चलचित्र निर्देशक: तिनीहरू के गर्छन्?
चलचित्र निर्देशक मा सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण भूमिका मध्ये एक हो चलचित्र उद्योग। कथाको विकासदेखि फाइनल कटसम्म, एउटा निर्देशकसँग कथालाई आकार दिने र ठूलो पर्दामा जीवन्त बनाउने क्षमता हुन्छ। तिनीहरूका लागि जिम्मेवार छन् फिल्मको कास्टिङ, सुटिङ र पोस्ट-प्रोडक्सन, साथै एक आकर्षक र मनोरञ्जन सिर्जना गर्न सबै तत्वहरू सँगै ल्याइएका छन् भनेर सुनिश्चित गर्दै परियोजना.
यस लेखमा, हामी चलचित्र निर्देशकको भूमिकाको अन्वेषण गर्नेछौं, र उनीहरूले फिल्म निर्माण प्रक्रियामा पूरा गर्ने केही फरक कार्यहरू:
यस पोष्ट मा हामी कभर गर्नेछौं:
चलचित्र निर्देशक को परिभाषा
एक चलचित्र निर्देशक चलचित्र निर्माणमा मुख्य रचनात्मक तत्व हो। यी पेशेवरहरू स्क्रिप्टको कलात्मक दृष्टिकोणलाई साकार पार्न, पूर्व-उत्पादनदेखि पोस्ट-प्रोडक्शन मार्फत फिल्म निर्माणका सबै पक्षहरूको निरीक्षण गर्न जिम्मेवार छन्।
चलचित्र निर्देशकहरूले उनीहरूको चलचित्रहरूको लागि समग्र टोन, शैली, र कथा कथन चाप क्याप्चर गर्न र आकार दिन उत्पादनको प्रत्येक तत्वलाई ठीकसँग नियन्त्रण गर्छन्। चलचित्र निर्देशकहरू बलियो कलात्मक आँखा छन् र सम्पादन, डिजाइन तत्वहरूको सावधानीपूर्वक प्रयोगको साथ कथा तत्वहरूलाई दृश्यात्मक रूपमा संवाद गर्ने तरिका बुझ्दछन्। क्यामेरा कोण, र संगीत। तिनीहरूसँग एक सफल फिल्म निर्माण गर्न अभिनेता र चालक दलका सदस्यहरूलाई उत्प्रेरित गर्न असाधारण नेतृत्व कौशल पनि छ।
भूमिकाको लागि निर्देशकहरूलाई आध्यात्मिक दृश्यहरू र प्राविधिक कठिनाइहरू वा अप्रत्याशित घटनाहरूको साथ सेटमा समस्या समाधानको लागि निरन्तर नयाँ विचारहरूको मूल्याङ्कन गर्न आवश्यक छ। बाट कास्टिङ विकल्पहरू लाई टोन, निर्देशकहरू निर्देशन मात्र होइन तर पनि अपेक्षा गरिन्छ कोच अभिनेता कथा आर्क द्वारा आवश्यक पर्ने सबै कुरा प्राप्त गर्नका लागि उनीहरूले कसरी आफ्ना लाइनहरू डेलिभर गर्नुपर्छ वा दृश्यभरि सार्नु पर्छ।
समग्रमा, चलचित्र निर्देशकहरू एकैसाथ समानुभूति दिन सक्षम हुनुपर्दछ तर कुनै पनि सेट अप्ठ्यारोको सामना गर्दा वस्तुनिष्ठ रहनुपर्दछ जुन पटकथा लेखक, निर्माता (हरू) वा उत्पादनमा लगानी गर्ने लगानीकर्ताहरूले आवश्यक परिणामहरू प्राप्त गर्न सम्भावित अवरोधमा परिणत हुन सक्छ। । यस तरिकाले, चलचित्र निर्देशनले रचनात्मकता र व्यवस्थापन कौशल दुवैलाई संयोजन गर्दछ किनकि इच्छित परिणामहरू प्रदान गर्न पनि समावेश छ:
- बजेट विचार प्रबन्ध
- अनुबन्धात्मक सम्झौताहरू द्वारा सुरक्षित गरिएको कोशेढुङ्गाहरू अनुसूचित गर्दै कहिलेकाहीं चलचित्रको प्रक्रिया सुरु हुनु अघि नै पूर्व-व्यवस्थित।
पूर्व उत्पादन
चलचित्र निर्देशकको रुपमा वि. पूर्व उत्पादन फिल्म निर्माण प्रक्रियाको महत्वपूर्ण चरण हो। यो समय हो जब निर्देशकले कथा र विकास गर्नुपर्छ फिल्मको लागि स्क्रिप्ट। निर्देशकले सम्भावित स्थानहरू र भूमिकाहरूको लागि पनि स्काउट गर्नुपर्छ, कास्टिङ र रिहर्सलहरू समन्वय गर्नुपर्दछ, र कुनै पनि आवश्यक प्रोप्स, वेशभूषा, र विशेष प्रभावहरू व्यवस्थित गर्नुपर्दछ। सफल चलचित्र निर्माणका लागि प्रि-प्रोडक्सनका क्रममा काम आवश्यक हुन्छ।
स्क्रिप्ट लेखन
चलचित्रको स्क्रिप्ट लेख्नु पूर्व-उत्पादन प्रक्रियाको एक महत्त्वपूर्ण भाग हो। चलचित्र निर्देशकहरू सामान्यतया उनीहरूको लेखन टोलीसँग उनीहरूको फिल्मको लागि कथा शिल्प गर्नको लागि काम गर्छन्। जबकि निर्देशकको अन्तिम अधिकार छ कि यसलाई फाइनल कटमा के बनाउँछ, कुनै पनि स्क्रिप्टको पहिलो मस्यौदा सामान्यतया उनी र विचारहरू उत्पादन र विकास गर्न जिम्मेवार व्यक्ति बीचको छलफलबाट सुरु हुन्छ, जस्तै एक पटकथा लेखक.
निर्देशक र उनको टोली यस बारे जानकार हुन आवश्यक छ विधा सम्मेलन, कथा संरचना, चरित्र विकास, संवाद र सबटेक्स्ट त्यसैले तिनीहरूले सबै आवश्यकताहरू पूरा गर्ने प्रभावकारी कथा सिर्जना गर्न सक्छन्। स्क्रिप्टको प्रारम्भिक मस्यौदा प्रायः धेरै संशोधनहरू मार्फत जान्छ र शूटिंग तयारीमा पुग्नु अघि पुन: लेखिन्छ।
एकपटक फाइनल भएपछि, अर्को चरण उत्पादन भइरहेको फिल्मको प्रकारमा निर्भर गर्दछ। टेलिभिजन शृङ्खलाहरू वा दुई भाग वा सोभन्दा बढी (जस्तै एक्सन फिल्महरू) मा उत्पादन गरिएका चलचित्रहरूका लागि, क शूटिंग स्क्रिप्ट सेटिङ, कलाकारहरू र प्रत्येक दृश्यको लागि आवश्यक प्रोप्स द्वारा दृश्यहरू तोड्ने लेखिएको छ - यस प्रकारको स्क्रिप्ट पनि स्पष्ट रूपमा रूपरेखा हुनुपर्छ। क्यामेरा कोण उत्पादन सहज बनाउनको लागि। एउटै टेकमा खिचिएका चलचित्रहरूका लागि (जस्तै नाटक चलचित्रहरू), ए असंरचित लिपि प्रायः प्रयोग गरिन्छ जसले फराकिलो स्ट्रोकहरू कभर गर्दछ तर सेटमा सुधारको लागि ठाउँ छोड्छ जहाँ आवश्यक हुन्छ।
तपाईंको आफ्नै स्टप मोशन स्टोरीबोर्डहरूको साथ सुरू गर्दै
हाम्रो न्यूजलेटरको सदस्यता लिनुहोस् र तीन स्टोरीबोर्डहरूको साथ तपाईंको नि: शुल्क डाउनलोड पाउनुहोस्। आफ्नो कथाहरू जीवन्त ल्याउन सुरु गर्नुहोस्!
हामी मात्र हाम्रो न्यूजलेटर को लागी तपाइँको ईमेल ठेगाना को उपयोग गर्दछौं र तपाइँको सम्मान गर्दछौं गोपनीयता
कलाकारहरू कास्ट गर्दै
चलचित्र वा टेलिभिजन परियोजनाका लागि कलाकारहरू कास्ट गर्नु पूर्व-उत्पादन प्रक्रियाको मुख्य चरण हो। निर्देशक, निर्माता, कास्टिङ डाइरेक्टर र कतिपय अवस्थामा एक अधिकृत एजेन्टले परियोजनाका लागि कलाकार छनोट गर्ने कार्य गर्दछ। उत्पादन कास्ट गर्दा, यो निश्चित गर्न महत्त्वपूर्ण छ कि कलाकारहरूले निश्चित मापदण्डहरू पूरा गर्छन्; सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कुरा, तिनीहरू शारीरिक र भावनात्मक रूपमा खेलिरहेका भूमिकामा फिट हुनुपर्छ। थप रूपमा, तिनीहरूसँग उद्योग मापदण्डहरू पूरा गर्ने अभिनय क्षमता हुनुपर्दछ र कुनै पनि बजेट अवरोधहरू भित्र काम गर्न इच्छुक हुनुपर्दछ।
कास्टिङ प्रक्रिया सामान्यतया अडिसनबाट सुरु हुन्छ जहाँ अभिनेताहरूले स्क्रिप्टको लाइनहरू ठूलो स्वरमा पढ्छन्। यसले निर्देशकहरूलाई प्रत्येक व्यक्तिगत अभिनेतालाई उनीहरूको परियोजनामा कसरी फिट हुन सक्छ भनेर एक विचार प्राप्त गर्न अनुमति दिन्छ। उत्पादनको आकारमा निर्भर गर्दै, अडिसनहरू व्यक्तिगत रूपमा वा टाढाबाट भिडियो वा फोन कल मार्फत हुन सक्छ। एकचोटि यी प्रारम्भिक अडिसनहरू भइसकेपछि, निर्माताहरूले निश्चित कलाकारहरूलाई फिर्ता बोलाउन सक्छन् कलब्याक सत्रहरू जहाँ उनीहरूले अन्य कास्ट सदस्यहरूसँग लाइनहरू पढ्न सक्छन् र प्रत्येक भूमिकाका लागि तिनीहरूको छनोटहरूको बारेमा थप जान्न सक्छन्।
यस बिन्दुमा, यो पनि महत्त्वपूर्ण छ कि कुनै पनि सान्दर्भिक कानुनी दायित्वहरू पेशेवर कलाकारहरूलाई भर्तीसँग सम्बन्धित छन् जस्तै:
- कुनै पनि आवश्यक सम्झौताहरू रेकर्ड गर्दै
- आवश्यकता अनुसार वर्क परमिटहरू पुष्टि गर्दै (देश बाहिर निर्माणका लागि शूटिंग)
यस प्रक्रियाको साथमा सबै आवश्यक कदमहरू शुटिङ गर्नु अघि लिइएको सुनिश्चित गरेर कुनै पनि सम्भावित समस्याहरूलाई कम गर्न सक्छ जसले कुनै पनि परियोजनालाई ढिलाइ वा बाधा पुर्याउन सक्छ जब निर्णयहरू छायांकन वा सम्पादन प्रक्रियाहरूमा द्रुत रूपमा लिनुपर्ने हुन्छ।
दल चयन गर्दै
सम्पूर्ण उत्पादन टोलीले धेरै मुख्य भूमिकाहरू समावेश गर्दछ, निर्माता र निर्देशकहरू, साथै धेरै सहयोगी सदस्यहरू, जस्तै अभिनेता र चालक दल सदस्यहरू। एक चलचित्र निर्देशकको रूपमा, सम्पूर्ण चलचित्र निर्माण प्रक्रियाको निरीक्षण गर्ने र सबै कुरा सुचारु रूपमा चलिरहेको छ भनी सुनिश्चित गर्नु तपाईंको जिम्मेवारी हो।
त्यसो गर्नको लागि, तपाईंले पहिले आफ्नो परियोजनाको लागि एक कलाकार र चालक दल चयन गर्नुपर्छ। तपाईंको चलचित्र परियोजनाको लागि टोली चयन गर्दा, तपाईंले विशेषताहरूको दायरालाई विचार गर्नुपर्छ:
- अनुभव चलचित्र उद्योग मा;
- चाहेको सीपहरू र भूमिकाको लागि उपयुक्तता;
- उपलब्धता;
- टीम वर्क क्षमता;
- अन्य टोली सदस्यहरूसँग रसायन विज्ञान;
- रचनात्मकता; र
- सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कुरा, बजेट.
तपाईंको उत्पादन टोली चयन गर्दा विचार गर्न धेरै चरहरूको साथ, यो महत्त्वपूर्ण छ कि तपाईंले एक कुशल चयन प्रक्रिया विकास गर्नुहोस् जसले तपाईंलाई सूचित निर्णय गर्न अनुमति दिन्छ।
एकचोटि तपाईंले परियोजनाको लागि आफ्नो कलाकार र टोली छनोट गरिसकेपछि, पूर्व-उत्पादन, सुटिङ दिनहरू र पोस्ट-उत्पादनमा सञ्चार कायम राख्नु आवश्यक छ। परियोजनाको निर्देशकको रूपमा तपाईंले सुनिश्चित गर्नुपर्दछ कि सबैले आफ्नो कार्यलाई हातमा बुझ्दछन् - सबैलाई तालिकामा रहन सुनिश्चित गर्दै आवश्यक हुँदा रचनात्मक दिशा प्रदान गर्दा। समयमै समस्या समाधान गर्नका लागि टोलीका सदस्यहरूबीच खुला संवादलाई प्रोत्साहन दिनु पनि लाभदायक हुन सक्छ।
उत्पादन
चलचित्र निर्देशकको काम स्क्रिप्ट लिने, यसलाई जीवन्त बनाउन र निर्माणको क्रममा अभिनेता र टोलीलाई मार्गदर्शन गर्ने हो। निर्देशकहरू उत्पादनको कलात्मक छनोटहरूको लागि जिम्मेवार छन्, कास्टिङदेखि कथा कथनदेखि सम्पादन र थप। तिनीहरूले स्क्रिप्टको व्याख्या गरेर, शटहरू र सम्पादनहरू सिर्जना गरेर र प्राविधिक टोली र अभिनेताहरूको निरीक्षण गरेर उत्पादन निर्देशित गर्छन्। थप रूपमा, उनीहरूले फिल्मले निर्माण टोली र स्टुडियोको बजेट र समयरेखा पूरा गरेको सुनिश्चित गर्नुपर्छ।
खोजी गरौं चलचित्र निर्देशक को विभिन्न भूमिका उत्पादन को समयमा:
अभिनेताहरूको निर्देशन
यो निर्देशक एक हो जसले चलचित्रको लागि भिजन सेट गर्दछ, र उनीहरूको प्राथमिक जिम्मेवारी भनेको कलाकारहरूलाई उनीहरूले खेलिरहेका पात्रहरू चित्रण गर्न मार्गदर्शन गर्नु हो। निर्देशकले उनीहरूलाई उनीहरूले के महसुस गर्नुपर्छ, भन्नु र के गर्नुपर्छ भनेर बताउनेछन् - यसले अभिनेताहरूलाई त्यो दिशाको व्याख्या गर्न र थप पूर्ण प्रदर्शन विकास गर्न अनुमति दिन्छ। एक निर्देशकले धेरै भूमिकाहरू लिन्छ: सल्लाहकार, प्रशिक्षक र समस्या समाधानकर्ता। तिनीहरू सधैं अभिनेताहरूसँग काम गर्न खुला रहनुपर्दछ र तिनीहरूका सबै कास्ट सदस्यहरूबाट उच्च-गुणस्तरको प्रदर्शनहरू प्राप्त गर्नमा केन्द्रित रहँदा उनीहरूले सकारात्मक सुदृढीकरणहरू प्रदान गर्दैछन् भन्ने कुरा सुनिश्चित गर्नुपर्दछ।
निर्देशकहरूले सम्पूर्ण उत्पादन प्रक्रियामा पनि निर्देशन दिन्छन्, प्रारम्भिक कास्टिङ कलदेखि रिहर्सलसम्म क्यामेरा सेटिंग्स र प्रकाश डिजाइन। यसले सुनिश्चित गर्दछ कि कास्ट सदस्यहरूबाट साँच्चै सुन्दर प्रदर्शनहरू ल्याउन सबै तत्वहरू मिलेर काम गर्छन्। थप रूपमा, निर्देशकहरूले अधिकतम प्रभावको लागि दिइएको दृश्यको समयमा पात्रहरूले अन्य क्यारेक्टरहरू वा स्थानहरूसँग कसरी अन्तरक्रिया गर्छन् भन्ने आधारमा दृश्यहरूको अवरोध समायोजन गर्नेछन्। प्रत्येक दृश्यले कत्तिको राम्रोसँग काम गर्छ भन्ने कुरामा प्रत्येक विवरणको महत्त्वपूर्ण भूमिका हुन्छ, त्यसैले समग्र परिप्रेक्ष्यमा कुन कुराले राम्रो काम गर्छ भनी पत्ता लगाउन यो निर्देशकहरूमा निर्भर हुन्छ।
शटहरू सेट अप गर्दै
चलचित्रको प्रारम्भिक योजना बनेपछि निर्देशकले छायांकन सुरु गर्नेछन् । एक शट एक व्यक्तिगत दृश्य हो जुन अनुक्रम को भाग को रूप मा रेकर्ड गरिएको छ। निर्देशकले प्रत्येक शटको साइज, कोण र चालको साथसाथै यसलाई कसरी फ्रेम गर्ने र यसमा के देखिने भन्ने बारे निर्णय गर्नेछ। उनीहरूले प्रत्येक शटको लागि आफ्नो क्यामेरा कहाँ राख्ने भनेर छायांकनकर्ता वा क्यामेरा अपरेटरलाई पनि बताउनेछन्।
निर्देशकले प्रत्येक दृश्य कोरियोग्राफ गर्नेछन् ताकि शटहरू बीचमा सहज संक्रमणहरू छन्। तिनीहरूले तत्काल कार्यमा मात्र ध्यान केन्द्रित गर्दैनन् तर प्रत्येक शटले यसको वरपरको साथ कसरी अन्तरक्रिया गर्छ भन्ने बारे सोच्नुहोस्। यो कुशल रचना अधिकतम बनाउँछ नाटकीय प्रभाव दृश्य भर विभिन्न कोण र आन्दोलनहरु द्वारा बनाईएको।
निर्देशकले चलचित्रको छायांकन सुरु हुनु अघि विस्तृत रूपमा तयारी गर्नेछ र त्यसपछि प्रत्येक टेकलाई योजनाबमोजिम ठ्याक्कै कार्यान्वयन गरिएको छ भनी सुनिश्चित गर्न अगाडि बढ्दै जाँदा नजिकबाट हेर्नुहोस्। पछि घरमा हेर्दा दर्शकहरूमा निश्चित भावना वा वातावरण सिर्जना गर्न प्रत्येक आन्दोलन, ध्वनि, पज र दिशा परिवर्तनलाई ध्यानपूर्वक समन्वय गर्नुपर्छ। वांछित अन्तिम नतिजा एक हो कला को काम त्यो एक अविस्मरणीय कथा बताउँछ!
क्रुसँग काम गर्दै
जब एक निर्देशकले चालक दलसँग काम गरिरहेको हुन्छ, तिनीहरूका लागि प्रत्येक भूमिकामा के समावेश छ र कसरी प्रत्येक विभागसँग प्रभावकारी रूपमा सञ्चार गर्ने भनेर जान्न महत्त्वपूर्ण हुन्छ। निर्देशकले उत्पादन टोली कसरी सँगै काम गर्छ र प्रत्येक व्यक्तिको के जिम्मेवारीहरू छन् भनेर बुझेर सुरु गर्नुपर्छ। उदाहरणको रूपमा, चलचित्र सेटमा मुख्य विभागहरू समावेश छन्:
- उत्पादन डिजाइन - फिल्मको दृश्य संसार सिर्जना गर्न र कला निर्देशन, सेटहरू, स्थानहरू, र अन-सेट ड्रेसिङ समन्वय गर्न जिम्मेवार
- छायांकन - क्यामेरा कोण, चाल, लेन्स चयन, प्रकाश डिजाइन योजना को लागी जिम्मेवार
- सम्पादन - फिल्मको कथा र विषयवस्तुहरू बताउने दृश्यहरूमा शटहरू जम्मा गर्न जिम्मेवार
- संगीत र ध्वनि डिजाइन - केहि दृश्यहरू साथसाथै ध्वनि प्रभावहरू डिजाइन गर्न उपयुक्त संगीत टुक्राहरू फेला पार्न वा सिर्जना गर्न जिम्मेवार
- पोशाक र मेकअप - कुनै पनि दृश्यमा क्यारेक्टरको उद्देश्यसँग मिल्दोजुल्दो वार्डरोब र मेकअप लुक डिजाइन गर्न जिम्मेवार।
निर्देशकलाई यी सबै व्यक्तिगत भूमिकाहरूका साथसाथै तिनीहरूको सामूहिक महत्त्वको बारेमा पनि सजग हुनुपर्छ। अन्तमा, निर्देशकहरूले सेटमा अनुशासनहरू बीचको सहकार्यलाई पोषण गर्ने वातावरण सिर्जना गर्नु आवश्यक छ — जब अभिनेताहरूलाई सबै विभागहरूबाट समर्थन प्राप्त हुन्छ तिनीहरूले आफ्नो पात्रहरूमा जीवन ल्याउन अझ सक्षम हुन्छन्।
पोस्ट उत्पादन
पोष्ट-उत्पादन चलचित्र निर्देशकको कामको अन्तिम चरण हो। यसले अन्तिम उत्पादन सिर्जना गर्न फिल्ममा प्रयोग हुने विभिन्न अडियो र भिजुअल तत्वहरूलाई एकसाथ राख्ने समावेश गर्दछ। यसमा समावेश छ फुटेज सम्पादन गर्ने, विशेष प्रभावहरू थप्ने, संगीत र ध्वनि प्रभावहरू रचना गर्ने, र अन्ततः फाइनल कट सिर्जना गर्ने। एक चलचित्र निर्देशकको रूपमा, सफल र राम्रो तरिकाले निर्माण गरिएको चलचित्र सिर्जना गर्न पोस्ट-प्रोडक्शनका सबै पक्षहरू बुझ्न महत्त्वपूर्ण छ।
फिल्म सम्पादन गर्दै
एकचोटि छायांकन सकिएपछि र कास्ट र टोलीहरू र्याप गरिसकेपछि, निर्देशकले निर्देशन गरे अनुसार फुटेजहरू मिलाउनको लागि एक फिल्म सम्पादकलाई ल्याइएको छ। यो तब हुन्छ जब तिनीहरूले धेरै शाब्दिक अर्थमा चलचित्रलाई एकसाथ राख्न थाल्छन्, स्थान वा सेटमा लिइएको प्रत्येक शटलाई भौतिक रूपमा सँगै जोडेर तार्किक क्रममा प्रगति हुन्छ। तिनीहरू एक मा विशेष सम्पादन सफ्टवेयर प्रयोग गर्छन् सम्पादन प्रणाली क्लिप गर्न, विभाजित गर्न र यी ट्रान्जिसन/कटहरूलाई इच्छित रूपमा व्यवस्थित गर्न।
सम्पादक सामान्यतया उत्पादन प्रक्रियाको यस चरणमा निर्देशकसँग नजिकबाट काम गर्दछ। तिनीहरूको व्यवस्थामा निर्भर गर्दै, सम्पादकले पनि प्रस्ताव गर्न स्वागत गर्न सक्छ रचनात्मक विचार कसरी दृश्य सुधार गर्ने वा शूटिंगमा निरन्तरता त्रुटिहरूबाट उत्पन्न हुने समस्याहरूको समाधान गर्न मद्दत गर्ने बारे। यदि तिनीहरूको सम्पादनहरू मध्ये एउटाले आशा गरे अनुसार काम गर्दैन भने तिनीहरूसँग तिनीहरूको सम्पादन स्ट्याकमा फिर्ता जान र अन्य चीजहरू प्रयास गर्ने प्रशस्त अवसरहरू छन् जबसम्म उनीहरू दुबैलाई सन्तुष्ट पार्दैन।
सम्पादन समाप्त भएपछि, सम्पादकहरू कटौती को आफ्नो समयरेखा तल रेन्डर एकल मास्टर फाइलमा जुन त्यसपछि अन्तिम डेलिभरी अघि कलर ग्रेडिङ, ध्वनि मिश्रण/सम्पादन आदि जस्ता पोस्ट-प्रोडक्शन कार्यका लागि डेलिभर हुन्छ।
विशेष प्रभावहरू थप्दै
फिल्म निर्माण प्रक्रियामा प्रयोग गरिने सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण पोस्ट-प्रोडक्शन प्रविधिहरू मध्ये एक फिल्म परियोजनाको लागि विशेष प्रभावहरू सिर्जना गर्ने हो। विशेष प्रभाव (को रूपमा पनि चिनिन्छ SFX) प्रत्यक्ष-कार्य फुटेजमा थपिएका कृत्रिम रूपमा सिर्जना गरिएका तत्वहरू हुन् जुन वास्तविकताको विश्वस्त भ्रम सिर्जना गर्ने उद्देश्यले गरिन्छ। सामान्यतया प्रयोग हुने SFX प्रविधिहरू समावेश छन् एनिमेसन, कम्प्यूटर ग्राफिक्स, 3D मोडेलिंग र रचना गर्दै.
एनिमेसनलाई भिजुअल इफेक्टको विस्तृत दायराका लागि प्रयोग गर्न सकिन्छ, जस्तै यथार्थपरक जीवहरू सिर्जना गर्ने वा गणितीय समीकरणहरूमा आधारित अमूर्त एनिमेसनहरू। एनिमेसनहरू हातले कोर्न वा डिजिटल रूपमा सफ्टवेयर प्रोग्रामहरू प्रयोग गरेर सिर्जना गर्न सकिन्छ जस्तै Autodesk माया र एडोब प्रभाव पछि। थप रूपमा, गति क्याप्चर टेक्नोलोजीले एनिमेटरहरूलाई वास्तविक अभिनेताहरूको गति रेकर्ड गर्न अनुमति दिन्छ जुन दृश्यमा थप प्राकृतिक देखिने क्यारेक्टरहरूको लागि सन्दर्भ सामग्रीको रूपमा प्रयोग गर्न सकिन्छ।
कम्प्युटर ग्राफिक्स (CG) प्रायः एनिमेटेड फिचर फिल्म वा खेल वातावरणमा फोटोरियलिस्टिक वातावरण सिर्जना गर्न प्रयोग गरिन्छ। CG एनिमेटरहरू जस्तै सफ्टवेयर प्रयोग गर्दछ Autodesk माया र Vue अनन्त लगभग वास्तविक जीवन स्थानहरू जस्तै देखिने भर्चुअल वातावरणहरू सिर्जना गर्न। यी CG वातावरणहरू त्यसपछि चलचित्र सुटका लाइभ एक्सन शटहरूसँग जोडिन्छन् ताकि तयार उत्पादन हेर्दा एक निर्बाध अनुभव सिर्जना गर्नुहोस्।
कम्पोजिटिङ भनेको पृष्ठभूमि छविहरूलाई विभिन्न समयमा वा फरक क्यामेराहरूसँग फिलिम गरिएको अग्रभूमि तत्वहरूसँग संयोजन गर्ने प्रक्रिया हो। प्रत्यक्ष कार्य फुटेजमा डिजिटल विशेष प्रभावहरू सम्मिलित गर्दा, वा वास्तविक अभिनेताहरू र स्थानहरू देखाउने दृश्यहरूमा CG तत्वहरू थप्दा यो प्रविधि प्रायः प्रयोग गरिन्छ। लोकप्रिय कम्पोजिटिंग कार्यक्रमहरू समावेश छन् एडोब प्रभाव पछि र Nukex स्टुडियो by फाउन्ड्री समाधान लि., ती दुबैले एनिमेटरहरूलाई छविहरूको बहु तहहरू हेरफेर गर्न र अद्भुत परिणामहरू प्राप्त गर्न आवश्यक पर्ने उपकरणहरू दिन्छन्!
साउन्डट्र्याकलाई अन्तिम रूप दिँदै
एक पटक फिल्मांकन पूरा भएपछि र फुटेज सम्पादन गरी अन्तिम उत्पादनको लागि तयार गरिसकेपछि, अर्को चरण संगीत र ध्वनि प्रभावहरू थप्नु हो। यो प्रक्रिया चलचित्र निर्देशकको साथ सुरु हुन्छ जसले चलचित्रको लागि स्कोर सिर्जना गर्नको लागि उनीहरूको उत्पादन टोलीले भर्ना गरिएको संगीतकारसँग प्रत्यक्ष रूपमा काम गर्दछ। कम्पोज गरिएका साउन्डट्र्याकहरू र संकेतहरू मुड सिर्जना गर्न प्रयोग गर्न सकिन्छ जसबाट कुराकानीहरू, कार्य अनुक्रमहरू, तीव्र चेस दृश्यहरू वा हास्य क्षणहरू प्रकट हुन सक्छन्। निर्देशकले तिनीहरूको संगीतकार र संगीत सम्पादक (र प्रायः ट्यान्डममा) दुवैसँग नजिकबाट काम गर्नेछन् जुन चलचित्रमा अन्ततः कुन ट्र्याकहरू प्रयोग गरिने छन। संगीत सम्पादकहरू अडियो क्लिपहरूलाई हस्तक्षेप नगरी ठ्याक्कै फिट गर्न, ट्र्याकहरू बीच ट्रान्जिसनहरू सिर्जना गर्न र ध्वनिका धेरै तहहरू सन्तुलनमा राख्नका लागि जिम्मेवार छन् - सबै कुरा के भइरहेको छ भन्ने कुरामा जोड दिँदै। पर्दा.
जब मौलिक अंक उपलब्ध हुँदैन वा आवश्यक हुँदैन (जस्तै वृत्तचित्रहरूमा सामान्य हुन्छ), निर्देशकहरूले निश्चित दृश्यहरू बृद्धि गर्न वा निश्चित रूपहरूलाई सुदृढ गर्न इजाजतपत्र प्राप्त संगीत पनि छनौट गर्न सक्छन्। यो रणनीतिक रूपमा पूर्व-अवस्थित संगीत कार्यहरू जस्तै छनौट गर्न सकिन्छ पुराना पप गीतहरू, रक ब्यालेडहरू वा क्लासिक टुक्राहरू जुन प्राकृतिक रूपमा प्रत्येक दृश्यको एकरूपतामा उनीहरूलाई शक्ति नदिई फिट हुन्छ। यस अवस्थामा, निर्देशकले अधिकार धारकहरू वा इजाजतपत्र संस्थाहरूसँग उनीहरूको फिल्महरूमा प्रयोगको लागि कानुनी अनुमति सुरक्षित गर्न नजिकबाट काम गर्न सक्छन् - प्रतिलिपि अधिकार उल्लङ्घनको लागि जरिवाना महँगो हुन सक्छ!
संगीतकारहरू र/वा संगीत सम्पादकहरूले पनि थप्न सक्छन् फोले ('ध्वनि प्रभाव' पनि भनिन्छ) फिल्महरू भित्रका विभिन्न दृश्यहरूमा आवश्यकता अनुसार - गाढा चेस अनुक्रम वा देशभक्ति उत्सवको समयमा आतिशबाजी पछि बजरी सतहहरूमा पाइलाहरूबाट; यी फाइन-ट्यून गरिएको अडियो पृथक्करणहरूले परिदृश्यहरूलाई जीवन र यथार्थवाद दिन मद्दत गर्दछ जुन संसारभरका फिल्म स्क्रिनहरूमा वास्तविक रूपमा देखा पर्नुपर्दछ!
निष्कर्ष
निश्कर्षमा, चलचित्र निर्देशन गर्दै यो एक कला रूप हो जुन समय संग विकसित भएको छ र अब चलचित्र निर्माण को सबै भन्दा महत्वपूर्ण पक्षहरु मध्ये एक मानिन्छ। चलचित्र कस्तो हुनुपर्छ भन्ने दृष्टिकोण राख्ने र कलाकारहरू र यसको निर्माणमा संलग्न अन्य विभागहरूलाई त्यो दृष्टिकोण सञ्चार गर्न चलचित्र निर्देशक जिम्मेवार हुन्छ। चलचित्र निर्देशकहरूले सबै टुक्राहरूलाई अन्तिम उत्पादनमा एकीकृत गर्ने जिम्मा लिन्छन् जसले कथा बताउन र सन्देश पठाउन सक्छ।
निर्णय पनि गर्छन् क्यामेरा कोण, प्रकाश, ध्वनि डिजाइन, सम्पादन, र अधिक। त्यस्तै, चलचित्र निर्देशकको रूपमा सफल हुनको लागि सीप र रचनात्मकता चाहिन्छ।
नमस्ते, म किम हुँ, एक आमा र मिडिया निर्माण र वेब विकासमा पृष्ठभूमि भएको स्टप-मोशन उत्साही। मलाई रेखाचित्र र एनिमेसनको लागि ठूलो जोश छ, र अब म स्टप-मोशन संसारमा हेडफर्स्ट डाइभ गर्दैछु। मेरो ब्लगको साथ, म तपाइँहरु संग मेरो सिकाई साझा गर्दैछु।
