານີ້ຊ່ວຍສະຫນັບສະຫນູນການປະຕິບັດຕົ້ນຕໍແລະສ້າງປະສົບການທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນແລະປະທັບໃຈຫຼາຍສໍາລັບຜູ້ຊົມ.

ການເປີດເຜີຍ Magic of Secondary Action ໃນ Animation

ຮູບພາບນີ້: ລັກສະນະ, ໃຫ້ໂທຫານາງ Teresa, ກໍາລັງກ່າວຄໍາປາໄສຕໍ່ຫນ້າຝູງຊົນ. ໃນຂະນະທີ່ນາງໂບກມືເພື່ອເນັ້ນໃສ່ຈຸດຂອງນາງ, ໝວກ floppy ຂອງນາງເລີ່ມເລື່ອນອອກຈາກຫົວຂອງນາງ. ການກະ ທຳ ຕົ້ນຕໍຢູ່ທີ່ນີ້ແມ່ນຄື້ນມືຂອງ Teresa, ໃນຂະນະທີ່ການກະ ທຳ ຂັ້ນສອງແມ່ນການເຄື່ອນໄຫວຂອງໝວກ. ການປະຕິບັດຂັ້ນສອງນີ້ເພີ່ມຄວາມເລິກແລະຄວາມສົມຈິງໃຫ້ກັບ scene, ເຮັດໃຫ້ມັນຫນ້າຈົດຈໍາແລະມີສ່ວນຮ່ວມຫຼາຍ.

ການຮຽນຮູ້ຈາກປະລິນຍາໂທ: ຊ່ວງເວລາທີ່ຄູສອນ-ນັກສຶກສາ

ໃນ​ຖາ​ນະ​ເປັນ​ນັກ​ສຶກ​ສາ Animation, ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໂຊກ​ດີ​ທີ່​ມີ​ພີ່​ລ້ຽງ​ທີ່​ເນັ້ນ​ຫນັກ​ໃສ່​ຄວາມ​ສໍາ​ຄັນ​ຂອງ​ການ​ດໍາ​ເນີນ​ງານ​ຂັ້ນ​ສອງ. ມື້ຫນຶ່ງ, ລາວໄດ້ສະແດງສາກທີ່ຕົວລະຄອນຫນຶ່ງຢືນຢູ່ເທິງເວທີແລະບັງເອີນຕໍາມັນ. ການປະຕິບັດຂັ້ນຕົ້ນແມ່ນ lean, ໃນຂະນະທີ່ການປະຕິບັດຂັ້ນສອງແມ່ນການສັ່ນສະເທືອນຂອງ podium ແລະເອກະສານຫຼຸດລົງ. ລາຍ​ລະ​ອຽດ​ທີ່​ອ່ອນ​ໂຍນ​ນີ້​ເຮັດ​ໃຫ້ scene ໄດ້​ເຊື່ອ​ແລະ​ດຶງ​ດູດ​ການ​ສາຍ​ຕາ​ຫຼາຍ​ຂຶ້ນ.

ການສ້າງຕົວລະຄອນທີ່ຄ້າຍຄືກັບຊີວິດດ້ວຍການດໍາເນີນການຂັ້ນສອງ

ການລວມເອົາການດໍາເນີນການຂັ້ນສອງໃນອະນິເມຊັນແມ່ນສໍາຄັນສໍາລັບການສ້າງຕົວລະຄອນທີ່ແທ້ຈິງແລະຫນ້າສົນໃຈ. ນີ້ແມ່ນບາງຈຸດສຳຄັນທີ່ຄວນພິຈາລະນາໃນເວລາເພີ່ມການກະທຳສຳຮອງໃສ່ອະນິເມຊັນຂອງທ່ານ:

• ກໍານົດການປະຕິບັດຕົ້ນຕໍ: ກໍານົດການເຄື່ອນໄຫວຕົ້ນຕໍຫຼືການປະຕິບັດທີ່ຈະຄອບງໍາ scene.
• ວິເຄາະຮ່າງກາຍຂອງຕົວລະຄອນ: ພິຈາລະນາວ່າພາກສ່ວນຕ່າງໆຂອງຮ່າງກາຍອາດມີປະຕິກິລິຍາແນວໃດຕໍ່ການກະທຳຫຼັກ.
• ຕື່ມຄວາມເລິກດ້ວຍການສະແດງອອກທາງໜ້າ: ໃຊ້ການກະທຳຂັ້ນສອງເພື່ອເພີ່ມອາລົມ ແລະ ການສະແດງອອກຂອງຕົວລະຄອນ.
• ຈົ່ງຄິດເຖິງເວລາ: ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າການປະຕິບັດຂັ້ນສອງປະຕິບັດຕາມການກະທໍາຕົ້ນຕໍຕາມທໍາມະຊາດແລະບໍ່ລົບກວນຈາກຈຸດສຸມຕົ້ນຕໍ.

ການປະຕິບັດຂັ້ນສອງໃນອຸດສາຫະກໍາສັດ

ການປະຕິບັດຂັ້ນສອງແມ່ນເປັນເຄື່ອງມືທີ່ສໍາຄັນໃນອຸດສາຫະກໍາອະນິເມຊັນ, ຍ້ອນວ່າມັນໃຫ້ບໍລິການຫຼາຍຈຸດປະສົງ:

• ປັບປຸງພຶດຕິກຳຂອງຕົວລະຄອນ: ການກະທຳຂັ້ນສອງເຮັດໃຫ້ຕົວລະຄອນສົມຈິງ ແລະມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງກັນຫຼາຍຂຶ້ນ.
• ເປີດເຜີຍລັກສະນະລັກສະນະ: ການກະທຳຂັ້ນສອງທີ່ອ່ອນໂຍນສາມາດໃຫ້ສັນຍານກ່ຽວກັບບຸກຄະລິກລັກສະນະ ຫຼືອາລົມ.
• ເພີ່ມພະລັງງານໃຫ້ກັບສາກ: ການກະທຳຂັ້ນສອງທີ່ປະຕິບັດໄດ້ດີສາມາດຂະຫຍາຍພະລັງງານຂອງການປະຕິບັດຂັ້ນຕົ້ນໄດ້.

ຈືຂໍ້ມູນການ, ການປະຕິບັດຂັ້ນສອງແມ່ນຄ້າຍຄືສ່ວນປະກອບລັບທີ່ເຮັດໃຫ້ການເຄື່ອນໄຫວຂອງທ່ານມີຊີວິດ. ໂດຍການຊໍານິຊໍານານເຕັກນິກນີ້, ທ່ານຈະຢູ່ໃນເສັ້ນທາງຂອງເຈົ້າໃນການສ້າງເລື່ອງເຄື່ອນໄຫວທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາແລະມີສ່ວນຮ່ວມ.

Mastering the Art of Crafting Secondary Actions in Animation

ຂັ້ນຕອນທີ 1: ກໍານົດການປະຕິບັດຂັ້ນຕົ້ນ

ກ່ອນທີ່ທ່ານຈະສາມາດເພີ່ມ oomph ພິເສດນັ້ນໃຫ້ກັບອະນິເມຊັນຂອງທ່ານດ້ວຍການດໍາເນີນການຂັ້ນສອງ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງກໍານົດການປະຕິບັດຕົ້ນຕໍ. ນີ້​ແມ່ນ​ການ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​ຕົ້ນ​ຕໍ​ທີ່​ເຮັດ​ໃຫ້ scene ໄດ້​, ເຊັ່ນ​: ລັກ​ສະ​ນະ​ຍ່າງ​ຫຼື waving ມື​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​. ຈົ່ງຈື່ໄວ້ວ່າການກະ ທຳ ທີສອງບໍ່ຄວນຄອບ ງຳ ຫຼືລົບກວນຈາກການກະ ທຳ ຫຼັກ.

ຂັ້ນຕອນທີ 2: ພິຈາລະນາລັກສະນະຂອງລັກສະນະແລະເລື່ອງ

ເມື່ອສ້າງການດໍາເນີນການຂັ້ນສອງ, ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະພິຈາລະນາລັກສະນະຂອງລັກສະນະແລະເລື່ອງທີ່ທ່ານຕ້ອງການບອກ. ນີ້ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານຕັດສິນໃຈກ່ຽວກັບການປະຕິບັດຂັ້ນສອງທີ່ເຫມາະສົມທີ່ສຸດແລະມີຜົນກະທົບທີ່ສຸດທີ່ຈະປະກອບມີ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ລັກສະນະທີ່ຂີ້ອາຍອາດຈະ fidget ກັບເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມຂອງເຂົາເຈົ້າ, ໃນຂະນະທີ່ລັກສະນະທີ່ມີຄວາມຫມັ້ນໃຈອາດຈະ strut ມີ swagger ພິເສດເລັກນ້ອຍ.

ຂັ້ນ​ຕອນ​ທີ 3​: ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ຂັ້ນ​ສອງ​ສະ​ຫມອງ​

ຕອນນີ້ເຈົ້າເຂົ້າໃຈການກະທຳຫຼັກ ແລະ ບຸກຄະລິກລັກສະນະຂອງເຈົ້າຢ່າງຈະແຈ້ງແລ້ວ, ມັນເຖິງເວລາທີ່ຈະລະດົມຄວາມຄິດບາງການກະທຳຂັ້ນສອງ. ນີ້ແມ່ນຕົວຢ່າງບາງຢ່າງເພື່ອໃຫ້ນ້ໍາສ້າງສັນຂອງທ່ານໄຫຼ:

• ການເຄື່ອນໄຫວຂອງຜົມຫຼືເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມ
• ການສະແດງອອກທາງຫນ້າ
• ອຸປະກອນເສີມ, ເຊັ່ນ: ສາຍຄໍທີ່ແກວ່ງອອກ ຫຼື ໝວກຟະໂລປີ
• ການເຄື່ອນໄຫວຂອງຮ່າງກາຍທີ່ອ່ອນໂຍນ, ເຊັ່ນ: ມືເທິງສະໂພກຫຼືແຕະຕີນ

ຂັ້ນ​ຕອນ​ທີ 4​: ເພີ່ມ​ຄວາມ​ເລິກ​ແລະ​ຄວາມ​ເປັນ​ຈິງ​ກັບ​ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ຂັ້ນ​ສອງ​

ການປະຕິບັດຂັ້ນສອງສາມາດເຮັດໃຫ້ໂລກຂອງຄວາມແຕກຕ່າງກັນໃນອະນິເມຊັນຂອງທ່ານ, ເພີ່ມຄວາມເລິກແລະຄວາມສົມຈິງໃຫ້ກັບ scene. ເພື່ອສ້າງການປະຕິບັດຂັ້ນສອງທີ່ດີທີ່ສຸດ, ປະຕິບັດຕາມຄໍາແນະນໍາເຫຼົ່ານີ້:

• ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າການດໍາເນີນການຂັ້ນສອງແມ່ນຂັບເຄື່ອນໂດຍການດໍາເນີນການຕົ້ນຕໍເຊັ່ນ: ປະຕິກິລິຍາຫຼືຜົນກະທົບ
• ຮັກສາການປະຕິບັດຂັ້ນສອງທີ່ອ່ອນໂຍນ, ດັ່ງນັ້ນມັນບໍ່ overshadow ການເຄື່ອນໄຫວຕົ້ນຕໍ
• ໃຊ້ການກະທຳຂັ້ນສອງເພື່ອສະແດງອາລົມ ແລະບຸກຄະລິກລັກສະນະ
• ຢ່າລືມກ່ຽວກັບລາຍລະອຽດເລັກນ້ອຍເຊັ່ນ: ການເຄື່ອນໄຫວຂອງວົງແຫວນເທິງນິ້ວມືຫຼືສຽງຕີນ

ຂັ້ນຕອນທີ 5: ເຄື່ອນໄຫວ ແລະປັບປຸງ

ຕອນນີ້ເຈົ້າມີລາຍຊື່ການກະທຳຂັ້ນສອງທີ່ສົມບູນແລ້ວ, ມັນເຖິງເວລາແລ້ວທີ່ຈະນຳເອົາພາບເຄື່ອນໄຫວຂອງເຈົ້າມາສູ່ຊີວິດ. ໃນຂະນະທີ່ເຈົ້າມີການເຄື່ອນໄຫວ, ຈົ່ງຈື່ຈຳຕົວຊີ້ເຫຼົ່ານີ້ໄວ້:

• ສຸມໃສ່ການກະ ທຳ ຕົ້ນຕໍກ່ອນ, ຈາກນັ້ນຕື່ມການກະ ທຳ ທີສອງ
• ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າການດໍາເນີນການຂັ້ນສອງແມ່ນສອດຄ່ອງກັບການປະຕິບັດຕົ້ນຕໍ
• ສືບຕໍ່ປັບປຸງແລະດັດປັບການປະຕິບັດຂັ້ນສອງເພື່ອຮັບປະກັນພວກເຂົາໃຫ້ສົມບູນການເຄື່ອນໄຫວຕົ້ນຕໍ

ຂັ້ນຕອນທີ 6: ຮຽນຮູ້ຈາກ Pros ໄດ້

ຫນຶ່ງໃນວິທີທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ຈະຊໍານິຊໍານານການປະຕິບັດຂັ້ນສອງໃນອະນິເມຊັນແມ່ນການຮຽນຮູ້ຈາກຜູ້ຊ່ຽວຊານ. ເບິ່ງວິດີໂອເຄື່ອນໄຫວ ແລະສຶກສາວິທີການທີ່ພວກມັນລວມເອົາການກະທຳຂັ້ນສອງເພື່ອສ້າງສາກທີ່ໜ້າຈົດຈຳ ແລະມີຜົນກະທົບ. ນອກນັ້ນທ່ານຍັງສາມາດຊອກຫາຄໍາແນະນໍາຈາກນັກເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີປະສົບການເຊັ່ນ: ຄູສອນຫຼືຄູສອນ, ຜູ້ທີ່ສາມາດໃຫ້ຄວາມເຂົ້າໃຈແລະຄໍາແນະນໍາທີ່ມີຄຸນຄ່າ.

ໂດຍການປະຕິບັດຕາມຂັ້ນຕອນເຫຼົ່ານີ້ແລະການລວມເອົາລັກສະນະສ້າງສັນຂອງເຈົ້າເອງ, ເຈົ້າຈະດີຢູ່ໃນເສັ້ນທາງຂອງເຈົ້າໃນການສ້າງພາບເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມ, ເຄື່ອນໄຫວທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງພະລັງຂອງການດໍາເນີນການຂັ້ນສອງ. ດັ່ງນັ້ນ, ສືບຕໍ່ເດີນຫນ້າແລະປ່ອຍໃຫ້ຈິນຕະນາການຂອງເຈົ້າແລ່ນປ່າ - ຄວາມເປັນໄປໄດ້ແມ່ນບໍ່ມີທີ່ສິ້ນສຸດ!

ເພື່ອຊໍານິຊໍານານສິລະປະຂອງການປະຕິບັດຂັ້ນສອງຢ່າງແທ້ຈິງ, ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນທີ່ຈະຮຽນຮູ້ຈາກຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານອຸດສາຫະກໍາແລະການປະຕິບັດ, ການປະຕິບັດ, ການປະຕິບັດ. ໃນຖານະເປັນນັກຮຽນ, ຂ້າພະເຈົ້າໂຊກດີພໍທີ່ຈະມີຄູສອນຜູ້ທີ່ນໍາພາຂ້າພະເຈົ້າຜ່ານຂະບວນການສ້າງການກະທໍາຂັ້ນສອງທີ່ຫນ້າຈັບໃຈ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ສອນຂ້າພະເຈົ້າຄວາມສໍາຄັນຂອງ subtlety, ໄລຍະເວລາ, ແລະການເລືອກການປະຕິບັດຂັ້ນສອງທີ່ເຫມາະສົມເພື່ອສະຫນັບສະຫນູນການປະຕິບັດຂັ້ນຕົ້ນ.

ການຕອບຄໍາຖາມທີ່ເຜົາໄຫມ້ຂອງເຈົ້າກ່ຽວກັບການປະຕິບັດຂັ້ນສອງໃນອະນິເມຊັນ

ການປະຕິບັດຂັ້ນສອງແມ່ນຊອດລັບທີ່ເພີ່ມຄວາມເລິກແລະຄວາມສົມຈິງໃຫ້ກັບພາບເຄື່ອນໄຫວຂອງເຈົ້າ. ມັນເປັນເລື່ອງເລັກໆນ້ອຍໆ ເຊັ່ນ: ການສະແດງອອກທາງໜ້າຂອງຕົວລະຄອນ ຫຼືວິທີການທີ່ແຂນຂາຂອງພວກມັນຕອບສະໜອງຕໍ່ການເຄື່ອນໄຫວ, ທີ່ເຮັດໃຫ້ການເຄື່ອນໄຫວຂອງເຈົ້າມີຊີວິດ. ໂດຍການສ້າງການກະທໍາເພີ່ມເຕີມເຫຼົ່ານີ້, ທ່ານກໍາລັງເຮັດໃຫ້ຕົວລະຄອນຂອງທ່ານມີຂະຫນາດຫຼາຍຂຶ້ນແລະເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາເປັນທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາຫຼາຍຂຶ້ນ. ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນເປັນສັນຍານຂອງນັກເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີຄວາມຊໍານິຊໍານານທີ່ຮູ້ວິທີການສ້າງການປະຕິບັດທີ່ຫນ້າເຊື່ອຖື.

ຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງການປະຕິບັດຂັ້ນຕົ້ນ ແລະຂັ້ນສອງແມ່ນຫຍັງ?

ໃນໂລກຂອງສັດ, ການປະຕິບັດຕົ້ນຕໍແມ່ນເຫດການຕົ້ນຕໍ, ດາວຂອງການສະແດງ. ມັນເປັນການກະ ທຳ ທີ່ເຮັດໃຫ້ເລື່ອງກ້າວ ໜ້າ ແລະໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈທັງ ໝົດ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ການປະຕິບັດຂັ້ນສອງແມ່ນການສະຫນັບສະຫນູນ. ມັນເປັນການເຄື່ອນໄຫວແລະການສະແດງອອກທີ່ລະອຽດອ່ອນທີ່ເພີ່ມຄວາມເລິກແລະຄວາມສົມຈິງໃຫ້ກັບການປະຕິບັດຂັ້ນຕົ້ນ. ຄິດແບບນີ້:

• ການປະຕິບັດຂັ້ນຕົ້ນ: ນັກກິລາບານເຕະເຕະບານ.
• ການປະຕິບັດຂັ້ນສອງ: ຂາອື່ນຂອງຜູ້ນຍ້າຍເພື່ອຮັກສາຄວາມສົມດູນ, ແລະການສະແດງອອກທາງຫນ້າຂອງພວກເຂົາສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຕັ້ງໃຈ.

ຂ້ອຍຈະແນ່ໃຈວ່າການກະທຳຂັ້ນສອງຂອງຂ້ອຍບໍ່ຄອບງຳສາກແນວໃດ?

ມັນທັງຫມົດກ່ຽວກັບການຊອກຫາຄວາມສົມດູນທີ່ເຫມາະສົມ. ທ່ານຕ້ອງການການດໍາເນີນການຂັ້ນສອງຂອງທ່ານເພື່ອເສີມຂະຫຍາຍການປະຕິບັດຕົ້ນຕໍ, ບໍ່ລັກຈຸດເດັ່ນ. ນີ້ແມ່ນຄໍາແນະນໍາບາງຢ່າງທີ່ຈະຈື່ໄວ້ວ່າ:

• ຮັກສາການປະຕິບັດຂັ້ນສອງທີ່ອ່ອນໂຍນແລະທໍາມະຊາດ.
• ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າພວກເຂົາບໍ່ລົບກວນການດໍາເນີນການຕົ້ນຕໍ.
• ໃຊ້ພວກມັນເພື່ອສະຫນັບສະຫນູນແລະເນັ້ນຫນັກໃສ່ການປະຕິບັດຕົ້ນຕໍ, ບໍ່ແມ່ນການແຂ່ງຂັນກັບມັນ.

ມີຄວາມຜິດພາດທົ່ວໄປອັນໃດແດ່ທີ່ຈະຫຼີກເວັ້ນໃນເວລາສ້າງການປະຕິບັດຂັ້ນສອງ?

ເຖິງແມ່ນວ່ານັກເຄື່ອນໄຫວທີ່ດີທີ່ສຸດກໍ່ສາມາດເຮັດຜິດພາດໃນເວລາທີ່ມັນມາກັບການກະທໍາຂັ້ນສອງ. ນີ້ແມ່ນບາງບັນຫາທີ່ຕ້ອງລະວັງ:

• ເຮັດມັນຫຼາຍເກີນໄປ: ການດໍາເນີນການຂັ້ນສອງຫຼາຍເກີນໄປສາມາດເຮັດໃຫ້ອະນິເມຊັນຂອງທ່ານເບິ່ງສັບສົນແລະສັບສົນ.
• ບັນຫາກ່ຽວກັບເວລາ: ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າການດໍາເນີນການຂັ້ນສອງຂອງທ່ານສອດຄ່ອງກັບການດໍາເນີນການຕົ້ນຕໍ, ດັ່ງນັ້ນພວກມັນບໍ່ເບິ່ງນອກສະຖານທີ່.
• ການລະເວັ້ນບຸກຄະລິກກະພາບຂອງຕົວລະຄອນ: ການກະທຳຂັ້ນສອງຄວນສະທ້ອນເຖິງອາລົມ ແລະ ບຸກຄະລິກກະພາບຂອງຕົວລະຄອນ, ດັ່ງນັ້ນເຂົາເຈົ້າຈຶ່ງຮູ້ສຶກເປັນຄວາມຈິງ ແລະ ເຊື່ອຖືໄດ້.

ຂ້ອຍຈະຮຽນຮູ້ເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບການສ້າງການປະຕິບັດຂັ້ນສອງໃນອະນິເມຊັນໄດ້ແນວໃດ?

ມີຊັບພະຍາກອນອັນອຸດົມສົມບູນຢູ່ບ່ອນນັ້ນເພື່ອຊ່ວຍເຈົ້າສ້າງສິລະປະຂອງການປະຕິບັດຂັ້ນສອງໃນອະນິເມຊັນ. ນີ້ແມ່ນບາງຂັ້ນຕອນເພື່ອເລີ່ມຕົ້ນທ່ານ:

• ສຶກສາຕົວຢ່າງຈາກຮູບເງົາກາຕູນ ແລະການສະແດງທີ່ທ່ານມັກ, ເອົາໃຈໃສ່ຢ່າງໃກ້ສິດກັບການເຄື່ອນໄຫວ ແລະການສະແດງທີ່ລະອຽດອ່ອນທີ່ເພີ່ມຄວາມເລິກໃຫ້ກັບຕົວລະຄອນ.
• ຊອກຫາການສອນ ແລະຫຼັກສູດຕ່າງໆ, ທັງອອນໄລນ໌ ແລະໃນຕົວ, ທີ່ເນັ້ນໃສ່ການດໍາເນີນການຂັ້ນສອງໃນອະນິເມຊັນ.
• ຊອກຫາຜູ້ໃຫ້ຄໍາປຶກສາຫຼືເຂົ້າຮ່ວມຊຸມຊົນອະນິເມຊັນທີ່ທ່ານສາມາດແບ່ງປັນວຽກງານຂອງທ່ານແລະໄດ້ຮັບຄໍາຄຶດຄໍາເຫັນຈາກນັກເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີປະສົບການ.

ທ່ານສາມາດໃຫ້ຂ້ອຍເປັນແບບສອບຖາມໄວເພື່ອທົດສອບຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງຂ້ອຍກ່ຽວກັບການປະຕິບັດຂັ້ນສອງໃນອະນິເມຊັນໄດ້ບໍ?

ສິ່ງ​ທີ່​ແນ່​ນອນ! ນີ້ແມ່ນແບບສອບຖາມເລັກໆນ້ອຍໆເພື່ອເບິ່ງວ່າເຈົ້າມີພື້ນຖານບໍ່:
1. ຈຸດປະສົງຫຼັກຂອງການປະຕິບັດຂັ້ນສອງໃນອະນິເມຊັນແມ່ນຫຍັງ?
2. ການກະທຳຂັ້ນສອງແຕກຕ່າງຈາກການປະຕິບັດຂັ້ນຕົ້ນແນວໃດ?
3. ມີຄໍາແນະນໍາອັນໃດແດ່ເພື່ອໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າການດໍາເນີນການຂັ້ນສອງບໍ່ຄອບງໍາ scene?
4. ຊື່ຫນຶ່ງຄວາມຜິດພາດທົ່ວໄປເພື່ອຫຼີກເວັ້ນການໃນເວລາທີ່ສ້າງການດໍາເນີນການຂັ້ນສອງ.
5. ເຈົ້າສາມາດສືບຕໍ່ຮຽນຮູ້ ແລະ ປັບປຸງທັກສະຂອງເຈົ້າໃນການສ້າງການກະທຳຂັ້ນສອງໃນອະນິເມຊັນໄດ້ແນວໃດ?

ດຽວນີ້ເຈົ້າໄດ້ສະຫຼຸບເລື່ອງການກະທຳຂັ້ນສອງໃນອະນິເມຊັນແລ້ວ, ມັນເຖິງເວລາແລ້ວທີ່ຈະເອົາຄວາມຮູ້ໃໝ່ຂອງເຈົ້າມາທົດສອບ ແລະສ້າງສາກອະນິເມຊັນທີ່ໜ້າຈັບໃຈ ແລະ ມີຊີວິດຊີວາແທ້ໆ. ໂຊກດີ, ແລະມີການເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີຄວາມສຸກ!

ສະຫຼຸບ

ດັ່ງນັ້ນ, ການປະຕິບັດຂັ້ນສອງແມ່ນເປັນວິທີທີ່ດີທີ່ຈະເພີ່ມຄວາມເລິກແລະຄວາມສົມຈິງໃຫ້ກັບອະນິເມຊັນຂອງເຈົ້າ, ແລະມັນບໍ່ຍາກທີ່ຈະເຮັດຕາມທີ່ເຈົ້າຄິດ. 

ທ່ານພຽງແຕ່ຕ້ອງການກໍານົດການປະຕິບັດຕົ້ນຕໍແລະພິຈາລະນາບຸກຄະລິກກະພາບຂອງລັກສະນະແລະເລື່ອງ, ແລະທ່ານກໍາລັງຢູ່ໃນເສັ້ນທາງຂອງທ່ານໄປສູ່ scene ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ມີການປະຕິບັດຂັ້ນສອງ.

ສະບາຍດີ, ຂ້ອຍແມ່ນ Kim, ແມ່ແລະຜູ້ທີ່ກະຕືລືລົ້ນການຢຸດການເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີພື້ນຖານໃນການສ້າງສື່ແລະການພັດທະນາເວັບ. ຂ້ອຍມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນການແຕ້ມຮູບ ແລະອະນິເມຊັນຫຼາຍ, ແລະຕອນນີ້ຂ້ອຍກຳລັງດຳນ້ຳລົງສູ່ໂລກຢຸດການເຄື່ອນໄຫວກ່ອນ. ກັບ blog ຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍກໍາລັງແບ່ງປັນການຮຽນຮູ້ກັບເຈົ້າ.