വീഡിയോയിൽ ഓഡിയോ എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കുകയും പ്രൊഡക്ഷന് ശരിയായ ലെവലുകൾ നേടുകയും ചെയ്യാം

എന്റെ വായനക്കാർക്കായി നുറുങ്ങുകൾ നിറഞ്ഞ സ contentജന്യ ഉള്ളടക്കം സൃഷ്ടിക്കുന്നത് ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. പണമടച്ചുള്ള സ്പോൺസർഷിപ്പുകൾ ഞാൻ സ്വീകരിക്കുന്നില്ല, എന്റെ അഭിപ്രായം എന്റേതാണ്, എന്നാൽ എന്റെ ശുപാർശകൾ നിങ്ങൾക്ക് സഹായകരമാണെന്നും എന്റെ ലിങ്കുകളിലൊന്നിൽ നിങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന എന്തെങ്കിലും നിങ്ങൾ വാങ്ങുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് അധിക ചിലവില്ലാതെ എനിക്ക് ഒരു കമ്മീഷൻ സമ്പാദിക്കാം.

In വീഡിയോ പ്രൊഡക്ഷൻസ്, ഊന്നൽ പലപ്പോഴും ചിത്രത്തിന് നൽകുന്നു. ക്യാമറ ശരിയായ സ്ഥലത്തായിരിക്കണം, വിളക്കുകൾക്ക് സ്വതന്ത്ര ഇടമുണ്ട്, എല്ലാം സജ്ജീകരിച്ച് മികച്ച ചിത്രത്തിനായി സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു.

ശബ്ദം/ഓഡിയോ പലപ്പോഴും രണ്ടാമതായി വരുന്നു. നിബന്ധന "ഓഡിയോവിഷ്വൽ"ഓഡിയോ" എന്ന് തുടങ്ങുന്നത് വെറുതെയല്ല, നല്ല ശബ്‌ദം ഒരു നിർമ്മാണത്തിന് വളരെയധികം ചേർക്കുന്നു, മോശം ശബ്‌ദം ഒരു നല്ല സിനിമയെ തകർക്കും.

വീഡിയോയിലും ഫിലിം പ്രൊഡക്ഷനിലും ഓഡിയോ

കുറച്ച് പ്രായോഗിക നുറുങ്ങുകൾ ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് നിങ്ങളുടെ പ്രൊഡക്ഷനുകളുടെ ശബ്‌ദം കേൾപ്പിക്കാൻ കഴിയും.

സിനിമാ വ്യവസായത്തിന്റെ ചുരുക്കം ചില ശാഖകൾ ശബ്ദം പോലെ ആത്മനിഷ്ഠമാണ്. ശബ്ദത്തെക്കുറിച്ച് പത്ത് ഓഡിയോ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളോട് ചോദിക്കുക, നിങ്ങൾക്ക് പത്ത് വ്യത്യസ്ത ഉത്തരങ്ങൾ ലഭിക്കും.

അതുകൊണ്ടാണ് എന്താണ് ചെയ്യേണ്ടതെന്ന് ഞങ്ങൾ നിങ്ങളോട് കൃത്യമായി പറയാൻ പോകുന്നില്ല, ശബ്‌ദ റെക്കോർഡിംഗുകൾ എങ്ങനെ കൂടുതൽ കാര്യക്ഷമമായി റെക്കോർഡുചെയ്യാമെന്നും എഡിറ്റുചെയ്യാമെന്നും ഞങ്ങൾ നിങ്ങളെ കാണിക്കാൻ പോകുന്നു.

ലോഡിംഗ്...

റെക്കോർഡിംഗ് സമയത്ത് ഇത് ഇതിനകം ആരംഭിക്കുന്നു, “ഞങ്ങൾ അത് പോസ്റ്റിൽ പരിഹരിക്കും” എന്നത് ഇവിടെ ഒരു പ്രശ്‌നമല്ല…

സെറ്റിൽ ഓഡിയോ റെക്കോർഡിംഗ്

ക്യാമറയുടെ ബിൽറ്റ്-ഇൻ മൈക്രോഫോൺ പര്യാപ്തമല്ലെന്ന് നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കിയേക്കാം.

കൂടാതെ ശബ്‌ദ നിലവാരം, ക്യാമറയിൽ നിന്ന് ശബ്ദങ്ങൾ റെക്കോർഡ് ചെയ്യാനുള്ള അപകടസാധ്യത നിങ്ങൾ പ്രവർത്തിപ്പിക്കുന്നു, വിഷയത്തിൽ നിന്നുള്ള ദൂരത്തിന്റെ വ്യത്യാസത്തിൽ, ശബ്ദ നിലയും വ്യത്യാസപ്പെടും.

നിങ്ങൾക്ക് കഴിയുമെങ്കിൽ ക്യാമറ ഉപയോഗിച്ച് ശബ്‌ദം റെക്കോർഡുചെയ്യുക, അത് പിന്നീട് സമന്വയം എളുപ്പമാക്കുന്നു, എല്ലാം തെറ്റാണെങ്കിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ബാക്കപ്പ് ട്രാക്ക് ലഭിക്കും.

അതിനാൽ ശബ്ദം പ്രത്യേകം റെക്കോർഡ് ചെയ്യുക, സംഭാഷണം പ്രധാനമാണെങ്കിൽ ഒരു ദിശാസൂചനയുള്ള മൈക്രോഫോണും ക്ലിപ്പ് മൈക്രോഫോണും ഉപയോഗിച്ച് വെവ്വേറെ റെക്കോർഡ് ചെയ്യുക. എല്ലായ്‌പ്പോഴും മുറിയുടെ അന്തരീക്ഷം രേഖപ്പെടുത്തുക, കുറഞ്ഞത് 30 സെക്കൻഡ് എങ്കിലും കൂടുതൽ ദൈർഘ്യമുള്ളതാണ് നല്ലത്.

നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം സ്റ്റോപ്പ് മോഷൻ സ്റ്റോറിബോർഡുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിക്കുന്നു

ഞങ്ങളുടെ വാർത്താക്കുറിപ്പ് സബ്‌സ്‌ക്രൈബുചെയ്‌ത് മൂന്ന് സ്റ്റോറിബോർഡുകൾ ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങളുടെ സൗജന്യ ഡൗൺലോഡ് നേടൂ. നിങ്ങളുടെ കഥകൾ സജീവമാക്കിക്കൊണ്ട് ആരംഭിക്കുക!

ഞങ്ങളുടെ വാർത്താക്കുറിപ്പിനായി ഞങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ ഇമെയിൽ വിലാസം മാത്രം ഉപയോഗിക്കുകയും നിങ്ങളെ ബഹുമാനിക്കുകയും ചെയ്യും സ്വകാര്യത

കഴിയുന്നത്ര ഫാനുകളും മറ്റ് തടസ്സങ്ങളും ഓഫ് ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുക.

ഒരു NLE-ൽ ഇൻസ്റ്റലേഷൻ

വീഡിയോ ട്രാക്കുകളിലുടനീളം നിങ്ങളുടെ വീഡിയോ പ്രചരിപ്പിക്കുന്നത് പോലെ, നിങ്ങൾ ഓഡിയോയെ വ്യത്യസ്ത ട്രാക്കുകളായി വിഭജിക്കുന്നു. അവയെ ലേബൽ ചെയ്യുക, ഓരോ പ്രോജക്റ്റിലും എല്ലായ്പ്പോഴും സ്ഥിരമായ ഒരു ലേഔട്ടും ക്രമവും സൂക്ഷിക്കുക.

വീഡിയോ ഉറവിടവുമായി ലിങ്ക് ചെയ്‌തിരിക്കുന്ന ഓരോ തത്സമയ റെക്കോർഡിംഗിനും, ഒരു ട്രാക്ക്, ഒരാൾക്ക് സംഭാഷണത്തിന് ഒരു ട്രാക്ക്, ഒരു ട്രാക്ക് എന്നിവ എടുക്കുക സംഗീതം അങ്ങനെ നിങ്ങൾക്ക് ഓവർലാപ്പ് ചെയ്യാനും കഴിയും, ഒന്ന് ശബ്‌ദ ഇഫക്റ്റുകൾ ട്രാക്കും ഒരു ട്രാക്കും ആംബിയന്റ് ശബ്‌ദം.

ഓഡിയോ സാധാരണയായി മോണോയിൽ റെക്കോർഡ് ചെയ്യപ്പെടുന്നതിനാൽ, പിന്നീട് ഒരു സ്റ്റീരിയോ മിക്‌സ് സൃഷ്‌ടിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് ട്രാക്കുകൾ തനിപ്പകർപ്പാക്കാനും കഴിയും. എന്നാൽ അടിസ്ഥാനപരമായി സംഘടനയ്ക്ക് മുൻഗണനയുണ്ട്.

ഇതുവഴി നിങ്ങൾക്ക് ശരിയായ ഓഡിയോ എളുപ്പത്തിൽ കണ്ടെത്താനും ആവശ്യമെങ്കിൽ മുഴുവൻ ലെയറും ക്രമീകരിക്കാനും ക്രമീകരിക്കാനും കഴിയും.

അത് കൂടുതൽ ഉച്ചത്തിലാകാം!

ഡിജിറ്റൽ ശബ്ദം ശരിയോ തെറ്റോ, മറ്റ് രുചികളൊന്നുമില്ല. ഒരിക്കലും 0-ന് മുകളിൽ പോകരുത് ഡെസിബെലുകൾ, -6 സാധാരണയായി ഡിഫോൾട്ടാണ്, അല്ലെങ്കിൽ -12 ന് താഴെയാണ്. ഓഡിയോ പീക്കുകൾ കണക്കിലെടുക്കുക, ഉദാഹരണത്തിന് ഒരു സ്ഫോടനം, അത് 0 ഡെസിബെല്ലിൽ കൂടുതൽ ഉച്ചത്തിലാകരുത്.

നിങ്ങൾക്ക് പിന്നീട് വളരെ മൃദുവായി ക്രമീകരിക്കാൻ കഴിയും, വളരെ ഹാർഡ് എപ്പോഴും തെറ്റാണ്. എല്ലാ സ്പീക്കറിനും ഹെഡ്‌ഫോണിനും ഒരേ ശ്രേണിയും അനുപാതവും ഇല്ലെന്നതും ശ്രദ്ധിക്കുക.

നിങ്ങൾ ഒരു YouTube വീഡിയോ നിർമ്മിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അത് ഒരു മൊബൈൽ ഉപകരണത്തിൽ പ്ലേ ചെയ്യാനുള്ള നല്ല അവസരമുണ്ട്, കൂടാതെ ആ സ്പീക്കറുകൾക്ക് ഹോം സിനിമാ സെറ്റിനെ അപേക്ഷിച്ച് വളരെ വ്യത്യസ്തമായ ശ്രേണിയുണ്ട്.

വ്യത്യസ്‌ത ഉപകരണങ്ങൾക്കായി പോപ്പ് സംഗീതം പലപ്പോഴും മിശ്രണം ചെയ്യപ്പെടുന്നു.

സാധ്യമെങ്കിൽ, അന്തിമ എഡിറ്റിംഗിന് ശേഷം വ്യക്തിഗത ട്രാക്കുകൾ ശബ്ദ ഫയലുകളായി സൂക്ഷിക്കുക.

ഇന്റർനെറ്റ് വിതരണത്തിന് നിങ്ങൾക്ക് അവകാശമില്ലാത്ത വാണിജ്യ സംഗീതം നിങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചുവെന്ന് കരുതുക, പിന്നീട് ഈ ട്രാക്ക് ഇല്ലാതാക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് കഴിയുന്നില്ലെങ്കിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു പ്രശ്‌നമുണ്ടാകും.

അല്ലെങ്കിൽ നിർമ്മാതാവ് നടന്റെ ശബ്ദം പൂർണ്ണമായും മാറ്റിസ്ഥാപിക്കാൻ തീരുമാനിക്കുന്നു. ഒരു നല്ല ഉദാഹരണത്തിനായി, പീറ്റർ ജാൻ റെൻസിനൊപ്പമുള്ള "ബ്രാൻഡെൻഡേ ലീഫ്ഡെ" കാണുക. ശബ്ദം കീസ് പ്രിൻസിന്റേതാണ്!

പരസ്യങ്ങൾക്കും റേഡിയോ സംഗീതത്തിനും, ശബ്ദം പലപ്പോഴും നോർമലൈസ് ചെയ്യപ്പെടുന്നു, തുടർന്ന് എല്ലാ കൊടുമുടികളും ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്നു, അങ്ങനെ മുഴുവൻ ഉൽപ്പാദനത്തിലും വോളിയം തുല്യമായിരിക്കും.

അതുകൊണ്ടാണ് പരസ്യങ്ങൾ പലപ്പോഴും അങ്ങനെ കാണപ്പെടുന്നത്, അതുകൊണ്ടാണ് പോപ്പ് സംഗീതം പഴയതിനേക്കാൾ സങ്കീർണ്ണമായി തോന്നുന്നത്.

വീഡിയോയ്‌ക്കുള്ള ശരിയായ ഓഡിയോ ലെവലുകൾ

അവസാന മിക്സ് / ആകെ മിക്സ്-3 ഡിബി ടോട്ട് -6 ഡിബി
ഓഡിയോ സ്പീക്കർ / വോയ്‌സ് ഓവർ-6 ഡിബി ടോട്ട് -12 ഡിബി
ശബ്ദം ഇഫക്റ്റുകൾ-12 ഡിബി ടോട്ട് -18 ഡിബി
സംഗീതം-18 dB

തീരുമാനം

നല്ല ശബ്ദത്തിന് ഒരു പ്രൊഡക്ഷനെ അടുത്ത ലെവലിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകാൻ കഴിയും. സെറ്റിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു നല്ല റെക്കോർഡിംഗ് ഉണ്ടെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക, അതുവഴി നിങ്ങൾക്ക് പിന്നീട് ഒരു നല്ല മിക്സ് ഉണ്ടാക്കാം. സംഘടിത ട്രാക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുക, അതുവഴി നിങ്ങൾക്ക് എല്ലാം കണ്ടെത്താനും നിയന്ത്രിക്കാനും കഴിയും.

പിന്നീട് ഒരു പുതിയ മിക്സ് സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ഓപ്ഷൻ നിലനിർത്തുന്നു. പ്രധാന നടന്റെ ശബ്ദം കീസ് പ്രിൻസ് ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുക, അതും സഹായിക്കുമെന്ന് തോന്നുന്നു!

ഹായ്, ഞാൻ കിം ആണ്, മാധ്യമ സൃഷ്ടിയിലും വെബ് വികസനത്തിലും പശ്ചാത്തലമുള്ള ഒരു അമ്മയും സ്റ്റോപ്പ്-മോഷൻ പ്രേമിയുമാണ്. ഡ്രോയിംഗിലും ആനിമേഷനിലും എനിക്ക് വലിയ അഭിനിവേശമുണ്ട്, ഇപ്പോൾ ഞാൻ ആദ്യം സ്റ്റോപ്പ്-മോഷൻ ലോകത്തേക്ക് ഡൈവിംഗ് ചെയ്യുന്നു. എന്റെ ബ്ലോഗിലൂടെ, ഞാൻ എന്റെ പഠനങ്ങൾ നിങ്ങളുമായി പങ്കിടുന്നു.