Што е растојанието во анимацијата? Научете како да го користите како професионалец

Сакам да создавам бесплатна содржина полна со совети за моите читатели, вие. Не прифаќам платени спонзорства, моето мислење е мое, но ако сметате дека моите препораки се корисни и ако на крајот купите нешто што ви се допаѓа преку една од моите линкови, би можела да заработам провизија без дополнителни трошоци за вас.

Растојанието е клучен дел од правењето на анимација изгледајте реално. Сето тоа е за да го натера гледачот да верува дека она што го гледа е реално, па уметникот мора да се погрижи предметите да не изгледаат како да се залепени еден за друг. Растојанието е клучот за објектите да изгледаат како да се движат. Исто така, важно е предметите да изгледаат како да ги почитуваат законите на физиката.

Значи, ајде да погледнеме како да го направиме тоа.

Што е проред во анимацијата

Уметноста на просторот во анимација: Лично патување

Се сеќавам на првиот пат кога вистински го сфатив концептот на растојание во анимацијата. Како да ми изгасна сијалица во мојата глава, и одеднаш сфатив како да создадам илузија на движење, брзина, па дури и емоции во моите анимации. Сфатив дека растојанието е клучот за моите анимирани објекти да ги почитуваат законите на физиката и да го привлечат чувството за реалност на гледачот.

Исто така прочитајте: ова се 12-те принципи на анимација и како да ги користите

Совладување на основите: рамки и објекти

Како што навлегував подлабоко во светот на анимацијата, дознав дека растојанието се однесува на локацијата на објектот во секоја рамка, конкретно на кадрите од 2 до 23. Јазот помеѓу овие рамки е она што создава изглед на движење. Со различно позиционирање на објектот во секоја рамка, можев да манипулирам со брзината, забрзувањето, па дури и со запирањето на објектот.

Се вчитува ...

Имплементирање на техники на растојание за реално движење

За вистински да го совладам растојанието во анимацијата, морав да научам како да имплементирам различни техники за да го создадам посакуваното движење. Некои од овие техники вклучуваат:

  • Лесно влегување и излегување: Со започнување и завршување на движењето на мојот објект со поблиски рамки, би можел да создадам илузија на забрзување и забавување.
  • Постојана брзина: За да одржувам константна брзина, морав да го распоредам мојот предмет рамномерно во секоја рамка.
  • Половина брзина: со поставување на мојот предмет на половина пат помеѓу две рамки, можев да создадам побавно движење.

Примена на законите на физиката за анимација

Еден од најважните аспекти на растојанието во анимацијата е да се осигура дека движењето ги почитува законите на физиката. Ова не само што додава интерес и привлечност кон анимацијата, туку и прави да се чувствува пореално. Открив дека со проучување на движењата во реалниот живот, како на пример топка за куглање што се тркала по лента или автомобил што застанува, можам подобро да разберам како да ги поставам моите предмети во секоја рамка за да создадам илузија на реално движење.

Експериментирање со различни функции за растојание

Како што продолжив да ги усовршувам моите вештини за анимација, открив дека има различни функции за растојание што може да се искористат за да се создадат различни видови движења. Некои од овие функции вклучуваат:

  • Линеарно растојание: оваа функција создава постојана брзина низ анимацијата.
  • Олеснување и олеснување на растојанието: оваа функција создава илузија на забрзување и забавување.
  • Растојание на отскокнување: оваа функција симулира движење на објект што отскокнува од површина.

Со експериментирање со овие различни функции, можев да создадам широк опсег на движења и емоции во моите анимации, правејќи ги попривлечни и динамични.

Совладување на уметноста на растојание во анимација

Како аниматор, отсекогаш сум бил фасциниран од моќта на проредот во анимацијата. Тоа е како тајна состојка што може да го направи или скрши вашето анимирано ремек дело. Со внимателно позиционирање на предмети во секоја рамка, можете да создадете илузија на мазни, реалистични движења што ја воодушевуваат вашата публика. Дозволете ми да споделам некои од моите искуства и сознанија за тоа како ефективно да се користи растојанието во анимацијата.

Започнете со вашите сопствени стоп-моушн приказни

Претплатете се на нашиот билтен и добијте го вашето бесплатно преземање со три приказни. Започнете со оживување на вашите приказни!

Ние само ќе ја користиме вашата е -пошта за нашиот билтен и ќе ја почитуваме вашата приватноста

Разбирање на основите: рамки, објекти и проред

Пред да се нурнеме во гнидалото, ајде да се запознаеме со некои суштински термини:

  • Рамки: поединечни слики што сочинуваат анимација. Во нашиот случај, ќе работиме со рамки 2-23.
  • Објекти: Елементите во секоја рамка што се движат или се менуваат, како што се топката што отскокнува или изразите на лицето на ликот.
  • Растојание: јазот помеѓу предметите во последователни рамки, што ја одредува брзината и мазноста на движењето.

Имплементирање на растојание: Водич чекор-по-чекор

Сега кога се запознавме со основите, ајде да истражиме како да го имплементираме растојанието во вашата анимација:
1. Започнете со едноставен предмет, како топка. Ова ќе ви помогне да се фокусирате на совладување на растојанието без да бидете преоптоварени со сложени форми или движења.
2. Одредете ја саканата брзина на вашиот објект. Дали сакате да се движи со постојано темпо или да се забрзува и забавува?
3. Поставете го вашиот предмет соодветно во секоја рамка. За постојана брзина, одржувајте ги празнините помеѓу локацијата на објектот во секоја рамка еднакви. За забрзување, постепено зголемувајте ги празнините, а за забавување, постепено намалувајте ги.
4. Експериментирајте со функциите „ease in“ и „ease out“ за да создадете поприродни движења. Овие функции го имитираат начинот на кој предметите во реалниот свет ги почитуваат законите на физиката, како топка за куглање што постепено се забавува пред да застане.
5. Обрнете внимание на привлечноста и интересот на вашата анимација. Променувањето на растојанието помеѓу предметите може да создаде подинамични и попривлечни движења што го привлекуваат вниманието на вашата публика.

Совети и трикови за растојание: правејќи ја вашата анимација да блесне

Еве некои од моите омилени совети и трикови за ефективно користење на растојанието во анимацијата:

  • За реалистични движења, вселенските објекти се поблиску еден до друг на почетокот и крајот на движењето, а подалеку во средината. Ова создава изглед на забрзување и забавување.
  • За да создадете илузија на тежина, користете поширок простор за полесни предмети и потесен простор за потешки.
  • Експериментирајте со различни шеми на растојание за да создадете уникатни и интересни движења што ја издвојуваат вашата анимација од останатите.

Со совладување на уметноста на растојанието во анимацијата, ќе можете да создадете волшебни и живописни движења кои навистина го оживуваат вашиот анимиран свет. Значи, земете го вашиот омилен софтвер за анимација и да почнеме да правиме проред!

Дисекција на танцот на тајмингот и просторот во анимација

Во светот на анимацијата, времето и растојанието се два принципа кои одат рака под рака. Додека тајмингот е објективната брзина со која се случуваат работите, растојанието е субјективниот ритам што додава чувство на реализам и ангажираност на движењето. Замислете го тоа како танц, каде што тајмингот е темпото на музиката, а растојанието е начинот на кој танчерите се движат кон тој ритам.

Играње според правилата: Придржување кон физиката во анимацијата

Кога анимирате, од клучно значење е да се придржувате до правилата на физиката за да создадете веродостојно и реално движење. Тука влегува во игра проредот. Со скалирање на интервалите помеѓу кадрите и прилагодување на локацијата на приказот, растојанието обезбедува тежина и ритам што прават анимацијата да се чувствува попривлечна и да покажува чувство на реализам.

На пример, кога анимирате топка што отскокнува, растојанието помеѓу клучните кадри би било пошироко кога топката се движи побрзо и поблиску една до друга кога е во мирување или бавно се движи.

Совладување на уметноста на растојание: клучни рамки, графикони и криви

За вистинско разбирање и манипулирање со растојанието, аниматорите често се потпираат на клучни рамки, графикони и криви во рамките на нивната претпочитана програма за анимација. Овие алатки им овозможуваат на аниматорите да го визуелизираат и приспособат растојанието помеѓу кадрите, создавајќи пореалистично и попривлечно движење.

  • Клучни рамки: Ова се главните точки во анимацијата каде што објектот е на одредена локација. Со прилагодување на растојанието помеѓу клучните кадри, аниматорите можат да ја контролираат брзината и ритамот на движењето.
  • Графикони: Многу студиа за анимација користат графикони за прикажување на растојанието помеѓу клучните кадри, обезбедувајќи визуелна претстава за ритамот и брзината на движењето.
  • Криви: Во некои програми, аниматорите можат да манипулираат со растојанието со прилагодување на кривата на патеката на движење, овозможувајќи попрецизна контрола врз ритамот и брзината на анимацијата.

Поставување на вашата анимација: Совет од професионалците

Кога станува збор за совладување на растојанието во анимацијата, практиката прави совршена. Многу професионални аниматори советуваат да проучуваат примери од реалниот свет и да ги практикуваат принципите на растојание преку вежби и упатства.

  • Набљудување на движењето во реалниот живот: Со проучување на начинот на движење на предметите во реалниот свет, аниматорите можат да стекнат подлабоко разбирање за принципите на растојанието и како да ги применат во нивната работа.
  • Упатства и вежби: Постојат безброј упатства и вежби достапни на интернет кои се фокусираат на растојанието во анимацијата. Овие ресурси честопати обезбедуваат длабинско знаење и практични вежби, како што се анимирање топка што отскокнува или симулирање на движење на нишало што се ниша.
  • Објавување и прегледување на работата: споделувањето на вашите анимации со другите и барањето повратни информации може да ви помогне да го подобрите разбирањето на растојанието и да ги подобрите вашите вештини.

Заклучок

Растојанието во анимацијата е растојанието помеѓу два или повеќе објекти во кадарот и тоа е еден од најважните аспекти за да ја направите вашата анимација да изгледа реалистично. 

Растојанието може да направи вашата анимација да изгледа пореалистична, затоа не заборавајте да обрнете внимание на неа кога анимирате. Затоа, не плашете се да експериментирате со функциите за растојание и да направите вашата анимација да изгледа одлично.

Здраво, јас сум Ким, мајка и ентузијаст за стоп-моушн со искуство во креирање медиуми и развој на веб. Имам огромна страст за цртање и анимација, а сега нуркам со глава во светот на стоп-моушн. Со мојот блог, јас го споделувам моето учење со вас момци.