Kaip įtraukti auditoriją į animaciją: geriausių pasakotojų patarimai

pagal kim Atnaujinta: Gali 22, 2023

multiplikacija yra vaizdinė terpė, kuri reikalauja ne tik gražių kadrų, bet ir auditorijos įtraukimo. Vienas iš efektyviausių būdų tai padaryti yra įtempimo naudojimas. Tai galima pasiekti derinant vaizdinius ir garsinius signalus, kurie išlaiko auditoriją savo kėdžių pakraštyje.

Šiame straipsnyje pasidalinsiu patarimais, kaip sukurti įtampą jūsų animacijose.

Auditorijos sužavėjimo menas

Kaip filmų kūrėjas, aš visada tikėjau, kad raktas į auditorijos įtraukimą yra menas pasakojimai. Svarbu ne tik pateikti gerą istoriją, bet ir tai, kaip ją papasakoti. Norėdami sukurti unikalią ir galingą filmo patirtį, apsvarstykite šiuos elementus:

• Stilius ir forma: eksperimentuokite su skirtingais stiliais ir formomis, kad rastumėte tą, kuris geriausiai tinka jūsų istorijai. Tai gali reikšti netradicinių fotoaparato kampai (tai puikiai tinka sustabdyti judesį), žaidžiant su apšvietimu ar net įtraukiant animaciją.
• Įtampa ir veiksmas: kelkite įtampą ir įtraukite veiksmų sekas, kad auditorija atsidurtų ant savo vietų. Tai nebūtinai reiškia automobilių gaudynes ir sprogimus; tai gali būti taip paprasta, kaip karštas ginčas tarp personažai (štai kaip sukurti puikius stabdymo simbolius).
• Personažo tobulinimas: suteikite savo personažams gilumo ir sudėtingumo, kad jie būtų panašūs ir įdomūs auditorijai. Tai padės jūsų žiūrovams emociškai investuoti į savo kelionę.

Žiūrovų vedimas per filmą

Labai svarbu nukreipti savo auditoriją per filmą, užtikrinant, kad jie liktų įsitraukę ir investuotų į istoriją. Štai keletas patarimų, kaip tai pasiekti:

• Iškelkite aiškius savo personažų tikslus: tai suteikia auditorijai ko nors, ko siekti, ir padeda suprasti su tuo susijusius statymus.
• Naudokite vaizdinius ir garsinius signalus: jie gali padėti pabrėžti svarbius siužeto taškus ir sukurti labiau įtraukiantį žiūrovą.
• Tempimas: atkreipkite dėmesį į filmo tempą ir įsitikinkite, kad jis nesitraukia ir nesijaučia skubotas. Gero tempo filmas sudomins žiūrovus nuo pradžios iki pabaigos.

Žiūrovų lūkesčių atpažinimas ir prisitaikymas prie jų

Šiuolaikiniame sparčiai besivystančiame pasaulyje žiūrovai turi tam tikrų lūkesčių, susijusių su filmais. Kad jie liktų įsitraukę, svarbu atpažinti šiuos lūkesčius ir prie jų prisitaikyti:

• Būkite aktualūs: sekite dabartines tendencijas ir įtraukite jas į savo pasakojimus. Tai padės jūsų filmui pasijusti šviežiu ir patraukliu jūsų auditorijai.
• Spręskite socialines problemas: filmai, kuriuose sprendžiamos svarbios socialinės problemos, gali paskatinti pokalbį ir įkvėpti pokyčiams, todėl jie tampa patrauklesni ir įsimintinesni.
• Nustebinkite savo auditoriją: nebijokite rizikuoti ir sugriauti lūkesčių. Tai gali sukurti įsimintiną patirtį, kuri leis jūsų auditorijai kalbėti dar ilgai po to, kai bus paskelbti kreditai.

Įtraukiančių filmų pavyzdžiai

Per visą kino istoriją buvo begalė filmų, sėkmingai įtraukusių žiūrovus, pavyzdžių. Štai keletas išsiskiriančių:

• „Pradžia“ (2010): Christopherio Nolano mintis verčiantis trileris daugelį metų privertė žiūrovus spėlioti ir diskutuoti apie sudėtingą filmo siužetą.
• „Išeik“ (2017): Jordano Peele socialinis trileris sužavėjo žiūrovus unikaliu siaubo ir kandžių socialinių komentarų deriniu.
• „Parazitas“ (2019 m.): tamsiame Bong Joon-ho komedijos trileryje meistriškai subalansuota įtampa, humoras ir socialinė kritika, nuo pat pradžios iki galo įtraukiant žiūrovus.

Tuos pačius metodus galite naudoti ir savo animaciniuose filmuose.

Atminkite, kad auditorijos įtraukimas į filmą yra subtilus meno, pasakojimo ir jūsų žiūrovų lūkesčių supratimo balansas. Įtraukdami šiuos elementus ir išlikdami ištikimi savo unikaliai vizijai, galite sukurti filmą, kuris sužavės ir įkvėps.

Animacinio filmo žiūrovų patrauklumo meno įvaldymas

Kaip animacinių filmų kūrėjas, aš pats mačiau, kaip pramogų pramonė gali paskatinti auditorijos įsitraukimą. Tai gerai sutepta mašina su daugybe judančių dalių, veikiančių kartu, kad sukurtų įtraukiantį potyrį, kuris pritraukia žiūrovus nuo pradžios iki pabaigos.

Įtikinamo siužeto kūrimas

Kaip pasakotojas žinau, kad patrauklus siužetas yra bet kurio sėkmingo filmo pagrindas. Pramogų pramonė tai supranta ir daug investuoja į istorijų, kurios sudomins auditoriją, kūrimą. Kai kurie pagrindiniai patrauklaus siužeto elementai:

• Konfliktas ir sprendimas: gerai suplanuotas konfliktas, po kurio seka patenkinamas sprendimas, leidžia žiūrovams investuoti į istoriją ir jos veikėjus.
• Susijusios temos: įtraukus temų, susijusių su auditorijos gyvenimu, filmas gali tapti patrauklesnis ir įsimintinesnis.
• Netikėti posūkiai: stebinantys siužeto įvykiai gali priversti žiūrovus sėsti į savo vietą ir nekantrauti pamatyti, kas nutiks toliau.

Emociškai rezonansiniai veikėjai

Mano patirtis rodo, kad vienas iš efektyviausių būdų įtraukti auditoriją yra sukurti emociškai rezonansingą ženklai. Tai yra personažai, su kuriais žiūrovai gali susitaikyti, užjausti ir palaikyti. Kai kurie patarimai, kaip sukurti tokius simbolius:

• Stiprios istorijos suteikimas: gerai išplėtota istorija gali padėti auditorijai suprasti veikėjo motyvus ir padaryti juos labiau susijusius.
• Trūkumai ir pažeidžiamumas: Niekas nėra tobulas, o personažai su trūkumais ir pažeidžiamumu yra patikimesni ir patrauklesni.
• Dinamiški santykiai: personažai, kurie turi sudėtingus santykius vienas su kitu, gali sukurti emocinį gylį ir priversti žiūrovus įsitraukti į istoriją.

Pažangiausių technologijų naudojimas

Pramogų pramonė visada stumia ribas, kas įmanoma naudojant technologijas, ir tai gali labai padidinti auditorijos įtraukimą. Kaip filmų kūrėjas, aš mačiau, kaip atsiranda tokios naujovės kaip:

• Aukštos kokybės vaizdas ir garsas: stulbinantis vaizdas ir įtraukiantis garso dizainas gali nukreipti žiūrovus į filmo pasaulį, todėl patirtis tampa patrauklesnė.
• 3D ir virtuali realybė: šios technologijos gali sukurti patrauklesnę ir interaktyvesnę žiūrovų patirtį, leidžiančią jiems pasijusti tarsi istorijos dalimi.
• Srautinio perdavimo platformos: dėl srautinio perdavimo platformų atsiradimo auditorijai tapo lengviau nei bet kada anksčiau pasiekti filmus ir juos sudominti, todėl jie gali žiūrėti savo tempu ir norimais įrenginiais.

Suprasdami ir išnaudodami pramogų industrijos galią, filmų kūrėjai gali sukurti filmus, kurie sužavi žiūrovus ir palieka ilgalaikį įspūdį.

Filmo žiūrovo proto iššifravimas: ko jie iš tikrųjų tikisi?

Kaip žmones, mus natūraliai traukia istorijos, kurios rezonuoja su mūsų pačių patirtimi. Kai žiūrime filmą, mes ne tik ieškome laikino pabėgimo nuo realybės; mes ieškome savo gyvenimo atspindžio. Norime matyti veikėjus, kurie susiduria su iššūkiais, priima sunkius sprendimus ir auga kaip asmenybės. Iš esmės mes trokštame gyvenimo gabalo, su kuriuo galėtume susieti. Štai ko žmonės tikisi iš filmo:

• Pažinimo jausmas: auditorija nori istorijoje pamatyti savo gyvenimo elementus, nesvarbu, ar tai bendra patirtis, bendra emocija ar panaši situacija.
• Truputis tikrovės: nors filmai dažnai suteikia laikiną pabėgimą nuo realaus pasaulio, juose vis tiek turėtų būti tam tikro tikroviškumo. Tai padeda auditorijai susisiekti su istorija gilesniu lygmeniu.
• Žmogaus būklės vaizdavimas: filmai, kuriuose nagrinėjamas žmogaus emocijų ir santykių sudėtingumas, dažnai yra patraukliausi. Vaizduodami žmogaus būseną, filmo kūrėjai gali sukurti galingą ryšį su publika.

Vaizdinis reginys ir pramoginė vertė

Pripažinkime, mes visi mėgstame gerą reginį. Filmai yra vizualiojo meno forma, todėl žmonės tikisi, kad juos sužavės stulbinantys vaizdai ir žavūs specialieji efektai. Bet tai ne tik apie akių saldainį; pramoginė filmo vertė yra labai svarbi jo sėkmei. Štai ko žmonės ieško pramogų srityje:

• Unikali ir kūrybinga vaizdinė medžiaga: auditorija vertina filmus, kurie peržengia vizualinio pasakojimo ribas ir siūlo naują ir naujovišką perspektyvą.
• Aukštos kokybės produkcija: gerai sukurtas filmas su aukščiausios klasės kinematografija, garso dizainu ir montažu labiau sudomins auditoriją.
• Gera dramos, humoro ir veiksmo pusiausvyra: filmas, kuris gali priversti mus juoktis, verkti ir suimti sėdynės kraštą, yra mūsų knygų nugalėtojas.

Įtraukiantis ir efektyvus pasakojimas

Kiekvieno puikaus filmo esmė – įtaigi istorija. Žmonės nori, kad juos pakviestų į kelionę, ir jie tikisi, kad filmas nukreips juos į daugybę įdomių ir verčiančių susimąstyti įvykių. Štai ko žiūrovai ieško pasakodami filmą:

• Gerai suplanuotas siužetas: filmas su aiškia pradžia, viduriu ir pabaiga labiau pritraukia žiūrovų dėmesį.
• Stiprus charakterio vystymasis: auditorija nori matyti personažus, kurie vystosi ir auga istorijos metu, todėl jie tampa labiau susiję ir įdomūs.
• Emocinis įsitraukimas: labiau tikėtina, kad filmas, galintis sukelti auditorijoje įvairių emocijų, paliks ilgalaikį įspūdį.

Kreipimasis į įvairią auditoriją

Šiandieniniame globalizuotame pasaulyje filmai turi patikti daugeliui žmonių, turinčių skirtingus skonius ir pageidavimus. Štai ką filmų kūrėjai turėtų turėti omenyje bandydami įtraukti įvairią auditoriją:

• Kultūrinis jautrumas: filmai, kuriuose gerbiamos skirtingos kultūros ir tradicijos, greičiausiai susilauks platesnės auditorijos.
• Įtraukimas ir reprezentacija: auditorija vertina filmus, kuriuose yra įvairių veikėjų ir perspektyvų, nes tai padeda geriau suprasti juos supantį pasaulį.
• Universalios temos: labiau tikėtina, kad filmai, kuriuose nagrinėjamos temos, aktualios žmonėms iš visų sluoksnių, sudomins platesnę auditoriją.

Pritaikykite savo pasakojimą, kad galėtumėte susisiekti su šiandienos auditorija

Kaip filmų kūrėjui, labai svarbu pripažinti, kad žiūrovai bėgant metams keitėsi. Didėjant srautinio perdavimo platformoms ir nuolat plūstelėjant turiniui, kaip niekad svarbu sudominti auditoriją nuo pat pradžių. Atnaujinant pasakojimo metodą, reikia atsiminti kelis dalykus:

• Dėmesys yra trumpesnis: esant tiek daug turinio, labai svarbu anksti patraukti auditorijos dėmesį ir išlaikyti jos susidomėjimą viso filmo metu.
• Svarbu įvairovė: reprezentacija yra svarbi, o šiuolaikinė auditorija ieško istorijų, atspindinčių jų pačių patirtį ir aplinkinį pasaulį.
• Pasinaudokite technologijomis: šiandieniniai žiūrovai išmano technologijas ir tikisi, kad filmuose bus įdiegtos naujausios filmų kūrimo ir pasakojimo naujovės.

Istorijų pasakojimo metodų atnaujinimas

Norėdami įtraukti šiuolaikinę auditoriją, apsvarstykite šiuos pasakojimo atnaujinimus:

• Pradėkite nuo trenksmo: filmą pradėkite nuo patrauklios scenos arba įtikinamo veikėjo prisistatymo, kad iškart pritrauktumėte žiūrovą.
• Dėmesys charakterio kūrimui: stiprūs, artimi personažai yra labai svarbūs norint įtraukti auditoriją. Skirkite laiko savo personažams ir jų motyvams išsiaiškinti.
• Laikykitės tempo: lėtas, vingiuotas siužetas gali prarasti auditorijos susidomėjimą. Išsaugokite istoriją ir venkite nereikalingų užpildų.
• Nepamirškite klišių: dėl tropų ir klišių jūsų filmas gali atrodyti pasenęs ir nuspėjamas. Iššūkį sau atrasti naujų būdų papasakoti savo istoriją.

Išlikti aktualiems besikeičiančiame pasaulyje

Kad pasakojimas būtų šviežias ir įtraukiantis, sekite naujausius įvykius ir kultūrinius pokyčius. Tai gali padėti jums sukurti istorijas, kurios rezonuoja jūsų auditoriją. Kai kurie patarimai:

• Skaitykite naujienas: gaukite naujausią informaciją apie pasaulinius įvykius ir tendencijas, kad įsitikintumėte, jog jūsų istorijos yra aktualios ir pateikiamos laiku.
• Bendraukite su savo auditorija: naudokite socialinę žiniasklaidą ir kitas platformas, kad susisiektumėte su savo žiūrovais ir gautumėte atsiliepimų apie savo darbą.
• Dalyvaukite kino festivaliuose ir konferencijose: Bendradarbiavimas su kitais filmų kūrėjais ir pramonės profesionalais gali suteikti vertingų įžvalgų apie naujausius pasakojimo metodus ir tendencijas.

Atnaujinę savo pasakojimo metodą ir pritaikydami naujas technologijas, galėsite kurti filmus, kurie žavi ir įtrauks šiandienos auditoriją.

Sukurkite pagrindinį veikėją, kuriam auditorija negali atsispirti

Kuriant pagrindinį veikėją, būtina išlaikyti pusiausvyrą tarp jo gerų ir blogų savybių. Žmones traukia veikėjai, kurie yra:

• Panašūs: jie turi trūkumų ir daro klaidų, kaip ir mes.
• Sudėtingas: jie turi įvairių emocijų, norų ir motyvų.
• Vystosi: jie auga ir keičiasi per visą istoriją.

Atminkite, kad niekas nėra tobulas, taip pat neturėtų būti jūsų pagrindinis veikėjas. Pernelyg geras personažas gali būti nuobodus, o per blogas personažas gali būti atgrasus. Svarbiausia yra rasti tą mielą vietą, kuri sudomintų auditoriją ir palaikytų jūsų pagrindinį veikėją.

Personažų pasirinkimas: jūsų istorijos struktūros pagrindas

Pagrindinio veikėjo pasirinkimai yra jūsų istorijos struktūros varomoji jėga. Kad auditorija būtų investuota, įsitikinkite, kad jūsų veikėjo sprendimai yra tokie:

• Reikšminga: jie turėtų turėti realią įtaką siužetui ir kitiems veikėjams.
• Suprantama: net jei auditorija nesutinka su pasirinkimu, jie turėtų suprasti, kodėl veikėjas tai padarė.
• Iššūkis: veikėjas turi priimti sunkius sprendimus, kurie patikrina jų moralę ir vertybes.

Suteikdami pagrindiniam veikėjui reikšmingų pasirinkimų, sukursite istoriją, kuri būtų įtraukianti ir verčianti susimąstyti.

Susisiekimas su savo auditorija: viskas yra detalėse

Norėdami sukurti tvirtą pagrindinio veikėjo ir auditorijos ryšį, sutelkite dėmesį į šiuos elementus:

• Istorija: suteikite savo personažui turtingą istoriją, paaiškinančią jo motyvus ir norus.
• Dialogas: naudokite natūralią, autentišką kalbą, atspindinčią veikėjo asmenybę ir kilmę.
• Fizinė išvaizda: apibūdinkite savo personažą taip, kad jūsų auditorija galėtų juos įsivaizduoti ir jaustis labiau susiję.

Atminkite, kad kuo labiau jūsų auditorija gali susieti su jūsų pagrindiniu veikėju, tuo daugiau jie investuos į istoriją.

Žanras ir stilius: apimantis unikalumą

Nors svarbu suprasti pasirinkto žanro tradicijas, nebijokite sulaužyti pelėsių ir sukurti pagrindinį veikėją, kuris išsiskiria. Apsvarstykite šiuos patarimus:

• Žaiskite su archetipais: sugriaukite auditorijos lūkesčius naujai patobulindami tradicinius personažų tipus.
• Sumaišykite žanrus: sujunkite skirtingų žanrų elementus, kad sukurtumėte unikalų ir patrauklų personažą.
• Eksperimentuokite su stiliumi: naudokite netradicinius pasakojimo ar pasakojimo metodus, kad jūsų personažas išsiskirtų.

Rizikuodami ir peržengdami ribas sukursite įsimintiną pagrindinį personažą, kurio publika greitai neužmirš.

Charakterio raida: Kelionė, kurią verta sekti

Galiausiai, kad jūsų auditorija būtų įtraukta, jūsų pagrindinis veikėjas turi būti prasmingas lankas. Tai įtraukia:

• Iššūkiai: jūsų personažas turėtų susidurti su kliūtimis, kurios verčia susidoroti su savo baimėmis ir augti kaip asmenybe.
• Pokyčiai: istorijos eigoje jūsų personažas turėtų reikšmingai vystytis, nesvarbu, ar tai būtų jų įsitikinimų, santykių ar tikslų pasikeitimas.
• Rezoliucija: pasakojimo pabaigoje jūsų personažas turėtų būti užsidaręs arba išaugęs, kad žiūrovai būtų patenkinti savo kelione.

Sutelkdami dėmesį į šiuos personažo ugdymo aspektus, sukursite pagrindinį veikėją, kurį žiūrovai su malonumu stebės nuo pradžios iki pabaigos.

Išvada

Taigi, jūs turite tai – keli patarimai ir gudrybės, padėsiančios įtraukti auditoriją į filmą. Nepamirškite naudoti vaizdų, garso ir geros istorijos, kad jie sudomintų nuo pradžios iki pabaigos.

Jūs negalite suklysti su tuo, ar ne?

Sveiki, aš esu Kim, mama ir „stop-motion“ entuziastė, turinti žiniasklaidos kūrimo ir interneto svetainių kūrimo patirties. Turiu didžiulę aistrą piešimui ir animacijai, todėl dabar stačia galva neriu į stop-motion pasaulį. Savo tinklaraštyje dalinuosi su jumis savo patirtimi.