7 प्रकारको रोक गति के हो? सामान्य प्रविधिहरू व्याख्या गरियो
के तपाईलाई थाहा छ यदि तपाईसँग स्मार्टफोन वा डिजिटल क्यामेरा छ भने, तपाईले आफ्नो बनाउन सुरु गर्न सक्नुहुन्छ गति रोक्नुहोस् चलचित्र?
त्यहाँ कम्तिमा 7 प्रकारका परम्परागत स्टप गति एनिमेसन प्रविधिहरू छन्।
यो सबै मा निर्भर गर्दछ कि तपाइँ माटो प्रयोग गर्न चाहनुहुन्छ कठपुतलीहरु, खेलौनाहरू, र मूर्तिहरू, वा कागजबाट आफ्ना पात्रहरू बनाउन रुचाउँछन् (यहाँ स्टप गति चरित्र विकास बारे थप जान्नुहोस्).
तपाईं मानिसहरूलाई तपाईंको स्टप मोशन भिडियोहरूमा अभिनेता हुन पनि सोध्न सक्नुहुन्छ।
सात प्रकारका स्टप मोशन एनिमेसनहरू हुन्:
- वस्तु-गति
- माटो एनिमेसन (वा क्लेमेसन)
- लेगोमेशन
- कठपुतली एनिमेसन
- सिल्हूट एनिमेसन
- पिक्सिलेशन
- कटआउट एनिमेसन
यी एनिमेसन प्रविधिहरू सबैमा एउटै कुरा समान छ: तपाईंले प्रत्येक फ्रेमलाई अलग-अलग शूट गर्नुपर्छ र आफ्ना क्यारेक्टरहरूलाई सानो वृद्धिमा सार्नु पर्छ, त्यसपछि गतिको भ्रम सिर्जना गर्न छविहरू फिर्ता प्ले गर्नुहोस्।
यस पोस्टमा, म तपाईंलाई प्रत्येक स्टप मोशन प्रविधिको बारेमा जान्न आवश्यक सबै कुरा साझा गर्दैछु ताकि तपाईं घरमै आफ्नो पहिलो स्टप मोशन फिल्म बनाउन सक्नुहुन्छ।
यो पनि पढ्नुहोस्: स्टप मोशन एनिमेसनको लागि तपाईलाई कुन उपकरण चाहिन्छ?
यस पोष्ट मा हामी कभर गर्नेछौं:
स्टप गति को 7 सबैभन्दा लोकप्रिय प्रकार के हो?
आउनुहोस् 7 प्रकारहरू हेरौं गति एनिमेसन रोक्नुहोस् र तिनीहरू कसरी सिर्जना हुन्छन्।
म प्रत्येक शैलीमा जाने केही स्टप मोशन एनिमेसन प्रविधिहरू छलफल गर्नेछु।
तपाईंको आफ्नै स्टप मोशन स्टोरीबोर्डहरूको साथ सुरू गर्दै
हाम्रो न्यूजलेटरको सदस्यता लिनुहोस् र तीन स्टोरीबोर्डहरूको साथ तपाईंको नि: शुल्क डाउनलोड पाउनुहोस्। आफ्नो कथाहरू जीवन्त ल्याउन सुरु गर्नुहोस्!
हामी मात्र हाम्रो न्यूजलेटर को लागी तपाइँको ईमेल ठेगाना को उपयोग गर्दछौं र तपाइँको सम्मान गर्दछौं गोपनीयता
वस्तु गति एनिमेसन
वस्तु गति एनिमेसनको रूपमा पनि चिनिन्छ, एनिमेसनको यो रूपले भौतिक वस्तुहरूको आन्दोलन र एनिमेसन समावेश गर्दछ।
यी कोरिएका वा चित्रित छैनन् र खेलौना, पुतली, भवन ब्लकहरू, मूर्तिहरू, घरेलु वस्तुहरू, आदि जस्ता चीजहरू हुन सक्छन्।
मूलतया, वस्तु एनिमेसन तब हुन्छ जब तपाइँ वस्तुहरूलाई प्रति फ्रेम सानो वृद्धिमा सार्नुहुन्छ र त्यसपछि तस्विरहरू लिनुहुन्छ तपाइँ पछि आन्दोलनको भ्रम सिर्जना गर्न प्लेब्याक गर्न सक्नुहुन्छ।
तपाईं वस्तु एनिमेसनको साथ धेरै रचनात्मक प्राप्त गर्न सक्नुहुन्छ किनभने तपाईंले हातमा भएको कुनै पनि वस्तुको साथ मनमोहक कथाहरू सिर्जना गर्न सक्नुहुन्छ।
उदाहरणका लागि, तपाईंले दुईवटा तकियाहरू एनिमेट गर्न सक्नुहुन्छ जब तिनीहरू सोफेको वरिपरि घुम्छन्, वा फूलहरू र रूखहरू पनि।
यहाँ आधारभूत घरेलु वस्तुहरू प्रयोग गरेर वस्तु गति एनिमेसनको छोटो उदाहरण हो:
वस्तु एनिमेसन यो एकदम सामान्य छ किनभने तपाईंसँग शिल्प कौशल हुनु आवश्यक छैन र तपाईं आधारभूत स्टप मोशन एनिमेसन प्रविधि प्रयोग गरेर फिल्म बनाउन सक्नुहुन्छ।
माटो एनिमेसन
क्ले एनिमेसनलाई वास्तवमा क्लेमेसन भनिन्छ र यो हो सबैभन्दा लोकप्रिय प्रकारको स्टप मोशन एनिमेसन। यसले माटो वा प्लास्टिसिनका आकृतिहरू र पृष्ठभूमि तत्वहरूको आन्दोलन र एनिमेसनलाई जनाउँछ।
एनिमेटरहरूले प्रत्येक फ्रेमको लागि माटोका आंकडाहरू सार्छन्, त्यसपछि मोशन एनिमेसनको लागि फोटोहरू खिच्छन्।
माटोका मूर्तिहरू र कठपुतलीहरू लचिलो प्रकारको माटोबाट मोल्ड गरिएका छन् र तिनीहरू कठपुतली एनिमेसनको लागि प्रयोग गरिएका मोडेलहरू जस्तै हेरफेर गरिएका छन्।
सबै समायोज्य माटोका चित्रहरू प्रत्येक फ्रेमको लागि मोल्ड गरिएको छ, र त्यसपछि स्टप मोशन फोटोग्राफीले फीचर फिल्महरूको लागि सबै दृश्यहरू खिच्दछ।
यदि तपाईंले हेर्नुभयो चिकन रन, तपाईंले पहिले नै गतिमा माटोको एनिमेसन देख्नुभएको छ।
जब यो स्टप मोशन एनिमेसन फिचर फिल्महरू बनाउने कुरा आउँछ, माटो, प्लास्टिसिन, र प्ले-डो क्यारेक्टरहरू प्रयोग गर्न सजिलो हुन्छ किनभने तपाईंले तिनीहरूलाई लगभग कुनै पनि आकार वा रूपमा हेरफेर गर्न सक्नुहुन्छ।
द नेभरहुड जस्ता केही चलचित्रहरूका लागि, एनिमेटरहरूले मेटल आर्मेचर (कंकाल) प्रयोग गर्थे र त्यसपछि कठपुतलीहरूलाई अझ बलियो बनाउन माटोलाई माथि राख्थे।
फ्रीफार्म माटो एनिमेसन
यस एनिमेसन प्रविधिमा, एनिमेसनको प्रगतिको क्रममा माटोको आकार एकदमै परिवर्तन हुन्छ। कहिलेकाहीँ पात्रहरूले एउटै आकार राख्दैनन्।
एली नोयेस एक प्रसिद्ध एनिमेटर हुन् जसले आफ्नो फीचर फिल्महरूमा यो स्टप मोशन प्रविधि प्रयोग गरे।
अन्य समयमा, क्यारेक्टर क्ले एनिमेसन स्थिर हुन सक्छ जसको अर्थ हो कि क्यारेक्टरहरूले माटो परिवर्तन नगरी सम्पूर्ण शटको समयमा पहिचान गर्न सकिने "अनुहार" राख्छन्।
यसको राम्रो उदाहरण विल भिन्टनको स्टप मोशन फिल्महरूमा देख्न सकिन्छ।
माटोको चित्रकला
त्यहाँ अर्को माटो एनिमेसन स्टप गति प्रविधि छ जसलाई माटो चित्रण भनिन्छ। यो परम्परागत स्टप मोशन एनिमेसन र फ्ल्याट एनिमेसन भनिने पुरानो शैली बीचको संयोजन हो।
यस प्रविधिको लागि, माटोलाई समतल सतहमा राखिन्छ र एनिमेटरले हेरफेर गर्छ र यसलाई यो समतल सतह वरिपरि घुमाउँछ जस्तो कि उसले भिजेको तेलले चित्रण गरिरहेको छ।
तसर्थ, अन्तिम परिणाम माटोको चित्रकला हो, जसले परम्परागत तेल-चित्रित कलाकृतिहरूको शैलीको नक्कल गर्दछ।
माटो पग्लने
तपाईले बताउन सक्नुहुन्छ, त्यहाँ धेरै प्रकारका स्टप मोशन एनिमेसन प्रविधिहरू छन् जसमा माटोको विशेषता छ।
माटो पग्लने एनिमेसनको लागि, एनिमेटरहरूले माटोलाई छेउ वा तलबाट पग्लाउन ताप स्रोत प्रयोग गर्छन्। जसरी यो टपकिन्छ र पग्लन्छ, एनिमेसन क्यामेरा टाइम-लेप्स सेटिङमा सेट अप हुन्छ र यसले सम्पूर्ण प्रक्रियालाई बिस्तारै फिलिम गर्छ।
यस प्रकारको स्टप मोशन चलचित्र बनाउँदा, फिलिम गर्ने क्षेत्रलाई तातो सेट भनिन्छ किनभने सबै तापक्रम र समय-संवेदनशील हुन्छ। केही दृश्यहरू जहाँ पात्रहरूको अनुहार पग्लन्छ, छिट्टै खिच्नु पर्छ।
साथै, यदि सेटमा तापक्रम परिवर्तन भयो भने, यसले माटोको मूर्तिको अनुहारको भाव र शरीरको आकारलाई परिवर्तन गर्न सक्छ त्यसैले सबै कुरा पुन: गर्नुपर्दछ र यसले धेरै काम लिन्छ!
यदि तपाइँ यस प्रकारको एनिमेसन प्रविधिलाई कार्यमा हेर्न उत्सुक हुनुहुन्छ भने, विल भिन्टनको बन्द सोमबार (1974) हेर्नुहोस्:
यस प्रकारको माटोको एनिमेसन चलचित्रको निश्चित दृश्य वा फ्रेमहरूको लागि मात्र प्रयोग गरिन्छ।
लेगोमेसन / ईंट फिल्महरू
Legomation र brickfilms ले स्टप मोशन एनिमेसन शैलीलाई जनाउँछ जहाँ LEGO® टुक्राहरू, ईंटहरू, मूर्तिहरू, र अन्य प्रकारका समान बिल्डिंग ब्लक खेलौनाहरू प्रयोग गरेर सम्पूर्ण फिल्म बनाइन्छ।
मूलतः, यो लेगो ईंट क्यारेक्टर वा मेगा ब्लकहरूको एनिमेसन हो र बच्चाहरू र एमेच्योर होम एनिमेटरहरू बीच धेरै लोकप्रिय छ।
पहिलो ब्रिकफिल्म 1973 मा डेनमार्कका एनिमेटर लार्स सी. ह्यासिङ र हेनरिक ह्यासिङले बनाएका थिए।
केही व्यावसायिक एनिमेसन स्टुडियोहरूले लेगो ईंटहरूबाट बनेका एक्शन फिगरहरू र विभिन्न क्यारेक्टरहरू पनि प्रयोग गर्छन्।
एक लोकप्रिय लेगो चलचित्र उदाहरण श्रृंखला रोबोट चिकन हो, जसले लेगो क्यारेक्टरहरूको साथसाथै उनीहरूको कमेडी शोको लागि विभिन्न एक्शन फिगर र पुतलीहरू प्रयोग गर्दछ।
ब्रिकफिल्म स्टप मोशन एनिमेसन एक लोकप्रिय विधा हो जसले पप संस्कृतिलाई यी विचित्र देखिने लेगो क्यारेक्टरहरू मार्फत मजाक बनाउँछ। तपाईंले Youtube मा धेरै स्किटहरू फेला पार्न सक्नुहुन्छ जुन लेगो ईंटहरू प्रयोग गरी बनाइन्छ।
यो लोकप्रिय Youtube LEGO Land बाट लेगो सिटी जेल ब्रेक एपिसोड हेर्नुहोस्:
तिनीहरूले एनिमेसनको लागि लेगो भवन ईंटहरू र लेगो मूर्तिहरूबाट बनेको सेट कसरी प्रयोग गर्छन् भन्ने यो आधुनिक उदाहरण हो।
लेगो एनिमेसन सामान्यतया प्रामाणिक लेगो ब्रान्डका खेलौनाहरू र निर्माण ईंटहरूबाट सिर्जना गरिन्छ तर तपाईंले अन्य निर्माण खेलौनाहरू पनि प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ र तपाईंले उही प्रभाव पाउनुहुनेछ।
वास्तविक लेगो चलचित्र चलचित्र एक साँचो स्टप मोशन एनिमेसन होइन किनभने यो एक हाइब्रिड हो जसले स्टप मोशन र कम्प्युटर-उत्पन्न एनिमेटेड चलचित्रहरूको लागि प्रयोग हुने प्रविधिहरू संयोजन गर्दछ।
कठपुतली एनिमेसन
जब तपाइँ कठपुतली स्टप मोशन फिल्महरूको बारेमा सोच्नुहुन्छ, तपाइँ सोच्न सक्नुहुन्छ कि म ती marionettes को बारे मा कुरा गर्दैछु, तार द्वारा समातिएको।
यो दिनमा सामान्य हुन्थ्यो, तर कठपुतली एनिमेसनले विभिन्न प्रकारका कठपुतलीहरूको आन्दोलनलाई जनाउँछ।
ती कठपुतलीहरू जो स्ट्रिङद्वारा समातिएका छन् फिल्म गर्न गाह्रो छ किनभने तपाईंले सम्पादन गर्दा फ्रेमबाट तारहरू हटाउन आवश्यक छ।
एक अनुभवी स्टप मोशन एनिमेटरले तारहरूसँग व्यवहार गर्न र तिनीहरूलाई सम्पादन गर्न सक्छ।
थप आधुनिक दृष्टिकोणको लागि, एनिमेटरहरूले माटोमा आर्मेचर ढाक्नेछन् र त्यसपछि कठपुतलीलाई ड्रेस अप गर्नेछन्। यसले तार बिना गतिलाई अनुमति दिन्छ।
प्रयोग गरिएका एनिमेसन प्रविधिहरूमा निर्भर गर्दै, एनिमेटरहरूले स्केलेटन रिग भएकाहरूको नियमित कठपुतलीहरू प्रयोग गर्नेछन्। यसले एनिमेटरहरूलाई क्यारेक्टरको अनुहारको भावहरू छिट्टै प्रतिस्थापन गर्न अनुमति दिन्छ र तिनीहरूले त्यो रिगको साथ अनुहारहरू पनि नियन्त्रण गर्न सक्छन्।
पपेट एनिमेसन, मोडेल एनिमेसन, र पुतली प्रयोग गरेर वस्तु एनिमेसन सामान्यतया एउटै कुरालाई जनाउँछ। कसै-कसैले क्लेमेसनलाई कठपुतली एनिमेसनको रूप पनि भन्छन्।
सामान्यतया, यदि तपाइँ तपाइँको क्यारेक्टरको रूपमा कठपुतली, मारियोनेट, पुतली, वा कार्य फिगर खेलौना प्रयोग गर्नुहुन्छ भने, तपाइँ यसलाई कठपुतली एनिमेसन भन्न सक्नुहुन्छ।
पपेटुन्स
पपेटुन एक उपविधा र स्टप मोशन एनिमेसनको अद्वितीय प्रकार हो जहाँ एनिमेटरहरूले एकल कठपुतलीको सट्टा कठपुतलीहरूको श्रृंखला प्रयोग गर्छन्।
यसरी, तिनीहरूसँग विभिन्न अनुहारको अभिव्यक्तिहरू र चालहरू भएका कठपुतलीहरूको एक श्रृंखला छ जुन तिनीहरूले परम्परागत स्टप मोशनसँग जस्तै प्रत्येक फ्रेमको लागि एउटा कठपुतली सार्नुको सट्टा।
ज्यास्पर र द हन्टेड हाउस (1942) प्यारामाउन्ट पिक्चर्स स्टुडियोबाट प्रसिद्ध कठपुतली स्टप मोशन फिल्महरू मध्ये एक हो:
त्यहाँ धेरै अन्य छोटो फिल्महरू छन् जुन कठपुतली शैली प्रयोग गर्दछ।
सिल्हूट एनिमेसन
यस प्रकारको एनिमेसनमा ब्याकलाइटिङ कटआउटहरू एनिमेसन समावेश हुन्छ। तपाईंले कालोमा क्यारेक्टर सिल्हूट मात्र देख्न सक्नुहुन्छ।
यो प्रभाव प्राप्त गर्न, एनिमेटरहरूले ब्याकलाइटिङको माध्यमबाट कार्डबोर्ड कटआउटहरू (सिल्हूटहरू) अभिव्यक्त गर्नेछन्।
एनिमेटरले पातलो सेतो पाना प्रयोग गर्छ र त्यस पानाको पछाडि कठपुतली र वस्तुहरू राख्छ। त्यसपछि, ब्याकलाइटको सहयोगमा, एनिमेटरले पानामा छायाहरू उज्यालो पार्छ।
एक पटक धेरै फ्रेमहरू फिर्ता खेलेपछि, सिल्हूटहरू सेतो पर्दा वा पाना पछाडि सर्ने देखिन्छ र यसले सुन्दर दृश्य प्रभावहरू सिर्जना गर्दछ।
सामान्यतया, सिल्हूट एनिमेसन शूट गर्न सस्तो छ र अलिकति रचनात्मकता संग, तपाईं सुन्दर कथाहरू सिर्जना गर्न सक्नुहुन्छ।
सिल्हूट स्टप मोशन प्रविधिहरू 1980 को दशकमा CGI को विकासको साथ विकसित भयो। उदाहरणका लागि, त्यो दशकको दौडान जेनेसिस प्रभावले वास्तवमै बन्द गर्यो। यो काल्पनिक परिदृश्य चित्रण गर्न प्रयोग गरिएको थियो।
लाइट र छायाँ एनिमेसन सिल्हूट एनिमेसनको उपविधा हो र यसले छायाहरू सिर्जना गर्न प्रकाशसँग वरपर खेल्नु समावेश गर्दछ।
तपाईंले पर्दा पछाडि वस्तुहरू सार्ने बानी बसाल्नुभएपछि छायाँ प्ले एकदमै रमाइलो हुन्छ।
फेरि, तपाइँ पेपर कटआउटहरू प्रयोग गर्नुहुन्छ किनकि तपाइँका मोडेलहरूले उनीहरूमा केही छायाँ वा प्रकाश राख्न सक्छन्। यो गर्नका लागि, तिनीहरूलाई तपाईंको प्रकाश स्रोत र तपाईंले छाया कास्ट गर्ने सतहको बीचमा राख्नुहोस्।
यदि तपाइँ सिल्हूट छोटो फिल्महरू हेर्न चाहनुहुन्छ भने, तपाइँ Seddon भिजुअलहरू जाँच गर्न सक्नुहुन्छ, विशेष गरी छोटो भिडियो शीर्षक छाया बक्स:
पिक्सिलेशन एनिमेसन
यस प्रकारको स्टप मोशन एनिमेसन अत्यन्तै कठिन र समय-उपभोग गर्ने छ। यसले मानव अभिनेताहरूको आन्दोलन र एनिमेसन समावेश गर्दछ।
पिक्सिलेशन प्रविधिको साथ (जसलाई म यहाँ पूर्ण रूपमा व्याख्या गर्छु) , तपाईं चलचित्र गर्नुहुन्न, र यसको सट्टा, तपाईंको मानव कलाकारहरूको हजारौं फोटोहरू लिनुहोस्।
तसर्थ, यो क्लासिक मोशन पिक्चर जस्तो होइन र यसको सट्टा, कलाकारहरूले प्रत्येक फ्रेमको लागि केवल एक स्मिज सार्नुपर्दछ।
तपाईं कल्पना गर्न सक्नुहुन्छ, यो मेहनती छ र तपाईंलाई फिल्मको लागि आवश्यक सबै फोटोहरू शूट गर्न धेरै धैर्य चाहिन्छ।
प्रत्यक्ष अभिनेताहरूसँग तिनीहरूको कार्य र आन्दोलनहरूमा चरम नियन्त्रण हुनुपर्छ र उदाहरणका लागि, कटआउटमा सपाट क्यारेक्टरहरू जस्तो हुँदैन।
पिक्सिलेशन फिल्मको उत्कृष्ट उदाहरण ह्यान्ड एनिमेसन हो:
यहाँ, तपाइँ चलचित्र बनाउनका लागि कलाकारहरूले धेरै ढिलो इन्क्रिमेन्टमा आफ्नो हातहरू हिंडिरहेको देख्न सक्नुहुन्छ।
कटआउट एनिमेसन
कट-आउट स्टप मोशन भनेको कागज र कार्डबोर्ड जस्ता 2D सामग्रीहरू एनिमेट गर्ने र सार्ने बारे हो। यस परम्परागत एनिमेसन शैलीको लागि, फ्ल्याट क्यारेक्टरहरू प्रयोग गरिन्छ।
कागज र गत्ता बाहेक, तपाईं कपडा, र तस्बिरहरू वा पत्रिका कटआउटहरू पनि प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ।
प्रारम्भिक कटआउट एनिमेसनको उत्कृष्ट उदाहरण Ivor द इन्जिन हो। यहाँ एउटा छोटो दृश्य हेर्नुहोस् र कम्प्युटर ग्राफिक्सको सहायताले सिर्जना गरिएका एनिमेसनहरूसँग तुलना गर्नुहोस्:
एनिमेसन एकदम सरल छ तर कटआउटहरूमा काम गर्ने स्टप मोशन एनिमेटरले धेरै घण्टा म्यानुअल क्राफ्टिङ र श्रम गर्नु पर्छ।
के तपाईंलाई थाहा छ कि मूल दक्षिण पार्क श्रृंखला कागज र कार्डबोर्ड मोडेलहरू प्रयोग गरेर बनाइएको थियो? स्टुडियोले पछि कम्प्युटरमा एनिमेसन प्रविधिलाई स्विच गर्यो।
सुरुमा, क्यारेक्टरहरूको व्यक्तिगत फोटो फ्रेमहरू प्रयोग गरिन्थ्यो। त्यसोभए, साना कागजका क्यारेक्टरहरू माथिबाट फोटो खिचिएका थिए र त्यसपछि प्रत्येक फ्रेममा अलिकति सारियो, यसरी तिनीहरू हिँडिरहेका छन् भन्ने भ्रम सिर्जना गरियो।
सुरुमा, 2D पेपर र कार्डबोर्ड बोरिंग जस्तो लाग्न सक्छ, तर कटआउट एनिमेसन राम्रो छ किनभने तपाईं वास्तवमा कटआउटहरू धेरै विस्तृत बनाउन सक्नुहुन्छ।
कटआउट एनिमेसनको साथ कठिनाई यो हो कि तपाईंले सयौं कागजका टुक्राहरू काट्नु पर्छ र यो एक लामो प्रक्रिया हो जसमा धेरै म्यानुअल काम र कलात्मक सीप चाहिन्छ, धेरै छोटो फिल्मको लागि पनि।
अद्वितीय स्टप गति एनिमेसन शैलीहरू
मैले भर्खरै छलफल गरेको सात स्टप गति एनिमेसन प्रकारहरू सबैभन्दा सामान्य हुन्।
यद्यपि, त्यहाँ तीन अतिरिक्त प्रकारहरू छन् जुन विशिष्ट स्टप मोशन फिचर फिल्महरूको लागि धेरै अद्वितीय छन्, म तिनीहरूलाई वास्तवमा एनिमेसनको प्रकारको रूपमा समावेश गर्दिन जुन व्यापक जनताको लागि पहुँचयोग्य छ।
त्यस्ता प्रविधिहरू प्रायः ठूलो बजेट र प्रतिभाशाली व्यावसायिक एनिमेटरहरू र सम्पादकहरूसँग व्यावसायिक एनिमेसन स्टुडियोहरू द्वारा प्रयोग गरिन्छ।
तर, तिनीहरू उल्लेख गर्न लायक छन्, विशेष गरी यदि तपाईं पूर्ण तस्वीर चाहनुहुन्छ भने।
मोडेल एनिमेसन
यस प्रकारको स्टप गति क्लेमेसनसँग मिल्दोजुल्दो छ र तपाइँ माटो मोडेलहरू प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ तर मूल रूपमा, कुनै पनि प्रकारको मोडेल प्रयोग गर्न सकिन्छ। शैली पनि कठपुतली एनिमेसन संग विनिमेय छ। तर, यो परम्परागत एनिमेसनमा थप आधुनिक टेक हो।
यो प्रविधिले लाइभ-एक्शन फुटेज र स्टप मोशन क्लेमेसनको रूपमा उही प्रविधि काल्पनिक अनुक्रमको भ्रम सिर्जना गर्न।
मोडेल एनिमेसन सामान्यतया सम्पूर्ण फिचर फिल्म एनिमेसन होइन, तर वास्तविक लाइभ-एक्शन फीचर फिल्मको अंश हो।
यदि तपाइँ यो एनिमेसन प्रविधि हेर्न चाहनुहुन्छ भने, कुबो र दुई स्ट्रिङ, वा शॉन द शीप जस्ता चलचित्रहरू हेर्नुहोस्।
पेन्ट एनिमेसन
2017 मा फिल्म लभिङ भिन्सेन्ट रिलिज भएपछि यस प्रकारको एनिमेसन प्रसिद्ध भयो।
यो प्रविधिले चित्रकारहरूलाई चित्रहरूको सेट आउट बनाउन आवश्यक छ। फिल्मको मामलामा, यो भिन्सेन्ट भान गगको चित्रकला शैलीसँग मिल्दोजुल्दो थियो।
यहाँ चलचित्रको ट्रेलर तपाइँलाई एक विचार दिन को लागी छ:
हजारौं फ्रेमहरू म्यानुअल रूपमा चित्रित गर्नुपर्छ र यो पूरा गर्न वर्षौं लाग्छ त्यसैले यो स्टप मोशनको शैली धेरै अलोकप्रिय छ। मानिसहरूले पेन्ट एनिमेसन भन्दा कम्प्युटर-उत्पन्न इमेजरी प्रयोग गर्ने सम्भावना धेरै हुन्छ।
बालुवा र अन्न एनिमेसन
हजारौं फ्रेमहरू खिच्नु पहिले नै गैर-कोरीएका वस्तुहरूसँग पर्याप्त गाह्रो छ, तर बालुवा र दानाहरू जस्तै चामल, पीठो र चिनीको फोटो खिच्ने कल्पना गर्नुहोस्!
बालुवा र अन्न एनिमेसनको बारेमा कुरा यो हो कि यो एक चाखलाग्दो वा रोमाञ्चक कथा सिर्जना गर्न धेरै गाह्रो छ, र यसको सट्टा, यो एक दृश्य र कलात्मक चलचित्र हो।
बालुवा एनिमेसन एक कला रूप हो र यसलाई कथामा परिणत गर्नको लागि तपाईले आफ्नो रचनात्मक सोच प्रयोग गर्न आवश्यक छ।
बालुवा वा दाना प्रयोग गरेर आफ्नो दृश्य कोर्न र त्यसपछि साना परिवर्तनहरू र हजारौं फोटोहरू खिच्न तपाईंसँग तेर्सो सतह हुनुपर्छ। एनिमेटरका लागि यो कठिन र समय-खपत काम हो।
एली नोयेसले 'स्यान्डम्यान' शीर्षकको एउटा रोचक स्टप मोशन भिडियो बनाए र सम्पूर्ण एनिमेसन बालुवाको दानाबाट बनेको छ।
यसलाई एक नजर राख्नुहोस्:
बन्द गति को सबैभन्दा लोकप्रिय प्रकार के हो?
जब अधिकांश मानिसहरू स्टप मोशन एनिमेसनको बारेमा सोच्छन्, उनीहरूले माटोको कठपुतलीहरू जस्तै वालेस र ग्रोमिट क्यारेक्टरहरूको बारेमा सोच्छन्।
क्लेमेसन सबैभन्दा लोकप्रिय प्रकारको स्टप मोशन हो र सबैभन्दा चिन्न सकिने पनि हो।
एनिमेटरहरूले एक शताब्दीदेखि रमाइलो पात्रहरूलाई जीवन्त बनाउन प्लास्टिसिन र माटोका मूर्तिहरू प्रयोग गर्दै आएका छन्।
केही प्रख्यात पात्रहरू अलि डरलाग्दो छन्, जस्तै क्लेमेसन फिल्ममा मार्क ट्वेन को साहसिक।
त्यो चलचित्रमा, तिनीहरूको एक राक्षसी उपस्थिति छ र यसले माटो कत्तिको बहुमुखी छ भनेर प्रमाणित गर्छ र माटोका क्यारेक्टरहरूको अनुहारको अभिव्यक्तिहरूसँग के गर्न सक्नुहुन्छ भनेर देखाउँछ।
Takeaway
एकचोटि तपाईंले आफ्नो स्टप मोशन एनिमेसन फिल्म वा भिडियोमा काम गर्न थाल्नुभयो भने, तपाईंले चाँडै महसुस गर्नुहुनेछ कि त्यहाँ धेरै सम्भावनाहरू छन् र तपाईंले सबै प्रकारका वस्तुहरू प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ र उत्तम चलचित्र सिर्जना गर्न गति एपहरू रोक्न सक्नुहुन्छ!
चाहे तपाईं माटोको कठपुतलीहरूसँग काम गर्ने छनौट गर्नुहुन्छ, कार्य आंकडा, लेगो ईंटहरू, तार कठपुतली, कागज, वा प्रकाश, निश्चित गर्नुहोस् कि तपाईंले समय अगाडी आफ्नो फ्रेमहरू योजना बनाउनुहुन्छ।
आफ्नो DSLR क्यामेरा वा फोन प्रयोग गर्दै, तपाईंसँग आफ्नो फिल्महरूको लागि पर्याप्त फुटेज छ भनेर सुनिश्चित गर्न हजारौं छविहरू शूट गर्न सुरु गर्नुहोस्!
त्यसपछि तपाइँ कम्प्युटर सफ्टवेयर प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ र गति एनिमेसन एपहरू सम्पादन गर्न र प्रो-लुकिंग एनिमेसनको लागि सबै छविहरू कम्पाइल गर्न रोक्न सक्नुहुन्छ।
नमस्ते, म किम हुँ, एक आमा र मिडिया निर्माण र वेब विकासमा पृष्ठभूमि भएको स्टप-मोशन उत्साही। मलाई रेखाचित्र र एनिमेसनको लागि ठूलो जोश छ, र अब म स्टप-मोशन संसारमा हेडफर्स्ट डाइभ गर्दैछु। मेरो ब्लगको साथ, म तपाइँहरु संग मेरो सिकाई साझा गर्दैछु।
