Cara menggunakan Audio dalam Video dan dapatkan tahap yang sesuai untuk Pengeluaran

Saya suka membuat kandungan percuma yang penuh dengan petua untuk pembaca saya, anda. Saya tidak menerima tajaan berbayar, pendapat saya adalah saya sendiri, tetapi jika anda mendapati cadangan saya berguna dan anda akhirnya membeli sesuatu yang anda suka melalui salah satu pautan saya, saya dapat komisen tanpa kos tambahan kepada anda.

In video pengeluaran, penekanan sering diletakkan pada imej. Kamera mesti berada di tempat yang betul, lampu mempunyai ruang kosong, semuanya ditetapkan dan diletakkan untuk gambar yang sempurna.

Bunyi/audio selalunya datang kedua. istilah “audio-visual” tidak bermula dengan “audio” untuk apa-apa, bunyi yang baik menambah banyak pengeluaran dan bunyi yang buruk boleh memecahkan filem yang bagus.

Audio dalam Produksi Video dan Filem

Dengan beberapa petua praktikal, anda boleh memperbaik bunyi produksi anda.

Beberapa cabang industri filem adalah subjektif seperti bunyi. Tanya sepuluh pakar audio tentang bunyi dan anda akan mendapat sepuluh jawapan yang berbeza.

Itulah sebabnya kami tidak akan memberitahu anda dengan tepat apa yang perlu dilakukan, kami hanya akan menunjukkan kepada anda cara merakam dan mengedit rakaman bunyi dengan lebih cekap.

Loading ...

Dan ia sudah pun bermula semasa rakaman, "kami akan membetulkannya dalam siaran" bukanlah satu isu di sini…

Rakaman audio pada set

Anda mungkin faham bahawa mikrofon terbina dalam kamera tidak mencukupi.

Sebagai tambahan kepada kualiti bunyi, anda menghadapi risiko merakam bunyi daripada kamera, dan dengan variasi jarak dari subjek, tahap bunyi juga akan berbeza.

Rakam bunyi dengan kamera jika anda boleh, yang menjadikan penyegerakan lebih mudah kemudian dan anda mempunyai trek sandaran jika segala-galanya menjadi salah.

Jadi rakam bunyi secara berasingan, sebaik-baiknya dengan mikrofon arah dan mikrofon klip jika pertuturan penting. Juga sentiasa merekodkan suasana bilik, sekurang-kurangnya 30 saat, tetapi lebih baik lebih lama.

Bermula dengan papan cerita gerakan henti anda sendiri

Langgan surat berita kami dan dapatkan muat turun percuma anda dengan tiga papan cerita. Mulakan dengan menghidupkan cerita anda!

Kami hanya akan menggunakan alamat e-mel anda untuk buletin kami dan menghormati anda privasi

Cuba matikan seberapa ramai peminat dan pengganggu lain yang mungkin.

Pemasangan di NLE

Sama seperti menyebarkan video anda merentasi trek video, anda juga membahagikan audio kepada trek yang berbeza. Labelkannya dan sentiasa simpan susun atur dan susunan yang konsisten dengan setiap projek.

Untuk setiap rakaman langsung yang dipautkan kepada sumber video, ambil satu runut, satu runut untuk pertuturan setiap orang, satu runut untuk muzik supaya anda juga boleh bertindih, satu kesan bunyi trek dan satu trek untuk bunyi ambien.

Memandangkan audio biasanya dirakam dalam mono, anda juga boleh menduplikasi trek untuk mencipta campuran stereo kemudian. Tetapi pada asasnya organisasi mempunyai keutamaan.

Dengan cara ini anda boleh mencari audio yang betul dengan mudah dan melaraskan serta melaraskan keseluruhan lapisan jika perlu.

Itu boleh menjadi lebih kuat!

Bunyi digital betul atau salah, tiada perisa lain. Jangan sekali-kali melebihi 0 desibel, -6 biasanya lalai, atau lebih rendah sekitar -12. Ambil kira puncak audio, contohnya letupan, yang juga tidak boleh lebih kuat daripada 0 desibel.

Anda boleh melaraskan terlalu lembut kemudian, terlalu keras sentiasa salah. Juga ambil perhatian bahawa tidak setiap pembesar suara atau fon kepala mempunyai julat dan perkadaran yang sama.

Jika anda membuat video YouTube, terdapat kemungkinan besar ia akan dimainkan pada peranti mudah alih, dan pembesar suara tersebut mempunyai julat yang sangat berbeza daripada set Pawagam Rumah.

Muzik pop sering dicampur untuk peranti yang berbeza.

Jika boleh, simpan trek individu sebagai fail bunyi selepas pengeditan akhir.

Katakan anda telah menggunakan muzik komersial yang anda tidak mempunyai hak untuk pengedaran internet, maka anda akan menghadapi masalah melainkan anda boleh memadamkan lagu ini kemudian.

Atau penerbit memutuskan untuk menggantikan suara pelakon itu sama sekali. Untuk contoh yang bagus, lihat "Brandende Liefde" dengan Peter Jan Rens. Suara itu milik Kees Prins!

Untuk iklan dan muzik radio, bunyi sering dinormalisasi, kemudian semua puncak disatukan, supaya kelantangan adalah sama sepanjang keseluruhan pengeluaran.

Itulah sebabnya iklan sering kelihatan seperti itu, dan itulah sebabnya muzik pop kedengaran kurang kompleks berbanding dahulu.

Tahap audio yang betul untuk video

Campuran akhir / Jumlah adunan-3 dB hingga -6 dB
Pembesar Suara Audio / Disuarakan-6 dB hingga -12 dB
Bunyi Kesan-12 dB hingga -18 dB
Muzik-18 dB

Kesimpulan

Bunyi yang baik boleh membawa pengeluaran ke peringkat seterusnya. Pastikan anda mempunyai rakaman yang baik pada set supaya anda boleh menyusun gabungan yang bagus selepas itu. Bekerja dengan trek yang teratur supaya anda boleh mencari dan mengawal segala-galanya.

Dan mengekalkan pilihan untuk membuat campuran baharu selepas itu. Dan gantikan suara pelakon utama dengan Kees Prins, itu nampaknya membantu juga!

Hai, saya Kim, seorang ibu dan peminat gerakan henti dengan latar belakang dalam penciptaan media dan pembangunan web. Saya mempunyai minat yang besar untuk melukis dan animasi, dan kini saya menyelam terlebih dahulu ke dunia gerakan henti. Dengan blog saya, saya berkongsi pembelajaran saya dengan anda semua.