स्टोरीबोर्ड: फिल्म मेकिंगमध्ये काय आहे?

किम द्वारे अद्ययावत: जून 26, 2022

स्टोरीबोर्डिंग हा चित्रपट निर्मिती प्रक्रियेचा एक महत्त्वाचा भाग आहे, ज्यामुळे चित्रपट निर्मात्यांना निर्मिती सुरू होण्याच्या खूप आधी त्यांचे शॉट्स आणि दृश्ये दृष्यदृष्ट्या आखता येतात. स्टोरीबोर्ड अ संपूर्ण उत्पादनासाठी ब्लू प्रिंट, प्री-प्रॉडक्शनपासून पोस्ट-प्रॉडक्शनपर्यंत, आणि जे चित्रित केले आहे त्यात सातत्य सुनिश्चित करण्याचा उत्तम मार्ग आहे.

या लेखात, आम्ही स्टोरीबोर्डिंग म्हणजे काय, ते कसे कार्य करते आणि चित्रपट निर्मात्यांसाठी त्याचे फायदे स्पष्ट करू.

स्टोरीबोर्डची व्याख्या

स्टोरीबोर्ड चित्रपटाच्या क्रमाचे आणि दृश्याचे चित्रीकरण कोणत्या पद्धतीने केले जाईल याचे ग्राफिकल प्रतिनिधित्व आहे. यात सामान्यत: रेखाचित्रे किंवा प्रतिमा असतात, लिखित बाजूने व्यवस्था केली जाते स्क्रिप्ट, जे प्रत्येक शॉटसाठी मुख्य फ्रेम्सची रूपरेषा देते. सर्व घटक सेटवर सुरळीतपणे एकत्र येतात याची खात्री करण्यासाठी स्टोरीबोर्ड नंतर प्री-प्रॉडक्शन टप्प्यात वापरला जातो. यामुळे चित्रपट निर्मात्यांमधील संभाव्य गैरसमज कमी होतात, तसेच त्यांना बजेट आणि वेळेचे वेळापत्रक आखण्यात मदत होते.

मध्ये स्टोरीबोर्ड अनेकदा वापरले जातात अॅनिमेशन, दूरदर्शन, व्यावसायिक जाहिराती आणि वैशिष्ट्यपूर्ण चित्रपट. ते फक्त उग्र स्केचेस किंवा असू शकतात भाष्यांसह पूर्णपणे रंगीत प्रतिमा. स्टोरीबोर्डचा उद्देश चित्रपट निर्मात्यांना प्रत्येक दृश्य ऑनस्क्रीन कसे दिसेल याची अधिक चांगली समज देणे आणि विविध कॅमेरे, प्रकाशयोजना, प्रॉप्स आणि इतर घटकांच्या वापराद्वारे त्यांची दृष्टी कशी जिवंत करावी हे निर्धारित करण्यात त्यांना मदत करणे हा आहे.

स्टोरीबोर्ड घटक

स्टोरीबोर्ड चित्रपट निर्मिती आणि व्हिडिओ निर्मितीमध्ये वापरले जाणारे एक आवश्यक व्हिज्युअल साधन आहे. हे मूलत: स्केचेस किंवा चित्रांची मालिका आहे जे दर्शविते की कसे a कथा स्क्रीनवर उलगडेल. स्टोरीबोर्डमध्ये सामान्यत: दृश्यांचा क्रम, क्रिया, संवाद आणि एकूण स्वरूप आणि अनुभव यासह प्रत्येक दृश्याबद्दल तपशील समाविष्ट असतो.

चला प्रत्येक स्टोरीबोर्ड घटकाचे तपशील पाहू:

देखावे

स्टोरीबोर्ड सीन्स हा स्टोरीबोर्डचा आधार आहे आणि प्रत्येकामध्ये चित्रपटाच्या विशिष्ट क्षणात काय दाखवले जाईल हे स्पष्ट करण्यासाठी पुरेशी माहिती असणे आवश्यक आहे. आवश्यक असलेल्या तपशीलाच्या स्तरावर अवलंबून, काही दृश्यांमध्ये फक्त दोन स्केच असू शकतात, जसे की लिखित वर्णनाच्या वर एखाद्या व्यक्तीच्या चेहऱ्याचे रेखाटन. इतर दृश्यांमध्ये आवश्यक असल्यास आणखी तपशीलांचा समावेश असू शकतो, जसे की वर्ण वर्णन आणि भौतिक वर्णने (जसे की कपड्यांचे रंग किंवा सेट).

सर्वसाधारणपणे, प्रत्येक स्टोरीबोर्ड सीन म्हणजे शूटिंगच्या क्रमामध्ये काय घडेल याचे संघटित प्रतिनिधित्व करणे होय. प्रत्येक शूट दरम्यान काय घडेल याचे अचूक व्हिज्युअल प्रतिनिधित्व देण्यासाठी ही दृश्ये पेन्सिल रेखाचित्रे आणि/किंवा छायाचित्रांसह पूर्ण केली जाऊ शकतात. ही रेखाचित्रे आणि छायाचित्रे केवळ वैयक्तिक फ्रेम्स दर्शवू नयेत, परंतु हालचाली, कृती आणि एकूण उद्देशाच्या टिपा देखील काढल्या पाहिजेत.

शूटिंगच्या अनुक्रमात प्रत्येक दृश्य इतर दृश्यांच्या संदर्भात केव्हा घडते याविषयी अतिरिक्त संदर्भ प्रदान करण्यासाठी, हे महत्वाचे आहे:

• जेव्हा संपादनाची वेळ येते तेव्हा त्यांच्या दरम्यान सहजपणे कनेक्शन काढण्यासाठी प्रत्येक दृश्यासाठी विशिष्ट संख्या किंवा लेबले नियुक्त करा.
• हालचाल, कृती आणि एकंदर उद्देशाच्या नोंदी घ्या.

वर्ण

प्रत्येक कथेच्या केंद्रस्थानी पात्र असतात. कागदावर साकारलेल्या आणि पडद्यावर दिलेले जीवन या पात्रांमधूनच प्रेक्षकांना चित्रपटाशी जोडण्याची संधी मिळते. म्हणूनच स्टोरीबोर्ड तयार करण्याच्या बहुतेक पद्धती वर्ण, त्यांची पार्श्वभूमी आणि कथनात्मक प्रवास सुरू करण्यासाठी त्यांच्या सामान्य प्रेरणांपासून प्रारंभ करण्याचा सल्ला देतात. वर्ण एकतर म्हणून काम करतात की नाही याचा विचार करणे देखील महत्त्वाचे आहे नायक किंवा एक शत्रू तुमच्या चित्रपटात.

त्रिमितीय आकृत्या तयार करण्याव्यतिरिक्त, तुम्हाला या कथा कशा सांगता येतील याचाही विचार करायचा आहे शारीरिक भाषा or चेहर्या वरील हावभाव. अॅनिमेशनसारख्या लोकप्रिय कलांमुळे, भावनांचा अर्थ लावण्याचे हे आव्हानात्मक काम सोपे केले जाऊ शकते वर्ण रचना -कदाचित विशिष्ट युग किंवा शैलीचे सूचक. स्टोरीबोर्डिंगसाठी पात्रांची रचना करण्याचा एक भाग म्हणून, ते त्यांना कुटुंबातील सदस्य किंवा जवळचे मित्र यांसारख्या वेगळ्या गटांमध्ये दृश्यमान करण्यात मदत करू शकते जे कालांतराने एकमेकांच्या कृतींवर प्रभाव टाकतात.

तुम्ही या प्रक्रियेतून जात असताना, तुम्ही काही विशिष्ट पद्धती आणि व्यक्तिमत्त्व वैशिष्ट्ये काढू शकता ज्यामुळे तुमच्या स्टोरीबोर्ड प्रेक्षक होतात. सहानुभूती दाखवणे शक्यतो, मुख्य पात्रांसह असहमत विरोधी सह - वाटेत तुमच्या कथनाच्या दोन्ही बाजूंना जोरदार बळकट करणे.

संवाद

संवाद हा त्यापैकी एक आहे यशस्वी स्टोरीबोर्डचे प्रमुख घटक. ती कथा पडद्यावर न दाखवता सविस्तरपणे सांगते. जेव्हा एखादे पात्र बोलते आणि दोन किंवा अधिक वर्णांमधील संबंध प्रकट करते तेव्हा घडणाऱ्या प्रत्येक गोष्टीचे ते वर्णन करते. संवाद मूड, टोन आणि दृश्य कसे पुढे सरकते ते व्यक्त करतो, मग ते वादातून असो किंवा आनंदाच्या देवाणघेवाणीतून. ते पूर्वी गेलेल्या किंवा अजून येऊ शकणाऱ्या घटनांकडेही संकेत देते. एक चांगला संवाद चित्रपटात जिवंतपणा आणू शकतो आणि प्रेक्षकांना ते फक्त रंगमंचावर उलगडताना पाहण्याऐवजी पात्रांसोबत कृतीत असल्यासारखे वाटू शकते.

अशा प्रकारे, स्टोरीबोर्ड तयार करताना, सर्व संबंधित समाविष्ट करणे महत्वाचे आहे संवाद संकेत प्रत्येक दृश्यासाठी दृश्ये आणि पात्रांमधील सर्व कनेक्शन योग्यरित्या स्थापित केले आहेत याची खात्री करण्यासाठी.

स्थाने

चित्रपट निर्मितीमध्ये स्थाने महत्त्वाची भूमिका बजावतात आणि स्टोरीबोर्ड घटकांचा एक भाग बनतात. ते प्रेक्षकांसाठी टोन आणि मूड सेट करण्यात आणि दृश्य कोठे घडेल हे निर्धारित करण्यात मदत करतात. स्टोरीबोर्डमधील स्थाने रेखाटताना, विचारात घेताना ती वास्तववादी दिसली पाहिजेत प्रकाशयोजना, कॅमेरा कोन आणि इतर संबंधित विचार.

स्थाने असू शकतात घरातील किंवा मैदानी द्वारे इच्छित अंतिम स्वरूपावर अवलंबून दिग्दर्शक. चित्रीकरणादरम्यान प्रत्येक टप्प्यावर कोणते स्थान वापरले जात आहे हे अचूकपणे ओळखण्यासाठी एक साधे रेखाचित्र पुरेसे आहे. या विशिष्ट स्थानाबद्दल कोणतीही अतिरिक्त माहिती समाविष्ट करणे देखील महत्त्वाचे आहे जसे की प्रॉप्स, सेट सजावट किंवा इतर कोणतेही वैशिष्ट्य जे तुमच्या पार्श्वभूमीत जीवन वाढवते!

स्टोरीबोर्डिंगचे फायदे

स्टोरीबोर्डिंग चित्रपट निर्मितीतील एक आवश्यक टप्पा आहे. हे चित्रपट निर्मात्यांना त्यांच्या चित्रपटाच्या सुरुवातीपासून शेवटपर्यंत दृश्यमानपणे मॅपिंग करण्याचा एक संघटित आणि दृश्य मार्ग प्रदान करते. हे चित्रपट निर्मात्यांना कृती, संवाद आणि सिनेमॅटोग्राफीची योजना आखण्यात मदत करते ज्यामुळे निर्मिती अधिक सुरळीत होते आणि त्यांना चित्रपटाची एकंदर रचना मिळते.

च्या वर एक नजर टाकूया हे तंत्र वापरण्याचे फायदे:

कथेचे व्हिज्युअलायझेशन

स्टोरीबोर्डिंग कोणत्याही यशस्वी चित्रपट निर्मितीचा एक महत्त्वाचा भाग असतो. याचा उपयोग कथेच्या दृश्यांचे व्हिज्युअलायझेशन करण्यासाठी आणि शॉट्सची योजना करण्यासाठी केला जातो जेणेकरून चित्रपट जलद आणि कार्यक्षमतेने शूट केला जाऊ शकतो. हे वेळ, पैसा वाचविण्यास मदत करते आणि पोस्ट-प्रॉडक्शन डोकेदुखी कमी करते. स्टोरीबोर्डचा वापर दिग्दर्शकांना प्री-प्रॉडक्शन दरम्यान आणि ते सेटवर असताना क्रूच्या इतर सदस्यांना त्यांची दृष्टी प्रभावीपणे संप्रेषित करण्यास अनुमती देते. स्टोरीबोर्ड संपूर्ण उत्पादन प्रक्रियेसाठी रोडमॅप तयार करण्यात मदत करू शकतो आणि प्रत्येकाला कामावर ठेवणे सोपे करू शकतो.

स्टोरीबोर्ड तयार करण्याचे फायदे असंख्य आहेत, परंतु येथे काही प्रमुख फायदे आहेत:

• समजण्यास मदत होते: कॉमिक स्ट्रिप लेआउटमध्ये प्रत्येक दृश्य रेखाटून, निर्मितीमध्ये गुंतलेल्या प्रत्येकाला प्रत्येक दृश्यात दृश्यमानपणे काय चालले आहे याबद्दल अधिक चांगली समज असेल.
• स्पष्टता सुनिश्चित करते: स्टोरीबोर्डिंगचे दृश्य स्वरूप हे सुनिश्चित करते की प्रत्येकजण प्रत्येक शॉटसाठी दिग्दर्शक काय कल्पना करतो त्याच्या अचूक आवृत्तीतून काम करत आहे.
• गोंधळ कमी होतो: आर्टवर्क फॉरमॅटच्या सोप्या प्रवाहाने, लोक ब्लॉक मजकूर न वाचता किंवा संपूर्ण उत्पादनात प्रश्न न विचारता कोणता सीन पुढे येतो हे पटकन ओळखू शकतात.
• वेळ वाचवते: चित्रीकरण सुरू होण्यापूर्वी सर्व घटकांचे (कृती, कॅमेरा हालचाल इ.) नियोजन केल्याने शूटिंगदरम्यान कमी अंदाज बांधला जाईल, परिणामी सेट दुरुस्त्यांमध्ये कमी वेळ वाया जाईल किंवा चुकीच्या संप्रेषणामुळे किंवा वेळेच्या आधी नियोजित केलेल्या तपशीलांबद्दल गोंधळामुळे रीशूट होईल.
• विश्वासार्हता देते: पूर्ण पूर्वदृश्यीकरण केल्याने तुमच्या प्रकल्पात विश्वासार्हता वाढते आणि एकत्रितपणे यश मिळवण्यात त्यांची भूमिका समजून घेणार्‍या क्रू सदस्यांमधील सहकार्याला प्रोत्साहन मिळते.

सुधारित संप्रेषण

स्टोरीबोर्डिंग चित्रपट निर्माते, कलाकार आणि क्रू यांच्यातील संवाद सुधारण्यास मदत करू शकते. व्हिज्युअलसह स्क्रिप्ट आणि संकल्पना दृश्यमान करून, चित्रपट निर्मिती प्रक्रियेत सामील असलेल्या प्रत्येकाला कथा, दृश्ये आणि कृतीचा प्रत्येक क्षण सहज समजू शकतो. या व्हिज्युअल सहाय्याशिवाय, प्रोजेक्ट ते प्रोजेक्ट किंवा सीन टू सीनमध्ये गैरसंवाद होऊ शकतो कारण काहींना स्क्रिप्टमध्ये आणि उत्पादनादरम्यान वापरल्या जाणार्‍या विशिष्ट संज्ञा माहित नसतील किंवा त्यांचा गैरसमज होऊ शकतो. ठिकाणी स्टोरीबोर्ड असल्‍याने गुंतलेल्या सर्वांना एकाच पृष्‍ठावर येण्‍याची अनुमती मिळते आणि सर्वांची समज सुसंगत आहे याची खात्री करा.

स्टोरीबोर्डिंग प्रत्येक शॉटसाठी इव्हेंटच्या टाइमलाइनची स्पष्ट समज विकसित करण्यास देखील मदत करते, जे कोणत्या दृश्यांनी किती वेळ व्यापला जाईल हे मॅपिंगसाठी महत्त्वपूर्ण माहिती प्रदान करते. याव्यतिरिक्त, स्टोरीबोर्ड हे सुनिश्चित करण्यात मदत करतात की प्रत्येक बजेट आयटमची योजना नियोजनानुसार केली जाते - जसे की प्रॉप्स आणि स्थाने चित्रीकरण सुरू होण्यापूर्वी स्रोत किंवा कार्यान्वित करणे आवश्यक आहे. जेव्हा तुमचे अंतिम उत्पादन संपादित करण्याची वेळ येते तेव्हा ते उत्कृष्ट संदर्भ बिंदू म्हणून देखील कार्य करू शकतात.

उत्पादन खर्च कमी केला

स्टोरीबोर्डिंगचा एक प्राथमिक फायदा म्हणजे खर्चाची बचत. जेव्हा स्टोरीबोर्डचा वापर प्री-प्रॉडक्शनमधील संभाव्य समस्यांचा अंदाज घेऊन उत्पादनाला मार्गदर्शन करण्यासाठी केला जातो तेव्हा उत्पादन खर्च कमी केला जाऊ शकतो. स्टोरीबोर्ड डिझाईन करण्यात गुंतलेली विस्तृत पूर्व-नियोजन संभाव्य क्षेत्रे उघड करते ज्यांना सेटवर अतिरिक्त लक्ष देण्याची आवश्यकता असू शकते, जसे की प्रॉप्स, विशेष प्रभाव आणि कॅमेरा सेटअप. हे प्रॉप चॉईस, स्पेशल इफेक्ट्स आणि लाइटिंगच्या समस्यांमुळे पुन्हा शूटिंगचे महागडे दिवस कमी करते किंवा काढून टाकते जे चित्रीकरण सुरू झाल्यानंतर लक्षात येते. याव्यतिरिक्त, चित्रपट निर्मितीसाठी बरेच सेटअप चित्रीकरण सुरू होण्यापूर्वीच केले जात असल्याने, निर्मिती दरम्यान प्रत्येक दिवसाचा अधिक वापर केला जातो – खूप कमी किंवा खूप जास्त शूट दिवस शेड्यूल करण्यासाठी पैसे वाचवणे.

त्याच्या सर्वात सोप्या स्वरूपात स्टोरीबोर्ड प्रत्येक दृश्याचे लिखित वर्णन आणि त्याच्याशी संबंधित संवाद, कॅमेऱ्याच्या हालचाली आणि इतर सर्जनशील तपशीलांसह चित्रण करते ज्यामुळे पुढे काय घडत आहे हे शोधण्यात वेळ न घालवता शूट दरम्यान अनुसरण करणे सोपे होते. स्टोरीबोर्ड सर्व टीम सदस्यांना ते पाहण्यासाठी एकच स्त्रोत संदर्भ देऊन उत्पादनादरम्यान टीम सदस्यांमधील सर्जनशील मतभेद कमी करतात. प्रत्येक क्रमामध्ये नेमके काय घडले पाहिजे हे स्पष्ट करते.

या योजना एक संग्रहित संदर्भ म्हणून राहतात ज्याला संपूर्ण विकास प्रक्रियेदरम्यान आवश्यक असल्यास परत संदर्भित केले जाऊ शकते - प्रत्येकजण संपूर्ण उत्पादनामध्ये त्यांची भूमिका आणि उद्दिष्टांसह बोर्डवर असल्याचे सुनिश्चित करणे.

स्टोरीबोर्डिंग प्रक्रिया

स्टोरीबोर्डिंग एक आहे चित्रपट निर्मिती प्रक्रियेतील सर्वात महत्वाचे टप्पे. हे दिग्दर्शक आणि इतर चित्रपट क्रू यांना प्रकल्पाच्या अनुक्रमाची कल्पना करण्यास आणि प्रत्येक दृश्याची योजना करण्यास मदत करते. कलाकार आणि क्रू यांना एकूण कथेची रचना सांगण्यासाठी देखील याचा वापर केला जातो. साधारणपणे, स्टोरीबोर्डिंगचा वापर कोणत्याही प्रकारच्या व्हिडिओ किंवा चित्रपट निर्मितीसाठी केला जातो, आकाराकडे दुर्लक्ष करून.

च्या जवळून बघूया स्टोरीबोर्डिंग प्रक्रिया:

मेंदू

स्क्रिप्ट किंवा उपचार लिहिल्यानंतर, ए स्टोरीबोर्ड प्रत्येक दृश्याचे दृश्य घटक स्पष्ट करते. स्टोरीबोर्डिंग हा तुमच्या चित्रपटाच्या प्रवाहाची योजना आखण्याचा आणि चित्रीकरण सुरू होण्यापूर्वी आवश्यक असलेल्या कोणत्याही बदलांवर काम करण्याचा एक प्रभावी मार्ग आहे.

प्रक्रिया साधारणपणे सुरू होते विचार मंथन मध्ये शॉट्स आणि ते तयार करण्यासाठी स्टोरीबोर्ड निर्माता. विचारमंथन कथाकाराला त्यांच्या चित्रपटातील व्हिज्युअल समस्यांसाठी केवळ काय पाहण्याची गरज नाही याचा विचार करून सर्जनशील उपाय शोधू देते. पात्रांनी दृश्यांमधून कसे फिरावे, अभिनेत्यांनी कुठे उभे राहावे आणि प्रॉप्स आणि सेट डिझाइनसह टोन कसा व्यक्त केला जाईल. एकदा या प्रारंभिक संकल्पना विकसित झाल्या की, नंतर त्या गतीमध्ये ठेवल्या जाऊ शकतात आणि कथाकाराच्या दृष्टीशी जुळत नाही तोपर्यंत आवश्यकतेनुसार हाताळल्या जाऊ शकतात.

एकदा अनुक्रम परिभाषित केल्यावर, दिग्दर्शक वापरू शकतात कॅमेरा कोन, खोलीचे संकेत आणि फ्रेमिंग तंत्र त्यांची दृश्ये जिवंत करण्यासाठी - या सर्वांची तपशीलवार स्टोरीबोर्डद्वारे वेळेपूर्वी योजना करणे सोपे आहे. प्रत्येक दृश्याचे शूटिंग करण्यापूर्वी त्यांच्या स्टोरीबोर्डचे नियमितपणे पुनरावलोकन केल्याने, जेव्हा संपादनाची वेळ येईल तेव्हा त्यांचे शॉट्स एकत्र कसे बसतील हे चित्रपट निर्मात्यांना चांगले समजेल.

चांगले तयार दिग्दर्शक सुरुवातीपासूनच आहेत – प्री-प्रॉडक्शन दरम्यान कॅमेरा अँगल आणि शॉट लॉजिस्टिक यासारख्या महत्त्वाच्या तपशीलांवर काम करत आहेत – जेव्हा फिल्म स्टुडिओमध्ये सर्वकाही एकत्र करण्याची वेळ येईल तेव्हा नितळ पोस्ट-प्रॉडक्शन चालेल.

स्केचिंग

स्टोरीबोर्डिंगच्या स्केचिंग टप्प्यावर, चित्रपटाची कल्पना वेगळ्या शॉट्सच्या मालिकेत मोडली जाते. कथा सांगण्यासाठी लागणारा प्रत्येक शॉट स्टोरीबोर्डच्या पुस्तकात एका वेगळ्या पानावर काढला जातो आणि तयार केला जातो. वापरत आहे जाड मार्कर पेन, पातळ पेन्सिल किंवा ज्वलंत रंग, तुमच्या चित्रपटाच्या या भागादरम्यान काय घडेल हे दाखवण्यासाठी स्केचेस काढले आहेत.

स्टोरीबोर्ड कलाकार वेळेत त्या क्षणासाठी विशिष्ट वर्ण, प्रॉप्स आणि बाह्यरेखा काढू शकतात, तर ते कोणत्याही चित्रण देखील करू शकतात विशेष प्रभाव तुम्हाला तुमच्या सीनमध्ये समाविष्ट करायचे आहे. तुमच्या चित्रपटातील प्रत्येक शॉटचे व्हिज्युअल प्रतिनिधित्व केल्याने शूट करण्याची वेळ येते तेव्हा खूप मदत होते.

उजळणी करत आहे

स्टोरीबोर्ड पूर्ण झाल्यावर, स्टोरीबोर्ड कलाकार क्लायंटला तो वितरित करेल, जो नंतर बदलांची विनंती करू शकेल. या टप्प्यावर, महत्त्वाचे प्लॉट पॉइंट बदलले किंवा समायोजित केले जाऊ शकतात - वर्ण प्रेरणा आणि पेसिंग अनेकदा पुनरावृत्तीच्या अधीन असतात. एखादे दृश्य कथनासाठी आवश्यक असलेले अचूकपणे चित्रित करत नसल्यास किंवा खूप गर्दी किंवा गोंधळलेले दिसत असल्यास, ते संपादित केले जाऊ शकते किंवा पूर्णपणे पुन्हा केले जाऊ शकते. मुख्य म्हणजे गुंतलेल्या प्रत्येकासाठी हे सुनिश्चित करणे की अंतिम उत्पादन त्यांच्या मनात काय आहे ते प्रतिबिंबित करते.

स्टोरीबोर्डवर आवर्तने करताना, बनवण्याचा विचार करा तीव्र बदलांऐवजी सूक्ष्म बदल. जरी एखादा भाग दिग्दर्शक जे शोधत आहे ते 100% अचूक नसले तरीही, किरकोळ संपादने सुरुवातीपासून सुरुवात न करता त्यांची इच्छित दृष्टी आणण्यात मदत करू शकतात. अनावश्यक व्हिज्युअल काढून टाकण्याचा विचार करणे देखील महत्त्वाचे आहे जेणेकरून प्रेक्षक विचलित होणार नाहीत – कमी खरोखर जास्त असू शकते!

उदाहरणार्थ, जर एखाद्या दिग्दर्शकाला एका पात्रावर अधिक भर द्यायचा असेल, परंतु प्रत्येक दृश्य केवळ तेच दाखवावे असे वाटत नसेल; इतर सहाय्यक पात्रांसह शॉट्स ब्रेकअप केल्याने नवीन दृष्टीकोन सादर करण्यात आणि आपण यापूर्वी लक्षात न घेतलेले संबंध हायलाइट करण्यात मदत होऊ शकते - आपल्याला अधिक सर्जनशील निर्णयांकडे नेईल. हेच संपादन वेळ लांबीसाठी जाते; फक्त करून विशिष्ट दृश्ये लहान करणे तुमच्या वर्णनात्मक रचनेत राहून काही दृश्य प्रभाव जोडू शकतो. उत्तम व्हिज्युअल कथाकथन सादर करण्यासाठी तुमच्या स्टोरीबोर्डिंग प्रक्रियेत सुधारणा करणे इतके महत्त्वाचे कधीच नव्हते.

अंतिम करीत आहे

स्टोरीबोर्डला अंतिम रूप देण्यामध्ये दोन मुख्य पायऱ्यांचा समावेश होतो: अचूकता तपासणे आणि फीडबॅक मिळवणे.

1. स्टोरीबोर्डवरून सुरुवातीपासून शेवटपर्यंत जा आणि दिशा, प्रमाण आणि हालचालींच्या संदर्भात सर्व रेखाचित्रे अचूक असल्याची खात्री करा. याची खात्री करा मध्यम शॉट्स योग्यरित्या चित्रित केले आहेत आणि क्लोज-अप्स भावना किंवा संवाद अचूकपणे व्यक्त करतात. कॅमेरा कोन योग्य दृष्टीकोन व्यक्त करतात आणि आवश्यकतेनुसार समायोजन करतात याची खात्री करा.
2. स्टोरीबोर्डवर संबंधित कर्मचार्‍यांशी चर्चा करणे महत्त्वाचे आहे ज्यांच्याकडे सुधारणेसाठी मौल्यवान अंतर्दृष्टी किंवा सूचना असू शकतात. तुमच्या बजेटवर अवलंबून, यामध्ये कलाकार, उत्पादन कर्मचारी सदस्य, दिग्दर्शक किंवा अगदी इतर कलाकार जसे की अॅनिमेटर यांचा समावेश असू शकतो जे लेआउट आणि हालचालींबद्दल फीडबॅक देऊ शकतात. खुल्या संवादाला प्रोत्साहन द्या; हे कथाकथन सुधारू शकते, संभाव्य चुका टाळू शकते, सेटवर किंवा संपादनाच्या टप्प्यावर वेळ किंवा पैसा वाचवू शकते जेव्हा बदल अधिक महाग असतील. सूचना ऐका पण कलात्मक नियंत्रण ठेवा केलेल्या बदलांवर; विरोधी मत असलेल्या टीम सदस्याला संतुष्ट करण्यासाठी कधीही कलात्मक अखंडतेचा त्याग करू नका.

निष्कर्ष

एक येत स्टोरीबोर्ड यशस्वी चित्रपट निर्मितीसाठी प्रत्येक दृश्याची जागा हा आवश्यक घटक आहे. हे क्रूला निर्मिती सुरू होण्यापूर्वी चित्रपटाची कल्पना करण्याची आणि अंतिम उत्पादन व्यावसायिक आणि पॉलिश असल्याचे सुनिश्चित करण्याची संधी प्रदान करते. याव्यतिरिक्त, ते कार्यसंघामध्ये कार्यक्षमता वाढवते आणि चुकीच्या संवादामुळे किंवा व्याख्येतील त्रुटींमुळे होणारे पुनरुत्थान कमी करून पैशाची बचत करते.

स्टोरीबोर्ड बांधण्याची प्रक्रिया एक कठीण काम वाटू शकते, परंतु सरावाने, चित्रपट निर्मात्यांसाठी ते दुसरे स्वरूप बनू शकते. सर्वात मूलभूतपणे, स्टोरीबोर्ड तयार करणे म्हणजे कल्पना घेणे आणि सेटवरील प्रत्येक व्यक्ती ज्याचा अर्थ लावू शकेल अशा व्हिज्युअलमध्ये बदलणे. संकल्पना वैयक्तिक चित्रांमध्ये मोडून आणि त्यांना त्यांच्या योग्य ठिकाणी फ्रेम करून, चित्रपट निर्माते मोठे चित्र पाहण्यास सुरुवात करू शकतात -- शब्दशः –– त्यांची दृश्य कल्पना काढण्यापूर्वी त्यांना काय अनाकलनीय असू शकते याची अंतर्दृष्टी देणे.

सरतेशेवटी, प्री-प्रॉडक्शन टप्प्यात केलेल्या कामाचा मोबदला मिळतो; योग्यरितीने पूर्ण केल्यावर, चित्रपट निर्मात्यांनी त्यांच्या सर्व सर्जनशील घटकांची मांडणी केली आहे जेणेकरून सहकार्याच्या या वातावरणात त्यांची भूमिका कशी बसते हे प्रत्येकाला कळेल.

हाय, मी किम आहे, मीडिया निर्मिती आणि वेब विकासाची पार्श्वभूमी असलेली एक आई आणि स्टॉप-मोशन उत्साही आहे. मला ड्रॉइंग आणि अॅनिमेशनची प्रचंड आवड आहे आणि आता मी स्टॉप-मोशनच्या जगात सर्वात आधी डुबकी मारत आहे. माझ्या ब्लॉगसह, मी माझ्या शिकलेल्या गोष्टी तुमच्यासोबत शेअर करत आहे.