Chrominance: Apa Itu Dalam Pengeluaran Video?

oleh kim Dikemaskini: Jun 27, 2022

Chrominance merupakan salah satu aspek terpenting dalam video pengeluaran. Ia mempunyai kesan yang besar pada cara visual muncul pada video dan boleh digunakan meningkatkan kualiti imej video.

Chrominance merujuk kepada warna, ketepuan dan keamatan daripada warna dalam video.

Dalam artikel ini, kita akan membincangkan chrominance dengan lebih terperinci dan melihat peranannya dalam pengeluaran video.

Definisi Chrominance

Chrominance (juga dikenali sebagai warna) ialah elemen pengeluaran video yang menyampaikan rona dan ketepuan imej. Ia adalah salah satu daripada dua komponen isyarat video, yang satu lagi adalahnya luminance (kecerahan). Chrominance diwakili oleh dua koordinat warna - Cb dan Cr – yang bersama-sama mewakili palet warna yang unik berbanding dengan koordinat pencahayaannya Y.

Chrominance mengandungi maklumat tentang kualiti, teduhan, warna dan kedalaman warna dalam isyarat video. Contohnya, chrominance boleh digunakan untuk memisahkan ton kulit daripada warna lain dalam gambar dengan mengenal pasti piksel dengan nilai warna tertentu. Begitu juga, chrominance boleh digunakan untuk meningkatkan butiran seperti tekstur atau variasi kecil dalam kecerahan. dalam digital format video, chrominance disimpan secara berasingan daripada nilai pencahayaan, membolehkan pemampatan data yang lebih cekap tanpa menjejaskan kualiti gambar.

Sejarah Chrominance

Chrominance, Atau Chroma, ialah salah satu daripada dua komponen warna yang digunakan dalam penghasilan video (bersama-sama dengan pencahayaan). Ia dikira dengan mengukur keamatan cahaya pada warna tertentu - selalunya merah, hijau dan biru. Semakin cerah warna tertentu, semakin banyak kroma yang dimilikinya.

Istilah 'chrominance' pertama kali dicipta oleh Walter R. Gurney pada tahun 1937 dan sebahagian besarnya kekal tidak berubah sejak itu. Sejak itu, ia telah digunakan secara meluas dalam pengeluaran televisyen kerana tiga warna utamanya (merah, hijau dan biru) hampir sama dengan warna tiub warna televisyen sejak penubuhannya. Walaupun televisyen hari ini bukan lagi tiub sinar katod berdasarkan data kroma dan luma, banyak kamera moden terus menggunakan komponen ini untuk merakam imej berwarna.

Chrominance membolehkan rakaman warna yang lebih tepat daripada yang tersedia daripada filem monokrom (hitam dan putih) sebelum pembangunan sistem video komposit pada tahun 1931. Chrominance biasanya diukur menggunakan osiloskop atau monitor bentuk gelombang yang mengenal pasti perubahan halus dalam tahap warna di semua bahagian gambar video – walaupun yang tidak dapat dilihat dengan mata kasar – memastikan warna kekal konsisten antara kamera dan peranti semasa proses pasca pengeluaran seperti penyuntingan dan pengekodan untuk format pengedaran digital seperti perkhidmatan penstriman internet atau media cakera seperti Cakera atau DVD Blu-Ray.

Komponen Chrominance

Chrominance ialah maklumat warna dalam imej atau video yang membantu mewujudkan rasa semula jadi. Chrominance merangkumi dua komponen: hue and tepu.

• Hue ialah warna sebenar imej.
• Ketepuan ialah jumlah warna tulen yang terdapat dalam imej.

Kedua-duanya adalah aspek penting dalam penghasilan video dan akan dibincangkan dengan lebih terperinci di bawah.

Hue

Hue adalah salah satu komponen yang membentuk chrominance. Ia adalah istilah yang digunakan dalam pengeluaran video untuk mewakili kedudukan warna di sepanjang spektrum dari merah ke hijau ke biru. Rona menentukan warna mana yang ada dan cara tepu ia muncul dalam imej. Hue boleh diwakili sebagai nombor antara 0 dan 360 darjah, dengan 0 ialah merah, 120 ialah hijau dan 240 ialah biru. Setiap darjah dibahagikan kepada kenaikan 10, dengan nilai heksadesimal seperti 3FF36F mewakili warna tertentu.

Selain definisi rona monokrom tiga saluran tradisional, sesetengah sistem pengimejan menggunakan definisi rona empat atau lima saluran untuk penerangan yang lebih tepat tentang variasi rona.

Ketepuan

Ketepuan, kadang-kadang disebut sebagai kroma or chrominance, ialah komponen warna dalam penghasilan video. Ketepuan mengukur jumlah kelabu dalam warna. Sebagai contoh, hijau limau mempunyai lebih banyak ketepuan daripada hijau kelabu; hijau yang sama boleh mempunyai ketepuan yang berbeza bergantung pada kecerahannya. Apabila ketepuan ditingkatkan untuk imej, rona dan kecemerlangannya menjadi lebih sengit; apabila ia berkurangan, warna dan kecemerlangan berkurangan.

Skala yang menerangkan tahap ketepuan dalam imej dikenali sebagai tahap chrominance; ini merujuk kepada ton daripada hitam (tiada chrominance) hingga ke warna tepu sepenuhnya pada keamatan maksimumnya. Dengan melaraskan tahap ini, anda boleh membuat pembetulan warna atau hanya meningkatkan warna dalam imej anda dengan memperhebatkan nada tertentu atau mencipta kontras yang luas antara warna gelap dan terang. Ini boleh digunakan secara universal merentas semua warna dalam imej anda, atau dipecahkan dan dilaraskan oleh saluran warna tertentu yang terdiri daripada mana-mana kawasan terjejas bingkai tertentu (seperti merah atau biru).

Lar

Pencahayaan adalah komponen penting chrominance dan dikaitkan dengan persepsi kecerahan. Dalam mana-mana ruang warna tertentu, pencahayaan adalah ukuran subjektif bagaimana terang atau kusam warna tertentu kelihatan. Tahap kecerahan boleh mempengaruhi cara kandungan muncul dari segi kontras, ketepuan dan tahap warna.

Dalam penghasilan video, pencahayaan memainkan peranan penting dalam menentukan kecerahan imej. Sebagai contoh, jika imej mempunyai tahap kecerahan yang terlalu tinggi, ia akan kelihatan tercuci dan kusam, manakala imej dengan kecerahan terlalu rendah akan kelihatan lebih gelap dan berlumpur. Oleh itu, pengeluar video mesti melaraskan tahap pencahayaan untuk mencapai hasil yang diingini bagi setiap adegan.

Kebanyakan aliran kerja video menggabungkan a “lengkung luma” yang membolehkan profesional video membuat pelarasan halus untuk memperhalusi imejan untuk peranti output seperti skrin televisyen atau projektor digital yang mempunyai ciri berbeza untuk mentafsir maklumat warna. Lengkung Luma terdiri daripada enam belas mata yang mewakili 16 langkah dibahagikan sama rata merentasi skala gelap terang (dari 0-3) dalam julat tertentu yang mewakili sifar hitam di kiri dan putih di sebelah kanan yang menunjukkan tonaliti keseluruhan yang betul merentas imej dalam keseluruhan jujukan atau program .

Jenis Chrominance

Chrominance ialah istilah yang digunakan dalam penghasilan video untuk menerangkan perbezaan antara kecerahan dan kromatik. Ia digunakan untuk mengukur ketepuan warna dalam video, dan juga boleh digunakan untuk mengesan perubahan dalam kecerahan dan warna.

Terdapat dua jenis Chrominance: luminance and chrominance. Setiap jenis mempunyai ciri dan faedah tersendiri untuk penghasilan video. Kami akan meneroka kedua-dua jenis dalam artikel ini.

rgb

rgb (merah, hijau, biru) ialah model warna yang digunakan terutamanya dalam penghasilan dan reka bentuk video digital apabila menggabungkan warna utama untuk imej atau video. RGB mencipta cahaya putih daripada tiga sumber cahaya berwarna yang digabungkan untuk menghasilkan satu pancaran. Sistem warna ini mencipta warna seperti hidup dengan memaparkan jumlah maksimum warna bersama-sama untuk meniru sedekat mungkin apa yang boleh dilihat oleh mata manusia.

Sumber disediakan menggunakan pengekod tiga saluran untuk keseimbangan antara ketepuan dan kecerahan, membenarkan setiap warna utama (merah, biru dan hijau) untuk dikawal secara bebas daripada yang lain. Kelebihan utama model ini ialah prestasinya yang cemerlang dari segi kecerahan dan ketepatan apabila ia datang untuk menghasilkan warna-warna cerah.

YUV

YUV, juga dikenali sebagai YCbCr, ialah kecerahan (Y) dan dua komponen chrominance (U and V). Komponen chrominance ruang warna digital menunjukkan betapa berwarna-warni isyarat itu. YUV, yang biasa digunakan dalam fotografi digital dan rakaman video, ialah gabungan kecerahan dan dua nilai chrominance yang mewakili isyarat perbezaan untuk merah dan biru. Sistem ini membolehkan keperluan lebar jalur yang dikurangkan berbanding pemprosesan isyarat RGB tradisional dalam penghasilan video.

Dalam model YUV, isyarat merah diwakili sebagai "ATAU" manakala isyarat biru diwakili sebagai "V", bersama dengan pencahayaan (Y). Isyarat U dan V ditolak daripada kecerahan keseluruhan untuk mewakili butiran berwarna-warni dalam imej. Menggabungkan ketiga-tiga nilai ini memberi kami kelegaan pada keperluan lebar jalur sambil mengekalkan kualiti semasa proses pengekodan/penstriman video.

Format warna YUV secara asli disokong oleh kebanyakan kamera video pengguna serta fail imej JPG yang diambil oleh telefon mudah alih yang biasanya menangkap gambar menggunakan format YUV sebelum memampatkannya ke dalam JPEG. Lebih jauh lagi, apabila menstrim atau mengekod imej ini, ia sangat membantu kerana data yang lebih kecil perlu dihantar kerana ia lebih baik. sifat catuan kualiti kepada lebar jalur. Oleh kerana ciri-ciri ini ia lebih disukai berbanding RGB untuk tujuan penyiaran di mana kehilangan kualiti yang lebih rendah boleh dijangka disebabkan olehnya keperluan jalur lebar yang rendah apabila diterima pakai untuk prosedur pengekodan/penstriman.

YIQ

YIQ ialah sejenis chrominance yang biasanya digunakan dengan format video analog NTSC yang lebih lama. Komponen Y menangkap kecerahan imej, manakala komponen I dan Q menangkap warna atau chrominance. Ia berfungsi dengan mengasingkan warna tertentu kepada bahagian komponennya di sepanjang paksi xy, atau dikenali sebagai Hue (H) dan Saturation (S). Nilai YIQ kemudiannya digunakan untuk membentuk matriks RGB yang membolehkan pembiakan warna yang lebih tepat pada sistem yang berbeza.

YIQ pada asasnya mengambil isyarat RGB dan membahagikannya kepada tiga komponen:

• Y (Pencahayaan)
• I (warna dalam fasa)
• Q (warna kuadratur)

Perbezaan antara komponen dalam fasa dan kuadratur adalah halus, tetapi pada asasnya saya menangkap sepasang warna primer, manakala Q menangkap pasangan kedua. Ketiga-tiga saluran ini bersama-sama mampu mencipta variasi warna, ketepuan dan kecerahan yang kelihatan tidak berkesudahan yang membolehkan penonton mencipta semula pengalaman tontonan mereka sendiri yang diperibadikan.

YCbCr

YCbCr (sering dirujuk sebagai Y'CbCr) ialah sejenis chrominance yang terdiri daripada tiga saluran. Saluran ini adalah luma (Y), kroma perbezaan biru (Cb) and kroma perbezaan merah (Cr). YCbCr adalah berdasarkan versi analog yang dipanggil YPbPr, menjadikannya serupa dalam beberapa cara dengan ruang warna RGB. Walaupun YCbCr paling kerap digunakan dalam penghasilan video, imej digital mungkin dikodkan dengan format yang sama.

Konsep di sebalik YCbCr ialah ia mengurangkan jumlah data yang diperlukan untuk mewakili imej berwarna. Dengan mengasingkan maklumat bukan kecerahan kepada dua saluran lain, jumlah data untuk keseluruhan imej boleh dikurangkan dengan banyak. Ini membolehkan video atau imej digital berkualiti tinggi dengan saiz fail yang lebih kecil, menjadikannya lebih mudah untuk disimpan dan dihantar.

Untuk mencapai pengurangan saiz data ini, tahap ketepatan yang berbeza digunakan antara setiap saluran. Luma mungkin mempunyai resolusi 8 bit dan chrominance 4 atau 5 bit. Bergantung pada jenis peralatan yang anda gunakan, terdapat beberapa tahap yang tersedia, termasuk:

• 4:4:4 and 4:2:2 (4 bit untuk setiap saluran),
• 4:2:0 (4 bit untuk luma, 2 untuk biru dan 2 untuk merah).

Aplikasi Chrominance

Chrominance, apabila digunakan dalam penghasilan video, merujuk kepada penggunaan warna dalam video. Chrominance ialah alat penting untuk mencipta visual yang ekspresif dan jelas, membolehkan pengarah meningkatkan mood dan emosi adegan itu.

Artikel ini akan meneroka pelbagai cara chrominance boleh digunakan dalam penghasilan video, termasuk penggunaan:

• Penggredan warna
• Kunci warna
• Palet warna

Penggredan Warna

Salah satu aplikasi chrominance yang paling penting dalam penghasilan video ialah penggredan warna. Penggredan warna ialah kaedah untuk meningkatkan imej video. Seperti namanya, ia menggunakan pelbagai teknik untuk menyesuaikan diri warna, ketepuan dan kualiti lain untuk membuat pukulan menonjol atau digabungkan dengan persekitarannya. Tahap Chrominance amat penting untuk proses ini, kerana ia boleh digunakan untuk mencipta mood atau nada tertentu.

Sebagai contoh, jika adegan ditetapkan oleh pantai lautan pada waktu subuh dan ia perlu mempunyai perasaan halus, tahap chrominance boleh dilaraskan sewajarnya untuk meningkatkan cahaya matahari yang hangat dan menambah warna biru halus untuk rasa lapang. Begitu juga, jika adegan memerlukan lebih banyak emosi atau drama, tahap ketepuan boleh ditingkatkan sambil masih mengekalkan integriti kualiti gambar asal dengan melaraskan melalui kawalan chrominance.

Penggredan warna membantu memastikan semua tangkapan dalam projek tertentu kelihatan konsisten dari segi ton dan rasa supaya penyuntingan dan pasca pengeluaran berjalan dengan lebih lancar.

Pemampatan Video

Pemampatan video ialah proses mengalih keluar maklumat daripada isyarat video untuk mengurangkan saiz fail atau lebar jalur penghantaran. Ini melibatkan mengurangkan butiran dan/atau peleraian mana-mana video tertentu. Chrominance amat penting untuk proses ini kerana ia menentukan unsur warna dalam isyarat video.

Dengan mengurangkan chrominance, pemampatan video boleh membuat keuntungan yang ketara dari segi penjimatan data dan penyelarasan penghantaran, dengan sedikit kesan ke atas kualiti. Chrominance boleh digunakan pada pelbagai jenis media, seperti siaran televisyen, video penstriman dan cakera Blu-ray.

Memandangkan chrominance membawa maklumat visual penting yang kami panggil warna, pengekodannya dengan berhati-hati tetapi berkesan membolehkan kami memampatkan video tanpa mengorbankan ketepatan warna atau ketepuan - dua faktor penting dalam mencipta visual yang realistik. Chrominance mempengaruhi jumlah data yang diperlukan untuk menyimpan dan/atau menghantar kandungan audio-visual; dengan menggunakan sepenuhnya, kami menunjukkan kekal minimum sambil mengekalkan a tahap kualiti yang tinggi dalam visual kita.

Pembetulan Warna

Isyarat chrominance ialah satu yang menerangkan jumlah warna dalam imej, bukannya kecerahan. Dalam penghasilan video dan pemprosesan pasca, menentukan keseimbangan chrominance yang berjaya melibatkan penggunaan perisian untuk melaraskan suhu warna imej atau rakaman. Ini adalah satu proses yang dikenali sebagai pembetulan warna.

Pembetulan warna dalam pasca produksi video sering merujuk kepada sebarang pengubahan rakaman sedia ada seperti meningkatkan atau mengurangkan ketepuan, melaraskan imbangan putih dan mengubah aspek kontras tertentu. Pembetulan ini boleh mengubah penampilan rakaman dengan ketara dengan mengubah cara bahagian terang dan gelap dipaparkan, cara warna bercampur antara satu sama lain, keamatan warna berbeza merentas visual dan banyak lagi.

Ringkasnya, pelarasan pada chrominance berfungsi sebagai alat untuk memberikan mana-mana adegan nada dan mood yang telah ditetapkan. Pembetulan warna biasanya berlaku apabila terdapat warna yang tidak betul atau tidak konsisten merentas imej yang boleh menyebabkan kekeliruan apabila cuba mentafsir maksud atau tujuannya. Contohnya, jika pencahayaan pada set tidak begitu konsisten dari adegan ke adegan maka ini boleh menyebabkan perbezaan warna antara dua tangkapan yang diambil beberapa minit antara satu sama lain. Dengan pelarasan chrominance, kekeliruan ini boleh dikurangkan dengan mengembalikan segala-galanya ke dalam harmoni dengan dirinya sendiri - khususnya mengenai warnanya – jadi ia kelihatan menyala dengan betul dan konsisten dengan apa yang pada asalnya dibayangkan sebagai sebahagian daripada sasaran estetik karya itu.

Kesimpulan

Untuk meringkaskan, chrominance adalah aspek warna yang boleh diubah dan dimanipulasi semasa menghasilkan video. Chrominance, atau kroma ringkasnya, ditentukan dengan mengukur rona dan ketepuan daripada warna untuk memberikan penampilan yang unik. Memanipulasi chrominance ialah alat yang berkuasa untuk pembuat filem, kerana mereka boleh menggunakannya untuk mencipta pemandangan yang nyata dan indah dengan teknik pencahayaan yang mahir.

Dengan memahami asas chrominance, pembuat filem boleh mempunyai kawalan yang lebih kreatif ke atas suasana projek mereka.

Hai, saya Kim, seorang ibu dan peminat gerakan henti dengan latar belakang dalam penciptaan media dan pembangunan web. Saya mempunyai minat yang besar untuk melukis dan animasi, dan kini saya menyelam terlebih dahulu ke dunia gerakan henti. Dengan blog saya, saya berkongsi pembelajaran saya dengan anda semua.