Преклопување на дејство во анимација: дефиниција и како да се користи за непречено движење

Сакам да создавам бесплатна содржина полна со совети за моите читатели, вие. Не прифаќам платени спонзорства, моето мислење е мое, но ако сметате дека моите препораки се корисни и ако на крајот купите нешто што ви се допаѓа преку една од моите линкови, би можела да заработам провизија без дополнителни трошоци за вас.

Во што е дејството на преклопување анимација?

Дејството на преклопување е техника што се користи во анимацијата за да се создаде илузија на движење. Тоа вклучува анимирање на повеќе делови од ликот во исто време. Оваа техника е многу корисна и може да се користи во речиси секоја сцена за да се создаде илузија на движење. Се користи и во 2D и во 3D анимација и во традиционалната и во компјутерската анимација.

Во оваа статија, ќе објаснам што е дејство на преклопување, како се користи и зошто е толку важно.

Што е дејство на преклопување во анимацијата

Совладување на уметноста на преклопување акција во анимација

Кога анимирате лик, од суштинско значење е да размислите како главното дејство влијае на различни делови од телото. На пример, ако некој лик трча, неговите раце и нозе ќе бидат водечки елементи, но не заборавајте за секундарните дејства што следат, како што се:

  • Нишањето на косата додека трага зад ликот
  • Движењето на фустанот или туниката додека дува на ветрот
  • Суптилните навалувања и вртења на главата додека ликот гледа наоколу

Со вклучување на овие секундарни дејства, можете да создадете поверодостојна и попривлечна анимација која навистина ја плени вашата публика.

Се вчитува ...

Исто така прочитајте: ова се 12-те принципи до кои треба да се придржува вашата анимација

Практични совети за спроведување акција на преклопување

Како аниматор, од суштинско значење е да ги тестирате и усовршите вашите техники на дејствување што се преклопуваат. Еве неколку практични совети кои ќе ви помогнат на вашето патување:

  • Започнете со анимирање на главното дејство, како што е лик што оди или скока
  • Откако ќе заврши главното дејство, додајте секундарни дејства на деловите од телото на ликот, како што се косата, облеката или додатоците
  • Обрнете внимание на времето на овие секундарни дејства, бидејќи тие треба да го следат главното дејство, но не мора да се движат со иста брзина
  • Користете ги принципите на позитивни и негативни кривини за да создадете подинамични и течни движења
  • Постојано проверувајте ја вашата работа и правете прилагодувања по потреба за да се осигурате дека дејството на преклопување се чувствува природно и веродостојно

Со вклучување на преклопувачките дејства во вашите анимации, ќе можете да создадете пореалистични и привлечни ликови кои навистина оживуваат на екранот. Затоа, пробајте - ќе се изненадите од разликата што може да ја направи во вашата работа!

Декодирање на уметноста на преклопување на дејството во анимацијата

Акцијата со преклопување е суштинска техника за анимација која помага да се создаде пореалистично и подинамично движење кај анимираните ликови. Тоа е тесно поврзано со следењето, уште еден важен концепт во светот на анимацијата. И двете техники спаѓаат под капата на 12-те основни принципи на анимацијата, како што ги идентификуваа аниматорите на Дизни Френк Томас и Оли Џонстон во нивната авторитетна книга „Илузија на животот“.

Зошто е важно преклопувањето на акцијата

Како аниматор, отсекогаш сум бил заинтересиран да го подобрам мојот занает и да ги поместувам границите на она што можам да го создадам. Преклопувањето на акцијата ми помогна да ја постигнам таа цел. Еве зошто е толку важно:

Започнете со вашите сопствени стоп-моушн приказни

Претплатете се на нашиот билтен и добијте го вашето бесплатно преземање со три приказни. Започнете со оживување на вашите приказни!

Ние само ќе ја користиме вашата е -пошта за нашиот билтен и ќе ја почитуваме вашата приватноста

  • Помага пореално да се направи движењето на ликот со почитување на законите на физиката.
  • Ја пренесува тежината и цврстината на анимираните тела, правејќи ги да се чувствуваат поживо.
  • Додава длабочина и сложеност на движењето на ликот, правејќи ја анимацијата попривлечна и визуелно привлечна.

Преклопување на акција во акција: Лично искуство

Се сеќавам дека работев на сцена каде мојот лик, Браун, мораше да замавне со тежок чекан. За движењето да се чувствува автентично, морав да ја земам предвид тежината на чеканот и како тоа ќе влијае на движењето на Браун. Ова е местото каде што се преклопуваат акциите. Се уверив дека:

  • Деловите од телото на Браун се движеа со различна брзина, а некои делови се влечеа зад другите.
  • Движењето на чеканот се преклопува со она на Браун, создавајќи чувство на тежина и импулс.
  • Лабавите и флопираните делови од телото на Браун, како облеката и косата, полека се таложат по завршувањето на лулашката, додавајќи дополнителен слој на реализам.

Развивање на остро око за акција што се преклопува

Како што продолжив да работам на различни проекти за анимација, развив остро око за забележување можности за вклучување на преклопувачките дејства. Некои совети што ги собрав на патот вклучуваат:

  • Анализирање на движењето во реалниот живот за да се разбере како различни делови од телото се движат едни со други.
  • Обрнувајќи големо внимание на тоа како се однесуваат предметите и ликовите со различна тежина и материјали.
  • Експериментирајте со различни брзини и тајминг за да ја пронајдете совршената рамнотежа помеѓу реализмот и уметничкото изразување.

Со совладување на уметноста на преклопување на акција, аниматорите можат да вдахнат живот во нивните ликови и да создадат привлечна, динамична содржина што ја плени публиката. Затоа, следниот пат кога ќе работите на проект за анимација, не заборавајте да ја имате на ум оваа моќна техника и да гледате како вашите ликови оживуваат како никогаш досега.

Совладување на уметноста на преклопување акција

За ефикасно користење на дејството на преклопување, треба да го разложите телото на неговите поединечни делови. Ова значи да се анализира како секој дел се движи во однос на другите. Еве брз преглед на некои клучни делови од телото и нивните типични брзини за време на движењето:

  • Глава: Генерално се движи побавно од другите делови од телото
  • Раце: Замавнете со умерена брзина, често спротивно на нозете
  • Нозе: Движете се со побрзо темпо, придвижувајќи го телото напред
  • Раце и стапала: можат да имаат брзи, суптилни движења кои додаваат нијанси на вашата анимација

Примена на дејство на преклопување на вашите анимации

Сега, кога го сфативте концептот и вклучените делови од телото, време е да ги спроведете преклопувачките активности во пракса. Еве неколку чекори што треба да се следат:

1. Проучете го движењето во реалниот живот: Набљудувајте ги луѓето и животните во движење, обрнувајќи големо внимание на тоа како различни делови од телото се движат со различна брзина. Ова ќе ви даде цврста основа за создавање реални анимации.
2. Планирајте ја вашата анимација: пред да нурнете во вистинскиот процес на анимирање, скицирајте ги движењата на вашиот лик и идентификувајте ги клучните пози. Ова ќе ви помогне да визуелизирате како ќе се одвива дејството на преклопување.
3. Анимирајте го примарното дејство: започнете со анимирање на главното дејство, како што е лик што оди или трча. Фокусирајте се на поголемите делови од телото, како што се нозете и торзото, за да го воспоставите целокупното движење.
4. Слој во секундарните дејства: Штом примарното дејство е поставено, додајте ги секундарните дејства, како што се замавнувањето на рацете или тресењето на главата. Овие преклопувачки дејства ќе го подобрат реализмот на вашата анимација.
5. Дотерете ги деталите: Конечно, полирајте ја вашата анимација со додавање суптилни движења на рацете, стапалата и другите помали делови од телото. Овие завршни допири ќе ја направат вашата анимација навистина да оживее.

Учење од добрите: Филмови и упатства

За навистина да го совладате дејството на преклопување, корисно е да ја проучите работата на професионалците. Гледајте анимирани филмови и внимавајте како се движат ликовите. Ќе забележите дека најубедливите анимации користат преклопувачки дејства за да создадат живописно движење.

Дополнително, има безброј упатства достапни на интернет кои можат да ви помогнат да ги усовршите своите вештини. Побарајте упатства кои се фокусираат конкретно на преклопувачките дејства, како и оние што покриваат пошироки принципи за анимација. Колку повеќе учите, толку подобри ќе станат вашите анимации.

Со прифаќање на идејата за преклопување на дејствијата и примена на вашите анимации, ќе бидете на добар пат да создадете поубедливи и пореалистични движења во вашата работа. Затоа, напред, разградете ги тие делови од телото, проучете ги движењата во реалниот живот и оставете ги вашите анимации да блеснат!

Заклучок

Значи, тоа е она што се преклопува акција и како можете да го користите за да ги направите вашите анимации пореални и пореалистични. 

Тоа е корисна техника што треба да ја имате на ум кога анимирате и може да ви помогне да креирате подобри сцени. Затоа, не плашете се да експериментирате со него и да видите што работи најдобро за вас.

Здраво, јас сум Ким, мајка и ентузијаст за стоп-моушн со искуство во креирање медиуми и развој на веб. Имам огромна страст за цртање и анимација, а сега нуркам со глава во светот на стоп-моушн. Со мојот блог, јас го споделувам моето учење со вас момци.