Animacijos tarpas: sklandaus ir sklandaus judesio kūrimo paslaptis
Sujungimas tarp dviejų vaizdų yra tarpinių kadrų tarp dviejų vaizdų generavimo procesas, kad atrodytų, jog pirmasis vaizdas sklandžiai pereina į antrąjį vaizdą.
Tarpai yra piešiniai tarp pagrindinių rėmelių, kurie padeda sukurti judesio iliuziją. Tarpas yra pagrindinis visų tipų procesas animacija, įskaitant kompiuterinę animaciją.
Šiame straipsnyje paaiškinsiu, kas tai yra ir kaip tai veikia. Tai nėra lengva, bet verta, nes dėl to animacija atrodo sklandžiai ir tikroviškai. Pasinerkime!
Šiame įraše aptarsime:
Animacijos tarpinio meno dekodavimas
Įsivaizduokite taip: animuoju veikėją, kuris ruošiasi sklandžiai, tikroviškai šokinėti iš vieno taško į kitą. Kaip įsitikinti, kad judėjimas atrodo skystas ir natūralus? Štai čia ir atsiranda tarpinis ryšys. Tai tarpinių kadrų tarp pagrindinių kadrų, kurie yra bet kokio veiksmo pradžios ir pabaigos taškai, kūrimo procesas. Generuodamas šiuos pereinamuosius kadrus galiu valdyti animacijos sklandumą ir užtikrinti, kad mano personažo šuolis atrodytų kuo tikroviškesnis.
Tradicinis prieš automatinį tinkinimą
Anksčiau tarpinis procesas buvo rankinis, daug darbo reikalaujantis procesas. Animatoriai turėjo nupiešti kiekvieną kadrą ranka, įsitikindami, kad judesys buvo nuoseklus ir sklandus. Tobulėjant animacijos programinei įrangai, dabar turime galimybę automatizuoti šį procesą, todėl galime sutelkti dėmesį į kitus projekto aspektus. Štai greitas dviejų metodų palyginimas:
- Tradicinis tarpas:
– Sunkus kėlimas: animatoriai rankiniu būdu piešia kiekvieną kadrą
– Daug laiko: vienai scenai užbaigti gali prireikti valandų ar net dienų
– Nedažnas šiuolaikinėje animacijoje: dažniausiai naudojamas nostalgijos ar meniniams tikslams
- Automatinis perjungimas:
– Programinė įranga pakelia sunkumus: algoritmai generuoja tarpinius kadrus
– Greičiau ir efektyviau: animatoriai gali užbaigti scenas per trumpą laiką
– Įprasta šiandieninėje animacijos pramonėje: dėl patogumo ir greičio naudojama daugumoje projektų
Tradicinio tarpinio animacijos menas
Senais gerais laikais, prieš atsirandant šiuolaikinėms technologijoms, animacijos kūrimas buvo gana daug darbo reikalaujantis procesas. Animatoriai kruopščiai nupiešdavo kiekvieną kadrą ranka, o tarpininkai suvaidino lemiamą vaidmenį, kad šie animaciniai kūriniai būtų gyvi. Kai kurie garsiausi filmai, pavyzdžiui, „Liūtas karalius“, buvo sukurti naudojant šį tradicinį metodą.
Pasiraitoti rankoves: tarpinis procesas
Tarpinis, arba, kaip jis taip pat žinomas, keitimas apima tarpinių kadrų tarp dviejų pagrindinių kadrų kūrimą. Siekiama sukurti judesio iliuziją sklandžiai perkeliant vieną vaizdą į kitą. Šis procesas buvo kertinis tradicinės animacijos akmuo ir pareikalavo daug įgūdžių bei kantrybės.
- „Inbetweeners“ glaudžiai bendradarbiautų su pagrindiniu animatoriumi, kuris pateiks pagrindinius kadrus.
- Tada tarpininkas sukurs tarpinius rėmus, užtikrindamas, kad judėjimas būtų sklandus ir sklandus.
- Šis procesas būtų kartojamas kiekvienam kadrui, o tarpininkas kruopščiai patobulins kraštus ir prideda reikiamų detalių.
Kadras po kadro: kadrų dažnio svarba
Tradicinėje animacijoje kadrų skaičius per sekundę (fps) vaidino svarbų vaidmenį nustatant animacijos kokybę. Kuo didesnis kadrų skaičius, tuo sklandžiau atrodys animacija.
Pradėkite nuo savo „stop motion“ siužetinių lentų
Užsiprenumeruokite mūsų naujienlaiškį ir gaukite nemokamą atsisiuntimą su trimis siužetinių linijomis. Pradėkite atgaivinti savo istorijas!
El. Pašto adresą naudosime tik naujienlaiškiui gauti ir gerbiame jūsų privatumo
- Mažas kadrų dažnis (apie 12 kadrų per sekundę) dažnai buvo naudojamas mažiau svarbioms scenoms arba kai ištekliai buvo riboti.
- Didelis kadrų dažnis (24 kadrų per sekundę ar daugiau) buvo skirtas pagrindinėms scenoms arba kai animacija turėjo būti ypač sklandi ir sklandi.
Komandinis darbas leidžia įgyvendinti svajonę: tarpininko vaidmuo animacijos komandoje
„Inbetweening“ buvo gyvybiškai svarbi animacijos darbo eigos dalis, o tarpininkai buvo esminė animacijos komandos dalis. Jie glaudžiai bendradarbiavo su pagrindiniu animatoriumi ir kitais komandos nariais, siekdami užtikrinti, kad galutinis produktas būtų nušlifuotas ir profesionalus.
- Tarpininkai dažnai būtų atsakingi už apytikslių brėžinių išvalymą ir prireikus pataisymus.
- Jie taip pat padėtų išlaikyti animacijos nuoseklumą, užtikrinant, kad veikėjai ir objektai judėtų natūraliai ir įtikinamai.
Nuo praeities iki dabarties: kaip šiuolaikinės technologijos pakeitė žaidimą
Atsiradus skaitmeninei programinei įrangai, tarpinio procesas labai pasikeitė. Šiuolaikinės technologijos leido animatoriams automatizuoti didžiąją dalį tarpinio proceso, atlaisvinant laiko ir išteklių kitiems projekto aspektams.
- Programinė įranga, tokia kaip „Adobe Animate“ ir „Toon Boom Harmony“, gali automatiškai generuoti tarpinius, todėl procesas tampa daug efektyvesnis.
- Tačiau kvalifikuotas tarpininkas vis dar yra neįkainojamas norint užtikrinti, kad automatiniai tarpai būtų tikslūs ir atitiktų animatoriaus viziją.
Animacijos tarpinio meno įsisavinimas
Žingsnis po žingsnio: tarpinis procesas
Ak, tarpinis procesas – čia iš tikrųjų vyksta magija. Kaip animatorius galiu pasakyti, kad tai ir menas, ir mokslas. Leiskite man paaiškinti, kokius veiksmus paprastai atlieku:
1. Pradėkite nuo pagrindinių kadrų: tai yra esminiai bet kokios sklandžios animacijos pradžios ir pabaigos taškai. Jie apibrėžia pagrindinį veiksmą ir nustato sceną viskam, kas seka.
2. Pridėkite tarpinius: štai kur technika tikrai šviečia. Sukūrę papildomus kadrus tarp pagrindinių kadrų, galime valdyti judesį ir padaryti jį sklandesnį bei tikroviškesnį.
3. Patikslinkite lanką: puiki animacija seka natūralų lanką. Būtinai sureguliuokite tarpinius kadrus, kad judesys būtų tikslus ir sklandus.
4. Pridėkite apdailos detales: priklausomai nuo terpės ir stiliaus, tai gali apimti spalvų, efektų ar net papildomų detalių sluoksnių pridėjimą.
Tradiciniai prieš šiuolaikinius metodus
Senais gerais laikais tarpai buvo daromi rankomis. Tradiciniai animatoriai piešdavo kiekvieną kadrą ant šviesaus stalo, naudodami pieštuką ir popierių. Tai buvo daug pastangų reikalaujantis procesas, tačiau jo rezultatas buvo viena iš ikoniškiausių animacijų istorijoje.
Greitai pereikite prie šiandienos ir turime platų programinės įrangos asortimentą. Tokios programos kaip „Adobe Animate“ ir „Toon Boom Harmony“ leidžia tiksliau ir labiau valdyti tarpinius. Tačiau neapsigaukite – meniškumas vis dar gyvas, o geriausi animatoriai yra tie, kurie gali sklandžiai derinti tradicines technikas su šiuolaikinėmis technologijomis.
Kodėl tarpas yra toks svarbus
Galbūt galvojate: „Kodėl man reikia nerimauti dėl tarpo? Ar negaliu tiesiog leisti programinei įrangai tai padaryti? Na, žinoma, galėtum. Tačiau greitai suprasite, kad jūsų animacijos kokybė labai priklauso nuo tarpinių kadrų. Štai kodėl:
- Tai suteikia jūsų personažui gyvybės: gerai atliktas tarpinis jūsų animacinis personažas gali jaustis gyvesnis ir artimesnis.
- Tai užtikrina sklandų judėjimą: tarpinis naudojimas padeda sukurti sklandų perėjimą tarp pagrindinių kadrų, todėl galutinis produktas yra labiau poliruotas.
- Tai leidžia geriau valdyti: rankiniu būdu kurdami tarpinius judesius galite tiksliai sureguliuoti judesį ir įsitikinti, kad jis atitinka jūsų turimą lanką.
Taip pat skaitykite: tarpas yra svarbi animacijos nuo pozos iki pozos dalis
Greiti patarimai, kaip pasiekti sėkmę
Prieš baigdamas, leiskite man pasidalinti keliais išminties gabalėliais, kuriuos pasisėmiau kelyje:
- Praktika daro tobulą: kuo daugiau dirbsite tarp jų, tuo geriau pasieksite. Nebijokite eksperimentuoti ir išbandyti naujas technologijas.
- Naudokite informacinę medžiagą: realaus gyvenimo pavyzdžių studijavimas gali padėti suprasti, kaip veikia judesys, ir pagerinti savo tarpinius įgūdžius.
- Neapkarpykite kampų: gali kilti pagunda praleisti kelis kadrus arba per daug pasikliauti programine įranga, tačiau atminkite, kad animacijos kokybė priklauso nuo įdėtų pastangų.
Taigi jūs turite tai – trumpas vadovas į nuostabų animacijos tarpo pasaulį. Dabar eikite ir kurkite nuostabias animacijas!
Išvada
Taigi, štai kas yra tarpinis. Tarpininkai yra neapdainuoti animacijos pasaulio herojai, kurie sukuria magiją įtraukdami kadrus tarp pagrindinių kadrų. Tai daug darbo reikalaujantis procesas, tačiau tai sklandaus animacijos paslaptis. Taigi, nebijokite paprašyti savo animatoriaus „prašom tarp manęs“. Tikriausiai jie tai padarys už jus. Taigi, nebijokite klausti! Tai puikių santykių su jūsų animatoriumi paslaptis.
Sveiki, aš esu Kim, mama ir „stop-motion“ entuziastė, turinti žiniasklaidos kūrimo ir interneto svetainių kūrimo patirties. Turiu didžiulę aistrą piešimui ir animacijai, todėl dabar stačia galva neriu į stop-motion pasaulį. Savo tinklaraštyje dalinuosi su jumis savo patirtimi.
