ആനിമേഷനിൽ ഒരു പ്രേക്ഷകനെ എങ്ങനെ ഇടപഴകാം: മുൻനിര കഥാകൃത്തുക്കളിൽ നിന്നുള്ള നുറുങ്ങുകൾ

കിം വഴി അപ്ഡേറ്റുചെയ്തു: May 22, 2023

ജീവസഞ്ചാരണം മനോഹരമായ ഷോട്ടുകൾക്കപ്പുറം പ്രേക്ഷകരുടെ ഇടപെടൽ ആവശ്യമുള്ള ഒരു ദൃശ്യമാധ്യമമാണ്. ടെൻഷൻ ഉപയോഗിച്ചാണ് ഇത് ചെയ്യാനുള്ള ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായ മാർഗം. പ്രേക്ഷകരെ അവരുടെ ഇരിപ്പിടങ്ങളിൽ നിർത്തുന്ന വിഷ്വൽ, ഓഡിറ്ററി സൂചകങ്ങളുടെ മിശ്രിതത്തിലൂടെ ഇത് നേടാനാകും.

ഈ ലേഖനത്തിൽ, നിങ്ങളുടെ ആനിമേഷനുകളിൽ എങ്ങനെ ടെൻഷൻ ഉണ്ടാക്കാം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള നുറുങ്ങുകൾ ഞാൻ പങ്കിടും.

നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിക്കുന്ന കല

ഒരു ചലച്ചിത്രകാരൻ എന്ന നിലയിൽ, പ്രേക്ഷകരെ ഇടപഴകുന്നതിനുള്ള താക്കോൽ കലയിലാണെന്ന് ഞാൻ എപ്പോഴും വിശ്വസിക്കുന്നു കഥപറയൽ. ഇത് ഒരു നല്ല കഥ അവതരിപ്പിക്കുക മാത്രമല്ല, നിങ്ങൾ അത് എങ്ങനെ പറയുന്നു എന്നതും കൂടിയാണ്. അദ്വിതീയവും ശക്തവുമായ ഒരു ചലച്ചിത്രാനുഭവം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്, ഇനിപ്പറയുന്ന ഘടകങ്ങൾ പരിഗണിക്കുക:

• ശൈലിയും രൂപവും: നിങ്ങളുടെ കഥയ്ക്ക് ഏറ്റവും അനുയോജ്യമായത് കണ്ടെത്താൻ വ്യത്യസ്ത ശൈലികളും ഫോമുകളും ഉപയോഗിച്ച് പരീക്ഷിക്കുക. ഇത് പാരമ്പര്യേതര ഉപയോഗം അർത്ഥമാക്കാം ക്യാമറ ആംഗിളുകൾ (ഇവ സ്റ്റോപ്പ് മോഷന് അനുയോജ്യമാണ്), ലൈറ്റിംഗ് ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കുക, അല്ലെങ്കിൽ ആനിമേഷൻ സംയോജിപ്പിക്കുക.
• പിരിമുറുക്കവും പ്രവർത്തനവും: പിരിമുറുക്കം സൃഷ്ടിച്ചും ആക്ഷൻ സീക്വൻസുകൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയും നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരെ അവരുടെ സീറ്റിന്റെ അരികിൽ നിർത്തുക. ഇത് കാർ ചേസിംഗുകളും സ്‌ഫോടനങ്ങളും ആയിരിക്കണമെന്നില്ല; ഇത് തമ്മിലുള്ള ചൂടേറിയ തർക്കം പോലെ ലളിതമായിരിക്കാം പ്രതീകങ്ങൾ (സ്റ്റോപ്പ് മോഷനുവേണ്ടി മികച്ചവ വികസിപ്പിക്കുന്നത് എങ്ങനെയെന്നത് ഇതാ).
• സ്വഭാവ വികസനം: നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് ആഴവും സങ്കീർണ്ണതയും നൽകുക, അവ പ്രേക്ഷകർക്ക് ആപേക്ഷികവും രസകരവുമാക്കുക. ഇത് നിങ്ങളുടെ കാഴ്ചക്കാരെ അവരുടെ യാത്രയിൽ വൈകാരികമായി നിക്ഷേപിക്കാൻ സഹായിക്കും.

സിനിമയിലൂടെ പ്രേക്ഷകരെ നയിക്കുന്നു

നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരെ സിനിമയിലൂടെ നയിക്കേണ്ടത് അത്യാവശ്യമാണ്, അവർ ഇടപഴകുകയും കഥയിൽ നിക്ഷേപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇത് എങ്ങനെ നേടാം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ചില നുറുങ്ങുകൾ ഇതാ:

• നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രങ്ങൾക്കായി വ്യക്തമായ ലക്ഷ്യങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കുക: ഇത് പ്രേക്ഷകർക്ക് വേരൂന്നാൻ എന്തെങ്കിലും നൽകുകയും ഉൾപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ഓഹരികൾ മനസ്സിലാക്കാൻ അവരെ സഹായിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
• ദൃശ്യപരവും ശ്രവണപരവുമായ സൂചനകൾ ഉപയോഗിക്കുക: പ്രധാനപ്പെട്ട പ്ലോട്ട് പോയിന്റുകൾക്ക് ഊന്നൽ നൽകാനും കാഴ്ചക്കാരന് കൂടുതൽ ആഴത്തിലുള്ള അനുഭവം സൃഷ്ടിക്കാനും ഇവ സഹായിക്കും.
• പേസിംഗ്: സിനിമ വലിച്ചിടുകയോ തിരക്ക് അനുഭവിക്കുകയോ ചെയ്യുന്നില്ലെന്ന് ഉറപ്പാക്കിക്കൊണ്ട് അതിന്റെ പേസിംഗ് ശ്രദ്ധിക്കുക. നല്ല വേഗതയുള്ള സിനിമ പ്രേക്ഷകനെ തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെ ഇടപഴകും.

പ്രേക്ഷക പ്രതീക്ഷകൾ തിരിച്ചറിഞ്ഞ് പൊരുത്തപ്പെടുത്തൽ

ഇന്നത്തെ അതിവേഗ ലോകത്ത് സിനിമയെ കുറിച്ച് പ്രേക്ഷകർക്ക് ചില പ്രതീക്ഷകളുണ്ട്. അവരെ ഇടപഴകാൻ, ഈ പ്രതീക്ഷകൾ തിരിച്ചറിയുകയും പൊരുത്തപ്പെടുകയും ചെയ്യേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്:

• പ്രസക്തമായി തുടരുക: നിലവിലെ ട്രെൻഡുകൾക്കൊപ്പം തുടരുകയും നിങ്ങളുടെ കഥപറച്ചിലിൽ അവ ഉൾപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുക. ഇത് നിങ്ങളുടെ സിനിമയെ പുതുമയുള്ളതും പ്രേക്ഷകരുമായി ആപേക്ഷികവുമാക്കാൻ സഹായിക്കും.
• സാമൂഹിക പ്രശ്‌നങ്ങളെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുക: പ്രധാനപ്പെട്ട സാമൂഹിക പ്രശ്‌നങ്ങൾ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്ന സിനിമകൾക്ക് സംഭാഷണത്തിന് തുടക്കമിടാനും മാറ്റത്തിന് പ്രചോദനം നൽകാനും കഴിയും, അവയെ കൂടുതൽ ആകർഷകവും അവിസ്മരണീയവുമാക്കുന്നു.
• നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരെ ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തുക: റിസ്ക് എടുക്കാനും പ്രതീക്ഷകളെ അട്ടിമറിക്കാനും ഭയപ്പെടരുത്. ഇത് അവിസ്മരണീയമായ ഒരു അനുഭവം സൃഷ്ടിക്കും, അത് ക്രെഡിറ്റുകൾ റോളിനു ശേഷവും നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരെ സംസാരിക്കാൻ സഹായിക്കും.

ആകർഷകമായ സിനിമകളുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ

സിനിമാ ചരിത്രത്തിലുടനീളം പ്രേക്ഷകരെ വിജയിപ്പിച്ച സിനിമകളുടെ എണ്ണമറ്റ ഉദാഹരണങ്ങളുണ്ട്. വേറിട്ടുനിൽക്കുന്ന ചിലത് ഇതാ:

• “ഇൻസെപ്ഷൻ” (2010): ക്രിസ്റ്റഫർ നോളന്റെ മനസ്സിനെ വളച്ചൊടിക്കുന്ന ത്രില്ലർ വർഷങ്ങളോളം സിനിമയുടെ സങ്കീർണ്ണമായ പ്ലോട്ട് പ്രേക്ഷകരെ ഊഹിക്കുകയും ചർച്ച ചെയ്യുകയും ചെയ്തു.
• “ഗെറ്റ് ഔട്ട്” (2017): ജോർദാൻ പീലെയുടെ സോഷ്യൽ ത്രില്ലർ, ഭയാനകതയുടെയും കടിഞ്ഞാണിടുന്ന സോഷ്യൽ കമന്ററിയുടെയും അതുല്യമായ മിശ്രിതം കൊണ്ട് പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിച്ചു.
• “പാരസൈറ്റ്” (2019): ബോങ് ജൂൺ-ഹോയുടെ ഡാർക്ക് കോമഡി-ത്രില്ലർ പിരിമുറുക്കവും നർമ്മവും സാമൂഹിക വിമർശനവും സമതുലിതമാക്കി, തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെ പ്രേക്ഷകരെ ഇടപഴകുന്നു.

നിങ്ങളുടെ ആനിമേറ്റഡ് ഫിലിമുകളിലും ഇതേ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിക്കാം.

ഓർമ്മിക്കുക, സിനിമയിൽ പ്രേക്ഷകരെ ഇടപഴകുന്നത് കലയുടെയും കഥപറച്ചിലിന്റെയും നിങ്ങളുടെ കാഴ്ചക്കാരുടെ പ്രതീക്ഷകൾ മനസ്സിലാക്കുന്നതിന്റെയും സൂക്ഷ്മമായ സന്തുലിതാവസ്ഥയാണ്. ഈ ഘടകങ്ങൾ സംയോജിപ്പിച്ച് നിങ്ങളുടെ അതുല്യമായ കാഴ്ചപ്പാടിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുന്നതിലൂടെ, നിങ്ങൾക്ക് ആകർഷകവും പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നതുമായ ഒരു സിനിമ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും.

ആനിമേഷൻ സിനിമയിൽ പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിക്കുന്ന കലയിൽ പ്രാവീണ്യം നേടുന്നു

ഒരു ആനിമേഷൻ ഫിലിം മേക്കർ എന്ന നിലയിൽ, പ്രേക്ഷകരുടെ ഇടപഴകൽ വർദ്ധിപ്പിക്കാൻ വിനോദ വ്യവസായത്തിന് എങ്ങനെ കഴിവുണ്ടെന്ന് ഞാൻ നേരിട്ട് കണ്ടിട്ടുണ്ട്. ഇത് നന്നായി എണ്ണ പുരട്ടിയ ഒരു യന്ത്രമാണ്, എണ്ണമറ്റ ചലിക്കുന്ന ഭാഗങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഒരു ആഴത്തിലുള്ള അനുഭവം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അത് കാഴ്ചക്കാരെ തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെ ആകർഷിക്കുന്നു.

ആകർഷകമായ ഒരു കഥാചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു

ഒരു കഥാകൃത്ത് എന്ന നിലയിൽ, ഏതൊരു വിജയചിത്രത്തിന്റെയും നട്ടെല്ല് ആകർഷകമായ ഇതിവൃത്തമാണെന്ന് എനിക്കറിയാം. വിനോദ വ്യവസായം ഇത് മനസ്സിലാക്കുകയും പ്രേക്ഷകരിൽ പ്രതിധ്വനിക്കുന്ന കഥകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിൽ വളരെയധികം നിക്ഷേപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ആകർഷകമായ ഒരു കഥാഗതിയുടെ ചില പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• പൊരുത്തക്കേടും പരിഹാരവും: നന്നായി രൂപകല്പന ചെയ്ത ഒരു സംഘർഷം, തുടർന്ന് തൃപ്തികരമായ ഒരു പ്രമേയം, കാഴ്ചക്കാരെ കഥയിലും അതിലെ കഥാപാത്രങ്ങളിലും നിക്ഷേപിക്കുന്നു.
• റിലേറ്റബിൾ തീമുകൾ: പ്രേക്ഷകരുടെ ജീവിതത്തിന് പ്രസക്തമായ തീമുകൾ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നത് ഒരു സിനിമയെ കൂടുതൽ ആകർഷകവും അവിസ്മരണീയവുമാക്കും.
• അപ്രതീക്ഷിതമായ വഴിത്തിരിവുകളും തിരിവുകളും: ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തുന്ന പ്ലോട്ട് സംഭവവികാസങ്ങൾക്ക് കാഴ്ചക്കാരെ അവരുടെ സീറ്റിന്റെ അരികിൽ നിർത്താനും അടുത്തതായി എന്ത് സംഭവിക്കുമെന്ന് കാണാൻ ആകാംക്ഷയുള്ളവരാക്കാനും കഴിയും.

വൈകാരികമായി പ്രതിധ്വനിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങൾ

എന്റെ അനുഭവത്തിൽ, പ്രേക്ഷകരിൽ ഇടപഴകാനുള്ള ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായ മാർഗം വൈകാരികമായി അനുരണനം സൃഷ്ടിക്കുക എന്നതാണ് പ്രതീകങ്ങൾ. കാഴ്ചക്കാർക്ക് ബന്ധപ്പെടാനും സഹാനുഭൂതി കാണിക്കാനും വേരൂന്നാനും കഴിയുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളാണിവ. അത്തരം പ്രതീകങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ചില നുറുങ്ങുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• അവർക്ക് ശക്തമായ ഒരു പശ്ചാത്തലം നൽകുന്നു: നന്നായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത ഒരു കഥയ്ക്ക് ഒരു കഥാപാത്രത്തിന്റെ പ്രചോദനം മനസ്സിലാക്കാനും അവരെ കൂടുതൽ ആപേക്ഷികമാക്കാനും പ്രേക്ഷകരെ സഹായിക്കും.
• പോരായ്മകളും പരാധീനതകളും: ആരും പൂർണരല്ല, കുറവുകളും പരാധീനതകളും ഉള്ള കഥാപാത്രങ്ങൾ കൂടുതൽ വിശ്വസനീയവും ആകർഷകവുമാണ്.
• ചലനാത്മക ബന്ധങ്ങൾ: പരസ്പരം സങ്കീർണ്ണമായ ബന്ധങ്ങൾ ഉള്ള കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് വൈകാരിക ആഴം സൃഷ്ടിക്കാനും കാഴ്ചക്കാരെ കഥയിൽ നിക്ഷേപിക്കാനും കഴിയും.

അത്യാധുനിക സാങ്കേതികവിദ്യ ഉപയോഗപ്പെടുത്തുന്നു

വിനോദ വ്യവസായം എല്ലായ്പ്പോഴും സാങ്കേതികവിദ്യ ഉപയോഗിച്ച് സാധ്യമായതിന്റെ അതിരുകൾ നീക്കുന്നു, ഇത് പ്രേക്ഷകരുടെ ഇടപഴകലിനെ വളരെയധികം വർദ്ധിപ്പിക്കും. ഒരു ചലച്ചിത്ര നിർമ്മാതാവെന്ന നിലയിൽ, ഇതുപോലുള്ള പുതുമകൾ എങ്ങനെയുണ്ടെന്ന് ഞാൻ സാക്ഷ്യം വഹിച്ചിട്ടുണ്ട്:

• ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള ദൃശ്യങ്ങളും ശബ്‌ദവും: അതിശയകരമായ വിഷ്വലുകളും ഇമ്മേഴ്‌സീവ് ശബ്‌ദ രൂപകൽപ്പനയും കാഴ്ചക്കാരെ സിനിമയുടെ ലോകത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകാൻ കഴിയും, ഇത് അനുഭവം കൂടുതൽ ആകർഷകമാക്കുന്നു.
• 3Dയും വെർച്വൽ റിയാലിറ്റിയും: ഈ സാങ്കേതികവിദ്യകൾക്ക് കാഴ്ചക്കാർക്ക് കൂടുതൽ ആഴത്തിലുള്ളതും സംവേദനാത്മകവുമായ അനുഭവം സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും, തങ്ങൾ കഥയുടെ ഭാഗമാണെന്ന് അവർക്ക് തോന്നും.
• സ്ട്രീമിംഗ് പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകൾ: സ്‌ട്രീമിംഗ് പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകളുടെ ഉയർച്ച പ്രേക്ഷകർക്ക് സിനിമകൾ ആക്‌സസ് ചെയ്യാനും അവരുമായി ഇടപഴകാനും എന്നത്തേക്കാളും എളുപ്പമാക്കി, അവരെ അവരുടെ വേഗതയിലും ഇഷ്ടപ്പെട്ട ഉപകരണങ്ങളിലും കാണാൻ അനുവദിക്കുന്നു.

വിനോദ വ്യവസായത്തിന്റെ ശക്തി മനസ്സിലാക്കുകയും പ്രയോജനപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നതിലൂടെ, സിനിമാ നിർമ്മാതാക്കൾക്ക് പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിക്കുന്നതും ശാശ്വതമായ ഒരു മതിപ്പ് അവശേഷിപ്പിക്കുന്നതുമായ സിനിമകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും.

സിനിമാപ്രേമികളുടെ മനസ്സ് ഡീകോഡിംഗ്: അവർ ശരിക്കും എന്താണ് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നത്?

മനുഷ്യരെന്ന നിലയിൽ, നമ്മുടെ സ്വന്തം അനുഭവങ്ങളുമായി പ്രതിധ്വനിക്കുന്ന കഥകളിലേക്ക് നാം സ്വാഭാവികമായും ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു. നമ്മൾ ഒരു സിനിമ കാണുമ്പോൾ, യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് താൽക്കാലിക രക്ഷപ്പെടൽ മാത്രമല്ല ഞങ്ങൾ അന്വേഷിക്കുന്നത്; നാം നമ്മുടെ സ്വന്തം ജീവിതത്തിന്റെ പ്രതിഫലനം തേടുകയാണ്. വെല്ലുവിളികളെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന, കടുത്ത തീരുമാനങ്ങൾ എടുക്കുന്ന, വ്യക്തികളായി വളരുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളെ കാണാൻ ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. സാരാംശത്തിൽ, നമുക്ക് ബന്ധപ്പെടാൻ കഴിയുന്ന ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഒരു സിനിമയിൽ നിന്ന് ആളുകൾ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നത് ഇതാ:

• പരിചയത്തിന്റെ ഒരു ബോധം: പ്രേക്ഷകർ അവരുടെ സ്വന്തം ജീവിതത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ കഥയിൽ കാണാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, അത് പങ്കിട്ട അനുഭവമായാലും പൊതുവായ വികാരമായാലും അല്ലെങ്കിൽ ആപേക്ഷിക സാഹചര്യമായാലും.
• യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ സ്പർശം: സിനിമകൾ പലപ്പോഴും യഥാർത്ഥ ലോകത്തിൽ നിന്ന് താൽക്കാലിക രക്ഷപ്പെടൽ പ്രദാനം ചെയ്യുമെങ്കിലും, അവയിൽ ഒരു നിശ്ചിത തലത്തിലുള്ള റിയലിസം അടങ്ങിയിരിക്കണം. ഇത് പ്രേക്ഷകരെ കഥയുമായി ആഴത്തിലുള്ള തലത്തിൽ ബന്ധിപ്പിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.
• മനുഷ്യാവസ്ഥയുടെ ഒരു ചിത്രീകരണം: മനുഷ്യ വികാരങ്ങളുടെയും ബന്ധങ്ങളുടെയും സങ്കീർണ്ണതകൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്ന സിനിമകൾ പലപ്പോഴും ഏറ്റവും ആകർഷകമാണ്. മനുഷ്യാവസ്ഥയെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിലൂടെ, പ്രേക്ഷകരുമായി ശക്തമായ ബന്ധം സൃഷ്ടിക്കാൻ ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർക്ക് കഴിയും.

വിഷ്വൽ കണ്ണടയും വിനോദ മൂല്യവും

നമുക്കത് സമ്മതിക്കാം, നമുക്കെല്ലാവർക്കും ഒരു നല്ല കാഴ്ച ഇഷ്ടമാണ്. സിനിമകൾ ദൃശ്യകലയുടെ ഒരു രൂപമാണ്, അതിശയിപ്പിക്കുന്ന വിഷ്വലുകളും ആകർഷകമായ സ്പെഷ്യൽ ഇഫക്റ്റുകളും കൊണ്ട് ആളുകൾ അമ്പരപ്പിക്കുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. പക്ഷേ, അത് കണ്ണിലെ കരടിന്റെ മാത്രം കാര്യമല്ല; ഒരു സിനിമയുടെ വിനോദ മൂല്യം അതിന്റെ വിജയത്തിന് നിർണായകമാണ്. വിനോദത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ ആളുകൾ തിരയുന്നത് ഇതാ:

• അതുല്യവും ക്രിയാത്മകവുമായ ദൃശ്യങ്ങൾ: വിഷ്വൽ സ്റ്റോറിടെല്ലിംഗിന്റെ അതിരുകൾ ഭേദിക്കുന്ന, പുതുമയുള്ളതും നൂതനവുമായ വീക്ഷണം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്ന സിനിമകളെ പ്രേക്ഷകർ അഭിനന്ദിക്കുന്നു.
• ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള നിർമ്മാണം: മികച്ച ഛായാഗ്രഹണം, സൗണ്ട് ഡിസൈൻ, എഡിറ്റിംഗ് എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് നന്നായി നിർമ്മിച്ച സിനിമ പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിക്കാൻ കൂടുതൽ സാധ്യതയുണ്ട്.
• നാടകം, നർമ്മം, ആക്ഷൻ എന്നിവയുടെ നല്ല സന്തുലിതാവസ്ഥ: നമ്മെ ചിരിപ്പിക്കാനും കരയാനും സീറ്റിന്റെ അറ്റത്ത് പിടിക്കാനും കഴിയുന്ന ഒരു സിനിമ നമ്മുടെ പുസ്തകങ്ങളിൽ വിജയിയാകും.

ആകർഷകവും ഫലപ്രദവുമായ കഥപറച്ചിൽ

എല്ലാ മികച്ച സിനിമയുടെയും കാതൽ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു കഥയാണ്. ആളുകൾ ഒരു യാത്രയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, ഒപ്പം ആകർഷകവും ചിന്തോദ്ദീപകവുമായ സംഭവങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയിലൂടെ സിനിമ അവരെ നയിക്കുമെന്ന് അവർ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. ഒരു സിനിമയുടെ കഥപറച്ചിലിൽ പ്രേക്ഷകർ നോക്കുന്നത് ഇതാ:

• നന്നായി ചിട്ടപ്പെടുത്തിയ ഇതിവൃത്തം: വ്യക്തമായ തുടക്കവും മധ്യവും അവസാനവുമുള്ള ഒരു സിനിമ പ്രേക്ഷക ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുപറ്റാൻ കൂടുതൽ സാധ്യതയുണ്ട്.
• ശക്തമായ കഥാപാത്ര വികസനം: കഥയിലുടനീളം പരിണമിക്കുകയും വളരുകയും ചെയ്യുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളെ കൂടുതൽ ആപേക്ഷികവും രസകരവുമാക്കാൻ പ്രേക്ഷകർ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.
• വൈകാരിക ഇടപഴകൽ: പ്രേക്ഷകരിൽ നിരവധി വികാരങ്ങൾ ഉണർത്താൻ കഴിയുന്ന ഒരു സിനിമ ശാശ്വതമായ ഒരു മതിപ്പ് അവശേഷിപ്പിക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ട്.

വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിക്കുന്നു

ഇന്നത്തെ ആഗോളവൽക്കരണ ലോകത്ത്, വ്യത്യസ്ത അഭിരുചികളും ഇഷ്ടാനിഷ്ടങ്ങളുമുള്ള നിരവധി ആളുകളെ ആകർഷിക്കാൻ സിനിമകൾ ആവശ്യമാണ്. വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രേക്ഷകരെ ഇടപഴകാൻ ശ്രമിക്കുമ്പോൾ സിനിമാ നിർമ്മാതാക്കൾ ശ്രദ്ധിക്കേണ്ട കാര്യങ്ങൾ ഇതാ:

• സാംസ്കാരിക സംവേദനക്ഷമത: വ്യത്യസ്ത സംസ്കാരങ്ങളെയും പാരമ്പര്യങ്ങളെയും ബഹുമാനിക്കുന്ന സിനിമകൾ വിശാലമായ പ്രേക്ഷകരിൽ പ്രതിധ്വനിക്കാൻ കൂടുതൽ സാധ്യതയുണ്ട്.
• ഉൾച്ചേർക്കലും പ്രാതിനിധ്യവും: വൈവിധ്യമാർന്ന കഥാപാത്രങ്ങളും കാഴ്ചപ്പാടുകളും അവതരിപ്പിക്കുന്ന സിനിമകളെ പ്രേക്ഷകർ അഭിനന്ദിക്കുന്നു, കാരണം ഇത് ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെ കുറിച്ച് കൂടുതൽ മനസ്സിലാക്കാൻ അവരെ സഹായിക്കുന്നു.
• സാർവത്രിക തീമുകൾ: ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിൽ നിന്നുമുള്ള ആളുകൾക്ക് പ്രസക്തമായ തീമുകൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്ന സിനിമകൾ കൂടുതൽ പ്രേക്ഷകരിൽ ഇടപഴകാൻ സാധ്യതയുണ്ട്.

ഇന്നത്തെ പ്രേക്ഷകരുമായി ബന്ധപ്പെടാൻ നിങ്ങളുടെ കഥപറച്ചിൽ പൊരുത്തപ്പെടുത്തുന്നു

ഒരു ചലച്ചിത്രകാരൻ എന്ന നിലയിൽ, പ്രേക്ഷകർ വർഷങ്ങളായി പരിണമിച്ചുവെന്ന് തിരിച്ചറിയേണ്ടത് അത്യാവശ്യമാണ്. സ്‌ട്രീമിംഗ് പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകളുടെ ഉയർച്ചയും ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ നിരന്തരമായ ബാരേജും ഉപയോഗിച്ച്, നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരെ ഇടയ്‌ക്കിടെ ഇടപഴകുന്നത് എന്നത്തേക്കാളും പ്രധാനമാണ്. നിങ്ങളുടെ സ്റ്റോറി ടെല്ലിംഗ് സമീപനം അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യുമ്പോൾ ശ്രദ്ധിക്കേണ്ട ചില കാര്യങ്ങൾ ഇതാ:

• ശ്രദ്ധയുടെ വ്യാപ്തി കുറവാണ്: വളരെയധികം ഉള്ളടക്കം ലഭ്യമായതിനാൽ, നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധ നേരത്തെ തന്നെ പിടിച്ചെടുക്കുകയും സിനിമയിലുടനീളം അവരുടെ താൽപ്പര്യം നിലനിർത്തുകയും ചെയ്യേണ്ടത് നിർണായകമാണ്.
• വൈവിധ്യം പ്രധാനമാണ്: പ്രാതിനിധ്യം പ്രധാനമാണ്, ആധുനിക പ്രേക്ഷകർ അവരുടെ സ്വന്തം അനുഭവങ്ങളെയും ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന കഥകൾക്കായി തിരയുന്നു.
• സാങ്കേതികവിദ്യ സ്വീകരിക്കുക: ഇന്നത്തെ പ്രേക്ഷകർ സാങ്കേതിക ജ്ഞാനമുള്ളവരാണ്, കൂടാതെ ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണത്തിലും കഥപറച്ചിലിലുമുള്ള ഏറ്റവും പുതിയ നൂതനാശയങ്ങൾ സിനിമകൾ ഉൾക്കൊള്ളുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു.

നിങ്ങളുടെ കഥപറച്ചിൽ ടെക്നിക്കുകൾ അപ്ഡേറ്റ് ചെയ്യുന്നു

ഒരു ആധുനിക പ്രേക്ഷകരെ ഇടപഴകാൻ, ഇനിപ്പറയുന്ന കഥപറച്ചിൽ അപ്ഡേറ്റുകൾ പരിഗണിക്കുക:

• ഒരു പൊട്ടിത്തെറിയോടെ ആരംഭിക്കുക: നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരെ ഉടനടി ആകർഷിക്കാൻ ഒരു ഗ്രാപ്പിങ്ങ് സീൻ അല്ലെങ്കിൽ ശ്രദ്ധേയമായ കഥാപാത്ര ആമുഖം ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങളുടെ സിനിമ ആരംഭിക്കുക.
• കഥാപാത്ര വികസനത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുക: ശക്തവും ആപേക്ഷികവുമായ കഥാപാത്രങ്ങൾ പ്രേക്ഷകരുടെ ഇടപഴകലിന് പ്രധാനമാണ്. നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രങ്ങളും അവരുടെ പ്രചോദനങ്ങളും കണ്ടെത്തുന്നതിന് സമയം ചെലവഴിക്കുക.
• വേഗത നിലനിർത്തുക: വേഗത കുറഞ്ഞതും വളഞ്ഞുപുളഞ്ഞതുമായ ഒരു പ്ലോട്ട് നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരുടെ താൽപ്പര്യം നഷ്‌ടപ്പെടുത്തും. സ്റ്റോറി ചലനാത്മകമായി നിലനിർത്തുകയും അനാവശ്യ ഫില്ലർ ഒഴിവാക്കുകയും ചെയ്യുക.
• ക്ലീഷേകൾ ശ്രദ്ധിക്കുക: ട്രോപ്പുകളും ക്ലീഷേകളും നിങ്ങളുടെ സിനിമയെ പഴകിയതും പ്രവചനാതീതവുമാക്കും. നിങ്ങളുടെ കഥ പറയാൻ പുതിയ വഴികൾ കണ്ടെത്താൻ സ്വയം വെല്ലുവിളിക്കുക.

മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന ലോകത്ത് പ്രസക്തമായി തുടരുന്നു

നിങ്ങളുടെ കഥപറച്ചിൽ പുതുമയുള്ളതും ആകർഷകവുമായി നിലനിർത്താൻ, നിലവിലെ ഇവന്റുകളെക്കുറിച്ചും സാംസ്കാരിക മാറ്റങ്ങളെക്കുറിച്ചും അറിഞ്ഞിരിക്കുക. നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരിൽ പ്രതിധ്വനിക്കുന്ന സ്റ്റോറികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഇത് നിങ്ങളെ സഹായിക്കും. ചില നുറുങ്ങുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• വാർത്ത വായിക്കുക: നിങ്ങളുടെ സ്റ്റോറികൾ പ്രസക്തവും സമയബന്ധിതവുമാണെന്ന് ഉറപ്പാക്കാൻ ആഗോള ഇവന്റുകളെയും ട്രെൻഡുകളെയും കുറിച്ച് കാലികമായിരിക്കുക.
• നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരുമായി ഇടപഴകുക: നിങ്ങളുടെ കാഴ്ചക്കാരുമായി കണക്റ്റുചെയ്യാനും നിങ്ങളുടെ ജോലിയെക്കുറിച്ച് ഫീഡ്‌ബാക്ക് ശേഖരിക്കാനും സോഷ്യൽ മീഡിയയും മറ്റ് പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകളും ഉപയോഗിക്കുക.
• ഫിലിം ഫെസ്റ്റിവലുകളിലും കോൺഫറൻസുകളിലും പങ്കെടുക്കുക: മറ്റ് ചലച്ചിത്ര നിർമ്മാതാക്കളുമായും വ്യവസായ പ്രൊഫഷണലുകളുമായും നെറ്റ്‌വർക്കിംഗിന് ഏറ്റവും പുതിയ കഥപറച്ചിൽ സാങ്കേതികതകളെക്കുറിച്ചും ട്രെൻഡുകളെക്കുറിച്ചും വിലയേറിയ ഉൾക്കാഴ്ചകൾ നൽകാൻ കഴിയും.

നിങ്ങളുടെ കഥപറച്ചിലിന്റെ സമീപനം അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യുന്നതിലൂടെയും പുതിയ സാങ്കേതികവിദ്യകൾ സ്വീകരിക്കുന്നതിലൂടെയും, ഇന്നത്തെ പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിക്കുന്നതും ഇടപഴകുന്നതുമായ സിനിമകൾ സൃഷ്‌ടിക്കുന്നതിനുള്ള നിങ്ങളുടെ വഴിയിൽ നിങ്ങൾ മികച്ചതായിരിക്കും.

നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകർക്ക് എതിർക്കാൻ കഴിയാത്ത ഒരു പ്രധാന കഥാപാത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു

ഒരു പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെ രൂപപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, അവരുടെ നല്ലതും ചീത്തയുമായ സ്വഭാവങ്ങൾ തമ്മിൽ സന്തുലിതമാക്കേണ്ടത് അത്യാവശ്യമാണ്. ആളുകൾ ഇനിപ്പറയുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു:

• Relatable: അവർക്കും നമ്മെപ്പോലെ കുറവുകളും തെറ്റുകളും ഉണ്ട്.
• കോംപ്ലക്സ്: അവർക്ക് പലതരം വികാരങ്ങൾ, ആഗ്രഹങ്ങൾ, പ്രചോദനങ്ങൾ എന്നിവയുണ്ട്.
• വികസിക്കുന്നു: കഥയിലുടനീളം അവ വളരുകയും മാറുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഓർക്കുക, ആരും തികഞ്ഞവരല്ല, നിങ്ങളുടെ പ്രധാന കഥാപാത്രവും ആയിരിക്കരുത്. വളരെ നല്ല ഒരു കഥാപാത്രം ബോറടിപ്പിച്ചേക്കാം, അതേസമയം വളരെ മോശമായ ഒരു കഥാപാത്രം വ്യതിചലിച്ചേക്കാം. പ്രേക്ഷകരെ ഇടപഴകുകയും നിങ്ങളുടെ നായകന് വേണ്ടി വേരൂന്നുകയും ചെയ്യുന്ന സ്വീറ്റ് സ്പോട്ട് കണ്ടെത്തുക എന്നതാണ് പ്രധാനം.

കഥാപാത്രങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകൾ: നിങ്ങളുടെ കഥയുടെ ഘടനയുടെ നട്ടെല്ല്

നിങ്ങളുടെ പ്രധാന കഥാപാത്രം നടത്തുന്ന തിരഞ്ഞെടുപ്പുകളാണ് നിങ്ങളുടെ കഥയുടെ ഘടനയ്ക്ക് പിന്നിലെ പ്രേരകശക്തി. നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരെ നിക്ഷേപം നിലനിർത്താൻ, നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രത്തിന്റെ തീരുമാനങ്ങൾ ഇവയാണെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക:

• ശ്രദ്ധേയമായത്: അവ ഇതിവൃത്തത്തിലും മറ്റ് കഥാപാത്രങ്ങളിലും യഥാർത്ഥ സ്വാധീനം ചെലുത്തണം.
• മനസ്സിലാക്കാവുന്നത്: പ്രേക്ഷകർ തിരഞ്ഞെടുപ്പിനോട് യോജിക്കുന്നില്ലെങ്കിലും, എന്തുകൊണ്ടാണ് കഥാപാത്രം അത് സൃഷ്ടിച്ചതെന്ന് അവർക്ക് കാണാൻ കഴിയണം.
• വെല്ലുവിളി: കഥാപാത്രം അവരുടെ ധാർമ്മികതയെയും മൂല്യങ്ങളെയും പരീക്ഷിക്കുന്ന കഠിനമായ തീരുമാനങ്ങളെ അഭിമുഖീകരിക്കണം.

നിങ്ങളുടെ പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന് അർത്ഥവത്തായ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകൾ നൽകുന്നതിലൂടെ, ആകർഷകവും ചിന്തോദ്ദീപകവുമായ ഒരു കഥ നിങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കും.

നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരുമായി കണക്റ്റുചെയ്യുന്നു: എല്ലാം വിശദാംശങ്ങളിലാണ്

നിങ്ങളുടെ പ്രധാന കഥാപാത്രവും പ്രേക്ഷകരും തമ്മിൽ ശക്തമായ ബന്ധം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്, ഇനിപ്പറയുന്ന ഘടകങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുക:

• പശ്ചാത്തലം: നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രത്തിന് അവരുടെ പ്രചോദനങ്ങളും ആഗ്രഹങ്ങളും വിശദീകരിക്കുന്ന ഒരു സമ്പന്നമായ ചരിത്രം നൽകുക.
• സംഭാഷണം: കഥാപാത്രത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വവും പശ്ചാത്തലവും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന സ്വാഭാവികവും ആധികാരികവുമായ ഭാഷ ഉപയോഗിക്കുക.
• ശാരീരിക രൂപം: നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരെ ദൃശ്യവൽക്കരിക്കാനും കൂടുതൽ ബന്ധമുള്ളതായി തോന്നാനും സഹായിക്കുന്ന തരത്തിൽ നിങ്ങളുടെ സ്വഭാവം വിവരിക്കുക.

ഓർക്കുക, നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകർക്ക് നിങ്ങളുടെ പ്രധാന കഥാപാത്രവുമായി എത്രത്തോളം ബന്ധപ്പെടാൻ കഴിയുമോ അത്രയധികം അവർ കഥയിൽ കൂടുതൽ നിക്ഷേപം നടത്തും.

തരവും ശൈലിയും: അതുല്യമായ ആലിംഗനം

നിങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുത്ത വിഭാഗത്തിന്റെ കൺവെൻഷനുകൾ മനസ്സിലാക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണെങ്കിലും, പൂപ്പൽ തകർത്ത് വേറിട്ടുനിൽക്കുന്ന ഒരു പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഭയപ്പെടരുത്. ഇനിപ്പറയുന്ന നുറുങ്ങുകൾ പരിഗണിക്കുക:

• ആർക്കിറ്റൈപ്പുകൾ ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കുക: പരമ്പരാഗത കഥാപാത്ര തരങ്ങളിൽ പുതിയ സ്പിൻ നൽകി പ്രേക്ഷക പ്രതീക്ഷകൾ അട്ടിമറിക്കുക.
• ബ്ലെൻഡ് വിഭാഗങ്ങൾ: വ്യത്യസ്ത വിഭാഗങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഘടകങ്ങൾ സംയോജിപ്പിച്ച് സവിശേഷവും ആകർഷകവുമായ ഒരു കഥാപാത്രം സൃഷ്ടിക്കുക.
• ശൈലി ഉപയോഗിച്ച് പരീക്ഷിക്കുക: നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രത്തെ വേറിട്ടു നിർത്താൻ പാരമ്പര്യേതര ആഖ്യാനരീതികളോ കഥപറച്ചിൽ രീതികളോ ഉപയോഗിക്കുക.

അപകടസാധ്യതകൾ എടുത്ത് അതിരുകൾ നീക്കുന്നതിലൂടെ, പ്രേക്ഷകർക്ക് പെട്ടെന്ന് മറക്കാനാവാത്ത ഒരു അവിസ്മരണീയമായ ഒരു പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെ നിങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കും.

സ്വഭാവ വികസനം: പിന്തുടരേണ്ട ഒരു യാത്ര

അവസാനമായി, നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരെ ഇടപഴകാൻ, നിങ്ങളുടെ പ്രധാന കഥാപാത്രം അർത്ഥവത്തായ ഒരു കഥാപാത്രത്തിന് വിധേയമാകേണ്ടതുണ്ട് ആർക്ക്. ഇതിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• വെല്ലുവിളികൾ: നിങ്ങളുടെ സ്വഭാവം അവരുടെ ഭയത്തെ അഭിമുഖീകരിക്കാനും ഒരു വ്യക്തിയായി വളരാനും അവരെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്ന തടസ്സങ്ങളെ അഭിമുഖീകരിക്കണം.
• മാറ്റം: കഥയുടെ ഗതിയിൽ, നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രം അവരുടെ വിശ്വാസങ്ങളിലോ ബന്ധങ്ങളിലോ ലക്ഷ്യങ്ങളിലോ ഉള്ള മാറ്റമാണെങ്കിലും, കാര്യമായ രീതിയിൽ വികസിക്കണം.
• റെസലൂഷൻ: കഥയുടെ അവസാനത്തോടെ, നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രം ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള അടച്ചുപൂട്ടൽ അല്ലെങ്കിൽ വളർച്ച കൈവരിച്ചിരിക്കണം, അത് പ്രേക്ഷകരെ അവരുടെ യാത്രയിൽ സംതൃപ്തരാക്കി.

കഥാപാത്രവികസനത്തിന്റെ ഈ വശങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നതിലൂടെ, തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെ പ്രേക്ഷകർ പിന്തുടരാൻ ആവേശഭരിതരാകുന്ന ഒരു പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെ നിങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കും.

തീരുമാനം

അതിനാൽ, നിങ്ങൾക്കത് ഉണ്ട്- നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരെ സിനിമയിൽ ഉൾപ്പെടുത്താൻ സഹായിക്കുന്ന കുറച്ച് നുറുങ്ങുകളും തന്ത്രങ്ങളും. തുടക്കം മുതൽ ഒടുക്കം വരെ അവയെ ഹുക്ക് ചെയ്യാൻ വിഷ്വലുകൾ, ശബ്ദം, നല്ല സ്റ്റോറി എന്നിവ ഉപയോഗിക്കാൻ ഓർക്കുക.

അതിൽ നിങ്ങൾക്ക് തെറ്റ് പറ്റില്ല, അല്ലേ?

ഹായ്, ഞാൻ കിം ആണ്, മാധ്യമ സൃഷ്ടിയിലും വെബ് വികസനത്തിലും പശ്ചാത്തലമുള്ള ഒരു അമ്മയും സ്റ്റോപ്പ്-മോഷൻ പ്രേമിയുമാണ്. ഡ്രോയിംഗിലും ആനിമേഷനിലും എനിക്ക് വലിയ അഭിനിവേശമുണ്ട്, ഇപ്പോൾ ഞാൻ ആദ്യം സ്റ്റോപ്പ്-മോഷൻ ലോകത്തേക്ക് ഡൈവിംഗ് ചെയ്യുന്നു. എന്റെ ബ്ലോഗിലൂടെ, ഞാൻ എന്റെ പഠനങ്ങൾ നിങ്ങളുമായി പങ്കിടുന്നു.