क्यारेक्टर एनिमेसनको आधारभूत: क्यारेक्टर भनेको के हो?

किम द्वारा अपडेट गरिएको: जुलाई 11, 2022

एनिमेसन भनेको एउटा राम्रो तरिका हो गीत, तर क्यारेक्टरहरू बिना यो घटनाहरूको शृङ्खला मात्र हो। एक चरित्र एक विशेष व्यक्ति वा चलचित्र मा एक व्यक्ति हो, भिडियो, पुस्तक, वा एनिमेसनको कुनै पनि अन्य माध्यम।

क्यारेक्टर एनिमेसन एनिमेसनको एक उपसमूह हो जसमा एनिमेटेड कार्यमा क्यारेक्टरहरू सिर्जना र हेरफेर समावेश हुन्छ। यो एनिमेसनको सबैभन्दा चुनौतीपूर्ण र माग गर्ने पक्षहरू मध्ये एक हो, किनकि यसलाई ठूलो सीप र रचनात्मकता चाहिन्छ।

यस गाइडमा, म क्यारेक्टर एनिमेसन भनेको के हो, यो अन्य प्रकारका एनिमेसनहरूबाट कसरी फरक छ, र तपाईलाई राम्रो क्यारेक्टर एनिमेटर हुन आवश्यक छ भनेर व्याख्या गर्नेछु।

क्यारेक्टर एनिमेसनको शुरुवात

Gertie द डायनासोर

1914 मा Winsor McCay द्वारा बनाईएको Gertie the Dinosaur, प्रायः वास्तविक चरित्र एनिमेसनको पहिलो उदाहरणको रूपमा श्रेय गरिन्छ। उनी पछि ओटो मेस्मरको फेलिक्स द बिरालो, जसलाई 1920 मा एक व्यक्तित्व दिइएको थियो।

डिज्नी युग

1930 को दशकले वाल्ट डिज्नीको एनिमेसन स्टुडियोले क्यारेक्टर एनिमेसनलाई पूरै नयाँ स्तरमा पुर्‍याएको देख्यो। थ्री लिटिल पिग्स देखि स्नो ह्वाइट र सेभेन ड्वार्फ्स सम्म, डिज्नीले एनिमेसनको इतिहासमा सबैभन्दा प्रतिष्ठित पात्रहरू सिर्जना गर्यो। डिज्नीका 'नौ ओल्ड मेन', जसमा बिल टाइटला, यूब इवेर्क्स र ओली जोनस्टन पनि यस प्रविधिका मास्टर थिए। तिनीहरूले सिकाए कि चरित्रको पछाडि विचार र भावनाहरू सफल दृश्य सिर्जना गर्न कुञ्जी थिए।

अन्य उल्लेखनीय आंकडाहरू

क्यारेक्टर एनिमेसन डिज्नीमा मात्र सीमित छैन। यहाँ फिल्डमा केहि अन्य उल्लेखनीय व्यक्तित्वहरू छन्:

• टेक्स एभरी, चक जोन्स, बब क्ल्याम्पेट, फ्रान्क टाश्लिन, रोबर्ट म्याककिम्सन, र फ्रिज फ्रेलेंग स्लेसिंगर/वार्नर ब्रदर्सबाट।
• Max Fleischer र Walter Lantz, Hanna-Barbera बाट अग्रगामी एनिमेटरहरू
• डन ब्लुथ, पूर्व डिज्नी एनिमेटर
• रिचर्ड विलियम्स, स्वतन्त्र एनिमेटर
• पिक्सरबाट जोन लासेटर
• Andreas Deja, Glen Keane र Eric Goldberg Disney बाट
• Aardman एनिमेशन बाट निक पार्क
• युरी नोर्स्टीन, रूसी स्वतन्त्र एनिमेटर

चरित्र र प्राणी एनिमेसन: जीवनमा अप्राकृतिक ल्याउँदै

क्यारेक्टर एनिमेसन

• क्यारेक्टर एनिमेटरहरूले डायनासोरदेखि काल्पनिक जीवहरूसम्म सबै प्रकारका अनौठो र अद्भुत जीवहरूलाई जीवनमा ल्याउँछन्।
• तिनीहरूले सवारी साधन, मेसिनरी, र वर्षा, हिउँ, बिजुली र पानी जस्ता प्राकृतिक घटनाहरू एनिमेट गर्न क्यारेक्टर एनिमेसनको समान सिद्धान्तहरू प्रयोग गर्छन्।
• क्यारेक्टरहरू वास्तविक-समय अनुप्रयोगहरूमा रेन्डर गर्न सकिन्छ भनेर सुनिश्चित गर्न कम्प्युटर विज्ञान अनुसन्धान सधैं गरिन्छ।
• मोशन क्याप्चर र सफ्ट-बॉडी डाइनामिक्स सिमुलेशनहरू निश्चित रूपमा पात्रहरू यथार्थवादी रूपमा सार्न प्रयोग गरिन्छ।

प्राणी एनिमेसन

• प्राणी एनिमेटरहरू ती हुन् जसले सबै अनौठो र अद्भुत प्राणीहरू यथार्थवादी देखिन्छन् भन्ने कुरा सुनिश्चित गर्छन्।
• तिनीहरूले जीवहरूलाई जीवन्त बनाउन सबै प्रकारका प्रविधिहरू प्रयोग गर्छन्, गति क्याप्चरदेखि सफ्ट-बॉडी डायनामिक सिमुलेशनहरू सम्म।
• तिनीहरूले सवारी साधन, मेसिनरी, र प्राकृतिक घटनाहरू एनिमेट गर्न क्यारेक्टर एनिमेसनको समान सिद्धान्तहरू पनि प्रयोग गर्छन्।
• कम्प्यूटर विज्ञान अनुसन्धान सधैं सुनिश्चित गर्न को लागी गरिन्छ कि जीवहरु लाई वास्तविक-समय अनुप्रयोगहरु मा रेन्डर गर्न सकिन्छ।

क्यारेक्टर एनिमेसन

क्यारेक्टर एनिमेसनको प्रारम्भिक दिनहरू

• वाल्ट डिज्नी स्टुडियोको दिनदेखि क्यारेक्टर एनिमेसनले लामो यात्रा गरिसकेको छ, जहाँ कार्टुन कलाकारहरूले फरक व्यक्तित्व र विशेषताहरू भएका पात्रहरू सिर्जना गर्नेछन्।
• चरित्रलाई सार्न, सोच्न, र निरन्तर रूपमा कार्य गर्न धेरै प्राविधिक रेखाचित्र वा एनिमेसन सीपहरू लिन्छ।
• पहिलेको दिनमा, आदिम कार्टुन एनिमेसनलाई आधुनिक थ्रीडी एनिमेसनले प्रतिस्थापन गरेको थियो, र यसको साथमा क्यारेक्टर एनिमेसन विकसित भयो।

आज क्यारेक्टर एनिमेसन

• क्यारेक्टर एनिमेसनले आज क्यारेक्टर रिगिङ र क्यारेक्टर अनुक्रमहरूको लागि वस्तु-उन्मुख फ्रेमवर्कहरू सिर्जना गर्ने जस्ता चीजहरू समावेश गर्दछ।
• क्यारेक्टरको व्यक्तित्व र पृष्ठभूमि बनाउनका लागि प्रसिद्ध सेलिब्रेटीहरू र उन्नत क्यारेक्टर प्रोफाइलहरूद्वारा भ्वाइस डबिङ पनि प्रयोग गरिन्छ।
• उदाहरणका लागि Toy Story चलचित्रहरू लिनुहोस्: अन-स्क्रिन क्यारेक्टरहरूको सावधानीपूर्वक सिर्जनाले उनीहरूलाई ठूलो सफलता बनाएको छ र उनीहरूलाई विरासत स्थिति कमाएको छ।

तपाईंको परियोजना पप बनाउनको लागि सही क्यारेक्टर एनिमेसन छनोट गर्दै

क्यारेक्टर एनिमेसन को प्रकार

क्यारेक्टर एनिमेसन तपाईंको एनिमेसन मार्केटिङ अभियानलाई बाहिर खडा गर्न उत्तम तरिका हो। क्यारेक्टरहरू सार्नका लागि केही फरक तरिकाहरू छन्, र प्रत्येकको आफ्नै फाइदा र बेफाइदाहरू छन्। यो जान्न महत्त्वपूर्ण छ कि तपाइँ कुन प्रकारको एनिमेसन प्रयोग गर्न चाहानुहुन्छ ताकि तपाइँ तपाइँको परियोजनाबाट अधिकतम लाभ लिन सक्नुहुन्छ। यहाँ क्यारेक्टर एनिमेसनको मुख्य प्रकारहरू छन्:

• 2D एनिमेसन: यो एनिमेसनको क्लासिक शैली हो, जहाँ क्यारेक्टरहरू कोरिन्छन् र त्यसपछि फ्रेम-द्वारा-फ्रेम एनिमेटेड हुन्छन्। यो क्लासिक लुक र अनुभव सिर्जना गर्न एक राम्रो तरिका हो, तर यो धेरै समय खपत र महँगो हुन सक्छ।

• 3D एनिमेसन: यो एनिमेसनको आधुनिक शैली हो, जहाँ क्यारेक्टरहरू 3D वातावरणमा सिर्जना गरिन्छन् र त्यसपछि मोशन क्याप्चर वा कीफ्रेमिङद्वारा एनिमेटेड हुन्छन्। यो यथार्थपरक र गतिशील एनिमेसनहरू सिर्जना गर्ने उत्कृष्ट तरिका हो, तर यो धेरै महँगो र समय-उपभोग हुन सक्छ।

• मोशन ग्राफिक्स: यो एनिमेसनको हाइब्रिड शैली हो, जहाँ क्यारेक्टरहरू 2D वा 3D वातावरणमा सिर्जना गरिन्छन् र त्यसपछि गति ग्राफिक्सको साथ एनिमेटेड हुन्छन्। यो गतिशील र आकर्षक एनिमेसनहरू सिर्जना गर्ने उत्कृष्ट तरिका हो, तर यो धेरै महँगो हुन सक्छ।

सही एनिमेसन शैली छनोट गर्दै

जब यो तपाईंको परियोजनाको लागि सही प्रकारको क्यारेक्टर एनिमेसन छनौट गर्न आउँछ, यो तपाईंको बजेट र समयरेखालाई विचार गर्न महत्त्वपूर्ण छ। यदि तपाइँ कडा बजेट र टाइमलाइनमा हुनुहुन्छ भने, त्यसपछि 2D एनिमेसन उत्तम विकल्प हुन सक्छ। यदि तपाईंसँग खर्च गर्नको लागि अलि बढी पैसा छ र काम गर्नको लागि अलि बढी समय छ भने, त्यसपछि 3D एनिमेसन वा गति ग्राफिक्स उत्तम विकल्प हुन सक्छ।

तपाईंले सिर्जना गर्न चाहनुभएको एनिमेसनको प्रकारलाई विचार गर्न पनि महत्त्वपूर्ण छ। यदि तपाइँ क्लासिक, हातले कोरिएको लुक र अनुभव सिर्जना गर्न चाहनुहुन्छ भने, त्यसपछि 2D एनिमेसन जाने बाटो हो। यदि तपाइँ केहि थप यथार्थवादी र गतिशील बनाउन चाहनुहुन्छ भने, त्यसपछि 3D एनिमेसन वा गति ग्राफिक्स राम्रो विकल्प हुन सक्छ।

तपाईले कुन प्रकारको एनिमेसन रोज्नुहुन्छ भन्ने फरक पर्दैन, यो तपाईको प्रोजेक्टको शैली र टोनमा फिट हुन्छ भन्ने कुरा सुनिश्चित गर्न महत्त्वपूर्ण छ। सही एनिमेसन शैली तपाइँको परियोजना को सफलता मा सबै भिन्नता बनाउन सक्छ, त्यसैले बुद्धिमानी छनौट गर्न निश्चित गर्नुहोस्!

क्यारेक्टर एनिमेसन: विभिन्न प्रकारका लागि गाइड

सूक्ष्म चरित्र आन्दोलनहरू

कहिलेकाहीँ, तपाईंलाई बिन्दु पार गर्नको लागि पूर्ण विकसित क्यारेक्टर एनिमेसनको आवश्यकता पर्दैन। सूक्ष्म चरित्र आन्दोलनहरूले चाल गर्न सक्छ! यी साना टाउको र हात आन्दोलनहरूले पात्रहरूलाई जीवनको भावना र दृश्यमा गतिशीलता दिन्छ। साथै, तिनीहरू द्रुत गतिका परियोजनाहरू वा गति ग्राफिक्स टुक्राहरूका लागि उत्कृष्ट छन् जुन क्यारेक्टरहरूमा धेरै भर पर्दैन। तपाईंले गर्नुपर्ने भनेको धड़बाट क्यारेक्टर क्रप गर्नु हो, र तपाईं जानको लागि राम्रो हुनुहुन्छ!

प्रभाव पछि विस्तृत क्यारेक्टर एनिमेसन

यदि तपाइँ केहि थप जटिल खोज्दै हुनुहुन्छ भने, प्रभाव पछि विस्तृत क्यारेक्टर एनिमेसन जाने बाटो हो। यस प्रकारको एनिमेसनले पूर्ण-शरीर पात्रहरूलाई एनिमेट गर्न वा आन्दोलनहरूमा थप जटिलता थप्न प्रविधिहरूको मिश्रण प्रयोग गर्दछ। एनिमेटरले सिर्जना गर्न आवश्यक पोजको संख्या कम गर्न यसले सामान्यतया सफ्टवेयरको डिजिटल इन्टरपोलेसनको फाइदा लिन्छ।

फ्रेम-द्वारा-फ्रेममा जटिल क्यारेक्टर एनिमेसन (सेल एनिमेसन)

2D वातावरणमा क्यारेक्टर एनिमेसनको अन्तिम रूपको लागि, तपाइँ फ्रेम-द्वारा-फ्रेम वा सेल एनिमेसनको साथ गलत हुन सक्नुहुन्न। यो परम्परागत प्रविधिले आन्दोलन सिर्जना गर्न अनुक्रममा धेरै व्यक्तिगत छविहरू चित्रण समावेश गर्दछ। यो कार्यले भरिएको एनिमेसनको लागि उत्कृष्ट छ, वा यदि तपाईं हातले बनाइएको र गतिशील अनुभवको साथ आफ्ना दर्शकहरूलाई साँच्चै वाह गर्न चाहनुहुन्छ भने।

तपाइँ तपाइँको एनिमेसनको लागि कुन भिजुअल शैली रोज्नुपर्छ?

सीधा रेखाहरू र आधारभूत आकारहरू

यदि तपाईं सूक्ष्म चालहरू र प्रभावहरू पछि एनिमेसनहरू खोज्दै हुनुहुन्छ भने, त्यसपछि सीधा रेखाहरू र आधारभूत आकारहरू तपाईंको जाने-टु हो। वर्गहरू, वृत्तहरू र त्रिकोणहरू सोच्नुहोस्। यी एक चिकना र आधुनिक लुक सिर्जना गर्नका लागि उपयुक्त छन्।

अर्गानिक आकारहरू

अर्गानिक आकारहरू, अर्कोतर्फ, फ्रेम-द्वारा-फ्रेम एनिमेसनको लागि उत्कृष्ट छन्। यी प्रकृतिमा पाइने जस्तै जटिल आकारहरू हुन्। त्यसोभए यदि तपाइँ केहि अधिक सनकी र रमाइलो खोज्दै हुनुहुन्छ भने, त्यसपछि जैविक आकारहरू जाने बाटो हो।

क्यारेक्टरहरू हेर्ने विभिन्न तरिकाहरू

निस्सन्देह, यी केवल दिशानिर्देशहरू हुन्। तपाईको एनिमेटरले तपाईको प्रोजेक्टको लागि कुन प्रविधि उत्तम छ भनेर निर्णय गर्न मद्दत गर्न सक्षम हुनेछ। यहाँ एउटै परियोजनामा ​​क्यारेक्टरहरू पुग्ने केही फरक तरिकाहरू छन्:

• सीधा रेखाहरू र आधारभूत आकारहरू जैविक आकारहरूसँग मिलाउनुहोस् र मिलाउनुहोस्।
• After Effects र फ्रेम-द्वारा-फ्रेम एनिमेसनको संयोजन प्रयोग गर्नुहोस्।
• एक हाइब्रिड शैली सिर्जना गर्नुहोस् जुन दुवै प्रविधिहरू संयोजन गर्दछ।

यसलाई मिक्स गर्दै: एउटै शैलीमा विभिन्न प्रविधिहरू

कट-आउट र सूक्ष्म आन्दोलनहरू

जब यो एनिमेटेड भिडियोहरू सिर्जना गर्ने कुरा आउँछ, किन एउटा मात्र प्रविधिमा बस्ने? यसलाई मिलाउनुहोस् र यसलाई रोचक बनाउनुहोस्! सही दृश्य शैलीको साथ, तपाइँ दर्शकहरूको लागि एक अद्वितीय र आकर्षक अनुभव सिर्जना गर्न कट-आउट र सूक्ष्म चालहरू संयोजन गर्न सक्नुहुन्छ।

सेल एनिमेशन

यसलाई एक कदम अगाडि लैजानुहोस् र केहि सेल एनिमेसन क्षणहरू थप्नुहोस्। यसले तपाइँको एनिमेसनलाई अझ धनी, अधिक अप्रत्याशित अनुभूति दिनेछ, अझै तपाइँको उत्पादन समयरेखा र बजेट भित्र रहँदा।

भिन्नताहरू

एनिमेसनको लागि चरित्र बनाम व्यक्तित्व

एनिमेसनको लागि चरित्र बनाम व्यक्तित्व एक कठिन छ। वर्णहरू a को भौतिक प्रतिनिधित्व हुन् व्यक्ति वा चीज, जबकि व्यक्तित्व लक्षण र व्यवहार हो जसले चरित्र बनाउँछ। क्यारेक्टरहरूको फरक रूप र अनुभूति हुन्छ, जबकि व्यक्तित्वहरू धेरै अमूर्त हुन्छन् र विभिन्न व्यक्तिहरूले फरक व्याख्या गर्न सक्छन्। उदाहरणका लागि, एक पात्रको नाक र चश्मा ठूलो हुन सक्छ, तर तिनीहरूको व्यक्तित्व दयालु र उदार रूपमा देख्न सकिन्छ।

जब यो एनिमेसनको कुरा आउँछ, क्यारेक्टर र व्यक्तित्वहरू एक अद्वितीय र मनोरन्जनात्मक अनुभव सिर्जना गर्न प्रयोग गर्न सकिन्छ। पात्रहरू व्यक्ति वा चीजको दृश्य प्रतिनिधित्व सिर्जना गर्न प्रयोग गर्न सकिन्छ, जबकि व्यक्तित्वहरू एक अद्वितीय र गतिशील कथा सिर्जना गर्न प्रयोग गर्न सकिन्छ। उदाहरणका लागि, एक पात्रको नजर मुर्ख हुन सक्छ, तर तिनीहरूको व्यक्तित्व बहादुर र साहसी रूपमा देख्न सकिन्छ। अर्कोतर्फ, एक चरित्र गम्भीर देखिन सक्छ, तर तिनीहरूको व्यक्तित्व शरारती र धूर्त रूपमा देख्न सकिन्छ। दुबै पात्र र व्यक्तित्वहरू दर्शकहरूको लागि एक अद्वितीय र मनोरन्जनात्मक अनुभव सिर्जना गर्न प्रयोग गर्न सकिन्छ।

एनिमेसनको लागि मुख्य क्यारेक्टर बनाम पृष्ठभूमि क्यारेक्टरहरू

जब यो एनिमेसनको कुरा आउँछ, यो सबै मुख्य चरित्रको बारेमा हो। त्यो त्यो हो जुन तपाइँ पहिले कोर्न चाहानुहुन्छ, किनकि तिनीहरू शोको तारा हुनेछन्। पृष्ठभूमि क्यारेक्टरहरू, अर्कोतर्फ, दोस्रो आउन सक्छ। यो तिनीहरूको अनुपात सही प्राप्त गर्न महत्त्वपूर्ण छैन, किनकि तिनीहरू एनिमेसनको फोकस हुनेछैनन्। तर यदि तपाइँ सबै कुरा सन्तुलित देखिन्छ भनेर सुनिश्चित गर्न चाहानुहुन्छ भने, पहिले तिनीहरूलाई कोर्नु उत्तम हुन्छ। केवल याद गर्नुहोस्, मुख्य पात्र शोको तारा हो, त्यसैले तिनीहरू सबै भन्दा राम्रो देखिन्छन् भनेर सुनिश्चित गर्नुहोस्!

निष्कर्ष

अन्तमा, क्यारेक्टर एनिमेसन एनिमेसन प्रक्रियाको एक आवश्यक भाग हो जसले पात्रहरूमा जीवन ल्याउँछ र कथा बताउन मद्दत गर्दछ। तपाईं व्याख्याकर्ता भिडियो वा फीचर-लम्बाइको फिल्म सिर्जना गर्दै हुनुहुन्छ भने, क्यारेक्टर एनिमेसन तपाईंको ब्रान्डलाई मानवीकरण गर्ने र तपाईंको ROI बढाउने उत्कृष्ट तरिका हो। याद गर्नुहोस्, जब यो क्यारेक्टर एनिमेसनको कुरा आउँछ, "आकाशको सीमा" - त्यसैले रचनात्मक हुन नडराउनुहोस्! र सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण भाग नबिर्सनुहोस्: आफ्नो चपस्टिक कौशल अभ्यास गर्नुहोस् - यो कुनै पनि एनिमेटरको लागि "अनिवार्य" हो!

नमस्ते, म किम हुँ, एक आमा र मिडिया निर्माण र वेब विकासमा पृष्ठभूमि भएको स्टप-मोशन उत्साही। मलाई रेखाचित्र र एनिमेसनको लागि ठूलो जोश छ, र अब म स्टप-मोशन संसारमा हेडफर्स्ट डाइभ गर्दैछु। मेरो ब्लगको साथ, म तपाइँहरु संग मेरो सिकाई साझा गर्दैछु।