Voice Over: Што е тоа во Stop Motion Productions?
Гласот, кој понекогаш се нарекува надвор од камера или скриена нарација, е кога А карактер зборува додека не е физички присутен на местото на настанот. Говорот е користен во запре движење продукции бидејќи техниката за прв пат била развиена и сè уште се користи денес.
Гласот може да дојде во многу форми, како што се шепотење, пеење, раскажување или едноставно зборување во карактер. Важно е да имате висококвалификувани гласовни актери за овие типови снимки бидејќи тие мора да бидат способни прецизно да прикажат и да оживеат широк спектар на ликови и емоции.
Дополнително, гласовните актери треба да имаат искуство со вокални техники кои вообичаено се користат во стоп-моушн продукции како што се мешање музика со дијалози или додавање специјален ефект со модулирање на нивните гласови. Квалитетните снимки се од суштинско значење за подобрување на севкупните производствени вредности на вашето стоп движење.
Voice over им дава на гледачите пристап до мислите и емоциите на ликовите без потреба од физичко присуство актер на екранот. Оваа техника може да обезбеди драматични моменти во текот на една продукција со тоа што ѝ овозможува на публиката внатрешен увид во дејствието што се одвива во која било дадена сцена. Дополнително, може да помогне да се создаде атмосфера и да се развијат ликови преку истражување на нивното чувство на чувство или мотивација за одредени настани што се случуваат на екранот.
Voice over обезбедува важна компонента за раскажување приказни во анимирани проекти и може да помогне да се додаде длабочина и емоции кои инаку би биле отсутни од приказната. Кога е правилно направено, гледачите ќе одговорат позитивно на она што го слушаат поради неговата способност да обезбеди детали што не може да се изразат само преку физички движења.
Во овој пост ќе опфатиме:
Што е Voice Over?
Voice over е вид на аудио снимање што се користи во стоп-моушн продукции. Тоа е снимка на гласот на нараторот што се користи за давање коментари, раскажување приказни или давање информации за сцена. Тоа е важен елемент во многу стоп-моушн продукции и може да помогне да се оживее приказната или сцената. Да го разгледаме подетално гласовното и да дознаеме што го издвојува од другите видови аудиоснимки.
Видови на Voice Over
Voice over е разноврсна и широко користена алатка во стоп-моушн продукции. Voice over овозможува публиката да добие увид во мислите или чувствата на ликовите или да го раскаже целиот филм. Може да се користи на многу различни начини како што се воведување ликови и поставување на сцената, додавање карактеризација и атмосфера, поврзување на различни приказни и настани или обезбедување емоционална длабочина на приказната.
Постојат неколку типови на гласовни повици кои можат да се користат во стоп-моушн анимации. Една од најпопуларните техники е глумениот дијалог, каде што искусен гласовен актер чита текстуални линии. Друга популарна опција е некој надвор од екранот да снима свој дијалог кој е претходно снимен од режисерите. Вообичаено, овој тип на гласовно слушање се прави со актер кој е специјално поучен од режисерот како треба да ги испорача репликите за да се вклопи во стоп-моушн универзумот.
Гласовните звучни ефекти може да се обезбедат и со звучни ефекти како што се музика, звуци од толпата, амбиентални звучни пејзажи, звуци од животни или други звучни ефекти што се користат за создавање атмосфера или напнатост за сцената. Конечно, има и моменти кога нараторот ќе обезбеди дополнителен контекст помеѓу сцените или преодниот дијалог што помага да се водат гледачите низ приказната.
Без разлика каков тип на глас ќе изберете за вашата продукција, тој секогаш ќе донесе дополнителен карактер и емоции во вашата анимација и дополнително ќе ги потопува гледачите во вашиот стоп-моушн свет!
Раскажувањето
Наративниот глас е техника на раскажување приказни со која раскажувачот надвор од екранот, често невиден и нечуен од ликовите на екранот, обезбедува информации на публиката. Во стоп-моушн филмовите, ова обично се состои од тоа што нараторот го чита сценариото преку снимки од ликовите во анимираната продукција. Примарната улога на нараторот е да даде увид во она што се случува на екранот, но може да се користи и за поставување на тонот или расположението. Нарацијата најчесто се користи во наставни филмови, документарни филмови, реклами и нарации на романи или сценарија. Гласовното слушање често се комбинира со други аудио елементи како музика и звучни ефекти, додавајќи контекст и димензија на продукцијата.
Карактер глас
Voice over е актерска техника во која гласот на една личност се снима и се користи за нарација, музичка продукција и други аудио цели. Во стоп-моушн продукции, гласовен актер го обезбедува гласот на ликот од претходно снимените снимки. Овој метод на производство овозможува многу поголема флексибилност од филмовите во живо бидејќи овозможува навистина уникатна врска помеѓу човечките гласови и ликовите што се прикажуваат.
Во стоп-моушн филмовите со гласови на карактери, битна е јасна дикција за да бидете сигурни дека дијалогот на секој лик може да се разбере. Дополнително, мора да се создаде добра карактеризација за да се направи разлика помеѓу посебната личност на секој лик. Избраниот актер мора да биде способен да ги обезбеди овие уникатни квалитети, а сепак да обезбеди целокупна кохерентна изведба што и служи на приказната што е при рака.
Може да се користат различни техники за да се предизвикаат различни емоции во зависност од она што се случува на екранот, како што се паузи, промени во тонот и флексија на зборовите, различен тон во истата реченица или линија и изговарање меѓу многу други. Актерството преку глас, исто така, зема предвид колку здив треба да се земе или да се изостави кога снимате дијалози - премалиот или премногу здив може да направи сцената да звучи неприродно ако не се прави правилно. За успешно да се создаде оваа врска со гледачите, потребна е вешто манипулација со вокалната изведба од гласовниот актер кој на крајот им вдахнува живот на ликовите на филмот давајќи им свои уникатни личности преку нивниот избор при реализација.
Реклами
Voice over е техника на продукција каде што гласот (често актер) се снима одвоено од видео снимката и се додава во постпродукција. Оваа техника е широко користена во стоп-моушн продукции бидејќи им овозможува на продуцентите да додадат повеќе скриптиран и професионален допир на проектот.
Voice over може да се користи во многу различни аспекти на анимацијата, вклучувајќи комерцијални реклами, корпоративни видеа, наставни и информативни видеа, упатства, упатства за виртуелна реалност, едукативен материјал како модули за е-учење, специјални ефекти, видеа со објаснување, па дури и подкасти.
Кога станува збор за стопирани реклами за производи или услуги на телевизија или на други медиумски формати, како што се каналите за дигитален маркетинг како YouTube или Instagram, гласовните прегледи се исклучително корисни бидејќи даваат јасност на визуелните слики што се прикажуваат на екранот. Тие се особено корисни во помагањето да се насочи вниманието кон одредени аспекти на производот или услугата кои инаку можеби останале незабележани или се споени со други визуелни елементи. Гласовните препораки ќе помогнат да се привлече вниманието на важните карактеристики или придобивки на производот што им помага да ги привлечат гледачите и да ги направат поверојатно да купуваат или истражуваат понатаму. Општо земено за комерцијална содржина; живописните визуелни слики во комбинација со привлечниот звук создаваат многу поефикасна рекламна кампања во целина.
Започнете со вашите сопствени стоп-моушн приказни
Претплатете се на нашиот билтен и добијте го вашето бесплатно преземање со три приказни. Започнете со оживување на вашите приказни!
Ние само ќе ја користиме вашата е -пошта за нашиот билтен и ќе ја почитуваме вашата приватноста
Придобивките од користењето Voice Over во стоп движење
Voice over е важен дел од стоп анимацијата, бидејќи тоа е начин да се додадат емоции и карактер на визуелните слики. Гласот може да ѝ даде на приказната почовечка поврзаност и може да помогне да се привлече гледачот. Исто така, може да додаде уникатен слој на сложеност и хумор за да се запре анимацијата со движење. Ајде да ги погледнеме придобивките од користењето на гласот во стоп движење.
Ја подобрува приказната
Voice over додава дополнителна димензија на севкупната приказна во стоп-моушн продукција. Со користење на раскажување, како и дијалог на карактери, оваа техника може да ја подобри приказната и да ја направи попривлечна за гледачите. Исто така, помага да се нагласат клучните точки во текот на проектот и да се даде пософистициран изглед.
Voice over одзема дел од досадноста што доаѓа со рачно цртање на секоја рамка. Со користење на однапред снимена нарација, тој произведува беспрекорна нарација која тече со визуелните елементи, беспрекорно преминувајќи од сцена на сцена без потреба од дополнително оцртување или тампонирање.
Најдобро од сè, гласовното обраќање им дава на продукциските компании поголема контрола врз нивните проекти без да мора да прават долги патувања или да чекаат долги временски периоди за гласовните актери да пристигнат на снимањето. Со снимање на гласови надвор од локацијата, нема потреба од дополнителни актери и непотребни трошоци поврзани со снимањето лично.
Дополнително, оваа техника нема никакви ограничувања при снимање видеа на оддалечени локации или додавање слоеви на сложеност на постоечките сцени. Употребата на гласовни повици им дава голема слобода на продукциските компании да ја изразат својата креативна визија во текот на целиот видео процес - од снимање на приказни и замислување до постпродукциско уредување и додатоци за специјални ефекти како дизајн на звук и компонирање работни текови. Гласовните преработки додаваат повеќе сложеност, додека сè уште дозволуваат проектите да се соберат брзо и ефикасно.
Може да создаде уникатен глас
Voice over може да биде моќна алатка за стоп-моушн анимација. Природата на стоп-моушн нè принудува да создадеме сè од нула во однос на карактерите, реквизитите, осветлувањето, итн. Со гласот над, имате слобода да создадете навистина уникатен глас за вашите ликови што ја пренесува приказната на различни начини; за разлика од музиката или звучните ефекти, постои елемент на непредвидливост забележан во начинот на кој гласот може да ја раскаже приказната и да „оживее“ пред нашите очи и уши. Ова може да додаде огромна димензионалност на анимацијата со стоп движење што инаку би била неостварлива без талентиран гласовен актер или актерка.
Voice over, исто така, ги зголемува вашите напори за раскажување приказни со тоа што ви овозможува да постигнете одредени тонови и емоции поефикасно од која било друга техника на изведба. Суптилни нијанси како сентименталност, лутина, хумор и сомнеж може да се вградат во нечија изведба во зависност од тоа како ги испорачува своите реплики. Овој вид на испорака обезбедува огромна количина на флексибилност кога станува збор за оживување на приказните (и личностите) на вашиот лик на екранот.
Конечно, со напредокот во технологијата за снимање звук денес, на независните филмаџии и аниматори им е полесно од кога било досега да имаат пристап до аудио снимки од професионално ниво со кои можат да работат. Сега има многу софтверски програми и приклучоци достапни бесплатно или со минимални трошоци кои им овозможуваат на корисниците лесно да снимаат гласовни преписи од каде било – не е потребно фенси студио! Ова го прави погодно за луѓето кои штотуку започнуваат со стоп-моушн анимации или независни филмови, како и за етаблираните филмаџии кои сакаат поголема контрола на нивната вокална продукција на песни, но немаат пристап до физички звучни сцени/студиа.
Ја прави анимацијата попривлечна
Voice over има потенцијал да ги направи стоп-анимациите попривлечни и повлијателни. На некој начин, може да се користи за да се додаде човечки елемент на кој било проект за глинест или куклен проект. Со гласот, можете да создадете наратив за гледачите со раскажување на она што се случува во вашата анимација додека напредува и додавајќи малку повеќе карактер на продукцијата. Voiceover исто така може да ја збогати анимацијата со воведување уникатен стил и обезбедување длабочина на емоции што едноставно не е возможно само со физички предмети.
Оваа форма на аудио пост-продукција ви дава моќ да креирате посебни моменти во проектите за стоп движење, како што се пеење ликови, животни што завиваат во позадина или водат дијалози меѓу два лика. Сите овие аспекти помагаат да се зголеми севкупниот ангажман со гледачите и да станат суштински дел од ефективно раскажување на вашата приказна. Дополнително, преку гласови, исто така, помага да се избегнат преполни визуелни слики што може да се случи кога имате премногу предмети на екранот одеднаш.
Voice over е неверојатно разноврсна предност во стоп-моушн продукции кога се користи правилно и дефинитивно треба да размислите ако барате начин да го дадете дополнителен поттик на вашата анимација што и треба!
Совети за снимање глас
Voice over е важен дел од стоп-моушн продукциите. Се користи за додавање на нарација, дијалог и звучни ефекти кои ја оживуваат продукцијата. Кога снимате глас, важно е да внимавате на неколку размислувања. Во оваа статија, ќе разговараме за советите и триковите кои ќе ви помогнат да го добиете најдобриот квалитет на звукот кога снимате глас за вашите проекти.
Изберете го вистинскиот гласовник
Изборот на вистинскиот гласовник за вашата стоп-моушн продукција е од суштинско значење за постигнување на посакуваниот резултат. Важно е да имате некој со глас кој не само што одговара на вашиот стил на анимација, туку има и јасна и експресивна изведба.
Кога избирате гласовен актер, не заборавајте да барате некој со искуство во снимање аудио за видео. Тие треба да имаат добро чувство за тоа што функционира во средина за снимање и да бидат запознаени со микрофони, слушалки и друга аудио опрема.
Погрижете се да одвоите време внимателно да ги слушате нивните демо снимки - многу е важно да изберете актер кој може да даде ефективна изведба што одговара на вашиот стоп-моушн проект, како во тонот на гласот, така и во развојот на карактерот. Добриот гласовен актер треба да може убедливо да прикаже различни ликови по потреба без да звучи како да читаат од сценарио.
Одличен начин да се пронајдат потенцијални актери е преку интернет-страници со бази на податоци како што се Voices, па дури и платформи за социјални медиуми како Твитер или Фејсбук. Многу сајтови ќе ви овозможат да ги испробате демо ролните на актерите - ова може да ви даде идеја за тоа како тие работат пред да ги ангажирате за вашиот проект.
Конечно, погрижете се да имате резервирано соодветно време за снимање сесии со избраниот талент; имањето многу време гарантира дека ќе го доловувате квалитетот од повеќекратни снимки и остава простор за експериментирање со различни пристапи или уредувања доколку е потребно.
Проверете дали квалитетот на звукот е добар
Да се има добар квалитет на звукот е од суштинско значење во производството на стоп-моушн, особено за гласовни повици. Лошиот квалитет на звукот може да направи целата продукција да звучи лошо и може да предизвика одвлекување или збунетост кај гледачите. Пред да го снимате гласот, одвојте време за да се уверите дека аудио околината е тивка и нема бучава во заднина. Поставете го микрофонот во област без директни ехо или други дополнителни звуци и употребете филтер за попирање доколку е потребно за да ги елиминирате сите несакани звуци кои „пукаат“ во микрофонот.
Користењето на квалитетен микрофон исто така ќе помогне да се осигурате дека ќе добиете добар звук за вашиот глас преку снимките. Инвестирањето во подобар микрофон може да значи трошење повеќе пари, но се исплати со одличен јасен звук кој добро се одржува кога ќе се меша со музика или други звучни ефекти подоцна во постпродукцијата. Кондензаторните микрофони често се препорачуваат бидејќи се познати по тоа што произведуваат висококвалитетни снимки со помал амбиентален шум од динамичните микрофони - но тестирајте неколку опции за да најдете што работи најдобро за вашиот проект пред да се посветите на користење на еден тип на микрофон. Осигурајте се дека ги следите вашите нивоа додека снимате, така што сè е изедначено без да се создава изобличување на гласните пасуси или дијалози.
Конечно, размислете да снимите повеќекратни снимки од секоја линија дијалози бидејќи одредени зборови може да се пропуштат или тешко да се слушнат кога се слушаат сами - па затоа имањето повеќекратни снимки ни помага да создадеме подобра јасност за нашите гласовни надградби!
Користете професионално студио за снимање
Користењето на професионално студио за снимање е одличен начин да обезбедите висококвалитетни гласовни снимки за вашето стоп движење. Професионалните студија нудат низа технички опции и експертиза, кои можат драматично да го подобрат квалитетот на звукот на вашите снимки.
При изборот на студио, земете го предвид следново:
-Погрижете се студиото да е опремено со основна звучна изолација за да се намали надворешниот шум.
-Побарајте квалитетни микрофони и предзасилувачи за јасен звук.
-Имајте инженер во персоналот кој е запознаен и со технологијата на микрофонот и со техниките за производство на аудио.
-Побарајте примероци од различни студија за да го споредите нивниот квалитет на звук.
-Изберете студио што нуди услуги за уредување после снимање.
Одвојувајќи време за истражување на потенцијалните студија пред време, можете да се погрижите вашите гласовни снимки да звучат јасно и професионално - токму она што го сакате за вашиот стоп-моушн проект!
Заклучок
Како заклучок, гласот е непроценлива алатка во стоп-моушн продукции. Обезбедува карактер и емоции додека заштедува време на продукцијата со елиминирање на потребата од повторно снимање на сцената. Дополнително, гласот додава уште еден слој на раскажување приказни на вашата анимација, овозможувајќи ѝ да привлече разновидна публика. Имајте на ум дека квалитетната аудио продукција е суштински фактор при интегрирањето на гласовното известување во вашите стоп-моушн проекти. Правилното поставување, околината за снимање и изборот на микрофон ќе придонесат за доживувањето на гледачот. Без разлика дали работите со професионален гласовен актер или одите сами, гласовите можат да бидат моќна алатка за создавање навистина уникатни стоп-анимации.
Здраво, јас сум Ким, мајка и ентузијаст за стоп-моушн со искуство во креирање медиуми и развој на веб. Имам огромна страст за цртање и анимација, а сега нуркам со глава во светот на стоп-моушн. Со мојот блог, јас го споделувам моето учење со вас момци.
