കഥ: ഫിലിം മേക്കിംഗിൽ എന്താണ്, എന്തുകൊണ്ട് ഇത് പ്രധാനമാണ്?

കിം വഴി അപ്ഡേറ്റുചെയ്തു: ജൂൺ 26, 2022

കഥപറയൽ വിജയകരമായ എല്ലാ സിനിമകൾക്കും പൊതുവായുള്ള ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന വശമാണ്. ഇത് ഉപയോഗിക്കുന്നത് ഉൾപ്പെടുന്നു പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ അതുപോലെ തന്ത്രം, പ്രതീകം വികസനം, തീം, ഒപ്പം സംഭാഷണം ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു ആഖ്യാനം സൃഷ്ടിക്കാൻ. ഫലപ്രദമായി ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ, അത് കാഴ്ചക്കാരിൽ ഇടപഴകാനും ആകർഷിക്കാനും സിനിമയിലെ കഥാപാത്രങ്ങളെക്കുറിച്ചും അവരുടെ യാത്രയെക്കുറിച്ചും ശ്രദ്ധിക്കാൻ അവരെ നയിക്കും.

ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണത്തിൽ ഒരു കഥ പ്രധാനമായിരിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് ശരിയായി മനസ്സിലാക്കുന്നതിന്, ഒരു കഥ നിർമ്മിക്കുന്ന വ്യത്യസ്ത ഘടകങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്:

• തന്ത്രം
• പ്രതീകവികസനം
• തീം
• സംഭാഷണം

കഥയുടെ നിർവ്വചനം

കഥ ദൃശ്യ-ശ്രാവ്യ ആഖ്യാനത്തിലൂടെ കഥ പറയുന്ന സിനിമാറ്റിക് കലാരൂപത്തെ വിവരിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന പദമാണ്. ഒരു സന്ദേശം നൽകുമ്പോഴും ആത്യന്തികമായി സ്വാധീനം ചെലുത്തുമ്പോഴും പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുനിർത്താൻ ഇത് സേവിക്കുന്നതിനാൽ ഇത് ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണത്തിന്റെ പ്രധാന ഘടകങ്ങളിലൊന്നാണ്.

അതിന്റെ കാതൽ, കഥാപാത്രങ്ങളെ കുറിച്ചും വിവിധ പ്ലോട്ട് പോയിന്റുകൾ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നതിനാൽ അവരുടെ യാത്രകൾ മനസ്സിലാക്കുന്നതുമാണ് കഥ. ഇത് സാക്ഷാത്കരിക്കുന്നതിന്, കഥാകൃത്തുക്കൾക്ക് കഴിയണം പ്രേക്ഷകരുമായി ഇടപഴകുക, വിശ്വസനീയമായ കഥാപാത്രങ്ങളും സാഹചര്യങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കുക, പ്രേക്ഷകരിൽ വികാരങ്ങൾ കൊണ്ടുവരിക പ്ലോട്ട് പോയിന്റുകൾ വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് അവരെ ബന്ധിപ്പിച്ച് നിർത്തുകയും ആത്യന്തികമായി റെസല്യൂഷൻ നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഇത് ഒരു സിനിമാക്കാരന്റെ ജോലിയാണ് അല്ലെങ്കിൽ സ്ക്രിപ്റ്റ്ഒന്നോ അതിലധികമോ ആവശ്യമുള്ള സിനിമകളിലോ ടെലിവിഷൻ ഷോകളിലോ (മാധ്യമത്തെ ആശ്രയിച്ച്) കലാശിക്കുന്ന ആകർഷകമായ ഒരു പ്ലോട്ട് എഴുതുന്നതിലൂടെ അവന്റെ / അവളുടെ പ്രേക്ഷകരുമായി ഒരു പ്രാരംഭ ഇടപഴകൽ വികസിപ്പിക്കാൻ എഴുത്തുകാരൻ. തുടങ്ങിയ ആവശ്യമായ വിവരങ്ങൾ ഈ പ്ലോട്ടിൽ ഉൾപ്പെടുത്തണം പരിസ്ഥിതി വിശദാംശങ്ങൾ/ക്രമീകരണം, പ്ലോട്ട് ഘടന (ആമുഖം, ബിൽഡ് അപ്പ്, ക്ലൈമാക്സും റെസല്യൂഷനും), ഉപപ്ലോട്ടുകൾ, ക്യാരക്ടർ ആർക്കുകൾ തുടങ്ങിയവ., സംതൃപ്‌തിദായകമായ ഒരു നിഗമനത്തിൽ എത്തിച്ചേരുന്നതിന്‌ എല്ലാം ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നമ്മുടെ ഗ്രാഹ്യത്തെ രൂപപ്പെടുത്താൻ കഥപറച്ചിൽ സഹായിക്കുന്നു - ഇത് വ്യത്യസ്ത പശ്ചാത്തലങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ആളുകൾക്ക് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള വിഷയങ്ങളിലും ധാർമ്മിക ചോദ്യങ്ങളിലും വീക്ഷണം നൽകുന്നു. ഞങ്ങൾ കഥകൾ വിനോദ ആവശ്യങ്ങൾക്കായി ഉപയോഗിച്ചേക്കാം, എന്നാൽ ഞങ്ങൾ അവ വിദ്യാഭ്യാസ ആവശ്യങ്ങൾക്കും ഉപയോഗിക്കുന്നു - അത് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ആശയങ്ങളെ സംക്ഷിപ്തമായി വിശദീകരിക്കുന്നതോ സമൂഹത്തിലെ പ്രശ്‌നങ്ങളിൽ സത്യസന്ധമായ വീക്ഷണം നൽകുന്നതോ ആകട്ടെ - കാഴ്ചക്കാരിൽ സഹാനുഭൂതി നിറഞ്ഞ ചിന്താശേഷി ഉണർത്താൻ കഴിയുന്ന അവിശ്വസനീയമാംവിധം ശക്തമായ ഉപകരണങ്ങളാണ് കഥകൾ.

ഫിലിം മേക്കിംഗിലെ കഥപറച്ചിൽ

ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണത്തിലെ കഥപറച്ചിൽ എന്നത് ചലച്ചിത്രത്തിന്റെ ഉപകരണങ്ങൾ (ദൃശ്യങ്ങൾ, ശബ്ദം, സംഗീതം, കഥാപാത്രങ്ങൾ, കഥ) ഉപയോഗിച്ച് ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു ആഖ്യാനം രൂപപ്പെടുത്താൻ ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകരെ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു ക്രാഫ്റ്റാണ്. ബിഗ് സ്‌ക്രീനിൽ കഥാപാത്രങ്ങൾക്കും കഥകൾക്കും ജീവൻ നൽകുന്നതിനായി സർഗ്ഗാത്മകവും സാങ്കേതികവുമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ മിക്ക വശങ്ങളും സംയോജിപ്പിക്കുന്ന ഒരു കലാരൂപമാണിത്.

ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണത്തിൽ കഥപറച്ചിൽ പ്രധാനമാണ്, കാരണം അത് പ്രധാന ഘടകം അത് ആഖ്യാനത്തിൽ ശരിക്കും മുഴുകാൻ കാഴ്ചക്കാരെ സഹായിക്കുന്നു. അത് വിശ്വസനീയമായ ഒരു ലോകം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലൂടെയോ കഥാപാത്രങ്ങൾക്കിടയിൽ ശക്തമായ വികാരങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലൂടെയോ ആകട്ടെ, മികച്ച കഥപറച്ചിൽ കാഴ്ചക്കാരെ ആകർഷിക്കാനും അവരെ അവിസ്മരണീയമായ ഒരു യാത്രയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകാനും കഴിയും. അർത്ഥവത്തായതും അവിസ്മരണീയവുമായ കഥകൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിലൂടെ, ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർക്ക് അവരുടെ സിനിമകളിൽ വരും വർഷങ്ങളിൽ ശാശ്വതമായ മതിപ്പ് സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും.

തുടങ്ങിയ ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണത്തിന്റെ പല ഘടകങ്ങളും കഥപറച്ചിലിന്റെ ക്രാഫ്റ്റ് കണക്കിലെടുക്കുന്നു ഛായാഗ്രഹണം, അഭിനയം, എഴുത്ത്, എഡിറ്റിംഗ്, സൗണ്ട് ഡിസൈൻ. ഈ ഘടകങ്ങൾ തന്ത്രപരമായി ഉപയോഗിക്കുന്നതിലൂടെ, പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിക്കുന്ന തരത്തിലുള്ള ദൃശ്യങ്ങളും ആഖ്യാനങ്ങളുമുള്ള കഥകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർക്ക് കഴിയും. മികച്ച കഥകൾ കാഴ്ചക്കാർക്ക് സിനിമയിൽ കൂടുതൽ ആസ്വാദ്യകരമായ അനുഭവം ലഭിക്കാൻ അനുവദിക്കുക മാത്രമല്ല, സിനിമകൾക്കുള്ളിൽ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യപ്പെടുന്ന ആശയങ്ങളെ ആഴത്തിൽ മനസ്സിലാക്കി അവരെ കുറിച്ച് കൂടുതൽ മനസ്സിലാക്കാൻ സഹായിക്കുകയും ചെയ്യുന്നതിനാൽ മൊത്തത്തിലുള്ള കാഴ്ചക്കാരുടെ സംതൃപ്തിക്ക് വലിയ പങ്കുണ്ട്.

ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണത്തിൽ കഥയുടെ പങ്ക്

കഥപറയൽ സിനിമയുടെ ആവിർഭാവം മുതൽ സിനിമാ നിർമ്മാണത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമാണ്. ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകരെ സൃഷ്ടിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്ന ഉപകരണമാണിത് പ്രേക്ഷകരുമായുള്ള വൈകാരിക ബന്ധം അവരുടെ ദർശനം ജീവസുറ്റതാക്കുക. വൈകാരികമായ ഒരു യാത്രയിലൂടെ കാഴ്ചക്കാരെ നയിക്കുന്ന ഒരു ആഖ്യാന കമാനം രൂപപ്പെടുത്തുന്ന പ്രക്രിയയാണ് കഥപറച്ചിൽ.

ഈ ലേഖനത്തിൽ നാം പങ്ക് പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യും ചലച്ചിത്ര നിർമ്മാണത്തിലെ കഥ എന്തുകൊണ്ട് അത് വളരെ പ്രധാനമാണ്.

വിഷ്വലുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു

സിനിമാനിർമ്മാണത്തിലെ കഥ പ്രേക്ഷകരെ നിങ്ങളുടെ ജോലിയിൽ മുഴുകുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രധാന വശമാണ്. ശക്തവും ആകർഷകവുമായ ഒരു കഥ സംയോജിപ്പിക്കുന്നത് വിഷ്വലുകളുടെ സ്വാധീനം ആഴത്തിൽ വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും കാഴ്ചക്കാരെ നിങ്ങളുടെ ലോകത്തിലേക്ക് കൂടുതൽ ആകർഷിക്കാൻ സഹായിക്കുകയും ചെയ്യും. കഥാ ഘടനകൾ തങ്ങളുടെ കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് ശക്തമായ തുടക്കങ്ങളും മധ്യഭാഗങ്ങളും അവസാനങ്ങളും ഉള്ള നന്നായി നിർവചിക്കപ്പെട്ട കമാനങ്ങൾ ഉണ്ടെന്ന് ഉറപ്പാക്കാൻ എഴുത്തുകാർ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

തനതായ രീതിയിൽ കാഴ്ചക്കാരെ ആകർഷിക്കാൻ നിങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങളും ശബ്‌ദവും വ്യക്തമായി ഉപയോഗിക്കുന്നതിന് നിങ്ങൾക്ക് മറ്റൊരു പാളിയുണ്ട് എന്നതാണ് ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർക്കുള്ള നേട്ടം. ഉപയോഗത്തിലൂടെ എഡിറ്റിംഗ് ടെക്നിക്കുകൾ പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ആക്ഷൻ ഷോട്ടുകൾ, സംഭാഷണത്തിന്റെയോ പരിസ്ഥിതിയുടെയോ കട്ട്‌വേകൾ, പേസിംഗ് മുതലായവ പോലെ, ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർക്ക് ഇതിനകം തന്നെ വിദഗ്‌ദ്ധമായി തയ്യാറാക്കിയ ഘടനയുള്ള നന്നായി തയ്യാറാക്കിയ ഒരു കഥ എടുക്കാനും അതിനെ കൂടുതൽ സിനിമാറ്റിക് ആക്കാനും കഴിയും. ഉദാഹരണത്തിന്, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ഉണ്ടെങ്കിൽ സിനിമ യൂറോപ്പിൽ ദീർഘകാലമായി നഷ്ടപ്പെട്ട ഒരാളുടെ ബന്ധുവിനെ കണ്ടെത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ച്, അവർ തങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ഒരാളെ തേടി ഭൂഖണ്ഡം പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുമ്പോൾ ആഖ്യാനത്തിന്റെ ആർക്ക് മെച്ചപ്പെടുത്താൻ നിങ്ങൾക്ക് ഓരോ സ്ഥലത്തുനിന്നും ദൃശ്യങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കാം.

പ്രേക്ഷകർക്ക് ആകർഷകമായ കാഴ്ചാനുഭവം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് ഈ ഘടകങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നു. കൂടാതെ, കഥകൾ ക്രിയേറ്റീവ് ഷോട്ടുകൾക്കും പ്രചോദനം നൽകുന്നു ക്യാമറ കോണുകൾ സംവിധായകർക്ക്. കഥകളുടെ ഇതിവൃത്തങ്ങളിൽ നിന്ന് നേരിട്ട് ഉരുത്തിരിഞ്ഞ നിരവധി വ്യതിരിക്തമായ വിഷ്വൽ സൂചകങ്ങൾ ഉള്ളതിനാൽ, ഒരു സിനിമയോ ടിവി ഷോയോ കാണുമ്പോൾ കാഴ്ചക്കാർ സ്വാഭാവികമായും ചില ഐക്കണിക് ഇമേജറികൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു - ഇതുപോലുള്ള നിമിഷങ്ങൾ ഗ്രീഡോയ്‌ക്കെതിരെ ഹാൻ സോളോയുടെ ബ്ലാസ്റ്റർ പോരാട്ടം or ഡാർത്ത് വാഡറിന്റെ വലിയ വെളിപ്പെടുത്തൽ "സ്റ്റാർ വാർസ് IV: ഒരു പുതിയ പ്രതീക്ഷ" യുടെ അവസാനം. നമ്മൾ പോലും അറിയാതെ തന്നെ വൈകാരികമായി നമ്മിൽ പ്രതിധ്വനിക്കുന്ന ശക്തമായ കഥപറച്ചിൽ സങ്കൽപ്പങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നതിനാൽ ഇത്തരം നിമിഷങ്ങൾ കണ്ടിട്ട് വളരെക്കാലം നമ്മുടെ മനസ്സിൽ തങ്ങിനിൽക്കുന്നു.

ദൃശ്യങ്ങൾക്കും ഷോട്ട് ലിസ്റ്റുകൾക്കും അനുസൃതമായി ഷോട്ടുകൾ മാപ്പ് ചെയ്ത് മുൻകൂട്ടി ആസൂത്രണം ചെയ്യുന്നതിലൂടെ അവിസ്മരണീയമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്‌ടിച്ച് ഈ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ എങ്ങനെ ഉൾപ്പെടുത്താമെന്ന് അഭിലാഷമുള്ള ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർ ചിന്തിക്കണം - ഇത് വൈകാരികമായി ആഴത്തിലുള്ള ഒരു ജോലിയിലേക്ക് നയിക്കും, അത് ആളുകളെ ഏറ്റവും അവസാനം വരെ ഇടപഴകുകയും നിക്ഷേപിക്കുകയും ചെയ്യും. ഫ്രെയിം!

പ്രേക്ഷകരുമായി ഒരു വൈകാരിക ബന്ധം സൃഷ്ടിക്കുന്നു

കഥപറയൽ എല്ലായ്‌പ്പോഴും ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണ പ്രക്രിയയുടെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗമാണ്, കാരണം പ്രേക്ഷകനെ ഒരു സിനിമയുമായി വൈകാരികമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നത് അതാണ്. കഥപറച്ചിലിലൂടെ, കാഴ്ചക്കാരുടെ ഹൃദയങ്ങളിലേക്കും മനസ്സുകളിലേക്കും ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളെ സൃഷ്ടിക്കാനും അവരെ കഥയിൽ നിക്ഷേപിക്കുന്നതായി തോന്നാനും കഴിയും.

വസ്‌തുതകൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനേക്കാൾ വലിയൊരു സന്ദേശം പറയാൻ കഥപറച്ചിൽ നമ്മെ പ്രാപ്‌തരാക്കുന്നു - ഇത് ഒരു ആകർഷകമായ ആഖ്യാനം രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ചാണ്. അർത്ഥവത്തായ സന്ദർഭം. സങ്കീർണ്ണമായ തീമുകൾ ആകർഷകമായ രീതിയിൽ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നതിലൂടെ, ഞങ്ങളുടെ സന്ദേശം ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നതിനോ പ്രേക്ഷകരെ പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നതിനോ ഉള്ള ശക്തമായ ഒരു ഉപകരണം കഥപറച്ചിൽ നൽകുന്നു.

കഥപറച്ചിൽ ആളുകളെ നിങ്ങളുടെ സിനിമയിലേക്ക് ആകർഷിക്കാൻ സഹായിക്കുക മാത്രമല്ല, ഓരോ രംഗത്തിനും അർത്ഥം നൽകാനും ഇത് സഹായിക്കുന്നു, അങ്ങനെ അത് ഒരു നിമിഷത്തിൽ നിന്ന് അടുത്തതിലേക്ക് സ്വാഭാവികമായി ഒഴുകുന്നു. വിവിധ തലങ്ങളിൽ നമ്മുടെ കാഴ്ചക്കാരുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഒരു സമ്പൂർണ്ണ വൈകാരിക യാത്ര നിർമ്മിക്കാൻ ഇത് ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകരെന്ന നിലയിൽ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു - അവർ സിനിമ കാണുക മാത്രമല്ല. അത് അനുഭവിക്കുക. ആത്യന്തികമായി, ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണത്തിലെ കഥപറച്ചിലിലൂടെ നമുക്ക് കഥകൾ അവതരിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് നമ്മുടെ പ്രേക്ഷകരുമായി വൈകാരിക ബന്ധം സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും. യഥാർത്ഥ വികാരവും ആഴവും.

കഥാപാത്രങ്ങളും സംഘട്ടനവും സ്ഥാപിക്കൽ

കഥാപാത്രങ്ങൾക്കും കഥകൾക്കും ജീവൻ നൽകുന്ന ഒരു കലാരൂപമാണ് സിനിമകൾ. ശക്തമായ കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് പോരാടാൻ എന്തെങ്കിലും നൽകുന്ന ഒരു ശ്രദ്ധേയമായ കഥ ആവശ്യമാണ്. ഒരു സംഘർഷം സ്ഥാപിക്കുന്നു വിശ്വസനീയവും ചലനാത്മകവുമായ കഥാപാത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രധാന ഘട്ടമാണ്, എന്നാൽ ഇത് എല്ലായ്പ്പോഴും എളുപ്പമല്ല.

നല്ല കഥപറച്ചിലിൽ, നായകൻ വിജയിക്കുന്നതിന് അവരുടെ സംഘട്ടനത്തെ അതിജീവിക്കേണ്ട വിശ്വസനീയമായ സാഹചര്യങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് ഉൾപ്പെടുന്നു. ഇത് അവരുടെ ഭയത്തെ അഭിമുഖീകരിക്കുക, ലക്ഷ്യങ്ങൾ നേടുക അല്ലെങ്കിൽ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള തീരുമാനങ്ങൾ എടുക്കുക എന്നിവ അർത്ഥമാക്കാം, എന്നാൽ ഏത് വെല്ലുവിളിയാണെങ്കിലും, അത് പ്രേക്ഷകർക്ക് ആപേക്ഷികവും ഇടപഴകുന്നതും ആയിരിക്കണം. പോലുള്ള ഘടനാപരമായ കഥപറച്ചിലിന്റെ സാങ്കേതികതകൾ ഫ്ലാഷ്ബാക്ക് സീക്വൻസുകൾ, വോയ്‌സ്‌ഓവർ ഡയലോഗ്, മൊണ്ടേജ് സീക്വൻസുകൾ സ്വഭാവ വികസനത്തിന്റെയോ ടെൻഷൻ ബിൽഡിംഗിന്റെയോ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട നിമിഷങ്ങൾ വ്യക്തമോ അമിതമോ ആകാതെ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യാൻ നിങ്ങളെ സഹായിക്കും.

തുടങ്ങിയ വിശദാംശങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു കഥാ വിവരണങ്ങളും ഉപകഥകളും അവരുടെ മുൻകാല അനുഭവങ്ങളെക്കുറിച്ചോ പ്രചോദനങ്ങളെക്കുറിച്ചോ ആഴത്തിലുള്ള ഉൾക്കാഴ്ച നൽകിക്കൊണ്ട് ഈ കഥാപാത്രങ്ങൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ ഉണ്ടെന്ന് പ്രേക്ഷകരെ കാണിക്കാനും സഹായിക്കും. ഈ ഘടകങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിന് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വമായ ചിന്തയും പരിഗണനയും ആവശ്യമാണ്, അതിനാൽ നിങ്ങളുടെ കഥ വൈകാരികമായും ആഖ്യാനപരമായും അർത്ഥവത്തായ ഒരു ഓർഗാനിക് രീതിയിൽ വികസിക്കുന്നു. ഓർക്കേണ്ടതും പ്രധാനമാണ് അധികം വൈകാതെ കൊടുക്കരുത് - സ്‌ക്രീനിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് നിക്ഷേപിക്കാൻ മതിയായ സമയം അനുവദിക്കുമ്പോൾ തന്നെ നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരെ കൂടുതൽ ആഗ്രഹിക്കുന്നതായി നിലനിർത്തുക!

കഥപറച്ചിലിന്റെ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ

കഥപറയൽ സ്‌ക്രീനിൽ വികസിക്കുന്ന പ്രവർത്തനത്തിനുള്ള ഘടനയും സന്ദർഭവും നൽകുന്ന ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗമാണ്. കഥ ഒരു സിനിമയുടെ നട്ടെല്ലാണ്, അതിന്റെ വിജയം രണ്ട് പ്രധാന ഘടകങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു: ഘടന ഒപ്പം ഉള്ളടക്കം.

വിവരങ്ങളും കഥാപാത്രങ്ങളും സംഭവങ്ങളും ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്ന പൊതു ചട്ടക്കൂടാണ് ഘടന. എന്നാണ് പൊതുവെ പറയാറുള്ളത് പ്രവർത്തന ഘടന കൂടാതെ അഞ്ച് പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു: അവതാരിക, ഉയരുന്ന നടപടി, ക്ലൈമാക്സ്, വീഴുന്ന പ്രവർത്തനം ഒപ്പം ചിത്രം. ഓരോ ഘടകവും കഥാപാത്രങ്ങൾക്കിടയിൽ അല്ലെങ്കിൽ അവരുടെ പരിതസ്ഥിതിക്കുള്ളിൽ സംഘർഷമോ പിരിമുറുക്കമോ സജ്ജീകരിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു, കഥയെ അതിന്റെ ആഖ്യാന വഴിയിലൂടെ പുരോഗമിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു.

ഈ ചട്ടക്കൂടിൽ നിറയുന്നത് ഉള്ളടക്കമാണ് - അതിൽ കഥാപാത്രങ്ങളും തീമുകളും പ്ലോട്ട് പോയിന്റുകളും സംഭാഷണങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു. ഈ ഘടകങ്ങൾ ഒരുമിച്ചു ചേരുന്ന വിധം ഒരു കാഴ്ചക്കാരൻ പറയുന്ന കഥയെ എങ്ങനെ കാണുന്നു എന്നതിനെ സ്വാധീനിക്കും; ഒരു സിനിമ സ്ക്രിപ്റ്റ് സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ എല്ലാം പരിഗണിക്കണം. ഫിക്ഷൻ സിനിമകളിൽ റിഡംപ്റ്റീവ് ആർക്കുകളോ ധാർമ്മിക പാഠങ്ങളോ നൽകുന്നതിനു പുറമേ, നോൺ-ഫിക്ഷനുമായി ഇടപെടുമ്പോൾ ഉള്ളടക്കം വസ്തുതാപരമായി ശരിയായിരിക്കണം. പദ്ധതി; സാങ്കൽപ്പിക അക്കൗണ്ടുകൾക്ക് വിരുദ്ധമായി നേരിട്ട് പങ്കെടുക്കുന്നവർ നൽകുന്ന അഭിമുഖങ്ങളിലൂടെയാണ് ഇവിടെ യഥാർത്ഥ കഥകൾ പറയുന്നത്.

ഏതൊരു ഫിലിം പ്രോജക്റ്റിലും, പരമാവധി ഫലത്തിനായി ഘടനയും ഉള്ളടക്കവും ഒരുമിച്ച് യോജിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നത് പരമപ്രധാനമാണ്; ഒന്നില്ലെങ്കിലും കഥയ്ക്ക് ആഴം കുറവായിരിക്കാം അല്ലെങ്കിൽ അതിന്റെ വിഷയത്തിന്റെ കൃത്യമായ ചിത്രീകരണം നൽകുന്നതിൽ പരാജയപ്പെടാം. അതുകൊണ്ടാണ് കഥപറച്ചിൽ ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണത്തിന്റെ ഒരു അവിഭാജ്യഘടകം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നത് - നന്നായി ചെയ്യുമ്പോൾ അത് കാഴ്ചക്കാരെ രസിപ്പിക്കുകയും അവർക്ക് അറിവ് പകരുകയും ചെയ്യുന്ന അർത്ഥവത്തായ ഒന്നാക്കി മാറ്റാൻ ഇത് സഹായിക്കും. പുതിയ വഴികൾ.

കഥാതീതത്തിന്റെ ശക്തി

കഥപറയൽ ഒന്നാണ് സിനിമാറ്റിക് കലയിലെ ഏറ്റവും ശക്തമായ ഉപകരണങ്ങൾ. കഥപറച്ചിലിലൂടെ, ഒരു ചലച്ചിത്രകാരന് വികാരങ്ങൾ ഉണർത്താനും കാഴ്ചക്കാരെ ഇടപഴകാനും അവരെ മറ്റൊരു ലോകത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകാനും കഴിയും. കാഴ്ചക്കാരെ കഥാപാത്രങ്ങളിലേക്കും അവരുടെ യാത്രയിലേക്കും ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന രീതിയിലാണ് കഥപറച്ചിലിന്റെ ശക്തി.

ഈ ലേഖനത്തിൽ, ഞങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യും സിനിമാനിർമ്മാണത്തിൽ എന്താണ് കഥപറച്ചിൽ ഒപ്പം എന്തുകൊണ്ട് അത് വളരെ പ്രധാനമാണ്:

പ്രേക്ഷകരുമായി ബന്ധപ്പെടുന്നു

കഥപറച്ചിലിലൂടെ പ്രേക്ഷകരുമായി ബന്ധപ്പെടുന്നതാണ് സിനിമാ നിർമ്മാതാക്കൾ ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണത്തിൽ കഥപറച്ചിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നതിന്റെ പ്രധാന കാരണങ്ങളിലൊന്ന്. കഥപറച്ചിലിലൂടെ, ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർക്ക് കാഴ്ചക്കാരെ കഥാ ഘടകത്തിലേക്ക് ആകർഷിക്കാനും അവരെ സഹായിക്കാനും കഴിയും അതിലെ കഥാപാത്രങ്ങളുമായും അവരുടെ പോരാട്ടങ്ങളുമായും ശരിക്കും ബന്ധപ്പെടുക. ഒരു നല്ല കഥാകൃത്തിന് പ്രേക്ഷകരെ അവർ കാണുന്ന കാര്യങ്ങളിൽ നിരന്തരം നിക്ഷേപം നിലനിർത്താൻ കഴിയും, ഇത് പ്രേക്ഷകർക്ക് പുറത്തേക്ക് നോക്കുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാക്കുകയും ചില കഥാപാത്രങ്ങളുമായോ ആർക്കുകളുമായോ അവരെ വൈകാരികമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് കാരണമാകുന്നു.

തൽഫലമായി, കഥപറച്ചിലിന്റെ ശക്തിയിലൂടെ സിനിമാപ്രേക്ഷകനുമായുള്ള യഥാർത്ഥ ഇടപഴകലിന്റെ ഒരു ബോധവും അതുപോലെ സ്‌ക്രീനിൽ നടക്കുന്നതിലും അപ്പുറമുള്ള വലിയ ആശയങ്ങളെ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന മെറ്റീരിയലും വരുന്നു.

കഥപറച്ചിലും ഉപയോഗിക്കാം വികാരം ഉയർത്തുക, വരാനിരിക്കുന്ന സീനുകളിൽ എന്ത് സംഭവിക്കുമെന്ന് മുൻകൂട്ടി കാണാനും അതുപോലെ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ പ്രശ്നങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യാനും ഇത് കാഴ്ചക്കാരെ അനുവദിക്കുന്നു ഗ്രൂപ്പുകൾക്കുള്ളിലെ വ്യക്തിഗത ചലനാത്മകത അല്ലെങ്കിൽ ഒന്നിലധികം കഥാപാത്രങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്ന മറ്റ് സാഹചര്യങ്ങൾ. ഫലപ്രദമായ കഥപറച്ചിൽ സൃഷ്ടിച്ച ഈ വൈകാരിക ബന്ധം, സിനിമയ്ക്കിടയിൽ മാത്രമല്ല, പോസ്റ്റ്-ക്രെഡിറ്റുകളിലും പ്രേക്ഷകർ എങ്ങനെ പ്രതികരിക്കുന്നു എന്നതിനെ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു, ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള വൈകാരിക സ്വരത്തിൽ ഏതെങ്കിലും വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കഥകൾ പങ്കിടാൻ ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകരെ പ്രാപ്തരാക്കുന്നു.

ഒരു സിനിമയുടെ ഇതിവൃത്തം എത്ര പ്രവചനാതീതമോ വളഞ്ഞതോ ആയാലും, നമ്മുടെ പ്രതികരണം പലപ്പോഴും നിർണ്ണയിക്കുന്നത് ദൃശ്യങ്ങളും സംഭാഷണങ്ങളും ഉപയോഗിച്ചുള്ള ഈ അടിസ്ഥാന ആശയവിനിമയ രീതിയാണ്. ഒരു ഇവന്റിന്റെ പ്രാധാന്യത്തെക്കുറിച്ച് വ്യക്തത നൽകുന്നതിനു പുറമേ, കാഴ്ചാനുഭവങ്ങളെ കൂടുതൽ ഇതിഹാസമോ ദുരന്തമോ ആക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന വികാരങ്ങളും ഇത് മനസ്സിൽ ഉളവാക്കുന്നു-എല്ലാം ഒരു നല്ല കഥാകൃത്ത് പ്രേക്ഷകരുടെ വികാരങ്ങൾക്ക് മേൽ ഉള്ള ശക്തി കാരണം.

ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുപറ്റുന്നു

കഥപറയൽ പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുപറ്റാനും വികാരം ഉണർത്താനുമുള്ള ഒരു ശക്തമായ ഉപകരണമാണ് ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർക്ക്. കഥാപാത്രങ്ങളെ മനസ്സിലാക്കാനും സഹാനുഭൂതി കാണിക്കാനും അർത്ഥവത്തായ കഥകൾ അറിയിക്കാനും കഥാകൃത്തുമായി വൈകാരിക ബന്ധം രൂപപ്പെടുത്താനും കഥകൾ കാഴ്ചക്കാരനെ സഹായിക്കുന്നു. നല്ല കഥപറച്ചിലിന് പ്രേക്ഷകരെ ഉണ്ടാക്കാനുള്ള ശക്തിയുണ്ട് എന്തെങ്കിലും തോന്നുന്നു - അത് സന്തോഷമോ, വേദനയോ, ദുഃഖമോ, അത്ഭുതമോ ആകട്ടെ - മൂല്യവത്തായ പാഠങ്ങൾ പഠിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് വ്യക്തികളെ രൂപാന്തരപ്പെടുത്തുക. കഥാപാത്രങ്ങൾ, സംഭാഷണം, ഛായാഗ്രഹണം, സംഘട്ടനം, പ്രമേയം തുടങ്ങിയ ഉജ്ജ്വലമായ കഥപറച്ചിൽ സാങ്കേതികതകളിലൂടെ - മറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾക്കൊപ്പം - സ്‌ക്രീനിൽ സവിശേഷമായ ഒരു ആഖ്യാനം കൊണ്ടുവന്ന് പ്രേക്ഷകരുടെ ഭാവനകളെ ഉത്തേജിപ്പിക്കാൻ ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർക്ക് കഴിയും.

ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുപറ്റുന്നു
കഥപറച്ചിലിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വശം നിങ്ങളുടെ കാഴ്ചക്കാരെ ഉടനടി ആകർഷിക്കുന്ന ശക്തമായ ഒരു ഓപ്പണിംഗ് സൃഷ്ടിക്കുക എന്നതാണ്. ദൃശ്യങ്ങളിലൂടെയോ ശബ്‌ദദൃശ്യങ്ങളിലൂടെയോ നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകരുടെ ഇന്ദ്രിയങ്ങളെ ആകർഷിക്കുന്നതിലൂടെയാണ് ഇത് ചെയ്യുന്നത് - അവരെ ചലച്ചിത്രകാരന്റെ കണ്ണുകളിലൂടെ ലോകത്തിലേക്ക് ആകർഷിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു. കൂടാതെ, കഥാപാത്രവികസനത്തിന്റെ കളിയാക്കൽ ഘടകങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ കഥയുടെ യാത്രയിൽ എന്താണ് വരാനിരിക്കുന്നത് എന്നതിനെക്കുറിച്ച് നിങ്ങളുടെ കാഴ്ചക്കാരന് ജിജ്ഞാസ തോന്നും. പല ചലച്ചിത്ര നിർമ്മാതാക്കളും പലപ്പോഴും ജോസഫ് കാംപ്ബെല്ലിന്റെ കഥകൾ ഉപയോഗിച്ച് അവരുടെ കഥകൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു നായകന്റെ യാത്ര കാഴ്ചക്കാർക്ക് ആഴത്തിലുള്ള അനുഭവം വർദ്ധിപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്ന പ്രകൃതിദത്ത പരിതസ്ഥിതികളിൽ പ്രത്യേക ഇഫക്റ്റുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നതിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്ന ചട്ടക്കൂട്. കൂടാതെ ടെൻഷൻ മുഖേന അവതരിപ്പിക്കുന്നു മൊണ്ടേജുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ഷോക്ക് വെളിപ്പെടുത്തുന്നു ഒരു മുഴുവൻ സിനിമയിലുടനീളം കാഴ്ചക്കാരെ നിലനിർത്താൻ കഴിയും - അടച്ചുപൂട്ടാനുള്ള സമയമാകുമ്പോൾ അവരെ കൂടുതൽ യാചിക്കുന്നു.

ശാശ്വതമായ ആഘാതം സൃഷ്ടിക്കുന്നു

കഥപറയൽ ആശയങ്ങൾ ആശയവിനിമയം നടത്താനും വികാരങ്ങൾ ഉണർത്താനും കാഴ്ചക്കാരുടെ മനസ്സിൽ ശാശ്വതമായ ഇംപ്രഷനുകൾ സൃഷ്ടിക്കാനും ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഏറ്റവും ശക്തമായ ഉപകരണമാണിത്. ഡോക്യുമെന്ററികൾ, നാടകങ്ങൾ, കോമഡികൾ, ഹൊറർ സിനിമകൾ, മ്യൂസിക്കലുകൾ, ആനിമേഷൻ എന്നിവയുൾപ്പെടെ നല്ല കഥപറച്ചിലിന് നിരവധി രൂപങ്ങൾ എടുക്കാം. ഒരു ചലച്ചിത്ര നിർമ്മാതാവ് പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ഒരു സിനിമാ പ്ലോട്ടിന്റെ ഇതിവൃത്തവും ഘടനയും ഒരു തിരക്കഥയിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

നന്നായി ചെയ്യുമ്പോൾ, ഫലപ്രദമായ കഥപറച്ചിൽ, പ്രേക്ഷകരുടെ ഭാവനയുടെയും വികാരത്തിന്റെയും ആഴത്തിലുള്ള തലത്തിൽ ഇടപഴകാൻ ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകരെ അനുവദിക്കുന്നു. അവ കാണുന്ന ആളുകളിൽ ശക്തമായ വികാരങ്ങൾ ഉണർത്തുന്ന അർത്ഥവത്തായ ആഖ്യാന കമാനങ്ങളും കലാപരമായ ദൃശ്യങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കാൻ ഇത് അവരെ പ്രാപ്തരാക്കുന്നു. തുടങ്ങിയ ഫലപ്രദമായ കഥപറച്ചിൽ സങ്കേതങ്ങളിലൂടെ സംഭാഷണം, കഥാപാത്ര വികസനം, വിഷ്വൽ ഇഫക്റ്റുകൾ, മനുഷ്യ പ്രകൃതത്തെക്കുറിച്ചോ സമകാലിക സംഭവങ്ങളെക്കുറിച്ചോ ഉള്ള തീമുകൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്ന ആവേശകരമായ കഥാ സന്ദർഭങ്ങളോടെ, ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർക്ക് കാഴ്ചക്കാരെ വിശ്വസനീയമായ ഫാന്റസി ലോകത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകാൻ കഴിയും.

പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധ നേടുന്നതിനോ അവരുടെ ചലച്ചിത്ര നിർമ്മാണത്തിന് കാഴ്ചക്കാരുടെ എണ്ണം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനോ ശ്രമിക്കുന്ന ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർക്ക് കഥപറച്ചിൽ ഒരു പ്രായോഗിക ലക്ഷ്യവും നൽകുന്നു. ആകർഷകമായ കഥകൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിലൂടെയും ആകർഷകമായ കഥാ സന്ദർഭങ്ങളിലൂടെയും അവർ തങ്ങളുടെ പ്രോജക്റ്റുകളിൽ വൈകാരികമായി നിക്ഷേപിക്കാൻ തയ്യാറുള്ള കൂടുതൽ കാഴ്ചക്കാരെ ആകർഷിക്കുന്നു. ആത്യന്തികമായി, ആകർഷകമായ കഥപറച്ചിലിലൂടെ ശാശ്വതമായ സ്വാധീനം സൃഷ്ടിച്ചുകൊണ്ട് ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർ സാമ്പത്തിക വിജയത്തിന് സാധ്യതയുള്ള അവസരങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു ബോക്സ് ഓഫീസ് ഹിറ്റുകൾ അല്ലെങ്കിൽ സ്ട്രീമിംഗ് മീഡിയ നെറ്റ്‌വർക്കുകൾ ഏറ്റെടുക്കലുകൾ.

തീരുമാനം

കഥ ഏതൊരു സിനിമയുടെയും നട്ടെല്ലാണ്, അത് ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണ പ്രക്രിയയുടെ ഏറ്റവും അവിഭാജ്യ ഘടകമാണ്. പ്രേക്ഷകർ സിനിമയുമായും അതിലെ കഥാപാത്രങ്ങളുമായും എങ്ങനെ ബന്ധപ്പെടുന്നു, ഒപ്പം അതിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിലും വികാരത്തിലും നിക്ഷേപിക്കാൻ അവരെ സഹായിക്കുന്നു. ഒരു കഥ കാഴ്ചക്കാർക്ക് ഒരു വഴികാട്ടിയായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാനും ഓരോ സീനും കൊണ്ടുവരുന്ന യാത്ര അനുഭവിക്കാനും അവരെ അനുവദിക്കുന്നു.

സിനിമാനിർമ്മാണത്തിൽ കഥയെക്കുറിച്ച് അറിയേണ്ട എല്ലാ കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ചും ഞങ്ങൾ സംസാരിച്ചു. നിന്ന് അത് എന്താണ് ലേക്ക് എന്തുകൊണ്ട് അത് പ്രധാനമാണ്, ഞങ്ങൾ അതിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ ചർച്ച ചെയ്തു. ആകർഷകമായ ഒരു കഥ നിങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകർക്ക് ആഴത്തിലുള്ള അനുഭവം നൽകുകയും സിനിമ അവസാനിച്ചതിന് ശേഷവും എല്ലാവരേയും സംസാരിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്ന ശാശ്വതമായ ഓർമ്മകൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യും.

ആത്യന്തികമായി, നിങ്ങൾ സിനിമയ്‌ക്കായി ഒരു കഥ എഴുതുമ്പോൾ അത് തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെ കാഴ്ചക്കാരെ ആകർഷിക്കുന്ന ഒരു ആഖ്യാനത്തെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയാണ്. ഒരു മഹത്തായ കഥയ്ക്ക് വ്യക്തമായ ലക്ഷ്യങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കാനും ആപേക്ഷികമായ പോരാട്ടങ്ങളുള്ള ഒരു നായകന് ഉണ്ടായിരിക്കാനും കഴിയണം - ഇതെല്ലാം അവരുടെ യാത്രയിൽ ഏതെങ്കിലും ഘട്ടത്തിൽ വൈകാരികമായി തൃപ്തികരമായ ഒരു നിഗമനത്തിലേക്കോ പ്രതിഫലത്തിലേക്കോ നയിക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ ക്രാഫ്റ്റ് ചെയ്യുന്നതിൽ ശ്രദ്ധാപൂർവം പരിഗണിക്കുന്നു കഥ ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണത്തിലെ വിജയവും പരാജയവും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം അർത്ഥമാക്കാം.

ഹായ്, ഞാൻ കിം ആണ്, മാധ്യമ സൃഷ്ടിയിലും വെബ് വികസനത്തിലും പശ്ചാത്തലമുള്ള ഒരു അമ്മയും സ്റ്റോപ്പ്-മോഷൻ പ്രേമിയുമാണ്. ഡ്രോയിംഗിലും ആനിമേഷനിലും എനിക്ക് വലിയ അഭിനിവേശമുണ്ട്, ഇപ്പോൾ ഞാൻ ആദ്യം സ്റ്റോപ്പ്-മോഷൻ ലോകത്തേക്ക് ഡൈവിംഗ് ചെയ്യുന്നു. എന്റെ ബ്ലോഗിലൂടെ, ഞാൻ എന്റെ പഠനങ്ങൾ നിങ്ങളുമായി പങ്കിടുന്നു.