Сквош и истегнување во анимација: Тајната на реалното движење

од Ким Ажурирано: Може 22, 2023

Сквош и растегнување е фразата што се користи за да се опише „далеку најважното“ од 12-те основни принципи на анимација, опишана во книгата „Илузија на животот“ од Френк Томас и Оли Џонстон.

Сквош и растегнување е техника која се користи за да се направат предметите и ликовите да изгледаат пореалистично кога се анимирани. Тоа вклучува деформирање на објектот за да изгледа како да има физички материјал. Оваа техника се користи за да се создаде илузија на движење и тежина во анимацијата.

Со преувеличување на сквошот и растегнувањето, аниматорите можат да додадат повеќе личност и израз на нивните ликови. Севкупно, сквошот и растегнувањето се суштинска алатка во комплетот алатки на аниматорот за создавање веродостојни и привлечни анимации.

Отклучување на магијата на сквош и истегнување

Како аниматор, отсекогаш сум бил фасциниран од моќта на сквошот и растегнувањето за да им вдахнам живот на ликовите и предметите. Ова принцип на анимација ни овозможува да создадеме динамични движења кои се чувствуваат поприродно и поверодостојно. Се работи за суптилните промени во обликот што се случуваат додека некој предмет или лик се во интеракција со неговата околина.

На пример, замислете како цртате гумена топка која отскокнува. Како што удира во земјата, се гмечи, а додека полетува, се протега. Оваа промена на формата директно ја рефлектира силата што се применува на материјалот и и дава на анимацијата чувство на еластичност и флексибилност.

Примена на принципот со финес

Кога нанесувате сквош и растегнување, неопходно е да внимавате да не претерате. Најголемиот предизвик е да се постигне совршена рамнотежа помеѓу претерувањето и одржувањето на волуменот на објектот. Еве неколку совети што ги собрав на патот:

• Тестирајте различни нивоа на сквош и истегнете се за да видите што е соодветно за предметот или ликот што го анимирате. Гумена топка ќе бара поекстремни промени во формата отколку тешка топка за куглање.
• Одржувајте ја јачината на објектот конзистентна. Како што се гмечи, страните треба да се протегаат, а како што се истегнува, страните да стануваат потесни.
• Обрнете внимание на времето на сквошот и истегнете се. Ефектот треба да се применува непречено и во вистинските моменти за да се создаде природно чувство за движење.

Оживување на ликовите

Сквошот и растегнувањето не се само за отскокнување топки - тоа е витална алатка и за анимирање на ликови. Еве како го користев за да создадам подинамични и поизразени ликови:

• Нанесете сквош и истегнете се на изразите на лицето. Лицето на ликот може да се протега од изненадување или да се згмечи од гнев, додавајќи длабочина и емоции на нивните реакции.
• Користете го принципот за да ги преувеличувате движењата на телото. Ликот што скока во акција може да ги истегне своите екстремитети за подраматичен ефект, додека тешкото слетување може да предизвика моментално да се смачкаат.
• Запомнете дека различни материјали и делови од телото ќе имаат различни нивоа на флексибилност. Кожата на ликот може да се протега повеќе од облеката, а екстремитетите може да имаат поголема еластичност од торзото.

Праксата е совршена

Совладувањето на сквош и истегнување бара време, трпение и многу вежбање. Еве неколку вежби за кои сметав дека се корисни за усовршување на моите вештини:

• Анимирајте едноставен предмет, како вреќа со брашно или гумена топка, за да почувствувате како може да се примени сквош и истегнување за да се создаде чувство на тежина и влијание.
• Експериментирајте со различни материјали и предмети за да дознаете како принципот може да се прилагоди за да одговара на различни нивоа на флексибилност и еластичност.
• Проучете ја работата на другите аниматори и обрнете големо внимание на тоа како тие го користат сквошот и растегнувањето за да создадат попривлечни и реалистични анимации.

Совладување на уметноста на сквош и истегнување во анимација

Со текот на годините, открив дека сквошот и растегнувањето можат да се применат на речиси секоја анимација, без разлика дали се работи за лик или предмет. Еве неколку примери за тоа како користев сквош и истегнување во мојата работа:

Скокови на карактери:
Кога некој лик ќе скокне во воздух, ќе користам сквош за да го покажам исчекувањето и акумулацијата на енергија пред скокот и ќе се истегнам за да ја нагласам брзината и висината на скокот.

Судири на објекти:
Кога ќе се судрат два објекти, ќе користам сквош за да ја покажам силата на ударот и ќе се истегнам за да ги прикажам предметите како се враќаат еден од друг.

Изрази на лицето:
Открив дека сквошот и растегнувањето може да се искористат за да се создадат поизразени и претерани изрази на лицето, правејќи ги ликовите да се чувствуваат поживи и попривлечни.

Вообичаени стапици и како да ги избегнете

Додека сквошот и истегнувањето можат да бидат моќна алатка во анимацијата, важно е да бидете свесни за некои вообичаени стапици:

Прекумерна употреба на сквош и растегнување:
Лесно е да се занесете со сквош и истегнување, но премногу може да направи анимацијата да се чувствува хаотично и збунувачки. Не заборавајте да го користите разумно и во служба на приказната што се обидувате да ја раскажете.

Игнорирање на зачувување на волуменот:
Кога нанесувате сквош и растегнување, од клучно значење е да се одржи целокупниот волумен на предметот или карактерот. Ако смачкате нешто надолу, исто така треба да се прошири за да се компензира, и обратно. Ова помага да се одржи чувството на физичка и веродостојност во вашата анимација.

Заборавајќи за тајмингот:
Сквошот и истегнувањето се најефективни кога се користат заедно со соодветно време. Погрижете се да го прилагодите тајмингот на вашата анимација за да го нагласите сквошот и истегнувањето и да избегнете какви било отежнати или неприродни движења.

Имајќи ги на ум овие совети и редовно вежбајќи, ќе бидете на добар пат да ја совладате уметноста на сквош и истегнување во анимацијата.

Уметноста на потскокнување: сквош и истегнување во анимација со топка

Како аниматор, отсекогаш сум бил фасциниран од начинот на кој предметите се движат и комуницираат со нивната околина. Една од најфундаменталните вежби во анимацијата е оживување на едноставна топка која отскокнува. Можеби изгледа како тривијална задача, но всушност е одличен начин да ги научите и вежбате принципите на сквош и истегнување.

Флексибилност и еластичност: клучот за реално отскокнување

Кога анимирате топка што отскокнува, од суштинско значење е да се земе предвид флексибилноста и еластичноста на објектот. Овие два фактори играат значајна улога во тоа како топката се деформира и реагира на силите што дејствуваат врз неа. Еве еден брз преглед на тоа како овие фактори влегуваат во игра:

• Флексибилност: Способноста на топката да се наведнува и да ја менува формата без да се скрши
• Еластичност: Склоноста на топката да се врати во првобитната форма откако ќе се деформира

Со разбирање на овие својства, можеме да создадеме поверодостојна и попривлечна анимација.

Претерување и деформација: Суштината на сквош и истегнување

Во анимацијата, претерувањето и деформацијата се лебот и путерот на сквошот и растегнувањето. Како што топката отскокнува, таа претрпува различни промени во формата, кои можат да се поделат на две главни фази:

1. Сквош: топката се компресира при удар, давајќи впечаток на сила и тежина
2. Истегнување: топката се издолжува додека забрзува, нагласувајќи ја нејзината брзина и движење

Со преувеличување на овие деформации, можеме да создадеме подинамична и визуелно привлечна анимација.

Примена на принципите на сквош и истегнување на топка што отскокнува

Сега кога ги опфативме основите, ајде да се нурнеме во практичната примена на сквош и истегнување во анимација со топка која отскокнува:

• Започнете со едноставна форма на топка и воспоставете ја нејзината флексибилност и еластичност
• Како што топката паѓа, постепено истегнете ја вертикално за да го нагласите забрзувањето
• При удар, стиснете ја топката хоризонтално за да ја пренесете силата на судирот
• Додека топката се враќа, истегнете ја вертикално уште еднаш за да го покаже своето движење нагоре
• Постепено вратете ја топката во првобитната форма додека го достигнува врвот на нејзиното отскокнување

Следејќи ги овие чекори и обрнувајќи големо внимание на принципите на сквош и истегнување, можеме да создадеме жива и привлечна анимација на топката што отскокнува што ја доловува суштината на физиката од реалниот свет.

Уметноста на сквош и истегнување во изразите на лицето

Дозволете ми да ви кажам, како аниматор, една од најмоќните алатки во нашиот арсенал е способноста да се пренесе емоции преку изрази на лицето. А сквошот и истегнувањето е клучот за отклучување на тој потенцијал. Со манипулирање со облиците на очите, устата и другите црти на лицето, можеме да создадеме широк спектар на емоции кај нашите ликови.

Се сеќавам на првиот пат кога нанесов сквош и растегнување на лицето на некој лик. Работев на сцена каде главниот лик беше целосно изненаден. Требаше да им ги натерам очите да се шират и устата да им падне отворена. Со стискање на очите и истегнување на устата, успеав да произведам многу експресивна и релативна реакција.

Флексибилност и еластичност во цртаните лица

Во светот на анимацијата, ние не сме обврзани со ограничувањата на реалноста. Нашите ликови можат да имаат одреден степен на флексибилност и еластичност што вистинските луѓе едноставно не ги поседуваат. Ова е местото каде што сквошот и растегнувањето навистина блескаат.

На пример, кога анимирам лик кој држи говор, можам да користам сквош и истегнување за да нагласам одредени зборови или фрази. Со истегнување на устата и стискање на очите, можам да создадам илузија на ликот што се напрега за да ја пренесе својата поента.

Поврзување на движењата на лицето со движењето на телото

Сепак, сквошот и истегнувањето не се ограничени само на лицето. Важно е да се запамети дека изразите на лицето често се поврзани со движењата на телото. Кога некој лик скока од изненадување, целото тело може да се истегне, вклучувајќи ги и цртите на лицето.

Еднаш работев на сцена каде што лик отскокнуваше со топка. Кога топката удираше во земјата, таа се згмечи и се истегна, создавајќи илузија на удар. Решив да го применам истиот принцип на лицето на ликот, стискајќи им ги образите и истегнувајќи им ги очите додека го следеа движењето на топката. Резултатот беше попривлечна и подинамична сцена.

Заклучок

Значи, сквошот и истегнувањето е начин на анимирање што ви овозможува да креирате динамични движења кои се чувствуваат природно и веродостојно. 

Важно е да запомните да го користите разумно и да не заборавите да го применувате непречено со соодветно време. Затоа, не плашете се да експериментирате и да се забавувате со тоа!

Здраво, јас сум Ким, мајка и ентузијаст за стоп-моушн со искуство во креирање медиуми и развој на веб. Имам огромна страст за цртање и анимација, а сега нуркам со глава во светот на стоп-моушн. Со мојот блог, јас го споделувам моето учење со вас момци.