Pengarah Filem: Apa Yang Mereka Lakukan?

oleh kim Dikemaskini: Jun 25, 2022

Movie pengarah merupakan salah satu peranan terpenting dalam industri filem. Daripada membangunkan cerita hingga membuat potongan akhir, seorang pengarah mempunyai keupayaan untuk membentuk cerita dan menghidupkannya di skrin besar. Mereka bertanggungjawab untuk pemutus, penggambaran dan pasca produksi filem, serta memastikan bahawa semua elemen digabungkan untuk mencipta sesuatu yang menarik dan menghiburkan projek.

Dalam artikel ini, kami akan meneroka peranan pengarah filem, dan beberapa tugas berbeza yang mereka penuhi dalam proses pembikinan filem:

Definisi Pengarah Filem

Seorang pengarah filem merupakan elemen kreatif utama dalam pembikinan sesebuah filem. Para profesional ini bertanggungjawab untuk merealisasikan visi artistik skrip, mengawasi semua aspek pembikinan filem daripada pra-produksi hingga pasca-produksi.

Pengarah filem mengawal setiap elemen pengeluaran dengan tepat untuk menangkap dan membentuk keseluruhan nada, gaya dan arka penceritaan untuk filem mereka. Pengarah filem mempunyai mata artistik yang kuat dan memahami cara menyampaikan unsur cerita secara visual dengan penggunaan penyuntingan yang teliti, elemen reka bentuk, sudut kamera, dan muzik. Mereka juga mempunyai kemahiran kepimpinan yang luar biasa untuk memotivasikan pelakon dan anak kapal ke arah menghasilkan filem yang berjaya.

Peranan itu memerlukan pengarah untuk sentiasa menilai idea baharu untuk adegan rohani dan menyelesaikan masalah di set dengan kesukaran teknikal atau kejadian yang tidak dijangka. daripada pilihan pemutus kepada nada, pengarah dijangka bukan sahaja mengarah tetapi juga pelakon jurulatih tentang cara mereka harus menyampaikan baris mereka atau bergerak sepanjang adegan untuk mencapai semua yang diperlukan oleh arka cerita.

Secara keseluruhannya, pengarah filem pada masa yang sama mesti boleh menjiwai tetapi juga kekal objektif apabila berhadapan dengan sebarang kesukaran yang ditetapkan yang boleh bertukar menjadi halangan yang berpotensi untuk mencapai hasil yang diperlukan yang diinginkan oleh penulis skrip, penerbit atau pelabur yang melabur dalam produksi. . Dengan cara ini, pengarahan filem menggabungkan kedua-dua kreativiti dan kemahiran pengurusan kerana menyampaikan hasil yang diinginkan juga melibatkan:

• mengurus pertimbangan belanjawan
• mematuhi jadual pencapaian yang dijamin oleh perjanjian kontrak pada masa yang telah ditetapkan sebelum permulaan proses penggambaran itu sendiri.

Pra-Pengeluaran

Sebagai pengarah filem, pra-pengeluaran merupakan peringkat kritikal dalam proses pembikinan filem. Pada masa inilah pengarah mesti mengembangkan cerita dan skrip untuk filem itu. Pengarah juga mesti meninjau lokasi dan peranan yang mungkin, menyelaras pemutus dan latihan, dan mengatur sebarang prop, pakaian dan kesan khas yang diperlukan. Kerja semasa pra-produksi adalah penting untuk mencipta filem yang berjaya.

Menulis Skrip

Menulis skrip filem adalah bahagian penting dalam proses pra-pengeluaran. Pengarah filem biasanya bekerjasama rapat dengan pasukan penulisan mereka untuk mencipta cerita untuk filem mereka. Walaupun pengarah mempunyai kuasa muktamad ke atas apa yang menjadikannya sebagai potongan terakhir, draf pertama mana-mana skrip biasanya bermula dengan perbincangan antara dia dan seseorang yang bertanggungjawab untuk menghasilkan dan mengembangkan idea, seperti penulis skrin.

Pengarah dan pasukannya perlu berpengetahuan tentang konvensyen genre, struktur cerita, pembangunan watak, dialog dan subteks supaya mereka boleh mencipta naratif yang berkesan yang memenuhi semua keperluan. Draf awal skrip sering melalui pelbagai semakan dan penulisan semula sebelum mencapai kesediaan penggambaran.

Setelah dimuktamadkan, langkah seterusnya bergantung kepada jenis filem yang dihasilkan. Untuk siri televisyen atau filem yang dihasilkan dalam dua bahagian atau lebih (seperti filem aksi), a skrip menembak ditulis yang memecahkan adegan mengikut latar, pelakon yang terlibat dan prop yang diperlukan untuk setiap babak–skrip jenis ini juga mesti menggariskan dengan jelas sudut kamera supaya pengeluaran lebih lancar. Untuk filem yang dirakam dalam satu tangkapan (seperti filem drama), a skrip tidak berstruktur sering digunakan yang meliputi pukulan luas tetapi memberi ruang untuk penambahbaikan pada set jika perlu.

Melakonkan Pelakon

Melakonkan pelakon untuk filem atau projek televisyen merupakan langkah penting dalam proses pra-pengeluaran. Pengarah, Penerbit, Pengarah Pelakon dan dalam beberapa kes Ejen Sah melaksanakan tugas memilih pelakon untuk projek itu. Apabila menghantar produksi, adalah penting untuk memastikan bahawa pelakon memenuhi kriteria tertentu; paling penting, mereka mesti sesuai dengan peranan yang mereka mainkan secara fizikal dan emosi. Selain itu, mereka mesti memiliki kebolehan bertindak yang memenuhi piawaian industri dan bersedia bekerja dalam sebarang kekangan belanjawan.

Proses pemutus biasanya bermula dengan uji bakat di mana pelakon membaca baris daripada skrip dengan kuat. Ini membolehkan para pengarah mendapatkan idea tentang cara setiap pelakon individu mungkin sesuai dengan projek mereka. Bergantung pada saiz produksi, uji bakat boleh dilakukan secara peribadi atau dari jauh melalui panggilan video atau telefon. Sebaik sahaja uji bakat awal ini telah dilakukan, penerbit kemudiannya boleh memanggil semula pelakon tertentu sesi panggil balik di mana mereka boleh membaca baris dengan ahli pelakon lain dan mengetahui lebih lanjut tentang pilihan mereka untuk setiap peranan.

Pada ketika ini, adalah penting juga untuk mempertimbangkan sebarang kewajipan undang-undang yang berkaitan yang berkaitan dengan pengambilan pekerja profesional seperti:

• Merekod sebarang kontrak yang diperlukan
• Mengesahkan permit kerja mengikut keperluan (untuk penggambaran produksi di luar negara)

Dengan memastikan semua langkah yang perlu di sepanjang proses ini telah diambil sebelum penggambaran dapat mengurangkan sebarang potensi isu yang boleh melambatkan atau mengganggu projek di hadapan apabila keputusan perlu dibuat dengan cepat semasa proses penggambaran atau penyuntingan.

Memilih Krew

Seluruh pasukan produksi terdiri daripada beberapa peranan utama, termasuk penerbit dan pengarah, serta ramai ahli sokongan, seperti pelakon dan anak kapal. Sebagai pengarah filem, adalah menjadi tanggungjawab anda untuk mengawasi keseluruhan proses pengeluaran filem dan memastikan semuanya berjalan lancar.

Untuk berbuat demikian, anda mesti terlebih dahulu memilih pelakon dan krew untuk projek anda. Apabila memilih krew untuk projek filem anda, anda harus mempertimbangkan pelbagai atribut termasuk:

• Pengalaman dalam industri perfileman;
• Kemahiran yang diingini dan kesesuaian untuk peranan;
• Ketersediaan;
• Keupayaan kerja berpasukan;
• Kimia dengan ahli pasukan lain;
• kreativiti; Dan
• Paling penting, belanjawan.

Dengan begitu banyak pembolehubah untuk dipertimbangkan semasa memilih krew pengeluaran anda, adalah penting untuk anda membangunkan proses pemilihan yang cekap yang membolehkan anda membuat keputusan termaklum.

Sebaik sahaja anda telah memilih pelakon dan krew anda untuk projek itu, komunikasi dikekalkan sepanjang pra-pengeluaran, hari penggambaran dan pasca-pengeluaran. Sebagai pengarah projek anda mesti memastikan bahawa semua orang memahami tugas mereka - memastikan semua orang kekal mengikut jadual sambil memberikan hala tuju kreatif apabila diperlukan. Ia juga boleh memberi manfaat untuk menggalakkan dialog terbuka antara ahli pasukan untuk memudahkan penyelesaian masalah tepat pada masanya.

pengeluaran

Tugas pengarah filem adalah untuk mengambil skrip, menghidupkannya dan membimbing pelakon dan kru semasa produksi. Pengarah bertanggungjawab ke atas pilihan artistik produksi, daripada pemutus kepada penceritaan kepada penyuntingan dan banyak lagi. Mereka mengarahkan produksi dengan mentafsir skrip, mencipta syot dan suntingan serta mengawasi krew teknikal dan pelakon. Selain itu, mereka mesti memastikan filem itu memenuhi bajet dan garis masa pasukan produksi dan studio.

Mari kita menerokai peranan pengarah filem yang berbeza semasa pengeluaran:

Mengarah Pelakon

. pengarah adalah orang yang menetapkan visi untuk filem itu, dan tanggungjawab utama mereka adalah membimbing pelakon dalam menggambarkan watak yang mereka lakonkan. Pengarah biasanya akan memberitahu mereka apa yang mereka patut rasa, cakap dan lakukan - ini membolehkan pelakon mentafsir arah itu dan membangunkan persembahan yang lebih lengkap. Seorang pengarah mengambil banyak peranan: mentor, jurulatih dan penyelesai masalah. Mereka mesti sentiasa terbuka untuk bekerjasama dengan pelakon dan memastikan bahawa mereka menawarkan peneguhan positif sambil kekal fokus untuk mendapatkan persembahan berkualiti tinggi daripada semua ahli pelakon mereka.

Pengarah juga mengarahkan sepanjang keseluruhan proses pengeluaran, daripada panggilan pemutus awal ke latihan hingga tetapan kamera dan reka bentuk pencahayaan. Ini memastikan semua elemen bekerjasama dalam harmoni untuk menghasilkan persembahan yang benar-benar indah daripada ahli pelakon. Selain itu, pengarah akan melaraskan penyekatan adegan berdasarkan cara watak berinteraksi dengan watak atau lokasi lain semasa adegan tertentu untuk kesan maksimum. Setiap perincian mempunyai peranan penting dalam sejauh mana setiap adegan berfungsi, jadi terpulang kepada pengarah untuk melihat perkara yang paling berkesan dari perspektif holistik.

Menyediakan Syot

Sebaik sahaja rancangan awal untuk filem itu telah dibuat, pengarah akan mula menyediakan syot. Tangkapan ialah pandangan individu yang dirakam sebagai sebahagian daripada urutan. Pengarah akan menentukan saiz, sudut, dan pergerakan setiap tangkapan bersama dengan cara ia perlu dibingkai dan apa yang sepatutnya muncul di dalamnya. Mereka juga akan memberitahu ahli sinematograf atau pengendali kamera tempat meletakkan kamera mereka untuk setiap tangkapan.

Pengarah akan membuat koreografi setiap adegan supaya terdapat peralihan yang lancar antara syot. Mereka tidak akan hanya menumpukan pada tindakan segera tetapi memikirkan bagaimana setiap pukulan berinteraksi dengan persekitarannya. Gubahan mahir ini memaksimumkan kesan dramatik dicipta oleh pelbagai sudut dan pergerakan sepanjang adegan.

Pengarah akan membuat persediaan secara menyeluruh sebelum penggambaran bermula dan kemudian menonton dengan teliti semasa ia berlangsung untuk memastikan setiap pengambilan dilaksanakan dengan tepat seperti yang dirancang. Setiap pergerakan, bunyi, jeda dan perubahan arah hendaklah diselaraskan dengan teliti untuk mewujudkan perasaan atau suasana tertentu dalam penonton apabila menonton di rumah nanti. Keputusan akhir yang dikehendaki ialah a karya seni yang menceritakan kisah yang tidak dapat dilupakan!

Bekerja dengan Krew

Apabila pengarah bekerja dengan krew, adalah penting bagi mereka untuk mengetahui apa yang diperlukan oleh setiap peranan dan cara berkomunikasi dengan berkesan dengan setiap jabatan. Pengarah harus bermula dengan memahami cara pasukan produksi bekerjasama dan apakah tanggungjawab yang ada pada setiap orang. Sebagai contoh, jabatan utama pada set filem termasuk:

• Reka Bentuk Pengeluaran – Bertanggungjawab untuk mencipta dunia visual filem dan menyelaraskan arah seni, set, lokasi, dan berpakaian di set
• Sinematografi – Bertanggungjawab untuk merancang sudut kamera, pergerakan, pemilihan lensa, reka bentuk pencahayaan
• editing – Bertanggungjawab untuk menyusun syot ke dalam urutan yang menyampaikan cerita dan tema filem
• Muzik & Reka Bentuk Bunyi – Bertanggungjawab mencari atau mencipta karya muzik yang sesuai untuk mengiringi adegan tertentu serta mereka bentuk kesan bunyi
• Pakaian & Solekan – Bertanggungjawab untuk mereka bentuk almari pakaian dan penampilan solek yang sejajar dengan tujuan watak dalam mana-mana adegan tertentu.

Pengarah juga harus sedar tentang semua peranan individu ini serta kepentingan kolektif mereka untuk menggabungkan semua bahagian menjadi satu keseluruhan yang padu. Akhir sekali, adalah penting bagi pengarah mewujudkan persekitaran di set yang memupuk kerjasama antara disiplin—apabila pelakon mendapat sokongan daripada semua jabatan, mereka lebih mampu menghidupkan watak mereka.

Post-Production

Selepas pengeluaran adalah fasa terakhir tugas pengarah filem. Ia melibatkan pengumpulan pelbagai elemen audio dan visual yang digunakan dalam filem untuk mencipta produk akhir. Ini termasuk mengedit rakaman, menambah kesan khas, mengarang muzik dan kesan bunyi, dan akhirnya mencipta potongan akhir. Sebagai pengarah filem, adalah penting untuk memahami semua aspek pasca produksi untuk mencipta filem yang berjaya dan direka dengan baik.

Mengedit Filem

Setelah penggambaran selesai dan pelakon serta krew dibungkus, seorang editor filem dibawa masuk untuk memasang rakaman mengikut susunan yang dimaksudkan, seperti yang diarahkan oleh pengarah. Ini adalah apabila mereka mula menyusun filem dalam erti kata yang sangat literal, dengan menyatukan secara fizikal setiap syot yang diambil di lokasi atau ditetapkan supaya ia berjalan dalam susunan yang logik. Mereka menggunakan perisian penyuntingan khusus pada an sistem penyuntingan untuk klip, sambung dan susun peralihan/potongan ini seperti yang dikehendaki.

Editor biasanya bekerja rapat dengan pengarah semasa peringkat proses pengeluaran ini. Bergantung pada susunan mereka, editor juga boleh dialu-alukan untuk menawarkan pendapat kreatif tentang cara untuk menambah baik adegan atau membantu menangani isu yang timbul daripada ralat kesinambungan dalam penggambaran. Jika salah satu suntingan mereka tidak berjaya seperti yang diharapkan, maka mereka mempunyai banyak kelonggaran untuk kembali ke timbunan suntingan mereka dan mencuba perkara lain sehingga sesuatu memuaskan mereka berdua.

Setelah selesai mengedit, editor menurunkan garis masa pemotongan mereka ke dalam fail induk tunggal yang kemudiannya dihantar untuk kerja pasca pengeluaran seperti penggredan warna, pencampuran/pengeditan bunyi dan lain-lain sebelum penghantaran akhir.

Menambah Kesan Khas

Mencipta kesan khas untuk projek filem adalah salah satu teknik pasca produksi yang paling penting yang digunakan dalam proses pembikinan filem. Kesan khas (juga dikenali sebagai SFX) ialah elemen buatan buatan yang ditambahkan pada rakaman aksi langsung yang bertujuan untuk mencipta ilusi realiti yang meyakinkan. Teknik SFX yang biasa digunakan termasuk animasi, grafik komputer, Pemodelan 3D and penggubahan.

Animasi boleh digunakan untuk pelbagai kesan visual, seperti mencipta makhluk realistik atau animasi abstrak berdasarkan persamaan matematik. Animasi boleh dilukis dengan tangan atau dicipta secara digital menggunakan program perisian seperti Autodesk Maya and Adobe Selepas Kesan. Selain itu, teknologi tangkapan gerakan membolehkan animator merakam gerakan pelakon sebenar yang boleh digunakan sebagai bahan rujukan untuk watak yang lebih kelihatan semula jadi dalam sesuatu adegan.

Grafik komputer (CG) sering digunakan untuk mencipta persekitaran fotorealistik dalam filem ciri animasi atau persekitaran permainan. Animator CG menggunakan perisian seperti Autodesk Maya and Vue Infinite untuk mencipta persekitaran maya yang kelihatan hampir seperti lokasi kehidupan sebenar. Persekitaran CG ini kemudiannya digabungkan dengan tangkapan aksi langsung daripada penggambaran filem untuk mencipta pengalaman yang lancar apabila menonton produk siap.

Penggabungan ialah proses menggabungkan imej latar belakang dengan elemen latar depan yang dirakam pada masa yang berbeza atau dengan kamera yang berbeza. Teknik ini sering digunakan apabila memasukkan kesan khas digital ke dalam rakaman aksi langsung, atau apabila menambahkan elemen CG ke dalam adegan yang menampilkan pelakon dan lokasi sebenar. Program penggubahan popular termasuk Adobe Selepas Kesan and Studio Nukex by Foundry Solutions Ltd., kedua-duanya memberi juruanimasi alatan yang mereka perlukan untuk memanipulasi berbilang lapisan imej dan mendapatkan hasil yang menakjubkan!

Memuktamadkan Runut Bunyi

Setelah penggambaran selesai dan rakaman telah diedit dan disediakan untuk produk akhir, langkah seterusnya ialah menambah muzik dan kesan bunyi. Proses ini bermula dengan pengarah filem yang bekerja secara langsung dengan komposer yang diupah oleh pasukan produksi mereka untuk mencipta skor bagi filem itu. Runut bunyi dan isyarat yang digubah boleh digunakan untuk mencipta suasana yang membolehkan perbualan, urutan aksi, adegan mengejar yang sengit atau detik komedi. Pengarah akan bekerjasama rapat dengan kedua-dua komposer dan editor muzik mereka (dan selalunya seiring) untuk memilih lagu mana yang akhirnya akan digunakan dalam filem itu. Editor muzik bertanggungjawab untuk memangkas klip audio agar muat dengan tepat tanpa mengganggu, mencipta peralihan antara trek dan mengimbangi berbilang lapisan bunyi – semuanya sambil mengekalkan penekanan pada perkara yang berlaku pada skrin.

Apabila skor asal tidak tersedia atau diperlukan (seperti biasa dalam dokumentari), pengarah juga boleh memilih muzik berlesen untuk meningkatkan adegan tertentu atau mengukuhkan motif tertentu. Ini boleh dipilih secara strategik daripada karya muzik yang sedia ada seperti lagu pop lama, balada rock atau karya klasik yang sesuai secara semula jadi dengan konsistensi setiap adegan tanpa mengatasinya. Dalam kes ini, pengarah mungkin bekerjasama rapat dengan pemegang hak atau organisasi pelesenan untuk mendapatkan kebenaran undang-undang untuk penggunaan dalam filem mereka - denda untuk pelanggaran hak cipta boleh menjadi mahal!

Komposer dan/atau editor muzik juga boleh menambah foley (juga dikenali sebagai 'kesan bunyi') seperti yang diperlukan sepanjang urutan yang berbeza dalam filem - dari tapak kaki di permukaan kerikil selepas urutan pengejaran gelap atau bunga api semasa perayaan patriotik; pemisahan audio yang diperhalusi ini membantu memberikan kehidupan dan realisme kepada senario yang mesti kelihatan tulen pada skrin filem dari seluruh dunia!

Kesimpulan

Kesimpulannya, mengarah filem merupakan satu bentuk seni yang telah berkembang dari semasa ke semasa dan kini dianggap sebagai salah satu aspek terpenting dalam pembikinan filem. Seorang pengarah filem bertanggungjawab untuk mempunyai visi tentang filem yang sepatutnya dan menyampaikan visi itu kepada pelakon dan jabatan lain yang terlibat dalam penerbitannya. Pengarah filem bertanggungjawab mengintegrasikan semua karya ke dalam produk akhir yang boleh menceritakan kisah dan menyampaikan mesej.

Mereka juga membuat keputusan tentang sudut kamera, pencahayaan, reka bentuk bunyi, penyuntingan, dan banyak lagi. Oleh itu, ia memerlukan kemahiran dan kreativiti untuk berjaya sebagai pengarah filem.

Hai, saya Kim, seorang ibu dan peminat gerakan henti dengan latar belakang dalam penciptaan media dan pembangunan web. Saya mempunyai minat yang besar untuk melukis dan animasi, dan kini saya menyelam terlebih dahulu ke dunia gerakan henti. Dengan blog saya, saya berkongsi pembelajaran saya dengan anda semua.