Starpposms animācijā: gludas un plūstošas ​​kustības radīšanas noslēpums

autors Kim Atjaunots: 25. gada 2023. maijs

Starpsavienošana ir starpkadru ģenerēšanas process starp diviem attēliem, lai radītu iespaidu, ka pirmais attēls vienmērīgi pārvēršas otrajā attēlā.

Starp atslēgu rāmjiem ir zīmējumi, kas palīdz radīt kustības ilūziju. Starpposms ir galvenais process visu veidu animācija, tostarp datoranimācija.

Šajā rakstā es paskaidrošu, kas tas ir un kā tas darbojas. Tas nav viegli, bet ir tā vērts, jo ļauj animācijai izskatīties gludai un reālistiskai. Nirsim iekšā!

Animācijas starpposma mākslas atšifrēšana

Iedomājieties šo: es animēju varoni, kurš gatavojas veikt vienmērīgu, reālistisku lēcienu no viena punkta uz otru. Kā es varu pārliecināties, kustība šķiet šķidrs un dabīgs? Šeit spēlē starpbrīža jeb savstarpējās attiecības. Tas ir starpkadru izveides process starp atslēgkadriem, kas ir jebkuras darbības sākuma un beigu punkti. Ģenerējot šos pārejas kadrus, es varu kontrolēt animācijas vienmērīgumu un nodrošināt, lai mana varoņa lēciens izskatās pēc iespējas reālistiskāks.

Tradicionālā un automatizētā savienošana

Tolaik starplaikā bija manuāls, darbietilpīgs process. Animatoriem katrs kadrs bija jāzīmē ar roku, pārliecinoties, ka kustība ir konsekventa un plūstoša. Attīstoties animācijas programmatūrai, mums tagad ir iespēja automatizēt šo procesu, ļaujot mums koncentrēties uz citiem projekta aspektiem. Šeit ir ātrs abu metožu salīdzinājums:

• Tradicionāls starpposms:

– Smagas celšanas: animatori manuāli zīmē katru kadru
– laikietilpīgs: vienas ainas pabeigšana var aizņemt stundas vai pat dienas
– Retāk sastopams mūsdienu animācijā: galvenokārt izmanto nostalģiskos vai mākslinieciskos nolūkos

• Automatizēta tweening:

– Programmatūra paveic smago celšanu: algoritmi ģenerē starpkadrus
– Ātrāks un efektīvāks: animatori var pabeigt ainas niecīgā laika daļā
– Izplatīts mūsdienu animācijas industrijā: ērtības un ātruma dēļ tiek izmantots lielākajā daļā projektu

Animācijas tradicionālās starpniecības māksla

Vecajos labajos laikos, pirms moderno tehnoloģiju parādīšanās, animācijas veidošana bija diezgan darbietilpīgs process. Animatori rūpīgi zīmēja katru kadru ar roku, un starpniekiem bija izšķiroša loma šo animācijas darbu atdzīvināšanā. Dažas no slavenākajām filmām, piemēram, Karalis Lauva, tika izveidotas, izmantojot šo tradicionālo metodi.

Atrotām piedurknes: starpposma process

Starpsavienojums jeb savstarpēja savienošana, kā tas ir zināms, ietver starpkadru izveidi starp diviem atslēgas kadriem. Paredzētais rezultāts ir radīt kustības ilūziju, vienmērīgi pārejot vienu attēlu citā. Šis process bija tradicionālās animācijas stūrakmens, un tam bija vajadzīgas lielas prasmes un pacietība.

• Inbetweeners cieši sadarbotos ar galveno animatoru, kurš nodrošinās atslēgas kadrus.
• Pēc tam starpnieks izveidos starprāmjus, nodrošinot, ka kustība ir vienmērīga un plūstoša.
• Šis process tiks atkārtots katram kadram, starpniekam rūpīgi uzlabojot malas un pievienojot nepieciešamās detaļas.

Kadrs pa kadram: kadru ātruma nozīme

Tradicionālajā animācijā kadru skaitam sekundē (fps) bija nozīmīga loma animācijas kvalitātes noteikšanā. Jo lielāks ir kadru skaits, jo vienmērīgāka būs animācija.

• Zems kadru nomaiņas ātrums (apmēram 12 kadri sekundē) bieži tika izmantots mazāk svarīgām ainām vai ierobežotiem resursiem.
• Liels kadru nomaiņas ātrums (24 kadri/s vai vairāk) tika rezervēts galvenajām ainām vai gadījumos, kad animācijai bija jābūt īpaši gludai un plūstošai.

Komandas darbs palīdz sapņiem darboties: starpnieka loma animācijas komandā

Intervence bija būtiska animācijas darbplūsmas sastāvdaļa, un starpnieki bija būtiska animācijas komandas sastāvdaļa. Viņi cieši sadarbojās ar galveno animatoru un citiem komandas locekļiem, lai nodrošinātu, ka gala produkts ir noslīpēts un profesionāls.

• Starpnieki bieži vien būtu atbildīgi par aptuveno rasējumu notīrīšanu un nepieciešamības gadījumā veiktu labojumus.
• Tie arī palīdzētu saglabāt animācijas konsekvenci, nodrošinot, ka varoņi un objekti pārvietojas dabiskā un ticamā veidā.

No pagātnes līdz mūsdienām: kā mūsdienu tehnoloģijas ir mainījušas spēli

Līdz ar digitālās programmatūras parādīšanos starpposma process ir ļoti mainījies. Mūsdienu tehnoloģijas ir ļāvušas animatoriem automatizēt lielu daļu starpprocesa, atbrīvojot laiku un resursus citiem projekta aspektiem.

• Programmatūra, piemēram, Adobe Animate un Toon Boom Harmony, var automātiski ģenerēt starpposmus, padarot procesu daudz efektīvāku.
• Tomēr prasmīgs starpnieks joprojām ir nenovērtējams, lai nodrošinātu, ka automatizētie starpposmi ir precīzi un patiesi animatora redzējumam.

Apgūt starpposma mākslu animācijā

Soli pa solim: starpprocess

Ak, starpprocess — tas ir vieta, kur patiesi notiek burvība. Kā animators varu teikt, ka tā ir gan māksla, gan zinātne. Ļaujiet man iepazīstināt jūs ar darbībām, kuras parasti veicu:

1. Sāciet ar atslēgas kadriem: tie ir jebkuras vienmērīgas animācijas svarīgākie sākuma un beigu punkti. Tie definē primāro darbību un nosaka posmu visam sekojošajam.
2. Pievienojiet starppunktus. Šeit šī tehnika patiešām spīd. Izveidojot papildu kadrus starp atslēgas kadriem, mēs varam kontrolēt kustību un padarīt to plūstošāku un reālistiskāku.
3. Uzlabojiet loku: lieliska animācija seko dabiskajam lokam. Noteikti noregulējiet starpkadrus, lai nodrošinātu, ka kustība ir precīza un vienmērīga.
4. Pievienojiet pēdējo pieskārienu: atkarībā no vides un stila tas var ietvert krāsu, efektu vai pat papildu detaļu slāņu pievienošanu.

Tradicionālās pret modernajām metodēm

Vecajos labajos laikos starplaikos tika veikts ar rokām. Tradicionālie animatori zīmēja katru kadru uz gaismas galda, izmantojot zīmuli un papīru. Tas bija darbietilpīgs process, taču tā rezultātā tapa dažas no ikoniskākajām animācijām vēsturē.

Pasteidzieties uz šodienu, un mūsu rīcībā ir plašs programmatūras klāsts. Tādas programmas kā Adobe Animate un Toon Boom Harmony ļauj mums izveidot starpposmu ar lielāku precizitāti un kontroli. Bet neļaujiet sevi apmānīt — mākslinieciskums joprojām ir ļoti dzīvs, un labākie animatori ir tie, kuri var nemanāmi apvienot tradicionālās tehnikas ar modernajām tehnoloģijām.

Kāpēc starpposms ir tik svarīgi

Jūs varētu domāt: "Kāpēc man jāuztraucas par starplaiku? Vai es nevaru ļaut programmatūrai to apstrādāt? Nu, protams, jūs varētu. Taču jūs drīz sapratīsit, ka jūsu animācijas kvalitāte lielā mērā ir atkarīga no starpkadriem. Lūk, kāpēc:

• Tas piešķir jūsu varonim dzīvību: labi izpildīts starpposms var padarīt jūsu animācijas tēlu dzīvāku un pievilcīgāku.
• Tas nodrošina vienmērīgu kustību: starpība palīdz izveidot nemanāmu pāreju starp atslēgkadriem, kā rezultātā galaprodukts ir noslīpētāks.
• Tas nodrošina lielāku kontroli: manuāli izveidojot starpposmus, varat precīzi noregulēt kustību un pārliecināties, ka tā atbilst jūsu iecerētajam lokam.

Arī lasīt: starpposms ir svarīga animācijas daļa no pozas pret pozu

Īsi padomi, kā gūt panākumus starplaikā

Pirms pabeigšanas ļaujiet man padalīties ar dažiem gudrības gabaliņiem, ko esmu ieguvis ceļā:

• Prakse padara perfektu: jo vairāk jūs strādājat starpposmā, jo labāk jūs to darīsit. Nebaidieties eksperimentēt un izmēģināt jaunas metodes.
• Izmantojiet atsauces materiālu: reālās dzīves piemēru izpēte var palīdzēt jums saprast, kā darbojas kustība, un uzlabot savas starpposma prasmes.
• Nepārtrauciet stūrus: var būt vilinoši izlaist dažus kadrus vai pārāk daudz paļauties uz programmatūru, taču atcerieties, ka animācijas kvalitāte ir atkarīga no jūsu pūlēm.

Tātad jums tas ir — īss ceļvedis brīnišķīgajā animācijas starpposma pasaulē. Tagad dodieties uz priekšu un izveidojiet dažas pārsteidzošas animācijas!

Secinājumi

Tātad, tas ir tas, kas ir starplaiks. Inbetweeners ir animācijas pasaules neapdziedātie varoņi, kas padara burvību, ievelkot kadrus starp galvenajiem kadriem. Tas ir darbietilpīgs process, taču tas ir vienmērīgas animācijas noslēpums. Tāpēc nebaidieties lūgt savam animatoram “lūdzu starp šo man”. Viņi, iespējams, to izdarīs jūsu vietā. Tāpēc nebaidieties jautāt! Tas ir lielisku attiecību noslēpums ar jūsu animatoru.

Sveiki, es esmu Kima, mamma un stop-motion entuziaste ar pieredzi mediju veidošanā un tīmekļa izstrādē. Man ir milzīga aizraušanās ar zīmēšanu un animāciju, un tagad es ienirstu ar galvu stop-motion pasaulē. Izmantojot savu emuāru, es dalos ar jums savās mācībās.