Skvošas ir tempimas animacijoje: tikroviško judėjimo paslaptis
Skvošas ir tempimas yra frazė, vartojama apibūdinti „neabejotinai svarbiausią“ iš 12 pagrindinių principų animacija, aprašyta Franko Thomaso ir Ollie Johnston knygoje „Gyvenimo iliuzija“.
Skvošas ir tempimas yra technika, naudojama siekiant, kad objektai ir personažai atrodytų tikroviškiau, kai jie animuojami. Tai apima objekto deformaciją, kad atrodytų, jog jis turi fizinės medžiagos. Ši technika naudojama kuriant iliuziją judėjimas ir svoris animacijoje.
Perdėdami skvošą ir tempimą, animatoriai gali suteikti savo personažams daugiau asmeniškumo ir išraiškingumo. Apskritai, skvošas ir tempimas yra esminis animatoriaus įrankių rinkinio įrankis, leidžiantis sukurti patikimas ir patrauklias animacijas.
Šiame įraše aptarsime:
Skvošo ir tempimo magijos atrakinimas
Kaip animatorius mane visada žavėjo skvošo ir tempimo galia, suteikianti gyvybės personažams ir objektams. Tai animacijos principas leidžia sukurti dinamiškus judesius, kurie jaučiasi natūralesni ir patikimesni. Viskas apie subtilius formos pokyčius, atsirandančius objektui ar veikėjui sąveikaujant su aplinka.
Pavyzdžiui, įsivaizduokite, kaip piešiate atšokusį guminį rutulį. Kai atsitrenkia į žemę, jis gniuždo, o pakildamas – išsitempia. Šis formos pokytis tiesiogiai atspindi medžiagai taikomą jėgą ir suteikia animacijai elastingumo ir lankstumo pojūtį.
Principo taikymas su Finesse
Taikant moliūgą ir tempiant, būtina būti atsargiems, kad neperžengtumėte borto. Didžiausias iššūkis yra rasti tobulą pusiausvyrą tarp perdėjimo ir objekto apimties išlaikymo. Štai keli patarimai, kuriuos gavau pakeliui:
- Išbandykite skirtingus skvošo lygius ir ištempkite, kad pamatytumėte, kas tinka jūsų animuojamam objektui ar personažui. Guminiam kamuoliui reikės ekstremalesnių formos pokyčių nei sunkaus boulingo kamuoliuko.
- Laikykite objekto tūrį vienodą. Besispaudus šonai turi išsitiesti, o besitampant – siaurėti.
- Atkreipkite dėmesį į skvošo ir tempimo laiką. Efektas turėtų būti taikomas sklandžiai ir tinkamu momentu, kad būtų sukurtas natūralus judesio pojūtis.
Personažų atgaivinimas
Skvošas ir tempimas yra ne tik kamuoliukų atšokimui – tai gyvybiškai svarbi priemonė ir animuojant veikėjus. Štai kaip aš jį panaudojau kurdamas dinamiškesnius ir išraiškingesnius personažus:
- Užtepkite moliūgą ir ištempkite veido išraiškas. Personažo veidas gali išsitempti iš nuostabos arba sugniuždyti iš pykčio, todėl jų reakcijai suteikia gylio ir emocijų.
- Naudokite principą, kad padidintumėte kūno judesius. Į veiksmą besiveržiantis veikėjas gali ištiesti savo galūnes, kad būtų dramatiškesnis efektas, o sunkiai nusileidęs gali akimirksniu sugniuždyti.
- Atminkite, kad skirtingos medžiagos ir kūno dalys turi skirtingą lankstumo lygį. Personažo oda gali išsitempti labiau nei drabužiai, o galūnės gali būti elastingesnės nei liemuo.
Practice makes perfect
Skvošo ir tempimo įvaldymas reikalauja laiko, kantrybės ir daug praktikos. Štai keletas pratimų, kurie man padėjo tobulinti savo įgūdžius:
- Animuokite paprastą objektą, pvz., miltų maišą ar guminį rutulį, kad pajustumėte, kaip moliūgas ir ruožas gali būti naudojami siekiant sukurti svorio ir poveikio pojūtį.
- Eksperimentuokite su įvairiomis medžiagomis ir objektais, kad sužinotumėte, kaip principą galima pritaikyti įvairiems lankstumo ir elastingumo lygiams.
- Išstudijuokite kitų animatorių darbą ir atidžiai stebėkite, kaip jie naudoja skvošą ir tempimą, kad sukurtų patrauklesnes ir tikroviškesnes animacijas.
Skvošo ir tempimo meno įvaldymas animacijoje
Bėgant metams atradau, kad skvošas ir tempimas gali būti pritaikyti beveik bet kokiai animacijai, nesvarbu, ar tai personažas, ar objektas. Štai keletas pavyzdžių, kaip savo darbe naudojau skvošą ir tempimą:
Charakterio šuoliai:
Kai veikėjas iššoka į orą, aš naudosiu skvošą, kad parodyčiau, kaip laukiu ir pasikaupė energija prieš šuolį, o ištempsiu, kad pabrėžčiau šuolio greitį ir aukštį.
Pradėkite nuo savo „stop motion“ siužetinių lentų
Užsiprenumeruokite mūsų naujienlaiškį ir gaukite nemokamą atsisiuntimą su trimis siužetinių linijomis. Pradėkite atgaivinti savo istorijas!
El. Pašto adresą naudosime tik naujienlaiškiui gauti ir gerbiame jūsų privatumo
Objektų susidūrimai:
Kai susiduria du objektai, naudosiu skvošą, kad parodyčiau smūgio jėgą, ir ištempsiu, kad parodyčiau, kaip objektai atsimuša vienas nuo kito.
Veido išraiškos:
Pastebėjau, kad skvošas ir tempimas gali būti naudojami norint sukurti išraiškingesnes ir perdėtas veido išraiškas, todėl personažai jaučiasi gyvesni ir patrauklesni.
Dažni spąstai ir kaip jų išvengti
Nors skvošas ir tempimas gali būti galingas animacijos įrankis, svarbu žinoti kai kuriuos dažniausiai pasitaikančius spąstus:
Per didelis skvošo ir tempimo naudojimas:
Lengva susižavėti moliūgais ir tempimu, tačiau per daug animacija gali atrodyti chaotiška ir paini. Nepamirškite jo naudoti apgalvotai ir siekdami istorijos, kurią bandote papasakoti.
Apimties išsaugojimo nepaisymas:
Taikant skvošą ir tempiant, labai svarbu išlaikyti bendrą objekto ar personažo tūrį. Jei ką nors sutraiškite, jis taip pat turėtų išsiplėsti, kad kompensuotų, ir atvirkščiai. Tai padeda išlaikyti jūsų animacijos fiziškumo ir patikimumo jausmą.
Pamiršus apie laiką:
Skvošas ir tempimas yra veiksmingiausi, kai naudojami kartu su tinkamu laiku. Būtinai pakoreguokite savo animacijos laiką, kad pabrėžtumėte skvošą ir tempimą, ir išvengtumėte nerimą keliančių ar nenatūralių judesių.
Atsižvelgdami į šiuos patarimus ir reguliariai mankštindamiesi, puikiai įvaldysite skvošo ir tempimo animacijos meną.
Atšokimo menas: Skvošas ir tempimas kamuoliukų animacijoje
Mane, kaip animatorių, visada žavėjo tai, kaip objektai juda ir sąveikauja su aplinka. Vienas iš svarbiausių animacijos pratimų yra atgaivinti paprastą atšokantį kamuolį. Tai gali atrodyti nereikšminga užduotis, bet iš tikrųjų tai puikus būdas išmokti ir praktikuoti skvošo ir tempimo principus.
Lankstumas ir elastingumas: raktas į realų atšokimą
Animuojant atšokusį kamuolį, būtina atsižvelgti į objekto lankstumą ir elastingumą. Šie du veiksniai vaidina svarbų vaidmenį, kaip rutulys deformuojasi ir reaguoja į jį veikiančias jėgas. Pateikiame trumpą šių veiksnių įtaką:
- Lankstumas: rutulio gebėjimas sulenkti ir keisti formą nesulaužant
- Elastingumas: po deformacijos rutulio tendencija grįžti į pradinę formą
Suprasdami šias savybes, galime sukurti patikimesnę ir patrauklesnę animaciją.
Perdėjimas ir deformacija: skvošo ir tempimo esmė
Animacijoje perdėjimas ir deformacija yra skvošo ir ruožo duona ir sviestas. Kai kamuolys atšoka, jo forma keičiasi įvairiais būdais, kuriuos galima suskirstyti į du pagrindinius etapus:
1. Skvošas: kamuolys susispaudžia nuo smūgio, todėl susidaro jėgos ir svorio įspūdis
2. Tempimas: rutulys pailgėja įsibėgėdamas, pabrėždamas jo greitį ir judėjimą
Perdėdami šias deformacijas galime sukurti dinamiškesnę ir vizualiai patrauklesnę animaciją.
Skvošo ir tempimo principų taikymas atšokančiam kamuoliui
Dabar, kai jau apžvelgėme pagrindus, pasinerkime į praktinį skvošo ir tempimo taikymą atšokančio kamuoliuko animacijoje:
- Pradėkite nuo paprastos rutulio formos ir nustatykite jos lankstumą bei elastingumą
- Kamuoliui krintant, palaipsniui ištempkite jį vertikaliai, kad pabrėžtumėte pagreitį
- Po smūgio suspauskite rutulį horizontaliai, kad perteiktumėte susidūrimo jėgą
- Kai kamuolys atšoks, dar kartą ištempkite jį vertikaliai, kad parodytumėte jo judėjimą aukštyn
- Palaipsniui grąžinkite kamuoliuką į pradinę formą, kai jis pasiekia atšokimo piką
Vykdydami šiuos veiksmus ir daug dėmesio skirdami skvošo ir tempimo principams, galime sukurti gyvą ir patrauklią atšokančio kamuolio animaciją, kurioje užfiksuota tikrosios fizikos esmė.
Skvošo ir tempimo menas veido išraiškose
Leiskite jums pasakyti, kad kaip animatoriui, vienas iš galingiausių įrankių mūsų arsenale yra gebėjimas perteikti emocijas veido išraiškomis. Skvošas ir tempimas yra raktas į šį potencialą išlaisvinti. Manipuliuodami akių, burnos ir kitų veido bruožų formomis, savo personažuose galime sukurti įvairiausių emocijų.
Prisimenu, kai pirmą kartą užtepiau moliūgų ir tempimo ant veikėjo veido. Dirbau prie scenos, kurioje pagrindinis veikėjas buvo visiškai nustebintas. Man reikėjo, kad jų akys išsiplėtytų ir burna atsimerktų. Suspaudęs akis ir ištiesęs burną galėjau sukelti labai išraiškingą ir panašią reakciją.
Animacinių filmų veidų lankstumas ir elastingumas
Animacijos pasaulyje nesame suvaržyti realybės suvaržymų. Mūsų personažai gali turėti tam tikrą lankstumą ir elastingumą, kurio tikri žmonės tiesiog neturi. Čia tikrai šviečia moliūgai ir tempimas.
Pavyzdžiui, animuodamas veikėją, kuris sako kalbą, galiu naudoti skvošą ir tempimą, kad pabrėžčiau tam tikrus žodžius ar frazes. Ištiesdamas burną ir suspaudęs akis galiu sukurti iliuziją, kad veikėjas įsitempęs norėdamas suprasti savo mintį.
Veido judesių sujungimas su kūno judesiu
Skvošas ir tempimas apima ne tik veidą. Svarbu atsiminti, kad veido išraiškos dažnai yra susijusios su kūno judesiais. Kai veikėjas iš nuostabos šokinėja, gali išsitempti visas jo kūnas, įskaitant veido bruožus.
Kartą dirbau scenoje, kurioje veikėjas atšoko kamuolį. Kai kamuolys atsitrenkė į žemę, jis susispaudė ir išsitempė, sukurdamas smūgio iliuziją. Nusprendžiau tą patį principą pritaikyti veikėjo veidui, sugniaužti skruostus ir ištiesti akis, kai jie seka kamuolio judesį. Rezultatas buvo patrauklesnė ir dinamiškesnė scena.
Išvada
Taigi, skvošas ir tempimas yra animacijos būdas, leidžiantis sukurti dinamiškus judesius, kurie jaučiasi natūraliai ir patikimai.
Svarbu nepamiršti jį naudoti apgalvotai ir sklandžiai, tinkamu laiku. Taigi, nebijokite eksperimentuoti ir smagiai praleisti laiką!
Sveiki, aš esu Kim, mama ir „stop-motion“ entuziastė, turinti žiniasklaidos kūrimo ir interneto svetainių kūrimo patirties. Turiu didžiulę aistrą piešimui ir animacijai, todėl dabar stačia galva neriu į stop-motion pasaulį. Savo tinklaraštyje dalinuosi su jumis savo patirtimi.
