चित्रपट दिग्दर्शक: ते काय करतात?
चित्रपट संचालक मधील सर्वात महत्वाच्या भूमिकांपैकी एक आहेत चित्रपट उद्योग. कथा विकसित करण्यापासून ते फायनल कट करण्यापर्यंत, एका दिग्दर्शकाकडे कथेला आकार देण्याची आणि मोठ्या पडद्यावर जिवंत करण्याची क्षमता असते. त्यासाठी ते जबाबदार आहेत चित्रपटाचे कास्टिंग, शूटिंग आणि पोस्ट-प्रोडक्शन, तसेच एक आकर्षक आणि मनोरंजक तयार करण्यासाठी सर्व घटक एकत्र आणले आहेत याची खात्री करणे प्रकल्प.
या लेखात, आम्ही चित्रपट दिग्दर्शकाची भूमिका आणि चित्रपट निर्मिती प्रक्रियेत त्यांनी पूर्ण केलेल्या विविध कार्यांपैकी काही एक्सप्लोर करू:
या पोस्टमध्ये आम्ही कव्हर करू:
चित्रपट दिग्दर्शकाची व्याख्या
एक चित्रपट दिग्दर्शक चित्रपटाच्या निर्मितीतील एक प्रमुख सर्जनशील घटक आहे. हे व्यावसायिक स्क्रिप्टची कलात्मक दृष्टी साकारण्यासाठी, प्री-प्रॉडक्शनपासून पोस्ट-प्रॉडक्शनपर्यंत चित्रपट निर्मितीच्या सर्व पैलूंवर देखरेख करण्यासाठी जबाबदार आहेत.
चित्रपट दिग्दर्शक त्यांच्या चित्रपटांसाठी एकंदर टोन, शैली आणि कथाकथन चाप कॅप्चर करण्यासाठी आणि आकार देण्यासाठी निर्मितीच्या प्रत्येक घटकावर अचूकपणे नियंत्रण ठेवतात. चित्रपट दिग्दर्शकांची मजबूत कलात्मक नजर असते आणि ते संपादन, डिझाइन घटकांचा काळजीपूर्वक वापर करून कथेतील घटकांशी दृष्यदृष्ट्या संवाद कसा साधावा हे समजून घेतात. कॅमेरा कोन, आणि संगीत. अभिनेते आणि क्रू सदस्यांना यशस्वी चित्रपट निर्मितीसाठी प्रेरित करण्यासाठी त्यांच्याकडे अपवादात्मक नेतृत्व कौशल्ये देखील आहेत.
या भूमिकेसाठी दिग्दर्शकांनी आध्यात्मिक दृश्यांसाठी सतत नवीन कल्पनांचे मूल्यांकन करणे आणि तांत्रिक अडचणी किंवा अनपेक्षित घटनांसह सेटवर समस्या सोडवणे आवश्यक आहे. पासून कास्टिंग पर्याय ते आवाज, दिग्दर्शकांनी केवळ दिग्दर्शनच नाही तर ते देखील अपेक्षित आहे प्रशिक्षक कलाकार कथेच्या कमानासाठी आवश्यक असलेल्या सर्व गोष्टी साध्य करण्यासाठी त्यांनी त्यांच्या ओळी कशा वितरित केल्या पाहिजेत किंवा संपूर्ण दृश्यात हलवावे.
एकंदरीत, चित्रपट दिग्दर्शक एकाच वेळी सहानुभूती दाखवण्यास सक्षम असले पाहिजेत परंतु सेटवर असलेल्या कोणत्याही अडचणीचा सामना करताना ते उद्दिष्ट देखील ठेवू शकतात जे पटकथा लेखक, निर्माते किंवा निर्मितीमध्ये गुंतवणूक करणार्‍या गुंतवणूकदारांना अपेक्षित परिणाम साध्य करण्यात संभाव्य अडथळा बनू शकतात. . अशाप्रकारे, चित्रपट दिग्दर्शनात सर्जनशीलता आणि व्यवस्थापन कौशल्ये या दोन्हींचा मिलाफ होतो कारण इच्छित परिणाम वितरीत करण्यात हे देखील समाविष्ट आहे:
- अर्थसंकल्पीय विचारांचे व्यवस्थापन
- चित्रीकरण प्रक्रिया सुरू होण्यापूर्वी काही वेळा पूर्वनियोजन केलेल्या कराराच्या कराराद्वारे सुरक्षित केलेल्या शेड्यूलच्या टप्प्यांचे पालन करणे.
पूर्व-उत्पादन
चित्रपट दिग्दर्शक म्हणून, पूर्व-उत्पादन चित्रपट निर्मिती प्रक्रियेचा एक महत्त्वाचा टप्पा आहे. तेव्हा दिग्दर्शकाने कथा आणि द चित्रपटाची स्क्रिप्ट. दिग्दर्शकाने संभाव्य स्थाने आणि भूमिकांचा शोध घेणे, कास्टिंग आणि रिहर्सलचे समन्वय साधणे आणि आवश्यक प्रॉप्स, पोशाख आणि विशेष प्रभावांचे आयोजन करणे देखील आवश्यक आहे. यशस्वी चित्रपट तयार करण्यासाठी प्री-प्रॉडक्शन दरम्यानचे काम आवश्यक असते.
स्क्रिप्ट लिहित आहे
चित्रपटाची स्क्रिप्ट लिहिणे हा प्री-प्रॉडक्शन प्रक्रियेचा एक महत्त्वाचा भाग आहे. चित्रपट दिग्दर्शक सामान्यत: त्यांच्या चित्रपटासाठी कथा तयार करण्यासाठी त्यांच्या लेखन टीमसोबत जवळून काम करतात. दिग्दर्शकाचा अंतिम अधिकार कशामुळे होतो यावर अंतिम अधिकार असला तरी, कोणत्याही स्क्रिप्टचा पहिला मसुदा सहसा त्याच्या आणि कल्पनांच्या निर्मिती आणि विकासासाठी जबाबदार व्यक्ती यांच्यातील चर्चेने सुरू होतो, जसे की पटकथा लेखक.
दिग्दर्शक आणि त्याच्या टीमला याबद्दल माहिती असणे आवश्यक आहे शैली परंपरा, कथा रचना, वर्ण विकास, संवाद आणि सबटेक्स्ट त्यामुळे ते सर्व गरजा पूर्ण करणारी प्रभावी कथा तयार करू शकतात. स्क्रिप्टचा प्रारंभिक मसुदा अनेकदा अनेक पुनरावृत्तींमधून जातो आणि शूटिंगच्या तयारीपर्यंत पोहोचण्यापूर्वी पुन्हा लिहिला जातो.
एकदा फायनल झाल्यावर, पुढची पायरी कोणत्या प्रकारच्या चित्रपटाच्या निर्मितीवर अवलंबून असते. दूरदर्शन मालिका किंवा दोन भागांमध्ये किंवा त्याहून अधिक भागांमध्ये (जसे की अॅक्शन फिल्म्स) तयार केलेल्या चित्रपटांसाठी, अ शूटिंग स्क्रिप्ट असे लिहिलेले आहे जे सेटिंग, कलाकारांचा सहभाग आणि प्रत्येक दृश्यासाठी आवश्यक प्रॉप्सद्वारे दृश्यांचे खंडित करते- या प्रकारच्या स्क्रिप्टची स्पष्ट रूपरेषा देखील असणे आवश्यक आहे कॅमेरा कोन उत्पादन सुरळीत करण्यासाठी. एका टेकमध्ये शूट केलेल्या चित्रपटांसाठी (जसे की नाटक चित्रपट), अ असंरचित स्क्रिप्ट बर्‍याचदा वापरला जातो ज्यामध्ये ब्रॉड स्ट्रोक समाविष्ट असतात परंतु आवश्यक तेथे सेटवर सुधारणा करण्यासाठी जागा सोडते.
आपल्या स्वतःच्या स्टॉप मोशन स्टोरीबोर्डसह प्रारंभ करणे
आमच्या वृत्तपत्राची सदस्यता घ्या आणि तीन स्टोरीबोर्डसह तुमचे विनामूल्य डाउनलोड मिळवा. तुमच्या कथा जिवंत करण्यास सुरुवात करा!
आम्ही फक्त आमच्या वृत्तपत्रासाठी तुमचा ईमेल पत्ता वापरू आणि तुमचा आदर करू गोपनीयता
अभिनेत्यांना कास्ट करणे
चित्रपट किंवा टेलिव्हिजन प्रकल्पासाठी कलाकारांची निवड करणे ही प्री-प्रॉडक्शन प्रक्रियेतील एक महत्त्वाची पायरी आहे. दिग्दर्शक, निर्माता, कास्टिंग डायरेक्टर आणि काही प्रकरणांमध्ये अधिकृत एजंट प्रकल्पासाठी कलाकार निवडण्याचे काम करतात. प्रॉडक्शन कास्ट करताना, कलाकार काही निकष पूर्ण करतात याची खात्री करणे आवश्यक आहे; सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, ते शारीरिक आणि भावनिक दोन्ही भूमिका बजावत असलेल्या भूमिकेत बसले पाहिजेत. याव्यतिरिक्त, त्यांच्याकडे उद्योग मानके पूर्ण करणारी अभिनय क्षमता असणे आवश्यक आहे आणि कोणत्याही अर्थसंकल्पीय मर्यादांमध्ये काम करण्यास तयार असणे आवश्यक आहे.
कास्टिंग प्रक्रिया सामान्यत: ऑडिशनने सुरू होते जिथे कलाकार स्क्रिप्टमधील ओळी मोठ्याने वाचतात. यामुळे प्रत्येक कलाकार त्यांच्या प्रकल्पात कसा बसू शकतो याची कल्पना दिग्दर्शकांना मिळू शकते. उत्पादनाच्या आकारावर अवलंबून, ऑडिशन वैयक्तिकरित्या किंवा दूरस्थपणे व्हिडिओ किंवा फोन कॉलद्वारे होऊ शकतात. एकदा या प्रारंभिक ऑडिशन्स झाल्यानंतर, निर्माते काही कलाकारांना परत बोलावू शकतात कॉलबॅक सत्रे जिथे ते इतर कलाकार सदस्यांसह ओळी वाचू शकतात आणि प्रत्येक भूमिकेसाठी त्यांच्या निवडीबद्दल अधिक जाणून घेऊ शकतात.
या टप्प्यावर, व्यावसायिक कलाकारांना नियुक्त करण्याशी संबंधित कोणत्याही संबंधित कायदेशीर दायित्वांचा विचार करणे देखील महत्त्वाचे आहे जसे की:
- कोणतेही आवश्यक करार रेकॉर्ड करणे
- आवश्यकतेनुसार वर्क परमिटची पुष्टी करणे (देशाबाहेर शूटिंगच्या निर्मितीसाठी)
चित्रीकरणाच्या अगोदर या प्रक्रियेसह सर्व आवश्यक पावले उचलली गेली आहेत याची खात्री करून, चित्रीकरण किंवा संपादन प्रक्रियेदरम्यान निर्णय त्वरीत घेणे आवश्यक असताना एखाद्या प्रकल्पास विलंब किंवा व्यत्यय आणू शकतील अशा संभाव्य समस्या दूर करू शकतात.
क्रू निवडत आहे
संपूर्ण प्रॉडक्शन टीममध्ये अनेक प्रमुख भूमिका असतात, ज्यात निर्माता आणि दिग्दर्शक, तसेच अनेक सहाय्यक सदस्य असतात, जसे की अभिनेता आणि क्रू सदस्य. एक चित्रपट दिग्दर्शक म्हणून, संपूर्ण चित्रपट निर्मिती प्रक्रियेवर देखरेख करणे आणि सर्वकाही सुरळीत चालेल याची खात्री करणे ही तुमची जबाबदारी आहे.
असे करण्यासाठी, आपण प्रथम आपल्या प्रकल्पासाठी कलाकार आणि क्रू निवडणे आवश्यक आहे. आपल्या मूव्ही प्रोजेक्टसाठी क्रू निवडताना, आपण यासह अनेक गुणधर्मांचा विचार केला पाहिजे:
- अनुभव चित्रपट उद्योगात;
- इच्छित कौशल्ये आणि भूमिकेसाठी योग्यता;
- उपलब्धता;
- कार्यसंघ क्षमता;
- इतर कार्यसंघ सदस्यांसह रसायनशास्त्र;
- सर्जनशीलता; आणि
- सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे बजेट.
तुमचा प्रॉडक्शन क्रू निवडताना विचारात घेण्यासाठी अनेक व्हेरिएबल्ससह, तुम्ही एक कार्यक्षम निवड प्रक्रिया विकसित करणे महत्त्वाचे आहे जे तुम्हाला माहितीपूर्ण निर्णय घेण्यास अनुमती देते.
एकदा तुम्ही प्रकल्पासाठी तुमची कलाकार आणि क्रू निवडल्यानंतर, प्री-प्रॉडक्शन, शूटिंग दिवस आणि पोस्ट-प्रॉडक्शन दरम्यान संवाद राखला जाणे आवश्यक आहे. प्रकल्पाचे संचालक या नात्याने तुम्ही हे सुनिश्चित केले पाहिजे की प्रत्येकाला त्यांचे कार्य समजले आहे - प्रत्येकजण वेळापत्रकानुसार राहील याची खात्री करणे आवश्यकतेनुसार सर्जनशील दिशा प्रदान करताना. वेळेवर समस्या सोडवणे सुलभ करण्यासाठी कार्यसंघ सदस्यांमधील मुक्त संवादास प्रोत्साहित करणे देखील फायदेशीर ठरू शकते.
उत्पादन
चित्रपट दिग्दर्शकाचे काम स्क्रिप्ट घेणे, ती जिवंत करणे आणि निर्मिती दरम्यान कलाकार आणि क्रू यांना मार्गदर्शन करणे. निर्मितीच्या कलात्मक निवडींसाठी दिग्दर्शक जबाबदार असतात, कास्टिंग ते कथाकथन ते संपादन आणि बरेच काही. ते स्क्रिप्टचा अर्थ लावून, शॉट्स आणि संपादने तयार करून आणि तांत्रिक क्रू आणि कलाकारांवर देखरेख करून उत्पादन निर्देशित करतात. याव्यतिरिक्त, त्यांनी हे सुनिश्चित केले पाहिजे की चित्रपट उत्पादन संघ आणि स्टुडिओचे बजेट आणि टाइमलाइन पूर्ण करतो.
चला अन्वेषण करूया चित्रपट दिग्दर्शकाच्या वेगवेगळ्या भूमिका उत्पादन दरम्यान:
अभिनेत्यांचे दिग्दर्शन
अगोदर निर्देश केलेल्या बाबीसंबंधी बोलताना दिग्दर्शक तेच चित्रपटासाठी व्हिजन सेट करतात आणि त्यांची प्राथमिक जबाबदारी कलाकारांना ते साकारत असलेली पात्रे साकारण्यात मार्गदर्शन करणे आहे. दिग्दर्शक सहसा त्यांना काय वाटले पाहिजे, काय बोलले आणि करत असावे हे त्यांना सांगेल - यामुळे कलाकारांना त्या दिशेचा अर्थ लावता येतो आणि अधिक परिपूर्ण कामगिरी विकसित करता येते. एक दिग्दर्शक अनेक भूमिका घेतो: मार्गदर्शक, प्रशिक्षक आणि समस्या सोडवणारा. त्यांनी नेहमी अभिनेत्यांसोबत काम करण्यासाठी खुले असले पाहिजे आणि त्यांच्या सर्व कलाकार सदस्यांकडून उच्च-गुणवत्तेचा परफॉर्मन्स मिळवण्यावर लक्ष केंद्रित करून ते सकारात्मक मजबुतीकरण देत आहेत याची खात्री केली पाहिजे.
सुरुवातीच्या कास्टिंग कॉलपासून रिहर्सलपर्यंतच्या संपूर्ण उत्पादन प्रक्रियेत दिग्दर्शक देखील दिग्दर्शन करतात कॅमेरा सेटिंग्ज आणि प्रकाश डिझाइन. हे सुनिश्चित करते की कलाकार सदस्यांकडून खरोखर सुंदर परफॉर्मन्स आणण्यासाठी सर्व घटक एकसंधपणे काम करतात. याव्यतिरिक्त, जास्तीत जास्त प्रभावासाठी दिलेल्या दृश्यादरम्यान पात्र इतर पात्रांशी किंवा स्थानांशी कसे संवाद साधतात यावर आधारित दृश्यांचे अवरोधन समायोजित करतील. प्रत्येक दृश्य किती चांगले कार्य करते यामध्‍ये प्रत्येक तपशिलांची महत्त्वाची भूमिका असते, त्यामुळे सर्वांगीण दृष्टीकोनातून कोणते सर्वोत्‍तम कार्य करते हे शोधण्‍याचे संचालकांवर अवलंबून असते.
शॉट्स सेट करत आहे
चित्रपटाची सुरुवातीची योजना तयार झाल्यानंतर, दिग्दर्शक शॉट्स सेट करण्यास सुरवात करेल. शॉट हे वैयक्तिक दृश्य आहे जे अनुक्रमाचा भाग म्हणून रेकॉर्ड केले जाते. प्रत्येक शॉटचा आकार, कोन, हालचाल कशी असावी आणि त्यात काय दिसावे हे दिग्दर्शक ठरवेल. ते सिनेमॅटोग्राफर किंवा कॅमेरा ऑपरेटरला प्रत्येक शॉटसाठी त्यांचा कॅमेरा कुठे ठेवायचा हे देखील सांगतील.
दिग्दर्शक प्रत्येक दृश्याचे नृत्यदिग्दर्शन करेल जेणेकरून शॉट्समध्ये गुळगुळीत संक्रमण होईल. ते फक्त तात्काळ कारवाईवर लक्ष केंद्रित करणार नाहीत तर प्रत्येक शॉट त्याच्या सभोवतालच्या परिस्थितीशी कसा संवाद साधतो याचा विचार करतील. ही कुशल रचना कमाल करते नाट्यमय प्रभाव संपूर्ण दृश्यात विविध कोन आणि हालचालींनी तयार केलेले.
चित्रीकरण सुरू होण्यापूर्वी दिग्दर्शक मोठ्या प्रमाणावर तयारी करेल आणि नंतर प्रत्येक टेक नियोजित रीतीने तंतोतंत अंमलात आणला गेला आहे याची खात्री करण्यासाठी ते पुढे जात असताना त्याचे बारकाईने निरीक्षण करेल. प्रत्येक हालचाल, आवाज, विराम आणि दिशा बदल काळजीपूर्वक समन्वयित केले पाहिजे जेणेकरून नंतर घरी पाहताना दर्शकांमध्ये एक विशिष्ट भावना किंवा वातावरण निर्माण होईल. इच्छित अंतिम परिणाम a आहे कला काम एक अविस्मरणीय कथा सांगते!
क्रूसोबत काम करत आहे
जेव्हा एखादा दिग्दर्शक क्रूसोबत काम करत असतो, तेव्हा प्रत्येक भूमिकेत काय समाविष्ट आहे आणि प्रत्येक विभागाशी प्रभावीपणे संवाद कसा साधायचा हे जाणून घेणे त्यांच्यासाठी महत्त्वाचे असते. प्रॉडक्शन टीम एकत्र कशी काम करते आणि प्रत्येक व्यक्तीवर कोणत्या जबाबदाऱ्या आहेत हे समजून घेऊन दिग्दर्शकाने सुरुवात केली पाहिजे. उदाहरण म्हणून, मूव्ही सेटवरील मुख्य विभागांमध्ये हे समाविष्ट आहे:
- उत्पादन डिझाइन - चित्रपटाचे दृश्य जग तयार करण्यासाठी आणि कला दिग्दर्शन, सेट, स्थाने आणि ऑन-सेट ड्रेसिंगचे समन्वय साधण्यासाठी जबाबदार
- छायाचित्रण - कॅमेरा अँगल, हालचाल, लेन्स निवड, प्रकाश डिझाइनचे नियोजन करण्यासाठी जबाबदार
- संपादन - चित्रपटाची कथा आणि थीम सांगणाऱ्या अनुक्रमांमध्ये शॉट्स एकत्र करण्यासाठी जबाबदार
- संगीत आणि ध्वनी डिझाइन - विशिष्ट दृश्यांसह तसेच ध्वनी प्रभाव डिझाइन करण्यासाठी योग्य संगीत तुकडे शोधण्यासाठी किंवा तयार करण्यासाठी जबाबदार
- पोशाख आणि मेकअप - कोणत्याही दृश्यात पात्राच्या उद्देशाशी जुळणारे वॉर्डरोब आणि मेकअप लुक डिझाइन करण्यासाठी जबाबदार.
दिग्दर्शकाला या सर्व वैयक्तिक भूमिकांबद्दल तसेच सर्व भागांना एकत्रितपणे एकत्रित करण्यासाठी त्यांचे सामूहिक महत्त्व देखील माहित असले पाहिजे. शेवटी, दिग्दर्शकांनी सेटवर असे वातावरण तयार करणे आवश्यक आहे जे शिस्तांमधील सहकार्याचे पालनपोषण करेल-जेव्हा अभिनेत्यांना सर्व विभागांचा पाठिंबा असेल तेव्हा ते त्यांच्या पात्रांमध्ये जीवन आणण्यास अधिक सक्षम असतात.
पोस्ट-प्रॉडक्शन
पोस्ट-उत्पादन चित्रपट दिग्दर्शकाच्या कामाचा शेवटचा टप्पा असतो. अंतिम उत्पादन तयार करण्यासाठी चित्रपटात वापरलेले विविध ऑडिओ आणि व्हिज्युअल घटक एकत्र ठेवणे यात समाविष्ट आहे. यासहीत फुटेज संपादित करणे, विशेष प्रभाव जोडणे, संगीत आणि ध्वनी प्रभाव तयार करणे आणि शेवटी अंतिम कट तयार करणे. एक चित्रपट दिग्दर्शक म्हणून, यशस्वी आणि उत्तम प्रकारे तयार केलेला चित्रपट तयार करण्यासाठी पोस्ट-प्रॉडक्शनच्या सर्व पैलू समजून घेणे आवश्यक आहे.
चित्रपटाचे संपादन
एकदा चित्रीकरण पूर्ण झाले आणि कलाकार आणि क्रू गुंडाळले गेले की, दिग्दर्शकाने दिग्दर्शित केल्याप्रमाणे फुटेज तयार करण्यासाठी एका चित्रपट संपादकाला आणले जाते. जेव्हा ते स्थानावर किंवा सेटवर घेतलेल्या प्रत्येक शॉटला भौतिकरित्या एकत्र करून, अगदी शाब्दिक अर्थाने चित्रपट एकत्र ठेवण्यास सुरवात करतात तेव्हा ते तार्किक क्रमाने प्रगती करतात. ते एक विशेष संपादन सॉफ्टवेअर वापरतात संपादन प्रणाली इच्छेनुसार हे संक्रमण/कट क्लिप, स्लाइस आणि व्यवस्थित करण्यासाठी.
संपादक विशेषत: उत्पादन प्रक्रियेच्या या टप्प्यात दिग्दर्शकाशी जवळून काम करतो. त्यांच्या व्यवस्थेवर अवलंबून, संपादक देखील ऑफर करण्यासाठी स्वागत करू शकतात सर्जनशील मते एखाद्या दृश्यात सुधारणा कशी करावी किंवा शूटिंगमधील सातत्य त्रुटींमुळे उद्भवणाऱ्या समस्यांना सामोरे जाण्यास मदत कशी करावी. जर त्यांचे एखादे संपादन अपेक्षेप्रमाणे कार्य करत नसेल तर त्यांच्या संपादन स्टॅकमध्ये परत जाण्यासाठी आणि त्या दोघांचे समाधान होईपर्यंत इतर गोष्टी करून पाहण्यासाठी त्यांना भरपूर मोकळीक मिळेल.
संपादन पूर्ण झाल्यावर संपादक त्यांच्या कटची टाइमलाइन खाली द्या एकल मास्टर फाईलमध्ये जे नंतर उत्पादनानंतरच्या कामासाठी जसे की कलर ग्रेडिंग, साउंड मिक्सिंग/एडिटिंग इत्यादीसाठी अंतिम वितरणापूर्वी वितरित केले जाते.
विशेष प्रभाव जोडणे
चित्रपट प्रकल्पासाठी विशेष प्रभाव तयार करणे हे चित्रपट निर्मिती प्रक्रियेत वापरल्या जाणार्‍या पोस्ट-प्रॉडक्शन तंत्रांपैकी एक आहे. विशेष प्रभाव (म्हणून देखील ओळखले जाते एसएफएक्स) हे लाइव्ह-अॅक्शन फुटेजमध्ये जोडलेले कृत्रिमरित्या तयार केलेले घटक आहेत जे वास्तवाचा खात्रीशीर भ्रम निर्माण करण्याच्या उद्देशाने आहेत. सामान्यतः वापरल्या जाणार्‍या SFX तंत्रांचा समावेश होतो अॅनिमेशन, संगणक ग्राफिक्स, एक्सएनयूएमएक्सडी मॉडेलिंग आणि बनवत आहे.
अॅनिमेशनचा वापर व्हिज्युअल इफेक्ट्सच्या विस्तृत श्रेणीसाठी केला जाऊ शकतो, जसे की वास्तववादी प्राणी तयार करणे किंवा गणितीय समीकरणांवर आधारित अमूर्त अॅनिमेशन. अॅनिमेशन्स हाताने काढले जाऊ शकतात किंवा सॉफ्टवेअर प्रोग्राम वापरून डिजिटली तयार केले जाऊ शकतात जसे की ऑटोडस्क माया आणि अडोब प्रभाव नंतर. याव्यतिरिक्त, मोशन कॅप्चर तंत्रज्ञान अॅनिमेटर्सना वास्तविक कलाकारांची गती रेकॉर्ड करण्यास अनुमती देते जे दृश्यात अधिक नैसर्गिक दिसणार्या पात्रांसाठी संदर्भ सामग्री म्हणून वापरले जाऊ शकते.
संगणक ग्राफिक्स (CG) अनेकदा अॅनिमेटेड फीचर फिल्म किंवा गेम वातावरणात फोटोरिअलिस्टिक वातावरण तयार करण्यासाठी वापरले जातात. सीजी अॅनिमेटर्स सारखे सॉफ्टवेअर वापरतात ऑटोडस्क माया आणि व्ह्यू अनंत जवळजवळ वास्तविक जीवनातील स्थानांसारखे दिसणारे आभासी वातावरण तयार करण्यासाठी. तयार झालेले उत्पादन पाहताना एक अखंड अनुभव निर्माण करण्यासाठी या CG वातावरणांना मूव्ही शूटच्या लाइव्ह अॅक्शन शॉट्ससह एकत्र केले जाते.
कंपोझिटिंग ही पार्श्वभूमी प्रतिमा वेगवेगळ्या वेळी किंवा वेगवेगळ्या कॅमेर्‍यांसह चित्रित केलेल्या फोरग्राउंड घटकांसह एकत्रित करण्याची प्रक्रिया आहे. लाइव्ह अॅक्शन फुटेजमध्ये डिजिटल स्पेशल इफेक्ट टाकताना किंवा वास्तविक कलाकार आणि स्थाने असलेल्या दृश्यांमध्ये CG घटक जोडताना हे तंत्र अनेकदा वापरले जाते. लोकप्रिय संमिश्र कार्यक्रम समाविष्ट आहेत अडोब प्रभाव नंतर आणि Nukex स्टुडिओ by फाउंड्री सोल्युशन्स लि., जे दोन्ही अॅनिमेटर्सना प्रतिमांचे अनेक स्तर हाताळण्यासाठी आणि आश्चर्यकारक परिणाम मिळविण्यासाठी आवश्यक असलेली साधने देतात!
साउंडट्रॅक अंतिम करणे
एकदा चित्रीकरण पूर्ण झाले आणि फुटेज संपादित केले गेले आणि अंतिम उत्पादनासाठी तयार केले गेले की, पुढील पायरी म्हणजे संगीत आणि ध्वनी प्रभाव जोडणे. ही प्रक्रिया चित्रपट दिग्दर्शकापासून सुरू होते जो चित्रपटासाठी स्कोअर तयार करण्यासाठी त्यांच्या प्रोडक्शन टीमद्वारे नियुक्त केलेल्या संगीतकारासह थेट काम करतो. तयार केलेल्या साउंडट्रॅक आणि संकेतांचा वापर मूड तयार करण्यासाठी केला जाऊ शकतो ज्यामधून संभाषणे, अॅक्शन सीक्वेन्स, तीव्र पाठलाग दृश्ये किंवा विनोदी क्षण उलगडू शकतात. चित्रपटात शेवटी कोणते ट्रॅक वापरले जातील हे निवडण्यासाठी दिग्दर्शक त्यांचे संगीतकार आणि संगीत संपादक (आणि बरेचदा एकत्रितपणे) दोघांसोबत काम करेल. म्युझिक एडिटर अनाहूतपणे ऑडिओ क्लिप ट्रिम करण्यासाठी जबाबदार आहेत, ट्रॅकमध्‍ये संक्रमण तयार करण्यासाठी आणि ध्‍वनीच्‍या अनेक स्‍तरांचा समतोल राखण्‍यासाठी – सर्व काही काय घडत आहे यावर भर देत आहे. स्क्रीन.
जेव्हा मूळ स्कोअर उपलब्ध नसतो किंवा आवश्यक नसते (जसे डॉक्युमेंटरीमध्ये सामान्य असेल), तेव्हा दिग्दर्शक विशिष्ट दृश्ये वाढवण्यासाठी किंवा विशिष्ट हेतू मजबूत करण्यासाठी परवानाकृत संगीत देखील निवडू शकतात. हे पूर्व-अस्तित्वात असलेल्या संगीत कार्यांमधून धोरणात्मकपणे निवडले जाऊ शकते जसे की जुनी पॉप गाणी, रॉक बॅलड किंवा क्लासिक तुकडे जे नैसर्गिकरित्या प्रत्येक दृश्याच्या सुसंगततेशी जुळवून घेतात. या प्रकरणात, दिग्दर्शक त्यांच्या चित्रपटांमध्ये वापरण्यासाठी कायदेशीर परवानगी सुरक्षित करण्यासाठी हक्क धारक किंवा परवाना देणाऱ्या संस्थांसोबत जवळून काम करू शकतो - कॉपीराइट उल्लंघनासाठी दंड महाग असू शकतो!
संगीतकार आणि/किंवा संगीत संपादक देखील जोडू शकतात फॉली ('ध्वनी प्रभाव' म्हणूनही ओळखले जाते) चित्रपटांमधील वेगवेगळ्या अनुक्रमांमध्ये आवश्यकतेनुसार - गडद पाठलागानंतर किंवा देशभक्तीच्या उत्सवादरम्यान फटाके वाजवल्यानंतर रेवच्या पृष्ठभागावर पाऊल ठेवण्यापासून; हे उत्तम ट्यून केलेले ऑडिओ विभक्त परिस्थितींना जीवन आणि वास्तववाद देण्यास मदत करतात जे जगभरातील चित्रपटांच्या पडद्यावर अस्सल दिसले पाहिजेत!
निष्कर्ष
अनुमान मध्ये, चित्रपट दिग्दर्शित करणे हा एक कला प्रकार आहे जो कालांतराने विकसित झाला आहे आणि आता चित्रपट निर्मितीच्या सर्वात महत्वाच्या पैलूंपैकी एक मानला जातो. चित्रपट काय असावा याची दृष्टी असण्यासाठी आणि ती दृष्टी त्याच्या निर्मितीमध्ये गुंतलेल्या कलाकारांना आणि इतर विभागांना सांगण्यासाठी चित्रपट दिग्दर्शक जबाबदार असतो. चित्रपट दिग्दर्शक सर्व भागांना अंतिम उत्पादनामध्ये एकत्रित करण्याची जबाबदारी घेतात जे कथा सांगू शकतात आणि संदेश देऊ शकतात.
याबाबतचे निर्णयही ते घेतात कॅमेरा अँगल, प्रकाश, ध्वनी डिझाइन, संपादन, आणि अधिक. त्यामुळे चित्रपट दिग्दर्शक म्हणून यशस्वी होण्यासाठी कौशल्य आणि सर्जनशीलता लागते.
हाय, मी किम आहे, मीडिया निर्मिती आणि वेब विकासाची पार्श्वभूमी असलेली एक आई आणि स्टॉप-मोशन उत्साही आहे. मला ड्रॉइंग आणि अॅनिमेशनची प्रचंड आवड आहे आणि आता मी स्टॉप-मोशनच्या जगात सर्वात आधी डुबकी मारत आहे. माझ्या ब्लॉगसह, मी माझ्या शिकलेल्या गोष्टी तुमच्यासोबत शेअर करत आहे.
