रंग: हे काय आहे आणि ते स्टॉप मोशन कंपोझिशनमध्ये कसे वापरावे?

मला माझ्या वाचकांसाठी, विनामूल्य टिप्ससह विनामूल्य सामग्री तयार करणे आवडते. मी सशुल्क प्रायोजकत्व स्वीकारत नाही, माझे मत माझे स्वतःचे आहे, परंतु जर तुम्हाला माझ्या शिफारसी उपयुक्त वाटल्या आणि तुम्ही माझ्या एका दुव्याद्वारे तुम्हाला आवडेल असे काही खरेदी केले तर मी तुम्हाला कोणत्याही अतिरिक्त किंमतीशिवाय कमिशन मिळवू शकतो.

रंगाचा वापर अ स्टॉप मोशन इच्छित संदेश पोहोचवण्यासाठी आणि एक शक्तिशाली दृश्य प्रभाव निर्माण करण्यासाठी रचना महत्त्वपूर्ण आहे.

एखाद्या दृश्याचा मूड सेट करण्यासाठी किंवा शॉटमधील महत्त्वाचा घटक हायलाइट करण्यासाठी रंग हा महत्त्वाचा घटक असू शकतो.

स्टॉप मोशनमध्ये रंगाचा योग्य वापर कसा करायचा हे शिकणे कोणत्याही महत्त्वाकांक्षी चित्रपट निर्मात्यासाठी फायदेशीर ठरू शकते. या लेखात, आम्ही रंगाची मूलभूत तत्त्वे आणि स्टॉप मोशन रचनामध्ये त्याचा वापर कसा करायचा ते पाहू.

स्टॉप मोशन रचना (nc1n) मध्ये ते काय आहे आणि ते कसे वापरावे हे रंग

रंगाची व्याख्या


स्टॉप मोशन कंपोझिशनमधील सर्वात शक्तिशाली घटकांपैकी एक रंग आहे. यात रंगछटा, रंगछटा, छटा आणि मूल्ये असतात जे योग्यरित्या वापरल्यास एक कर्णमधुर पॅलेट आणि व्हिज्युअल रूची निर्माण करतात. रंगाचा वापर भावना व्यक्त करण्यासाठी, दृश्यामध्ये खोली आणि पोत तयार करण्यासाठी किंवा वस्तूंमधील कॉन्ट्रास्ट प्रदान करण्यासाठी देखील केला जाऊ शकतो.

रंग तीन वेगवेगळ्या घटकांनी बनलेला असतो: रंग, मूल्य आणि संपृक्तता. ह्यू हा रंगाचा सर्वात शुद्ध प्रकार आहे - त्यात पांढरे किंवा काळे रंगद्रव्य न जोडलेले सर्व रंग समाविष्ट आहेत. मूल्याचा संदर्भ रंगाचा हलकापणा किंवा गडदपणा आहे - फिकट रंगांमध्ये गडद रंगांपेक्षा जास्त मूल्ये असतात. शेवटी, संपृक्तता ही रंगाची तीव्रता किंवा कोमलता असते – अत्यंत संतृप्त रंग त्यांच्या कमी संतृप्त समकक्षांपेक्षा अधिक स्पष्ट असतात. जेव्हा हे घटक एकत्र केले जातात तेव्हा इंद्रधनुष्य स्पेक्ट्रम बनतात जे आपण दैनंदिन जीवनात पाहतो!

रंग दृश्य रचनेवर कसा प्रभाव पाडतो


स्टॉप मोशन अॅनिमेशनमध्ये यशस्वी व्हिज्युअल कंपोझिशनचा रंग हा महत्त्वाचा पैलू आहे. यात दर्शकाला गुंतवून ठेवण्याची, मूड सेट करण्याची आणि अर्थ सांगण्याची ताकद आहे. प्रत्येक रंगात विशिष्ट भावनिक आणि मानसिक गुण असतात, म्हणून विशिष्ट वातावरण तयार करण्यासाठी किंवा कथा सांगण्यासाठी रंग कसा वापरला जाऊ शकतो हे समजून घेणे महत्त्वाचे आहे.

रंग सिद्धांताच्या मूलभूत संकल्पना आणि ते कला, डिझाइन आणि फोटोग्राफीशी कसे संबंधित आहे हे आपल्याला अॅनिमेशनमध्ये रंग कसे कार्य करते हे समजून घेण्यास मदत करू शकतात. रंग सिद्धांत स्पष्ट करतो की आपण एक शक्तिशाली प्रतिमा तयार करण्यासाठी एकमेकांशी आणि इतर घटक जसे की रेखा, आकार आणि पोत यांच्या संयोजनात भिन्न रंग आणि छटा कशा वापरू शकतो. रंग सिद्धांताची तीन मुख्य तत्त्वे - रंग, मूल्य आणि क्रोमा - मनोरंजक व्हिज्युअल रचना तयार करण्यासाठी आवश्यक अंतर्दृष्टी प्रदान करतात.

ह्यू हे दृश्यमान प्रकाशाच्या प्रबळ तरंगलांबीचा संदर्भ देते जे एखाद्या विशिष्ट रंगाची ओळख ठरवते, जसे की निळा किंवा पिवळा. मूल्य म्हणजे एका विशिष्ट रंगाची लाइटनेस किंवा अंधाराची डिग्री; उदाहरणार्थ, हलका निळा विरुद्ध गडद निळा. क्रोमा दिलेल्या रंगाची तीव्रता किंवा संपृक्तता मोजते; उदाहरणार्थ, हलका वाटाणा हिरवा विरुद्ध खोल पन्ना हिरवा. रंग सिद्धांताची ही मूलभूत तत्त्वे समजून घेतल्याने आणि ते एकत्र कसे जोडले जाऊ शकतात हे शिकून तुम्हाला मजबूत व्हिज्युअल रचना तंत्रांचा वापर करून प्रभावी स्टॉप मोशन अॅनिमेशन तयार करण्यात मदत होईल.

लोड करीत आहे ...

रंग सिद्धांत

आकर्षक व्हिज्युअल कथा तयार करण्यासाठी रंग सिद्धांत हा एक आवश्यक घटक आहे. रंग भावना जागृत करण्यासाठी, संदेश संप्रेषण करण्यासाठी आणि मूड स्थापित करण्यासाठी वापरला जाऊ शकतो. वातावरणाची भावना निर्माण करण्यासाठी आणि टोन सेट करण्यासाठी हे एक महत्त्वाचे साधन आहे. कलर थिअरी समजून घेणे आणि स्टॉप मोशन कंपोझिशनमध्ये ते कसे वापरायचे ते तुम्हाला डायनॅमिक कंपोझिशन तयार करण्यास अनुमती देते ज्यामुळे तुमचे प्रेक्षक आकर्षित होतील. कलर थिअरीच्या मूलभूत गोष्टी आणि स्टॉप मोशन कंपोझिशनमध्ये ते कसे वापरायचे ते पाहू या.

प्राथमिक आणि दुय्यम रंग


स्टॉप मोशन अॅनिमेशन दृश्याचा मूड आणि इंप्रेशन तयार करण्यात मदत करण्यासाठी रंग सिद्धांत आणि रचना यावर खूप अवलंबून असते. रंगांच्या जगात, प्राथमिक रंग आणि दुय्यम रंग आहेत. इतर रंग एकत्र करून प्राथमिक रंग बनवता येत नाहीत - हे लाल, निळे आणि पिवळे आहेत. जेव्हा तुम्ही दोन प्राथमिक रंग एकत्र मिसळता तेव्हा तुम्हाला दुय्यम रंग मिळतात — जसे की केशरी (लाल आणि पिवळा), हिरवा (निळा आणि पिवळा) किंवा जांभळा (लाल आणि निळा).

प्राथमिक रंग प्रत्येकामध्ये विशिष्ट वैयक्तिक वैशिष्ट्ये असतात, जसे की भावना किंवा क्रिया, जे एकमेकांशी एकत्र केले जाऊ शकतात आणि स्टॉप मोशन फ्रेममध्ये विशिष्ट भावना निर्माण करण्यासाठी सूक्ष्म आणि ठळक अशा दोन्ही प्रकारे वापरले जाऊ शकतात. त्याचप्रमाणे, जेव्हा प्राथमिक रंगांच्या मिश्रणाचे गुणोत्तर बदलते, तेव्हा ते वेगवेगळ्या छटा तयार करतात - प्रकाश आणि गडद दोन्ही - जे फ्रेममधील एखाद्या गोष्टीच्या संपूर्ण छापास देखील योगदान देतात.

चमकदार संतृप्त रंग भितीदायक असू शकतात कारण ते फ्रेममधील सर्व उपलब्ध लक्ष एका जागेकडे आकर्षित करतात तर निःशब्द पेस्टल त्यांच्या मऊ स्वभावामुळे अधिक शांत किंवा सुरक्षित दिसू शकतात. त्यामुळे विशिष्ट रंग निवडीमुळे तुमचा विषय तुमच्या फ्रेममधील इतर वस्तूंच्या सापेक्ष कसा असेल तसेच ते दृश्य त्यांच्यासमोर उलगडताना पाहणाऱ्या प्रेक्षकांवर त्याचा भावनिक परिणाम कसा होईल हे दोन्ही विचारात घेणे महत्त्वाचे आहे.

अनेक स्टॉप मोशन अॅनिमेटर्स उदाहरणे म्हणून जांभळा/पिवळा किंवा निळा/नारिंगी यांसारख्या पूरक रंग संयोजनांचा वापर करतात - रचनासाठी काहीतरी चांगला सराव जो एका फ्रेममध्ये अनेक वस्तूंना दृष्यदृष्ट्या एकत्र बांधण्यास मदत करतो. रंग सिद्धांत हे कोणत्याही महत्त्वाकांक्षी स्टॉप मोशन अॅनिमेटरसाठी त्यांच्या रचना सुधारण्यासाठी एक अत्यंत आवश्यक साधन आहे!

तृतीयक रंग



तृतीयक रंग हे प्राथमिक आणि दुय्यम रंगांचे मिश्रण आहेत. उदाहरणार्थ, पिवळा आणि नारिंगी एकत्र केल्याने पिवळा-नारिंगी रंगाचा तृतीयक रंग तयार होईल. दोन प्राइमरी एकत्र केल्याने तुम्हाला एक समान रंग संबंध मिळेल, तर प्राथमिक आणि दुय्यम एकत्र केल्याने तुम्हाला पूरक रंग संबंध मिळेल. तृतीयक रंग तीन भिन्न मूल्यांनी बनलेले आहेत, रंग, क्रोमा आणि मूल्य. रंग हे रंग ओळखण्यायोग्य बनवते; हे तरंगलांबीचे विशिष्ट संयोजन आहे जे एखाद्या वस्तूच्या पृष्ठभागावरून प्रतिबिंबित होते. क्रोमा ही रंगाची तीव्रता किंवा संपृक्तता आहे जी मजबूत किंवा निस्तेज म्हणून व्यक्त केली जाऊ शकते. रंग किती हलका किंवा गडद दिसू शकतो हे मूल्य आहे; हे प्रदीपन (आणि म्हणून एखाद्या वस्तूतून परावर्तित प्रकाशाचे प्रमाण) पर्यावरणाच्या सभोवतालच्या प्रकाशाच्या प्रबळ स्त्रोतापासून (सूर्य) निश्चित केले जाते. तृतीयक रंगांचा वापर केल्याने तुम्हाला अधिक दोलायमान कामे तयार करण्याची अनुमती मिळते जी दोन्ही रंगात मजबूत असली तरीही एकत्रितपणे काम करत असलेल्या समान आणि पूरक संबंधांच्या वापरामुळे सौंदर्यदृष्ट्या आनंददायक आहेत.

रंग चाक


रंगांमधील संबंध समजून घेण्यास मदत करण्यासाठी कलर व्हील हे एक महत्त्वाचे साधन आहे. हे सहसा 12 विभागांमध्ये विभागलेले वर्तुळ असते, प्रत्येकाचा स्वतःचा रंग असतो. तीन प्राथमिक रंग - लाल, पिवळा आणि निळा - चाकामध्ये समान रीतीने पसरलेले आहेत. इतर नऊ विभागांमध्ये प्रत्येकामध्ये दुय्यम, तृतीयक किंवा मध्यवर्ती रंग असतो.

या प्रत्येक रंगाचा स्वतःचा स्वर आहे. रंग हा मूळ प्राथमिक रंगाची छटा किंवा रंगछटा आहे जी त्या रंगाची नवीन भिन्नता त्याच्या टोनमध्ये हलकी किंवा गडद करण्यासाठी राखाडी, काळा किंवा पांढरा जोडून बनविली जाते. उदाहरणार्थ लाल + राखाडी = लाल रंगाची एक मऊ छटा ​​जी गुलाबी किंवा किरमिजी म्हणून ओळखली जाते; पिवळा+काळा = मोहरी नावाची गडद आवृत्ती; आणि निळा+पांढरा = एक फिकट भिन्नता ज्याला हलका निळा देखील म्हणतात. कोणत्याही स्वरूपात, हे सर्व अजूनही पिवळे, निळे आणि लाल रंगाच्या सिद्धांताचे भाग मानले जातात कारण ते मिश्रण प्रक्रियेत एक किंवा दुसर्या मार्गाने समान प्राथमिक रंगांचा समावेश करतात.

स्टॉप मोशन कंपोझिशनमध्ये वापरलेले वेगवेगळे रंग एकत्र कसे दिसतात हे अधिक चांगल्या प्रकारे समजून घेण्यासाठी जगभरातील कलाकार आणि डिझायनर्सद्वारे सामान्यतः स्वीकारल्या जाणार्‍या कलर व्हीलचा अभ्यास करणे उपयुक्त ठरेल:
• प्राथमिक रंग ट्रायड आणि विरोध - या गटामध्ये 3 समान भाग असतात- प्राथमिक लाल (लाल), पिवळा (पिवळा) आणि निळा (निळा); तसेच दुय्यम संत्रा (नारिंगी), हिरवा (हिरवा) आणि व्हायलेट (जांभळा).
• पूरक रंग - रंग जे चाकावर एकमेकांपासून थेट विसावले जातात जसे की नारिंगी आणि निळा; लाल आणि हिरवा; पिवळे आणि जांभळे पडद्यावर एकत्र जोडले गेल्यावर पूरक जोड्या बनतात आणि त्यांच्या ज्वलंतपणामुळे आणि एकमेकांच्या विरूद्ध दिसणार्‍या भिन्नतेमुळे मजबूत विरोधाभासी दृश्ये तयार करतात.
• तृतीयक रंगछटे – दोन भिन्न प्राथमिक रंग शेजारी शेजारी एकत्र करून निळा/हिरवा/निळसर सारख्या तिसऱ्या रंगात बदल केले जातात; लाल/केशरी/वर्मिलिअन इ. परिणामी मऊ शेड्स टर्टियरी ह्यूज म्हणून ओळखल्या जातात जे एकतर उबदार (लाल आणि केशरी) किंवा थंड (व्हायलेट्स आणि निळे) असू शकतात.

रंग सुसंवाद


कलर हार्मोनी ही कला आणि डिझाइनमधील एक महत्त्वाची संकल्पना आहे, विशेषत: स्टॉप मोशन कंपोझिशनमध्ये. हे नियम आणि तत्त्वांच्या संचानुसार रंगांची व्यवस्था आहे, परिणामी एक आनंददायी आणि संतुलित संयोजन आहे. हे या कल्पनेवर आधारित आहे की विशिष्ट रंग संयोजन सुसंवाद निर्माण करतात तर इतर विसंगती निर्माण करतात.

रंगसंगतीचे मूलभूत घटक म्हणजे रंग, मूल्य, संपृक्तता, तापमान, संतुलन, कॉन्ट्रास्ट आणि एकता. ह्यू हा लाल किंवा निळा यासारखा नामांकित रंग आहे; रंग किती हलका किंवा गडद दिसतो याचे मूल्य वर्णन करते; संपृक्तता दर्शवते की रंग किती शुद्ध किंवा तीव्र आहे; तापमान ते उबदार (लाल) किंवा थंड (निळे) आहे की नाही याचा संदर्भ देते; समतोल संपूर्ण रचनामध्ये रंगछटांचे समान वितरण आहे की नाही याचे वर्णन करते; कॉन्ट्रास्ट दोन समीप रंगांमधील तीव्रतेची तुलना करते; आणि एकता एक सुसंगत प्रतिमा तयार करण्यासाठी सर्व घटक एकत्र कसे कार्य करतात याचा संदर्भ देते.

तुमच्या स्टॉप मोशन रचनेसाठी रंगसंगतीचा विचार करताना, या संकल्पना लक्षात ठेवणे महत्त्वाचे आहे. तुम्हाला तुमच्या चित्रपटाचा एकूण परिणाम हवा आहे याचा विचार करा — तुम्हाला कोणती भावना व्यक्त करायची आहे? तुमच्या सीनमधील वस्तूंद्वारे प्रदान केलेले कोणतेही संदर्भ संकेत देखील विचारात घ्या जे रंग पॅलेटच्या संदर्भात तुमचे निर्णय मार्गदर्शन करण्यात मदत करू शकतात. लक्षात ठेवा की दोन्ही पूरक रंग (जे कलर व्हीलवर एकमेकांच्या विरुद्ध असतात) आणि समान रंग (एकमेकांच्या शेजारी) कलाकृतींमध्ये प्रभावीपणे वापरले जाऊ शकतात. जोपर्यंत तुम्हाला तुमच्या सीनसह काम करणारे एखादे सापडत नाही तोपर्यंत वेगवेगळ्या संयोजनांसह प्रयोग करा!

आपल्या स्वतःच्या स्टॉप मोशन स्टोरीबोर्डसह प्रारंभ करणे

आमच्या वृत्तपत्राची सदस्यता घ्या आणि तीन स्टोरीबोर्डसह तुमचे विनामूल्य डाउनलोड मिळवा. तुमच्या कथा जिवंत करण्यास सुरुवात करा!

आम्ही फक्त आमच्या वृत्तपत्रासाठी तुमचा ईमेल पत्ता वापरू आणि तुमचा आदर करू गोपनीयता

रंग पॅलेट

दृष्यदृष्ट्या आकर्षक स्टॉप मोशन रचना तयार करण्यासाठी रंग हा महत्त्वाचा भाग आहे. योग्य रंग पॅलेट तुमच्या प्रेक्षकांना आकर्षित करू शकते आणि एक प्रभावशाली वातावरण तयार करू शकते. या विभागात, आपण आपल्या फायद्यासाठी रंग कसे वापरू शकता आणि सौंदर्यदृष्ट्या सुखकारक स्टॉप मोशन अॅनिमेशन कसे तयार करू शकता ते आम्ही कव्हर करू.

मोनोक्रोमॅटिक रंग पॅलेट


मोनोक्रोमॅटिक कलर पॅलेट वेगवेगळ्या रंगछटा आणि एकाच रंगाच्या शेड्सचे बनलेले असते. या प्रकारच्या कलर पॅलेटमध्ये बर्‍याचदा एक मजबूत दृश्य प्रभाव असतो जो विशिष्ट क्षेत्रांवर किंवा वस्तूंवर दर्शकांचे लक्ष केंद्रित करण्याच्या क्षमतेमुळे अॅनिमेशनमध्ये विशेषतः प्रभावी बनतो.

फोरग्राउंडच्या दिशेने फिकट टोन आणि पार्श्वभूमीच्या दिशेने गडद टोन वापरून द्विमितीय फ्रेममध्ये खोलीचा भ्रम निर्माण करण्याचा प्रयत्न करताना हे देखील उपयुक्त आहे. एक रंगीत रंगसंगती देखील एकतेची भावना निर्माण करण्यासाठी वापरली जाऊ शकते, जेणेकरुन सर्व घटक दृश्यमानपणे जोडले जातील.

मोनोक्रोमॅटिक कलर स्कीम तयार करताना, तुमच्या आकृत्या, टोन, पोत आणि रचनेतील स्थान यामध्ये तुम्हाला किती कॉन्ट्रास्ट हवा आहे याचा विचार करा. मनोरंजक पोत किंवा एकमेकांपासून वेगळे दिसणार्‍या रेषांसह तुमचे दृश्य दृष्यदृष्ट्या आकर्षक दिसत आहे याची खात्री करण्यात हे मदत करेल.

या प्रकारचे पॅलेट साध्य करण्यासाठी तुमचा आधार म्हणून एक मुख्य सावली निवडण्याचे सुनिश्चित करा (उदाहरणार्थ, निळा) नंतर त्याच्याशी सुसंगतपणे काम करणारे अनेक रंग आणि टिंट शोधा (कदाचित स्टील निळा आणि टील). हे नंतर अधिक परिणामासाठी एकमेकांच्या विरूद्ध एकत्रित केले जाऊ शकतात. काही नमुने जोडण्याचा प्रयत्न करा किंवा काही घटक उजळ किंवा गडद शेड्समध्ये हायलाइट करण्याचा प्रयत्न करा — फक्त तुमच्या पूर्वनिर्धारित श्रेणीमध्ये ठेवण्याचे लक्षात ठेवा!

समान रंग पॅलेट


एक समान रंग पॅलेट हे रंगांचे बनलेले असते जे कलर व्हीलवर एकमेकांच्या शेजारी बसतात आणि नैसर्गिक आणि कर्णमधुर प्रभाव निर्माण करतात. या प्रकारची रंगसंगती सामान्यत: सामान्य रंगछटा सामायिक करते, ज्यामुळे त्यांना एकंदर उबदार किंवा थंड रंग मिळतो.

पूरक रंगांच्या विपरीत, समान रंगांना एक उबदार टोन आणि एक थंड टोनमध्ये विभाजित करणे आवश्यक नाही. एक समान पॅलेट फक्त एक किंवा दोन रंगांसह कार्य करू शकते. फक्त कलर व्हीलवर एकमेकांच्या शेजारी बसणारे रंग निवडा. तुमची स्टॉप मोशन सेट अधिक व्याख्या देण्यासाठी, पार्श्वभूमी किंवा वर्ण रंग म्हणून काळा, पांढरा किंवा राखाडी सारखा तटस्थ रंग जोडा. तुम्ही तुमच्या अॅनिमेशनमध्ये समान रंग पॅलेट कसे वापरू शकता याची काही उदाहरणे येथे आहेत:
-केशरी + पिवळा-संत्रा: या दोन रंगांमधील नैसर्गिक प्रवाह उबदार अंडरटोन्ससह एकत्रितपणे एक आकर्षक वातावरण निर्माण करतो
-हिरवा + निळा: या दोन कूलर शेड्स सामान्य ओव्हरटोन सामायिक करतात परंतु तरीही ते एकमेकांना कॉन्ट्रास्ट प्रदान करण्यास सक्षम आहेत
-जांभळा + लाल: या दोन उबदार छटा एकत्र वापरल्यास ते ठळक प्रदर्शन करतात कारण ते उत्कटतेच्या आणि सामर्थ्याच्या भावना जागृत करतात

पूरक रंग पॅलेट


पूरक रंग हे रंग आहेत जे कलर व्हीलवर एकमेकांच्या विरुद्ध दिसतात. पूरक रंग पॅलेटमध्ये दोन रंग असतात जे एकमेकांच्या विरुद्ध असतात, जसे की पिवळा आणि जांभळा. या प्रकारच्या पॅलेटचा वापर अनेकदा सुसंवाद किंवा विरोधाभास निर्माण करण्यासाठी आणि विशिष्ट भावना जागृत करण्यासाठी केला जातो. उदाहरणार्थ, जर तुम्हाला तुमच्या स्टॉप-मोशन अॅनिमेशनमध्ये उबदार आणि आमंत्रित वातावरण हवे असेल, तर तुम्ही संत्रा आणि ब्लूजचे पूरक रंग पॅलेट वापरू शकता.

पूरक रंग पॅलेट वापरणे तुमच्या अॅनिमेशनमध्ये कर्णमधुर दृश्ये तयार करण्यात प्रभावी ठरू शकते. एकमेकांच्या शेजारी ठेवल्यावर, पूरक रंग एकमेकांचे सर्वोत्कृष्ट गुण प्रकट करतील, त्यांची संपृक्तता अधिक तीव्र करतील आणि एक उत्साही परंतु आनंददायी सौंदर्य निर्माण करतील.

तुमच्या अॅनिमेशनसाठी या प्रकारचे रंग पॅलेट वापरताना, हे लक्षात ठेवणे महत्त्वाचे आहे की संयोजन संतुलित असावे. एका रंगाने दुसऱ्या रंगावर मात करावी, किंवा जोडीदाराच्या रंगाच्या तुलनेत एक बाजू खूप तेजस्वी किंवा खूप गडद असावी असे तुम्हाला वाटत नाही. यामुळे, सर्वकाही परिपूर्ण सुसंगत होईपर्यंत दोन्ही बाजूंनी रंग थोडासा समायोजित करण्यात मदत होऊ शकते!

ट्रायडिक रंग पॅलेट



ट्रायडिक कलर पॅलेट हे तीन रंगांचे संतुलन असते जे कलर व्हीलभोवती समान अंतरावर असतात. या प्रकारची रंगसंगती तीन रंगांमध्ये सौंदर्यदृष्ट्या सुखकारक सुसंवाद राखून मजबूत व्हिज्युअल कॉन्ट्रास्ट निर्माण करते.

ट्रायडिक कलर पॅलेटमध्ये वापरलेले तीन रंग प्राधान्य आणि इच्छित प्रभावानुसार प्राथमिक, दुय्यम किंवा तृतीय रंग असू शकतात. पारंपारिक कलेत, प्राथमिक रंग लाल, पिवळा आणि निळा आहेत; दुय्यम रंग दोन प्राथमिक रंग एकत्र करून तयार केले जातात आणि त्यात नारिंगी, हिरवा आणि जांभळा यांचा समावेश होतो; तृतीयक रंग उर्वरित रंगछटांची कुटुंबे बनवतात आणि त्यात लाल-केशरी, पिवळा-हिरवा, निळा-हिरवा, निळा-जांभळा, लाल-जांभळा आणि पिवळा-नारिंगी यांचा समावेश होतो.

स्टॉप मोशन कंपोझिशनसाठी ट्रायडिक स्कीम वापरताना धैर्य आणि वातावरण दोन्हीचा विचार करणे महत्त्वाचे आहे. जर तुम्हाला तेजस्वी चमकदार कॉन्ट्रास्टसह वातावरण तयार करायचे असेल तर शुद्ध प्राइमरीचे पॅलेट तयार करणे शहाणपणाचे असू शकते जसे की चमकदार लाल किंवा ब्लूजसह चमकदार पिवळा. परंतु जर तुम्हाला अधिक सभोवतालची शैली स्थापित करायची असेल तर निःशब्द रंग वापरून पहा जसे की डीप ब्लूज किंवा बर्न ऑरेंज जे अजूनही कॉन्ट्रास्ट देतात परंतु दृश्य रचनामधील वर्ण किंवा इतर घटकांपासून विचलित होत नाहीत.

पूरक रंग पॅलेट विभाजित करा


स्प्लिट पूरक रंग पॅलेटमध्ये तीन रंग, एक मुख्य रंग आणि दोन रंग थेट त्याच्या पूरक रंगांचा समावेश असतो. उदाहरणार्थ, तुमचा मुख्य रंग निळा असल्यास, संबंधित विभाजन पूरक पॅलेटमध्ये पिवळा आणि हिरवा रंग समाविष्ट असेल. या प्रकारची मांडणी अनेकदा अंतर्गत डिझाइन धोरणाचा भाग म्हणून वापरली जाते कारण ती विशिष्ट स्थिरता आणि सुसंवाद राखून दृश्यात्मक स्वारस्य निर्माण करते. स्टॉप मोशन कंपोझिशनमध्ये, या प्रकारच्या पॅलेटचा वापर केल्याने तुम्हाला अनेक तीव्र रंगछटांचा वापर करूनही एकतेची भावना निर्माण करण्यात मदत होऊ शकते, जे मिसळणे कठीण होऊ शकते.

स्प्लिट कॉम्प्लिमेंटरी पॅलेटचा प्राथमिक फायदा आकर्षक कला तयार करताना अनेक तीव्र रंगछटांमध्ये सुसंवाद साधण्याची क्षमता आहे. सर्वसाधारणपणे, स्प्लिट पूरक पॅलेट वापरताना तुम्हाला वास्तविक पूरक जोड्यांची आवश्यकता नाही. हे मुळात एकाच रंगावर तीन भिन्नता आहेत जे जबरदस्त न होता दृश्य स्वारस्य निर्माण करतात:
-प्राथमिक रंग: या प्रकरणात तो निळा असेल.
-दोन दुय्यम रंगछटा: निळ्यासाठी स्प्लिट केलेले पूरक रंग पिवळे आणि हिरवे आहेत.
- काळा किंवा पांढरा सारखी अतिरिक्त तटस्थ रंगछट हे सर्व रंग आवश्यक असल्यास एकत्र बांधण्यास मदत करेल.

टेट्राडिक रंग पॅलेट


टेट्राडिक कलर पॅलेट, ज्यांना कधीकधी दुहेरी पूरक देखील म्हटले जाते, ते चार रंगांनी बनलेले असतात जे रंगाच्या चाकावर आयतासारखा आकार तयार करतात. या आकारात पूरक रंगांच्या दोन जोड्या असतात, प्रत्येक जोडी एकमेकांपासून समान प्रमाणात विभक्त केली जाते. तुमच्या संपूर्ण फ्रेममध्ये कॉन्ट्रास्ट वाढवण्यासाठी आणि संतुलित करण्यासाठी कॉन्ट्रास्ट-चालित टेट्राड वापरला जाऊ शकतो. टेट्राडिक पॅलेटच्या आधारे प्राइमरी किंवा दुय्यम भाग दृश्यातील मजबूत बिंदूंवर वापरला जाऊ शकतो, जसे की ज्या भागात वर्ण ठेवल्या जाऊ शकतात किंवा केंद्रस्थानी ठेवल्या जाऊ शकतात. रंगछटांचे हे दोन संच एकत्र वापरून ते जिवंतपणा आणू शकतात आणि तरीही कॉन्ट्रास्ट पातळी सुसंगत आणि संतुलित असल्याची खात्री करून घेतात.

टेट्राडिक पॅलेट तयार करण्यासाठी रंगांमध्ये सामान्यतः एक प्राथमिक आणि तीन दुय्यम रंगांचा समावेश असेल. दुस-या शब्दात, प्राथमिक/दुय्यम विभाजनाव्यतिरिक्त एकतर तीन समान रंग आणि एक पूरक (ट्रायडिक) रंग किंवा चाकाभोवती (सदृश) प्रत्येक दिशेतून दोन निवडी असलेले दोन पूरक रंग निवडणे उपयुक्त आहे.

उदाहरणे:
- पिवळा/लाल नारंगी आणि निळा व्हायोलेट/व्हायलेट यांचा समावेश असलेले प्राथमिक/दुय्यम पॅलेट
-निळ्या हिरव्या आणि निळ्या वायलेटसह लाल केशरी वापरणारा त्रिकोण
-पिवळा हिरवा, लाल व्हायलेट, लाल नारिंगी, निळा व्हायलेट यावर आधारित मिश्र योजना

स्टॉप मोशनमध्ये रंग

रंग हा स्टॉप मोशन कंपोझिशनचा एक महत्त्वाचा घटक आहे आणि विशिष्ट मूड आणि वातावरण असलेले व्हिज्युअल तयार करताना त्याचा चांगला प्रभाव पाडता येतो. रंग, योग्यरित्या वापरल्यास, शॉटमध्ये खोली वाढवू शकतो, वातावरण तयार करू शकतो आणि विशिष्ट घटकांवर लक्ष केंद्रित करू शकतो आणि कथा अधिक प्रभावीपणे सांगण्यास मदत करतो. या लेखात, आम्ही रंगाच्या मूलभूत गोष्टींवर चर्चा करू, स्टॉप मोशनमध्ये ते कसे वापरावे आणि सर्वोत्तम संभाव्य प्रभाव तयार करण्यात मदत करण्यासाठी कोणती साधने उपलब्ध आहेत.

कॉन्ट्रास्ट तयार करण्यासाठी रंग वापरणे


कथेचा प्रभाव वाढवण्यासाठी, मूड तयार करण्यासाठी आणि फ्रेममध्ये जागा परिभाषित करण्यासाठी कॉन्ट्रास्टचा वापर केला जाऊ शकतो. एखाद्या दृश्यातील विशिष्ट वर्ण किंवा क्षेत्रांवर जोर देण्यासाठी प्रकाश आणि गडद शेड्सचे संयोजन वापरले जाऊ शकते. कॉन्ट्रास्ट तयार करण्यासाठी रंग वापरताना समान नियम लागू होतात; फ्रेममधील घटकांवर जोर देण्यासाठी तीव्रता, रंग आणि संपृक्तता हाताळली जाऊ शकते.

कोणते शेड एकमेकांना पूरक असतील हे शोधण्याचा कलर व्हील वापरणे हा एक प्रभावी मार्ग आहे. हे संगीतकारांना त्यांची दृश्ये किती चमकदार किंवा निःशब्द असतील यावर नियंत्रण ठेवण्यास अनुमती देते. स्टॉप मोशन अॅनिमेशनमध्ये रंगासह कॉन्ट्रास्ट तयार करताना हे लक्षात ठेवणे महत्त्वाचे आहे की फ्रेममध्ये जे काही घडत आहे त्यापासून जास्त कॉन्ट्रास्ट विचलित होऊ शकते म्हणून प्रेक्षकांच्या फोकससाठी कोणते घटक सर्वात महत्वाचे आहेत हे ठरवणे महत्त्वाचे आहे. हे निर्णय घेण्यासाठी कोणते रंग वापरले जातील याविषयी निवड करताना दिवसाची वेळ, स्थान किंवा अगदी ऋतू यासारख्या बाबींचा विचार करा.

एका वर्ण किंवा वस्तूवर अनेक रंग वापरत असल्यास ते संपृक्तता आणि ब्राइटनेस पातळीच्या संदर्भात संतुलित आहेत हे देखील महत्त्वाचे आहे - हे दृश्य गोंधळ टाळण्यास मदत करते आणि तरीही लक्ष वेधून घेते जेथे सर्वात जास्त आवश्यक आहे. कंट्रास्ट मिळवण्याचा प्रयत्न करताना संगीतकार रंग वापरण्याचा आणखी एक मार्ग म्हणजे कलरिंग मास्क तंत्र; हे अॅनिमेटर्सना हायलाइट आणि सावलीवर वेगळे नियंत्रण करण्यास अनुमती देते, त्यांना दृश्यातील भाग एकमेकांशी दृष्यदृष्ट्या कसे विरोधाभास करतात यावर अधिक अचूक नियंत्रण करण्याची परवानगी देते.

संतुलन निर्माण करण्यासाठी रंग वापरणे


संतुलित रचना तयार करण्यासाठी स्टॉप मोशन अॅनिमेशनमध्ये रंग वापरला जाऊ शकतो. कलर ब्लॉक्स आणि बॉर्डर वापरून, तुम्ही इमेजमधील कॉन्ट्रास्ट वाढवू शकता आणि दर्शकाच्या नजरेला तुम्हाला ते कुठे जायचे आहे.

कलर ब्लॉक्सचा वापर करण्यासाठी, दोन किंवा तीन रंग निवडा जे एकत्र चांगले काम करतात. समान रंग कुटुंबातील पूरक रंग किंवा कर्णमधुर छटा जोडण्याचा प्रयत्न करा. मुख्य म्हणजे एक रंग दुसर्‍यावर मात करत नाही याची खात्री करणे, त्यामुळे कॉन्ट्रास्ट संपूर्ण फ्रेममध्ये हलका आणि संतुलित ठेवला पाहिजे. तुमच्या संपूर्ण सेटमध्ये काही प्रबळ रंग असल्यामुळे, ते सर्व घटकांना दृष्यदृष्ट्या जोडलेले ठेवण्यास मदत करेल आणि तुमच्या रचनामध्ये संतुलनाची भावना निर्माण करेल.

तुमच्या अॅनिमेशनमध्ये समतोल राखण्यासाठी सीमा देखील उपयुक्त आहेत. त्यांच्याभोवती काढलेल्या फ्रेम्स किंवा रेषा असलेल्या घटकांची व्याख्या करून, तुम्ही एक व्हिज्युअल ऑर्डर तयार करत आहात ज्यामुळे वस्तूंना वेगळे करण्यात मदत होते आणि तुमच्या स्टॉप मोशन सीनमध्ये सर्वात महत्त्वाच्या गोष्टींवर लक्ष ठेवता येते. रंग सामान्यत: सीमारेषेवर वाहतात त्यामुळे ते जुळतात याची खात्री केल्याने प्रत्येक घटकाला जोडलेले दिसण्यात मदत होईल आणि तरीही तुमचा केंद्रबिंदू त्याच्या सभोवतालच्या वातावरणाविरूद्ध अद्वितीयपणे उभे राहण्यास अनुमती देईल. कॉन्ट्रास्टचे लक्ष्य ठेवा परंतु अनेक विरोधाभासी रंगांचा वापर करून एका घटकाला दुसर्‍या घटकावर विजय मिळवू देऊ नका; जेव्हा त्यांचे डोळे अंतिम प्रतिमेत काय घडत आहे ते शोधण्याचा प्रयत्न करतात तेव्हा हे दर्शकांना गोंधळात टाकेल.

खोली तयार करण्यासाठी रंग वापरणे


कलर हे डिझायनरचे शक्तिशाली साधन आहे जे चित्रांमध्ये रचना आणि भावना निर्माण करण्यासाठी वापरले जाते. योग्यरित्या वापरल्यास, ते स्टॉप-मोशन चित्रपटांसाठी प्रभावी कथाकथनाचा अतिरिक्त स्तर जोडू शकते.

स्टॉप-मोशन अॅनिमेशनमध्ये रंग वापरण्याचा सर्वात मूलभूत आणि बहुमुखी मार्ग म्हणजे खोलीची भावना नियंत्रित करणे आणि तुमच्या प्रेक्षकांसाठी लक्ष केंद्रित करणे. फ्रेममध्ये एखादी वस्तू तिच्या वातावरणातून कशी वेगळी दिसते हे दर्शवण्यासाठी रंगांची श्रेणी वापरली जाऊ शकते; फोरग्राउंड घटकांसाठी हलके रंग, मध्य-ग्राउंड घटकांसाठी मध्यम टोन आणि पार्श्वभूमीच्या वस्तूंसाठी गडद छटा निवडून, तुम्ही दृश्यातील खोली अधिक स्पष्टपणे परिभाषित कराल. उबदार रंग पॉप आउट होण्याची अधिक शक्यता असते तर थंड रंग पार्श्वभूमीत कोमेजून जातात.

चित्र रचना फ्रेममध्ये रंग सादर करताना विविध संयोजन आणि रंगछटांचा वापर अॅनिमेटर्सना कलात्मक लवचिकता देईल. उदाहरणार्थ, तुम्ही सीनरीसाठी मऊ निळ्या हिरव्या भाज्या, वर्णांसाठी उबदार पिवळे केशरी आणि उच्च कॉन्ट्रास्ट लाल आणि किरमिजी रंग प्रत्येक शॉटमध्ये उच्चारण टोन म्हणून निवडून एक प्राथमिक रंगसंगती निवडू शकता - हे तपशील (किंवा इतर अॅनिमेटेड घटक) गहन करते. प्रत्येक दृश्य. स्टॉप मोशन उत्पादनामध्ये 2D रेखाचित्रे किंवा साध्या 3D शिल्पांमधून अधिक भावना आणि पोत आणण्यासाठी अशा रणनीती मदत करतात. शक्यता खरोखर अंतहीन आहेत!

मूड तयार करण्यासाठी रंग वापरणे


स्टॉप मोशनच्या रचनेत रंग महत्त्वाची भूमिका बजावतो आणि भावना व्यक्त करण्यासाठी एक शक्तिशाली साधन आहे. तुमच्या फ्रेममध्ये योग्य रंगांचा वापर केल्याने मूड स्थापित करण्यात आणि तुमच्या पात्रांमध्ये जिवंतपणा आणण्यास मदत होऊ शकते. आपण रंग जोडण्यास प्रारंभ करण्यापूर्वी, प्रथम आपण आपल्या दृश्यासह कोणत्या भावना निर्माण करू इच्छिता याचा विचार करा; हे तुम्हाला कोणते रंग वापरायचे हे निर्धारित करण्यात मदत करेल.

आपल्या पॅलेटने प्रत्येक दृश्यात योग्य भावना आणल्या आहेत याची खात्री करण्यासाठी रंग सिद्धांताचा वापर हा एक चांगला मार्ग आहे. उदाहरणार्थ, तेजस्वी, दोलायमान रंग आनंद आणि उत्साह यासारख्या सकारात्मक भावना व्यक्त करण्यासाठी वापरले जाऊ शकतात, तर निःशब्द शेड्स निराशा किंवा उदासपणा दर्शवतात. सॉफ्ट पेस्टल्स अधिक शांत किंवा स्वप्नाळू असलेल्या दृश्यांसाठी चांगले काम करतात. उबदार शेड्सच्या विरूद्ध थंड रंगछटा जोडून तुम्ही तुमच्या रंग निवडींमध्ये कॉन्ट्रास्ट देखील तयार करू शकता. हे तंत्र फ्रेमच्या एका भागातून लक्ष वेधून घेईल, जे तुम्हाला प्रत्येक शॉट कंपोझिशनद्वारे दर्शकांच्या डोळ्यांना मार्गदर्शन करण्यास अनुमती देईल.

स्टॉप मोशन कंपोझिशनमध्ये रंग वापरताना, केवळ टोनचा मूडवर कसा प्रभाव पडतो याचाच विचार करत नाही तर टेक्सचर रंगाशी कसा संवाद साधतो याचाही विचार करणे महत्त्वाचे आहे. हलके फॅब्रिक गडद सामग्रीपेक्षा जास्त प्रकाश प्रतिबिंबित करू शकते जे लक्षणीय भिन्न तयार करेल प्रकाशयोजना चित्रीकरण करताना प्रभाव. त्याचप्रमाणे धातू किंवा कापड यांसारखे वेगवेगळे पृष्ठभाग विशिष्ट दृश्य परिणाम देऊ शकतात जेव्हा प्रकाशाने प्रकाशित होतात जे कालांतराने रंग बदलतात (उदा. रंगीत जेल). प्रॉप्स आणि सेट्स सारख्या गोष्टींसह या बारीकसारीक गोष्टींचा फायदा घेऊन तुम्हाला दृश्याच्या भावनिक टोनच्या प्रत्येक पैलूवर तसेच एकूणच त्याचे स्वरूप आणि अनुभव नियंत्रित करण्यास अनुमती मिळेल.

निष्कर्ष


शेवटी, स्टॉप मोशन अॅनिमेशनमध्ये रंग हे एक अतिशय प्रभावी साधन असू शकते. हे कामाला मूड, नाटक आणि भावना प्रदान करू शकते, तसेच दृश्य जटिलता आणि स्वारस्य देखील निर्माण करू शकते. विषय, टोन किंवा प्रतिमांद्वारे स्थापित केलेल्या विस्तृत कथेशी जुळण्यासाठी रंग काळजीपूर्वक निवडला जाऊ शकतो. रंग कसा कार्य करतो हे समजून घेऊन आणि त्याचे स्थान आणि संयोजनांसह प्रयोग करून, अॅनिमेटर्स प्रभावशाली, आकर्षक आणि दर्शकांसाठी स्पष्टपणे समजण्यायोग्य अशा शक्तिशाली दृश्य कथा तयार करू शकतात.

हाय, मी किम आहे, मीडिया निर्मिती आणि वेब विकासाची पार्श्वभूमी असलेली एक आई आणि स्टॉप-मोशन उत्साही आहे. मला ड्रॉइंग आणि अॅनिमेशनची प्रचंड आवड आहे आणि आता मी स्टॉप-मोशनच्या जगात सर्वात आधी डुबकी मारत आहे. माझ्या ब्लॉगसह, मी माझ्या शिकलेल्या गोष्टी तुमच्यासोबत शेअर करत आहे.