एनिमेसनमा बढाइचढाइ: तपाईंको क्यारेक्टरहरूलाई जीवनमा ल्याउन यसलाई कसरी प्रयोग गर्ने

मँ मेरो पाठकहरु को लागी सुझावहरु बाट मुक्त सामग्री बनाउन को लागी माया गर्छु, तपाइँ। मँ सशुल्क प्रायोजन स्वीकार गर्दिन, मेरो राय मेरो आफ्नै हो, तर यदि तपाइँ मेरो सिफारिशहरु उपयोगी पाउनुहुन्छ र तपाइँ मेरो लि links्क मध्ये एक को माध्यम बाट तपाइँ मनपर्ने केहि किन्ने अन्त्यमा, म तपाइँलाई कुनै अतिरिक्त लागत मा एक कमीशन कमाउन सक्छु।

अतिरञ्जन एक उपकरण हो जुन एनिमेटरहरूले तिनीहरूको बनाउन प्रयोग गर्दछ वर्ण थप अभिव्यक्त र मनोरन्जनात्मक। यो वास्तविकता भन्दा बाहिर जाने र यो वास्तवमा भन्दा बढी चरम केहि बनाउने तरिका हो।

कुनै कुरालाई वास्तवमा भन्दा ठूलो, सानो, छिटो, वा ढिलो देखाउनको लागि अतिशयोक्ति प्रयोग गर्न सकिन्छ। यो वास्तवमा छ भन्दा बढी वा कम तीव्र देखाउनको लागि प्रयोग गर्न सकिन्छ, वा केहि चीज वास्तवमा भन्दा खुसी वा दु: खी देखाउन प्रयोग गर्न सकिन्छ।

यस गाइडमा, म अतिरञ्जन के हो र यसलाई कसरी प्रयोग गरिन्छ भनेर व्याख्या गर्नेछु एनिमेसन.

एनिमेसन मा अतिशयोक्ति

यस पोष्ट मा हामी कभर गर्नेछौं:

सीमाहरू धकेल्दै: एनिमेसनमा अतिशयोक्ति

यसलाई चित्रण गर्नुहोस्: म मेरो मनपर्ने कुर्सीमा बसिरहेको छु, हातमा स्केचबुक, र म एक क्यारेक्टर जम्पिङ एनिमेसन गर्न लागिरहेको छु। म भौतिकशास्त्रको नियममा अडिग र यथार्थवादी बनाउन सक्छु जम्प (स्टप मोशन क्यारेक्टरहरूले त्यसो गर्ने तरिका यहाँ छ)तर त्यसमा रमाइलो कहाँ छ र ? यसको सट्टा, म अतिशयोक्तिको लागि रोज्छु, मध्ये एक एनिमेसनको 12 सिद्धान्तहरू प्रारम्भिक डिज्नी अग्रगामी द्वारा बनाईएको। धकेल्दै आन्दोलन थप, म कार्यमा थप अपील गर्दछु, यसलाई थप बनाउँछु संलग्न दर्शकहरूको लागि।

यथार्थवादबाट मुक्त हुने

एनिमेसनमा बढाइचढाई ताजा हावाको सास जस्तै हो। यसले म जस्ता एनिमेटरहरूलाई यथार्थवादको अवरोधबाट मुक्त हुन र नयाँ सम्भावनाहरू खोज्न अनुमति दिन्छ। एनिमेसनको विभिन्न पक्षहरूमा कसरी अतिशयोक्ति खेलमा आउँछ भन्ने कुरा यहाँ छ:

लोड ...

स्थिरता:
अतिरंजित स्टेजिङले दृश्य वा क्यारेक्टरको महत्त्वलाई जोड दिन सक्छ, तिनीहरूलाई अलग बनाउँछ।

आन्दोलन:
अतिरंजित आन्दोलनहरूले भावनाहरूलाई अझ प्रभावकारी रूपमा व्यक्त गर्न सक्छ, क्यारेक्टरहरूलाई थप सान्दर्भिक बनाउँछ।

फ्रेम-द्वारा-फ्रेम नेभिगेसन:
फ्रेमहरू बीचको स्पेसिङ बढाइचढाइ गरेर, एनिमेटरहरूले भावना सिर्जना गर्न सक्छन् प्रत्याशा वा आश्चर्य।

अतिरंजनको आवेदन: एक व्यक्तिगत कथा

मलाई एउटा दृश्यमा काम गरेको याद छ जहाँ एक पात्र एक छतबाट अर्को छानामा हाम फाल्नुपर्छ। मैले यथार्थवादी जम्पको साथ सुरु गरें, तर यसमा मैले लक्ष्य लिएको उत्साहको कमी थियो। त्यसोभए, मैले जम्पलाई बढाइचढाइ गर्ने निर्णय गरें, क्यारेक्टरलाई शारीरिक रूपमा सम्भव हुने भन्दा उच्च र टाढाको छलांग बनाउँदै। नतिजा? दर्शकको ध्यान खिच्ने एक रोमाञ्चक, तपाईंको सिटको किनाराको क्षण।

माध्यमिक कार्य र अतिशयोक्ति

अतिरञ्जन हाम फाल्ने वा दौडने जस्ता प्राथमिक कार्यहरूमा मात्र सीमित छैन। यो माध्यमिक कार्यहरूमा पनि लागू गर्न सकिन्छ, जस्तै अनुहार अभिव्यक्ति वा इशाराहरू, दृश्यको समग्र प्रभाव बढाउन। उदाहरण को रुपमा:

तपाईंको आफ्नै स्टप मोशन स्टोरीबोर्डहरूको साथ सुरू गर्दै

हाम्रो न्यूजलेटरको सदस्यता लिनुहोस् र तीन स्टोरीबोर्डहरूको साथ तपाईंको नि: शुल्क डाउनलोड पाउनुहोस्। आफ्नो कथाहरू जीवन्त ल्याउन सुरु गर्नुहोस्!

हामी मात्र हाम्रो न्यूजलेटर को लागी तपाइँको ईमेल ठेगाना को उपयोग गर्दछौं र तपाइँको सम्मान गर्दछौं गोपनीयता

  • आश्चर्य देखाउनको लागि पात्रको आँखा अवास्तविक आकारमा फराकिलो हुन सक्छ।
  • एक अतिरंजित भ्रूणले चरित्रको निराशा वा रिसलाई जोड दिन सक्छ।

दुबै प्राथमिक र माध्यमिक कार्यहरूमा अतिशयोक्ति समावेश गरेर, म जस्तै एनिमेटरहरूले दर्शकहरूसँग प्रतिध्वनि गर्ने मनमोहक एनिमेसनहरू सिर्जना गर्न सक्छन्।

कसरी अतिरञ्जन प्रयोग गरिन्छ

तपाईंलाई थाहा छ, दिनमा, डिज्नी एनिमेटरहरू एनिमेसनमा बढाइचढाइको अग्रगामी थिए। उनीहरूले महसुस गरे कि आन्दोलनलाई यथार्थवादभन्दा बाहिर धकेल्दै, उनीहरूले थप आकर्षक र आकर्षक एनिमेसनहरू सिर्जना गर्न सक्छन्। मलाई ती क्लासिक डिज्नी फिल्महरू हेरेको र क्यारेक्टरहरूको अतिरंजित चालहरूबाट मोहित भएको याद छ। मलाई तिनीहरूको संसारमा तानेर पर्दामा नाचिरहेको जस्तो लाग्छ।

किन श्रोताहरूले बढाइचढाइलाई माया गर्छन्

मैले सँधै विश्वास गरेको छु कि एनिमेसनमा अतिशयोक्तिले राम्रोसँग काम गर्ने कारण यो हो कि यसले कथा कथनको लागि हाम्रो जन्मजात प्रेममा ट्याप गर्दछ। मानवको रूपमा, हामी जीवन भन्दा ठूला कथाहरूमा आकर्षित हुन्छौं, र अतिशयोक्तिले हामीलाई ती कथाहरूलाई दृश्यात्मक रूपमा अभिव्यक्त गर्न अनुमति दिन्छ। आन्दोलन र भावनाहरूलाई यथार्थवादको दायराभन्दा बाहिर धकेल्दै, हामी एनिमेसनहरू सिर्जना गर्न सक्छौं जुन गहिरो स्तरमा दर्शकहरूसँग प्रतिध्वनित हुन्छ। यो जस्तो छ कि हामीले तिनीहरूलाई कुनै पनि कुरा सम्भव भएको संसारमा अगाडि-पङ्क्तिको सिट दिइरहेका छौं।

अतिशयोक्ति: एक कालातीत सिद्धान्त

एनिमेसनका अग्रगामीहरूले दशकौं अघि बढाइचढाइको सिद्धान्तहरू विकास गरे तापनि, मैले तिनीहरू आज पनि उस्तै सान्दर्भिक छन् भन्ने फेला पार्छु। एनिमेटरहरूको रूपमा, हामी जहिले पनि सम्भव हुने सीमाहरू पुश गर्ने र हाम्रा दर्शकहरूलाई मोहित गर्ने एनिमेसनहरू सिर्जना गर्ने तरिकाहरू खोजिरहेका हुन्छौं। अतिशयोक्ति प्रयोग गरेर, हामी कथाहरू भन्न जारी राख्न सक्छौं जुन दुवै आकर्षक र दृश्यात्मक रूपमा आश्चर्यजनक छन्। यो एक सिद्धान्त हो जुन समयको परिक्षामा खडा छ, र मलाई कुनै शङ्का छैन कि यो आउने वर्षहरूमा एनिमेसनको आधारशिला बन्नेछ।

एनिमेसन मा अतिरंजनको कला मा निपुणता

एक महत्वाकांक्षी एनिमेटरको रूपमा, मैले सँधै फ्रान्क थमस र ओली जोन्स्टनको पौराणिक जोडीलाई हेरेको छु, जसले एनिमेसनमा अतिशयोक्तिको अवधारणा प्रस्तुत गरे। तिनीहरूका शिक्षाहरूले मलाई मेरो आफ्नै कामको सीमाहरू धकेल्न प्रेरित गरेको छ, र म यहाँ छु कि कसरी तपाईंको एनिमेसनहरूमा अतिशयोक्तिलाई प्रभावकारी रूपमा प्रयोग गर्ने भन्ने बारे केही सुझावहरू साझा गर्नको लागि।

अतिशयोक्ति मार्फत भावनाहरूलाई जोड दिँदै

अतिरञ्जनको मुख्य पक्षहरू मध्ये एक भावनाहरूलाई अझ स्पष्ट रूपमा चित्रण गर्न प्रयोग गर्दैछ। यहाँ मैले यो कसरी गर्न सिकेको छु:

  • वास्तविक जीवन अभिव्यक्तिहरू अध्ययन गर्नुहोस्: मानिसहरूको अनुहारको अभिव्यक्ति र शरीरको भाषा अवलोकन गर्नुहोस्, त्यसपछि ती सुविधाहरूलाई तपाईंको एनिमेसनमा विस्तार गर्नुहोस्।
  • अतिरंजित समय: चित्रण गरिएको भावनालाई जोड दिनको लागि गति बढाउनुहोस् वा कार्यहरू ढिलो गर्नुहोस्।
  • सीमाहरू पुश गर्नुहोस्: जबसम्म यसले भावनाहरू व्यक्त गर्ने उद्देश्यलाई सेवा गर्दछ तबसम्म आफ्नो अतिरञ्जनाको साथ ओभरबोर्डमा जान नडराउनुहोस्।

एउटा विचारको सारलाई जोड दिँदै

बढाइचढाइ भावनाको बारेमा मात्र होइन; यो एक विचार को सार accentuating बारेमा पनि छ। यहाँ मैले मेरो एनिमेसनहरूमा त्यसलाई कसरी व्यवस्थित गरेको छु:

  • सरलीकरण गर्नुहोस्: आफ्नो विचारलाई यसको मूलमा स्ट्रिप गर्नुहोस् र सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण तत्वहरूमा फोकस गर्नुहोस्।
  • प्रवर्द्धन गर्नुहोस्: एकपटक तपाईंले मुख्य तत्वहरू पहिचान गरिसकेपछि, तिनीहरूलाई थप प्रख्यात र स्मरणीय बनाउनको लागि बढाइचढाइ गर्नुहोस्।
  • प्रयोग: तपाईंको विचारलाई जीवनमा ल्याउने सही सन्तुलन फेला पार्नको लागि विभिन्न स्तरको अतिशयोक्तिसँग खेल्नुहोस्।

डिजाइन र कार्यमा अतिशयोक्ति प्रयोग गर्दै

एनिमेसनमा साँच्चिकै अतिरञ्जन मास्टर गर्न, तपाईंले यसलाई डिजाइन र कार्य दुवैमा लागू गर्न आवश्यक छ। यहाँ मैले गरेको केही तरिकाहरू छन्:

  • अतिरंजित क्यारेक्टर डिजाइन: अद्वितीय र यादगार क्यारेक्टरहरू सिर्जना गर्न अनुपातहरू, आकारहरू र रङहरूसँग खेल्नुहोस्।
  • अतिरंजित आन्दोलन: स्ट्रेचिंग, स्क्वाशिंग, र तपाईंको क्यारेक्टरहरू हिँड्दा विकृत गरेर कार्यहरूलाई थप गतिशील बनाउनुहोस्।
  • क्यामेरा कोणहरू अतिरंजित गर्नुहोस्: तपाईंको दृश्यहरूमा गहिराइ र नाटक थप्न चरम कोणहरू र परिप्रेक्ष्यहरू प्रयोग गर्नुहोस्।

विज्ञहरूबाट सिक्ने

मैले आफ्नो एनिमेसन सीपहरू सुधार गर्न जारी राख्दा, मैले आफूलाई फ्रान्क थोमस र ओली जोनस्टनको शिक्षाहरू निरन्तर पुन: अवलोकन गरिरहेको पाउँछु। अतिरञ्जनको कलामा उनीहरूको बुद्धिले मलाई थप आकर्षक र अभिव्यक्त एनिमेसनहरू सिर्जना गर्न मद्दत गर्न अमूल्य भएको छ। त्यसोभए, यदि तपाईं आफ्नो काममा सुधार गर्न खोज्दै हुनुहुन्छ भने, म तिनीहरूका सिद्धान्तहरू अध्ययन गर्न र तिनीहरूलाई आफ्नै एनिमेसनहरूमा लागू गर्न सिफारिस गर्दछु। अतिरञ्जन खुसी!

किन अतिरञ्जनले एनिमेसनमा एक पंच प्याक गर्दछ

एउटा एनिमेटेड फिल्म हेर्ने कल्पना गर्नुहोस् जहाँ सबै कुरा यथार्थपरक र जीवनमा सत्य छ। निस्सन्देह, यो प्रभावशाली हुन सक्छ, तर यो पनि, राम्रो, बोरिंग प्रकारको हुनेछ। अतिशयोक्तिले मिक्समा धेरै आवश्यक मसला थप्छ। यो क्याफिनको झटका जस्तै हो जसले दर्शकलाई जगाउँछ र तिनीहरूलाई व्यस्त राख्छ। अतिशयोक्ति प्रयोग गरेर, एनिमेटरहरूले गर्न सक्छन्:

  • विशिष्ट सुविधाहरूको साथ यादगार क्यारेक्टरहरू सिर्जना गर्नुहोस्
  • महत्त्वपूर्ण कार्यहरू वा भावनाहरूलाई जोड दिनुहोस्
  • दृश्यलाई थप गतिशील र दृश्यात्मक रूपमा रोचक बनाउनुहोस्

अतिरञ्जनले भावनाहरूलाई बढाउँछ

जब यो भावनाहरू व्यक्त गर्न आउँछ, अतिशयोक्ति मेगाफोन जस्तै हो। यसले ती सूक्ष्म भावनाहरू लिन्छ र तिनीहरूलाई 11 सम्म क्र्याङ्क गर्दछ, तिनीहरूलाई बेवास्ता गर्न असम्भव बनाउँछ। अतिरंजित अनुहारको अभिव्यक्ति र शरीरको भाषाले गर्न सक्छ:

  • क्यारेक्टरको भावनालाई तुरुन्तै चिन्न योग्य बनाउनुहोस्
  • दर्शकहरूलाई पात्रको भावनासँग समानुभूति दिन मद्दत गर्नुहोस्
  • दृश्यको भावनात्मक प्रभाव बढाउनुहोस्

अतिशयोक्ति र दृश्य कथा कथन

एनिमेसन एक दृश्य माध्यम हो, र अतिशयोक्ति दृश्य कथा कथनको लागि एक शक्तिशाली उपकरण हो। केहि तत्वहरू बढाइचढाइ गरेर, एनिमेटरहरूले दृश्यमा सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कुरामा दर्शकको ध्यान खिच्न सक्छन्। जटिल सन्देश वा विचार व्यक्त गर्ने प्रयास गर्दा यो विशेष गरी उपयोगी हुन सक्छ। अतिशयोक्ति हुन सक्छ:

  • मुख्य प्लट बिन्दुहरू वा चरित्र प्रेरणाहरू हाइलाइट गर्नुहोस्
  • सजिलो बुझ्नको लागि जटिल अवधारणाहरू सरल बनाउनुहोस्
  • भिजुअल रूपकहरू सिर्जना गर्नुहोस् जसले सन्देशलाई घरमा लैजान मद्दत गर्दछ

अतिशयोक्ति: एक विश्वव्यापी भाषा

एनिमेसनको बारेमा सुन्दर चीजहरू मध्ये एक यो हो कि यसले भाषा अवरोधहरू पार गर्दछ। राम्रोसँग एनिमेटेड दृश्य संसारभरका दर्शकहरूले तिनीहरूको मातृभाषाको परवाह नगरी बुझ्न सक्छन्। यस विश्वव्यापी अपीलमा अतिशयोक्तिले ठूलो भूमिका खेल्छ। अतिरंजित दृश्यहरू प्रयोग गरेर, एनिमेटरहरूले गर्न सक्छन्:

  • संवादमा भर नपरिकन भावना र विचारहरू सञ्चार गर्नुहोस्
  • तिनीहरूको सन्देश फराकिलो दर्शकहरूमा पहुँचयोग्य बनाउनुहोस्
  • दर्शकहरू बीच एकता र साझा समझको भावना सिर्जना गर्नुहोस्

त्यसोभए, अर्को पटक तपाईंले एनिमेटेड फिल्म वा शो हेर्दै हुनुहुन्छ, अतिरञ्जनको कलाको कदर गर्न एक क्षण लिनुहोस्। यो गोप्य अवयव हो जसले एनिमेसनलाई मनमोहक, आकर्षक र एकदमै रमाइलो बनाउँछ।

निष्कर्ष

जब तपाइँ तपाइँको एनिमेसन मा केहि जीवन थप्न चाहानुहुन्छ प्रयोग गर्न को लागी एक उत्कृष्ट उपकरण हो। यसले तपाइँका पात्रहरूलाई थप रोचक र तपाइँका दृश्यहरूलाई थप रोमाञ्चक बनाउन सक्छ। 

बढाइचढाइ गर्न नडराउनुहोस्! यसले तपाइँको एनिमेसन राम्रो बनाउन सक्छ। त्यसोभए ती सीमाहरू धकेल्न नडराउनुहोस्!

नमस्ते, म किम हुँ, एक आमा र मिडिया निर्माण र वेब विकासमा पृष्ठभूमि भएको स्टप-मोशन उत्साही। मलाई रेखाचित्र र एनिमेसनको लागि ठूलो जोश छ, र अब म स्टप-मोशन संसारमा हेडफर्स्ट डाइभ गर्दैछु। मेरो ब्लगको साथ, म तपाइँहरु संग मेरो सिकाई साझा गर्दैछु।